美术史教学研究实践
高等师范美术学专业中国画课程教学改革研究——以岭南师范学院为例
2021·05弘扬中国传统文化是当今社会的重要关注点，继承和发扬中国传统文化成为教育工作者的重任。
作为传统文化组成部分的中国画历史悠久，高等师范院校的中国画课程教学体系发展至今已越来越趋于完善。
合理化设置中国画课程将有利于提高学生的文化素养、审美力和技法表现能力。
国家越来越关注中小学生的美育工作，因此培养出一批优秀的中小学教师就变得尤为重要了。
一、高等师范院校中国画课程的培养要求高等师范院校美术学专业所培养的教师是优秀的美术教育人才，向中小学学生传播中国传统文化。
本文以岭南师范学院为例进行分析。
岭南师范学院坐落于广东省粤西地区，学院在2017年提出了“师范性、教学型、地方性、应用型”的“两性两型”办学定位，为粤西地区输送了优秀的中小学教师。
本校的美术与设计学院中国画课程在高等师范美术学专业艺术教育中占有重要地位，课程的建立既要立足于美术学专业学习的深度，又要加强培养学生的文化素养。
课程的设置也要按照“师范性”的要求培养人才，一方面要培养学生的中国画理论和实践能力，另一方面要培养学生的艺术修养和创新能力，更重要的是要培养学生对中国传统文化内涵的深层次发掘和文化继承能力。
二、中国画课程教学存在的实际问题(一)教学培养目标定位模糊高等师范院校中国画教育是美术学专业的一个方向，主要的目的是培养中小学美术教师。
目前岭南师范学院美术与设计学院中国画课程教学方式上侧重于美术专业院校的教学模式，不适用于师范类院校的教学，即便开设了相关的教学法课程，也与实践课程无法做到很好的衔接。
这样学生在接受中国画课程的训练时，势必会以中国画技法表现和创作为主要内容，在其培养过程中，无法凸显“师范”性质的美术教育，这导致在定位上会产生一定的模糊性。
产生这一现象的原因来自多方面：一是在教学过程中过多地强调如何去“学”，而不是如何去“教”；二是在掌握基本的中国画技法之外，学生在艺术修养、审美能力上的薄弱进而会影响到具备的美术教育能力。
《西方美术史》教学大纲
3.通过课程考核结果分析，评估学生的学习效果，针对存在的问题进行教学改进。
十、教学支持与服务
1.提供课程辅导，帮助学生解决学习过程中遇到的困难。
2.设立学习交流平台，鼓励学生分享学习心得，促进师生互动。
3.加强与学校图书馆、美术馆等部门的合作，为学生提供更多学术支持。
4.第十三周至第十六周：巴洛克时期美术史的学习，分析意大利、荷兰和西班牙巴洛克艺术的风格与影响。
5.第十七周至第二十周：18世纪至19世纪美术史的学习，包括洛可可、新古典主义、浪漫主义、印象派及其后续流派的探讨。
6.第二十一周至第二十四周：20世纪及以后美术史的学习，着重分析立体派、未来主义、表现主义、抽象表现主义、波普艺术和当代艺术的创新发展。
3.3西班牙文艺复兴美术
4.巴洛克时期美术
4.1意大利巴洛克美术
4.2荷兰巴洛克美术
4.3西班牙巴洛克美术
5. 18世纪美术
5.1洛可可美术
5.2新古典主义美术
5.3浪漫主义美术
6. 19世纪美术
6.1印象派
6.2后印象派
6.3象征主义
6.4印象派之后的其他流派
7. 20世纪及以后美术
7.1立体派
7.2未来主义
2.课程结束后，组织学生进行成果展示，分享学习心得，为课程的进一步改进提供反馈。
3.展望未来，持续关注美术史学科的发展趋势，不断优化课程设计，提升教学品质。
《西方美术史》教学大纲以系统的课程设置、丰富的教学资源和多样的实践活动，为学生提供了一个全面了解和学习西方美术史的平台。通过本课程的学习，学生不仅能掌握西方美术史的基本知识，还能提高审美素养、艺术鉴赏能力和批判性思维能力。在教学过程中，我们将持续关注学生的需求，不断改进教学方法和内容，以实现课程目标的最佳达成。同时，我们也将积极推动课程的国际化发展，培养具有国际视野的美术史专业人才，为促进中外文化交流和美术史研究做出贡献。
关于绘画专业实践教学及绘画市场的研究
原创的油画给人更大的启发性， 有更大的收藏价值。 但创作难度很
高， 需要 艺术 家有 很高 的艺 术才 华 。 例如 ： 们 对全 国青 年 写实油 我
画展的考 察。
以上 是江 西 美术专 修 学 院 的教 学介 绍 ， 们 不 难看 出这 所 学 我 校 强调 的 “ 专多能” 一 的宽泛 的综合 艺术 能 力。
、
绘 画专业各类实践教 学方 式的调 查研 究
目前， 绘画专业各类实践教学方式分为两种， 一种是为高层次
术史论、 非物质文化遗产、 艺术管理、 设计管理、 博物馆学、 艺术考 古、 美术教育学等３ 多个方向。 Ｏ 其一流的教学环境和设施， 代表着 国家美术教育与艺术创作研究的最。 中央 美 术学 院 现有９ 个本科 专业 （ 画、 绘 中国 画、 书法、 塑、 雕 艺
术设计、 美术学、建筑、 摄影、 动画 ） 专业范围涵盖中国画、 ， 书法、
油 画、 画、 塑、 画、 版 雕 壁 动画 、 平面设 计、 产品设计 、 时装设 计、 摄 影艺术 、 数码媒 体 艺术 、 环境 艺术 设计、 筑学 、 建 美术史 论、 计艺 设
作 的能 力。
了 一些绘画展览商品油画陈列， 受到很大启发ｉ （ ） 绘 画作 品种 类的研 究 一 对
１原 创 油 画 艺 术 品 ． 是根 据艺术家 的构想 创造 的油画， 临摹作 品有很大 的 区别 。 与
培养方向是以兼容并蓄， 一专多能的综合性艺术素质为目 ， 标 培养能在教学研究、 个人创作、 出版社、 文化馆、 群艺馆和书画院从 事工作的， 有宽泛的综合艺术表现能力， 热爱艺术实践和艺术教育
头 、 人体 ） 国画 （ 胸、 、 写意 工笔 、 重彩 ） 书法、 刻、 篆 哲学 、 电脑 绘
美术教学总结报告6篇
美术教学总结报告6篇在教学中遇到无法解决的问题的话，就可以利用教学总结记录下来，我们写教学总结的时候除了要有真实的内容之外，最重要的还要做到逻辑结构完整，本店铺今天就为您带来了美术教学总结报告6篇，相信一定会对你有所帮助。
美术教学总结报告篇1本期的教育教学工作已接近尾声，为总结经验，吸取教训，在今后的教育教学工作中扬长避短，现将本期的各方面情景总结如下：一、政治思想方面这学年来，本人在教育教学工作中，认真学习新的教育理论，及时更新教育理念，积极参加校本培训，并做了很多的笔记，还注意从书本中汲取营养，广泛获取各种知识，构成比较完整的知识结构，不断提高自我的教学水平。
面向全体学生，教书育人，为人师表，恪尽职守，乐于奉献。
二、教育教学方面课前准备：备好课。
认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，明白应补充哪些资料，怎样才能教好。
了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。
研究教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。
组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其坚持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛，课堂语言简洁明了，克服了以前重复的毛病，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学数学的兴趣，课堂上讲练结合，布置好家庭作业，作业少而精，减轻学生的负担。
做好课下辅导，进行后进生的转化工作。
积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。
热爱学生，平等的对待每一个学生，让他们都感受到教师的关心，良好的师生关系促进了学生的学习。
三、成绩方面在校领导的大力支持下，在学生的密切配合下，也在我本人的不懈努力下，本期的教育教学工作进行得有条不紊，取得了必须的成绩。
小学美术教学中美育的渗透研究
小学美术教学中美育的渗透研究小学美术教学中美育的渗透研究本篇论文主要探讨小学美术教学中美育的渗透问题，提出了在小学美术教学中应该如何体现美育的渗透，以及如何让学生在学习美术知识的同时获得全面的美育教育。
小学美术教学；美育；渗透一、在当今社会，要培养具有创新精神和综合素质的人才，美育教育的作用越来越被人们重视。
而美术作为一门非常重要的艺术形式，其在小学教育中是不可或缺的一部分。
但是，一味地强调技巧性和理论性，忽视其对学生审美意识、情感意识的塑造与促进，就会导致美术教育的异化。
因此，在小学美术教学中，美育的渗透不仅是必要的，更是必须的。
二、小学美术教学中美育的渗透的必要性小学美术教学，不仅仅是向学生传授美术知识，更重要的是要培养学生的审美能力和文化素养。
美育的渗透，在小学美术教学中占着十分重要的地位。
它不仅可以让学生更好地理解、欣赏美术作品，而且可以培养学生的审美意识及相关美德。
这对小学生的成长与发展是至关重要的。
首先，美育的渗透可以激发学生的学习热情与创造力。
美育是指通过艺术创作和对艺术作品的鉴赏，使人们的审美能力得到提高，从而引发内心情感和智力上的激发。
在小学美术教学中，通过学生的实践与感受，可以让学生更深入地理解和欣赏美术作品，从而得到创新的启示，培养创新精神和创造能力。
其次，美育的渗透可以提高学生的思想境界和情感素质。
美育是通过美术作品引导人们的情感教育、思想教育和道德教育。
在小学美术教学中，美育的渗透可以促使学生能够感悟作品背后深刻的人生哲理和文化内涵，从而增强学生的综合素质和思想境界。
同时，它也可以塑造学生的文化情感，坚定学生道德观和价值观的正确性与稳定性。
三、如何在小学美术教学中体现美育的渗透了解了美育的渗透的必要性，我们必须进行实际操作，使美育能够真正地进入小学美术教学中。
具体来说，有以下几个方面：第一，潜移默化地引导学生欣赏美术作品。
在进行美术课堂教学的过程中，为学生提供丰富的美术作品样本，引导学生对美术作品进行感性的认识。
木刻版画_教研记录(3篇)
第1篇一、教研背景木刻版画作为一种传统的民间艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
近年来，随着教育改革的深入，木刻版画在美术教育中的地位逐渐凸显。
为了更好地传承和发扬这一艺术形式，提高学生的审美能力和动手能力，我校美术教研组特开展木刻版画教学研究活动。
二、教研目标1. 了解木刻版画的历史、特点及制作方法，掌握木刻版画的制作技巧。
2. 通过木刻版画教学，培养学生的创新精神和实践能力。
3. 提高学生的审美情趣，增强学生对传统文化的认识和热爱。
三、教研内容1. 木刻版画的历史与发展2. 木刻版画的种类及特点3. 木刻版画的制作方法与技巧4. 木刻版画教学案例及评价方法四、教研过程（一）前期准备1. 收集相关资料，了解木刻版画的历史、种类、特点及制作方法。
2. 观看木刻版画教学视频，学习优秀教师的授课技巧。
3. 制定详细的教研计划，明确教研目标、内容、时间及责任人。
（二）教研实施1. 课堂实践（1）教师示范：教师通过现场演示，向学生展示木刻版画的制作过程，包括选材、刻制、上色等环节。
（2）学生实践：学生在教师的指导下，动手制作木刻版画，体验木刻版画的制作过程。
（3）作品展示：学生完成作品后，进行展示，分享制作心得，互相学习。
2. 交流研讨（1）教师交流：教师针对木刻版画教学过程中遇到的问题进行讨论，分享教学经验。
（2）学生反馈：学生就木刻版画学习过程中的困惑和问题进行提问，教师给予解答。
（3）专家指导：邀请美术专家对木刻版画教学进行指导，提出改进意见。
（三）教研总结1. 教师总结：教师对本次教研活动进行总结，梳理教学过程中的亮点和不足，提出改进措施。
2. 学生总结：学生总结自己在木刻版画学习过程中的收获和感悟，分享制作经验。
3. 教研成果展示：将优秀的学生作品进行展示，分享教研成果。
五、教研成果1. 教师掌握了木刻版画的制作技巧，提高了教学水平。
2. 学生对木刻版画产生了浓厚的兴趣，审美能力和动手能力得到提高。
对美术史论教学中问题意识的再研究
２０ ０６年 第 １期
总 第 ２４ 卷
（ 第 ８ 总 ４期 ）
毕 节 学 院 学 报
Ｊ ＯＵＲＮＡ ＩＩ ＵＮＩ ＲＳ Ｌ ＯＦ ＢＪＥ ＶＥ 丌Ｙ
ＮＯ． ， ０ ６ １２０ Ｖｏ ． ４ １２
Ｇｅ ｅ ａ ４ ｎ ｒｌＮｏ ８
题 空间 。
关键词： 美术 史 ； 阐述方 法 ； 问题 意识 ； 展 ； 究范 围；教 学方 法 拓 研
中 图分 类 号 ： ２Ｈ ５ ０｝１ ０ 文 献 标 识 码 ： Ａ 文 章 编 号 ：６２ ２６２０ ）１ ００— ６ １７ —０９ （０６ ０ —０６ ０
解 决 。换句话说 ， 美 史 论作 为一 门“ 学问 ” 一 定 ， 近 年来学 术 界 对 美 术 史论 教学 的理 论 研 究 ， 对 教材 的编写 和 教学 方法 的改进 有 着非 常积 极的
就是 传统 教学模 式 的问题 （ 里 蕴 涵 了教 学 方 法 这 和课 程设 置 的问胚 ） 首 先 ， 师 的教学 在很 大 程 教
度上 受制 于教材 的 编写 模 式 ， 常情 况 下 的 作 法 通
是 以定 论 的方式 提 出 ， 后 教 学 者 围绕这 一 前 提 然 进 行 演绎 ， 而学 生 的 心理 感 应 状 态 基 本上 受 制 于 这一 前提 ， 以从 中找到独 立思 考 的空 间 ， 而也 难 从 就元“ 可 解 ， 本 的鉴 赏 也 仅 仅 停 留在 简单 的 惑” 基 技 法层 面 ， 谈不 上批 评意 义上 的研 究 了 ， 生在 更 学
收 稿 日期 ：０５ ５—０ ２０ —０ ９
死 记硬 背 中完成 了整 个学 习过 程 ， 在将 来 的教 学 或研究 中也 是难 以找 到问题 的切 入 点 。教学 的过
美术史、美术理论和美术批评在美术学科教学中的交互关系探究
一、历史中的声音：分野与融合之辩20世纪30年代，法国出现了一种权威看法，坚持艺术史、艺术理论和艺术批评三者分立。
这一看法的出现绝非毫无根据：康德在三大批判中首次将“审美”作为一个独立的活动领域，将科学、道德与审美做了明确的划分，区分了判断力和实践理性二者的区别。
自此到18世纪末，科学、道德与艺术就已被区分为不同的领域，各自处于自己的有效层面上。
意大利艺术批评史家文杜里坚决反对，他在《艺术批评史》中提到三科的分离是将“艺术史推向谬误的最严重的情况”，并提出“一切艺术史都是批评史”的观点，认为艺术史中对作者的描述、解释与批评均属于艺术批评的范畴。
按照康德的看法，一切脱离了直觉的概念都是空洞的，任何脱离了概念的直觉都是盲目的。
因此，文杜里提出，“敏锐的直觉”是批评家应具备的素养和条件。
从现实的角度看，艺术史、艺术批评和艺术理论之间的确一直有一个“剪不断理还乱”的关系：艺术史家认为艺术史研究的是更稳定的、永久性的史实，他们采用诠释学的方法研究历史中的艺术作品，在艺术理论和艺术史实的基础上构建了一个艺术史书写系统；而艺术批评家大多数情况下只是在杂志、期刊、报纸、电视上发表对当代艺术的评价，他们的评价标准和内容随着艺术家的风格转换、当下受欢迎程度等发生变化，更多与作品的价值或价格相关，因为有人认为批评家只是有偿的评论员。
即便如此，这二者仍然属于人文学科的范畴，且目的都是阐释和理解人类的行为和艺术智性活动。
而艺术理论则是更为抽象的原理、标准和方法的考量，它以艺术的基本概念、原理、评价标准和方法论等问题的探讨为主。
美术理论对美术史研究和学习的重要性是不言而喻的。
贡布里希在《文艺复兴时期的艺术理论和风景画的兴起》一文开头曾提到一篇名为《罗马地下墓室中缺少风景画的原因》的博士论文。
贡布里希作出了如下推断：“这篇文章无疑是想告诉人们，如果没有意大利文艺复兴的美术理论，我们所了解的风景画是绝不可能发展的。
”①美国当代文学批评家与文学理论家雷内 韦勒克在《文学理论、文学批评和文学史》一文中呼吁三门学科密切合作的重要性：“它们互相蕴涵的彻底程度使人不能想象有脱离文学批评或文学史的文学理论，或者有可脱离文学理论或文学史的文学批评，或者有可能脱离文学理论和文学批评的文学史。
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一
互 联 网给 传 统 美 术 史 教 学 与 研究 带来 了不小 的影 响 。随着 “ 读 图” 时代 的来 临 各 种 艺 术 及 相 关 门类 相 互 影 响 、 相 互 激 荡 愈 加 紧 密 。美 术 史 的研 究 对 象 主要 是 图像 艺 术 而 且 艺 术 从 它 的发 生 发 展 以来 就 同哲 学 、文 化 、 地 域 等 密 不 可 分 尤其在互联 网如此 发达 的今天 ，资料和
教 学 模 式 ，不 能 激 发 学 生 进 行 主动 思 考 和 感 受 的积
史 ，西 方 美 术 史 的研 究 就 会 有 所 缺 失 ，同 样 ，不 了 解 西 方 美 术 史 ， 中 国 美 术 史 也 很 难 进 入 美 妙 的 境 界。 ” 因此 ，参 观 中 国 的博 物 馆 和 美 术 馆 也 有 益 于 更 深 刻 地 学 习西 方 美 术 史 ，一定 程 度 上 补 充 了课 堂
， ，
、 ，
图像 的 查 阅也 变 得 更 加 便 捷
在 美术史 教学 方面 ， 电影 欣 赏 也 不 失 为一 种 重 要 的 辅 助 教 学 法 如 《 潘
。 。
、
课 堂 讲 授 和 考 古 新 发 现 、外 出参 观
玉良》 、 （ （ 卡拉瓦乔》 、 隋迷毕加索》 、 《 凡高》、
但是美术史课 程有 自己本身 的特殊 性 ，教师应 根据
自我实际讲授能力和学生接受情况 进行必要 的精简 和概 括 。对 教材要有 归纳 总结并 联 系 比较 的能力 ， 抓 住 主要 知 识 点 进 行 讲 解 ，次 要 的辅 助 性 的需 要 浅
尝 辄 止 点 到为 止 的 ，还 有 的不 需 要 讲 解 的 ，应 当 灵 活 安 排 ，让 学 生 课 后 自己 阅读 。 这 样 就 降低 了 学 生
欣赏不仅 有助 于加深 学生对美 术史 的记忆 及理解 ，
考 察 相 结 合
“ 凡 是 感 受 不 到 的 东 西 ，对 美 感 来 说 就 不 存
《 山楂树之恋》 、 《 大 红灯 笼高高挂》 等 ，通过 电影
在。 ”新 出土 的文物 为我 们 提供 了新 的研 究 对象 ， 并 且 丰 富 了教 学 的 案 例 。所 以在 教 学 中 ，要 及 时 补 充美 术史相 关 的考古新 发现 ，保 持授 课 的前 瞻性 ， 保 持 高 校 教 师 的学 术 敏 锐 性 。把 考 古 发 现 和 文 献 资
三 、重 点精讲 和泛 讲相 结合
按 照 我 们 传 统 的教 学 思 维 模 式 和教 学 要 求 ，对
在某 种意义上说 ，任何 空泛 的艺术理论都不 能
于教材 中 的知识 点 ，教师都应 该给 学生进 行讲授 。
代 替直 观感 受 。原 作 为学 生 安排 一 定量 的外 出考
察 、参观美术作 品展 等活动 ，让学生直 面古代 遗址 和艺术作 品原貌 、直观 地感受 作 品的高度 、形状 、 质 感 、颜 色 、肌 理 、笔 触 等 ，再 辅 以理 论 讲 解 ，从
上学习的不足。
极 性 ，无法达到美术史教学应有 的教学效果 。美术 史课 堂 的教学 ，不仅应 当让学生 了解 艺术 作 品、艺
术 家 、创 作 年 代 及 发 展 历 史 ，更 要 让 学 生 用 自己 的
二 、 发 挥 艺 术 类 电 影 在 美 术 史 讲 授 中 的 辅 助 作 用
教
２ ０ １ ３年 ２月
美 术 史教 学研 究 实践
侯 也
（ 内蒙古 师范 大学雕 塑艺术研 究 院 ， 内蒙古 呼和浩特
摘
０ １ ０ ０ １ ０ ）
要 ：美术史这 门课程在 美术类 高校 中都作 为基础课 开设 ， 在 培养学生艺术思维等方面都起着非常重要的作 用，如何找到有
教 学方 法 现 状 教 学新 模 式 探 索
而 能够 使 学 生 更 形 象 生 动 地 感 知 艺 术 作 品 ，加 深 对 美 术 史 中 知 识 点 的记 忆 和 理 解 。就 目前 我 们 的实 际 情 况 来 说 ， 由于 经 费 等 原 因 ，我 们 还 不 能 去 国外 考 察 学 习参 观 ，但 我 们 可 以在 条 件 允 许 的情 况 下 ，组
效可行的教 学方 法，提高学生学习的主动性与积极性 ，成为美术史教 学的难点和亟待 解决的问题 。
关 键 词 ：美 术 史
中图分类号 ：Ｇ ６ ５ ２
文献标识码 ：Ａ 文章编号 ：１ ０ ０ ３ — ９ ０ ８ ２（ ２ ０ １ ３ ）０ ２ — ０ ０ ６ ６ — ０ １
美 术 史 是 高 等 学 校 美 术 专 业 课 程 设 置 中 的一 门 基 础 理 论 课 。我 们 发 现 ，美 术 史 课 堂 教 学 大 多数 仍 然 和 以 前 一 样 ， 由教 师 唱 独 角 戏 ，把 美 术 史 的 书 本 知 识 教 授 给 学 生 。这 样 师 生 之 间缺 少 沟 通 和 互 动 的
而且经 典 电影作 品还 有助 于提高学 生 的审美修 养 。 因此 ， 电影 艺 术 给 美 术 史 教 学 所 带来 的影 响 显 而 易 见 ，看 电影 的过程 中学 习美术史 不失为不错 的辅助 教学法之一。
料相互映证 ，加深学生对书本知识的理解和认识 ，
达 到有 效 、生 动 的教 学 目的 。
２ １世 纪 的 多媒 体
、
眼睛去发现美 ，用 自己的头脑去构 造美 。让他们 真 正 学 会 思考 ，为创 作 打 下 良好 的基 础 ，从 而 提 高 学 生 的综 合 美 术 素 养 。 鉴 于 此 ，笔 者 在 课 堂教 学 中进 行 了 一 些 教 学 实 验 和 教 学 方 法 的 探 索 。 着 眼 于 教 师 、学 生 、作 品 之 间 的交 流 和 对 话 ，强 调 师 生 之 间