扎染手工艺实践教学课程教案分析

一、教学方法：欣赏、讲授、演示与图案设计及手工制作相结合。

二、教学目的：中国手工艺源远流长，是中华文明的重要组成部分。

其中，扎染是人们喜闻乐见的一种传统民间印染形式，它体现了人们对美的理解和对美好生活的追求，蕴藏着人类的智慧与创造力，具有独特的视觉语言。

通过本课程的学习，使学生了解我国传统扎染手工艺的表现形式及其艺术特征，开阔眼界、陶冶情操，逐步提高学生对民间美术欣赏的艺术修养和艺术表现才能。

教学要求：正确掌握扎染的制作基本技法，了解扎染的历史及其发展动向；掌握扎染设计的基本原则和方法。

教学重点与难点三、教学重点：扎染设计制作工艺步骤。

四、教学难点：纹样的设计与制作技巧。

五、教具与学具的准备：扎染的实物及图片、白棉布或白丝绸、棉线、剪刀、染锅、电炉、水桶、染料、固色剂等。

六、课时分配七、教学步骤第一章扎染的概述教学目的：通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过展示一些优秀的扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。

教学要点：（1）扎染的发展历史（2）扎染的现状（3）扎染的特色与成品欣赏（4）扎染传承意义学习方法：以理论讲授为主。

并贯穿扎染艺术的成品欣赏。

第一节扎染的简介和发展历史一、扎染的发展历史1、扎染的简介：扎染是中国一种古老的防染工艺。

它依据一定的花纹图案，先将织物进行捆扎然后进行染色。

染色时折叠处不易上染，而未扎结处则容易着色，另外由于在染色过程中被捆扎的织物受到轻重、松紧不同的压力，被色浆浸渗的程度也不同，因此产生深浅虚实、变化多端的色晕的艺术效果。

染成的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，且有令人惊叹的艺术魅力。

“花”和“底”之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。

扎染所得的图案纹样是一般印花工艺无法得到的,它不仅体现了艺术与技术完美结合的整体美,更折射出民族文化的光辉,具有浓郁的民族特色和较高的艺术价值,人们通常把它称为“没有针线的刺绣”、“不经编织的彩锦”。

2、扎染发展历史：扎染，又称绞缬，是一种古老的采用结扎染色的工艺，是我国传统的手工染色技术之一，在我国有着悠久的历史。

该工艺始于秦汉，兴于魏晋、南北朝，风盛唐代，至北宋仁宗皇帝，因扎染服装奢侈费工，下令禁绝，使中原扎染工艺一度失传。

东晋时，此种工艺已在民间广为流传。

南北朝时期，出现了历史上有名的"鹿胎紫缬"和"鱼子缬"图案。

隋唐时期，绞缬更是风靡一时，史料记载的绞缬名称就有"大撮晕缬、玛瑙缬、醉眼缬、方胜缬、团宫缬"等。

在新疆阿斯塔那墓出土的绞缬织物上的针眼和折皱至今仍依稀可见，显示了唐代高超的绞缬技术。

北宋初，绞缬工艺仍然盛行。

但在宋仁天圣年间，惟有兵士方可穿戴缬类服装，民间禁止使用缬类制品，这项规定直到南宋时期才被废除。

明清时期，洱海白族地区的染织技艺达到很高的水平，出了染布行会，明朝洱海卫红布、清代喜洲布和大理布均是名噪一时的畅销产品。

到了民国时期，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心。

1959年在我国新疆维吾尔自治区出土了公元384年的扎染实物；1969年又在这里出土了公元683年的扎染实物，并且在这件扎染实物上可以看出当时的缝制方法。

而这件实物也是世界上现存最完整的扎染实物。

由此可以看出，我国是一个最古老的扎染技艺发源国。

我国古代劳动人民巧妙地利用了染色工艺的物理、化学作用，使织物上呈现出特殊的﹑无级层次的色晕效果，它是我国古代印染技术的一个巨大成就。

现今，这种传统工艺得到了许多艺术家和印染工作者的重视。

他们在旧有的绞缬工艺基础上，结合新材料、新工艺，进行了大胆的创新，使古老的扎染工艺重新焕发青春。

3、扎染的现状扎染显示出浓郁的民间艺术风格，1000多种纹样是千百年来历史文化的缩影，折射出人民的民情风俗与审美情趣，与各种工艺手段一起构成富有魅力的织染文化。

随着科技的高速发展，社会生活节奏的加快，人们追求自然清新的风格。

作为一种对现代化的逆反心态，也在自己的衣食住行上反映出来。

扎染这种古老的方式和纹样，作为一种时尚，又开始翻新流行。

但是，当前产业化的趋势使部分传统扎染技艺走向消亡，原有的民间特色开始退化，污染问题日益突出，市场经营滋生了对经济利益的过度追求，植物染料板兰根供不应求。

在此情势下，扎染技艺的传承受到困扰。

只有认真解决上述问题，才能促进织染技艺的传承和发展。

【实验项目】去博物馆考察或民俗馆参观，对扎染工艺的历史和相关文物进行分析。

【实验要求】1.了解扎染学习的目。

2.了解扎染的形成与发展历史。

3.分析扎染的现状。

第二节扎染的艺术特色与成品欣赏一、扎染的艺术特色扎染工艺分为扎结和染色两部分。

它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹……等多种形式组合后进行染色。

其目的是对织物扎结部分起到防染作用，使被扎结部分保持原色，而未被扎结部分均匀受染。

从而形成深浅不均、层次丰富的色晕和皱印。

织物被扎的愈紧、愈牢、防染效果愈好。

它既可以染成带有规则纹样的普通扎染织物；又可以染出表现具象图案的复杂构图及多种绚丽色彩的精美工艺品，稚拙古朴，新颖别致。

扎染以蓝白二色为主调所构成的宁静平和世界，即用青白二色的对比来营造出古朴的意蕴，且青白二色的结合往往给人以“青花瓷”般的淡雅之感，而平和与宽容更体现在扎染的天空中。

做扎染最大的好处是随心所欲，只要掌握基本方法，形状、图案、颜色、干湿、浓淡全凭个人喜好，制作者可按作品的用途，匠心独运，出奇制胜，保证你制作的每一件作品都不会难看且能别具天地、各有韵味。

1、扎染与印花的区别：扎染是采用针、线等工具将织物根据自己的喜好扎紧，然后染色。

由于扎紧处染料无法渗透，所以拆线后便形成了各式图案。

它与印花不同，印花一般可以看作局部染色，要实现印花，必须先依据设计人员设计的花型制作成筛网（或滚筒），在需要的地方印上颜色，不需要的地方则不上色，所需工艺较为复杂，印出的花型也是完全一致的。

扎染用染色方法达到了印花的效果，而且由于手工扎法无重现性，所以世上不可能有完全相同的扎染饰品，可以说每件扎染作品都是独一无二的，这就是扎染的独特魅力。

2、扎染和蜡染的区别：蜡染和扎染都是在若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。

蜡染就像照相术一样，照相术是利用光化学原理，首先对负片（底片）进行光化学反应，按照光的强度，反应程度就不一样，最后形成了越黑的影象物体越透明，越白的影象越黑，在暗室中冲洗胶片时，利用同样的方法，再把影象转过来，就是我们看见的黑白相片。

蜡染的原理比较接近，首先用蜡附着在部分布匹上，然后将其放入染料中，没有被蜡附着的面料就染上了染料的颜色，被蜡附着的面料就没有，仍然保持原来面料的颜色，在蜡附着的边缘，由于蜡的渗透，被染的颜色也形成了渗透的样子，并且颜色有从无到有的过渡效果。

扎染与蜡染的染料是可以一样的，但扎染的方法更加生动，面料不是靠蜡来附着，而是依靠绳子来裹扎一部分面料，被扎住的部分不容易染上色，其他部分一样就形成了与染料一致的颜色，捆扎部分也由于液体的浸透形成了颜色的过渡。

用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。

论花色，扎染更自然一些；论图案，应该是蜡染图案更加丰富、具象。

二、扎染成品应用与欣赏当前随着人们物质生活和文化生活水平的不断提高，以及服饰时装化和室内装饰的步步升温，使得扎染艺术倍受国内外消费者和时装界的追求和青睐。

现在扎染普遍应用在壁挂、丝巾以及服饰上面；还可以制作一些纯艺术品。

扎染壁挂是扎染产品中提炼出的较高的一种工艺，它溶合了设计师与扎染之间的伟大创造，将所有的技巧与精华表现出来，产生现代艺术——染缬壁挂。

丝巾是现代妇女的一种装饰品。

起到美化生活、点缀城市的一道风景线，台布则是家居装饰的一个品种，丝巾、台布种类繁多，尺寸不一，其色彩艳丽，古朴。

新颖，深受国内外友人的欢迎和喜爱。

扎染服饰可表现在许多方面，如全棉汗衫，连衣裙，半裙，上装，裤子，袜子等。

花形有自然花纹与定位花形，穿上此装，具有回归自然的感觉。

扎染可用在真丝、全棉、化纤、皮革、麻、毛等面料上。

面料的长度不限，匹料生产不开剪，不破损，使客户任意使用裁剪。

三、扎染传承的意义扎染布是一种特有的工艺产品，在城乡随处可见它的踪影。

扎染不仅代表着一种传统，而且已成为一种时尚。

扎染如此受欢迎，是由于它特有的有别于其它染织物的个性。

它朴素自然，蓝地上的白花清清雅雅，毫不张扬，符合人的情致，贴近人的生活，充满人性色彩，是人民勤劳、质朴、纯洁、诚实、善良和乐观、开朗、热情好客等美好品格和情趣化合成的。

扎染在人们心目中已成为特殊的文化象征和民族传统艺术的标徽。

传统染料以板蓝根、蓝靛为主，与化学染料相比，其色泽自然，褪变较慢，不伤布料，经久耐用，穿着比较舒适，不会对人体皮肤产生不良刺激。

据说，像板蓝根一类的染料同时还带有一定的消炎清凉作用，对人的健康有益。

在回归自然、提倡保健的今天，扎染布被广泛用来制作衣裤、被子、枕巾、桌布等与人体肌肤相亲的用品，格外得到人们的青睐。

扎染是集欣赏与实用价值为一体的艺术。

【实验项目】在图书馆、互联网上收集扎染的资料。

【实验要求】1.了解扎染特色。

2.了解扎染与印花、蜡染的区别。

3.明确扎染传承的意义。

第二章扎染的扎制程序教学目的：通过介绍扎染图案的设计要求与变形方以及工具与材料的准备，使学生对扎染工艺的设计和扎制有初步的认识和了解。

同时要求学生正确地运用扎染的基本方法，根据自己所设计的图案进行实际操作。

教学要点：（1）扎染的图案设计（2）扎染的扎染的工具与材料准备（3）扎染的扎制工艺流程（4）扎结的技法学习方法：以理论与实践相结合。

1、逐一对学生进行个别辅导，对他们的设计方案进行点评与修改。

2、帮助学生解决在制作过程中遇到的难点并总结制作过程中出现的问题。

第一节扎染的图案设计与工具的准备一、扎染图案的设计扎染是一件富有创造性和趣味性的手工工艺，在制作之前必须有一个预先的构思和设计。

首先要考虑使用者的爱好和要求，然后根据面料的质地和大小，再设计花纹的样式和在面料上的布局安排。

扎染从纹样形式上分为几何纹样（如散点、圆形、菱形、环形等）、异形纹样（如叶纹、花纹、波浪纹等）和具象花纹等。

扎染花纹取材广泛，其图案或苍山彩云，或洱海浪花，或塔荫蝶影，或神话传说，或民族风情，或花鸟鱼虫，妙趣天成，可千姿百态。

但因为扎染工艺有一定的偶然性，所以纹样的选择不宜太具象和精细。

在浸染过程中，由于花纹的边界受到蓝靛溶液的浸润，图案产生自然晕纹，青里带翠，凝重素雅，薄如烟雾，轻若蝉翅，似梦似幻，若隐若现，韵味别致，有一种回归自然的拙趣。