摄影必须记住的小常识
摄影知识点归纳

摄影知识点归纳摄影作为一门艺术,常常能够展现出不同的美感和风格。
然而,要想成为一位出色的摄影师,需要掌握许多摄影技巧和知识。
以下是一些常用的摄影知识点,可以帮助你提高自己的拍摄技巧和创作能力。
一、光线知识光线是摄影中至关重要的元素之一。
掌握光线的知识可以帮助你在不同的拍摄环境中拍摄出更好的照片。
以下是一些光线知识点:1. 白平衡。
要注意场景中的光线色温,使用相应的白平衡设置可以帮助你调整色温,从而获得自然而逼真的色彩。
2. 阳光。
直射的阳光容易造成硬阴影和过度曝光,如果需要拍摄在阳光下的照片,可以选择早晨或傍晚时分进行拍摄。
3. 阴天。
阴天光线柔和,可以带来柔和的色调和纹理,而且不会造成过度曝光和硬阴影。
但要注意调整曝光度和对比度。
二、构图知识精心构图可以使照片更加美观和生动。
以下是一些构图知识点:1. 比例和对称。
选择适当的比例和对称可以使照片更加平衡和美观。
经典的构图比例包括黄金比例和三分法。
2. 视线。
注意主体的视线方向和拍摄角度,可以增加照片的视觉冲击力和深度。
3. 布局和前景。
要注意场景的布局和前景,可以使照片更加生动和具有视觉深度。
前景可以增加空间感和立体感。
而且要注意相机角度和拍摄距离。
三、快门和光圈快门和光圈是控制曝光和景深的两个重要因素。
以下是一些关于快门和光圈的知识点:1. 快门速度。
快门速度决定了照片的曝光时间,可以使用不同的快门速度拍摄运动或静止场景。
2. 光圈大小。
光圈大小决定了景深的大小和清晰度,可以根据需要调整光圈大小。
3. 曝光补偿。
要注意不同的环境和光线条件,适当调整曝光补偿可以使照片更加合适和自然。
四、后期处理后期处理是照片加工和后期调整的过程,可以提高照片的质量和艺术性。
以下是一些关于后期处理的知识点:1. 色彩饱和度。
适当提高或降低照片的色彩饱和度可以增加视觉冲击力和色彩强度。
2. 锐化处理。
适当的锐化处理可以增加照片的清晰度和细节。
3. 去噪处理。
适当的去噪处理可以去除照片中的噪点和杂色,提高照片的整体质量和清晰度。
摄影入门知识总结(必备3篇)

摄影入门知识总结(必备3篇)1.摄影入门知识总结第1篇1.光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小,相机会根据这个光圈值确定快门速度。
由于光圈的大小直接影响着景深,因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。
在拍摄人像时,我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。
同时较大的光圈,也能够得到较快的快门值,从而提高手持拍摄的稳定。
在拍摄风景这一类的照片时,我往往采用较小的光圈,这样景深的范围比较广,可使远处和近处的景物都清晰,同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2.快门优先多用于拍摄运动的物体上例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反,快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。
快门优先多用于拍摄运动的物体上,特别是在体育运动拍摄中最常用。
很多朋友在拍摄运动物体时发现,往往拍摄出来的主体是模糊的,这多半就是因为快门的速度不够快。
在这种情况下你可以使用快门优先模式,大概确定一个快门值,然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的,那么快门的数值也可大概估计,例如拍摄行人,快门速度只需要1/125秒就差不多了,而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
3.人像拍摄首先,要用到长焦,3-4倍的长焦非常适合拍人像,广角端会使得人像有些变形,不好看,超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。
其次,光圈优先,选择大光圈,大光圈可使得快门变快,减少晃动,并且使得背景尽可能的虚化。
最好选择点测光,对人脸点测光,并使用曝光锁定。
因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响,使得人脸曝光不正常。
最后,构图。
人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。
这样拍出的人像片就会生动,有视觉的冲击力,让人看着好看。
4.怎样拍好微距拍好微距,需要用光、构图讲究技巧。
我们要掌握的是怎么把微距拍清楚,不要拍糊呢?注意以下两点就行了。
摄影基础知识要点

摄影基础知识要点1. 曝光:指相机的感光芯片(或胶卷)暴露到光线的时间。
曝光时间的长短决定了照片的明暗程度。
2. 快门速度:指相机快门打开和关闭的时间。
快门速度的选择可以控制画面中的运动模糊效果。
3. 光圈:相机镜头的光圈大小,决定了相机镜头通过的光线量。
光圈大小的调整可以控制照片的景深效果。
4. 焦距:指相机镜头到感光芯片(或胶卷)的距离。
焦距长短的选择可以决定照片的视角。
5. 白平衡:控制相机对白色光源的反应。
不同的光源下,照片的颜色会有所不同,正确的白平衡设置可以让照片看起来自然。
6. 景深:指照片中前景到背景的清晰范围。
景深较大时,前景和背景都可以清晰展现;景深较小时,只有部分距离镜头近的地方才能清晰。
7. 对焦:确定照片中的主体清晰的过程。
正确的对焦可以使照片更加清晰锐利。
8. 构图:指照片中的元素摆放和组合方式。
良好的构图可以使照片更加有吸引力和意义。
9. 视角:指从哪个角度拍摄照片。
不同的视角可以表达不同的观点和情感。
10. 快门:相机镜头前方的控制快门的装置。
通过按下快门可以拍摄照片。
11. 曝光补偿:调整相机曝光量的功能。
通过增加或减少曝光补偿值,可以使照片暗或亮。
12. ISO:感光度的单位。
ISO值的选择可以控制相机对光线的敏感程度。
13. 哈曼曲线:指照片中亮度的分布关系。
正常的哈曼曲线应该呈S型。
14. 相机模式:相机的各种拍摄模式。
常见的有全自动模式、手动模式、光圈优先模式和快门优先模式等。
15. 镜头:相机拍摄影像的光学部件。
不同的镜头具有不同的特点和用途。
16. 反光:指照片中明亮光线的反射现象。
反光的控制可以使照片更加平衡和舒适。
17. 色彩管理:指对照片中颜色的处理和管理。
包括校正色温、调整饱和度和修正颜色偏差等。
18. 布光:调整照片中光线的亮度、角度和颜色等。
合理的布光可以使照片更加有层次感。
19. 合焦:指相机自动或手动对焦到合适位置。
合焦的准确性可以决定照片的清晰度。
学摄影的十大知识

学摄影的十大知识学习摄影需要掌握的十大知识:1.摄影器材:了解不同的摄影器材种类、功能和特点,包括相机、镜头、三脚架、滤镜、闪光灯等,熟悉它们的操作和使用方法,以便能够选择最适合自己需要的器材。
2.光线与曝光:掌握光线的基本知识,学会如何运用光线进行拍摄,了解曝光的概念和方法,包括快门速度、光圈和ISO,在不同光线条件下选择合适的曝光参数。
3.构图与视觉语言:学习如何构建有吸引力的图像,包括选择合适的主题、使用对角线、对称性、平衡和比例等构图原则,理解图像的视觉语言和传达感情的能力。
4.色彩和色彩管理:了解色彩的基本理论,学会使用颜色搭配和调整色彩以增强图像效果,掌握色彩管理的原则,熟悉颜色校正和校色工具的使用。
5.景深控制:学习如何运用景深来控制图像的焦点和背景的模糊效果,理解景深的原理,掌握调整光圈大小、调整焦点距离和使用特定镜头来实现不同的景深效果。
6.拍摄和后期处理技巧:学习拍摄时的实际技巧,如运动拍摄、人像拍摄、风景拍摄等,掌握后期处理软件的使用,包括调整色调、裁剪、修复瑕疵和添加滤镜等技巧。
7.影像剖析与欣赏:学习分析和欣赏优秀的摄影作品,了解不同类型和风格的摄影,包括纪实摄影、人像摄影、风景摄影等,通过影像剖析来提高自己的摄影水平。
8.摄影规划和前期准备:在拍摄前进行规划和准备工作,包括选择拍摄地点、确定拍摄时间和预测天气状况等,以确保能够在最佳条件下进行拍摄。
9.理解摄影历史和大师作品:学习摄影的历史和重要摄影大师的作品,通过研究他们的风格和创作理念来提升自己的摄影技巧和艺术感。
10.不断练习和创新:通过不断的练习和实践来提高摄影技巧,尝试新的拍摄技术和创新的构图方式,不断探索和挑战自己的摄影技术和创作风格。
100个摄影小知识

100个摄影小知识摄影爱好者不能不知道的100个技巧1. 如何摇拍摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。
其特点是把摄影重点放在了静态的部分,以摇动镜头的方式跟随被摄体,表现其速度感。
要使用此种拍摄技法,需要把相机设置到快门优先的模式上,然后使用较慢的快门速度,一般采用1/30s或者1/60s。
相机要紧随被摄体,跟随其运动而移动,达到被摄体清晰,背景模糊的效果。
当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。
2. 在斜坡上如何放置三脚架如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄,有一个方法可以让相机远离突发危险。
如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄,让三脚架的一条腿对着自己,这样的话,三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机,防止坠落。
3. 如何避免曝光不足摄影者在拍照时经常会曝光不足,打开闪光灯拍摄又怕会过亮,牺牲了现场环境的自然光线。
遇到此种情况,最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。
只要将曝光补偿功能推高一至两级,一般偏暗的情况就会有所改善。
4. 如何先对焦后构图先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部,半按快门按钮完成对焦及测光程序,按着快门按钮不放,横向移动相机重新构图。
5. 光圈优先有什么用途数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头,在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间,减少因震动而造成的不良拍摄效果。
但是,相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好,所以如果要拍摄高质量的图像,可以使用光圈优先自动曝光,把光圈从最大往下调小一些。
另外,大光圈可以实现小景深,这有利于突出主体。
6. 如何避免眩光直接拍摄太阳,会在镜头内产生眩光,从而使画面的反差严重失调,同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。
高质量的遮光罩有助于限制眩光,同时使用最小光圈可减少这些光斑。
7. 如何使灯光产生星状效果要想使灯光产生星星的效果,那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光,光圈越小,效果越明显。
摄影综合知识点总结大全

摄影综合知识点总结大全一、摄影的基本原理1. 光线的作用光线是摄影的基本要素之一,了解光线的特性和作用可以帮助摄影师更好地把握光线的使用,从而拍摄出更具有艺术感的作品。
2. 曝光的概念曝光是指通过快门控制光线的进入时间来照射感光材料,根据光线的亮度和暗度来调节快门速度、光圈和ISO感光度,以获得合适的照片曝光度。
3. 光圈、快门和ISO光圈是控制镜头光线进入的大小,快门是控制光线进入感光材料的时间长短,ISO则是感光材料对光线的敏感程度的调节。
4. 白平衡和色温白平衡是相机校准颜色的过程,而色温则是指光线的颜色温度,了解这两个概念有助于摄影师在拍摄时更准确地还原被拍摄物体的真实颜色。
5. 对焦与景深对焦是摄影中的一个重要环节,通过调节对焦,摄影师可以准确地将摄像头对准被摄物体。
景深则是指在一幅照片中清晰的范围,了解景深可以帮助摄影师在拍摄时更好地选择焦距和光圈。
二、摄影器材知识1. 相机的类型单反相机、微单相机、数码相机、手机相机等各种类型的相机具有不同的特点和适用场景,摄影师需要根据自己的需求和实际情况进行选择。
2. 镜头的种类和特点广角镜头、标准镜头、中望远镜头、超长焦镜头等不同种类的镜头具有不同的特点,了解这些特点可以帮助摄影师在拍摄时更好地选择镜头。
3. 三脚架和其他辅助器材三脚架、滤镜、闪光灯等辅助器材在拍摄时起到重要的作用,熟练使用这些器材可以提高摄影师的工作效率和作品质量。
4. 后期处理软件Photoshop、Lightroom、Capture One等后期处理软件是摄影师不可或缺的工具,熟练使用这些软件可以让摄影师更好地修饰和处理照片。
三、摄影构图技巧1. 主体与背景的关系主体和背景之间的关系直接影响着照片的美感和表现力,摄影师需要通过构图来准确地表达主体和背景之间的关系。
2. 对角线构图法对角线构图法是一种常用的构图方法,通过对画面进行对角线分割,可以使照片更具有张力和动态感。
摄影入门知识总结(通用6篇)

摄影入门知识总结(通用6篇)曾经作为一名摄影小白,刚拿起相机时也是充满了对摄影世界的好奇,拍照有些时日,但自知仍在摄影世界的门外徘徊,下面为大家分享了摄影入门知识总结(通用6篇),一起来看看吧!摄影入门知识总结篇1一、正确持机方法在拍摄的基本知识中,最重要的就是要拿稳相机。
无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好,只要拍摄的一瞬间有震动,照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。
虽然可以用三脚架来减低震动的可能性,但更多的时候是以手持相机拍摄为主,而且在“决定性的瞬间”内,往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。
数码照相机相对于传统照相机而言,它对拍摄稳定性的要求更高。
这是因为,电子元件存储信息需要一段额外的时间,通常称为“时滞”。
1、持机的正确姿势无论是站立、坐下还是跪下,持机的正确姿势都应该是:(1)、右手紧握相机一侧的握手位,食指轻触快门键,以备随时拍摄。
(2)、以左手手掌托住机身底部,用拇指和食指握住相机来稳定镜头。
(3)、两手上臂紧贴身体,尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。
千万不要耸起双肩。
因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄,双肩关节会出现疲劳感,更难稳定相机。
(4)垂直握持相机拍摄时,一般左手在下,右手在上,也要注意左臂紧贴身体。
2、站立或坐下摄影时的注意事项(1)、站立摄影时,双脚宜微张,或以前后步方式站立,以便将整个身体的重量平放到双脚上。
如果能借助一些固定的物体作为依靠,例如背靠树干或墙壁等,则效果更佳。
(2)、坐下摄影稳定性已经很高,但仍可借外物进一步稳定身体。
以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。
3、跪下摄影时的注意事项跪下摄影时左脚应该弓起,右脚跪地,托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。
一般情况下,跪姿拍摄较难稳定身体,最好也能借助固定物体作依靠,如树、墙等。
4、相机带的重要作用将相机带套在手腕上,握在虎口中绕两圈再拉紧,以拇指穿过带圈后再握紧相机,使相机和右手合二为一,不但可以减轻手的颤动,而且可以在不小心松手时将相机拉住,不至于掉到地上而损坏。
学摄影的十大知识

学摄影的十大知识学摄影的十大知识学习摄影是一个充满创造性和技术要求的过程。
摄影师需要掌握相机操作技巧、光线控制、构图和后期处理等多个方面的知识。
以下是学习摄影中最重要的十大知识。
1. 相机操作技巧:了解数码相机和胶片相机的基本操作,包括对焦、曝光控制、光圈和快门速度等。
掌握相机的各种模式(自动、半自动和手动)对于拍摄不同场景非常重要。
2. 光线控制:光线是摄影的灵魂,掌握光线的来源、强度、方向和色温对于拍摄优质照片至关重要。
学习如何使用自然光、人工光以及如何控制光源的亮度和角度等。
3. 曝光控制:曝光是指相机的光圈和快门速度的组合。
掌握正确的曝光可以提高照片的色彩和细节。
理解光圈和快门速度对曝光的影响,以及在不同场景下如何调整曝光。
4. 构图规则:构图是指在相框内组织元素的方式。
学习构图规则如“第三分割线”、“对角线法则”和“前景决定论”等,可以帮助摄影师创造出更具吸引力和平衡感的照片。
5. 焦距选择:焦距是指相机镜头的焦点到感光元件(或底片)的距离。
掌握不同焦距镜头的特点和适用场景,比如广角镜头适合拍摄风景和建筑物,而长焦镜头适合拍摄动物和体育比赛等。
6. 后期处理:后期处理是利用图像处理软件对照片进行修饰和改进。
学习如何调整亮度、对比度、色彩和饱和度等参数,以及使用创意滤镜和修复工具来提升照片的质量。
7. 焦点控制:焦点控制是指将摄影师的视线和观点引导到照片中的特定对象或区域。
学习如何使用焦点控制技巧(如浅景深和深景深),可以营造出不同的视觉效果和情感表达。
8. 快门控制:快门速度决定了拍摄过程中感光元件(或底片)感受到的时间长度。
学习如何掌握不同快门速度对动态对象拍摄的影响,以及如何避免因手持拍摄而导致的模糊效果。
9. 白平衡调节:白平衡是指校准相机以准确地呈现不同光源下的颜色。
学习如何使用白平衡设置来消除灯光和光源的色温偏差,以获得更准确和自然的色彩效果。
10. 拍摄尺寸选择:选择适当的拍摄尺寸可以决定照片的最终质量和用途。
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摄影必须记住的小常识f值的完整序列如下:f/1 , f/1.4 , f/2 , fl 2.8 , f/ 4 , f/ 5.6 , f/8 , f/11 , f/16 , f/22 , f/32 , fl 44f/64 。
18-55mm f3.5-5.6 镜头的最佳光圈是f 850mmf2.8镜头的最佳光圈是f 5.6绝大多数定焦镜头的最佳光圈一般是f4或者F5.6绝大多数定焦镜头的最佳光圈一般是f5.6或者F8 要控制景深的时候,常会使用最大光圈或者最小光圈。
定焦大于100mm勺长焦镜头,如使用最大光圈拍摄,不仅背景被虚化,而且主体部分也会被部分虚化,应使用中等光圈拍摄。
拍摄风景时,用f11或f16。
普通镜头的最佳光圈往往在f5.6-f11的范围内,所以才有那种“ f8下无狗头”的说法。
而高级镜头,即所为的“牛头”,其最佳光圈往往比较大,即使在全开的情况下,也可能很锐利。
对于最佳光圈,基本的规律是:专业镜头的最佳光圈比最大光圈小2~3级; 普通镜头的最佳光圈,比最大光圈小4~5级(或者比最小光圈大1~2级);大孔径镜头的最佳光圈比最大光圈小2~3级;定焦距镜头的最佳光圈比最大光圈小3~4级;变焦距镜头的最佳光圈比最大光圈小4~5级。
女口:F1.2-F1.4的标准镜头的最佳光圈为F4;F1.8-F2的标准镜头的最佳光圈为F5.6;F2-F2.8的定焦镜头的最佳光圈为F4-F5.6;F2.8恒定变焦镜头的最佳光圈为F5.6;F3.5-F5.6的变焦距镜头的最佳光圈为F8;F4.5-F5.6的变焦距镜头的最佳光圈为F8-F11。
C 50F1.8此头光学素质属于中上水平,并带有大光圈,F2.8位可用,F4.0-F8.0 光学素质表现良好,C 24-85最佳光圈为F8-16,而且每个焦段的最佳光圈位不确定,使用时要注意.C 85MM F1.8光圈位2.8可用,4.0-8.0 为最佳.C 50MM1.4光圈位F2.8可用,4.0-8.0 为最佳,不知道为什么2.8光圈位虽然可用,但是成像却不如1.8的C 100MM F2.0 USM光圈2.0位表现比85头要好,比85头相对要锐一点C 100MM F2.8 MICRO US毗圈F2.8位就可用,F4.0位便是最佳C17-40 F4.0L光圈位5.6可用,8-16最佳,也有人认为4.0可用,5.6-16 为最佳,各家看法不同,有差异是正常的C 20-35L光圈F2.8位起便可用C 135 2L此头几乎没有缺点,都是优点,强烈建议有些米喜欢人像的色友购买C 24-70L头光圈F2.8可用,F5.6-16 最佳C 70-200MM F4.0 F4.0 光圈位可用F5.6-11 最佳C 351.4L F4.0-F16 光圈位为最佳C EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 IS 18mm 端F4-F8 最佳35mm端F5.6-F8 最佳55mm 端F8-F11最佳.光学素质很好的变焦镜头,其变焦倍数一般都控制在3倍以内。
――A档光圈优先(摄影师多用此档)1. 不管拍什么.除非要保持安全快门,不然别开最大光圈拍。
2. 拍风景请尽量使用F8~F11的光圈。
3. 拍人物及静物特写可使用最大光圈缩1~2级之光圈。
4. 安全快门请尽量控制在焦距倒数以上.广角端快门也要在1/30秒以上比较保险.若快门不足请提高光圈或ISO。
一般用快门优先,是抓拍,注意提高iso,短焦段,大光圈,三脚架,等一切可以提速的选项。
拍舞台注意安全快门。
1/4000快门可以抓拍瞬间。
夜晚的车水马龙10s+,小溪流水快门稍长,0.5s、1s。
b门功能,从按下到松开,快门开闭时间你自己掌握。
对于D3100建议晴天100、200。
阴天200—800,夜晚手持、抓拍1600, 上三脚架可用100.什么是测光:早期的相机是没有自动(AE)测光功能的,相机的自动测光,是利用了物体对光线的反射原理。
所有的物体对光线都有反射(绝对不反射的可能叫”黑体”),绝对不反射的物体在地球表面是没有的(地心有没有,偶就不知道了)点测光的原理,就是用一个光传感器,对某一点进行分析,测出该物体的(一般是被摄主体)的反射率。
将光线强弱信号转化成电信号。
这就是自动测光。
通常将高反射率(高调),中等反射率(灰调)和低反射率的(低调)反射光混合后,一般是18%的反射率(中灰色调)这样,相机的知道测光系统就以18%灰为标准,反射率超过18%,相机就认为是过暴了,需要调低暴光量(调小光圈,或调快快门)反之就是欠暴,需要增加暴光量。
测光模式(方式):一般为矩阵,中央,点测光。
中央重点测光---主体在中央占据了比较大的位置时适用于如旅游照片家庭照片光比不大的风景照片不适用于主体与背景明暗对比过大。
多区域测光(评价测光矩阵测光)---主体不在中央是一种傻瓜式测光方式大部分一般拍摄题材时好用。
适用于拍摄风景团体照片等。
特别是在拍摄顺光前测光或大面积亮度均匀的场景时不适用于画面明暗光比过大。
点测光---主要应用在逆光大光比(舞台摄影)的情况使用是需准确选择订光点测光点选择不同照片结果截然不同。
点(点测距模式):就是只对一个点进行测光,该点通常和对焦点在同一个位置,(其实是一个非常小的区域而已,不是完全的点,)这种方法的好处是可以根据摄影师的喜好,对某一个摄影师认为正确的点,或者是被拍摄主体进行正确测光,而不会被附近的其他光线干扰了测光。
比如当你拍摄逆光的时候,就完全有必要针对脸部进行点测。
当你拍摄大光比照片的时候(比如一半天空,另一半在阴影里)你就需要对你希望暴光正确的部分进行测光。
由于测光点不一定在构图的中心,或者测光后需要重新构图,这样就有了AE锁,就是测光锁,当测光完成后可以锁定暴光量。
中央重点平均测光(偏中心平均测距模式)是指对中央部分和画面其余部分分别测光,然后取其平均值,各厂家往往选用不同的加权平均值,如尼康手动相机一般是中央60%, 周围取40%。
换言之也就是说以中央为重点,其他部位为次要的模式来曝光,多用于人像摄影。
矩阵测光和评价测光是一样的概念。
都是在画面中纵横等分64或128个区域,按平均为18%的灰度认为是正确的曝光,而给出的光圈和快门速度的结果。
而另一种说法是中央重点平均测光,则是以中央区域为主要测光依据,然后平均到其余区域中去。
这个方法的好处是可以轻易获得均衡的画面,不会出现局部的高光过暴,整个画面的直方图均衡。
矩阵测光的缺点是无法满足多种情况,比如,阴影、逆光等等。
加权测光(图案测距模式)是相机对大面积测光,适合大场景。
它的意思是:取景器里每个点位亮度不一样,对很多点位测光后取平均值,然后相机再根据这个平均值曝光,这样做是照顾大多数点位曝光基本正确,加权测光有的也叫平均测光或矩阵测光。
手动摄影师都抛弃了经验曝光,采用测光+包围曝光方式用来创作,保证正确曝光。
注意:1•测光不要对着天空,不要对着最暗的地方,要去抓中间值。
2. 依照你拍的题材,善用测光模式(权衡测光•点测光.中央重点测光...)。
3. 若遇到测光抓不准的时候,请用AE lock 对身边灰色的东西曝光锁定后再来拍摄。
4. 尽量别对白色或黑色物体测光,不然就请记得黑要减EV白要加EV。
使用A\T档的正确曝光方法1、选择正确的测光模式:相机提供了多种测光模式,要分清楚日常使用模式和创作模式。
从创作角度说,一般使用点侧光及评价测光模式。
口□E3B6H点测光点测光:仅对取景器画面中央部位大约1% —4%勺区域进行测光。
用于仅希望测算某一点的光量时。
⑥评价测光评价侧光:对画面中的多个区域进行评价测光,以提供适当的曝光。
3、如何使用点测光:如果相机没有点测光模式,可以中央重点平均测光代替, 并使用最长焦段。
第一,测光要测场景里的中灰调或者中等亮度的物体。
第二,白加黑减。
新降白雪70~74%加档:1~2档白色墙面60%加档:1~2档木板45%加档:1/2~1档灰色漆20~30%加档:1/2~1档明亮砂石、岩石18~24%正常阴暗砂石岩石6~10%减档:1档明亮绿叶15~20%正常暗绿叶1~10%减档:1~2档嫩叶20~25%加档;1/2~1档红色砖20%正常黑色纸1~2%减档;2档以上黑色漆10%减档:1/2~1档下面的一些物质的反射值接近18%可以直接测光:1、草,但注意,不是墨绿、特别绿或发黄的草2、大部分浅绿的树叶或植物叶子3、一些非深色的树干4、旧的、修复的柏油路和混凝土5、长期放置、没有刷油的木材&红/棕色的砖,包括水泥墙7、干树叶4、如何使用评价侧光:评价侧光一般用在光比不很大的场合。
但在拍摄白色物体时、或白色物体、浅色物体、明亮天空所占比例较大时,就需要在照相机的自动曝光基础上增加曝光量。
在景物中黑色、暗部、深颜色物体所占的比例很大时,需要在照相机自动曝光的基础上减少曝光量。
尤其是在树林拍摄以及背景黑暗的花卉摄影。
明亮的背景下如果加曝光,会让背景过曝失去细节,尤其是风光摄影,过曝的天空预示着一张废片。
但要注意的是:在自动曝光模式下,使用曝光补偿功能来增减曝光复杂场景的测光:数码相机的宽容度,有测试提到达到十级,即能同时记录下差十档曝光的场景,其中向上4 级向下5 级,如在f8 下,测的最暗部曝光需要1 秒、最亮部曝光需要1/500 秒的场景,你如果以1/30 秒的速度曝光,最亮的和最暗的都能有细节,不会出现黑死和曝死的情况。
了解数码相机的宽容度:宽容度是所能容纳的景物亮度反差的范围。
通俗理解就是画面里的最亮部分与最暗部分能差几档曝光。
根据我们拍摄与后期经验,将数码相机的宽容度控制在上三档、下三档范围内使用,是保证优秀画质的曝光。
即一个场景里,最亮部曝光1/2000 秒情况下,可以加三档以1/250 秒数值曝光,在着重表现亮部的同时来兼顾暗部,同时最亮部仍然有很好的细节层次表现;最暗部的曝光在1/30 秒情况下,可以减三档曝光以1/250 秒的数值曝光,在着重表现暗部的同时来兼顾亮部,同时最暗部仍然会有很好的细节层次表现。
因此,复杂场景测光方法:使用点侧光分别对最亮部和最暗部测光,计算它们之间曝光相差的档数,这七档以内,以中间档曝光,超过7 档,以最亮部为准向下推算3 档曝光。
这意味着画面会有欠曝比较严重的地方,如果这个区域不大,对画面影响很小。
宁欠死,不曝死,是风光摄影的一法,黑色也是一种颜色,而无细节的白则是作品载体的颜色,同时,风光里的曝死往往出现在天空,破坏云层的表现,无细节的黑色却出现在色彩及细节丰富的地面,对视线的吸引力不大。
需要注意的是,黑死一般只能占画面低光部分里很小的一个地方。
最亮部曝光1/2000秒最暗部的曝光在1/30秒可以1/250秒数值曝光1/20001/1000 1/500 1/250 1/125 1/60 1/30 +3 +2 +1 -1 -2 -3 以此为标准左右移动确定曝光值手动测光:1. 寻找画面中接近18%灰的区块。