音乐唱歌课教案

音乐唱歌课教案
音乐唱歌课教案

唱歌课教案

一、课题《沂蒙山小调》

二、授课年级:初一(11)班

三、教学目标

1、知识目标:掌握山东民歌《沂蒙山小调》的风格

及体裁。

2、能力目标:背唱歌曲《沂蒙山小调》(重点)

3、能够唱出山歌风格的小调韵味,并培养学生热爱

家乡的品德。(难点)

四、教材分析

1、作者简介:阮若珊就读过贝满中学与育英中学,

到抗大文艺工团后来到沂蒙山区,在一个小小的

34人的抗大文工团,不到三年的时间里,她和

李林创作出《跟着共产党走》和《沂蒙山小调》

两首广为流传的歌曲。

2、沂蒙山简介:1940年10月,抗日战争处于最困

难的阶段,沂蒙抗日根据地建立不久,日寇经常

“扫荡”,为扫除抗日阻碍,抗大文工团以文艺

为宣传武器,积极配合我军宣传教育,同时搜集

创作素材,就在这时,一首《反对黄沙会》的歌

曲在两位年轻的文工团员李林和阮若珊创作下

诞生了。这首歌曲的曲调是他们根据山东逃荒到

东北卖唱人所唱得曲调加工整理而成的。长期以

来,人们喜爱这首歌曲,并随着形势的发展,注

入了更强的时代精神,经过人们的修改,这首歌

曲成为今天歌颂沂蒙山区风光的名歌——《沂蒙

山小调》。

五、教学工具:多媒体、钢琴、

六、课时:一课时

七、教学过程

1、组织教学,师生问好。

2、导入:

师:今天我要带着大家一起去旅游,我们已经到了这个地方,请看——出示沂蒙山视频音像资料。生欣赏。

师:同学们,这个地方风景美吗?生答

师:这是什么地方?生

师:看来大家对风景区都很感兴趣,那老师今天再给大家推荐爱你一个地方,它是山东的沂蒙山,就是咱们刚才一起看的这个地方。同学们,你们知道吗?这里不仅风景美,它也曾是我们抗战时期的革命老区,1940年,抗大一分校文工团未来阻碍日寇的扫荡,创作了一首《反对黄沙会》的歌曲,后来经过人们的改编,有了今天传唱长城内外。大江南北的歌颂沂蒙山风区风景的歌曲《沂蒙山

小调》出示课题。

3师范唱一段后,说:同学们刚才只是听了一段,第二三段我希望有同学跟着我唱得节奏,给我

挥拍。出示课题问题歌曲几拍子?强弱关系怎

样?挥拍图式?

生:跟着节奏,动手挥拍,并想问题。

3、师:好的,刚才大多数的同学跟着老师的节奏挥

拍了,而且表现得很不错,那请问。生答……4、师总结生回答的问题,和学生一起打节奏,并赞

扬。好,现在就让我们一起来学习这首歌曲,未

来我们可以更好的唱好歌曲,先让我们把声音先

美化一下,出示课题:练声曲:3/4 25

练声曲:3/4 25 32 1︱76 5-︱

Lu

要求:口腔打开,口鼻同时吸气。打哈欠的状态下发Lu,唱得时候声音保持连贯。

5、小游戏:声音美了,咱们来做一个小游戏。模唱

旋律。

生弹小调旋律,生模唱。出示不带旋律的简谱。

6、师,自学,师:同学们学的很认真,那现在咱们

分小组唱旋律。

7、师弹琴,生唱旋律,把学生不会的地方找出来一

起解决难点。待旋律都会的时候。

8、师:咱们又向各区迈近一步了,莘庄我们应该做

啥了,生答,师总结带歌词。出示课件,小组合

作带歌词、再找小组展示、

9、同学们唱得不错,那你们在唱得时候发现什么了

没有,生找。

师总结(那个,诶)衬词的运动,为了更好的书

法情感。同学们动动脑筋,我们听原唱,体会歌

曲的风格?我们应该用怎样的情绪去演唱?

10、出示课件,生感受音乐并讨论问题,回答问题,

11、师总结:小调,是我国民歌的重要体裁之一,

流行于城镇和集市的民间独唱、对唱或歌舞小曲。小

调题材广泛,旋律流畅细腻,富裕变化。常用衬词、

衬句扩展音乐结构,加强情感表达,热情喜悦的、赞

美的、婉转悠扬的

12、比一比,小组合作,练习怎样才能更好的演唱,

歌曲。个人展示。

13、发现规律,引出“鱼咬尾”的创作方式,并参与创

作。

八、总结:走进沂蒙山,这首《沂蒙山小调哦》在山里、在

山间、四处回荡。这首歌沂蒙山的百姓已唱了60年,

60年里沂蒙山小调已经成了沂蒙山的代名词,人们认

识沂蒙山就是从听了这首《沂蒙山小调》开始的。沂蒙山的历史和文化,悠远而古老,沂蒙山人用歌声抒发着自己的情感。传递着古老的历史和文化。从远古一致延续到今天。

作业:请你搜集有关沂蒙山区的风俗人情,开阔你的视野。

唱歌课教学流程

小学唱歌课教学流程 1、激趣导入。 导入的形式是多种多样的,不能拘泥于一种形式。其中利用声乐的魅力导入新歌是行之有效的方法。创设情境导入、谈话导入、游戏导入、故事导入也能激发学生学习音乐的兴趣。2、发声视唱练习。 这个环节既要注意避免专业化倾向,又不能忽视它的作用。发声练习与呼吸训练、听音、视唱等技能有机地渗透在教学之中。 通过视唱练习,使学生掌握歌曲旋律,培养学生的视唱歌曲的音高、音准能力。 此环节可以让学生视唱音阶,可以从新课歌曲中提取骨干音组成旋律视唱,也可以用新课歌曲中的部分旋律作为练声曲目,形式可以多样。根据学生的音乐素养的特点有针对性练习。同时也可以加入节奏练习。 在这个环节就要注意强调学生的歌唱姿势和声音状态的要求。 3、学唱新歌。(至少听5遍,每一遍要有不同的要求) 学唱新歌是唱歌教学的中心环节,包括教师的范唱、视唱曲谱,学唱歌曲、歌曲处理等内容。特别要提出的是要重视歌曲处理,这是培养和发展学生音乐思维的手段。学生通过音乐思维获得良好的乐趣,获得深刻的情感体验,这样才能更好地去表现音乐。 (1)对于新歌的听得方法:每一遍听都要带着任务和问题来听,不能泛泛地听。既可以是录音,也可以是老师的范唱。如,第一遍听时老师可以提问:这首歌曲的音乐情绪是怎样的?你听完以后心情怎样?有什么样的感受?等等问题,学生听完后可以踊跃的回答问题。第二遍听时可以提问:这首歌曲的速度或节奏等问题。每一遍聆听都要解决一个问题。 (2)新歌的教唱方法:聆听和教唱可以有机结合进行。我们通常在教唱新歌曲时不要打断歌曲的完整性。学生在初接触歌曲时可以试着让学生小声哼唱旋律,如用“Lu”“La”“U”等母音模唱旋律,这样学生更容易掌握歌曲的音准。学生熟悉旋律后可以加入歌词。在整个教唱过程中要把握好歌曲的教学重点和教学难点的处理,设计活动有序的穿插和进行,不要有太明显的痕迹。 4、歌曲处理。 歌曲处理要有深度,逐句逐段加以分析。带有感情来歌唱,注意面部表情以及身体语言的变动,感受音乐之优美。在此环节,可以给学生设计活动或是舞台的形式进行音乐表演或是音乐竞赛。注意学生对歌曲演唱的评价。 5、展示评价、拓展。 在基本掌握新歌的基础上,可以用多种形式的方法演唱。如:独唱、齐唱、小组唱、分排唱,还可以与其他教学内容相结合(放歌曲音乐欣赏、用乐器演奏歌曲等),与非音乐手段相结合(简介词曲作者、创作背景、影像资料等),增强对歌曲的感受和理解。还可以师生互动,生生互动,更好地挖掘音乐内涵。此环节应注意,教学拓展与本课歌曲的关联度,在一定的关联度的基础上,对本课内容做音乐多元化的拓展,同时也开阔学生的音乐视野和音乐审美。 5、课堂小结。 归纳本节课所学内容,哪些内容学生掌握了,哪些内容有待于复习巩固,语言要简明扼要。并对此课进行简单的升华处理。

高中音乐歌唱教学课件.docx

教学目标: 一、聆听《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识歌曲所表现的思想内容,感受、体验并理解舒伯特艺术歌曲的风格特征。 二、掌握有关“艺术歌曲”、“声乐套曲”的.基本知识。 三、了解舒伯特的生平及其音乐创作。初步了解浪漫乐派的风格特点。 教学重点: 了解舒伯特的生平及其音乐创作,初步了解浪漫乐派的风格特点,基本掌握基础知识“艺术歌曲”和“声乐套曲”。 教学过程: 一、复习导入新课 播放贝多芬的《第二十三钢琴奏鸣曲》(“热情”)音乐片段说出所属音乐历史时期和作者。 小节: 古典主义者崇尚理性,音乐结构严谨。贝多芬是集大成者,并在哪个作品中创造性的加进了人声?(《第九交响乐》),正因为此,贝多芬不但成为古典主义音乐的最高锋,同时也成为浪漫主义的先行者。 舒伯特生活的年代与贝多芬的中、晚期相同,比贝多芬晚去世一年,他们也都生活在维也纳。今天请大家和我一起认识舒伯特,聆听舒伯特。 二、进入新课 (一)学生阅读第114页,了解西方浪漫主义时期的年代划分,简介舒伯特及其所处的时代:见教参第121页(了解浪漫乐派形成的原因)。 (二)欣赏 1、《魔王》 (1)、阅读教材第116页后提问: ①歌词是谁的诗作?(歌德) ②反应什么内容?有几个人物?(叙述者、父亲、孩子、魔王)

③什么乐器伴奏?(钢琴) (2)、聆听《魔王》 听前提问: 舒伯特怎样把歌德诗中的氛围和人物融入音乐中的? 讨论小节:(不同的旋律音调表现不同的角色、钢琴伴奏的三连音表现逼人的气氛、两个特强的`和弦表现父亲精辟力尽、悲痛欲绝的痛苦心情。) 2、《菩提树》 (1)简介《菩提树》,简单讲解“声乐套曲”。 (2)聆听中文版《菩提树》 ①歌词是谁的诗作?(缪勒) ②反应什么内容?(流浪汉的心情) ③什么乐器伴奏?(钢琴) 教师小节:舒伯特将钢琴演奏、歌曲和诗词融为一体,成就了音乐史上所谓的“艺术歌曲”。 3、《鳟鱼》 (1)聆听中文版《鳟鱼》 ①表达什么内容?(表达作者对当时社会状况的不满) ②歌词是谁的诗作?(舒巴尔特) (2)聆听原文《鳟鱼》 (3)请学生试唱第一句乐谱;集体唱第一句乐谱;给拓展部分“3”填词随音响跟唱或教师教唱第一句。 (三)、引导学生总结“艺术歌曲”的特点: 歌词:根据文学家诗作而创作的歌曲;

高中音乐鉴赏多彩的民歌专题教案 (1)

研究性学习设计模板 【研究性学习的标题】腔调情韵——多彩的民歌之高亢的西北腔、飘逸的南国风专题 【研究任务名称】影响民歌风格特征的因素 【小组成员】以班级为单位,分六个讨论小组,每组十人。 【任务完成期限】1课次 【情境】 1.问题情境导入——认识民歌 2. 对比欣赏情景导入激发学生探究兴趣 【任务】 探究西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么?影响其音乐风格的因素有哪些? 【活动和过程】 活动一:你认识的民歌 1、提出问题导入:如果有一天你站到世界的舞台上,你将展示一首什么歌? 采用自由交流的方式,请同学说出自己选择的歌曲,并谈谈为什么选择这首歌。从而引出民歌。 2、你是怎样理解民歌的? 分组讨论和交流:分组展示课前搜集的资料:什么是民歌,民歌的常见体裁。 3、分组听辨比赛:你能分辨出不同地区的民歌并说出理由吗? 采用抢答比赛的方式,请同学们判断所播放歌曲分别是哪个地区的民歌?为什么? 活动二:南腔北调大比拼 1、听歌: (1)对比欣赏西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》,感受其不同音乐风格。 (2)对比欣赏西北民歌《脚夫调》和南方歌曲《对鸟》,进一步体验南北音乐风格的不同之处。 采用自由讨论的方式,请同学们谈谈自己对南北方音乐不同风格的感受。 2、唱歌:学唱西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》,亲自参与感受、体验南北民歌的不 同韵律、风格。 3、多媒体课件展示《上去高山望平川》和《弥渡山歌》的曲谱,以小组为单位进行探索性学习,分别从节奏、旋律走向运行、语言特点、调式等方面对两地歌曲的不同音乐特点进行分析、比较,并填写分析表格,最后展示比较结果。 活动三:赛歌会 “你还会哪些西北民歌和南方歌曲?” 分南北方两大组以“赛歌会”的形式比赛演唱本地区的歌曲,进一步体验南北方民歌的不同风格。 活动四:刨根问底 探究:西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么?影响其音乐风格的因素有哪些? (老师巡视,引导学生将成果做成演示文稿并展示) 【资源列表】 1.提供数字化多媒体系统。 2. 3.提供多首具有代表性的西北民歌及南方民歌,供学生使用。

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法

小学音乐课歌唱教学的有效教学方法 随着新课标的制定,随着课程改革的不断深入,在众多新观点、新方法、新理论推陈出新的教坛,学生是否得到发展是教学的最终目标,也已成为我们的普遍共识。因此,我在音乐课堂上对如何实现有效教学作了一些肤浅的探讨。我认为:要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。 一、科学的制定教学目标。音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。科学的制定教学目标是提高这一流动过程的有效度,获得课堂教学高效率的重要因素。实现教学目标的优化,可以分三个步骤进行: 1、根据新课程标准制定学期目标。为了更好的把握本学期的音乐教学方向,了解本册音乐教学的重点、难点,在开学之初,教师可以针对学生的实际情况,根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2、根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容,而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定《我是草原小牧民》时,不仅需要学生学会唱这首歌,也让学生了解了蒙古族的风土人情,我通过制定歌曲感受、舞蹈表演让学生体会音乐美、蒙古美;并通过歌曲创编与拓展让学生感受音乐的震撼力。 3、根据课堂目标制定环节目标。抓住课堂目标的总体走向之后,细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中,课堂是靠环节目标去实现,环节目标靠课堂目标去统一,这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标,课堂教学组织就不明了,会显得乱。那光有课堂目标,没有环节目标,教学会显得空洞。所以有了课堂目标后,制定环节目标必须注意,环节目标有若干,都为实现课堂目标而服务,既要有针对性,又要有坡度,让学生的思维经过“爬坡”的过程,不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 二、合理的设计教学环节。教学环节的合理性是实现音乐课堂有效教学的前提。任何一堂成功的音乐课都有它吸引学生的教学环节。如在教学《我是草原小

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)

小学音乐歌唱教学中音准的培养-2019年精选教育文档

小学音乐歌唱教学中音准的培养 歌唱是感受体验审美情感最直接的手段。在众多的演唱教学内容中,演唱技能(音准)是支持表现的最重要的基础之一。《音乐课程标准》中对演唱的要求是:能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情的独唱或参与齐唱、合唱。然而,在我们的小学歌唱教学中经常出现这样一些现象:学生唱不准音,唱歌发声的时候像说话、说歌,没有高低音之分,不入调;唱歌时音忽高忽低,唱不准组成旋律的每个音。有些学生会自觉脸红,唱过一遍,从此害怕歌唱,害怕上音乐课;也有学生跑调了也浑然不知,还是继续自我陶醉深情地歌唱。这些都直接影响了学生音乐表演能力的提高和对音乐审美感知能力的培养。 以上这些现象其实都体现了一个歌唱音准问题,歌唱的音准主要指音高的准确与否,它是唱好歌的首要问题。试想学生连歌曲基本的音准都没有掌握,又怎么能开展好后续的表现和创造活动呢?因此培养学生的音准能力对于表现和创造音乐具有重要的意义。 案例描述:在一年级的一堂歌唱课中,学唱的是歌曲《这是什么》。歌曲的前面两句歌词都是“嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒当当当”,只是在最后的“当当当”音高上发生了变化。第一句是“5 5 5 ―”第二句是“2 2 5―”。可是学生总是把第二句唱成“2 2 5 ―”或者是和第一句一样。于是我对学生说:“同学们,第一句和第二句是不一样的,他们是有区别的,一个是落在中音的5上,一个是落在低音的5上,我们再来唱一次好吗?”可是当学生第二次演唱的时候,仍然出现错音。于是我请学生,先听钢琴弹一次,同时在心里跟唱一次,然后再听我范唱一次,最后再请同学唱一次。我想这样的多次聆听应该可以起到很好的作用。可是令人失望的是,只有个别同学唱对了,而且很多学生出现了疲惫感。 看到这样的现象,我换了一种方式。我请小朋友们伸出小手来,在空中画一画音高组成的小山,再比一比谁画的最美,唱的最准确。这时,学生们马上精神起来,伸出小手跃跃欲试。于是我和学生一起来画小山,音高的时候手指在山顶上,音低的时候手指在山脚下。唱了两遍之后,学生就准确的掌握了歌曲的旋律。

音乐唱歌课教案

唱歌课教案 一、课题《沂蒙山小调》 二、授课年级:初一(11)班 三、教学目标 1、知识目标:掌握山东民歌《沂蒙山小调》的风格 及体裁。 2、能力目标:背唱歌曲《沂蒙山小调》(重点) 3、能够唱出山歌风格的小调韵味,并培养学生热爱 家乡的品德。(难点) 四、教材分析 1、作者简介:阮若珊就读过贝满中学与育英中学, 到抗大文艺工团后来到沂蒙山区,在一个小小的 34人的抗大文工团,不到三年的时间里,她和 李林创作出《跟着共产党走》和《沂蒙山小调》 两首广为流传的歌曲。 2、沂蒙山简介:1940年10月,抗日战争处于最困 难的阶段,沂蒙抗日根据地建立不久,日寇经常 “扫荡”,为扫除抗日阻碍,抗大文工团以文艺 为宣传武器,积极配合我军宣传教育,同时搜集 创作素材,就在这时,一首《反对黄沙会》的歌 曲在两位年轻的文工团员李林和阮若珊创作下

诞生了。这首歌曲的曲调是他们根据山东逃荒到 东北卖唱人所唱得曲调加工整理而成的。长期以 来,人们喜爱这首歌曲,并随着形势的发展,注 入了更强的时代精神,经过人们的修改,这首歌 曲成为今天歌颂沂蒙山区风光的名歌——《沂蒙 山小调》。 五、教学工具:多媒体、钢琴、 六、课时:一课时 七、教学过程 1、组织教学,师生问好。 2、导入: 师:今天我要带着大家一起去旅游,我们已经到了这个地方,请看——出示沂蒙山视频音像资料。生欣赏。 师:同学们,这个地方风景美吗?生答 师:这是什么地方?生 师:看来大家对风景区都很感兴趣,那老师今天再给大家推荐爱你一个地方,它是山东的沂蒙山,就是咱们刚才一起看的这个地方。同学们,你们知道吗?这里不仅风景美,它也曾是我们抗战时期的革命老区,1940年,抗大一分校文工团未来阻碍日寇的扫荡,创作了一首《反对黄沙会》的歌曲,后来经过人们的改编,有了今天传唱长城内外。大江南北的歌颂沂蒙山风区风景的歌曲《沂蒙山

小学音乐课堂中的歌唱教学

小学音乐课堂中的歌唱教学 音乐教学的主要内容是歌唱教学。这几年,听了好多关于歌唱教学的公开课。听完后,静下心来仔细思考,我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面,缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过,总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象,听两遍就轻轻地跟唱了,听三遍则基本学会了,歌唱教学也就到此为止,紧接着进行创编表演或拓展活动。 而我们的学生呢?他们只是跟着琴声或者录音张口就唱,而不关注自己的歌唱是否动听,是否带给自己或者别人美的享受,歌声直白而响炸,喊唱现象经常发生。这到底是怎么了呢?所以,怎样使用歌唱中的教学方法,使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢?我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。 一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙 模仿是孩子的天性,让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法,模仿你对气息的控制。这是提高歌唱能力最直接有效的途径。 正确的歌唱姿势,是歌唱发声的基础。只有掌握正确的姿势,才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合,协调动

作,从而获得正确的声音。可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原理,学生就会感到非常乏味,没有学习的兴趣。在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点,让学生看一些少儿歌曲大赛的视频,让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势,学生的学习兴趣一下子就调动起来了。看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。学生们都踊跃举手,有的说:“身体直立,保持放松。”我说:“对呀,你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的?只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。”有的说:“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁’字形。”“你观察地真仔细,这样能够保持身体的平稳,歌唱时身体就不容易摇晃。”还有学生说:“老师,我觉得在唱歌时头也要放平。”“这正是我要说的,有的同学刚才在模仿时把头低着,你们想想声音能唱出来吗?”学生们听后都摇摇头。于是我接着讲:“头要放正,不要过高或过低,眼睛向前平视前方。”讲完后我又让学生练习了一遍,有错的相互纠正。接着我趁热打铁,让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿,让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。最终在学生在讨论中得出一个结论:坐时的姿势应该是在站的基础上,只坐半张椅子,身体直立自然而不紧张。这样一来所有的学生都参与其中,二来课堂的学习效率明显提高了。 二、歌唱中的呼吸

[人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案

[人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案 人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案1教学 目标1、聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及 爱好。 2、感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐的特色乐器的知识及其音色判断能力,了解形成这种风格的 主要原因。 3、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 2学情分析在流行音乐对民族音乐的剧烈冲击下,学生极少有机 会也不远主动去接触这类意境深远的传统民间器乐曲,导致学生对于 民间音乐文化的兴趣逐渐缺失。本堂课在小组探究的基础上,加以听、说、演等手段,辅以多媒体,让学生体验并感知音乐,通过参与演奏、 演唱等形式激发学生的学习兴趣。本课例在设计上着重让学生认识 两个乐种的音乐风格,了解形成其音乐风格的主要原因。 3重点难点1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的乐队编制知识和判断主奏 乐器音色的能力。2、探究形成其音乐风格的主要原因。 4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】以丝竹 之悦耳,祛案牍之劳形师生探讨“”丝竹“”一词来源,引出“丝竹乐”。 活动2【讲授】一、江南丝竹1、浏览教材52页文字部分,了解 江南丝竹音乐知识。 2、思:聆听《中花六板》,分析其风格。 3、议、评:探究:《老六板》与《中花六板》旋律对比,探究其联系与变化? 4、展、练:师生合作完成乐曲《紫竹调》。

【设计意图:师生通过探究、合作、展示等活动,提高学生对江南丝竹乐的认识。】活动3【讲授】二、广东音乐1、检:教师高胡演 奏《步步高》,学生判断是否区别于江南丝竹。 2、展:学生展示搜集的广东音乐基本知识,教师总结。 3、思:简介主奏乐器——高胡 4、思:欣赏《娱乐升平》,分析其 风格特征。 【设计意图:学生通过自主学习,大胆展示与交流学习成果,在比 较中感受、体验、提高并加深认识。】活动4【活动】三、拓展与 探究【检】归纳总结江南丝竹与广东音乐的相关知识,完成表格内容。 对比项目流行地区主奏乐器音色特征音乐风格江南丝竹流行于江浙地区二胡近似人声清新、典雅、柔和广东音乐流行于广州及珠三 角一带高胡明亮高亢华丽、轻快、活泼活动5【测试】四、小组探 讨与总结1.【议】分组探讨江南丝竹与广东音乐的音乐风格形成原因?【设计意图:拓展学生的音乐文化视野。】

初中音乐唱歌课的教学反思

初中音乐唱歌课的教学反思 唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,作为一名音乐教师,不难发现现在的学生喜欢唱歌,可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,也许所有的同行们都有同样的感受。学生们喜欢唱通俗类含有流行元素的音乐。难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时,也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为: 一、自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化。

二、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。 三、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中,感受和聆听音乐,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。 四、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。 五、课内让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。 六、根据不同年龄层次,与课外歌曲相结合,多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中,我们始终坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者,传播尽善尽美的

初中音乐歌唱教学

初中音乐歌唱教学教案:让世界充满爱 教学设计理念: 本节课涵盖的内容涉及多个方面。为了让学生更好的体会歌曲所表达的意境,了解个音乐要素在歌曲表现中的作用,充分调动学生的积极性,我采取师生互动、卡拉OK等方式设计这节课,力求让学生通过视觉、听觉、触觉来感受音乐,让学生的审美体验水到渠成!本节课的设计目的力求发挥学生的能动性,提高学生的学习欲望及表现力,变被动为主动,让学生在愉悦自然的气氛中得到情感熏陶,对“爱”有更深的感悟。 教学对象分析: 这节课是八年级上册第一个单元《同属一个世界》的内容。首先,八年级学生的情感情绪已日益丰富,对世界有了自己的思考。但是有些学生往往表现得自私、冷漠、对身边的人缺少关爱。其次,由于现在媒体信息的开放性,部分学生已经会唱这首歌,大部分学生都听过这首歌。根据以上特点,我本节课的设计思路定为以“爱”为线索,通过视频、卡拉OK、自主创作等多种形式调动学生学习积极性,使学生感受音乐与心灵的沟通。 教学内容分析: 《让世界充满爱》选自人民音乐出版社八年级音乐上册(15)第一单元“同属一个世界”第一课时。这首歌是由陈哲、小林、王建、孙铭词,郭峰曲,由器乐引子和三个部分的歌曲构成,是一部规模不大,但寓意深刻、气势宏大的作品。在此之前,世界流行乐坛的巨星们,举办了一场旨在为非洲饥民赈灾的音乐会,主题歌《我们同属一个世界》采用了先“群唱”,后合唱的方式。郭峰这首《让世界充满爱》不仅在气质上有所借鉴,而且还借鉴了“群唱”的方式,一百多位歌星同声歌唱,声震寰宇,取得了非常好的效果。《让世界充满爱》是由序曲和三首歌曲组成,教材中所选的是组歌的第二部分,这部作品的音乐洋溢着时代的朝气,倾诉了人们对和平的渴望和憧憬。它的音调、节奏在保持民族性语言的同时,又借鉴了国际流行音乐。其音乐为典型的A、B、A三部曲式。A部的女生齐唱带有温馨抒情的气氛;B 部男女声的合唱唱出“共风雨、共追求”这个主题,调性上与A部形成对比;最后四个乐句是A部的完全再现,使全曲前后呼应。总之,这是一部既有古典风格又有现代气息的雅俗共赏的优秀作品。 教学目标: 知识与技能: 1、学生学会唱《让世界充满爱》第二部分,体会歌曲的所表达的意境,通过各形式感悟爱,表现爱。 2、在欣赏相关“爱”主题歌曲等活动中,了解节奏、旋律、速度、力度、声部等音乐要素在歌曲中的作用,学习怎样处理音乐作品,更好地表达歌曲情感。 过程与方法: 1、通过学唱歌曲,了解和体会各音乐要素在歌曲表现中作用,激发学生积极参与歌曲表演。 2、通过小组创作表演活动,积极调动学生参与创作与表现的实践活动,提高学生的创作能力。 情感态度与价值观: 1、通过学生学唱歌曲、处理歌曲,使学生在的情感受到熏陶,对爱有更深的感悟; 2、通过欣赏有关感恩教育的歌曲,进一步培养学生健全的人格和良好的品质。 教学重点:引导学生用舒缓、优美的旋律表现和体验歌曲的意境;唱准歌曲中的休止,切分节凑等。

新课标人音乐版高中音乐鉴赏学堂乐歌教案 (2)

新课标人音乐版《高中音乐鉴赏》《学堂乐歌》教案 课题那些留在校园的记忆—学堂乐歌 教学目标一、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》,感受、体验歌曲的情感,认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。 二、初步了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响,并认识 其重要意义。 三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。 教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。 教具多媒体课件以及相关设备 教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》 教学对象高中二年级 教材分析1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年,以康有为、梁启超为代表的维新派,主张废科举,办新学,学习西方的科学文明, 其中包括在新式学堂中开设“乐歌”课程。1900年“庚子事变”后,清政府被 迫于1902年颁布学堂章程,对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔 同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代 拍摄电影《城南旧事》中,此歌作为电影的主题歌,至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一,约作于 1905年。首载于1937年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第 一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越, 节奏现紧后宽,最后结束在昂扬豪放的长啸主音上,全曲一字一音,铿锵

有力,表达了炎黄子孙“誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成, 也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词 以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀,唤醒广大民众的 爱国情怀,号召国民传承民族精神、同仇敌忾,为和平而战,为胜利而庆。 由于曲调是采用民间的音调,因此琅琅上口,唱起来更觉亲切、动听,这 首歌在当时曾受到广泛的欢迎。 教学过程教学内容 导入教学过程(课前出示显示执教者信息的多媒体课件,背景音乐为《送别》伴奏) 组织学生就做。 课前礼仪:师生问好 师:同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是(《送别》)(引导学生回答) 师:96年对于历史只是沧海一粟,而一首歌曲如果能够历经96年的岁月洗礼依然能够打动你我,我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我,书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始 (伴奏音乐持续,音量稍弱) 师:播放视频(课件出示歌曲《送别》视频资料) 师:谈谈你对这首歌曲的感受 生:…… 师:《送别》不涉教化,意蕴悠长,堪称音乐与文学的完美结合,形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活,在校园中

如何上好唱歌课

如何上好唱歌课 1在教学理念上 1.1要突出音乐学科的特点,以音乐审美为核心。那么如何体现音乐的特点呢?音乐之外的文学知识不能过多,它只起一个教学辅助作用,否则它就失去了音乐课的本身意义,当然占乐知识也不能没有,它只是在音乐教学过程不知不觉中顺带掌握。 1.2要突出有效的实施双基教学,将其融入其他音乐教学之中。也就是既在音乐实践活动中融入音乐知识,我们平时说唱歌,而不是说喊歌,这些歌唱方法是不时的在音乐教学中慢慢积累起来的,轻声的唱,优美的唱。 1.3要突出教学内容与形式有机结合于一体。“教什么比怎么教更重要”。形式手段要适度适量,突出音乐特点,重视综合能力的提高,对于如何使用教材,我们的音乐教师还没有从观念上真正得到转变,许多教师依然固守着“课本上的内容就是教学的任务和目标”这样一种观念,只知道“教教材”而不会“用教材教”,不能或不敢“变通教材”和“变活教材”,我们要把贴近学生音乐生活的最新音乐成果及时并灵活的引进课堂,这样学生一定会喜欢上音乐课。这是音乐教学中一个重要因素。 1.4要突出学习方式的改变,主动参与探究和交流合作。我们现在的音乐课,大家总会设计一个拓展环节,但是我们要记住拓展之后我们还应该回归本课主题,我们拓展的目的也是为了更加深本节课的教学内容。 1.5要突出恰当的使用现代教育技术手段。我们不要单纯的去追求多媒体,应该更多的关注音乐,多媒体用过了只会分散学生的注意力,反而会起到相反的作用。 2在教学上 2.1培养自信有感情地歌唱歌唱中,声音技巧固然很重要,但对小学生来说,关键在于培养他们愿意歌唱、喜欢歌唱、热爱歌唱,从而促使他们“从内心歌唱”。 2.1.1教师生动的范唱。教师要求学生唱好的歌,自己必须首先唱好。 2.1.2学会理解、分析、处理歌曲。任何一首歌曲作品,它的特点与音乐风格都足通过音乐要素(节奏、速度、力度、音色等)的运用来达成的。教学中,教会学生在对歌曲的音乐形象有了初步的感知以后,引导学生分析歌曲感情、结构、高潮,学会通过控制声音的力度、速度、音色等要素来表达感情。 2.2进行必要的唱歌基本技能的训练

高中音乐优质课教案

高中音乐优质课教案 【篇一:高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》】高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》 【篇二:高中音乐课欣赏教案】 高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己 在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、 憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《mongdong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴 趣的调动。 四、教学准备 vcd机、投影机及相关vcd片投影材料,录音机磁带 五、教学过程 (一)导入 vcd播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。(导入语:在 大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影 视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼 子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏

1、投影:该片剧情介绍 2、vcd播放该片段问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的 关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。(樱花是一 首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的 音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其 奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的 音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处) (三)《mongdong》欣赏 1、录音机播放乐曲abc三段初步感受问题:(1)你能听出哪些声音(乐器、人声) (2)该曲与前两首电影音乐的区别:(旋律、节奏、结构等音乐要素) (3)该曲给你的感受 2、投影仪显示:该曲相关知识介绍 (1)该曲作者瞿小松及创作风格,代表作 (2)该曲创作背景,音乐素材来源 (3)混合室内乐及其特点 3、结合以上知识欣赏乐曲d-g段 问题:如让你为该曲配置画面,你会配之以什么样的电影画面。 4、音画结合完整欣赏 六、总结本课布置作业 结束语:通过今天的影视音乐欣赏,我们发现,恰当的音乐放在哪里,哪里的画面就会生辉,音乐在影视中的作用也各有不同,音乐 是美妙的,学会欣赏它是其乐无穷。 作业:观看电视vcd《大宅门》欣赏其中的片头音乐及片中主题音乐,思考:这些音乐的风格特点,在片中起到什么作用,省去这些 好不好,为什么。 【篇三:(市优质课一等奖)2015年高一音乐高中音乐与 戏剧表演教案】 灵动的生活

小学音乐唱歌课教学方法的研究

小学音乐唱歌课教学方法的研究 濮阳县第三实验小学李婷婷作为一名音乐教师,我深刻感受到了教师的教学观念改变了,教师与学生的角色改变了,课堂模式改变了,教学方法更多样化了……而唱歌教学中,却未得到足够的重视。在教研课上,我们看到的唱歌教学往往是这样的:教师通过各种手段自然地引入了歌曲教学,却往往唱了两三遍,在学生根本就没有掌握的情况下,又开始丰富歌曲。如加入伴奏、乐器、声部等等。学生连歌曲都没有掌握,又怎么能开展好后面的活动呢? 怎样才能开展好唱歌课的教学呢? (一)朗读歌词,激发学生情感。 歌曲是通过旋律与文学语言双重手段来表达思想感情的,特别是学生通过歌词来理解内容,再通过优美的旋律来记忆要表达的音乐形象。所以分析理解歌词对于学生来说,是加强分析理解歌词的最佳手段。怎样让学生分析歌词呢?在音乐教学工作中,当学生接触一首新歌时,首先通过朗读歌词,然后划分段落,教师启发诱导学生找到歌词所表达的中心,并要他们用语言表达出来,然后由教师总结歌曲的内在思想感情。如进行第九册中《长城谣》这首歌的教学时,通过朗读歌词,学生讨论,把全曲划分为两段,然后教师向学生提出问题:这首歌反映的是什么时期的歌曲?同学们回答:反映的是抗战时期的歌曲。教师进一步引导,说这是当时为电影《关山万里》所作的主题歌,以我们中华民族的骄傲——长城为题,控诉日寇侵略者的滔天罪行。这样不仅使学生了解了过去,而且调动了他们的思维联想,感情的进入,又激发了他们学唱歌曲的兴趣和欲望。 (二)理解歌词,升华学生情感。 通过朗读歌词,学生对歌词表现及内涵有了初步的理解和认识。在此基础上只有深入逐段逐句的分析研究,才能达到更深地理解作者在创作过程中的意图、情绪、情感,从而在歌唱中通过声音表达出来,丰富并升华学生的思想感情。如歌曲《长城谣》学生已经把这首歌划分为两段落,在逐段逐句的分析歌词的同时,由教师加入曲式的分析来增强学生的理解能力和感知能力,第一段落从“万里长城万里长”至“骨肉离散父母丧”,第二段落“没齿难忘仇和恨”至“新的长城万里长”,每一段落歌曲又分为四句,先让学生讨论,教师再总结出来。第一段前两句是颂扬长城故乡的美丽富饶,后两句表达失去家乡内心的极度悲愤。通过分析,学生会感觉到家乡的美丽、祖国的壮阔,激发了他们的爱国爱家之情。然后由学生自己设计用什么样的情绪、力度、速度演唱歌曲,大大激发了学生的想象力,丰富了学生的情感,达到了教学目标。 (三)以学生生活为起点,激活课程资源; 课堂是学生生活的重要组成部分,学生的生活体验已经成为一种重要的课程资源。因此,以学生为本,找准教学起点,可以提高课堂教学的时效性。 我们知道歌唱教学最好的依托就是不断地感受,不断地与学生生活实际相连,激发学生的学唱热情,积累内心体验。所以,在歌曲学唱的教学环节中,老师带领学生从打铁音效的聆听到厨房劳动音效的模拟,自然地进入了歌曲的学习中。整个教学过程在学生已有经验资源的主线牵引下,变得轻松、自然,学生易于接受且乐于接受。接着,怎样结合基本节奏训练,进一步挖掘厨房劳动过程中的音效资源,丰富教学内容,提升学生音乐综合能力引发了我的思考。由于上节欣赏课中,学生已初步认识到劳动音效在音乐中的作用,因此,本课中老师充分

音乐唱歌课的教学反思(4篇)精选

音乐唱歌课的教学反思(4篇) 温馨提示:本文是笔者精心整理编制而成,有很强的的实用性和参考性,下载完成后可以直接 编辑,并根据自己的需求进行修改套用。 音乐唱歌课的教学反思第一篇: 唱歌课中学音乐教学的一个重点内容, 作为一名音乐教师, 不难发现现在的学生喜欢唱歌, 可却不喜欢唱音乐课本上的歌曲, 也许所有的同行们都有同样的感受。学生们喜欢唱通俗类含有流行元素的音乐。难道音乐课本上的歌曲不好听, 与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不这样, 以前所谓的唱歌, 就老师教会学生唱会旋律就可以了, 也不管歌唱的方法和歌唱的状态, 以及对歌曲的感情处理, 教师对歌曲的创作背景做简单的介绍, 那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力, 从而充分调动学生的练习积极性和参与热情, 达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时, 也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少, 想方设法, 找资料, 给学生补基础, 激发学生兴趣, 提高课堂效率, 具体为: 一、自信心对一个歌唱者来说尤为重要, 那要怎样才能树立学生的自信心呢?就需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正, 这每个声乐教师的职责, 但要切忌挖苦嘲讽, 这会严重打击学生的自信心, 应该多给学生一些表扬和肯定, 及时留意每一个学生的心理变化。 二、教材程度深, 在课堂上安排一定时间观看光碟, 对各单元内容作介绍, 学生以欣赏为主, 达到开拓视野、提高审美能力的目的。

三、对乐理知识的教学, 从基础抓起, 每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调, 逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中, 感受和聆听音乐, 音乐课要生动活泼, 必须引起学生的注意力, 激发学生的学习兴趣, 光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来, 不能闲着虽然大部分同学有困难, 但从一个学期教下来, 学生的进步还较快的。 四、利用多媒体、电视、音响等设备, 向学生介绍一些民歌、名曲, 作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱, 反复练习, 学生识谱能力有明显提高。 五、课内让学生上台演唱, 培养他们的参与、实践能力, 学生情绪高涨, 使音乐课上得更加生动活跃。 六、根据不同年龄层次, 与课外歌曲相结合, 多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱, 这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中, 我们始终坚持以音乐审美为核心, 以学生为本的教育观念, 唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者, 传播尽善尽美的音乐文化我们的使命。当然, 如何调动每一个学生的学习积极性, 今后还须努力、孩子们需要美, 追求美, 那么我希望音乐课能给他们提供一个空间, 让他们踏上寻找美, 感受美的道路。 比如说我在教学《青春舞曲》这课之所以产生好的效果, 首先因为歌曲贴近学生的生活, 表达学生的心声, 蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。我们在学习《青春舞曲》的时候, 完全由学生随旋律独

小学音乐唱歌课教学反思

小学音乐唱歌课教学反思 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的,它也可能会影响学生的一生。 苏霍姆林斯基说过:“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”音乐给人的想象插上高飞的翅膀,使人的创造性、创新思维潜能力得到开发。作为“新课标”下的音乐教师,应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。 一个调皮的学生都有可能触动了我对音乐教学的思考,我觉的应以每个触动为契机,这样的机会其实是非常多的,但这种时机往往也稍纵即逝,所以教师要及时抓住这种时机。因此,音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛,在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。 (一)营造和谐、轻松、有序的课堂气氛 教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。 (二)正确看待学生的“闹”,鼓励学生的创造 我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

(三)创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进 音乐可以不依赖谱而存在,音乐才是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性 (四)开放教学过程,实施生成教学 课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。 (五)教师要学会宽容、学会欣赏学生 成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误。 (六)根据音乐教室现有的设备,让学生积极掌握各种音乐设备 通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种音乐设备,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种音乐设备的基本的演奏方法。这样

如何把握音乐歌唱活动中的重难点

如何把握音乐歌唱活动中的重难点 音乐歌唱教学中教学难点的解决无疑是个牵一发而动全身的问题。那么如何突破这个教学难点呢?笔者在多年的教学实践中发现“忽视”却是突破难点的好方法,但此“忽视”并非真的对教学难点视而不见,而是教师在思想上重视,在教学行为上则忽视,即教师以最简单、巧妙的方法让学生在不知不觉中解决并掌握难点。在此,笔者总结出了几种“忽视”的方法与大家共勉,如:情境法、比较法、 关键词:歌唱教学难点“忽视”突破 在教学前,首先要明确本课的教学难点是什么,这几乎是教师人所共知的常识。但在多次的听课中,我发现一些音乐教师并没有注意这个问题:有的从未考虑过难点在哪儿,更未考虑过难点如何突破;有的找到了难点却找不到合适的方法,“突而未破”……什么是教学难点?即在教学过程中学生难懂及难会的地方。那么难点如何突破呢?我想就音乐教学中最重要的板块——歌唱教学谈谈一些心得体会。 音乐歌唱教学中的教学难点,我觉得有这么几类:情感难点(包括情绪情感的把握、歌词的理解)、节奏难点、音准难点。那在实际的歌唱教学过程中如何突破这些难点呢?在多年的教学实践中我发现“忽视”是突破难点的好方法。 何为“忽视”?“忽视”并非是真的对教学难点视而不见,而是在思想上重视,在教学行为上忽视;教师重视,而让学生忽视;以最简单的方法让学生在不知不觉中掌握重点。 在教学中重视难点正面突破,是一种方法,但有时对一些难点却是要“忽视”它才是最好的解决方法。这就好比喂小孩吃药,你要是让他知道要吃药了就难喂,

甚至是喂不进了;而要是在他玩得正欢的时候,不经意间喂他吃,往往好喂,还一滴也没浪费,省时省力。歌唱教学中的难点有时就好比这药,老师越强调学生越唱不好;老师不正面强调,而是从侧面巧妙的迂回包抄,反而能简单解决。忽视的巧妙方法有:情境法、比较法、分解法等。 一、情境法 情境教学法是指在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景,以引起学生一定的态度体验,从而帮助学生理解教材,并使学生心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感,而音乐是情感艺术,因此情境教学能帮助我们有效的突破难点。 例如:初一的老教材《蜗牛与黄鹂鸟》中 “阿黄阿黄鹂儿不要笑,等我爬上它就成熟了—”中的不要笑,等我是节奏难点、换气难点。这个难点我发现教师们越是停下来专门强调或单独训练过,学生越是难唱对。而运用情境法一带而过反而轻松突破: ①师问:“小蜗牛听到黄鹂鸟在笑它,心里怎么样?”生答:生气、着急等 ②师:对啊,小蜗牛听了很生气,于是它就着急的说:教师范唱→学生跟唱(学生轻轻松松就唱对了) 例如:勃拉姆斯的《摇篮曲》往往有大部分男同学不喜欢,我曾听到一位老师这样上的: ①画面导入(虽然有直观图象,但没有情感的带动) ②老师范唱,后问:同学们喜欢吗?(结果有些男同学回答:不喜欢。教师未作反应) ③教唱歌曲。(在这过程中,教师为了唱好这歌,不得不多次提醒学生要轻声唱,

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