解行并重回归音乐本位——从根本上着手,提高扬琴演奏技能的研究

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扬琴来源于扬州 ， 邱鹤俦在 １２ 年出版的 《 ９１ 琴学新编》中记载： “ 扬琴传说创始在扬州 ，所以名 ‘ 扬琴” 等等。正是 由于以上 ’
这 种文 化根基 的演变结 果 ， 以扬 琴这 一乐 器 变成 了被 中国人 所 所 普遍接受和广泛流传的 “ 民族性乐器” 。 在演 奏方 面 ，随着 扬 琴 的发 展 ，过 去单 一 竹 法 已变 成充 分 发挥两手主动性 、灵活方便的混合竹法 。在继承传统、吸收、 借鉴姊妹 民族乐器和外 国乐器技法特长 的基础上 ，我国扬琴已 自成一体 ，具有丰富多彩的演奏技巧和表现手法。归纳起来 ， 大致可分为七类 ：单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、 两声部配置和色彩技巧 。其中单音技术和轮音系扬琴的基本核 心 技 巧 。单音 似珠 落 玉 盘 ，晶莹剔 透 ，常用 于 装饰 旋 律 ，使 之 轻快活泼 ，华丽多彩 ；双音丰满有力 ，主要用于曲调需强奏 的 音上，以增强气势 ，烘托情绪 。扬琴独奏曲 目也很 丰富 ，著名 的有将 军令 、闹台 、弹词 三六 、倒 垂 帘 、离骚 、林 冲夜 奔 、觅 、 海峡音诗等。
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从根本上着手 ， 提高扬琴演奏技能 的研 究
佳木斯 大学音 乐学院
二 、在 关注 音乐本 位 的前 提下 。对扬 琴 演奏 的思考 。
王 洪丽Байду номын сангаас
中国民族音乐有着悠久的历史传统 ， 是中华民族传统文化的 重要 组成部 分 ， 它反 映 出中华 民族 的伟大 精 神 ， 现 了 中华 民族 体 的情感 、意志 、力量 、幻 想和 追求 。在种 类繁 多 的 民族 乐器 中 ， 扬琴是 中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏 、 伴奏还 是合奏 ， 扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。那么要提高 扬 琴 的演奏 技能 ，必须 从 根本上 人手 ，解 行并 重 回归音 乐本 位 ， 下 面笔 者就 这一 问题加 以论 述 。 扬 琴在我 国 民族 音乐 中的发 展 随 着我 国政治 、经济 、文化 的飞速 发展 ，我们 伟大 的祖 国也 越 来越 被世 界所 瞩 目。这个 优秀 而坚 强 的民族 的崛起 ，让全 世界 人 民为 之震撼 ，让世 界各 国 的中 国人 感 到骄傲 、 自 。在此 ，我 豪 们伟大的民族音乐有着不可磨灭的成就。在我国民间音乐中， 扬 琴 有着广 泛 的应用 。广东 音乐 、四川琴 书 、江南丝 竹 、山东琴 书 等 民间 器乐合 奏和 曲艺 、戏 曲中 ，扬琴 都是 很重 要 的乐器 。当代 合 奏 、重奏 、伴奏 也都少 不 了它 。特 别作 为二 胡独 奏 的伴奏 ，扬 琴更 是不 可替 代 。二 胡 、扬琴 这两种 乐 器一 拉一 弹 ，配合 起来 有 线有 点 ， 十分 协调 。 国以来 ， 建 扬琴 演奏 艺术 得 到 了很 大 的发展 ， 扬琴 独奏 也成 为音乐 会 上最受 欢迎 的 节 目之 一 。 扬琴 在 中国 已经 流传 和演 化 了四百 多年 。在这 期 间 ，中国 的乐器 制作 家研制 出了 不少扬琴的新品种 ，清末民初，许多 民间器乐演奏形式 ， 作为独 立 的乐种 兴起 ， 扬琴 又成 为广 东音乐 、江南 丝竹 和 山东 琴 曲等乐 种的主要乐器之一。扬琴在我 国经过近四百多年的流传和演进 ， 不论在乐器制作 、 演奏艺术或乐 曲创作上， 已具有我 国传统特 都 色 和民族 风格 ， 与各地 民 间乐种相 结 合 ， 成 了多个 具有 突 出 并 形 的地方性和乐种性特点的流派。对于乐器及其音乐来说 ， 文化根 基指 的是乐 器及 其音 乐是 扎根 于什 么样 的文 化土壤 之 中 ， 由此 并 引发 出什 么样 的文化 特征 。扬 琴 ， 为一种 乐器 ，是 中外音 乐文 作 化交流的产物。在其文化根基里 ， 可以说它既有 中国成份，又有 外来 因素 。扬 琴 ，在 我 国扬 琴界 中有 关其 历史 渊源 有不 同说 法 ： 是认为扬琴最初是出 自中国本土。在 《 旧唐书 ・ 音乐志 》中记 载 ：“ 如筝 ，细项 。 以竹 击之 ，如击 琴 ” 由于 “ ”乃是 用手 筑 。 筑 持 竹 尺击 弦发音 。因此 ，前 人就撰 文 和推想 。二是认 为 扬琴 源于 新 疆 维吾尔族 乐 器 “ 卡龙 ” 。据 史料记 载 ，早在 １５ 年 ，“ 龙 ” ２７ 卡 由中亚传人中国， 当时称 “ 七十二弦琵琶” 清代称为 “ ， 喀而奈 ” ， 并列 入宫廷 “ 回部 乐 ” 。至今 还 流行 于新 疆一 些地 区。三 是认 为
在改革开放的几十年来 ， 音乐的发展可以说是 “ 百花齐放” ， 有的甚至将我国古老而经典流传 的名 曲也改头换面 ， 成了现代流 行音乐 ，失去了音乐的本来模样 ，那么我们不禁要静下来思考 ： 回归 音乐 的本 位在 当今 是何 等 的重要 。 《 乐记 》中精辟的论述了音乐的本质，肯定音乐是表达睛感 的艺术 ，它认为 ：“ 凡音而起，由人心生也 ，人心之动，物使之然 也 。 ‘ 音者 ，生人 心者也 ，情 动于 中 ，故形 于声 ：声成 文 ，谓 … 凡 之音 。 么 ，用在 扬琴演 奏上 ，不仅 仅要求 演奏者掌握 较高 的演 ”那 奏技术、技巧，同时还必须能够准确地表达作品的内涵与风格 ， 塑造鲜 明的音乐形 象 。要达 到这样 的境界 ， 首先 在技巧上 要加强 ， 在基本 功方 面要 达到扎 实 、娴熟 ，增加 演奏者 的文 学修养 和音乐 理论知识 。演奏者的文学修养丰富与否 ，关系到他的二度创作是 否成功 ，他 的思想 内涵 决定 了他对 音乐本 身 的理解 。如果 没有一 定 的音乐 技 能作为 支撑 ，只是 过分 追求 以音乐 兴趣为 动力 ，重视 音 乐实践 这 些原则 ，凸显 了音 乐 的趣味性 、娱 乐性 ，却忽视 了音 乐的 “ ，也就失去了音乐的本位。《 魂” 乐记》中强调的音乐与政 治、音乐与社会的密切关系。它认为 ：“ 使故治世之音安以乐，其 政和；乱世之音怨以怒，其政乖 ；亡国之音哀以思，其民困。声 音之道，与政通矣。 ”由于利益的驱使 一些传统的扬琴演奏方法 也失 去 了原来 的本色 ，走 向 了商 业化 轨道 ，我 国传 统 的民族音 乐 将受 到威 胁 。那 么如 何抵 御急功 近利 的短视 行为 ，真正 回归音 乐 本位 ，就要从教师做起 ，从音乐教师做起 ， 从扬琴专业教师做起。 音乐是流淌的语言，语言是凝固的音乐。如 ，有位语文教师在讲 朱 自清的散文 《 春》时，配上了 《 春之声》这首圆舞曲，听着配 乐散 文学 生更容 易想 象 ：冰雪融 化 、万 物复 苏 ，一 派生机 勃勃 的 景象。这是音乐和文学有机地融合在一起，在不失音乐本位的前 提下 ，把音乐变成了语言 ，把语言变成 了音乐 。在演奏方面，著 名的扬琴演奏家项祖华 曾将扬琴的教材分为三大类 ，即 ：基本练 习 、练 习曲和乐 曲 。这三类 教材互有 联系 ， 各有其特殊 的功能 。 但 项老 师认 为 ：乐 曲始终 是扬 琴教学 的 主要 教材 和学 习中心 ，因 为 学习扬 琴 的根本 目的就 是演 奏乐 曲 。过 去 民族 器乐 的传统 学习方 法是 “ 以曲代功 ” ，只练乐 曲 ，而现 代扬琴 的演 奏却要分 阶段 、从 基 础 开始练 习 ，如各种 半音 阶 、全 音 阶以及各 种调式 音 阶的演奏 技巧 ；各种 独特创 新 的竹法 、指法 ，如 滑抹摇 指 、双音琴竹 、指 弹系列、各种抓弦、连跳等等。训练时大多注意左右竹轮、颤的 力 度 、密度 与均匀 度 ；注意乐 句 的连贯 、流动 、起伏 与衔接 ；更 注意 内心歌 唱和 富有情感 的音 乐表 现力 。任何 技术都 是为乐 曲服 务的，在注重技巧练习的前提下要更注重音乐本身的存在。 总之 ，扬琴 演奏 的技 艺总是 永无 止境 地 向前发 展 ， 何一 项 任 技 巧都 只有 通过 长期 不断 地 、反复 多次地 磨练 ， 可能逐 步掌 握 才 和 提高 。作 为一 名从事 音乐 教 育教学 的工 作者 ， 应该 不断 地学 习 和研究 ， 正音 乐 教学本 位 的思想 ， 断 在教 学中进 行反 思 。多 摆 不 为学生创造演出实践的机会 ， 体会和观察教学中的不足，增强学 生的音乐表现力和美感 ， 在不断增长演奏技巧的同时正确处理技 术、艺术 、审美、育人之间的关系。“ 只有 民族的才是世界的” ， 我相信 ，在我们伟大民族音乐中，扬琴的演奏技能会不断完善 ， 遵循 《 乐记 》中音乐教育思想的 “ 致乐以治心”的情感观、“ 以 礼制 乐 ”的情 感观 、“ 情 和志 ”的情 感观 等 。 反 保持音乐的本质，永远把音乐 的本体性放在首位。