导演(中国第一代到第六代)
中国各代导演及其代表作
中国各代导演及其代表作中国第一代导演•第一代导演活动的时间大体上是在世纪初到20年代末。
这段时间涌现的导演总计约一百人左右，其中以张石川、郑正秋、但杜宇、杨小仲、邵醉翁为代表，活动的时间大体是在本世纪初到二十年代。
“第一代导演”是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦，又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。
这些影片中的一部分是受了“五·四”新文化运动的影响，不同程度上表现出一些反封建的民主思想。
但是，从艺术技巧而言，“第一代导演”还不了解什么是电影，他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。
“第一代导演”中成就最大的是张石川（1889—1953）、郑正秋（1888—1935）。
中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，以及早期最有影响的《孤儿救祖记》等都出自他们两人之手。
中国第二代导演•中国“第二代导演”主要活动时间是在上世纪三、四十年代，部分导演一直到上世纪五、六十年代甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。
这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆、孙瑜、袁牧之、应云卫、陈鲤庭、郑君里、吴永刚、沈浮、汤晓丹、张骏祥、桑弧等。
“第二代导演”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。
在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写•实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。
第二代导演是在左翼电影运动影响下开始电影创作的，他们遵循反帝反封建的制片路线，追随时代前进步伐，贴近社会生活，摄制了一大批表现工人、农民、妇女和知识分子生活和斗争的影片。
他们的代表作有吴永刚的《神女》、程步高的《春蚕》、费穆的《城市之夜》、孙瑜的《大路》、朱石麟的《慈母曲》、史东山的《女人》、蔡楚生的《渔光曲》以及沈西苓、袁牧之的《桃李劫》等。
可以说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。
中国历代导演及代表作品
第一代导演 -- 中国电影的拓荒者中国电影始于1905年，由丰泰照相馆老板任景丰出资，刘仲伦摄影的京剧《定军山》。
这部电影是对戏剧舞台上表演内容的忠实记录，摄影机摆放的位置也是在观众席，因此这部由中国人自己摄制的第一部电影是一部戏剧纪录片。
早期的中国电影与戏曲有着密切的关系，又受到当时被称为文明戏的话剧的影响，所以，这个时期的电影又叫做“影戏”。
1913年，郑正秋与张石川合作拍摄了《难夫难妻》，进行独立的电影剧本创作，开始尝试摆脱戏曲舞台的框范，被夏衍誉为“给中国电影事业铺下了第一块奠基石”。
他们也就成了中国的第一代电影人，中国的“第一代导演”。
第一代导演指默片时期的电影导演，大致活跃于上世纪初叶到20年代末。
这一代导演约100人左右，代表人物有郑正秋、张石川、但杜宇、杨小仲、邵醉翁等，其中尤以郑正秋、张石川的成就为大。
他们作为中国电影的先驱，在既缺乏经验，拍摄条件又非常简陋的情况下，创作了中国第一批故事片：第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》、第一部武侠片《火烧红莲寺》、第一部劳工片《劳工之爱情》、第一部体育片《二对一》、第一部系列电影《火烧红莲寺》 ( 先后拍了十八集 ) 。
就艺术技巧而言，第一代导演还处于摸索阶段。
第二代导演 -- 中国电影的第一个黄金时代中国“第二代导演”主要活动时间是在上世纪三、四十年代，部分导演一直到上世纪五、六十年代甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。
这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆。
“第二代导演”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。
在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。
第二代导演是在左翼电影运动影响下开始电影创作的，他们遵循反帝反封建的制片路线，追随时代前进步伐，贴近社会生活，摄制了一大批表现工人、农民、妇女和知识分子生活和斗争的影片。
历代导演
中国电影导演第一代导演：这是一批自学成材的电影导演，活跃于1910～1930年代。
张石川无疑是其中最主要的一位，其代表作有：《难夫难妻》、《黑籍冤魂》、《孤儿救祖记》、《火烧红莲寺》、《歌女红牡丹》等。
他和郑正秋被并称为中国电影的奠基人。
第一代重要导演还包括：黎民伟/《庄子试妻》、郑正秋/《姊妹花》、任彭年、但杜宇、杨小仲、洪深、邵醉翁、史东山、王优游、徐桌呆等。
杰出贡献：从人才、资金、技能以及社会影响等方面，为中国电影奠定了发展基础。
开创了“家庭伦理片”和“武侠片”——这两种对中国电影影响深远的影片类型。
为电影从默片向有声片过渡进行了富有成效的开拓性探索。
第二代导演：主要指那些在1930年代开始独立执导影片、并活跃于1930～1940年代的导演。
最著名者为蔡楚生，其代表作有：《都会的早晨》、《新女性》、《渔光曲》、《迷途的羔羊》、《孤岛天堂》和《一江春水向东流》等。
这批作品不但以其对商业与艺术、理性与感性的兼顾，多次成为中国早期电影在票房和社会影响力方面的翘楚，而且这些作品也以其浓郁的平民情怀与深沉的民族忧患意识，使得蔡楚生被誉为中国电影现实主义风格的奠基人。
这一时期的重要导演及作品还有：吴永刚/《神女》、《浪淘沙》；袁牧之/《都市风光》、《马路天使》；费穆/《小城之春》、《生死恨》；孙瑜/《大路》；沈西苓/《十字街头》等。
卓越成就：成功的实现了中国电影由默片向有声电影的过渡。
标志作品为《歌女红牡丹》。
使中国电影在思想和艺术上走向了成熟。
让中国电影确立了自身的民族气质和社会声誉。
尝试拍摄了中国首部彩色电影《生死恨》（1947，费穆）。
第三代导演：泛指那些1949年前后从影，最杰出的导演有：成荫、水华、崔嵬、凌子风（被誉为“北影四大帅”）；谢铁骊、谢晋（被称为“南北二谢”）等。
成荫（1917～1984）：代表作为《钢铁战士》、《南征北战》、《万水千山》、《停战以后》、《红灯记》（样板戏）、《拔哥的故事》、《西安事变》等。
中国电影史
中国电影史中国电影的六代导演及特点第一代：20世纪初到30年代初的郑正秋、张石川等人。
他们是中国电影的先驱。
拍摄了中国首批无声故事片。
有反封建倾向，多为舞台形式，表演上受卓别林影响。
第二代：20-50年代，蔡楚生、史东山、孙瑜、吴永刚、汤晓丹、沈浮、郑君里、桑弧等人。
常通过家庭的悲欢离合去反映社会，讲究故事性，人物性格鲜明，善用长镜头。
他们拍出大批具有现实主义内容和民族风格的影片，是中国电影成熟的标志。
第三代：50年代起参加电影工作的导演，水华、谢晋、谢铁骊谢添、凌子风、崔嵬等人。
内容上多反映社会变革，歌颂英雄，艺术上追求现实主义风格，讲究戏剧结构，善用蒙太奇手法，较少使用长镜头。
第四代：70年代末，吴贻弓、吴天明、谢飞、滕文骥、张暖忻、郑洞天、黄蜀芹。
主张用新观念去改造电影，提出丢掉戏剧的拐杖（打破戏剧式结构，提倡纪实性，追求自然的风格和开放式结构，从凡人小事中去开掘社会人生的哲理。
）第五代：80年代毕业于电影学院的导演，陈凯歌，张艺谋，吴子牛，田壮壮。
他们追求表现自我意识和审美理想，有很强的主观性、抒情性、象征性和寓言色彩。
（如张艺谋<<大红灯笼高高挂>>）第六代：张元、贾樟柯、王小帅、管虎、王全安、路学长等人，受开放多元的社会影响，特点不一。
或偏注于写实或走商业路线。
无法归入派系的导演：姜文、顾长卫、冯小刚、高群书、宁浩、陆川。
导演及代表作一代，郑正秋、张石川：《难夫难妻》、《孤儿救母记》、《火烧红莲寺》、《歌女红牡丹》等二代，蔡楚生：《一江春水向东流》、《渔光曲》《南国之春》孙瑜：《大路》《野玫瑰》吴永刚：《神女》、《巴山夜雨》袁牧之：《马路天使》、《风云儿女》沈浮：《万家灯火》、《北国江南》费穆：《小城之春》桑弧：《太太万岁》、《祝福》三代，郑君里：《林则徐》谢晋：《女篮五号》、《红色娘子军》、《天云山传奇》、《牧马人》、《芙蓉镇》、《高山下的花环》水华：《白毛女》、《林家铺子》崔嵬：《青春之歌》、《小兵张嘎》凌子风：《中华儿女》、《骆驼祥子》、《红旗谱》、《边城》谢铁骊：《早春二月》、《暴风骤雨》四代，谢飞：《本命年》张暖忻：《沙鸥》、《青春祭》吴贻弓：《城南旧事》五代，陈凯歌：《黄土地》、《霸王别姬》张艺谋：《大红灯笼高高挂》、《红高粱》、《菊豆》黄建新：《背靠背，脸对脸》、《求求你，表扬我》霍建起：《那山，那人，那狗》未归入派系，姜文：《阳光灿烂的日子》、《让子弹飞》、《太阳照常升起》冯小刚：《甲方乙方》等贺岁电影，《集结号》、《唐山大地震》、《一九四二》高群书：《风声》、《神探亨特张》陆川：《可可西里》中古电影的第一：第一次电影放映1896年，在上海第一次放映了西洋影戏。
中国电影学----导演六代的划分
Байду номын сангаас
“十七年”电影也就是第三代导演的主要活动时期，典型代表人物有所谓的“四大帅”和“南谢北谢”，文革期间的八个样板戏
文革之后的电影复兴运动中产生的第四代导演有黄健中、吴贻弓、郑洞天、张暖忻、陆小雅、黄蜀芹等，作品有〈〈小花〉〉〈〈城南旧事〉〉〈〈邻居〉〉〈〈逆光〉〉〈〈小街〉〉
中国电影 导演六代的划分
第一代 张石川 郑正秋
第二代导演有蔡楚生、吴永刚、孙瑜、费穆、沈西苓、沈浮、袁牧之、桑弧等，他们的作品有〈〈神女〉〉、〈〈渔光曲〉〉、〈〈新女性〉〉、〈〈桃李劫〉〉、〈〈大路〉〉、
〈〈马路天使〉〉、〈〈十字街头〉〉、〈〈一江春水向东流〉〉、〈〈万家灯火〉〉、〈〈小城之春〉〉、〈〈乌鸦与麻雀〉〉、〈〈假虚凤凰〉〉、〈〈哀乐中年〉〉、
第六代 路学长 张元 路川 等
〈〈乡音〉〉〈〈青春祭〉〉〈〈红衣少女〉〉〈〈人鬼情〉〉〈〈女大学生宿舍〉〉
1985年后使中国电影走向国际化的第五代导演，以张艺谋和陈凯歌为代表，有〈〈一个和八个〉〉〈〈黄土地〉〉〈〈盗马贼〉〉〈〈黑炮事件〉〉〈〈绝响〉〉〈〈大阅兵〉〉〈〈孩子王〉〉〈〈红高粱〉〉〈〈菊豆〉〉〈〈大红灯笼高高挂〉〉〈〈秋菊打官司〉〉〈〈霸王别姬〉〉〈〈活着〉〉〈〈双旗镇刀客〉〉〈〈一个都不能少〉〉〈〈荆轲刺秦王〉〉《蓝风筝》
中国电影史14
概念：第三代导演 导演：谢晋、水华、凌子风等。 影片：《天云山传奇》《牧马人》《芙蓉镇》
中国导演代际划分
第一代：郑正秋、张石川、但杜宇等。 第二代：蔡楚生、郑君里、费穆、吴永刚、桑弧、 汤晓丹等。 第三代：成荫、凌子风、水华、崔嵬、谢铁骊、谢 晋等 。 第四代：吴贻弓、谢飞、张暖忻、黄建中、丁荫楠、 郑洞天、吴天明、黄蜀芹、王好为、陆小雅、广春 兰等 。 第五代：张艺谋、陈凯歌、田壮壮、吴子牛、黄建 新、李少红等。 第六代：贾樟柯、张元、王小帅、张扬等。
谢晋电影ห้องสมุดไป่ตู้创作特色
1：谢晋的影片大多取材于人们关注的重大 社会问题，主题挖掘比较深刻，电影中可以 看出他的历史使命感和忧患感。 2：勇敢地表现人情、人性，不回避、不虚 饰，最大限度地尊重艺术规律。 3：谢晋的影片给中国影坛奉献了大量鲜活 的人物，在他的电影中，开掘、放大了女性 的“母性”功能。
谢晋模式的讨论
秀芝：丛珊 许灵均：朱时茂
《牧马人》上海电影 制片厂，1982年，根 据张贤亮小说《灵与 肉》改编。 围绕主人公许灵均的 命运展示出普通人身 上真善美的光辉，歌 颂了劳动者的质朴、 纯真，抒发了对祖国 对民族的深情。
《芙蓉镇》 （上海电影制 片厂1986） 根据古华小说 改编。
胡玉音饰演者：刘晓庆
《芙蓉镇》的艺术成就
1、内涵深刻，探讨左倾思潮的渊源，并将政治性反 思转变为对民族悲剧的带有历史文化意味反思。 2、人物形象的塑造。胡玉音和秦癫子身上体现出小 人物可贵的生命力；对某些政治人物，同样是时代 受害者的王秋赦和李国香，体现出对人性的有力解 剖。 3、情节铺排，松弛有度，从容地展现了时间长河里 的风云激荡。 4、影片风格阴郁、沉重，切合时代氛围。
1986年7月，上海电影家协会和《电影新作》编辑部在 浙江举办的研讨会上，青年评论家朱大可和李吉，提出 “谢晋模式”，把谢晋电影模式说成是“化解社会冲突 的奇异的神话”，烙着“俗电影的印记”、“是一个封 闭的稳态模式”、“是中国文化改革进程中的一个严重 的不谐和音”，甚至轻率、武断地把“谢晋模式”说成 是一种儒学，说谢晋的时代已经结束。 在长期的创作实践中，谢晋电影形成了自己的风格，这 是一个艺术家成熟的标志，而且谢晋影片所体现出来的 对“真善美”的诉求，具有恒久的价值。
中国百年电影史上的六代导演及其作品特点
中国百年电影史上的六代导演及其作品特点文/刘连彪第一代：以张石川、郑正秋、但杜宇、杨小仲、邵醉翁等为代表。
张石川的制片方针是“处处惟兴趣是尚”，郑正秋则提出影片不仅要迎合观众，而且要引导观众的欣赏趣味。
他的影片故事性强，结构严谨，戏剧冲突较强。
其代表作《难夫难妻》、《孤儿救祖记》等，没有摆脱舞台化的程式，有着我国传统喜剧色彩。
他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定。
他们有“戏人电影”之称。
第二代：“第二代导演”以蔡楚生、郑君里、费穆、吴永刚、桑弧、汤晓丹、史东山、袁牧之等为代表。
其代表作《狂流》、《三个摩登女郎》、《渔光曲》等，在艺术上倡导写实主义风格，同时受“文明戏”和西洋话剧的影响，注意把写实和“戏剧化”结合起来。
在思想内容方面，开始真正从单纯的娱乐——“玩耍”中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。
他们有“剧人电影”之称。
第三代：以成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、等为代表，严格遵循革命现实主义原则，在艺术上追求革命的文学的内容和喜剧的结构相结合。
这些导演在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都作过探索。
他们有“文人电影”之称。
第四代：在“第四代导演”中有代表性的人物是吴贻弓、吴天明、张暖忻、黄健中、滕文骥、郑洞天。
其代表作《城南旧事》《老井》《黄河谣》等，最显著的特征就是自觉发展了纪实美学的风格，按生活的本来面目反映生活，他们主张电影要创新，中国电影语言要和世界接轨，要求电影语言具有现代化风格，力图运用新的电影观念来改造和发展电影。
第五代：“第五代导演”的主要代表人物有陈凯歌、张艺谋、吴子牛、田壮壮、黄建新。
其代表作《黄土地》《红高粱》《大阅兵》等，强烈的自我意识和对电影语言象征、比喻、造型功能的迷恋，因而第五代导演的作品具有极强的造型性、主观性、象征性和寓意性。
中国电影发展阶段
第六代：中国“新生代”电影导演
“新生代”导演补了中国当下社会所遗留的话语空白，以探求最真实的人性和最现实的生活为突破口，开始了关注个体的生命诉求和 生存状态为主的边缘化艺术创作之路。 《流浪北京》、《妈妈》、《小武》、《东宫西宫》、《北京杂种》、《头发乱了》、《周末情人》、《邮差》、 《安阳婴儿》、《十七岁的单车》、《阳光灿烂的日子》——边缘化、非常规 《长大城人》、《城市爱情》、《梦幻田园》、《过年回家》、《爱情麻辣烫》、《洗澡》——从边缘向“中心”靠拢
第二代：披荆斩棘的乱世翘楚
20世纪三四十年代到中华人民共和国成立前夕涌现出一批艺术水准高、个人风格独特的电影导演群，他们忠实记录 时代变迁和民生疾苦，在大胆抨击现实生活的同时融入民族传统的美学元素与表现技法，形成中国第二代导演鲜明的艺术 特色。 蔡楚生：“现实主义电影奠基人”，《渔光曲》（1934）《一江春水向东流》（1947） 吴永刚：《神女》（1934）《壮志凌云》（1936） 袁牧之：《马路天使》（1937） 史东山：《保卫我们的土地》（1938）《八千里路云和月》（1947） 费穆：《小城之春》 第二代导演在那个战火弥漫、硝烟四起的战乱年代，将命运与时代捆绑，直面惨淡的现实，以电影作为 冲锋利器，在枪林弹雨中披荆斩棘，成就了一段电影人乱世翘楚的不朽神奇。 自抗战爆发以来，极具历史文献价值和鼓舞抗战热情的新闻纪录片也得到长足发展。
中国电影发展阶段概述
目录 1 中国第一代电影导演：民族艺术的自觉拓荒者 2 第二代：彼荆斩棘的乱世翘楚
3 第三代：政影相息的风云十七年
4
5
第四代：自然真诚的生活纪实 第五代：历史表意的文化反思
6
新生代：从叛逆走向回归的边缘人
第一代：民族艺术的自觉拓荒者
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第一代导演
第一代导演活动的时间大体上是20世纪初到20年代末，他们是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦，又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。
郑正秋、·任彭年、侯曜、沈浮、史东山、何非光、袁牧之、蔡楚生、洪深
第二代导演
“第二代导演”主要活动时间是在三、四十年代，部分导演一直到五、六十年，甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。
“第二代导演”最大的成就是，由他们开始，中国电影就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐——“玩耍”中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。
在艺术上，这代导演最大的特点是写实主义，同时，他们注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。
尽管这代导演的“戏剧意识”还比较强烈，但他们已从对戏剧的摹仿从形式转向内涵，即逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长，只是在故事情节上强烈地追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。
可以这样说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。
这个时期，中国的电影表演艺术也属于由萌芽到起步阶段。
·陈怀皑、桑弧、崔嵬
第三代导演
第三代导演的活跃时期可分为三个阶段,这也是中国电影的曲折发展时期。
这一代导演在遵循现实主义原则表现生活的本质，在影片努力反映时代，深入地展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面的追求上，都有十分有益的探索，而且取得了可喜的成绩。
·谢晋、谢铁骊、谢添、沙蒙、水华、林农、李前宽、肖桂云、凌子风
第四代导演
第四代电影人大多是文革前北京电影学院毕业生构成的创作全体，他们一毕业就遇到文化大革命，以至于他们的创作生命是从1978年以后才开始的。
因为时代的局限性，*导演在学习时期没能接触到苏联以外的电影，这直接影响到*导演电影语言的创造力和表现力。
但他们提出电影不应该受僵化的舞台限制，应该选择自然、真切和简单的形式挖掘普通生活的诗意和哲理，同时也开始了对历史的反思。
整个*的创作高潮正是伴随着这次反思而爆发的，*的创作带动了中国电影的复兴。
农村渐渐成为*作品的中心题材，他们以农村作为中国社会缩影的表现手法也直接影响了后来的第五代导演。
·黄蜀芹、黄健中、郑洞天、谢飞、王启民、滕文骥、吴贻弓、丁荫楠
第五代导演
“第五代导演”是指一批二十世纪八十年代从北京电影学院毕业的年轻导演。
他们的作品主观性、象征性、寓意性特别强烈，给中国影坛造成了巨大的冲击波。
陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新、吴子牛
第六代导演
“第六代”不仅是一个时空意义上的聚合体，更重要的是由一个文化姿态、创作风格相对一致而形成的在1990年代带有先锋性、前卫性、青春性的创作群体(或群落)。
他们在当代中
国影坛形成了一种引人注目的电影趋势或电影现象。
“六十年代生人”的“第六代”成长于80年代，浮出海面却是在1990年代初，这是一个中国人内心世界产生极大转变的年代。
也许是创作历程的艰苦，也许是自身艺术生活的独特性，也许是“为赋新词强说愁”，“第六代”的电影从一开始就体现着一种灰色调，他们的视角与以往有很大的变化，摇滚人、艺术家、同性恋、小偷、妓女——一群不被关注的边缘人进入他们的视野，在混乱的情感纠葛、迷茫的追求、琐碎的细节描写和俚语脏话式的台词包装下讲述当代城市青年成长的故事。
·路学长、贾樟柯、王小帅、李少红、孙周、姜文、叶大鹰、冯小宁、冯小刚。