口琴吹奏法

合集下载

初级口琴教程:从零开始学会吹口琴

初级口琴教程:从零开始学会吹口琴

初级口琴教程:从零开始学会吹口琴口琴是一种简单易学、容易携带的乐器,非常适合初学者入门。

在本篇文章中,我会详细介绍学习口琴的步骤和技巧,帮助初学者从零开始掌握这个乐器。

步骤一:了解口琴的基本知识1. 口琴由一个金属共鸣腔和一系列的音孔组成。

音孔上方有一排薄片,称为簧片,通过吹气或吸气来产生声音。

2. 口琴会根据吹气还是吸气产生不同音高的音符。

吹气时产生的音符与吸气相反。

3. 口琴有不同调的选择,例如C调、G调等。

初学者可以选择C调的口琴,因为它是最常用的调式。

步骤二:正确的吹气和吸气技巧1. 吹气和吸气是吹奏口琴的基本技能。

吹奏时,要将口对准口琴的音孔,用舌尖轻触想吹过的音孔,然后用力吹气。

2. 吸气时,同样将口对准音孔,轻轻吸气。

吸气的力度要轻柔,不要过大。

步骤三:熟悉音阶和音符1. 学习吹奏口琴的关键是了解音阶和音符。

音阶是一组有序的音符,从低音到高音排列。

初学者可以从简单的C调音阶开始。

2. C调音阶包括C、D、E、F、G、A、B、C这八个音符。

练习吹奏时,可以从低音的C开始往上吹奏这些音符。

步骤四:练习基础演奏技巧1. 练习单音吹奏:一开始,把嘴唇对准任何一个音孔,用力吹气或吸气,试着发出单个的音符。

可以依次尝试每个音孔,熟悉吹奏时产生的不同音符。

2. 练习简单的旋律:选择一首简单的歌曲,将歌曲的旋律逐步演奏在口琴上。

可以先试着找出歌曲的主旋律,然后逐步增加和弦和花样吹奏。

3. 练习音符转换:练习从一个音符平滑地转换到另一个音符。

例如,从C音符吹奏到D音符,要保持吹气的力度平稳,并迅速转移到正确的音符上。

步骤五:了解口琴的不同技巧和风格1. 弹舌发声:在吹奏的同时用舌尖轻轻触碰簧片,发出特殊的音色。

2. 颤音:通过颤动嘴唇的方法,让音符产生连续震动的效果。

3. 滑音:通过改变吹奏时嘴唇位置的方法,产生音符连续滑动的效果。

4. 学习不同的风格:口琴可用于各种音乐风格,如民谣、布鲁斯、爵士等。

口琴的正确吹奏姿势和拿法

口琴的正确吹奏姿势和拿法

口琴的正确吹奏姿势和拿法口琴演奏并无固定死的拿法和姿势,那么大家知道口琴的拿法和姿势是如何的么?下面就是小编为大家整理的口琴吹奏姿势和拿法,希望对大家有所帮助!口琴的吹奏方法正确的吹奏姿势有利于正确的运用气息。

坐着或者站着都可以吹奏,只要抬头挺胸、眼睛平视前方就可以了。

基本姿势是两手平握口琴,双肘略向外分开,手臂和手腕保持放松即可。

若坐着吹奏,则两腿要着地,保持重心稍前倾,身体自然;若站着吹奏,则可将一只脚稍向前,另一只脚支撑全身,不要双脚并立,尽量要求自然舒适。

切不可以躺着吹奏,也不可两手肘撑在桌上吹奏或仅用一只手那口琴来吹。

吹奏时必须靠手左右移动口琴来变换音,而并非靠头部晃动找音,且吹奏时最好不要用脚打拍子。

口琴有多种拿法,可自由发挥,孰能生巧。

下面介绍一种最基本的拿法,初学者可以从此开始,因为这种拿法对将来学习震音很有帮助。

左手大拇指扣住左端(低音部),其余四指伸直,平放在口琴背面。

右手四指轻轻压在口琴盖板上,大拇指轻轻按住最右端。

吹奏时用手将琴移动(主要是右手动,左右很多时候可以完全不动,只是托着口琴),头不能动。

口琴的压音技巧1,在练习之前要保证自己已经能够很好的吹,吸每一个音,如用饱满的音量吹一些很简单的曲子,如小蜜蜂之类的。

2,能分的清音的高低变化,这个很重要,可以吹吸"1" 和"7 "这两个音来区分什么是半音,也就是小二度音程3,发"吃" 和"去"两个中文的音,用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法,以及舌头的位址4,压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向,来加大口琴吸音或吹音簧片振幅,振幅大了振动频率就小了,音高就低了。

5,我们用发"吃"的口型去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发"去"的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边,可能不明显但应该有音降的感觉了,好再在刚才的基础上用发"吃"的口型再去去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发"去"的音,然后在收紧,在把舌尖�笙露ィ焉嘀胁肯蛏隙ブ涣飨潞芎苄〉姆煜对谏嘀胁亢蜕隙踔洌谛屠嗨品�"酷""刻"的样子。

和弦口琴的吹奏方法

和弦口琴的吹奏方法

和弦口琴的吹奏方法
和弦口琴是一种音乐乐器,它可以通过吹气和吸气来产生不同音调的和弦。

下面是和弦口琴的吹奏方法:
1. 准备姿势:将和弦口琴水平放在双手之间,用拇指握住琴身的下方,其他手指轻轻触碰和弦的按钮(如果有的话)。

将口琴的吹孔对准嘴唇。

2. 吹奏单音:用嘴唇对准口琴的吹孔,把气吹入吹孔,用舌尖轻轻触碰所需发音的瓣膜或按钮。

通过调整吹气的力度和调整吻合的瓣膜或按键来改变音调。

3. 吹奏和弦:在和弦口琴上有不同的按钮,每个按钮代表一个和弦,当按下按钮时,和弦口琴将自动发出该和弦的音响。

只需用气吹入口琴并同时按下所需的和弦按钮,即可奏响和弦。

4. 练习节奏:练习节奏是提高和弦口琴技巧的重要部分。

通过吹奏不同的音符和和弦,练习各种节奏模式,如连续奏响和弦、快速跳音等,以增强吹奏的表现力和音乐的韵律感。

5. 学习曲谱:学习曲谱是掌握和弦口琴的重要步骤。

了解如何读取和弦口琴的曲谱,并逐步学习弹奏不同的乐曲。

可以通过书籍、教学视频或网上教程学习和弦口琴的曲谱。

6. 练习和尝试:和弦口琴是一种需要不断练习和尝试的乐器。

通过练习和实践,逐渐提高吹奏技巧和音乐理解,发挥出和弦口琴的潜力。

请注意,以上是和弦口琴的一般吹奏方法,不同类型的和弦口琴可能有一些特殊的使用技巧。

建议您根据具体的和弦口琴类型和您所学习的曲目,进行针对性的学习和练习。

掌握口琴演奏的基础技巧吹奏单音与和弦的方法

掌握口琴演奏的基础技巧吹奏单音与和弦的方法

掌握口琴演奏的基础技巧吹奏单音与和弦的方法对于口琴演奏者来说,掌握口琴的基础技巧是必不可少的。

本文将介绍口琴演奏的基础技巧,包括吹奏单音和和弦的方法。

通过学习这些技巧,您将能够更好地运用口琴演奏,提升自己的技巧水平。

一、吹奏单音的方法吹奏口琴的第一步是掌握单音吹奏的方法。

单音吹奏是指通过口琴的吹孔或吸孔吹奏出单独的音符。

以下是吹奏单音的方法:1.调整姿势:正确的姿势对于吹奏口琴非常重要。

将口琴放在嘴唇前方,舌头轻轻触碰上下唇之间的空隙。

保持放松的状态,不要用力过度。

2.控制气流:通过调整气流的强弱来控制音符的音量和音质。

初始练习时可以适当用力吹气,随着熟练度的提高,可以逐渐掌握轻柔吹奏的技巧。

3.控制舌头:舌尖触碰到吹孔或吸孔的底部,然后快速抬起,使气流通过吹孔或吸孔,产生音符。

4.练习音阶:通过练习音阶,逐渐熟悉各个吹孔或吸孔对应的音符。

可以从低音开始,逐渐向高音进行练习,同时记住各个音符的位置和对应的吹孔或吸孔。

二、吹奏和弦的方法在掌握了单音吹奏的基础上,学习吹奏口琴的和弦将使您的演奏更加丰富多样。

以下是吹奏和弦的方法:1.了解和弦结构:和弦是由多个音符同时演奏而成的。

常见的和弦有三和弦、五和弦、七和弦等。

学会各种和弦的结构是吹奏和弦的基础。

2.练习和弦切换:吹奏和弦需要掌握和弦切换的技巧。

开始时可以选择比较简单的和弦进行练习,然后逐渐增加难度。

通过反复练习,加强手指的记忆和灵活性。

3.和弦演奏技巧:在吹奏和弦时,需要注意保持手指的正确姿势,并确保按下各个音符的同时不发出其他不需要的音符。

同时,准确控制气流的强弱,使各个音符能够清晰而平衡地演奏出来。

三、技巧训练与技巧提升除了学习吹奏单音和和弦的方法,技巧训练也是提升口琴演奏水平的重要方面。

以下是一些技巧训练的方法:1.指法练习:通过进行指法练习,可以增强手指的敏捷性和灵活性。

可以选择一些专门的指法练习曲目或练习方法,并进行反复练习。

2.音色控制:吹奏口琴时,通过调整气流和吹气的力度来控制音色的明暗、高低。

口琴演奏技巧以及乐理

口琴演奏技巧以及乐理

口琴演奏技巧以及乐理一、口琴演奏技巧1.着力吹气和吸气在吹奏口琴时,气流的吹入和吸出是非常重要的。

当你吹气时,要保持舌头和口腔的放松,以产生清晰而响亮的声音。

当你吸气时,要注意保持呼吸顺畅而自然,不要用力过猛。

2.指法在演奏口琴时,需要运用不同的指法来弹奏不同的音阶和音符。

最常见的指法是单音指法和和弦指法。

单音指法是将嘴唇放在一个音孔上,通过改变吹气和吸气的力度来弹奏不同的音符。

和弦指法是同时弹奏多个音符,通过将嘴唇放在多个音孔上并进行吹气或吸气来实现。

3.舌头的运用舌头在口琴演奏中起到非常重要的作用。

舌尖和舌根的运动可以帮助你产生不同的音色和音效。

例如,你可以用舌尖轻轻触碰音孔来产生演奏技巧中的音舌音效。

4.咬合和口形正确的咬合和口形对于演奏口琴非常重要。

良好的咬合可以帮助你控制吹气和吸气的力度,以及产生稳定的声音。

正确的口形可以帮助你改变音色和音效。

5.练习技巧如果你想要提高口琴演奏技巧,可以尝试以下几种练习方法:-循序渐进地练习不同的音阶和音符。

-练习吹气和吸气的技巧,如循环呼吸或快速呼吸。

-练习舌头的运用,如音舌音效或颤音技巧。

-练习不同的演奏风格,如蓝调、民谣或古典音乐。

二、口琴乐理1.音名和音阶口琴是一个调号固定的乐器,每个口琴都有特定的调号(例如C调、G调)。

口琴上的音名和吹气/吸气之间的关系是固定的,这意味着你可以用相同的指法在不同的口琴上演奏同样的音阶。

2.和弦和和声在口琴乐理中,和弦是由三个或更多音符组成的组合。

和声是指不同音符同时出现时产生的效果和关系。

了解和弦和和声的基本知识可以帮助你在口琴演奏中更好地理解和运用这些概念。

3.节奏和节拍节奏是音乐中时间和强度的组合。

节拍是音乐中的基本单位,它可以被划分为不同的拍子,如2/4、3/4或4/4拍。

了解节奏和节拍的概念可以帮助你更好地理解口琴音乐的节奏结构和节奏模式。

4.曲式和乐句曲式是指乐曲的整体结构和安排,例如主题和副歌的交替出现。

吹口琴的正确方法

吹口琴的正确方法

吹口琴的正确方法吹口琴是一种简单、易学的乐器,但需要一定的技巧和练习才能演奏得好。

下面是一个详细的关于吹口琴的正确方法的指南,其中包括姿势、手指位置、吐音和吹气的技巧等。

1.姿势吹口琴的姿势非常重要。

首先,坐直或站直,使身体放松。

将口琴放在口腔的正中央,使吹孔与舌头接触。

将双手放在颈部的两侧,手指轻轻放在口琴的两边。

2.手指位置吹口琴时,手指应该保持放松,不要用力太大。

拇指应放在口琴的底部,其他手指轻轻放在口琴的两边。

手指稍微弯曲,以便更好地控制吹孔。

3.吐音吐音是吹口琴的重要要素之一、吐音是通过使空气从舌尖和吹孔之间流过来产生的。

吹孔是指口琴上的空气出口,有多个不同的孔,每个孔都对应着一个音符。

轻轻吹气并舌尖放轻,可以产生清晰而准确的音符。

4.吹气技巧在吹口琴时,吹气的方式和力度非常重要。

初始练习时,可以用较强的气流来保持声音的稳定,但要避免过度用力。

随着技巧的提高,应该学会调整吹气的力度和速度,以产生不同的音符和音色。

5.口腔和舌头的位置口腔和舌头的位置对吹口琴的音质产生影响。

舌头应放在吹孔后面,并与吹孔之间形成一个小的间隙。

口腔的大小和形状可以通过微调舌头和吹孔之间的间隙来改变,以获得所需的音色。

6.呼吸控制在吹口琴时,正确的呼吸控制至关重要。

呼吸要稳定而深入,但不要过度吸气或过度用力。

练习时,可以尝试使用腹部呼吸,使得空气更加稳定和持久。

7.练习和演奏吹口琴需要持续的练习和演奏才能获得进步。

开始时,可以从简单的练习开始,例如吹奏音阶、简单的旋律和节奏练习。

渐渐地,可以尝试演奏更复杂的曲目,并尝试各种不同的风格和技巧。

8.均匀的吹奏吹口琴时,要尽量做到均匀的吹奏。

吹奏应该稳定而连贯,避免阵阵短促和不连续的声音。

要改善吹奏的均匀性,可以通过不断的练习和反复尝试来提高。

9.听音和模仿为了提高吹奏技巧和音乐表达能力,很重要的一点是积极地听音和模仿。

听不同类型的音乐、各类演奏家的演出,学习他们的吹奏风格和技巧,并尝试模仿他们的演奏,提高自己的吹奏水平。

吹口琴的方法技巧

吹口琴的方法技巧

吹口琴的方法技巧吹口琴是一项非常有趣的音乐活动,它可以为我们的生活增添乐趣,同时也可以帮助我们放松身心。

以下是吹口琴的方法技巧:1.选择适合自己的口琴首先,选择一款适合自己的口琴非常重要。

对于初学者来说,建议选择C调的10孔口琴,因为这种类型最为普遍,并且易于学习。

2.正确握住口琴正确握住口琴是吹奏口琴的第一步。

将口琴放在掌心中,用拇指和食指夹住两侧,并将其置于嘴唇上方。

保持手腕放松,不要用力挤压或扭曲。

3.练习呼吸呼吸是吹奏口琴最重要的部分之一。

练习深呼吸和长呼气可以帮助你更好地掌握呼吸技巧。

尝试在空气中停留更长时间,并缓慢地将空气排出体外。

4.学会单音演奏单音演奏是学习吹奏口琴的第一个技巧。

在演奏过程中,只需使用舌头轻触单个孔洞,然后吸气或呼气。

练习时可以尝试吹奏不同的音符,并逐渐提高演奏速度。

5.学会和弦演奏和弦演奏是吹奏口琴的另一个重要技巧。

它涉及到同时演奏多个音符,通常使用舌头覆盖多个孔洞来实现。

练习时可以选择简单的和弦,例如C、G、Am等,并逐渐提高难度。

6.学会扫弦技巧扫弦技巧是一种非常流畅的演奏方式,它涉及到在吸气或呼气时扫过多个孔洞。

这种技术需要练习,但一旦掌握了它,就可以为你的演奏增添更多变化。

7.学会控制音量和音调控制音量和音调是吹口琴的重要部分之一。

通过调整嘴唇的位置和力度,可以产生不同的音量和音调效果。

练习时可以尝试在不同的位置上放置嘴唇,并逐渐提高力度。

8.听取其他口琴手的演奏听取其他口琴手的演奏可以帮助你更好地理解吹口琴的技巧和风格。

尝试参加口琴社区或音乐会,并与其他演奏者交流经验。

总之,吹口琴需要持续的练习和耐心。

通过不断地练习和尝试,你将能够掌握各种技巧和风格,并成为一名出色的口琴手。

口琴演奏技巧掌握吹奏技巧与音色变化的方法

口琴演奏技巧掌握吹奏技巧与音色变化的方法

口琴演奏技巧掌握吹奏技巧与音色变化的方法口琴演奏技巧掌握——吹奏技巧与音色变化的方法口琴是一种具有浓厚音色的乐器,其独特的声音给人留下了深刻的印象。

想要在口琴演奏方面有所突破,掌握吹奏技巧和音色变化方法至关重要。

本文将为您介绍一些口琴演奏技巧和音色变化的方法,希望对您的学习和实践有所帮助。

一、基本吹奏技巧吹奏口琴的基本技巧包括单音吹奏、和弦吹奏和颤音吹奏。

这些基本技巧是掌握口琴演奏的基础,只有熟练掌握了这些技巧,才能进行更高级的演奏。

1. 单音吹奏单音吹奏是最基本的口琴演奏技巧,它需要通过控制呼吸和舌头的位置来产生不同音高的音符。

要准确吹奏单音,可以练习吹哨子般的口形,并用舌头轻触不同音孔来改变音高。

通过不断的练习和调试,您会逐渐掌握各个音高的单音吹奏技巧。

2. 和弦吹奏和弦吹奏是指在口琴上同时吹奏两个或多个音符,以形成和弦的效果。

要想掌握和弦吹奏技巧,需要熟悉不同的和弦形状,并在吹奏时用舌头或唇部微调不同音孔的开合程度。

通过反复练习不同的和弦,您将能够自如地进行和弦吹奏。

3. 颤音吹奏颤音吹奏是一种通过急促地振动舌头来产生颤音效果的技巧。

通过快速地振动舌头,您可以在吹奏时产生丰富的音色变化,增强音乐表达力。

要掌握颤音吹奏技巧,需要耐心和细致地练习,逐渐提高舌头的灵活度和振动频率。

二、音色变化的方法除了基本吹奏技巧,音色变化也是口琴演奏中的重要环节。

不同的音色可以为演奏增添层次感和表现力,让听众留下深刻的印象。

1. 呼吸控制呼吸控制是影响口琴音色的重要因素之一。

通过控制呼吸的力度和节奏,你可以在演奏中创造出激情澎湃的效果或柔和细腻的音色。

熟练掌握呼吸控制技巧,可以使您的演奏更加富有表现力。

2. 舌头和唇部的运用舌头和唇部的运用也是产生音色变化的关键。

您可以通过调整舌头和唇部的位置和力度,来改变音符的清晰度、音色的明亮度和柔和度。

灵活运用舌头和唇部的技巧,可以帮助您表达出不同的情感和风格。

3. 弯音和滑音弯音和滑音是口琴演奏中常用的音色变化技巧。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

音階排列與單孔含法
現在的複音口琴音階排列﹐並不同於自然音階或鋼琴等之類樂器的音階排列
本土最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴﹐近來已經開始有人使用二十二孔及二
十三孔口琴﹐所以本站在此將上述的口琴整理出一張音階排列表﹐供習琴者參考:
(以下音階排列是以C大調複音口琴為例)
請注意以上音階的排列是否有點古怪?從低音部到高音部﹐既不是以遞升上去排
列﹐但不規則中似乎又隱藏一些規律﹐至少可以確定的是每個音與緊臨的音都是
吹吸相間的。

這種獨特的音階排列﹐我們稱之為
獨奏用複音口琴音階排列
《單孔含法》
是最容易學習的含法﹐大多數初學者一拿到口琴﹐在未有人指導前﹐第一個下意識
就會運用的含法。

其方法如下:
一、將嘴巴稍微噘起﹐類似像唸"ㄨ"一般﹐嘴腔內要像含雞蛋般拱起
(至少不要扁平沒有腔室)。

二、嘴型大小約可含到一孔(所謂一孔是指上下兩格)。

三、將口唇含上琴格﹐舌尖內縮不要觸碰琴格。

四、含住後﹐請試著隨意吹或吸任何音階。

注意事項:
1. 要以最自然的方式含住一孔﹐絕對不要只含到一格(不管是上格或是下格)。

2. 為了讓音色始終保持一致﹐筆者強烈要求嘴型不論是吹或吸﹐或是移動試奏﹐絕對要保持不變﹐這也包括舌頭與嘴腔。

因為單孔含法最大的缺點﹐但也是最大的
優點─音色很容易隨著嘴型、唇型、舌頭與嘴腔間的改變而有所不同﹐我們目前對於初學者的要求是避免缺點出現。

3. 請大膽的移動口琴試奏吧!但請先用手來移動﹐不要以口就琴。

4. 如果在試奏中發現有有雜音(換句話說就是沒有吹準)﹐請試著左右調整位置﹐
甚至是您的嘴型大小﹐直到能吹出很清晰的單音為止﹐就不要任意改變嘴型了.
来源:黄石口琴网
口琴的基本持法与姿势
关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是笔者建议的基本持法:
1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。

且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。

以下是正确的姿势:
《坐姿》
.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》
1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

口琴记谱与实际音高
在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:
1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

2).为了统一乐器的操作。

口琴如何练习多孔含法
1、嘴型。

嘴半张开,嘴唇往里收一点,嘴角往两边扯。

对着镜子看一下,是两腮的肌肉将嘴角拉开,(老仙对着镜子照了一下,居然发现嘴有点歪,不过比央视主持人高博还好点:D),如果你练习单孔含法已经很久了,现在练多孔可能要麻烦一些,因为含单孔是嘴唇有圆和窄的趋向,而含多孔则是扁和宽的趋向。

这里需要注意的是含琴要“宽”不要“深”。

当你把琴放进嘴里的时候,嘴唇是往牙的方向收进来一些的,而不是往外伸出去的,当你含到七孔或九孔的时候,你甚至能感到冰凉的琴格贴在了你的脸上(希望不会是因为老仙的脸蛋比较胖才有这种感觉的)。

如果你按我说的去做了,说明你已经掌握了正确的嘴型。

试一下,你现在保持嘴型不要动,体会一下两腮的肌肉有没一点酸酸的感觉?什么,没有?那还是没找到正确的嘴型,来来来,和我一起做做面部保健操:“半张嘴,牙不动,拉嘴角,
收嘴唇,一二三四,二二三四……”现在有感觉了?那好,我们就接着往下讲。

2、舌头的位置。

当你已经领会了我前面说过的嘴型,现在轮到舌头出场了,舌头在复音口琴演奏中有很重要的作用(先别问我到底是什么用处,也别问我以后怎么用,先让它出来干活)。

让舌头从后台慢慢来到前台,舌尖往左靠,对着镜子看一下,把舌尖放在嘴唇左半边的中间位置(注意不是最左边的嘴角),然后把琴送进嘴里,试着吹一口长长的气,这时候可能会有两三个音同时响起来,尝试着调整舌头的位置,或者稍稍收一点嘴角,直到只剩右嘴角发出一个清晰的单音为止。

你做到了吗?做到了!那好,别急,还没有完成。

你保持姿式别动,尤其舌头不要动,再长长地吸一口气,听听发出了几个音,如果也是一个清晰的单音,嗯,这才算完成了这一步。

有同学问了,“我的舌头习惯放在右边不习惯在左边怎么办?”嗯,这个问题有个性,那你就把琴也反过来拿,让高音在左边低音在右边好了。

问:“反过来拿琴对以后练习有什么影响吗?”嗯,老仙觉得没什么影响,日本复音口琴大师斋滕寿孝先生就是这么拿琴的,这位同学你好好练,说不定以后会成为中国的一位复音口琴大师。

又有同学问:“到底要含几孔?”嗯,先从含五孔开始练,要练到含九孔为止。

这个过程要很长时间,别着急,慢慢来。

3、发音。

练发音之前复习一下前面的课程,前面两步你都做到了,现在就开始练发音。

(有两个同学在下面小声嘀咕,说老仙又不是讲声乐课,干嘛要练发音?这两个同学小心罚你出来练100遍)。

安静!我们开始练中音区的音阶。

让你的右嘴角对准24孔复音的第10孔含好琴,堵好左边的孔,开始吹“do”和“re”,轻轻吹气是do,轻轻吸气是re。

(又有同学开始骚动不安了,“别的老师和教材上都是讲从第九孔开始吹do,老仙为什么要讲从第十孔开始啊?)(稍安勿燥,这就是老仙教学的独到之处,同学们开始练习的时候,你可能无法体会到你的右嘴角到底是露了一个孔还是两个孔,你也无法保证你的舌头位置完全准确地堵住了左边的几孔而只留下了右边的一孔,所以我要教大家先把右边露出两孔,这样做,会使难度下降若干倍,老仙好心为大家考虑,同学们不许私下议论老仙)。

好,再把琴移一格的距离,这下先轻轻吸气是re,轻轻吹气是mi,再把琴移一格,就会发出mi和fa。

两个音一组,开始练,di-re;re-mi;mi-fa;fa-so;so-la;再移一格出来的是la-do再把琴移两格,出来的声音是ti-do。

这个地方要注意,la-ti-do这三个音的排列和别的音不一样,一定要多加小心。

如果要吹一个完整的音阶,那就是这样,先吹di-re,一次移两格吹mi-fa,再移两格so-la,再移两格ti-do(这次是
先吸后吹的哦)。

开始不要一边移琴一边吹,要两格两格地移动琴。

有同学问了:“为什么要讲这么麻烦?”这样可以更好地培养孔距感,少出错音,早日练出干净的单音来,并为今后练习八度和声打下坚实的基础。

尽管你水平
很高,也很难准确地知道你嘴角露出的两个孔是mi/fa还是fa/so,只能靠长时间地训练,培养出一种感觉,就是我们所说的--“孔距感”(同学们别怕,尤其女同学不要露出恐惧的表情来)。

好了,多孔含法的单音练习今天就讲到这里。

请同学们好好练吧,以前没练过的同学最少要练七七四十九天,再开始练低音伴奏。

低音伴奏也是复音口琴的另一个重要的----坎。

如何练习多孔含法
复音大家学栏目进行到多孔含法练习的时候,很多同学遇到了一点困难。

多孔含法对于复音口琴演奏来说,是一项很重要的技巧,也可以说是练习复音口琴的一个“坎”。

前段时间一直忙于工作,也没有认真静下心来回答同学们的问题。

为了配合《复音考级大家学》栏目的课程,下面我就谈谈自己对练习多孔含法这一技巧的经验和体会。

首先要说的是多孔含法在很多教材上称之为“新式单音奏法”、“实用单音奏法”,把单孔含法称之为“老式单音”“简便单音”。

我个人多次强调过,我十分不赞成这种称呼,两种含法都很实用,都有各自的优点和表现力,对初学者来说不可偏费。

在这两种含法中,单孔含法入门相对容易一些,多孔相对难一些,所以今天就开个新贴讨论一下多孔含法练习方面的问题。

相关文档
最新文档