形神兼备_迁想妙得62页PPT
《形神兼备-迁想妙得--中国古代绘画撷英》PPT崔中杰
教皇英诺森十世 委拉斯贵•8 支
2021/3/30
太
马
白
蒂
行
斯
吟
夫
图
人
、
像
泼 墨 仙 人
马 蒂 斯
图
梁 楷
VS
宋
为什么中国古 代绘画称人物 画，而西方绘 画称之为肖像?
中国绘画的意境—迁想妙得，情景交融
关键词：迁想妙得 "迁想"指画家艺术构思过程中的想象活动，把主观情 思"迁入"客观对象之中，取得艺术感受。"妙得"（多 融入作者的思想情感）为其结果。
关键词：形神兼备 “形”，指的是外壳(表现形式);“神”，讲的是内核 (精气神韵)。“形”是躯体，“神”是灵魂;“形”是 载体，“神”是思想。
以线造型
主次分明 造型生动
龙凤仕女图 楚地
看 整 体
看 面 部
看表现方法
看背景
晋武帝司马炎像 阎立本 唐
看情感表达
形以 神形 兼写 备神
他们表现了 什么样的精 神气质？
想一想
为什么西画叫风景 中国画叫山水？
谢谢大家
总结：中国传统绘画要点
中国古代绘画
1
2 3 4
中国古代绘画的追求——形神兼备，相辅相成
中国古代绘画的意境——迁想妙得，情景交融 中国古代绘画的表述：借物抒情，托物言志
中国古代绘画题材：人物、山水、花鸟；中 国古代绘画表现形式：工笔、花鸟。
六法论
南齐谢赫
一、气韵生动， 二、骨法用笔， 三、应物象形， 四、随类赋彩， 五、经营位置， 六、传 移模写。
人物画
6 9 宋 梁楷《太白行吟图》
宋 梁楷《泼墨仙人图》
语文高考复习第3部分 语言文字运用 专题4 仿用、变换句式—形神兼备,巧妙变换
专题四仿用、变换句式——形神兼备，巧妙变换所谓“仿用句式”就是按照题目已经给出的语句形式，再另外写出与之相仿的句子。
实质上与修辞格“仿拟”近似。
变换句式就是能根据一定的要求，将所提供的句子准确改成适应语境要求的句子。
2017年高考创新题型中出现的逻辑推断题与仿用句式结合起来考查。
在此类题型中“仿用句式”只是句式仿用，文字内容和例句完全不一样，对内容的理解则要结合语段的具体内容。
2018年全国Ⅱ卷又对仿用句式进行考查，考查恢复传统形式，提供例句与材料进行仿写。
变换句式全国卷未做考查。
本专题把仿用句式和正确运用常见的修辞手法放在一个专题，是因为仿用句式要求“形神兼备”，其中“形”里面就有修辞。
又因为修辞一般不单独设题(江苏卷有时会单独设题)，所以本专题准备通过让考生掌握高考常见修辞手法的分类及其特点，便于考生在仿用句式及阅读中分析判定修辞。
在掌握修辞的基础上，再了解仿用句式题的各种类型。
仿用句式题类型虽多，但解题的基本思路、基本方法相同，所以在让同学们了解仿用句式题的基本类型后，统一讲解仿用句式题的通用解题技巧。
变换句式的复习，在让考生简单了解考情的基础上，采用逐个题型突破的形式进行。
1．(2018·全国卷Ⅱ)仿照下面的示例，利用所给材料续写三句话，要求内容贴切，句式与所给示例相同。
(6分)诸子争鸣、造纸印刷、筑长城开运河，中国人民具有伟大的创造精神。
材料奋斗团结梦想建强国谋复兴御外侮卫家国脱贫困奔小康垦田拓海开天辟地守望相助抗灾治水逐日奔月同舟共济解析示例是由两个四字短语、一个六字短语和一个表达特定主题的短句组成的。
将材料中“垦田拓海”“抗灾治水”“同舟共济”等六个四字短语按照意义两两分组，分别照应“奋斗”“团结”“梦想”这三个中心主题；辨析“建强国谋复兴”“御外侮卫家国”“脱贫困奔小康”这三个六字短语的表意差异，寻找其与“奋斗”“团结”“梦想”这三个中心主题的关联和照应。
答案(示例)垦田拓海、抗灾治水、脱贫困奔小康，中国人民具有伟大的奋斗精神。
第九课 迁想妙得,形神兼备,中国古代绘画撷英,人物部分
5、《秋庭戏婴图》 宋 苏 汉臣 纵197.5厘米 横108.7厘米
6
7
、 太 白 行 吟 图 梁 楷
、 泼 墨 仙 人 图 梁 楷
五、明清时期的中国人物画
1 、 张 卿 子 像 （ 中 国 画 ， 局 部 ） 曾 鲸 （ 明 ）
2 、 唐 寅 《 孟 蜀 宫 伎 图 》
3 、 渔 翁 渔 归 图 （ 中 国 画 ） 黄 慎 （ 清 ） 4 、 丁 敬 像 中 国 画 罗 聘 （ 清 ）
鹳 鱼 石 斧 图 罐
广西花山岩画
阴山岩画
一、先秦时期的人物绘画
人 物 龙 凤 图
人 物 驭 龙 图
西汉长沙马王堆西汉墓 帛画
画面分天朝、人间、地府三段。天 上为横幅，其余为直幅。分别以太一 神、驮侯妻、祭祀者、合欢鳌为各段 的中心。天界有扶桑树、九个太阳、 嫦娥、新月，以及象征长寿的蟾蜍、 白兔；日月同辉，令人神往；天门有 司命守卫。气界为驮侯妻缓行升天， 吏前婢后，迎护隆重。人间双龙穿璧， 象征幸福吉祥；家属聚集祭祀，祈求 死者灵魂早归仙境。最底部合欢鳌背 上大力神，双手、托着大地，孔武有 力。全图内容丰富，想象瑰丽。
西 厢 记 插 画 版 画 陈 洪 绶 （ 明 ）
5
六、近现代中国人物画
《舞之憩》何家英 115cm * 195cm
、
想一想：请以《韩熙载夜
宴图》和《最后的晚餐》为 例比较中国画与西方画有哪 些不同点。
• 唐太宗 • 端坐在由六名宫女抬 着的步辇上，另有数名宫 女或掌华盖，或持扇。画 家笔下的唐太宗，通过他 那舒朗的眉宇、睿智的目 光和飘动的胡须，表现了 这位具有远见卓识的封建 帝王的自信与威严。线条 劲细流畅，色彩浓丽。
3、张萱《虢国夫人游春图》
迁想妙得
《续画品录》
顾恺之
以“咫尺”表现“千里”
第三段 作者用整整一个段落来论述审美 想象的重要性。基于审美 想象主动性和自由创造的 特性，它能够使画家在艺 术创作中很好地把握对象 的总体特征，从而能在咫 尺之间表现出江山的千里 万里之遥。
作者引用了哪些诗文 来为论述作佐证？
• • • • • • • 陆机的《文赋》： 《南史· 齐竟陵王昭胄传》： 王维的《山水诀》： 杜甫的《题王宰山水图》： 《宣和画谱· 山水叙论》： 明人唐志契的《绘事微言》： 还有古诗“墨沈留川影，笔花传石神”，巧妙而 又精当地点出了审美想象的根本性特质——传神。
迁想妙得
李祥林
联想想象，神思飞扬
艺术创作中的形、意、情，全凭着 联想和想象来孕育。 联想和想象，是艺术家的 “隐形翅 膀”，它能自由飞翔，最终使形象思维 变得有形有色，有味有韵。 此所谓：神与物游，迁想妙得。
本文选自美术 理论家李祥林所著 《中国书画名家画 语图解· 顾恺之》。
“迁想妙得” 是 顾恺之绘画美学的重要思想
第四段 作者承接着上文“传神” 之意，以顾恺之本人所作的人物画 为例，具体阐述由“迁想”而达到 “妙得”、“传神”的目的。
作者重点引述哪些画例？
• 画裴楷颊上的“三毛”： • 以谢鲲身后山石为背景： • 为殷仲堪画像 ——这些，都是顾恺之画作“传神” 的范例，充分证明了审美想象的主动性和 自由创造的特性。 ▲ 最后引齐白石画虾等例，表明这一绘画理 论对后世的深远影响
顾恺之提出了“以形写神”的 美学主张，在绘画领域中不仅首 次明确表达了“传神”的要求，而 且深刻阐述了 “ 形与神 ” 的关系。 那么，如何去 “传神 ” 呢？
“迁想妙得” !
潘天寿评顾恺之
顾氏所谓神者，何哉？即吾人生存于宇宙间 所具有之生生活力也。“以形写神”，即表达出 对象内在生生活力之状态而已。故画家在表达对 象时，须先将作者之思想感情，移入于对象中， 熟悉其生生活力之所在，并由作者内心之感应与 迁想之所得，结合形象与技巧之配置，而臻于妙 得。是得也，即捉得整个对象之生生活力也。亦 即顾氏所谓“迁想妙得”者是矣。 —《听天阁画谈随笔》
人美版高中美术必修美术鉴赏第9课迁想妙得——中国古代绘画撷英课件(共52张PPT)
扬，边现出个 生鹿求、 儿 小迦尼生 第《
257 ——
了宣的“卖落是王解病子国牟生故 鹿
九 色 鹿 王 的 无 私 精 神 。
传 的 是 善 恶 报 应 思 想 ，
故 事 有 着 浓 厚 的 宗 教 色
舍 己 救 人 ” 这 一 题 材 的 。
的 故 事 。 本 生 故 事 画 是
水 将 要 淹 死 的 人 反 被 此
1、莫高窟始建于 前秦 建元二年(366年)，历经
前秦、北魏北周朝、隋、唐、五代、宋、辽、西夏、 元 朝代。
2、敦煌莫高窟壁画的内容？
一、佛像画 二、经变画 三、佛像、本生、姻缘、佛教史迹、寓言等故事画 四、供养人画像 五、山水画 六、装饰图案画
《鹿王本生图》
赞彩上表人一 前“以老 的 个释牟本 窟
第九课
中国古代绘画撷英
中兼自 艺富祖岁里了期到源
!
国 古 代 绘 画
备 ， 迁 想 妙 得 ” 的
豪 一 起 走 进 “ 形 神
现 在 就 让 我 们 带 着
术 瑰 宝 ！
多 彩 、 辉 煌 灿 烂 的
先 为 我 们 留 下 了 丰
月 中 ， 中 华 民 族 的
程 。 在 如 此 漫 长 的
七 千 年 左 右 的 发 展
的 帛 画 在 当 时 称 为
， 覆 盖 于 内 棺 上 。
厘 米 ， 下 横 ．
堆 一 号 汉 墓 出 土 。
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色 彩 。
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二、敦煌莫高窟壁画
形神兼备
《太白行吟图》 《高逸图卷》 (局部梁楷（南宋） ) 孙位（晚唐）
外国作品欣赏
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
《 沉 思 者 》 罗 丹 《查波罗什人复信土耳其苏丹》 列宾（俄） （ 法 ）
形象之美
现实生活中的虾，呆板、 僵硬、毫无美感。
齐白石老人笔下的虾，经过了艺术的概括、 提炼，变得简单、灵动，给人以美的享受。
形象之美
形象之美
形神兼备
1、“形”，指的是对象的外部特征。它包 括人的相貌、动作、姿态等。 2、“神”，指的是对象的内在精神。它包 括气质、神韵、情感、性格等。 3、当二者都被表现了出来，即称之“形神 兼备”。
4、“以形写神”、“神从形生”，神是通过形刻画出 来的，离开了形的刻画，神也就没法表现出来。“形神兼备” 是评价美术作品的优劣的重要标准。
1、“形”的目的是为了“神”，“神”的 基础是“形”。 2、无论是工笔画或是写意画，必须以一定 的形象为基础。 3、中国画历来讲究“以形写神”，表现任 何形象，形似仅仅是手段，神似才是目的。 古代为人画像，称作“传神”。
论顾恺之的“以形写神”与“迁想妙得”
论顾恺之的“以形写神”与“迁想妙得”什么是真正的美？从美术鉴赏的角度来看，当我们评定一副作品是否美的同时，会自然而然的从视觉角度出发，比如这幅画是否画面协调，是否造型准确，是否拥有欣赏价值。
这确实是美，一副好的作品，应该能给人带来美感。
但美并不只是视觉上的这种肤浅的美。
美是来自内部的，不仅是绘画者的形似、技法，还包括绘画者所有表达的思想感情。
一幅绘画作品的成功，可以先从形状、结构上或色彩上成为成功的作品，但最终还是要观察这幅画是否表达了创作者的内心，视觉上的美只是一个简单的开始，而要在形状、结构和色彩中表达绘画者的情感，表达出绘画者的心理所感，这才是真正意义上的创作，才是判断一幅画是否是美的标志。
因此，我们欣赏美术作品不仅要着眼于画作的美感，还要从创作者的情感角度、目的及所思所想上出发。
以顾恺之及其作品《女史箴图》、《洛神赋图》为例进行美术鉴赏分析。
顾恺之是我国魏晋时期的著名画家，字长康，小字虎头，是晋陵无锡人。
顾恺之出身江南土著氏族家庭，家中世代为官，他在浓厚的书香氛围中长大，因此他从小就博学多才，通晓文学四艺，尤其擅长绘画。
同时他的性格也很有趣味，做事很是痴迷，有坚持不懈的性格特点，人们称他为三绝：文绝、画绝和痴绝。
受时代和社会风气的影响，顾恺之的思想比较复杂，首先，顾恺之的思想与当时朝中推行玄学有着密切的关系。
其次，在三教合一的背景下，顾恺之还受到了儒家、道教、佛学思想多重因素的影响。
他的思想对他的绘画创作有着重要的指导作用。
顾恺之的老师是卫协，在他本身的天赋和坚持不懈的训练下，很快，顾恺之的绘画作品就小有名气了。
他的绘画类型广泛，包括人物肖像及仙人、佛像、禽兽、山川河流风景等，他的画风不同凡响，有非常显著的个人特征，在当时被世人所追崇。
顾恺之的“以形写神”说对后世影响是十分巨大的，顾恺之把哲学范畴内的形神观和同代画家在绘画实践中积累起来的有意经验结合加起来融合贯通，将“以形写神”上升到理论角度运用在绘画的领域中。
中国绘画艺术 PPT课件
朱耷
朱耷，为明宁献王朱权九世孙，明灭亡 后，国毁家亡，落发为僧。晚年取八大 山人，署名时常把“八大”和“山人” 竖着连写。前二字又似“哭”字，又似 “笑”字，而后二字则类似“之”字， 哭之笑之即哭笑不得之意。他画的鱼、 鸭、鸟等作品，皆以白眼向人，充满倔 强之气。这样的形象，正是朱耷自我心 态的写照。
唐代王维为创始者，北宋苏轼指出“士 人画”，明代董其昌称为“文人画”。通 常“文人画” 讲究托物言志，借物抒情。
■“岁寒三友”：
松、竹、梅
■“四君子”：
梅、兰、竹、菊
元明清绘画作品 水墨山水和写意花鸟得到突出发
展 ，文人画成为中国画的主流。
元 黄公望 《富春山居图》
为什么画 “诗、书、画、印”四者结合，强调个人 成墨梅？
情感的抒发和个性体现。元代文人画成熟 。
水墨是中国传统绘画的形式，王冕借用传统的形式，但又赋 予了新的含义，不要人夸好颜色，看重的是梅花的高尚品质。
《墨梅图》（元 王冕）
半生落魄已成翁， 独立书斋啸晚风。 笔底明珠无处卖， 闲抛闲掷野藤中！
徐渭，字文长，号“青藤” 明代写意画大师。在诗文、戏 剧、书画等各方面都能独树一 帜，给当世及后代留下深远影 响，郑板桥对徐文长非常敬服， 曾刻一印，自称“青藤门下走 狗”；
宋代绘画作品
山水画成熟
《溪山行旅图》 （北宋 范宽）
马远 南宋《踏歌图》
山有三远。
自山下而仰山巅，谓之 高远 自山前而窥山后，谓之 深远 自近山而望远山，谓之 平远
——（宋）郭熙：《林泉高致》
溪山行旅图 （宋 范宽）
早春图 （宋 郭熙）
渔庄秋霁图（元 倪瓒）
马远、夏圭尤善于在章法大胆取舍剪裁，描绘 山之一角水之一涯的局部，画面上留出大幅空 白以突出景观。
人物画与顾恺之的“形神兼备”理论
人物画与顾恺之的“形神兼备”理论顾恺之（约公元346―407年），字长康，小字虎头，晋陵无锡（今属江苏省）人[1]，出身贵族，是东晋最伟大的画家。
他一生作画颇多，但遗憾的是其作品并无真迹流传于今，只有几幅珍贵的摹本保存下来，即《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女传・仁智图》，但是，仅观这几幅精美作品所呈现出的总体风貌，与前代绘画相比较，便从内容到风格、技法都表现出了巨大的不同和超越，体现出特定时代的新特征。
而作为中国早期的绘画理论家，顾恺之强调在绘画中融入士人的人格情操和审美风貌，并在中国绘画理论史上率先提出了“传神论”，将“神”“形”并重、“形神兼备”的思想引入画论之中影响极为深远，并最终使其超越绘画领域成为了我国重要的传统美学命题之一。
顾恺之现存画论著作主要有《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》，观此三篇保存较为完整的画论文章，其中所论又各有侧重：《论画》一篇所论偏重对于摹拓之法要点的阐述，《魏晋胜流画赞》以赏评画作为主，而在《画云台山记》中顾恺之集中阐释了其对于山水画作构思的认知。
此外，顾恺之的画论言论还散见于《世说新语》、《历代名画记》、《太平御览》中载录的某些片断之中，其影响同代及后世的传神理论和诸多美学命题就集中于这些画论之作中，其中以形神论影响最著。
人物画与顾恺之的“形神兼备”理论顾恺之的作画以肖像画为佳，他流传今日的画作摹本也以人物肖像画最为著名，而他自己对于肖像画的创作也最为看重，他在《论画》一文中开篇即言：“凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。
此以巧历，不能差其品也。
”[2]他先以绘画技巧本身为人物、山水、狗马等可传递神韵的类题材确立难易程度，从而将人物画置于较优地位。
其后又对“台榭”一类所谓器物加以比较品评，“以否定语式，造成其负面确定性，从而形成绘画有限集合的极致边界”[3]。
顾恺之以为台榭楼阁一类静态之物，其难处在于技法、笔法的细致入微，就像西方之素描，用力颇多，以精细为佳，难成，但是一旦画成便是佳作，这就是他所谓的“难成而易好”，这一类画作不需通过引起所谓画外之联想便可以得到审美之妙，即“不待迁想妙得也”，顾恺之认为，对于这一类画作不能因为它们是摹形之作就将其视为品级差等的画作，这也是顾恺之并非“重神轻形”的一个例证。
程式与意蕴-中国传统绘画 课件 PPT
中国传统绘画
zhong guo chuan tong hui hua
人面鱼纹彩陶盆 陶器 高 16.5cm、口径39.5cm 仰韶 文化 中国国家博物馆
晴峦萧寺图 中国画（轴） 绢本设色 111.4cm× 56cm 李 成 宋 纳尔 逊-阿特金 斯艺术博物 馆（美国）
chuan tong hui hua 中国传统绘画
韩熙载夜宴图（局部） 中国画 五代 故宫博物院
chuan tong hui hua 中国传统绘画
人 物 龙 凤 图 （ 帛 画 ） 绢 本 墨 绘 神灵石刻（局部）
chuan tong hui hua 中国传统绘画
鹿王本生图（局部1）
鹿王本生图（局部2）
chuan tong hui hua 中国传统绘画
中国绘画独特的语言、形式与趣味背后蕴含着中国人观照世界的方式、 对人与自然关系的思考以及”言“与”意“关系的把握等等。
《虢国夫人游春图》构图 示意图
chuan tong hui hua 中国传统绘画
历代帝王图·晋 武帝司马炎 （局部） 中国 画（卷 宋摹） 绢本设色 51.3cm×531c m 阎立本（传） 唐 波士顿美术 馆（美国）
chuan tong hui hua 中国传统绘画
中国传统绘画源远流长
中国绘画历史悠久，上溯到原始社会的彩陶时期， 中国绘画已经过了七千年左右的发展里程。中华民族 的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的艺术瑰宝！
现在就让我们一起欣赏“形神兼备，迁想妙得”的 中国古代绘画!