小学音乐评课稿范文【三篇】
音乐教育评课稿万能8篇
音乐教育评课稿万能8篇1. 音乐教育的重要性音乐教育在培养学生的审美情趣、情感表达能力和创造力方面起着重要作用。
通过音乐教育，学生可以培养良好的音乐素养和综合能力，对学生的全面发展具有积极影响。
2. 创新的音乐教育方法通过引入创新的音乐教育方法，可以激发学生的兴趣和参与度。
例如，利用多媒体技术和互动教学设计，可以让学生更好地理解音乐概念并提高表达能力。
3. 提高音乐教育的素质和水平要提高音乐教育的素质和水平，需要教师具备良好的音乐素养和教育理念。
此外，配备合适的教材和音乐设备也是提高音乐教育质量的关键要素。
4. 多元化的音乐教育内容音乐教育的内容应该多元化，涵盖不同音乐风格和文化背景。
通过引入不同类型的音乐，可以拓宽学生的音乐视野，培养他们的欣赏能力和跨文化交流能力。
5. 音乐教育与创造力培养音乐教育有助于培养学生的创造力。
音乐创作和即兴演奏的训练可以激发学生的想象力和创造力，培养他们的自信心和表达能力。
6. 培养学生的音乐表演能力音乐教育应该注重培养学生的音乐表演能力。
通过参加合唱团、乐团或音乐比赛等活动，学生可以提高自己的表演技巧和舞台表现力。
7. 音乐教育与学科整合音乐教育可以与其他学科进行整合，帮助学生更好地理解和应用知识。
例如，将音乐与数学、文学或历史等学科结合，可以提高学生的研究积极性和学科综合能力。
8. 音乐教育与社会责任音乐教育应该注重培养学生的社会责任感。
通过参与社区音乐活动、公益演出等，学生可以体验音乐的社会价值，培养他们的团队合作能力和社会意识。
以上是关于音乐教育评课稿的八个万能部分，希望对您有帮助。
小学音乐教案范文（3篇）
【导语】⾳乐是⼀种艺术形式和⽂化活动，其媒介是按时组织的声⾳。
它的基本要素包括⾼低、强弱、时长、⾳⾊等。
由这些基本要素相互结合，形成⾳乐的常⽤的“形式要素”，例如：节奏、曲调、和声，以及⼒度、速度、调式、曲式、织体等。
下⾯是⽆忧考整理的内容，希望对你们有帮助！【篇⼀】⼩学⾳乐教案范⽂ 教学⽬标 （⼀）通过聆听和演唱，感受⾳乐的不同情绪，学习表现乐曲的不同情绪。
（⼆）能⽤线条或动作表现⾃⼰听到的⾳乐。
教学重难点： 1、感受⾳乐表达的不同情绪。
2、能⽤不同的⽅式表现乐曲的⾳乐情绪。
教学过程 （⼀）组织教学： 通过参观⾳乐⼩屋的形式引⼊新课，复习演唱歌曲《唢呐配喇叭》，从歌曲中的乐器引出箫的介绍。
（⼆）新歌教学： 1、介绍吹管乐器箫并聆听箫的⾳⾊，引出歌曲《箫》。
2、初听歌曲，理解歌曲含义。
3、复听歌曲，感受歌曲情绪及旋律特点。
4、再听歌曲，学⽣轻声跟唱歌词，进⼀步熟悉旋律并找找难点乐句。
5、解决歌曲的难点，并跟琴完整演唱歌曲，基本解决⾳准节奏问题。
6、教师范唱，学⽣模仿吹箫的动作随⾳乐节奏律动，体会歌曲轻柔优美的特点。
7、学⽣跟⾳乐伴奏有感情地演唱表现歌曲。
（三）欣赏《单簧管波尔卡》 1、从乐器箫导⼊介绍单簧管。
2、初听乐曲⽚段，说说情绪特点，然后引出乐曲名称并简介波尔卡。
3、分段欣赏，聆听乐曲的两个主题乐段，听后⽤线条和动作表现两个主题乐段的⾳乐特点。
4、完整欣赏乐曲，根据⾳乐的变化⽤简单的动作表现，初步了解乐曲的段落特点。
5、以舞会的形式，让学⽣再次体验波尔卡舞蹈欢快跳跃的特性。
（四）主题拓展 以参观器乐收藏室的形式，介绍各种中外乐器，激发学⽣兴趣，开阔学⽣眼界。
（五）⼩结下课【篇⼆】⼩学⾳乐教案范⽂ ⼀、课题：⼩⼩少年 ⼆、课时：⼀课时 三、课程性质：新授 四、歌唱/欣赏：歌唱 五、教学⽬标 【情感态度价值观】 通过学习作品《⼩⼩少年》，感受歌曲乐观向上的情感，养成勇敢⾯对挫折的良好习惯。
小学三年级音乐教案范文3篇
【导语】唱歌教学是⼩学⾳乐教学的重要内容，它不仅是对学⽣⾳乐感受⼒和唱歌基本能⼒的培养，⽽且对学⽣浸润美的熏陶、提⾼艺术修养起着⾮常重要的作⽤。
以下是⽆忧考整理的《⼩学三年级⾳乐教案范⽂3篇》相关资料，希望帮助到您。
【篇⼀】⼩学三年级⾳乐教案范⽂ 教学内容： 表演唱《顽⽪的⼩杜鹃》 听赏《对鸟》 教学⽬标： 1、学⽣能⽤活泼、欢快的情绪和轻巧、有弹性的声⾳演唱《顽⽪的⼩杜鹃》。
2、学⽣能在⽼师的指导下进⾏简单的歌表演和器乐伴奏。
3、学⽣能听出《对鸟》中的演唱形式，学唱⼏句⽅⾔。
教材分析： 《顽⽪的⼩杜鹃》是⼀⾸奥地利民歌，它情绪欢快活泼，略带俏⽪，四四拍，F⼤调。
歌曲中加⼊了“咕咕”的叫声使整⾸歌曲充满了童趣。
《对鸟》是⼀⾸浙江传统民歌，跟《顽⽪的⼩杜鹃》⼀样，均为表现鸟类的歌曲，结构短⼩简单，旋律优美流畅，通过这两⾸歌的学习，学⽣可以初步感受到鸟⼉可爱的⾳乐形象，从⽽增进对⾳乐的喜爱。
教学重点： 学习⽤轻巧、富有弹性的声⾳演唱歌曲，感受作品中的⾳乐形象。
教学难点： 看懂歌曲的反复顺序及休⽌符的运⽤，对歌曲进⾏简单的歌表演和器乐伴奏。
教学准备： 录⾳机、碟⽚、钢琴、打击乐器 教学过程： （⼀）律动 1、课前循环播放，让学⽣有个初步认识。
师：刚才听到的这段⾳乐你们熟悉吗？这就是我们在⼆年级的时候欣赏过的《杜鹃圆舞曲》，现在⽼师想请同学们随着⾳乐像⼩鸟⼀样翩翩起舞，飞向花丛，飞向蓝天，想不想试试？（播放⼆年级学过的歌曲《杜鹃圆舞曲》导⼊） 师：同学们表演的真棒，就像歌曲中的⼩杜鹃那么可爱、灵巧，它的⾳乐形象给我们留下了⾮常深刻的印象。
今天我⼜⼀次把它请到了我们的课堂，它在哪呢？你听？（播放《顽⽪的⼩杜鹃》伴奏，⽼师唱“咕咕”） （⼆）导⼊新课 师：听见杜鹃鸟的歌声了吗？ 师：谁来模仿⼀下 A、⽣模唱“咕咕”的声⾳、 B、师：真聪明，下⾯我们⼀起来学习⼩杜鹃的歌吧。
请同学们在听到咕咕的地⽅，做⼀个⼩杜鹃歌唱的动作，但是不要发出声⾳，明⽩吗？ ⽣：明⽩（学⽣表演，师和⽣⼀起配合完成，让学⽣再次感受⾳乐，集中注意⼒听赏） C、师：真棒，那你们觉得哪⼀种是正确的⼩杜鹃的歌声呢？⼀种是“咕咕”（平⾏）；另⼀种是“咕咕”（有⾼有低）， ⽣：第⼆种（确定⾳⾼，对学歌曲有帮助） D、师：杜鹃鸟的歌声美不美？那我们来唱⼀唱吧。
小学音乐评课稿(18篇)
小学音乐评课稿(18篇)小学音乐评课稿(18篇)小学音乐评课稿1初老师讲的这一课选自人民教育出版社三年级下册第二单元《可爱的家》。
本单元以家庭为中心，通过本单元的学习，使学生感受到父母对孩子无私的爱，感受到家庭的温暖。
启发学生珍惜幸福家庭，以自己的爱回报父母的爱，同时关心那些缺少家庭温暖的孩子。
最终达到珍爱家庭、关爱他人、热爱父母的单元总目标。
本课为第一课时。
听了初老师执教的《可爱的家》一课，我的眼前一亮，作为一名年轻的音乐教师，那扎实的教学基本功，新颖别致的课堂教学设计，娴熟的课堂教学技艺，亲切自然的教态，弹唱自如的音乐，为我们带来了一节精彩的唱歌课教学课例。
本节课教学目标定位准确，重难点设定合理，注重使用了电教手段，知识传授准确无误，课堂气氛活跃，教师的主导性和学生的主体性得到了充分发挥，培养了学生的创新精神和实践能力。
《可爱的家》这节课直指心灵，音乐以情动人，歌曲以理服人。
听音乐含泪微笑，唱歌曲情深意长，看图片震撼心灵。
有效的教学才是好的教学，初老师的教学整体设计做到：前有蕴伏――中有突破――后有发展，伏延千里。
在唱歌课教学上我认为初老师的课优点如下：1.音乐容量大。
本课以音乐为本位，以情为核心，以听唱为重点展开教学，层层深入：从看和谐家庭的图片――对词曲作者简介――听范唱――读歌词――再次聆听――讲解读谱知识――学唱歌曲――歌曲处理――拓展延伸等几个部分的精彩设计，令人耳目一新，回味无穷。
2教学内容有弹性。
教学中，难的地方“潜出”，简单的地方“深入”，德育渗透点到即止。
难的地方，如对四四拍的讲解，就是化繁为简的典例；他结合具体的语言环境，从四四拍强弱规律开始，让学生用拍手表示强弱拍子，仅仅用了几分钟，就自然的讲出读谱知识，学生很容易理解。
简单的地方，如欣赏《再见，警察》的情景创设，撞击心灵，点燃爱心之火。
音乐教学有张力，学生学习有动力。
3课件制作新颖，运用恰到好处。
音乐课的多媒体运用不能“抢戏”：音乐是听觉艺术，看辅助听，艺术修养才会提高。
月光曲评课稿
月光曲评课稿第一篇：《月光曲》评课稿《月光曲》是著名钢琴家贝多芬创作的一首钢琴曲，这首曲子已成为世界音乐史上名曲之一，广为演奏和传唱。
下面我们来评述这首曲子。
首先，我们来分析曲子的结构和主题。
这首曲子采用了自由的三部曲结构，共分为三个部分，每个部分都有不同的主题。
第一部分是安静而神秘的前奏，曲调优美，氛围很有诗意。
第二部分则是激情四溢的主题，热情洋溢，旋律优美动听。
最后一部分则是舒缓而深沉的回旋曲，让人心情不由自主地陷入其中。
其次，我们来探讨这首曲子所传达的情感。
这首曲子通篇洋溢着浪漫主义的情感，充满了对自然、对爱情、对生命的向往和追求。
整首曲子像是在诉说一个美丽的故事，令人心驰神往。
最后，我们要赞扬弹奏这首曲子的演奏者。
弹奏这首曲子需要极高的技巧和演绎能力，演奏者要通过精湛的技艺，在音乐中表达出情感，传递给听众。
我们要由衷地赞扬他们的表演和艺术成就。
总而言之，《月光曲》是一首优美、浪漫、充满情感的钢琴曲，其音乐风格、曲式结构和演奏技巧都具有极高的艺术价值，是世界音乐文化的杰作。
第二篇：《月光曲》评课稿今天我们要继续评述《月光曲》这首钢琴曲。
上一篇文章我们分析了曲子的结构和主题，以及所传达的情感。
本篇文章我们将从音乐表演的细节和演员的表现入手，更深入地探究这首曲子的艺术魅力。
首先，我们要讨论的是演奏技巧。
这首曲子的难度极大，弹奏者需要掌握多种技巧和艺术表达方式。
例如，前奏部分需要轻柔、深情地弹奏出歌曲的情感，而第二部分则需要精湛的技巧和快速的手指运动，才能最大程度地表现出欣喜和充满活力的情感。
最后的回旋曲则需要舒缓而悲壮的弹奏，才能表达出曲子所包含的情感和故事。
其次，我们要同样重点讨论的是演员的表现力。
弹奏《月光曲》需要强大的表现力和艺术魅力，演员需要通过精湛的演奏技巧和动人的音乐表达，向听众传达曲子所包含的情感。
要实现这一点，演员还需要通过自己的经历和情感，把自己的心灵与音乐融为一体，向观众传递出强烈的情感体验。
小学生音乐说课稿范文(精选5篇)
小学生音乐说课稿范文（精选5篇）1.小学生音乐说课稿范文篇一一、说教材1、《苍山歌声永不落》是小学音乐第8册中的欣赏部份位于第9课，前是欣赏《喜庆进行曲》，后是表演《丁香花》。
这是云南本土题材的欣赏课程，本节课的目的就是：①通过聆听培养学生的欣赏能力，让学生在具体的音响感知中，培养学生的音乐感受力、音乐鉴赏力，激发学生热爱云南的情感及民族自豪感，感受白族音乐的风格特点。
②了解三种装饰音的用途。
③尝试为旋律填词，通过不同途径培养学生“音乐的耳朵”及动手动脑的能力。
2、教学重点：聆听、了解、感受白族音乐的风格特点。
教学难点：①装饰音的作用②尝试为旋律填歌词③旋律中频繁的音程跳进。
二、说教法教学有法，但法无定法，我在这一堂课中将“双基”教学和音乐形象的教育结合在一起，采用了讲述法、演示法、听赏法等教学方法，使用多种直观教具，如各种乐器、电化教学手段等来进行教学。
讲述法，就是深入浅出的讲解，在演示法中充分使用笛子、口琴等教具，在听赏教学中大胆地创设意境，自制教学光碟，克服环境进行教学。
为什么这样教呢？因为这样可以激发学生的学习兴趣，调动学生的主观能动性。
三、说学法方法比知识重要，学法更是多种多样。
在这一节课中，我使用了提问法、表演法、听视欣赏法、竞赛法等，提问法有利于集中学生注意力，表演法有利于培养学生的音乐表现能力，听视法能使学生更直观地理解感受《苍山歌场永不落》的艺术风格，集中学生注意力，充分调动视觉、听觉，了解感知大理的'风土人情。
竞赛法能够鼓励、调动学生的主观能动性和积极性。
在这一个过程中，教师要做到精讲少讲、多听，语言要力求简明、准确，富于启发性，不搞枯燥乏味的技能技巧训练。
四、说程序本课的教学程度设计为：1、组织教学（使用别开生面的自编《拍手歌》）2、综合训练（使用口琴伴奏，培养学生动手、动脑、动口的能力）3、导入新课（听视导入，使入自制教学光盘）a聆听乐曲1（整体感知音乐形象，把握艺术风格）b聆听乐曲2（提出具体的要求）c填词练习及教学难点解说（使用笛子教学）4、旁征博引，欣赏白族民歌《蝴蝶泉边》（听视结合，交错与渐离）5、音乐游戏（葫芦丝、巴乌的使用）6、小结课时2.小学生音乐说课稿范文篇二教材分析：《冬夜静悄悄》是人音版第八册的一首歌曲。
一年级音乐评课稿
一年级音乐评课稿一、课程内容音乐课是培养学生音乐素养的课程，也是增强学生情感教育的很好的途径。
本次一年级音乐课程将以“儿童歌曲”为核心内容进行授课。
二、教学目标1. 培养学生音乐兴趣，提高音乐素养。
2. 让学生了解儿童歌曲的魅力。
3. 培养学生团队合作能力，增强孩子们的情感交流和互动能力。
三、教学重点1. 歌曲中的旋律和歌词让学生有一种愉悦和快乐情感。
2. 学生能够凝聚一个活动的共同意识和目标。
四、教学内容与方法A. 课堂活动分工1. 教师角色：负责组织活动，引导教学。
2. 主持人：负责整个活动的顺利进行，介绍歌曲的背景、作者等。
3. 音乐指挥：负责指挥歌曲演唱。
4. 音响调试：负责音响和配乐设备的调试。
5. 合唱团：由学生自愿组成,负责合唱歌曲。
6. 伴奏组：由学生自愿组成,负责指挥和弹奏伴奏。
B. 课堂活动安排1. 学生分组熟悉歌曲，进行练和演唱。
2. 合唱团和伴奏组进行协调练。
3. 教师根据教学需要指导演唱技巧、训练听力和音乐感觉等。
4. 整合所有活动，进行总排练。
五、教学效果评价1. 评价指标：* 个人音乐水平是否提高。
* 集体合作是否良好。
* 学生的表现和参与度。
2. 评价方法：* 学生个人演唱评价及成绩评定。
* 考虑团队合作贡献评分。
* 观察学生的表现和参与度评分。
六、课后作业1. 制作儿童歌曲视频，进行展示和分享。
2. 复歌曲和技巧。
以上是一份一年级音乐评课稿，希望能够对您的教学工作有所帮助。
音乐课欣赏课茉莉花评课稿范文
音乐课欣赏课茉莉花评课稿范文各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢这篇音乐学科评课稿由（）为您编撰，希望中小学音乐教师在教研活动写作时借鉴，并期待各位音乐教师踊跃为我们供稿。
该篇评课稿内容如下：源老师所执教的《茉莉花》这一堂音乐欣赏课，令我感触颇深，受益匪浅，心中油然而生：这堂课堪称“唯美”课。
一、对课堂教学的评价：本课教学围绕乐曲《茉莉花》的赏析展开教学，教学目标比较明确，教学条理清晰，整节课的设计在民主和谐的师生关系中互动交流完成，为学生学习、积累音乐作品创设了很好的学习情境和氛围，运用多种教学资源将学生带入节日的氛围之中,教学过程中教师采用总体欣赏感知—分段赏析指导---总体体验提升的指导方法，并适时引导学生进行实践体验，激发了学生一定的学习积极性，课堂教学比较完整，教学效果比较好。
二、主要教学特色：、教师课堂教学语言的精心设计，使课堂教学的实施与教学环节的衔接体现出有效性。
2、分段赏析过程中对旋律的分析指导、引导体验的过程比较细腻，方法比较有效，效果比较明显。
三、听课后的收获体会：、教学三维目标的制定理念和课堂教学实施过程中操作的有机融合，是我们音乐学科教师需要努力的方向。
2、音乐课程实施的有效性需要关注：音乐特质的理解把握；学生学习方式的改变，终身学习能力的培养；教学三维目标的有机整合、有效落实；教学理念和操作行为之间的差距要尽可能缩小。
3、教学内容丰富多彩，教学资源的运用使课堂变得活泼轻松，很好地吸引了学生的注意力。
使音乐课真正成为一种欣赏性的课程。
4、欣赏课教会学生们从乐曲的作者、情绪、速度、力度乐段等很多方面去思考，让他们自己分析乐曲寻找答案应该是我们共同努力的方向。
更多音乐评课，请访问中国频道。
各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
小学音乐评课稿范文【三篇】
导读：本文小学音乐评课稿范文【三篇】，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
捉迷藏
听了伟老师的三年级音乐课《捉迷藏》，感觉到王老师在课堂上为学生对音乐知识的掌握花了很多工夫。
下面简单谈谈自己对这堂课的几点看法。
一、教师进行了成功的课前创设情境，营造学习氛围
教师在熟悉音乐教材中，创造性的编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了很好的基础。
二、教师在教学中运用了节奏的训练激发了学生的学习兴趣
托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。
因此老师在技能练习中紧紧抓住学生的这一特点，通过有趣的节奏激发学生学习的兴趣，在不同节奏中学生不知不觉就掌握了枯燥的乐理知识。
同时我也能感受到教师认真钻研了教材，了解学生，根据学生的心理特点制定了学生感兴趣的教学方法。
这种教学方式在新课改中有非常重要的作用和地位。
在教学中调动了学生学习的积极性，激发了他们学习的兴趣，又让他们在轻松愉快的环境中得到美的熏陶，有利于学生综合音乐能力的培养和提高。
集中了学生的注意力，又充分发挥了音乐自身的魅力，让学生自己自愿的投入到有趣的学习
中去，比教师强制学生去接受效果大家可想而知。
教师在教学时将难点分解，逐步解决，使学生即容易掌握，又有成就感。
三、课中教师将教学内容从简单到复杂，从易到难，层次分明，学生在课堂中也有很大的收获。
学生先读歌词，再老师唱歌谱，然后学生一句一句学唱歌词，接下来两句两句唱歌词，最后，整个曲子连起来唱。
这样，每一句都能准确无误。
春晓
周三，我们研修班进行了第一次培训。
陈青老师的这堂《春晓》，主要是欣赏不同版本的《春晓》，表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。
通过这次的学习，对我来说真是受益匪浅。
有太多太多的感触想抒发。
因此，我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。
首先，这堂课的亮点是，陈老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。
在课前的发声练习中，我便开始为之钦佩。
在课中，陈老师又将合唱很好地运用起来，让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。
听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天，我也就沉醉了……醒来后，我感觉到自己是多么的逊色。
其次，教态及语言室给学生的第一印象，好的教态给给生以美感，同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围，提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。
陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调，不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物，和谐、优美、和饱满。
最后，陈青老师在课堂中弹的伴奏是清晰，不花哨的。
可以边弹
钢琴边对学生提出演唱技术要求，这也是要一定的技术的。
针对陈老师这么朴实，真实的课堂。
我开始了自己的反思：我的课堂从来都是固定的导入，学唱和表演。
若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。
但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。
正像陈青老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。
其实学生需要的是像陈老师这样，循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。
这样的常规课才是成功的。
总之，像我这样的新教师在这堂课中收获许多。
希望以后能有更多学习和进步的机会。
风车依呀呀
音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。
在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。
学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。
这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。
我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来
学、怎样来体验。
一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。
他们只想课堂分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。
音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。
而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。