小说、戏剧基本常识
文学体裁常识
文学体裁常识简介-文学体裁指文学作品的类别,它是与实用类文体相对立的一个概念。
文学体裁的四大样式指:散文、小说、戏剧、诗歌。
下面分别简单简绍:一、散文1、定义:现在使用“散文”这一概念,有时指广义散文,有时指狭义散文。
广义散文是指与韵文相对立的一个概念,范围较宽;狭义散文是指四大文学体裁之一,即指同诗歌、小说、戏剧并列的一种文学体裁,范围较窄。
这里所谈的是狭义散文。
2、分类:按表达方式的不同,散文可分为叙事散文、抒情散文和议论散文。
叙事散文主要运用记叙的表达方式,以叙述事情为主,兼有议论抒情。
抒情散文主要运用抒情的表达方式,以抒发情感为主,兼有叙事议论。
议论散文主要运用议论的表达方式,以论述事理为主,兼有抒情叙事。
作为文学体裁的散文,几乎都会综合运用几种表达方式来增强文学性,使其具有“文学”的特点,几乎不存在表达方式单一,只是单纯叙事、单纯抒情、单纯议论的散文。
3、特点:一般认为,散文的特点是“形散而神不散”。
“形散”主要是指散文取材广泛,行文自由,联想丰富,不受时间、空间限制;“神不散”主要是指散文表达的中心或主旨必须明确而集中。
就一般情况看,用“形散而神不散”来概括散文的特点是相当准确的;当然,对这一概括有人有不同看法。
4、散文常用的表现手法有:1.寓情于景,即将某种情绪情感倾注在所描写的景物中。
如郁达夫的《故都的秋》,将清、静、悲凉之情融注于故都秋景的描写之中(有人认为融注的是纯粹的喜悦之情)。
2.即景抒情,即通过描写景物来抒发某种情绪情感。
如朱自清的《荷塘月色》,通过描写月下荷塘的美丽景色来抒发淡淡的喜悦和淡淡哀愁之情。
3.叙事抒情,即通过叙述事情来抒发某种情绪情感。
如史铁生的《我与地坛》第二节,通过叙述“我”因身体残疾,苦闷难熬,百无聊赖地独自到地坛消遣,而母亲关爱担忧却又不愿张扬表露的事情,抒发对母亲的歉疚、感激和赞颂之情。
4.寓情于物,即将某种情绪情感倾注在所描写的某一物象中。
如矛盾的《白杨礼赞》,通过描写和赞美白杨树的伟岸形象和坚强品质,来赞美坚持抗战的中国农民。
戏曲小说知识点总结归纳
戏曲小说知识点总结归纳
一、戏曲的定义
戏曲是一种以音乐、歌唱、舞蹈、表演和说唱为主要形式的戏剧性艺术，具有鲜明的地方
特色和民族气息。
戏曲是中国古代戏剧形式的统称，是中国传统戏曲文化的重要表现形式，也是中国文化遗产的重要组成部分。
二、戏曲的历史
戏曲的历史可以追溯到中国古代，最早的戏曲形式可以追溯到春秋战国时期的《楚辞》、《国风》等文学作品。
随着社会的发展和时代的变迁，戏曲的形式和内容不断发展和演变，形成了各具特色的地方戏曲。
三、戏曲的发展
戏曲在中国各个地区得到了不同程度的发展和传承，演出形式、剧目内容、表演风格等方
面均有所不同。
中国的戏曲分为南戏和北戏两大流派，分别代表了中国戏曲的两大传统。
南戏主要包括粤剧、闽剧和客家戏等，而北戏主要包括京剧、越剧和评剧等。
四、戏曲的流派
戏曲按地域分布可以分为北方戏曲和南方戏曲。
北方戏曲又称为“文戏”，主要有京剧、评
剧和黄梅戏等；南方戏曲又称为“南戏”，主要有粤剧、闽剧和客家戏等。
五、戏曲的表演特点
戏曲的表演特点主要包括音乐、唱腔、表演和舞蹈等方面。
其中，音乐是戏曲的灵魂，是
戏曲表演中最为重要的一环，唱腔则是戏曲表演中不可或缺的一部分，表演则是戏曲演员
所具备的重要技能，舞蹈则是戏曲表演的一个重要组成部分。
通过对戏曲的定义、历史、发展、流派和表演特点等方面进行总结归纳，可以更加深入地
了解戏曲这一中国传统文化的瑰宝。
希望本文能够对读者有所帮助，也能够让更多的人了
解和关注中国传统戏曲文化。
戏剧常识概述
元杂剧有一套较严格的体制：
白三部分构成。 （3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。 ）剧本的构成：剧本由唱、 唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱） 唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵 ）、曲牌 文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其 元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子， 宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。 宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。 科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。 科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。 白是“宾白” 是剧中人的说白部分。 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下 四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白： 四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别 的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。 的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧 中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生， 中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之 妙”，正说明这一点。 正说明这一点。
郭沫若话剧作品介绍
1．20年代，“三个叛逆的女性” ． 年代 年代， 三个叛逆的女性” 《聂嫈》、《王昭君》、《卓文君》 聂嫈》 王昭君》 卓文君》 2．40年代，“六部历史剧” ． 年代 年代， 六部历史剧” 《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高渐离》、 棠棣之花》 屈原》 虎符》 高渐离》 南冠草》 夏完淳） 《孔雀胆》（段功、阿盖）、《南冠草》 （夏完淳） 孔雀胆》 段功、阿盖） 3．建国后 ． 《蔡文姬》、《武则天》， 蔡文姬》 武则天》 “甲骨四堂”：罗振玉（雪堂）、王国维（观堂）、 甲骨四堂” 罗振玉（雪堂）、王国维（观堂）、 甲骨四堂 ）、王国维 郭沫若（鼎堂）、董作宾（彦堂） ）、董作宾 郭沫若（鼎堂）、董作宾（彦堂）
戏剧的基本知识
• 元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早 产生于金朝末年河北真定、山西平阳 一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏 曲的第一个黄金时代。它达到了很高 的文学水准，以至单从诗体而言，古 人早就将唐诗、宋词、元曲并称。
• 明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它 在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴 盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多 号称"词山曲海"。 清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、 现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各 地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年 代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花 部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末 叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年 1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪 年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改 良运动。
冲突出。
• （3）、语言要表现人物性格
戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人 物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白 是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的 话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中 人从旁侧对观众说的话。戏剧主要是通过台 词推动情节发展，表现人物性格。因此，台 词语言要求能充分地表现人物的性格、身份 和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口 语化，要适合舞台表演。
• "五四"新文化运动中，传统戏曲受到激烈的 批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧 的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成 为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方 戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏 曲极度繁盛的时代。 中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国， 20世纪初到"五四"前称"文明新戏"，这种早 期话剧仍具有一些戏曲的特点。"五四"以后 重行照原样引进西方戏剧，形式是现实主义 戏剧，称"新剧"。1928年起称"话剧"，沿用 至今 。
高考语文必备知识之散文、小说、童话、戏剧的基本常识
高考语文必备知识之散文、小说、童话、戏剧的基本常识幻想，是我们对未来生活的想象。
童话离不开幻想，幻想离不开夸张。
夸张，是对所要表现的对象或某种特征，故意夸大或缩小的一种修辞手法。
没有夸张，幻想的内容就会失去光彩；没有夸张，童话中的形象就会暗淡无光；没有夸张，童话的讽刺性就会失去锋芒；没有夸张，童话的语言就会缺乏感染力。
如《皇帝的新装》中，那个爱慕虚荣、愚蠢的赤裸裸的皇帝，在现实生活中可能是不存在的，但我们却相信这个故事，因为现实中就有大量爱慕虚荣、愚蠢的人存在，同时也就产生了那种骗子，他们利用一些人的爱慕虚荣、愚蠢，导演着一幕幕荒诞的闹剧。
这种幻想，源于生活又高于生活，具有相当高的艺术价值。
变形，是指有意识地变更所描写的对象的性质、形态，以达到使他们具有最大的表现力的目的。
在童话创作中，常常运用幻想、夸张等艺术手段把人形变作其他各种物体，如《格林童话》中的“青蛙王子”是因为中了魔法而变成了青蛙。
(2)写童话需要有拟人化的形象。
童话里的形象，大多是拟人化的。
童话中，无论是动物、植物，还是其他东西，都可以像人一样会思考、会说话、会做事、会生活。
列宁说过：“儿童的本性是爱听童话的。
你给儿童讲故事时，如果其中的鸡儿、狗儿都不会说人话，儿童便没有兴趣。
”(3)写童话需要有奇妙、曲折、动人、完整的故事情节。
由于童话创作的主要手法是想象、幻想、夸张和拟人，因此，童话的情节都非常奇妙，洋溢着浓烈的浪漫主义色彩。
如《神笔马良》的故事，说的是穷孩子马良，凭顽强刻苦的精神，得到了一支神笔。
他拿着这支神笔帮助贫苦大众，智斗财主、皇帝，让人读后无不称快。
(4)童话中的幻想是生活的反映，因此要植根于现实。
优秀的童话都不是凭空产生的，都是作者细心观察现实生活中的人、事、物后，通过“幻想处理”，创作出来的。
写童话不仅需要细心观察，还要经过一个“幻想处理”，也就是“生活幻想化”的过程。
只有经过这个过程，生活才能成为童话。
童话中的夸张一定要突出事物的本质。
资料馆文艺常识
资料馆文艺常识
文艺常识是关于文学艺术的常识，包括文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术等方面的基本知识和历史发展等。
以下是一些文艺常识的资料：
1.文学：文学是指以语言文字为工具，通过不同的形式，如小说、散文、诗歌、剧本等，反映社会生活和人类情感的一种艺术。
不同地域和时期的文化和历史背景会对文学作品产生深远的影响。
2.戏剧：戏剧是一种综合性的艺术形式，通过演员的表演来展示故事情节和人物形象。
戏剧的种类繁多，包括悲剧、喜剧、正剧等。
3.音乐：音乐是一种以声音为主要表现手段的艺术形式，包括节奏、旋律、和声、音色等要素。
音乐可以分为声乐和器乐两大类，器乐又可以分为管弦乐、打击乐等不同类型。
4.舞蹈：舞蹈是一种通过身体动作来表达情感和故事的表演艺术。
不同地区和民族的舞蹈都有其独特的风格和特点，如古典舞、民间舞、现代舞等。
5.美术：美术是一种以视觉形象为主要表现手段的艺术形式，包括绘画、雕塑、建筑等不同类型。
美术作品的艺术价值和审美价值受到艺术家、历史背景等多种因素的影响。
此外，文艺常识还包括电影、电视等方面的知识，如电影史、电影类型、电影导演、电影演员等。
了解这些基础知识有助于更好地欣赏和理解各类文艺作品，提高自己的审美素养和文化素养。
戏剧常识
（一）戏剧基础概论戏剧的定义及特征戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。
它是一种综合的舞台艺术，借助文学，音乐，舞蹈，美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活。
戏剧离不开戏剧冲突，它反映在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。
矛盾冲突是戏剧的基本要素，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众热烈的情感反映，达到社会教育的目的。
戏剧是需要演员在舞台上表演的艺术，因而它要受舞台的制约。
这就决定了它的一些特征：一：更典型、更集中的表现社会生活的冲突和斗争。
二：故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。
三：人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。
四:故事情节的发展往往分幕分场。
戏剧分类：（1）安表现形式分：话剧、歌剧、舞剧、哑剧。
（2）按剧情繁简和结构分：独幕剧、多幕剧。
（3）按题材所反映的时代分：历史剧、现代剧。
（4）按矛盾冲突的性质分：悲剧、喜剧、正剧。
（5）按演出场合分：舞台剧、广播剧、电视剧。
戏剧冲突是戏剧艺术中矛盾斗争的一种表现形式，是构成戏剧的根本因素。
主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的茅盾冲突，推动戏剧情节的发展，表现人物的性格，进而体现剧本的主题。
戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。
台词是剧中人物的语言。
它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。
台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它实际上是语言的多意现象）等等。
幕和场幕，即拉开舞台大幕一次，一幕就是戏剧一个较完整的段落。
场，即拉开舞台二道幕一次。
它是戏剧中较小的段落。
话剧话剧的特点是以对话为主要表现手段。
对话必须是规范化的文学语言，要通俗易懂，便于观众接受，适于反映生活。
歌剧歌剧是一种声乐和器乐综合而成的戏剧形式，所以也称歌剧为乐句。
文学入门知识文学体裁和文学作品的基本特点
文学入门知识文学体裁和文学作品的基本特点文学入门知识文学体裁和文学作品的基本特点文学是人类在语言表达方面的一种艺术形式，它通过修辞手法和意象的运用，传达情感、思想和经验。
文学作品具有多种体裁和独特的特点，而了解这些基本知识是学习和欣赏文学的第一步。
本文将介绍文学体裁的分类和常见的文学作品的基本特点。
一、文学体裁的分类文学体裁是指文学作品按照一定的形式和内容特点进行分类的方式。
常见的文学体裁主要包括诗歌、散文、小说和戏剧。
1. 诗歌（Poetry）诗歌是运用丰富的语言表达和修辞手法，通过有节奏和韵律的文字组织来表达情感和思想的文学形式。
诗歌通常是由诗句和节奏组成，可以有押韵和排比的修辞手法，使其具有鲜明的韵味和韵律感。
不同的诗体，如古体诗、现代诗、民间诗等，具有不同的写作方式和风格。
2. 散文（Prose）散文是一种较为自由的文学形式，它以散乱的、连贯的句子组成，并以平铺直叙的方式表达情感和思想。
散文可以具有故事性、描写性、议论性等不同的写作方式，如游记、随笔、回忆录等，常用于叙述和描写。
3. 小说（Novel）小说是一种较长的故事性叙述文学形式，通常具有丰富的情节、细腻的人物描写和多样的背景设置。
小说可以是虚构的，也可以是基于真实经历改编的。
它玩味、探讨人性和社会现象，是文学中最受欢迎的一种体裁。
不同的小说类型，如爱情小说、历史小说、科幻小说等，具有不同的题材和叙事方式。
4. 戏剧（Drama）戏剧是一种多媒体的文学形式，通过对话和动作来表达情感和思想。
戏剧通常是用于舞台演出的，有不同的角色和场景设置。
戏剧包括悲剧、喜剧、历史剧等不同的类型，通过剧本、舞台设计和演员的表演来传递故事和情感。
二、文学作品的基本特点不论是哪种文学体裁的作品，都具有一些共同的基本特点。
这些特点是理解和欣赏文学作品的重要基础。
1. 感性和审美特质文学作品是作者情感和思想的表达，因此往往具有强烈的感性特质。
它可以引起读者的情感共鸣，唤起共鸣和共鸣的情感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
关汉卿 《窦娥冤》
白朴
《墙头马上》
马致远 《汉宫秋》
郑光祖
《倩女离魂》
王实甫（元） 《西厢记》
汤显祖（明） 《牡丹亭》
• 《墙头马上》：尚书之子裴少俊，奉命到洛阳购买花苗，巧遇总管之女李千 金。二人一见钟情，私订终身。李千金被私藏与裴家后花园七年，育有一双 儿女，却仍不为裴家长辈所知。终有一日被撞破，但为裴少俊之父所不容， 李千金力争无果，被弃归家。裴少俊考取功名，重新求娶李千金，夫妻终于 团圆。该剧歌颂了对自由婚姻的追求，虽以爱情为题材，却别具一格。
剧本的语言包括：台词（对话、独白、旁白） 舞台说明（人物表、时间、
地点、服装、道具、布景及人物的表情、动作、 上下场等）
戏剧的种类
• 根据内容性质 分为：悲剧 喜剧 正剧 • 根据表现手段 分为：话剧、歌剧、舞剧、
歌舞剧、哑剧
• 根据结构形式 分为：独幕剧、多幕剧 • 根据演出场合 分为：舞台剧、街头剧、
• 在叙述上主要以顺叙，倒叙或者插叙为主 • 倒叙的作用是设置悬念、为下文做铺垫、吸引读者 • 插叙的作用是对情节有力的支撑刻画人物揭示主题，
概括情节要完整：
• 2、把握人物形象要从刻画人物的方 法入手
•
正面描写、侧面描写；
•
语言、动作、肖像、神态、心理描写；
•
对比描写、环境烘托
• 类型 ： 品味分析小说中的人物形象 、性格特点
• 抓住人物在大环境、背景中的某一行为理解其意义与精神
戏剧是什么？
• 戏剧是一门集舞台、语言、 音乐、肢体等多种因素的综 合艺术。
西方:戏剧就是话剧(起源于希腊) 中国:戏剧是戏曲、话剧、歌剧
等的总称。
戏剧文学的特点
• 空间和时间要高度集中，要适合舞台表演 • 反映现实生活中的矛盾要尖锐 • 剧本的语言要表现人物性格
如： 古希腊“悲剧之父”埃斯库罗斯的 《被缚 的普罗米修斯》 郭沫若的《屈原》 关汉卿的《窦娥冤》
喜剧
讽刺或者嘲笑丑恶的落后的现象， 从而肯定美好、进步的现实或理想。
如：法国莫里哀的《吝啬鬼》 俄国果戈里的《钦差大臣》
正剧
• 兼有悲剧和喜剧的因素 一般是先悲后喜，最后反面人物 终于受到惩罚，正面人物终于获得 胜利。
小说、戏剧 知识
小说
• 以塑造人物形象为中心，通过 故事情节、环境的描写来反应 社会生活。
• 按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇 和微型小说。
• 按照体制可分为章回体小说、日记体小说、 书信体小说、自传体小说。
• 按照语言形式可分为文言小说和白话小说
阅读分析小说要抓住的几个方面：
• 1、整体感知小说内容，把握小说情 节脉络
•
• 《牡丹亭》：贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同 他有姻缘之分，从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从 师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦 中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消 瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫鬟春 香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建 “梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾 得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳 梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临 安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。 柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚 禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事， 强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，皇帝感慨二人的旷世奇缘，于是杜丽娘和
广播剧、电视剧
• 根据作品反映的时代 分为：现代剧、历 史剧
同一剧本，根据不同的分类标准， 可分属不同的种类。 Nhomakorabea如
《雷雨》
根据矛盾冲突的性质和结局——悲剧
根据艺术形式——话剧
根据剧情的繁简和结构——多幕剧
根据演出场合——舞台剧
根据所反映的时代——现代剧
悲剧
“悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看” ——鲁迅
• 1·必须与文章的具体内容结合起来，具体的事件表现出人物性格
• 2·挖掘人物的深层含义，体会其所代表的社会群体特征
• 3·结合具体内容分析正面描写（外貌、语言、动作、心理等） 和侧面烘托
• 抓住人物形象描写的特点来理解人物内在的形象特点
• 抓住小说细节描写的作用：以小见大、塑造人物、突出主题
• 3、环境描写也是为人物为主题服务 的
柳梦梅二人终成眷属。
4、著名的戏剧作品
什么是个性化语言？
个性化语言是指人物的语言符 合并表现人物的身份、性格。即什么人 说什么话；听其声则知其人。个性化语 言，是刻画人物达到合理性、真实性的 重要手段。
什么是潜台词？
潜台词即是言中有言，意中有意， 弦外有音。它实际上是语言的多意现象。 “潜”，是隐藏的意思。即语言的表层意 思之内还含有别的不愿说或不便说意思。 潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且 通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。
如： 英国雪莱的《解放了的普罗米修斯》 郭沫若的《蔡文姬》 老舍的《龙须沟》
戏剧语言的种类
1、舞台语言（也叫舞台说明）： 除人物语言之外的其他语言，
包括背景介绍，人物动作、神态说 明，旁白、画外音以及其他叙述语 言等。
2、人物语言---人物对话、独白等。
戏剧人物语言的主要特点
1、高度个性化--2、丰富的潜台词--3、富于动作性---
什么是动作语言？
动作语言也叫情节语言，是指 人物的语言流向（人物语言间的交流和 交锋）起着推动或暗示故事情节发展的 作用。它不是静止的，它是人物性格在 情节发展中内在力的体现。
4、著名的戏剧作品
（1）莎士比亚的四大悲剧
《哈姆雷特》 《奥赛罗》 《李尔王》 《麦克白》
4、著名的戏剧作品
（2）元曲四大家
• 环境描写的作用：再现自然风光； • 交待背景；营造气氛；烘托人物情感和思想等 • 小说要分析环境描写在塑造人物、烘托主题方面的作用 • 1·社会环境是小说故事发生的背景、交代或暗含时代背景、社会风俗、
思想观念和人与人之间的关系
• 2·自然环境一般是为了表现人物的身份、地位、性格、表达人物的心情 渲染气氛