国外的艺术教育
国外乡村美术教育研究现状
国外乡村美术教育研究现状近年来，国外乡村美术教育备受关注，各国学者和教育工作者纷纷投入研究，以探索如何在乡村地区开展有效的美术教育。
本文将重点介绍国外乡村美术教育的研究现状，以期为我国乡村美术教育的发展提供借鉴和启示。
国外乡村美术教育研究注重培养学生的创造力和艺术表达能力。
许多研究表明，乡村地区的学生在艺术方面具有独特的潜力和天赋。
因此，国外的美术教育倾向于通过培养学生的艺术创造力和表达能力，激发他们的艺术潜能。
教师们采用了一系列富有创意和互动性的教学方法，如绘画、雕塑、摄影等，使学生能够自由表达自己的想法和情感。
国外乡村美术教育研究注重与社区的互动和合作。
许多国家的乡村地区具有丰富的艺术资源和传统文化。
通过与社区合作，学校可以将乡村美术教育与社区文化相结合，提供更加丰富和多样化的教育资源。
学生们可以参观艺术家的工作室、博物馆和画廊，与艺术家进行交流和互动。
同时，学校还组织各类艺术展览、工作坊和比赛，鼓励学生与社区居民一起参与艺术创作和欣赏。
第三，国外乡村美术教育研究注重培养学生的综合素质。
乡村地区的学生通常面临着资源匮乏、交通不便等问题，因此，国外的美术教育不仅注重学生的艺术修养，还注重培养他们的综合素质。
学生在艺术学习的过程中，还会接触到科学、历史、地理等多个学科的知识，培养他们的综合思维能力和创新精神。
同时，学校还注重学生的社交能力和团队合作精神，通过小组活动和合作项目，使学生能够与他人合作、交流和分享。
国外乡村美术教育研究在培养学生的创造力和艺术表达能力、与社区的互动合作以及培养学生的综合素质等方面取得了一系列成果。
这些研究成果为我国乡村美术教育的发展提供了宝贵的借鉴和启示。
在今后的工作中，我们可以借鉴国外的经验，加强与社区的合作，提供更加丰富和多样化的教育资源；注重培养学生的创造力和艺术表达能力，激发他们的艺术潜能；同时，还要注重学生的综合素质培养，提高他们的综合思维能力和社交能力。
相信在不久的将来，我国乡村美术教育将会取得更加显著的进展，为乡村地区的学生带来更多的艺术机会和发展空间。
西方艺术教育优势特点
西方艺术教育优势特点
艺术这门学问深奥、尖锐让芸芸众生触不可及。
随着近年来对艺考热的持续关注，艺术留学，慢慢成为很多学子成才的一种新模式。
选择出国学习艺术，大部分人是因为西方人在艺术方面与身俱来的艺术细胞以及良好的教学水平，并且其艺术精髓继承国际艺术主流派系的风格。
西方艺术教育的优势
国外院校艺术教育课程计划是由学校确定的，这给学校提供了很大的自主权，为各个学校办出特色专业，特学学科、培养特色人才提供了条件。
西方艺术教育在学习内容的选择上与实际生活相联系，注重实用艺术能力培养，使艺术不在被束之高阁。
1.艺术普及优势。
国外的艺术教育属于通识教育的一部分，艺术拥有自我表现和创造力，艺术面前人人平等，艺术属于每一个欣赏他的人。
2.实用艺术优势。
国外艺术教育专业设立的目的之一就是让艺术服务社会，培养学生为社会服务为目的，以毕业的学生能服务社会为宗旨。
很多美术学院和文理大学开设艺术类心理治疗的课程，比如美国爱治伍德大学开设有美术心理治疗的特色专业，专门以美术的颜色、图形、绘画造型来诊断治疗人的心理问题。
3.个性化优势。
国外艺术教育旨在学生有创造性的形象思维和表现力，强调远缘嫁接学科交叉、多血缘杂交的优势发展。
在国外艺术课堂上，不提倡追求模仿风格，而是学生自己进行个性化的创作。
泓钰学校始于2001年，中国第一家小语种培训教学基地。
外国幼儿园艺术教育文献综述
外国幼儿园艺术教育文献综述1、前言幼儿园艺术教育是对幼儿进行综合素质教育的重要组成部分。
艺术教育是幼儿园教育中的一门核心课程，它在促进儿童身心全面发展方面具有不可替代的作用。
艺术教育的实施需求相应的课程内容、教材、教学方法和教师素质等方面的支持。
因此，本文主要就国外幼儿园艺术教育的文献进行综述，旨在为国内幼教人员提供借鉴和参考。
2、艺术教育的定义与重要性艺术教育是指通过对美术、音乐、舞蹈、戏剧等艺术领域的教学，培养学生的审美能力和创造能力，丰富学生的生活内涵，引导学生追求卓越、追求美好人生的教育活动。
艺术教育和品德教育、智力教育、体育教育、音乐教育、科学教育等一样都是幼儿园教育的重要内容。
在幼儿园的教育目标中，培养良好的审美能力、丰富多彩的艺术生活有着重要意义。
3、国外幼儿园艺术教育的特点国外幼儿园艺术教育注重启发教育、归纳教育、探究教育和开放式教育等教育理念，致力于培养学生的兴趣和发现创造的能力。
他们强调幼儿园艺术教育应该以学生为中心，注重个性化和针对性的教学模式，为每一位幼儿提供富有创造性探究的空间和机会。
另外，国外幼儿园还许多采用多学科融入的教育模式，将艺术教育与其它课程紧密结合。
4、国外幼儿园艺术教育的实践案例4.1 美国波士顿艺术中心美国波士顿艺术中心是一所以艺术教育为主的民办幼儿园。
该幼儿园注重以开放性的教育模式，引导幼儿进行多方面的艺术创作，促进其个性化、创造性的发展。
同时，该幼儿园引入了社区参与项目，以拓展幼儿的视野和思维。
该中心的课程内容不仅有彩绘、胶画等传统的艺术领域，还包括剧场、舞蹈等多元化的内容。
4.2 英国Bright Horizons英国Bright Horizons是一家国际性的幼儿教育机构，其艺术教育特点在于：一、注重幼儿的个性化创造力，尊重幼儿的艺术创作，鼓励幼儿们尽可能自主地选用材料，自我表现创作，创造性地表达信息；二、坚信艺术创作对幼儿认识和认知发展的推动作用，因此将创作视为一种探索、发现和学习的工具；三、除了课程活动的内容之外，该机构增加一些项目和活动，只为了推进孩子们艺术表现的破茧而出。
国外美育研究现状
国外美育研究现状国外美育研究现状导言美育是指通过艺术教育来培养人们的审美素质和创造力，从而提高他们的综合素质。
在国外，美育教育被广泛应用于学校、社区和博物馆等场所。
本文将从以下几个方面介绍国外美育研究现状：美育教育的理论基础、美育教育的实践经验、美术馆与博物馆的美育教育。
一、美育教育的理论基础1.1 美学理论美学理论是美育教育的重要理论基础。
西方哲学家康德认为，审美经验是一种纯粹感性的体验，它能够激发人们对艺术作品的兴趣和欣赏能力。
此外，西方哲学家黑格尔也提出了“艺术自由”这一概念，即艺术家应该有权利表达自己的想法和情感。
1.2 教育心理学教育心理学是另一个重要的理论基础。
在西方，心理学家弗洛姆认为，艺术教育可以帮助人们更好地理解自己和他人的情感，从而增强自我意识和社会意识。
此外，教育心理学家皮亚杰也认为，艺术教育可以帮助儿童提高思维能力和创造力。
二、美育教育的实践经验2.1 学校美育教育在国外，学校是美育教育最重要的场所之一。
在美国，许多公立学校都会开设艺术课程，包括音乐、舞蹈、戏剧和视觉艺术等。
此外，许多私立学校也会注重艺术教育，例如纽约市的拉加迪亚高中就以其优秀的音乐、舞蹈和戏剧节目而闻名。
2.2 社区美育教育社区是另一个重要的美育教育场所。
在美国，许多社区艺术中心都会开设各种类型的课程，包括绘画、雕塑、摄影和表演等。
此外，在一些欧洲国家，如德国和荷兰等地，政府会资助社区艺术项目，以促进民众的文化素质。
三、美术馆与博物馆的美育教育美术馆和博物馆也是重要的美育教育场所。
在国外，许多博物馆都会开设各种类型的教育活动，包括讲座、工作坊和导览等。
此外，一些博物馆还会与学校合作，开展校园巡展等活动。
例如，英国的大英博物馆就曾经与伦敦市内的学校合作，组织了一次名为“探索古埃及”的活动。
结论综上所述，在国外，美育教育已经成为了一种重要的文化现象。
其理论基础主要来自于美学理论和教育心理学。
在实践中，美育教育主要通过学校、社区和博物馆等场所进行。
国外美术生活化教学现状
国外美术生活化教学现状美国的教育决策者很早就普遍认识到了艺术教育的重要性，1994年美国就通过立法程序制订了《2000年目标一一美国教育法》，将艺术列为美国中小学的核心学科，与其他七门核心学科放在同等地位；同年，美国“全国艺术教育协会联盟”制订了《艺术教育国家标准》明确了艺术课程内容包括的门类，提供了艺术课程与教学方面的系统方案，进一步使得艺术教育规范化、标准化。
在教学上，美国的艺术教育更强调创造性原则，主张训练学生的思维，激发学生创造性的想象力。
在美国幼儿园、小学校园里，在楼梯间的墙面、教室的桌椅上，处处都能看到学生的艺术作品，学生在这种艺术氛围浓厚的环境中自然而然就被熏陶了。
艺术课考核的也会采用多元和开放性的题目，鼓励学生发现艺术、创造艺术。
在美国艺术教育普及和深入的过程中，基金会等非盈利组织发挥了巨大的作用。
这些基金会往往在调动多层面的社会力量方面有着强大的号召力，每年它们也可以向联邦政府中请艺术教育奖励或补助，用来策划一系列可持续的艺术教育项目。
在美国人看来，国家、经济发展需要科技创新性人才，而艺术教育可以帮助人们获得这种创新创造的能力。
正是注意到这点，美国才不断地自上而下地推行艺术教育，而且，艺术对于孩子也是一个更好地认识自我、观察世养的工具。
匈牙利，有着名的“柯达伊教学法”，这是当代世界影响深远的音乐教育体系之一，被匈牙利政府普遍应用于学校音乐教学中。
波兰、歌剧教育十分出名，每年剧场的演出不仅仅是为了满足一部分歌剧迷、芭蕾迷的需要，更主要的是为了培养青年一代的艺术素养。
看过了这么多国家的艺术教育方式和理念，不难看出国外的艺术理念虽各有不同，但都强调的不是把孩子培养成为艺术家，而是培养他们对艺术感知力和鉴赏力，他们的艺术教育也渗透在生活的方方面面，而不仅仅局限在课堂上。
当然，国外的艺术教育方式不一定适合我们，但艺术教育的重要性是显而易见的，让孩子学习艺术在国内也是未来的一个趋势。
国外美育研究现状
国外美育研究现状一、介绍美育（Art Education）指的是通过艺术教育培养学生的审美能力、创造能力和艺术修养的教育方式。
在国外，美育研究已经得到了广泛的重视和发展。
本文将深入探讨国外美育研究的现状，包括其发展历程、研究内容、方法和成果等方面。
二、发展历程1. 美育研究的起源美育研究起源于欧洲，在19世纪中叶开始兴起。
当时，欧洲一些国家开始将艺术教育纳入学校教育体系，并开始进行相关的研究工作。
这些研究主要集中在艺术教育的目标、内容和方法等方面。
2. 美育研究的发展随着时间的推移，美育研究逐渐扩大了研究范围，涉及到了更多的领域和学科。
不仅仅局限于学校教育，美育研究还涉及到了社区教育、博物馆教育、艺术治疗等方面。
同时，美育研究也开始关注艺术对个体发展的影响，研究艺术对心理健康、认知能力和创造力等方面的积极影响。
三、研究内容1. 美育目标的研究美育研究探讨了美育的目标与价值，包括培养学生的审美能力、创造能力、文化意识、艺术修养等方面。
研究者通过实证研究和理论分析，探讨了美育对个体发展的积极影响，并提出了相应的教育理念和方法。
2. 美育内容的研究美育研究还关注美育的内容，包括艺术教育的课程设置、教学材料的选择和教学方法的设计等方面。
研究者通过分析不同课程模式的实施效果，寻找最佳的艺术教育内容和方法。
3. 美育评价的研究美育评价是美育研究的重要内容之一。
研究者通过开展实证研究，探讨了不同评价方法的可行性和有效性。
他们提出了一些量表和评价工具，用于评估学生的艺术修养和创造能力等方面。
4. 美育政策的研究美育研究还涉及到美育政策的制定和实施。
研究者通过比较不同国家的美育政策，总结了一些成功的经验和做法。
他们提出了一些政策建议，以促进美育在教育体系中的发展。
四、研究方法美育研究采用了多种研究方法，包括实证研究、案例研究、文献综述等。
实证研究通过实地调查和统计分析，探讨了美育对个体发展的影响。
案例研究通过深入分析具体的案例，揭示了美育在不同环境下的作用和效果。
关于国内外小学艺术教育的比较探讨
关于国内外小学艺术教育的比较探讨一、国内外小学艺术教育对比研究中国自古以为就有着重视少年儿童艺术教育的优良传统。
新的义务教育艺术系列课程(艺术、音乐、美术、体育标准就强调，及时开展小学艺术教育尤为紧迫，这将关系着少儿艺术的潜质开发与全面发展，关系着少儿品德、身体、意志、智力、心理各个方面的成长。
但是由于对青少年的艺术教育重视程度不足导致在一些城市的小学阶段的艺术课程好多都是有计划，没落实；有资源，不利用，让一些所谓的主课挤占挪用是十分普遍的现象。
而农村小学艺术教育的情况应该说更是不容乐观，农村的家长艺术教育无用论观念、学校的应试教育理念，使很多农村小学的艺术教育资源无法得到有效地利用，致使农村小学的艺术教师无用武之地、留不住。
由于交通、观念、投入等各个方面的原因造成农村小学艺术教育实际更加滞后。
国外十分重视小学阶段的艺术教育，学校艺术教育是必修课；在社会上，从家庭到整个社会都十分关注小学生的艺术教育；在国家出台相关法律法规里，他们将艺术教育贯穿于小学生的全部生活，在校内校外形成了艺术学习和实践的良好氛围。
，美国就发布题为《回到我们的感觉:艺术对美国教育的意义》的国情报告，将艺术教育与实现美国教育的基本目标统一在一起；法国通过《艺术教育法》规定，国家不仅为艺术教育投入巨额资金，而且设立法国艺术教育高级委员会，并把每年5月18日至23日定为法国中小学艺术周；和，美国又相继出台了《走向文明：关于艺术教育的报告》和《美国国家艺术教育标准》等文件，这些都为小学阶段的艺术教育提供了制度保障和条件。
随着人类文明的不断进步和社会的快速发展，国外的艺术教育也在不断发生变化，发展导向、发展理论等都越来越向生态化、传统化靠近。
比如，美国的纽约市教育理事会正在实行“普通教育中的艺术教育”计划，就是要把所有不同的艺术综合在一起，把文化课和艺术课综合在一起，使其他学科的教学因为有艺术教学的参与，而变得鲜活起来，这些都给我们的农村小学艺术教育提供了思路和办法。
国外艺术素养教育现状
为了使青少年有更多机会观看演出，波兰文化部对歌剧、芭蕾舞剧等艺术演出的学生票进行限价。上世纪90年代，波兰正值经济非常艰难的转型期，但国家财政每年照常拨出相当一笔经费来支持歌剧院实现“歌剧教育”的计划。
在波兰的“歌剧教育”十分出名。华沙大剧院有歌剧、芭蕾舞剧、话剧和音乐剧四个剧团，每年大约要演出200多场，98%的剧目是波兰作者根据波兰民族音乐、歌舞和剧本创作的。主要观众除了国外的旅游者外，便是波兰的年轻人，大中学生占到了观众总数的25%。剧院的经理说：“每年的演出不仅仅是为了满足一部分歌剧迷、芭蕾迷的需要，更主要的是为了培养青年一代的艺术素养。”
俄罗斯：从小培养艺术鉴赏力
在俄罗斯，家长普遍重视对儿童艺术兴趣的培养，不失时机地培养他们的艺术感受力和鉴赏力，让儿童从小就接受艺术的熏陶。
在周末或节假日，俄罗斯人最喜欢去的地方是剧院。在那里，经常能看到年轻的父母拖儿带女，兴致勃勃地前来观赏，而且每个人都打扮得漂亮整洁。有的孩子还手捧一束鲜花，那是家长准备让孩子在演出结束之后送给自己喜欢的演员的。所以，一般在演出结束后，观众并不是匆匆离去，他们仿佛还陶醉在优美的艺术境界中。而演员谢幕、小观众献花有时要持续半个小时。孩子在大庭广众下，手捧鲜花走上舞台，丝毫不羞怯。
音乐厅同样是俄罗斯人带孩子经常光顾的地方。那里经常演奏俄罗斯及世界各国的著名交响乐曲。孩子们听音乐时聚精会神，肃静庄严，俨然一个成年听众。逛艺术博物馆也是俄罗斯人的嗜好。在博物馆的艺术品前，你经常会看到年轻父母俯身对孩子指点，讲解，而各个博物馆对小观众都是免费开放的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
国外的艺术教育
研究显示,艺术体验不仅能使学生获得愉悦,还能给学生带来多方面的益处,无论是数学、阅读、认知能力、批判性思维,还是口语技能。
学习艺术还能提高学生的学习主动性、专注力、自控力、自信心和团队合作能力,使学生跟环境发生更深层次的联系,从而开阔视野,获得人生的幸福感。
多年来,国外在艺术教育方面进行了许多积极的探索,积累了许多宝贵的经验,值得我们借鉴。
——编者
法国艺术教育注重感悟
与国内推崇数学、语文等学科不同,法国幼儿的教育更偏重音乐和美术。
法国所有的幼儿园都把美术教育看成教育的根本,80%以上的幼儿课程都和美术有关。
为培养孩子们的创造力,他们很重视参观和旅行之类的活动,让孩子们用画笔或语言描述他们的所见所闻所感。
而在地理、音乐等其他科目的学习中,也积极鼓励孩子们运用自己的想象力,创造出具有独特个性的作品,以此培养孩子对艺术的热爱。
为了营造家庭艺术氛围,法国父母喜欢给孩子买很多手工制作用的材料,使孩子随心所欲,兴趣一来即可创作。
法国父母还在家里的墙上贴很多空白纸张,到处都放着绘画工具。
法国父母还喜欢带孩子参
加各种艺术活动,让孩子亲身感受生活与艺术。
在幼儿园、学校和家庭的合力培养下,法国的孩子对建筑、美术、音乐普遍有独特的感悟与认识,让他们看一幅画,他们就能谈出它的配色、素材、明暗、构图等等,并能说出对画的感想。
(胡峻) 俄罗斯的小观众
在俄罗斯,家长普遍重视对儿童艺术兴趣的培养,不失时机地培养他们的艺术感受力和鉴赏力,让儿童从小就接受艺术的熏陶。
在周末或节假日,俄罗斯人最喜欢去的地方是剧院。
在那里,经常能看到年轻的父母拖儿带女,兴致勃勃前来观赏,而且每个人都打扮得漂亮整洁,有的孩子还手捧一束鲜花,那是家长准备让孩子在演出结束之后送给自己喜欢的演员的。
所以,一般在演出结束后,观众并不是匆匆离去,他们仿佛还陶醉在优美的艺术境界中,而演员谢幕、小观众献花有时要持续半个小时。
孩子在大庭广众下,手捧鲜花走上舞台丝毫不羞怯。
音乐厅同样是俄罗斯人带孩子经常光顾的地方。
那里经常演奏俄罗斯及世界各国的著名交响乐曲。
孩子们听音乐时聚精会神,肃静庄严,俨然一个成年听众。
那种认真的神态,使人觉得他们一点也不是在凑热闹,而是津津有味地欣赏。
他们发出掌声,并不是模仿,而是发自内心的喜悦。
不管他们能听懂多少(那远不是最主要的),至少他们的投入是真诚的。
他们听音乐时的自制力正是来自这种投入,而投入则是平常家长循循善诱与熏陶的结果。
逛艺术博物馆是俄罗斯人的嗜好。
在博物馆的艺术品前,你经常
会看到年轻父母俯身对孩子指点、讲解,而各个博物馆对小观众都是免费开放的。
(刘明仁)
波兰的歌剧教育
在波兰看歌剧,我第一次听说了“歌剧教育”这个词。
华沙大剧院有歌剧、芭蕾舞剧、话剧和音乐剧四个剧团,每年大约要演出200多场,98%的剧目是波兰作者根据波兰民族音乐、歌舞和剧本创作的。
主要观众除了国外的旅游者外,便是波兰的年轻人,大中学生占到了观众总数的25%。
剧院的经理说:“每年的演出不仅仅是为了满足一部分歌剧迷、芭蕾迷的需要,更主要的是为了培养青年一代的艺术素养。
”
大剧院还经常为中小学生编排了一些小型音乐舞蹈节目,专场演出。
用经理的话来说,这是“要为大剧院的未来培养观众”。
“我们希望所有的波兰年轻人都有机会到这里看演出,来接受波兰文化的熏陶。
”
为了使青少年有更多机会观看演出,波兰文化部对歌剧、芭蕾舞剧等艺术演出的学生票进行限价。
上世纪90年代,波兰正值经济非常艰难的转型期,但国家财政每年照常拨出相当一笔经费来支持歌剧院实现“歌剧教育”的计划。
波兰科学院政治研究所的一位学者表示,波兰社会之所以能够承受住经济转型带来的巨大冲击,没有出现大的动乱与分裂,与国民的精神素养有很大关系,其中既有宗教的,也有文化的、道德的因素。
可
以说,先前波兰政府对文化教育的重视,在社会动荡期显示出了积极的稳定作用。
(东升)
美国民间团体重振艺术教育
自上个世纪七八十年代以来,美国的艺术教育出现滑坡,原因是多方面的,包括经费紧张、政府规定的强制性课程过多,以及公众的认识不到位等。
其后果是现在做教师和家长的一代美国人自身没有受过良好的艺术教育,看不到艺术教育的价值。
现在,美国教育界已经深刻认识到了问题的严重性,科学家也为振兴艺术教育提供了强有力的证据,断言:“没有艺术的教育是不完整的教育。
”将艺术教育置于极其重要的地位。
“如果担心学生的考试成绩,要想办法让他们考高分,那么给孩子的艺术教育应该更多,而不是更少。
”亚利桑那州公共教育局的督学汤姆•霍恩说,“很多研究表明,沉浸在艺术之中的孩子考试成绩更好。
”
达拉斯艺术学习计划(DALI)是一个由艺术家、慈善家、教育工作者和工商界领袖组成的艺术教育团体。
该团体长期致力于艺术在中小学校的推广,并尝试把学生引入本市的艺术社区。
团体负责人吉吉•安东尼说:“我们的理念既是理想化的,也是经过严格科学论证的——当创造力推动学习,学生就会茁壮成长。
”
在明尼阿波利斯和芝加哥,社会各界人士也在努力把当地充沛的艺术与文化资源注入学校,开展全面、可持续的艺术教育,而不是因预
算和官员的变化可以随便增减的项目。
汤姆•霍恩把为所有中小学生提供高质量的、全面的艺术教育作为其施政目标。
霍恩本人就是一个受过专业训练的古典钢琴家,还是菲尼克斯巴洛克合唱队的创始人。
他目前还没有完成他的任务,但成绩显著:他为艺术教育制定了更高的标准,在州教育局中任命了一位艺术专家,为该州的艺术教育争取到400万美元的联邦教育经费。
在他的努力下,一些学校恢复了荒废十多年的艺术与音乐课。
“教育的目的有三。
”霍恩说,“我们为孩子们将来就业谋生做准备;我们为孩子们成为公民做准备;我们还要把他们培养成有深层次审美能力的人。
第三个目标与前两个目标同样重要。
”(柳云)
日本家庭的艺术气氛
日本提倡个性化教育,教师注重因材施教。
同时,日本的中小学教育,又非常注重实践,强调学生动手能力、活动能力的培养。
我所考察的几所中小学,学生的实践活动项目非常丰富,有合唱、器乐合奏、体操、工艺、话剧、舞蹈、剪纸、书法、绘画、插花等等。
学生可以根据自己的兴趣爱好,参加各种实践活动。
我随团走访了一户日本工人家庭。
主人相川45岁,妻子是家庭主妇,同住的还有25岁的女儿和3岁的小外孙,一家三代同堂,其乐融融。
走进客厅,我看到一台雅马哈三角钢琴和一台电子琴并肩置于墙角。
四周墙上挂满了水彩画和装饰画。
女主人和女儿为我们演唱了一
首日本歌曲,优美的女声二重唱颇具水准。
女主人向我介绍,墙上的水彩画都是她的作品。
客厅里摆放的插花,都是他们自己门口小花园里随手采来的,温馨之极;墙上的装饰画,更令我感到主人一家和谐的艺术氛围。
日本家庭的这种高尚的艺术情趣,是与日本的学校艺术教育分不开的。
艺术教育的目标,就是要提高学生的整体素质,从“纯粹艺术”教育中解脱出来,使学生在创造艺术形式和美的感觉中获得美感体验,并唤起他们的创造热忱。
(郑重)
英国艺术家的一堂美术课
日前,英国艺术家克莱尔女士在上海美术馆,给幼儿园的孩子们上了一堂美术课,令中国教师大开眼界。
教室的地板上,一张张大幅白纸围成一个圆圈。
克莱尔指挥孩子们就位,一人一张纸,说:“开始画吧,想画什么就画什么。
”大多数孩子选择画放在屋子中间的一瓶花,5岁的马栎程却画了一座线条极其简单的房子。
“Very good!”克莱尔走过来向她竖起了大拇指。
5分钟后,克莱尔让孩子们围着圆圈顺时针换座位,继续画别人的画。
孩子们乐了,兴奋得不得了,有的跪在地上,有的趴在画纸上,在前一个孩子画的基础上,按照自己的思路尽情挥洒。
几次换位下来,一幅画经过四五个孩子的手,摆在面前的已经是形象各异了。
两个小时的课,克莱尔不断地鼓励孩子,气氛始终轻松活泼。
克莱尔女士作为一名艺术家,在英国经常参与学校的美术教育。
她认为这样的上课方式有四个优点:“第一,孩子们经常轮换就不会感到无聊,从而培养他们对绘画的兴趣;第二,孩子不会因为固定在一幅画上而患得患失;第三,每次轮换都面对别人的思维,可以给孩子以新的启发;第四,可以培养他们的团队精神。
”(董沙英)
【编辑:陈彤】。