沙沛马克笔手绘效果图表现教程景观室内庐山特训

马克笔手绘动漫教程(完整资料).doc

【最新整理，下载后即可编辑】马克笔手绘动漫教程，不转后悔！经常有人询问如何去选色这是建议如果喜欢小清新的可以再添加一些浅色系灰色系列很重要尽量不好删减我勾选的这张色卡不能保证你想要的所有色都有。但是颜色的几大色系已经全部在内肤色有七只

另外马克笔尽量多买颜色touch3也很便宜两元以内差不多300左右就能秒了全色但是说真的我这里的全色我始终感觉还是缺了点什么。总之马克笔当然是颜色越多越好了

相关工具勾线工具针管笔我用的是美辉和樱花！好处使用方便非常好控制。但是呢画出来的线条是死线！没有什么变化。也可以说是硬线条！还有就是这个笔勾的线、用橡皮一擦就会变淡！但是防水性很好！配合马克笔使用很不错！蘸水笔可以按照力度控制线条变化尤其是g笔尖如上图灵猫装的就是斑马g笔尖线条固然好但是对于纸张要求苛刻马克笔纸无法使用我亲身体会。一般来说用原稿纸最为合适。而且需要墨水普通防水墨水不可以需要防酒精的

目前我用过可以防酒精的有证券墨水、灵猫二号墨水、价格都很高如有用过其他墨水可以防酒精欢迎补充水溶性彩铅这真的很重要重要到无法用语言形容我觉得买马克笔一定要有这个笔作为辅助！千万不要用油性的。尤其是用比较贵的笔的人！因为那个笔画出来的线条如果用马克笔去涂。就会粘在马克笔上！而且效果很差，和和水溶性相比。与马克笔的融合差的太多！彩铅我现在用到的地方。主要是用来补色尤其是阴影。如肤色！还有就是处理环境色！以及做光的效果。和于马克笔融合组合出新的色彩！

如暖灰中略带点紫色！以及处理浅色。修正白+细毛笔+蘸水笔这种搭配要比高光笔好很多！而且可以画出很多效果! 以及火焰的高光部分还有如4l 第二张图的花瓣飞舞效果都是出自细毛笔+修正白另外马克笔不能再修正白上面画！软色粉！覆盖性强于水溶性彩铅n倍但不适合处理细节。可用于处理天空渐变撒红以及迷雾效果另外还可以用来让一张画起死回生。使得底色过深的地方、利用强大的覆盖以及渐变效果加以修饰高光区域。

手绘效果图_课程教案讲解

第一章基本概念及理论一、效果图的概念及表现意义（一）基本概念效果图是指设计者通过运用一定的绘画工具和表现方法，来构思主题、表达设计意图的一种创作方法。它被广泛运用于建筑设计、工业设计、视觉传达等艺术设计领域。（二）效果图表现的意义效果图是设计者表达其设计意图最直接的手段和形式，这表现在很多方面。 1、首先，效果图传达设计的宗旨，反映设计的内涵、合理运用表现技法组织画面，使其体现设计方案意境的表达、空间创造的思想。 2、其次，效果图通过表现技法，将设计作品在二维空间的图纸上三维立体地表达出来，可以很直观地表现设计内容，并且可以顺利地得以实施与制作。 3、此外，设计者可以借助效果图向建筑单位、业主、用户直接推荐和介绍设计意图，参与工程招标、设计竞赛等活动，具有较强的成果展示作用。二、效果图学习方法与步骤 (一)基本原则效果图与绘画作品的根本区别在于 :效果图为满足人们对于使用功能的要求而服务，更具有客观实用性，而绘画作品对于欣赏性、艺术性、装饰性有更高的要求。三个基本原则：实用性、科学性、艺术性。 1、实用性效果图以准确真实地反映设计作品效果为首要前提，以便于后期的施工与应用，有很强的实用性，且具有独特的专业特点。建筑装饰设计表现效果图要对建筑结构、空间造型、材料色彩等因素进行详实表现，以利于后期的施工制作。景观设计表现则要做到设计意图表达准确，功能分布与构造特点表现明确，环境气氛表现充分。

2、科学性效果图的表现要遵循一定的科学性，严谨地按照透视关系和制图标准起稿，对光影、色彩的处理要依据色彩学理论来操作，在实用功能上要按人体工程学的要求来设计表现，并要像科学家对待科学研究一样认真操作。对于建筑表现中结构的稳定性、家具陈设的水平性、前后空间及光线的矛盾性也应遵循科学规律去表现。在环境、景观表现中，对于城市道路、绿化方式、建筑排列等，都应科学地布局，不能违背设计规律。 3、艺术性效果图是后期指导产品制作施工的有效蓝图，所以形式一般较为规矩周正。在表现当中，成熟的技巧、动感的线条、完美的构图、精美的画面能为其设计平添不少风采，增加效果图的艺术感染力。在表现过程中，既要如实反映设计内容的真实实用性，又要合理地适度夸张、概括与取舍，运用素描色彩关系、构图美学原理来营造画面气氛，增强艺术表现效果。设计特点及表现形式体现出的艺术性的高低，取决于设计者本人的艺术涵养的高低，所以要注重自身的美术绘画基本功训练，以充分展示设计者的个性，在将其融入到设计作品当中，同时，还要不断提高自己的审美意识。严谨规范的制图才能有效地表现作品的实用性。精细准确的透视才能逼真地表现作品的科学性。协调完美的色彩才能充分地体现作品的艺术性。（二）学习方法效果图表现是一门多学科综合运用的课程。该课程的学习不仅需要具备良好的美学基础和扎实的绘画能力、了解形式美的基本法则、具备一定的标准制图能力，还需要掌握市场前沿动态，时刻引领设计表现新潮流，与时俱进。该课程属于实践性较强的课程，仅依据基本理论、技法要领进行一般性的练习是不够的，表现技能的提高并不能在短期内实现。如果想得心应手地把设计作品完整、自信地表达出来，需要做到“三勤”：眼勤、手勤、脑勤。 1、眼勤

效果图制作教程

效果图制作教程 1、进入到爱福窝装修设计软件界面。 2、选择户型图创建途径，创建户型图。以自由创建房型为例，通过点击界面左上角“绘制房型”图标，在画布上点击鼠标左键勾画户型图，待完成之后点击鼠标右键，退出画图状态。 3、从软件左侧的各种家居建材分类中选取心仪的素材拖放入画好的户型图之中，调整摆放位置，对平面图进行初步设计。请务必包含窗子或者灯具，以方之后效果图的采光。

4、通过点击软件界面右上角的“3D”按钮，切换进入3D视图；在3D视图之下，可以对墙面进行装饰装饰(如：墙漆、墙纸、挂画等)，以及对墙体装饰(如：门窗、挂画、空调等)进行位置调整。

5、待3D视图下调整完成之后，先对设计方案进行保存，然后点击软件右下角“室内效果”按钮，并选择添加相机；之后会弹出效果图取景窗口。将相机拖放至房间的平面图内，旋转好取景角度，点击“预览”即可生成效果草图。

6、打开生成的效果简图,如取景合适，点击图片下方“生成高清效果图”按钮，待服务器云渲染完成之后即可在软件住界面左上角的“工具”－>“效果图(高清)”中查看生成的高清效果图。云渲染完成之时，系统会自动通过注册邮箱以及系统消息进行通知。为了让每个用户都能快速的了解如何使用Myhome 3d在线设计软件，我们专心整理了爱福窝用户手册。该手册共分为六章，建议按顺序依次阅读：第一章爱福窝界面介绍 1.1 工具栏 1.1.1 菜单项菜单项位于画布的左上角，共有文件、工具以及帮助三个菜单。其中文件菜单下主要包含新建、保存打开已存以及编辑详情等针对设计作品进行的操作。 1.1.2 快捷功能按钮

马克笔的作画步骤及基本技法

马克笔的作画步骤及基本技法马克笔的作画步骤及基本技法：1、准备 2、草图 3、正稿 4、上色 5、调整 1、准备。要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麽复杂，有纸和笔就足够了。纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，我常用红环或三菱的，备几种型号，我喜欢用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔我喜欢用韩国产的"TOUCH"系列，油性，120种色，有方头和圆头，价格在十圆左右，水分很足，用起来很爽。作为专业表现，颜色至少六十种以上，做景观的绿色系列要全（我们老板只给我配40支，说已经画的不错了，要那麽多干啥，贼抠，让我愤怒）。当然，马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。

2、草图。草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。关于构图的基本法则很多专业书上都有详述，我就省点口水吧。色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。 3、正稿。在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，如何把混淆不清的线条区分开来，形成一幅主次分明，趣味性强的钢笔画。我通常从主体入手，用0.5的针笔勾勒轮廓线，用笔尽量流畅，一气呵成，切忌对线条反复描摹，然后用0.3的笔画前景的树和人物，最后用0.1的画远景。先画前面的，后画后面的，避免不同的物体轮廓线交叉，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体，右边的两棵树作为主体的

3dsMax制作精致室内场景教程

教程简介：在这个教程中我将要告诉你怎么在3ds Max中制作室内场景，并且用VRay来渲染它，当然你也可以用别的软件，此教程由首发，但是你的效果不会和图中的一样。这个教程非常详细，因此初学者不必担心学不会这个教程。这个教程对熟悉3ds Max的基本工具和界面还是很有帮助的，享受我们的3d吧! 下面教程开始首先看下效果图。

效果图第一部分:模型第二部分:合成第三部分:贴图材质第四部分:灯光第五部分:渲染创建一个长8米、宽5米的面，并且他的方向的段数也为8和5，转变为Poly，并且拉伸，天花板大约米高。创建边>快速切边，拉伸>拉伸边，焊接点>塌陷。不过要切记用正确的合理的单位，在这个场景中我们用的是1unit=1cm。(图01)

图01 创建窗框。首先把一个盒子放到窗户洞中，段数为3/4，移动点得到窗框，通过移动边得到新的盒子，记得要把点给塌陷。在左边的图中我给出了两个制作窗户的方法。(图02)

给窗框应用MeshSmooth，设置类型:Classic，重复值为2，强度，为了使线框能够在正确的位置，我们先建立一个额外的边。(图03) 图03 复制门框到第二个窗户和阳台的门，移动点来适合门的尺寸，然后从一个Box开始创建拉手，此教程由首发，并且应用MeshSmooth。不要忘记了窗户台。(图04)

创建阳台的栏杆是很简单，不过是很费时的事情。阳台的栏杆是通过将一个Box给他一个小的MeshSmooth得到的。然后把他们Attach，接着仅仅给上面和下面的栏杆一个MeshSmooth。(图05) 图05 建立一个简单的室内装饰品，简单的书架是由Box得到的。(105 x 210 x 60)。(图06)

手绘效果图教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲（总课时 72 学时）课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号：课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》总学时：72学时执笔人：审核人：一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。（二）课程设计思路模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂讲授与课堂练习相结合，课外学习为辅的教学方法。采用讲练结合、因材施教，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且兼顾一定设计创造能力。二、课程目标（一）基本知识教学目标效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。（二）基本技能目标手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现

马克笔手绘报告

实习报告笔尖上的效果图——马克笔建筑画徒手绘制效果图一直都是建筑设计的基本功，我们作为建筑学学生，也应很好的掌握这门重要的技能。但是这种功底并非“一日之寒”。会画不代表能画，能画不代表善画，时常揣摩，时常练习，才能提高绘图水平。真正要掌握表现准确、图面精美、手法迅速的手绘效果图技法，还是得要时常总结对各种工具的使用心得，才能迅速提高表现能力。这次手绘实习我们对钢笔、彩铅、马克笔进行了训练，其中重点训练了马克笔建筑画。 1.钢笔一张优秀的彩色效果图一定具有很好的钢笔线稿。建筑钢笔画具有简洁、朴实、快捷的特点。同其他绘画一样，建筑钢笔画也是艺术语言。要想“下笔如有神”除了要掌握好素描基础、建筑几何造型、透视和构图原理外，单就钢笔线条也是塑造表现对象的基础。上学期虽然对钢笔画进行了重点训练，但是艺术是永远的追求，这学期我重点对线条的艺术性进行了练习。在画有艺术效果的钢笔画时我选用美工笔，笔尖扁平，能绘制出形态各异的线条，粗细随意掌握。各种线条的组合能排列出不同的效果，线条与线条之间的空白能形成视觉差异，出现不同的材质感觉。除了在实习时要多多临摹优秀的作品，将笔头练习当作生活习惯，可以快速提高表现能力，树木、花草、家具、建筑都是很好的练习对象。绘制这些物体要完整，待观察、思考后再绘制，不能半途而废。针对复杂的古建，要抓住重点如屋面和墙体的轮廓，细致表现局部如瓦片和墙面的斑驳，手绘线条宜粗细结合，这样富有层次感，下笔要流畅，这需要多加练习钢笔或美工笔，才能很好的掌握笔的每个角度运笔的效果例如中锋和侧锋；针对简洁的现代建筑，要抓住透视和转折，强化表现结构，线条可以借助直尺，不是用了尺子就感觉水平不高了，而是在于如何正确的使用尺子。 2.彩铅彩铅的绘制手法与铅笔素描相似，运笔排线讲究紧凑、细腻。着色时要耐心、细心，可以形成水彩渲染效果，但是非常费时费力，所以只适合小幅面。练习彩铅时我是按照下列步骤来的。首先在白卡纸上用钢笔绘制控件对象的大概轮廓。然后开始着色，先从整体入手，分几个大的色块均匀排列笔触，小面积可以顺应结构排列，大面积应该倾斜45°排列。明确色彩关系和画面基调后就可以深入细节来着色了，细节部位面积小时，笔触力度要大，但是要避免遮盖最初的结构线条。此外，还可以根据主要色调变化出更多的色彩，使其相互穿插。当色彩铺填比较完整时就可以增加装饰、结构线条了，这时钢笔落笔要轻，主要强化表现背光部位、转角部位和布艺的褶皱部位。这一步要随时纵观全局，避免画蛇添足。最后是整体调整，从画面的一个局部到另一个局部逐个深入刻画。

马克笔手绘动漫教程

马克笔手绘动漫教程，不转后悔！经常有人询问如何去选色这是建议如果喜欢小清新的可以再添加一些浅色系灰色系列很重要尽量不好删减我勾选的这张色卡不能保证你想要的所有色都有。但是颜色的几大色系已经全部在内肤色有七只

另外马克笔尽量多买颜色touch3也很便宜两元以内差不多300左右就能秒了全色但是说真的我这里的全色我始终感觉还是缺了点什么。

总之马克笔当然是颜色越多越好了相关工具勾线工具针管笔我用的是美辉和樱花！好处使用方便非常好控制。但是呢画出来的线条是死线！没有什么变化。也可以说是硬线条！还有就是这个笔勾的线、用橡皮一擦就会变淡！但是防水性很好！配合马克笔使用很不错！

蘸水笔可以按照力度控制线条变化尤其是g笔尖如上图灵猫装的就是斑马g 笔尖线条固然好但是对于纸张要求苛刻马克笔纸无法使用我亲身体会。一般来说用原稿纸最为合适。而且需要墨水普通防水墨水不可以需要防酒精的目前我用过可以防酒精的有证券墨水、灵猫二号墨水、价格都很高如有用过其他墨水可以防酒精欢迎补充水溶性彩铅这真的很重要重要到无法用语言形容

我觉得买马克笔一定要有这个笔作为辅助！千万不要用油性的。尤其是用比较贵的笔的人！因为那个笔画出来的线条如果用马克笔去涂。就会粘在马克笔上！而且效果很差，和和水溶性相比。与马克笔的融合差的太多！彩铅我现在用到的地方。主要是用来补色尤其是阴影。如肤色！还有就是处理环境色！以及做光的效果。和于马克笔融合组合出新的色彩！如暖灰中略带点紫色！以及处理浅色。修正白+细毛笔+蘸水笔这种搭配要比高光笔好很多！

浅谈景观马克笔上色步骤

手绘做为一种设计语言，已经越来越受到设计师们的关注与追捧。手绘的表现过程就是刻画形象、塑造环境的思维过程。根据设计元素，手绘表现可分为：建筑设计、景观园林设计、室内设计、工业设计以及一些服装、动画等等艺术相关的设计表现。根据表现工具又可分为：钢笔线稿、马克笔色彩表现、彩铅色彩表现、水彩色彩表现等等。手绘表现工具根据各人喜好不同，以及其自身性能的差异而受到不同程度和不同专业人士的喜爱。马克笔是一种快速、简洁的渲染工具。因其色彩明快、使用方便、其颜色保持不变且可以预知等优点，已经受越来越多设计师的偏爱和广泛使用。手绘是从事建筑，美术，园林，环艺，摄影，视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。手绘表现是判断把握环境物象的空间、形态、材质、色彩特征的心理体验过程，是感受形态的尺度与比例、材质的特征与表象、色彩的统一与丰富的有效方法。

而对于马克笔的使用，即使是有着多年绘画经验，或者是美术专业生来说，在刚开始画马克笔色彩表现的时候都不能很好很快地把握它的特性。很多人都存在着这样或者那样的问题。在此，我根据自己多年的设计绘图经验以及对马克笔的，给大家粗略地总结了一下关于马克笔上色的大体步骤，希望能给初学者一些启迪与帮助。首先，一幅好的马克笔色彩表现分为线稿跟色稿两部分。好的线稿是画好色稿的前提和基础。线稿胡好坏直接关系到画面最后的效果，可以这样说拥有一个好的线稿你这效果图就已经成功70%。马克笔上色得线稿跟纯钢笔线稿是有区别得，马克笔线稿讲究简洁概括，不需要像纯钢笔线稿那样画得很细致，一来是可以在上色时尽可能随意发挥，方便上色后做后期塑形调整。二来是突出色稿，弱化线稿，使画面主次更明显，层次更丰富。但是马克笔线稿对整个空间得透视要求是很严格得，要求透视绝对得准确。空间内各个构成元素得比例也要准确以及构图得和谐，形体得准确都是一个好得马克笔上色线稿必不可少的。大家可以看下下面这两幅线稿，很简单基本上只是把每个元素的外轮廓表现出来没有进行细致的刻画，但是构图，透视，比例，形体的准确，线条都准确。然后就准备上色。当然也有一些人喜欢把线稿画得很细致，再铺一层淡色，类似于水彩画里的钢笔淡彩。（喜欢的朋友也可以关注我们网站上对于类似画法的文章，在这里不做赘述。）

针管笔线条手绘表现图技法

针管笔线条手绘表现图技法时间：2009-03-29 来源：作者：线条表现图是建筑师设计思维过程中的一种图象表达，乍看纤细的黑白线条，似比彩图的表现力逊色，其实不然。离开了线条的演绎，思维与构成就难以展开。“线条”是方案或施工图的主要设计语言，线段的构成及其组合形态具有思维的图式确定意义。在方案构思过程中，有时平、立、剖面图还不足以反映设计对象的内容与形式，应用线条表现图的绘制艺术、模型及电脑动画设计，更加以彩色泻染，可更好地阐明设计意图，加深人们对设计的理解与认同。对于黑白线条表现图的作用是不可漠视的。好的内容需要有好的形式表述和演绎，在内容确定的前提下，形式的表现是无限的。在相当程度上，形式影响人们对内容的理解。任何事物具有特定的内外特征，二者不可偏废。日本平安时代的艺术家很善于用黑白斜线来表现画面的空间深度。西方的美术作品，多有运用线条的佳作。无论是绘画、雕刻、工艺美术设计莫不如此。从毕加索、马蒂斯、伦勃朗等巨匠的作品中，不难看到对各种复杂线条的运用。现代的广告设计中，亦多运用点、线、面构成具象或抽象的主题，以表达作品所要传译的意义。在中国画中，无论是泼墨写意、工笔重彩、山水人物几乎都离不开线条的组织与演绎。建筑设计的线条表现图是以线条来表述建筑对象的艺术语言。形态语言、视觉语言，同会话语言一样，同样有自己的语法。线条有长短、粗细、宽窄、动静、方向等空间特性。就线条本身而言，有直曲之分。直线又有水平、垂直、斜向等线段;曲线有几何曲线和自由曲线。在视觉心理上，直线具有锐利、豪爽、厚重、运动、速度、持续、刺激、明快、整齐、自由舒展等特性。曲线则显得柔软、丰满、优雅、间接、迁回、轻快、奔放、热情、跳跃、含蓄。斜线具有不安定感，但方向性强，具有动感，易产生紧张的画面气氛。这些看似单一、平凡的“符号”，若能得心应手地运用，便能促使建筑师在设计思维进程中有更为广阔的天地。兹就线条图的绘制技法略议如下。 1、光形与明暗的衰现明暗、光影的对比是形象构成的重要手段，黑白线条画所采用的对作。：珠海市。筑设计晚。筑师比，主要体现在线条对比的形式上。线条图中的光影效果可帮助人们感受对象的体积、质感和形状。如果没有阴影，在二维平面图中，便失去了对象的透视感。就线条的表现特性而言，细而疏的线条常表现受光面;粗而密的线条则表现背光和影面。这与有色画利用色调、明度、饱和度等色彩关系的表现特点是不相同的。在绘制线条表现图时，作者动笔前务须细致地分析被表现的对象的特点，选择最能反对象空间特征的光影效果关系。

(完整版)18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准.doc

18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准适用专业：建筑装饰工程技术课程代码： 990001C学时：56 （一）课程性质 1、课程性质：本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图，来提高学生的设计表现能力，为后续专业课程奠定基础。（二）课程设计思路学生掌握必须的相关理论知识，尽快掌握造型表现的一般规律和法则，循序渐进的学习练习，从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧，从而提高学生的设计能力和审美能力。（三）课程的目标（1）使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式；（2）树立手绘表现作为设计基础训练的观点；（3）能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。（四）课程内容及教育教学要求表 1 课程内容及教育教学要求一览表

章节课程内容教学要求第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求：教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例，引导学生了解手绘表现技第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片，引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求： 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析，引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视（一点透视，14 法二点透视，一点斜透视） 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹重点掌握：构图技巧，一点透视。第三章二点透视空间基本要求：理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系，通过对比，多临摹两点第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。重点掌握：两点透视。基本要求：理解一点透视和两点透视以及一点斜透视区别与联系，通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比，多临摹一点斜透视作品，以及综合 2. 综合训练（练习由平面图转效果之前所学，综合练习，并且进行创意设第四章14 图线稿创意）计。 3. 考试重点掌握：命题平面图一角度，学生自己发挥创意，以任何一种透视方法创作。（五）教材选择建议学生手册（六）课程教学资源的使用与建设

室内效果图表现技法期末考试题目汇总

室内效果图表现技法题库一单项选择题（将你认为正确答案的字母代号填在括号内。） 1．一点透视最早的发现者是（） A. 柯布西埃 B. 皮拉内西 C. 米开朗琪罗 D. 莱昂纳多·达·芬奇 2. 17世纪的（）建筑时期，图像的表现偏离了文艺复兴时期的庄重典雅与和谐，而是呈现出一种极度奢华的状态。 A. 维多利亚和巴洛克 B. 维多利亚和洛可可 C. 巴洛克和洛可可 D. 荷兰风格派和新艺术运动 3. 公元1世纪罗马工程师马可·维特鲁威（Marcus Vitruvius）在《建筑十书》中将（）概括为透视方法的一种，与（）（）共同构成了制图的三大表现方法。 A. 透视法、平面图、立面图 B. 布景法、平面图、立面图 C. 短缩法、布景法、立面图 D. 布景法、透视法、平面图 4. 手绘表达图像可分为（） A. 直观性图像表达、思维性图像表达、抽象性图像表达 B 客观性图像表达、直观性图像表达、抽象性图像表达 C. 思维性图像表达、抽象性图像表达、交流性图像表达 D. 直观性图像表达、思维性图像表达、交流性图像表达 5. 隋唐时期的图像作品如敦煌壁画中延续了（） A. 斜面平行法 B. 正面平行法 C. 界画 D. 几何平行法 6. 直观表达图像三大类型主要分为（） A. 平面图、立面图、轴测图

B. 制图、透视图、轴测图 C. 平面图、透视图、轴测图 D. 平面图、透视图、制图 7.包豪斯反对的是（） A. 反对摒弃传统的透视效果图 B. 反对艺术学院古老的教育体制 C. 反对适合社会工业生产需要的人才 D. 反对学生通过模型表达设计 8.在餐饮空间的表现中，视点的经验高度为（）左右，低于人的一般视点高度，这样是为了便于刻画天花板及立面的设计而减少因重复刻画样式统一的桌椅而带来的麻烦。 A. 1.2米 B. 1.1米 C. 0.8米 D. 1.4米 9.( )透视学迎来其发展的黄金时期。 A. 公元13世纪 B. 公元17世纪 C. 公元15世纪 D. 公元19世纪 10.景观表现中透视点大多高于人的一般视点高度，以（）为宜，因为此种透视点能充分地反映景观中各种景物前后之间的关系，但又不是十分脱离人的习惯视点。 A.1.5至2.0米 B. 2.0至2.5米 C.2.5至3.5米 D.4.5至5.5米 11.宋代（）是由官方颁布的一套适用于估算工程用料的预算定额标准，浓缩了中国木构架建筑营造的高超技巧，体现了唐宋以来经济高度发展对建筑营造工程的深度影响。 A.《营造法式》 B.《元祐法式》 C.《万有文库》 D.《法式》 12.（）盛行于16世纪晚期，装饰风格繁琐奢华，画面中的物品从材质到光影都追求真实，体现了上等阶层奢侈浮华的生活状态。 A.巴洛克风格 B.维多利亚风格 C.洛可可风格

室内设计手绘图的表现

室内设计手绘图的表现黑龙江农业职业技术学院张建功摘要：手绘效果图是用比较写实的绘画手法表现室内的结构与造型形态，它既要表现出功能性又要表现出艺术的生动效果。手绘效果图是用绘画手法来表现一种室内构想的语言，它要运用理性的观念来作图，因此比较注重工具的使用。表现形态要以透视的规律来解决物体的结构。违背透视规律的形体与人的视觉平衡，画面就会失真，也就失去了美感的基础。一般效果图的色彩不必过于复杂。在做到室内色彩真实的情况下，应力求简洁、概括、生动。关键词：手绘设计、透视、色彩的应用、质感设计，作为目前世界上一个通用的行业名词，也具有其特有的定义——所谓设计，是一种既合目的又合规律的创意和统筹。室内设计是对单个建筑的内部环境，按各种功能需要进行空间分配、装修设计、装潢更新换代、内涵物品布置等。当代的室内设计包含了土建、装修、装潢、装饰、家具陈设以及现代的声、光、电、色、气、水设备等众多内容。我们把内容扩大后的室内设计称为“室内环境设计”。由此可见，“室内环境设计”在营造生活环境中的地位非常重要，是取得优美生活环境的重要手段。室内设计在确定构思方案完善设计时，往往需要用效果图来表现室内造型的预想形象，以供设计研究、工程招标、工程施工之参照。室内设计效果图随着现代科技的发展，运用电脑制作效果图较多一些，但从艺术效果上看，远远不如手绘效果图生动。手绘效果图是用比较写实的绘画手法表现室内的结构与造型形态，它既要表现出功能性又要表现出艺术的生动效果。手绘效果图的表现不同于一般绘画作品，它是用绘画手法来表现一种室内构想的语言，它受描绘对象的生产工艺性所制约。而绘画作品则着重于感性观念的创作，注重形态的真实性，而室内手绘效果图要运用理性的观念来作图，因此又比较注重工具的使用，如绘图仪器、尺、模板等。手绘效果图的表现方法很多，可划分为形态、色彩和质感。一、设计的立意构思是效果图的灵魂画者无论采用何种技法和手段，无论运用哪种绘画形式，画面所塑造的空间、形态、色彩、光影和气氛效果都是围绕设计的立意与构思所进行的。正确地把握设计的

马克笔等手绘技法教程

马克笔特点及使用技巧马克笔使用的一些注意事项： 1、用纸的时候一般选择吸水性差、纸质结实、表现光滑的纸张作画，比如马克笔专用纸、白卡纸等。 2、通过调整画笔的角度和笔头的倾斜度，达到控制线条粗细变化的笔触效果。马克笔用笔要求速度快，肯定有力度。马克笔不适合做大面积的涂染，需要概括性的表达，通过笔触的排列画出三四个层次即可，马克笔不适合表现细小的物体，如树枝、线状物体等。

马克笔线条练习

马克笔的作画步骤及基本技法：（1、准备2、草图3、正稿4、上色5、调整） 1、准备。要想画出一幅成功的渲染图，前期的准备必不可少。马克笔的一大优势就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麽复杂，有纸和笔就足够了。纸我通常用两种：一种是普通的复印纸，用来起稿画草图，另一种是硫酸纸（A3），用来描正稿和上色。硫酸纸是我非常喜欢的纸型，实践证明，马克笔在硫酸纸上的效果相当不错，优点是有合理的半透明度，也可吸收一定的颜色，可以多次叠加来达到满意的效果。复印纸等白纸类的吸收颜色太快，不利于颜色之间的过渡，画出来的往往偏重，不宜做深入刻画，只适用于草图和色练习。笔也需要两类，针管笔和马克笔。针管笔以一次性的为好，我常用红环或三菱的，备几种型号，我喜欢用0.1，0.3，0.5和0.8，有了线型的变化画面才会丰富。一次性针笔在硫酸纸上挥发性好，线条流畅，注水的针笔或钢笔画出来干的很慢，很容易蹭脏画面。马克笔我喜欢用韩国产的"TOUCH"系列，油性，120种色，有方头和圆头，价格在十圆左右，水分很足，用起来很爽。作为专业表现，颜色至少六十种以上，做景观的绿色系列要全（我们老板只给我配40支，说已经画的不错了，要那麽多干啥，贼抠，让我愤怒）。当然，马克笔也根据个人喜好而定，但最好是油性的。 2、草图。草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。关于构图的基本法则很多专业书上都有详述，我就省点口水吧。色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。 3、正稿。在这一阶段没有太多的技巧可言，完全是基本功的体现，如何把混淆不清的线条区分开来，形成一幅主次分明，趣味性强的钢笔画。我通常从主体入手，用0.5的针笔勾勒轮廓线，用笔尽量流畅，一气呵成，切忌对线条反复描摹，然后用0.3的笔画前景的树和人物，最后用0.1的画远景。先画前面的，后画后面的，避免不同的物体轮廓线交叉，在这个过程中边勾边上明暗调子，逐渐形成整体，前景中对比，中景强对比，背景弱对比。前景的人物刻画要准确传神，动态协调，背景人物基本上可以用点和面代替。在上图中张拉膜是主体，右边的两棵树作为主体的补充，起到平衡画面的作用，再加上几组人物和宽阔的水面，形成一处宁静详和，生机盎然的住区景观。如果对明暗调子把握不准的话，可以只对主体部分做少量的刻画，剩下的由马克笔来完成，马克笔的表现力也足以主宰画面。 4、上色。上色是最关键的一步我喜欢把大部分颜色上在硫酸纸的背面，这样做一是可以降低马克笔的彩度，过于鲜艳的颜色可能使画面过“火”，大面积的灰色才能使渲染图经久耐看，另外，背面上色也不会把正稿的墨线洇开，造成画面的脏乱。以上图为例，我先从天空入手，用浅紫灰色画最远处的，然后是浅蓝灰，最上面是蓝色，画天空时不要太多的停顿，几种色之间的衔接要快，迅速溶到一起，并在适当的地方留出云形，笔触不能太强，以免呆板。天空在画面中占三分之

手绘效果图课程标准

《手绘效果图》课程标准课程编码：课程类型：专业必修课程学时：54 适用专业：环境艺术设计专业 1. 概述本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如室内设计、景观设计、CAD、3D等课程。学生通过本课程的学习掌握室内或室外透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出室内或室外设计效果图。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作及施工管理的全部过程，并具备能适应环境艺术设计行业的发展需要的潜能。 1.1课程的性质本课程是高校环境艺术设计专业—专业必修课程，对环境艺术设计专业学生的其他专业课有链接和辅助的作用。 1.2课程设计理念课程教学目标和组织在“工学一体”人才培养模式的理念和方法指导下，以典型工作任务教学贯穿课程始终，突出实践教学过程，强化实践教学环节管理，增强实践教学效果。针对市场需求，以学生为本，选取循序渐进的典型工作项目“学习包”为载体构建学习情境，营造“易学乐学”的学习氛围，培养学生的专业能力、方法能力和社会能力。以学生为中心、工作过程为导向，采用小组化教学，融“教、学、做”为一体，培养学生的职业工作能力、团队协作能力和创新能力。保持课程的开放性，培养学生的可持续发展能力。 1.3课程开发思路 1、教学过程要实现课堂案例教学和实践任务导向教学相结合，将设计案例引入课堂教学，以真实案例为对象进行针对式教学，从教学过程和形式上体现“教”“学”“做”的紧密结合。课程模拟完成方案贯穿整个教学过程。通过方案参考资料、客户要求→学生团队分析、构思、设计、绘制、教师评议的方式进行，使授课内容与工作实际紧密结合。 2、教学组织上以学生、教师的角色转变作为切入点，实现真实“工作”和“学习”的紧密结合。在案例实施前，教师可以作为客户，向学生团队说明案例的基本情况，用PPT

建筑手绘马克笔上色四部曲,简单易学一看就会!

1 七手绘手绘教育暑假一期：7月15号-8月3日暑假二期：8月6日-8月25日课程：景观、建筑、室内、城规手绘班景观、建筑、环艺、城规快题设计班地址：北京市海淀区清华东路中关村文化创意研究中心七手绘手绘教育暑假一期：7月15号-8月3日暑假二期：8月6日-8月25日课程：景观、建筑、室内、城规手绘班景观、建筑、环艺、城规快题设计班地址：北京市海淀区清华东路中关村文化创意研究中心

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室内手绘效果图画法之系统教程

室内表现技法种类很多，应根据客观条件和个人的能力和习惯选择合适的表现技法，下面分别介绍几种常用技法，供练习时参考。 1、铅笔画(包括彩色铅笔画)技法（1）铅笔在绘画中是最常用、最普遍的一种工具，在室内表现图中，我们要学会根据对象的形状、质地等特征有规律地组织、排列线条，学会利用其它辅助工具画出理想的效果。（2）表现图的用笔不要过多的反复修改，必须做到胸有成竹、意在笔先，并对各个物体的用笔方向、明暗深浅事先有一个基本计划。在作图过程中，明暗对比是从浅到深逐步加深，但步骤也不宜过多，两、三遍即可，有的地方能一次到位最好。铅笔，一般选用4B左右的铅笔来作图，尽量少用橡皮擦。（3）铅笔线条分徒手线和工具线两类。徒手线生动，用力微妙，可表现复杂、柔软的物体，工具线规则、单纯，宜于表现大块面和平整、光滑的物体(见图6-1)(文前彩图)。涂色时为了保持用笔的力度感、轻快性，又不破坏图形的轮廓，可利用直尺、曲线尺和大姆指进行遮挡，必要时可刻出纸样进行遮挡。（4）图纸上己画过的软铅笔的铅粉容易被摩擦，故须保护，须学会利用小手指撑住画面来画线，或者利用纸片遮挡己画过的画面。（5）水溶性彩色铅笔可发挥溶水的特点，用水涂色取得浸润感，也可用手指或纸擦笔抹出柔和的效果，见图6-2一图6-6(文前彩图)。 2、马克笔的(包括仿马克笔画)技法马克笔以其色彩丰富、着色简便、风格豪放和迅速成图，受到设计师普遍喜爱。（1）马克笔笔头分扁头和圆头两种，扁头正面与侧面上色宽窄不一，运笔时可发挥其形状特征，构成自己特有的风格。（2）马克笔上色后不易修改，一般应先浅后深，上色时不用将色铺满画面，有重点的进行局部刻画，画面会显得更为轻快、生动。马克笔的同色叠加会显得更深，多次叠加则无明显效果，且容易弄脏颜色。（3）马克笔的运笔排线与铅笔画一样，也分徒手与工具两类，应根据不同场景与物体形态、质地、表现风格来选用，见图6-7一图6-10(文前彩图)。（4）水性马克笔修改时可用毛笔蘸水洗淡(难以彻底洗净)，油性马克笔则可用笔或棉球头蘸甲苯洗去或洗淡。（5）马克笔笔法、趣味令人喜爱，但其价格昂贵，可利用油画笔和水粉笔蘸上水彩颜料，利用靠尺运笔，也能获得马克笔的某些趣味。见图6-11(文前彩图)。 3、钢笔画(包括针管笔画)技法钢笔、针管笔都是画线的理想工具，发挥各种形状的笔尖的特点，利用线的排列与组织来塑造形体的明暗，追求虚实变化的空间效果，也可针对不同质地采用相应的线型组织，以区别刚、柔、粗、细。还可按照空间界面转折和形象结构关系来组织各个方向与疏密的变化，以达到画面表现上的层次感、空间感、质感、量感，以及形式上的节奏感、韵律感，见图6-12、图6-13。 4、水彩画(包括透明水色画)技法（1）水彩渲染是建筑画中常用的一种技法，水彩表现要求底稿图形准确、清晰，忌擦伤纸面(最好另用纸起稿，然后拷贝正图，再裱图)，而且十分讲究纸和笔上含水量的多少，即画面色彩的浓淡、空间的虚实、笔触的趣味都有赖于对水份的把握。（2）上色程序一般是由浅到深，由远及近，亮部与高光要预先留出。大面积的地方涂色时颜料调配宜多不宜少，色相总趋势要基本准确，反差过大的颜色多次重复容易变脏。（3）水彩渲染常用退晕、叠加与平涂三种技法。退晕法:倾斜图板，首笔平涂后趁湿在下方用水或加色使之产生渐变（变浅或变深），形成渐

室内手绘效果图画法

▲课题：室内手绘效果图画法主要内容：一、对环境的认识二、室内手绘效果图概述三、室内设计的应用领域四、室内设计手绘效果图技法介绍五、表现图的作图程序六、如何把自己的设计概念传达给别人一、对环境的认识（一）什么是环境呢? 这是我们学习环境艺术设计首先要明确的概念。广义的环境是指人以外的空间存在，大地、天空、海洋等自然环境和城镇、乡村、建筑等人工环境的总和。狭义的环境是指人工环境中的部分，主要是建筑之内外的环境。笼统来说，环境包括三方面内容：就是自然环境、人工环境和社会环境。那么，什么是自然环境呢？什么是人工环境呢？什么是社会环境呢？这些环境因素对我们生活、工作有什么影响呢？特别是对我们的设计有什么影响呢？这些知识我们都需要了解；除此之外，我们还要了解更多相关知识，比如对空间的认识，不同的空间组织形式对人的生理、心理会产生什么样的影响？我们是怎样运用这些空间来塑造室内设计的？世界各国不同历史时期的艺术风格以及这些艺术语言如何在室内设计中应用的？等等……这些都是我们要了解的。下面我们来讲一讲是自然环境。 1、什么是自然环境？

（1）我们周围最基础的环境是什么? 室内设计系统理论的基础源于自然环境、人工环境、社会环境中自然科学与社会科学的综合研究成果。其中，自然环境是最基础的环境。《辞侮》一书里讲到：自然界指统一的客观物质世界，它是在意识以外，不依赖于意识而存在的客观实在。自然界的统一性就在于它的物质性。它处于永恒运动、变化和发展之中。在时间和空间上都是无限的。从狭义上讲，自然界是指自然科学所研究的无机界和有机界。 (2)认识了周围的自然环境对我们学习环境艺术有什么影响? 自古以来，人类就和身边的自然界有着密切的关系，奴隶社会的狩猎活动和封建社会的稻谷桑麻，这些都是自然界对人类的无私赋予。在工业革命之前，人类的活动与自然生态还没有超出对抗的状态，规模与范围并没有构成对自然生态环境的直接威胁。但是随着工业化的进程，生产力发展起来了，城市大量出现，交通堵塞，居住空间窄小，人类对森林资源的过度采伐，引起了土地沙化，工业"三废"的过量排放，引起了江河污染，大气污染，生态污染，空气质量下降等等一系列城市问题，人们的生活开始慢慢同自然环境脱离，人类生存的环境出现了危机，迫使人们不能不正视这一严峻的社会环境问题。1972年联合国召开了第一次国际环境会议，把每年6月5日定为世界环境日。现在世界各个领域都在进行环境保护方面的工作，建筑领域也不例外，绿色设计、可持续发展计划等也大行其道。比如日本著名建筑师安藤忠雄，他的建筑全是以素面水泥构成的，虽然没有豪华的外表，但在这些作品中，设计师充分运用自然界的光照、水塘、坡地，因地制宜，设计出很多亲近大自然、景色宜人的作品。德国也有一建筑（哥兹总部）无论是在建筑的结构上还是在材料的选用上，都体现了对环境的尊敬和爱护。这座建筑的墙体利用复杂敏感的可控系统和配套设施来调节室内的气候，可以调节角度的百叶板能够节约40%的照明用电，屋顶上的太阳能板可以供应整个建筑的日常能量消耗，而且地下室还扮演着调节室内温度角色，促进空气循环。整个建筑由