中小学音乐教学要以审美为核心
音乐课程理念
音乐课程理念：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价体制。
小学低年级时听觉最敏感的时期，对节奏的感受力也日益增强，小学中年级是儿童发展音乐感知能力的最佳时期，小学高年级学生运动觉，听觉，智力，理解力，表现力的继续增强都会促进其音乐能力的全面发展。
音乐课程的总目标：音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。
通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。
三维目标：情感态度与价值观，方法与过程，基础知识与基本技能。
过程与方法：体验，模仿，探究，合作，综合。
知识与技能：音乐基础知识，音乐基本技能，音乐创作与历史背景，音乐与相关文化。
1~2年级身心特点：应注意这一学段的学生以形象思维为主，好奇，好动，模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用哥，舞，图片，游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
7~9年级身心特点：学生生理，心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式较1~6年级学生有明显变化。
应通过过种形式的艺术实践活动，巩固和提高表达音乐的基本技能，扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。
7~9年级学生正值变声期，要是都能够减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。
新课程的教学内容，在领域上做了细分。
领域一：感受与鉴赏—音乐表现要素，音乐情绪与情感，音乐体裁与形式，音乐风格与流派。
领域二：表现—演唱，演奏，综合性艺术表演，识读乐谱。
领域三：创造—探索音响与音乐，即兴创造，创造实践。
领域四：音乐与相关文化—音乐与社会生活，音乐与姊妹艺术，音乐与艺术之外的其他学科。
《小学音乐新课程标准》的基本理念
《小学音乐新课程标准》的基本理念应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
1.以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
3.面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力
以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力新的音乐课程背景下要求我们的教学要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展。
中小学校的音乐教育目的就是为了实施美育。
我们通过教唱歌曲、器乐演奏、音乐欣赏等多种形式的音乐教育，逐步提高学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力。
而关注和重视学生音乐兴趣的培养，发展学生的音乐兴趣与爱好，既是学生学习的重要基础和基本动力，也是学生在音乐上持续发展，终身热爱音乐的根本保证。
那么在新的教育形式下，我们怎样才能做到既以审美为核心，又以兴趣爱好为动力呢，下面本人结合自己的教学经验，谈谈以下体会：一、创设优美，愉悦的音乐教学情境，在美妙的欣赏天地中诱发学习兴趣。
陈鹤琴先生很早就发现音乐教育、音乐活动对儿童的重要性，他说：“幼雅园应该有音乐的环境，培养他们对音乐的兴趣，发展他们的欣赏能力和音乐技能，需引导儿童在艺术的环境中，有兴趣的与环境发生互动，充分发挥其主动性、积极性，才能更好地培养和提高儿童对音乐的感受、理解、体验和表现能力。
”陈鹤琴先生的这句至理名言对我触动很大，启发更大。
根据学生们的心理特点，对教师可创设一个优美、整洁的音乐气氛，浓郁的（音乐名言、节奏与乐器挂图等）音乐环境合成一幅幅动人的画面，把儿童带入诗一般的意境，一进入教室就有一种轻松愉快、高雅稳定的感觉。
在教学中，还应建立平等互动的师生关系；教师作为教学的组织和指导者，是沟通儿童与音乐的桥梁，运用生动形象富有感染力的语言；铙有兴趣的故事；吸引儿童的注意力；激发儿童学习音乐的兴趣。
二、充分利用音乐课中的情境教学，体现出愉悦性，增强儿童学习音乐的信心，提高学习积极性、激发儿童对音乐的兴趣和学习音乐的欲望。
1、在课堂上，加强乡土音乐教育，放眼大自然，培养儿童学习音乐的主动性。
利用挂图，使音乐教育教学有艺术氛围，在课前根据教学内容精心布置，课堂环境是极其重要的一个环节，把歌词与音乐的具体内容与自然界，生活中的具体事物联系起来，它能点燃儿童的求知火把，比如歌曲《驾着马车上市场》的教学中，通过引导学生朗读歌词在课前用绘画的形式将整块黑板装饰成印尼风格为儿童喜欢的市场的景象，再贴上几辆能活动的正在驾驭马车奔驰的骏马，还有蓝天、白云等等这样一来让学生一进教室就仿佛进入了印度尼西亚儿童的生活环境，从而体会印尼儿童驾着马车奔向市场的欢乐自得的心情，就能使学生产生非唱不能言的歌唱欲望，新歌的教学效果就不言而喻了。
以审美为核心的音乐教学简析
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为动力 ， 向全 体学生 ， 重个性 发展 ， 视音乐 实 面 注 重 ｌ ｆ 践， 鼓励 音乐创造 ， 理解多元文化的教育理 念。 只有这 样， 在长期的、 多次的美感发生和发展中 ， 音乐教育才 Ｉ
完 善 学 生 的人 格 发 展 。
一
二、 学校音乐审美教 育存在 的误 区
１ ． 文学化、 美术化 的误 区 目前在教育实践中 ， 由于教师未能正确把握理解
会 影 响 学 生 的情 感 状 态 和 意 向 ， 成 审 美 情 操 ， 而 的度 ， 形 从 ｌ 未能正确 领会音乐 审美 教育的 内容标 准 ， 以 所
音 乐 审 美教 育 的价 值 取 向 ： 也阻碍 了学 音乐审美教育是以音乐为媒介 ， 以审 美 体 验 为 核 学生在音乐中获得 充分 的听觉审美感受 ，
、
｝ 往往会出现用文学化 、 美术化 的理解 方式 引导学生 ， Ｉ 限制学生 审美 想象力 、 创造力 的正常发挥 ， 碍 了 既妨
『 着的事物， 而只是化作音调进入人的大脑。学生对音 首先是美感教育 。 主要培养 学生 健全 的审美心理 乐 的理解 ， Ｊ 并从 中获得感 悟 ， 实质上 是一个省 察 自己
结构 ， 括引导学生 的审美 价值取 向 ， 包 树立正 确的审 灵魂的过程。 ： 音乐审美教育中的理解， 要避免对与错 、 美理 想 ； 唤醒和激发学生 的审美需要 ， 树立正 确审美 好与坏的的评 判 ， Ｉ 避免绝对化 的理解方式 。 音乐 ， 不管 观念 ； 养学生的审美能 力 ， 括感美 、 培 包 识美 、 创美 所 你从表现形式去理解它， ｊ 还是从精神内涵去理解和解 要求 的各方面 的能力等 。 其次是审美形态教育 。 主要 释它 ， 能感悟 到不 同的美 ， ！ 都 只是 不同对象 的人 ， 从各 培养 学生对音乐作 品形态 、 形式 、 风格等构成 因素 的 ｌ自特 有的视 角去理 解 、 释它 ， 析它 ， 取所 需而 解 赏 各 认知 能力 ， 包括传 授音乐基本理论知识和技能等 。再 已， ｌ 并不矛盾 。 次是协 同其他教育。主要培养学生完美 的个性 ， 括 包 ｌ
《义务教育音乐课程标准（2011年版）》课程基本理念是：
《义务教育音乐课程标准（2011年版）》课程基本理念是：（一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念。
音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。
过去的音乐课围绕音乐知识组织歌曲内容，如今从学生喜欢的生活场景、情境入手选取内容，设置了情境主题和单元主题，构建了全新的框架体系。
课程标准降低了知识技能要求，淡化了技能训练，强化了审美、创造、实践能力的目标要求。
课程标准指出，该理念，应贯穿于音乐教学全过程。
在教学中要以音乐审美为核心应注意把握以下几点：1、感知理解音乐2、强调重美轻技。
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
（二）强调音乐实践，鼓励音乐创造；中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
（三）突出音乐特点，关注学科综合；音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
（四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。
（五）面向全体学生，注重个性发展。
音乐课程基本理念
音乐课程基本理念1.以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
3.面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
以审美为核心 以兴趣爱好为动力——基于立德树人的小学音乐教学策略研究
以审美为核心以兴趣爱好为动力——基于立德树人的小学音乐教学策略研究小学阶段的学生普遍存在的一大特点便是思维比较活跃，但思想品质、道德等均未完全形成，所以这一时期的学生在思想品质、道德素养等方面有着很强可塑造性。
此外，小学生是国家、民族未来社会建设和发展的希望，承载着国家的殷切期盼和憧憬，小学生不仅要具备有一定的文化、科学知识及技能，还要具备良好的思想品格和道德素质。
因此，教师要促进小学生全面提升个人综合能力，使学生良好成长与发展，只有这样才能保证国家在实践发展、建设过程中拥有源源不断的发展动力。
基于此，本文通过当下小学生音乐学科具体教学状况，结合个人积累的音乐教学经验，从音乐课堂教学中所存在的问题入手，提出在小学音乐教学中融入立德树人教学理念的相关运行措施。
一、在小学音乐教学中融入立德树人理念的可行性音乐是一种重要的艺术表现、展示形式，有着通向人的心灵、有效舒缓人的情绪等重要作用。
通过在音乐课堂中引导学生进行学习、认真聆听，会更有利于提升学生的音乐学习兴趣和审美情绪，帮助学生改善情绪、陶冶情操，尤其是在新课改不断具体落实和推进的当下，音乐学科作为培育学生优良美育、德育的主要组成部分，倘若音乐教师能在实际教学中合理开展德育教学指导，势必能促进教学活动得到良好开展［1］。
与此同时，充分借助音乐学科的潜在魅力，能够引导学生与旋律、歌词等产生情感共鸣。
目前，国家对人才培育的要求不断提高。
在小学阶段的音乐教学过程中关注学生成长发展，是将德育进行具体落实的重要教学环节，特别是在课堂教学中，音乐教师可通过音乐作品的具体创作背景，以及音乐旋律和歌词等多项内容加以渗透性探究，从而促使小学生能充分感受到音乐作品中所抒发的情感，进而引导学生在实际学习中充分感受学习的趣味及魅力。
二、基于立德树人理念开展小学音乐教学的意义（一）以人为本育人理念的践行在改革发展教学体制过程中，音乐课程教学的改革完善步入了全面深化的日程，大大提升了实际教学课时比例，而在教学效率、教学质量方面的改善成效也比较显著。
艺术审美并不等同于艺术欣赏——由“音乐教育以审美为核心”理念引发的思考
术 活动 的方 方 面 面 都是 审美 的 ， 美 并 非 是某 门艺 术 的某 一 项 活 动 之 专 属 。 具 体 到 音 乐 艺 术 来 说 ， 乐 欣 赏 审 音 是 审美 ， 乐 表 现 与 创 造 也是 审美 ， 过 创 作 、 现 、 赏 等 音乐 实践 而 获 得愉 悦 体 验 的 一切 活 动 ， 为 审美 。 音 通 表 欣 均 关 键 词 ： 乐 教 育 ； 美 ；欣 赏 ； 作 ；表 现 ； 课 改 音 审 创 新
要 甚 至 可 能 更 为 重 要 ， 们 不 能 因 为 强 调 欣 赏 而 忽 视 了 其 他 方 面 。 在 音 乐 新 课 改 之 后 出现 了 一 种 倾 向 ， 我 对
音 乐 欣 赏 给 予 了 特别 的关 注 与 重 视 ， 是 因为 对 审 美 这 一 概 念 的 理 解 还 不 是 十 分 准 确 或 有 些 失 之 偏 颇 ， 这 可
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艺术 审 美 并不 等 同 于 艺术 欣 赏
由 “ 乐 教 育 以 审美 为 核心 ” 念 引发 的思 考 音 理
郭 声 健 பைடு நூலகம்
（ 南师范大学 音乐学 院， 东 广州 ５０３ ） 华 广 １６ １
摘
要 ： 中 小 学 音 乐 教 育 中 ， 乐 欣 赏 的重 要 性 不 容 置 疑 。但 是 ， 乐 欣 赏 重 要 ， 乐 表 现 与 创 造 同 样 重 在 音 音 音
铭 心 ， 得 益 于 基 础 教 育 音 乐 课 程 改 革 。 作 为 音 要
乐 课 程改革 重要 成果 的两 个课 程标 准—— 《 日 全
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中小学音乐教学要以审美为核心
中小学音乐教学到底应以什么为核心？这是许多音乐教育工作者至今未能搞清的问题。
目前有许多学校的音乐教学，仍注重在演唱技巧、乐谱知识、演奏技能的训练上，而忽视了最重要的东西――对学生进行审美意识的培养。
而构建以审美为核心的中小学音乐教育模式，才是实施新课标人才培养目标的有力措施。
一、音乐教材的审美因素
音乐教材的审美因素包括情境美、曲调美、配器美、伴奏美等。
比如一首好的歌曲教材总是贴近学生的生活，表达孩子的心声，或是抒发一种温馨的心曲，呈现出一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。
这种情境之美对学生有着深刻的感染力，会使心灵萌发美的种子。
同时，好的歌曲教材还应具备“动听”“好唱”的特点，只有优美的曲调，才能产生动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听、唱了还想唱，百唱不厌。
音乐教师要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素，将自己的音乐审美体验积极地溶入对教材的分析、
处理之中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望。
二、音乐教法的审美原则
1.情感原则。
音乐是情感艺术，音乐给人情感的移入比其他艺术有力得多，更能直接、有力地进入人的情感教育。
情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受力的动力。
在音乐教学中牢牢地把握情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使其在情绪的勃发与激动之中享受美感、得到快乐。
2.形象性原则。
形象性是音乐艺术的主要特点之一。
由旋律、节奏、和声等音乐语言所创造的音乐形象，具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征。
音乐审美教育正是借助这些具体可感的形象来诱发和感染受教育者，因此，在音乐教学化原则下，以美引真，最容易被学生所接受。
3.实践性原则。
音乐是实践性、操作性很强的学科，音乐教学要特别注重学生的参与意识，鼓励学生对音乐做出积极地反映。
例如：在教唱《草原上升起不落的太阳》一课时，充分调动学生多重感官，使之投入。
首先，我设计了诗一般的语言描绘美丽而辽阔的草原景色。
学生边看着我精心编辑的录像资料，边
听着画外音：“银色的帐篷装点着绿色的原野、蓝天、白云、马儿跑，这景色多么优美，气象多么祥和，这如诗如画的景色简直就是一幅草原美景。
”学生的思维被教学语言调动起来了，视觉和听觉被画面调动起来了。
这时，学生的学唱欲望已被完全调动起来，他们带着歌词的意境和画面引起的联想，表情投入地开始学唱了。
4.相互交流性原则。
师生之间融洽的情感基础，是教学成功的前提。
在教学过程中，教师应以诚挚的爱生之情去赢得学生对教师的爱戴，加强与学生间的情感交流，多一点理解，多一点微笑，多一点鼓励。
在授课中，教师应从鼓励角度评价学生参与，让学生从教师的夸奖之中产生投入学习的快乐与感受。
三、音乐教师的审美规范
1.教学仪态。
教学仪态是教师在教学活动中所展现的符合礼仪要求及审美规范的仪容、服饰、表情、姿态、手势、举止等。
作为一个美的使者，音乐教师应十分看重自己的仪表及服饰，除注意整齐、大方外，还应该尽可能讲究些。
音乐教师在课堂上表情姿态亲切、自然，手势准确、自如，能够充分展现教师的审美修养，给学生以优美感、高雅感。
2.教学语言。
教学语言包括口头语言和板书。
音
乐教师的口头语言应当发音标准清晰、语调适中、表达规范，而且要充满情感色彩、富于感染力。
所以，音乐教师语言要特别注意有启发性。
板书方面，文字应端正秀美，写乐谱要整齐规范、设计精巧、布局合理。
3.教学气质。
教学气质是教师必须具备的，在教学中主要体现为聪慧、自信、幽默、雅致等。
一个音乐教师的优秀教学来源于其心理品质及知识基础，对学生有着真诚的美好感情，有着良好的审美修养，对生活的美和教育的艺术有着独到的见解与经验，在教育实践中创造美。
要充满爱心――爱学生、爱音乐、爱教学工作；心灵总是那么年轻，兴趣广泛，视野宽阔，知识丰富。
四、音乐教学过程的审美描述
一节出色的音乐课总是离不开构思精巧而充满新颖的教学设计，那些精彩的铺垫部分与诱人的连接环节，则会不断地唤起学生的音乐审美注意，使其产生新的审美渴望。
比如：许多音乐教师十分注意对新课学习的导入，会采取各种形式诱发学生对新课的学习兴趣，使学生以积极地心态进入新歌的学习。
音乐教学的结束阶段，既是师生对音乐审美的共同回忆，又是一种新的音乐审美遐想。
我在结束歌曲《童年》的
教学后，课堂小结是这样说的：“我们通过歌声同音乐家共同回忆了美好的童年，这样我们更加珍惜自己的幸福童年。
童年就是一首诗，童年就是一首歌，希望同学们永远记住这美好的童年的歌！”学生们在钢琴音乐《童年的回忆》声中，恋恋不舍地离开了音乐教室。
显然，这种情境和气氛的感染力与熏陶作用是巨大的。
总之，中小学教育应以审美为核心，要把艺术的完整性教给学生，使学生既能通过艺术作品体会到艺术的美，又能随时随地发现生活中的美，把学生培养成具有较高文化素养的、全面发展的、新型的二十一世纪的建设者，这是我们教育工作者肩上的历史重任。