幼儿肌理画教学之我见

幼儿肌理画教学之我见
幼儿肌理画教学之我见

幼儿肌理画教学之我见

摘要:肌理画具有表现手法多样,画面新颖,既有趣味性,又能得到技能的训练。因此,增加制作肌理画的活动,不仅符合幼儿生理、心理发展的规律,还为传统的内容、方式注入了新的元素。

关键词:幼儿肌理画美术教学

在新《纲要》中对幼儿艺术教育提出了这样的要求:引导幼儿欣赏艺术作品,培养幼儿表现美和创造美的情趣;提供自由表现的机会,鼓励幼儿大胆地想象,运用不同的艺术形式表达自己的感受和体验……美术对儿童和成人的意义不完全相同,幼儿美术活动的目的不在于只教会幼儿画成一幅画或制成一件工艺术品,不是为了培养未来的画家,而是把它作为开发智力,培养创造意识、创造才能和高尚情操的一种手段。

然而,传统的美术活动内容,一般按造型技法的难易程度,由简单形入手,进行由易到难、循序渐进的安排,过多地强调基本功、技能技巧的训练,而教学方式又以临摹为主,一般由教师在黑板上示范,然后再让幼儿依葫芦画瓢。这种内容安排和教学方式可以称之为“框架式”,它所产生的消极效果是造成儿童画的单一化、模式化、概念化,容易使幼儿在学画时陷入消极被动、乏味的情绪之中,阻碍他们的思维,扼杀他们潜在的创造意识。当然,指在这些存在缺陷,并不是完全否定技能训练和临摹“范画”的形式,关键是教师千万不可用单一的内容、固定的形式让幼儿生搬硬套,折断了孩子想象的翅膀。

教育家陈鹤琴说过这样一句话:“让我们钻到孩子的肚子里去研究孩子”。因此,在选择活动内容和教学方式时,教育者应该站在幼儿的角度去看问题,关注他们的年龄和思维特点,关注幼儿的想法、兴趣和需要。肌理画的种类很多,包括有:吹动画、滚珠画、拓印画、拉线画、吸附图案等等。它具有表现手法多样,画面新颖,既有趣味性又有技能的训练,不拘一格的教学形式以及肌理画本身独特的艺术效果。因而,增加制作肌理画的活动,不仅符合幼儿生理、心理发展的规律,还为传统的内容、方式注入了新的元素。

幼儿大多天性地喜爱画面,但他们的手腕部大小肌肉群还不能很好地协调活动,握笔作画时常出现身不由已的现象。况且幼儿尚未掌握较强的绘画技能,往往使他们的想象与绘画这种美术表现形式发生矛盾。这一矛盾如不妥善解决,不但容易挫伤幼儿绘画的兴趣,甚至会影响他们对其他活动的兴趣。而借助肌理画中吹动画、吸附图案等形式,便能较好地解决这一矛盾。所谓吹动画,就是把稀释了的颜料滴在纸上,用嘴吹气,吹动颜料在纸上走成各种形象,还可以按构思吹出花枝、花朵、焰火等等。所谓吸附图案纹样,是在水面上滴上颜料或墨水,再拿一张纸及时轻放到水面上,花纹就会吸附到纸上,然后把纸提起来晾干,就成了一幅漂亮的吸附图案。这种吸附图案纹样变化万千,一幅作品从不同的角度

幼儿舞蹈教学中体态训练之我见

幼儿舞蹈教学中体态训练之我见 摘要幼儿舞蹈是幼儿艺术教育中很重要的一种艺术形式。是通过肢体语言来表达内心的思想情感,具有生动的形象直观性,同时又生动活泼娱乐性强,所以深受孩子们的喜爱。通过舞蹈体态的训练,可以陶冶幼儿的性情,感受舞蹈的艺术美,同时还可以是他们受到潜移默化的教育,促使幼儿身心健康和谐发展。通过舞蹈的训练使幼儿之间相互配合,培养他们团结友爱文明礼貌的好习惯。从而使幼儿德、智、体、美全方面发展。 关键词儿童舞蹈;少儿艺术;舞蹈体态;科学训练 前言 人们往往可以从一个人的一举一动和坐、立、行这些基本动作中大致了解一个人的素质如何。这也就是人们通常所说的“第一印象”。这个“第一印象”与我们的生活时时刻刻密不可分。幼儿形体舞蹈不仅可以帮助孩子从小养成一个良好、正确的体态习惯,同时通过学习舞蹈到表演舞蹈的过程锻炼孩子四肢的协调能力。增强孩子的自信心。增强孩子的舞台表现力,由此启发孩子对美的追求。 内容包括:基本站立姿势,手位脚位练习,脚步动作舞蹈组合练习,把杆上和地上一系列的基本功练习。幼儿舞蹈表演的学习。主要练习正确的立,坐,卧和走跑及头面部的姿态和表现。例如:学习多个各民族的舞蹈组合。使孩子外在表现和内在修养,形体之美与精神之美和谐统一。 孩子们的日常生活中除了吃饭、睡觉,主要活动就是玩耍和游戏,所以在幼儿舞蹈教学中,我们不能忽视游戏的重要性。可以让孩子们在游戏中去感受动作与音乐的美妙结合,寻找感觉、节奏和情绪,激发幼儿学习舞蹈的兴趣,变枯燥乏味的训练方法为轻松、活泼、游戏式的学习活动,如教“平踏步”,老师就可以扮演火车头,让孩子们扮演车身一起出发,随着音乐的节奏驶向美好的大自然。 1.幼儿舞蹈体态要求 1.1幼儿的基本体态 幼儿形体舞蹈训练是利用芭蕾、舞蹈、体操舒展的动作训练改善体形,并且有利于身体健康,使人拥有幽雅的姿态。 优美的体形是自然美的重要标志。体形是指人体的外形特征与体形类型。一个人的

幼儿舞蹈基本功训练教学详解

第一节:准备活动 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰)

5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈):上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。注意注意腿要直,腰部要放松。 12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。(前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。

15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。(绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直,胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢)。 19、地面搬腿:注意两腿要直,身体要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿)。 20、腰的地面练习:注意:腰一定要放松,(胸腰、双腿跪下腰,控腰)。 21、仰卧起坐:上身向前起身,然后再仰卧。注意:腿直,上身用力起。 22、背肌练习:上身和双腿同时向上抬起,注意手臂要直、腿要直。 第二节:脚部动作的部分练习 舞台的8个方向示意图 脚的三种形态: 勾脚:脚尖向上,脚跟朝下用力向外蹬。

少儿舞蹈教学之我见

少儿舞蹈教学之我见 (河南焦作乔磊) 舞蹈,在少儿舞蹈阶段,舞蹈的培训主要是让孩子提高身体的协调能力和音乐节奏感,进而在身体上形成高雅的美感。这是少儿舞蹈培训的核心部分。通过舞蹈训练使孩子们迅速形成表演力,彰显自我个性,提高自信心,形成明亮、乐观、勇于挑战的良好性格,增强与同龄孩子们之间的友谊和沟通能力。 一、美的形象。 你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩戴过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 二、让爱交融。 在90分钟里,你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱,你也需要付出全部的爱,让爱交融,他们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体;你也不能因为她们忘记动作而不满;你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛,了解她们是否愿

意在这个时间和地点与你共舞。你只要准确地判断他们是快乐的,她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥,你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。 三、你是她的好朋友。 孩子希望你是她喜爱的老师,同时也是她亲密的好朋友。你的笑容是获得孩子信任最好的手段,孩子的笑容是你成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸;你不要说伤害孩子自尊心的话;你不要拒绝孩子的拥抱;你不要吝啬给孩子一个亲吻;你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉;成为她的好朋友,你会得到孩子的热爱和无数个亲吻,孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈,这样一来,你就拥有了无数个好朋友,你也就获得了无数个家庭对你的信任。 四、释放你的激情。 舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中,你是一只可爱的小燕子、一名聪明的交通指挥员、一只活泼的跳芭蕾的小蝌蚪,用自己感染她们,把她们引入到情境中。要开发孩子的个性,鼓励她们表达自己的情感,引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐,而不是随着音乐机械的动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴;你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气;你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声;更不要看到孩子无奈的表情;你要坚信你的魅力和能力,可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。

制作肌理的常用材料有

制作肌理的常用材料有: (1)石灰粉。可研制成细粉状和沙粒状,能与油画颜料混合使用,但不能添加过多,否则将减弱附着性。 (2)大理石粉。类似石灰粉,但此石灰粉硬且重,不易磨碎。 (3)沙子。使用前需用水清洗,易于油画颜料混合。 (4)赤铁粉。需和油画颜料调和充分才能获得均匀的肌理。不适合浓厚用法。 (5)其它。玻璃、锯末、杂草等均匀使用。 无论使用什么样的添加物,都会影响颜色的附着力。若使用极多的添加物,可利用上光油增加此媒材的附着力,而且使表面产生光泽。下面介绍几种制作肌理的简单方法: (1)利用大白粉或立德粉调白乳胶成膏状,利用画笔或画刀在需要的地方制作出斑驳的笔痕肌理,或将白粉膏涂于底层,用刀具、梳子、滚子等制作出所需要的肌理。 (2)将达玛或玛蒂树脂溶解于松节油再调和白颜料,达到一定粘稠度时再用画笔或大画刀在刮过胶的画布上制作理想的肌理。松节油挥发后,铅白会很快变硬(约二分钟),因此要恰当地掌握时间,如果太迟,涂料变硬,肌理制作就难以进行。 (3)使用丙烯颜料或丙烯塑型膏制作肌理非常方便,因丙烯材料干得快,亦可以堆砌。但如果在油底子或着色后的油膜上使用,丙烯颜料易剥落,所以使用前应先用砂纸打磨一下。 (4)作画过程中可以通过稀、稠、薄、厚等色彩变化,借用笔触与刀法直接做出凹凸不平的粗糙效果,或在颜料中掺入砂子、锯末、玻璃碎末、面包渣等颗粒状材料制作肌理。 如何借用肌理来表现物象的质感 借用肌理作画,以求得视觉的满足是古典写实绘画常用的技法。现代派画家更注重肌理,甚至将布片、草根、树叶等实物直接贴于画面之上。这里介绍几种借用肌理表现物象质感的油画技巧: 毛绒感:用小笔触有规律地点成一片或在铺好颜色的地方使用小笔杆、硬木棍等点出绒毛状。传统方法中有使用木屑、沙粒等物的,具体作法:将胶液涂于所

《吹塑纸版画》教学设计

《吹塑纸版画》教学设计 学情分析 五、六年级学生具备一定的观察、思考能力和造型表现能力,对美术也有着浓厚的兴趣。《吹塑纸版画》这一系列课程,对于他们来说是一种新鲜的、有趣的知识,学生有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。通过吹塑纸版画的制作,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,学会动脑动手,可以较好地将知识学习和技能训练结合在一起,有明显的课业综合特点。 教学目标 认知领域:了解粉印纸版画(吹塑纸版画)的相关知识和艺术特点。操作领域:学习和掌握吹塑纸版画表现方法,能控制好水分、颜色,印出优质的版画作品。 情意领域:激发学生对版画的学习兴趣,培养学生用丰富的艺术语言来抒发自己对自然和生活的热爱之情,并开拓视野,提高学习兴趣,培养动手能力。 教学重点难点 教学重点:认识、了解版画的特性,清楚吹塑纸版画的印制步骤,完成制版和印刷。

教学难点:吹塑纸版画印制过程中力度和色彩水分的控制,画面效果的营造。 教学准备 教师准备:教学范图、多媒体课件、2B铅笔、吹塑纸、透明胶、黑色印纸、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。 学生准备:2B铅笔、黑、白色印纸、透明胶、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。 课程安排 第1 周:了解版画知识,欣赏版画作品,准备制作材料; 第 2 — 4 周:学习和掌握吹塑纸版画表现方法,进行《花卉》主题套色版画作品创作; 第 5 —8 周:巩固练习,进行《风景或动物》、《传统文化》、《大师的画》主题套色版画+肌理运用创作。 教学过程 第一课时: 一、新课导入 1、出示吹塑纸版画作品,这幅画与你平时见到的画和平时画的画有什么不同? 2、出示课件图片,揭示课题。

《对印版画》教学设计

学科:三年级(第五册)美术 备课人:焉耆县第一小学董爱玲 《对印版画》教学设计 课时:1课时 课型:造型·表现 教学目标: 1.应知:初步了解对印版画的简单制作技巧。 2.应会:学习对印版画不同的表现方式。 3.在教学中,教师应注意小组探究能力的培养以及发散思维、求异思维的锻炼。 4激发学生不断追求创新的创造意识,注意培养学生感受、分析、表达能力。 教学重点: 认识对印版画是造型表现的一种表达方式,学习简单的对印技巧并创造性的表达。 教学难点:如何巧妙的将印好的画进行新的创新 学习材料:水分颜料、种颜色卡纸、调色盘、毛笔或水笔教学过程: 一、组织教学 今天老师发现咱班的每个同学材料都准备的非常充分, 我相信这节美术课同学们会有精彩的表现。 二、导入新课 师:今天老师给大家带来一个朋友,请同学们听一听、猜一猜它是谁?(放羊的声音) 师:有谁猜出是什么动物了吗? 师:非常好(播放课件克隆羊) 师:我们看画面上有两只羊,他们长的一模一样,是用非常现代的技术克隆出来的,同学们听说过克隆技术吗?今天我们就来学习一个非常有趣的克隆游戏。 三、讲授新课 1、师:首先请同学们看屏幕的图片,下面老师要靠靠大

家的眼力,看看谁是火眼金睛?这两幅画有那些相同部分有哪些不同?(快速抢答) 师:看来大家的眼力都不错,现在同学们在思考一下这两幅画是怎样克隆出来的 师:想好答案的同学请坐好,这样老师就明白有多少人已经经过自己的思考知道答案了,接下来,知道的同学请举手回答老师刚刚提出的题:这两幅画是怎样克隆出来的? 2、师:我们来共同看一看制作步骤(播放课件) 3、师:大家的眼神告诉我有些同学还没有完全明白,想不想让我给大家做个示范?同学们一定要认真看哦!(在黑板上贴好的纸上示范) 第一:把一张纸对折,也可以用单张纸对折印。 第二:在彩色纸上直接用毛笔蘸颜色在纸上画出猫头鹰的形象注意基本上是颜料管中直接挤出的颜料,不用再兑水。第三:画一画,压一压 第四:好,我们现在得到了两张一样的画,为了使画面更加好看更加丰富,我们应该怎么办? 师:很好,做添加,最后完成。画一画,压一压,一幅画变成两幅画,和小组同学商量一下给这种画画的方法起个名字吧! 师:我们可以称它为对印版画(板书) 4、课件播放(作品若干幅) 师:同学们看屏幕上的图片结合书上的图片,说一说,你喜欢那幅画以及你喜欢的理由? 师:同学们在想一想你们在生活中的那些地方见到过对印的图案?(播放课件)印在衣服上,把自己打扮的更漂亮印在家具上,让我们的家更美丽印在书包上,多么的与众不同 5、师:对印版画的制作方法既简单又好看, 还可以美化我们的生活,你喜欢吗?现在让我们用这种方法将周围的事物打扮的更漂亮,开始动手吧! 四:引导学生进行创作,并进行巡视辅导 注意:1.画面布局大小要合适

幼儿舞蹈教学的指导方法

幼儿舞蹈教学的指导方法 【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一,是在音乐的伴奏下根据音乐的性质,以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约,需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。 【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法 舞蹈是幼儿喜爱的活动,我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出:大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习,他们本能地会唱唱歌,会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子,这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感,从而满足孩子自我表现的需要,提高能力,丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本,促进幼儿健康人格的形成,注重活动的过程,强调幼儿活动的主动性、积极性,使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢?我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。 幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识,由具体到抽象,因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础,更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈,如《采茶》等只有曲调,没有歌词,只有笼统的标题,幼儿不理解动作代表的意思,以及动作之间的相互联系,比较孤立、缺乏趣味性,幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作,思维、想象不活跃,面部表情僵硬,不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法,让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动,伴随着启发性、形象性的语言,为幼儿提供想象的内容,让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中,才能进行联想和想象,才能感受作品,幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。 在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意,要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求,而且只能有一个要求,使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题,逐步提小的问题,因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受,反复的欣赏就能有进一步的感受,欣赏越多,感受得越细微、越深入、越全面。如:《新疆舞》时,开始的第一、二次欣赏老师的表演后,我便开始提问:“你看到老师做了什么动作?”第三、四次欣赏又再次提问:“老师做了什么动作,是怎么做的?”第五、六次欣赏后又提问:“什么时候变成双圈?

平面肌理制作的表现技法

平面肌理制作的表现技法 肌理的制作与表现离了开材料,也就是通常意义上的纸和笔,但各种材质的纸或布、笔都会给视觉带来各种肌理的表现,如果再借用新的魅材、多样的手段,那么我们就可创造出千变万化的肌理意义,为我们今后的设计创作打好基础。一下介绍一些常用的制作技法。 一、点绘法 是一种用不同大小或形状的点来描绘图形、空间的技法。如使用钢笔、马克笔、针管笔、直线笔、毛笔等描绘的规则性的点,也可采用干枯的油画笔(垂直敲打)、海绵等描绘的多样化、不规则性的点,同时可采用大小、疏密、明度、色相等渐变点来表现,它能很好地呈现出深入图形的三次元的细腻的空间感。 二、勾线法 是一种用不同线形在粗细、长短和角度、疏密的变化上来描绘图形、空间的技法。如使用钢笔、马克笔、直线等、针管笔、毛笔、油画笔等工具,运用线条的港硬、流畅、涩顿等感觉塑造万变的造型世界。因而勾线具有很强的表现性。 三、平涂法 平涂法是一种基本塑造块面的手法,一般根据画面的色块分割,用笔将颜色(如水粉色)平涂其中。 其表现出的图形色块界线明确,且衔接密切、加之均匀的颜色更呈现出秩序、简洁的数理美感,但另一方面也须注意防止陷入呆板而缺少生动性。 四、晕染、水化法 晕染是一种传统的绘画技法,如中国工笔画和水彩画。指色彩从深到浅或从浅到深的渲染,也可追求色相的自然过渡变化(如从冷到暖),以此来塑造和表现图形空间。水化法可通过吸湿性较好的纸,如宣纸、水彩纸和刷过粉的纸等,或润湿的铅画纸,用笔蘸颜料后与纸面接触,也可在没干的画面颜色上撒上盐粒,使颜料自由散开,达到自然渗化的效果,以追求一种羽化班的自然柔和、透明、生动多变的视觉效果。 五、吸附法 指用墨汁、水彩等水性或油性盐粒滴入水中,依附水温在水中渗开,然后用吸水性强的纸(如宣纸、水彩纸和刷过粉的纸等)吸附之,油性颜料选用的吸纸可不受局限。此技法可留住颜料在水中的瞬间水纹变化,为视觉表现提供了特殊的样式,但它不能理性地控制或重复表现。 六、排水法 指利用油性与水性颜料的油水互排性,先用油性或蜡性的颜料(如油画颜料、油画棒、蜡笔、蜡液等)在纸上画出所要的图形或块面,然后再全部刷图上水性颜料(水粉、水彩或丙烯),水性颜料会自然地流在原理的空白处。此技法能很好地表现油性颜料的生动笔触感和水性颜料的生动交汇,形成厚实而富有变化的视觉效果。应用时应注意油性颜料和水性颜料的明度和色相的对比度,不要拉得过开或靠的太近,这样都会影响效果。

黑白纸版画

黑白纸版画 二、教材分析:纸版画是凸版画的一种,是绘画和手工相结合画种,它利用最简便的材料(各种纸张)和工具(剪刀),剪贴成具有一定高低层次的版面,通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品,很容易激发学生的兴趣,制作过程较为简便,动手又动脑,对中学生创造型思维的培养有一定的作用。 三、教学目标:通过教师的讲解,复习巩固有关美术课堂教学中学过的有关纸版画基本知识和技法,启发 和引导学生认识和掌握纸版画的造型规律,熟悉纸版画的几种常用技法,开拓思维,充分发挥纸张的形态特征,制作出较好的纸版画作品。 四、教学重点与难点:重点是感受纸版画的艺术美;难点是认识和掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。 五、教具与学具准备:教具:示范作品、投影仪等;学具:学具盒(剪刀、胶水、黑色颜料)纸材等。 六、教学过程: 师:同学们好!今天我们这节美术课的学习内容是黑白纸版画。 (板书,黑白纸版画制作) 我们在上一节美术课上已经学习了有关纸版画制作方法和有关制作技法。纸版画制作的工具,材料简便,各种质地、各种厚薄的纸 张都可以用,工具也以剪刀为主,通过剪贴、撕贴就可以印制版画, -1- 效果也很好,同学们兴趣很浓,大多数同学都很好地掌握了纸版画的制作方法,并且课后都能完成一幅质量较高的作业。 (出示部分学生美术作业,利用投影仪打出本节课的教学目的与 要求、重点与难点) 我们先来复习一下,哪位同学告诉老师,我们学习的纸版画的最 基本技法是什么? (引导学生阅读教材,回答问题) 生:纸版画最基本的技法是“拼贴法”。

师:对,纸版画最常用,最基本的技法是拼贴法,是用纸版剪下物体各部分的外形后,再进行叠贴或平贴,使版画产生凹凸不平的层 次而成为可以印制的底版。 (板书:拼贴法) 譬如制作一棵大树的图样,要做成纸版面,就应该先画出稿样, 再剪出树干、树枝、树叶,再拼贴起来拓印就可以了。 (利用投影仪出示图例) 同学们想一想,这样拼贴后的版面是靠什么来表现物体的轮廓线 的? (引导学生回答问题) 生:靠…… 师:同学们,由于纸版拼贴后就有了高低层次,树叶和树枝部分拓印时就分开了,纸版画主要就是用这种方法来造型的,由于剪贴或 撕贴出来的大多是面状的,简洁明快,黑白灰分明,轮廓线有虚有实,具有纸版画特有的艺术效果。 (对学生回答给予评价,并讲出其中的一些道理) 教师再次强调制作步骤与技法,指出黑白纸版画造型方式力求概 括、提炼,但要画出应有的体积和空间的联系。 七、布置课堂作业: 用黑白效果制作一幅风景纸版画。 要求:构图中黑白灰组合合理,或有简洁的颜色关系。 八、课堂辅导: 辅导时应注意方法,要多用启发引导的方法帮助学生解决在制作过程中出现的有关问题。

幼儿舞蹈教案

幼儿舞蹈教案——1 第一节:教学目标 重要以造就3-6岁幼儿认识,学校舞蹈为目标,是中国幼儿舞蹈训练课堂必须具备的舞蹈专业只是和技巧。课堂训练内容已参考北京舞蹈许愿中国舞幼儿考级教程,再经过自己的选择,创编组合而成的一套芭蕾基础功和舞蹈韵律强的音乐歌舞小组合的课堂教程。 第二节:教学任务 经过一套综合练习,使幼儿逐渐辨认音乐的节拍,并能按照音乐节奏跳舞,把握基础舞蹈元素动作,能够正确的完成。慢慢地造就幼儿对音乐舞蹈的兴趣,加强他们身材机能的抵抗疾病的能力,进步他们身材机动性,生动性及心灵的愉悦感。陶冶自身的艺术感受力,并为有一部分幼儿对舞蹈产生的浓重兴趣,为将来投身舞蹈事业打下良好基础。 第三节:教学内容 1)课前热身游戏 2)芭蕾舞基础功训练 3)音乐舞蹈小组和共6个,这是教学的重点。 组合练习分为:头部练习,腿部练习,腰部练习,波浪手,摆臂第四节:教学步骤 1)第一至第三课教授a芭蕾基础功,地面练习为,前压腿,旁压腿,竖叉,横跨舞蹈组和地面:腰部训练,站立:头部训练 2)第四至第六课教授a芭蕾基础功,地面练习为:前压腿,旁压腿,躺身后压腿,舞蹈组合地面训练:腿部训练,站立:蹦跳步 3)第七至第九课教授a 芭蕾基训,已复习1-6课内容,进步动作的正确度和规范性 4)第十至第十三课教授a 组织一个芭蕾基训基础功组合b 把小朋友分组,轮流表演基础功组合 c 通过每一堂游戏的循序渐进,排列队行并加添幼儿生活情趣的小舞蹈。 教学大纲 一:1、介绍:掌、扩指、摊手、转腕、上翘指。2、考级一:走步:大苹果 二:1、手背地位、手背动作。2、掩护小羊,你说可笑不可笑 三:1、弯腰、转腰、前压腿,旁压腿。2、小钟,小脚 四:1、正步位,小八字位,大八字位。2、擦玻璃 五:1、头地位,动作,摆肩。2、小鸟的歌,伸手六:1、勾蹦脚,伸坐,双跪坐,交叉盘坐,仰卧,蹦跳步。2、小白兔 七:1、平踏步,横移步,自然走。2、开火车,游戏:万花筒 八:1、爬青蛙,热身,提腕,压腕,推指,绕腕,立掌折腕2、走步和敬礼,3、自编舞蹈(1)九:1、手位,双跪.2、摘果子.3、自编舞蹈(2) 十:1、含胸,展胸2、小火车.3自编舞蹈(1) 十一:1、提腰,松腰.2小鸟飞.3、自编舞蹈串练复习巩固(1) 十二:1、推指,绕腕,吸腿走,碎步2、“对不起”.“没关系”3、自编舞蹈(2) 十三:半蹲,踮脚,蛙跳走 十四:1)前踵步2)鸡走步3)自编舞蹈(2) 十五:1)热身2)自编舞蹈(2)(1)串练 十六:1。前30训练,后30分钟汇报节目

少儿舞蹈教学之我见

少儿舞蹈教学之我见 (河南焦作乔磊) 舞蹈,在少儿舞蹈阶段,舞蹈的培训主要是让孩子提高身体的协调能力和音乐节奏感,进而在身体上形成高雅的美感。这是少儿舞蹈培训的核心部分。通过舞蹈训练使孩子们迅速形成表演力,彰显自我个性,提高自信心,形成明亮、乐观、勇于挑战的良好性格,增强与同龄孩子们之间的友谊和沟通能力。 一、美的形象。 你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩戴过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 二、让爱交融。 在90分钟里,你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱,你也需要付出全部的爱,让爱交融,他们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体;你也不能因为她们忘记动作而不满;你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛,了解她们是否愿 意在这个时间和地点与你共舞。你只要准确地判断他们是快乐的,她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥,你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。 三、你是她的好朋友。

孩子希望你是她喜爱的老师,同时也是她亲密的好朋友。你的笑容是获得孩子信任最好的手段,孩子的笑容是你成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸;你不要说伤害孩子自尊心的话;你不要拒绝孩子的拥抱;你不要吝啬给孩子一个亲吻;你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉;成为她的好朋友,你会得到孩子的热爱和无数个亲吻,孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈,这样一来,你就拥有了无数个好朋友,你也就获得了无数个家庭对你的信任。 四、释放你的激情。 舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中,你是一只可爱的小燕子、一名聪明的交通指挥员、一只活泼的跳芭蕾的小蝌蚪,用自己感染她们,把她们引入到情境中。要开发孩子的个性,鼓励她们表达自己的情感,引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐,而不是随着音乐机械的动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴;你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气;你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声;更不要看到孩子无奈的表情;你要坚信你的魅力和能力,可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。 五、把鼓励送出去。 激励孩子是相当重要的,每个孩子都是一个独立的个体,她们彼此之间将会互为榜样。孩子在获得赏识和赞扬,只有这样,指导性的批评才不至于引起孩子的逆反心理。孩子的每一个进步都需要肯定,不要吝啬你的鼓励,你的赏识会演变成孩子学习学习热情的巨大推动力。你要赞美她漂亮的动作;你要赞美她出众的记忆力;你要赞美她花一般动人的表情;你要赞美她们队形的准确和整齐;你还要赞美她们准确的节奏感。总之,你赞美什么,她们就会表现的超乎你的想象,因为,你的赞美就是最好的要求。让孩子们带着一种成就感离开课堂,并准备在下一次课堂上再次得到满足。 六、把教案藏起来。不要把教案拿到课堂上来,因为,那不是一个优秀教师的所为,看着教案上课的老师,就不配是中国舞蹈家协会的“注册舞蹈教师”。你要在

国画肌理效果制作

国画肌理效果制作方法 一。揉纸法?将纸揉皱后,一般可在正面刷墨色,背后衬浓墨或浓色;也可根据需要衬淡墨色。 1.全纸揉皱?2。局部揉 熟宣纸常用。主要形象完成后,根据需要,揉局部成规则或不规则纹路,展平后处理。 3.先画后揉 画时不必过于具体.正面画反面画均可,二者可得不同肌理效果。?4.折纸 折成细密得或横或竖得纹路。 5。扎纸 将纸中间提起,握紧其她部分,再展平,刷墨色后,可呈放射状. ?6。压纸 将画纸折成或横或竖,喷湿后,滚压,再展平着墨色,可呈更细碎纹理。 二.扎染法 1。画前扎染?扎后浸墨色,或者用笔涂墨色. 2.画后扎染 3.干后展开?4.趁湿展开 三。拼贴挖补法 生宣纸:用干净水将不要得部分圈出,趁湿撕去,理顺毛边后,用另笔蘸白净得浆糊刷上边口,再将同样型号得宣纸粘贴,水洇,撕去多余部分即可. 熟宣纸:剪去多余部分后,洇湿边口,轻撕薄边,粘纸。?也可在补贴后,边缘处略加几点浆糊,使之大体固定,而后补笔或渲染进行调整,使之神完气足,完成后装裱即可. ?1.把一幅画切割、分解,然后换位或原位(如将一个圆变换角度或反过来贴上)重新组合。?2.或把别得画面某一部分拼在此画面上,构成新得关系。如用金箔直接贴在画面等。 3。穿插拼贴法(如画芦苇与芦苇后得渔舟)。

(四原缺) 五。反衬法?1。在背面勾皴?2.正面勾皴,背后着色?3.正面作画主体,托纸上画背景 六。拓印法?可作拓印得材料有:玻璃、木板、胶合板、塑料板、布料、纸张、石板、铁板等。在玻璃上拓印,可在下面衬一张白纸,以显示墨色之形迹与深浅变化. ?。硬板拓印1.单墨色直接拓印 2.多墨色直接拓印 3。局部拓印 4.反复拓印 5.连续拓印 在已经拓印过得材料上,尚留少许墨色,可趁其未干时继续拓印,可得干裂秋风而又迷离朦胧之趣。?6.干画纸拓印 7。湿画纸拓印?8.加油拓印?9。刷水点墨拓印(滃拓法)?.水拓印 10.一次拓印而成 11。多次拓印而成 12。水中花纹处理后拓印,拓印后也可以提起较长时间,或在局部加点水墨,任其自然流淌。?13.先胶矾再水拓 14.水中加油拓 要用挥发油:松节油、汽油等。 16。在已有墨色得水面淋油后拓印 17。再水中淋油后拓印,再着墨色。?。实物拓印?18巧借实物纹理,拓后再渲染.可选择得实物有:树叶、绳子、麻批子、松针、席子、蝇拍、木板花纹等 20.反面拓印 19。对印? 在画纸得反面拓印,再冲墨处理. 21。拓团蘸色印 将纸团、蔗滓、麻绳、麻袋布、粗纹布料、木板纹、丝瓜瓤等肌理材料做成拓团,蘸了墨色直接拓印到画纸上。

最新《吹塑纸版画》教案

《吹塑纸版画》教案 学情分析 三年级学生具备一定的观察、思考能力和造型表现能力,对美术也有着浓厚的兴趣。《吹塑纸版画》这一课,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现,较好地将知识学习和技能训练结合在一起,有明显的课业综合特点。 教学目标 认知领域:发现生活中重复的现象,认识了解吹塑纸版画的艺术特点。操作领域:学习和掌握吹塑纸版画表现方法,能控制好水分、颜色,印出版画作品。 情意领域:激发学生对版画的学习兴趣,培养学生用丰富的艺术语言来抒发自己对自然和生活的热爱之情。 教学重点难点 教学重点:初步认识版画,清楚吹塑纸版画的印制步骤,完成制版。教学难点:吹塑纸版画印制过程中力度和色彩水分的控制 教学准备 教师准备:教学范图、多媒体课件、铅笔、吹塑纸、黑色印纸、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。 学生准备:铅笔、吹塑纸、黑色印纸、水粉颜料等粉印纸版画印制工具。 教学过程 一、激趣导入

1、师:同学们,今天冯老师来给大家变一个魔术,你们想看吗? 2、你们看,冯老师手上有什么?(黑色卡纸)。这上面有画吗?(没有)。冯老师马上就变出一幅画来,小眼睛看仔细咯。 1)拿出事先刻好图案的吹塑纸底板,贴上黑纸。 2)将水粉颜料涂在吹塑纸底板上。 3)将黑纸覆盖压印,大家一起数十秒(10、9……)。 4)我们的画变出来啦!(展示印制好的粉印纸版画)。 3、师:你觉得这样的绘画方式有趣吗?好玩吗? 4、出示课件图片,揭示课题。 师:用这种方式印制出来的画就叫做吹塑纸版画。今天,老师就和你们一起来学习这种绘制方法——吹塑纸版画。 板书课题:吹塑纸版画 二、讲授新课 1、什么叫吹塑纸版画? 吹塑纸版画,是版画的一种,版画是一种间接性的绘画形式,是通过制版与印刷来完成的,具有复数性的平面作品,由于底版用的是吹塑纸,故称为吹塑纸版画。今天我们是用水粉颜料涂在刻好的吹塑纸底版上,再转印到印纸上的版画,这种版画被称为吹塑纸粉印版画。 2、认识材料 (1)观察吹塑板:现在请同学们摸一摸看一看你手中的吹塑板有什么特点?用铅笔轻轻划一下,发现吹塑板的表面有什么变化?

浅谈幼儿舞蹈教学

浅谈幼儿舞蹈教学 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象、生动活泼,深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品,能够使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪和教育,从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 一、兴趣是前提: 正如爱因斯坦所说,“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿,兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动,思考各种问题,从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣,就能充分调动他们的积极性,使幼儿集中注意,在愉快、紧张的心理状态下,产生积极的影响,兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义,尤其是幼儿,兴趣可以吸引儿童去参加各种活动,思考各种问题,从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。 1、激发幼儿的情感表现 教材的情感因素,要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度,直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体,要将全身心的爱倾注在幼儿身上,赢得他们的爱戴,共同创造美、享受美,这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言,富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情,都能唤起幼儿的美感,使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽,而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说:“夫缀文者情动而辞发,观文者极文以入情。”缀文如此,歌咏又何尝不是“情动而辞发”,“极文以入情”呢?因此,只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来,音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中,进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时,那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。 2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法,引起幼儿学习兴趣,诱发学习的愿望。 美育使一种情感教育,这种教育在形式上使自由的,生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多,管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者,教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果,关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能,如歌曲会唱了吗,舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于:教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者,支持者,发掘者,只是个命令者,指挥者,监督者,教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感,增强自信心,激发兴趣,及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿,也不观察幼儿的需要,只是用一个预先确定的标准来评价幼儿,希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。 现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”,在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐,幼儿通过自己的音乐实践,主动积极地探索知识,从而提高素质,发掘潜力,培养个性,这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢,但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的,而是自己探求到的,而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象,创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意,但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果,是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程,也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

国画画法的口诀,太神奇了

国画画法的口诀,太神奇了 画前需定形, 先从树起跟! 勾出树枝干, 稍点树梢墨! 颜色要细调, 红绿要纯清! 染在树梢顶, 树头浓墨分! 松要摆大气, 枝干壮山魂! 近松叶要明, 远松稍点清! 叶用深绿染, 干要株黄清! 杂树枝要细, 点叶要分明! 不可太浓厚, 不要太稀匀! 山涧多树长, 层次要分明! 大小照远近, 浓淡要看形! 山石虽大气. 莫忘暗与明! 有光一方照, 此方须淡澄! 无光一方照, 明暗下笔沉! 画好一磅石, 远近多关心! 与树相连处, 层次要高明! 无光山顶树, 树下一片黑! 有光山顶树, 用色要沉稳! 落山脚处时, 染色几次分! 山脚可点树, 但要雾和云!

山脚不作树, 需要染纯清! 远山写云海墨色相染成! 近山有雾气, 只在山脚形! 高低多层次, 写云几次成! 浓墨下脚处, 浓淡要细明! 檫点明暗处, 用笔要细稳! 檫点一山成, 远近常关心! 山涧紧相连, 浓淡要辩清! 画半要细看, 似乎可以成! 若是不合意, 寻找顺势形! 该改侧大胆, 不改须细心! 画前须静想, 画时耐心稳! 多在墙面画, 才好看得正! 画好需回味, 多看否改进! 细看多难处, 记得下次稳, 此为画中意, 意境难悟成! 悟到深思处, 好画自然成! 民间美术色彩口诀(传统的色彩搭配原则)1.红靠黄,亮晃晃。2.要想精,加点青。3.青间紫,不如死。 4.红要红得鲜,绿要绿得娇,白要白得净。 5.青紫不并列,黄白不随肩。 6.红搭绿,一块玉。

7.红间黄,喜煞娘。 8.紫是骨头绿是筋,配上红黄色更新。 9.黄马紫鞍配,红马绿鞍配。 10.黄身紫花,绿眉红嘴,显得鲜明。 11.红离了绿不显,紫离了黄不显。 12.光有大红大绿不算好,黄能托色少不了。 13.艳不俗,淡相宜。 14.色多不繁,色少不散。 15.草绿披粉而和,藤黄加赭而老。 16.一幅画面好比造一间屋子,总要开几扇天窗,否则就感觉发闷。 17.紫多发恶红主新,黄色多了多主淡,绿色多了也不新,上样三色均可用,唯有紫少画真新。 18.断国孝,三蓝墨。 19.红红绿绿,图个吉利。 20.文相软,武相硬。 21.女红、妇黄、寡青、老褐。 22.头色不过四,身色勿过三。 山水皴法皱法是山水画独有的笔墨方法,可以说不懂皱法即不懂山水画,皱法是指运用不同的笔法皱擦出山石树木的皱折纹理,以表现山石树木的质感,皱法有几十种之多,比较有代表性的如下。书画用纸及画法的讲究书画用纸及画

版画教程:吹塑纸版画技法

版画教程:吹塑纸版画技法 版画有很多种类哦,不知道同学们知不知道什么叫吹塑料版画呢?想要学习吹塑料版画的话也是有技巧的哦,赶快来看看吹塑料版画的 技法吧! 一、吹塑料版画的工具材料: 用于制版的材料工具有:吹塑纸(单片)、无色圆珠笔、剪子、 铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有:水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔,油画棒、三夹板、纸、水桶、夹子等。 二、吹塑纸版画的制作过程: 1、创作稿子:学生根据自己创作的意图或根据老师的作业内容的 要示,用红描画的形式用铅笔起草稿,在画稿时,教师结合范例,讲 述构图和构成画面线条的疏密关系:画面中哪些地方线条最疏,哪些 地方的线条最密,哪些地方的纸条既不疏又不密,并注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。 2、过稿:先将刻版用的吹塑纸用干布轻轻摩擦处理,使它表面没 有光泽便于上色,再用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上,画得不好的地方,能够用湿毛巾轻轻擦去再画。画的时间应从吹塑纸的上方画起, 要避免手掌把泡沫水彩笔的线条开模糊。 3、制版:用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画,要有一定的深度,刻出画稿的外轮廊,刻划时要注意用力的轻生,不要画穿吹塑纸为宜,因为吹塑纸质地较松软,无色圆珠笔刻划后成凹痕,线条密的地方, 用力凹下去形成凹块,纸条稀疏的地方就形成灰色。 4、印刷:先将水粉广告颜料放在一平板上,用橡胶滚来回滚动, 使橡胶滚均匀受色(注意颜料中不能加水太多),然后往刻好了的吹 塑版上滚上颜色(根据画面需要,可随意调配各种颜色),使吹塑纸

版画上均匀受色。(在往吹塑版上滚动时要告别注意,要朝着一个方 向慢慢先从下向上,然后从右向左方滚十字形,千万不要来回滚,更 不宜用力过猛)。最后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上,用手掌或干 布团稍用力压印,当感觉印的差不多时,便可揭起一角看看,是否印 好了,如印的不实,可在缺少颜色的地方再滚点颜色,如印好的压力 不够,可把纸版平放继续磨灭印,直到满意为止。 三、吹塑纸版画肌理效果的表现: 儿童画具有夸张、变形的特点,但上了高年级的学生往往觉得自 己画得不好,不能准确理解物象的夸张与变形之美,教师应有方法地 鼓励指导小学生实行大胆作画,利用多种不同的方法表现出来吹塑纸 画版画制作的多种版画效果,有效地提升小学生的作画 (一)、色彩强烈的油画点彩效果的表现。 1、将处理好的吹塑纸版画放在三合板上,用稍大的印纸(黑色或 白色),覆在吹塑纸上,再用夹子夹稳印纸与吹塑纸版的一边,以便 套色准确无误。 2、打开印纸的一端,用水粉色,涂在吹塑纸上已画的各个范围内(大面积的产颜色可用海绵),每上一版色,就拓印一个,直至完成。 这种版画的效果,采用先深后浅,以浅压深的粉印法,能使画面 深厚、丰富、耐看的油画效果。在指导学生拓印时注意颜色与颜色的 虚实关系,控制着色的份量方可达到理想效果。 (二)生动活泼的色彩渐变水彩画效果的表现: 1、先在吹塑纸上刻出简练概括的画稿轮廓,然后与印纸贴对并夹 定一边。 2、将毛巾用清水打湿,稍挤干,覆盖在准备印画的印纸上,湿润 片刻,拿掉毛巾(切忌使纸面过湿,否则会使颜色渗出,印污画面。)

小学美术教学中纸版画与地方特色结合的实践研究

小学美术教学中纸版画与地方特色结合的实践研究 课题研究设计与论证方案 (一)研究背景 版画是一门古老的艺术形式,其艺术魅力源远流长。“只有民族的,才是世界的。”版画的种类很多,有木刻版画、铜版画、石版画、丝网版画等,但是制作的过程复杂,要求的材料、技法繁多,不易儿童学习。而纸版画却不同,它不仅同样具有强烈的视觉冲击力和震憾力,并且还是一种易于学生学习的画种。纸版画是一种运用各种纸质材料做版材,经过多种不同手段印制的版画,是造型艺术中独立的一门艺术形式。它不同于一般的绘画,虽然画幅没有油画、国画大,但对于小学生来说,其形象的塑造力和艺术的表现力也并不逊色。让小学生从小学习纸版画,可以进一步继承和弘扬民族传统文化,增强学生的民族自豪感,培养学生的人文素养,陶冶学生的情操。融民族性、时代性、趣味性、创造性于一体的版画,不受年龄限制,学生初学就可在纸版画创作中获得成功的喜悦,有利于促进学生个性的健康发展,在纸版画的创作过程中,学生可以更自由的、更充分的发挥自己的想像力、创造力和表现力。同时,纸版画创作过程的情趣性、实践性、表现内容的自由性和评价标准的多样性,能提供学生创造活动最适宜的环境,有利于培养学生的创新精神和实践能力。纸版画教学所蕴涵的这些积极的教育价值也正是校本课程所追求的。而本课题主要将纸版画内容定在表现苏州的乡土风貌,注重艺术联系生活,让学生运用纸版画的艺术形式创作有地方特色的作品。 (二)课题的核心概念及其界定

纸版画:就是用不同薄厚、不同表面纹理的纸片及其他跟纸质材料运用剪、刻划、压、撕、拼贴等手段表现景或物制成的版,再通过不同的拓印方法所印出来的画。它具体可分为刻线法、剪影法、折线法、撕纸法、拼贴法、贴线法、揉制法、实物拼贴法、综合运用法等。 小学美术纸版画:在教学的时间中可以更多的体现出灵活、多样的教学内容,是我国基础美术教学的重要组成部分,有着极强的科学性和学术性,可使不同层次的学生动脑思考、动手操作、动眼观察的能力得到发现和发展。兴趣课堂活动是课堂教学的继续和补充,为一部分有特长爱好的学生提供一个展示个性才艺的机会和空间使他们的一技之长得到充分的发挥和展示。 纸版画与地方特色结合的实践研究:以学生的能力、兴趣及苏州的乡土风貌相结合为中心,构建适合小学生的纸版画活动体系。力求探讨纸版画材料生活化,纸版画内容地方特色化。小学生在纸版画活动中作为审美行动的主体,将通过感知——发现美,欣赏——理解美,表现——创作美,形成自然真实的审美情趣,为完善小学生的人格打下坚实的基础。 (三)国内外同一研究领域现状、本课题研究价值与创新之处

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