小学音乐课堂中的歌唱教学 资料
儿童歌唱基本动作教案
儿童歌唱基本动作教案一、教学目标。
1.使儿童了解歌唱基本动作的重要性，提高他们的歌唱表现能力。
2.培养儿童的音乐感知能力，让他们能够自信地表演歌曲。
二、教学重点。
1.教授儿童正确的歌唱基本动作。
2.培养儿童的音乐感知能力。
三、教学难点。
1.如何让儿童正确理解和掌握歌唱基本动作。
2.如何让儿童在表演时能够自信地展现出自己。
四、教学过程。
1.导入。
教师向学生介绍歌唱基本动作的重要性，鼓励学生积极参与，并激发学生对音乐的兴趣。
2.歌唱基本动作的讲解。
教师向学生讲解歌唱基本动作的重要性，如站姿、呼吸、发声等。
并通过示范让学生观摩学习。
3.练习。
教师带领学生进行歌唱基本动作的练习，重点训练站姿的正确姿势、呼吸的方法和发声的技巧。
4.歌曲学习。
选择一首简单的儿童歌曲，教师向学生讲解歌曲的歌词和曲调，并进行分段教学。
5.表演。
教师带领学生进行歌曲的表演，鼓励学生展现自己，让他们在表演中感受到音乐的魅力。
6.总结。
教师总结今天的教学内容，鼓励学生继续练习，提高歌唱基本动作的能力。
五、教学反思。
通过今天的教学，我发现学生对歌唱基本动作的理解还不够深入，需要加强练习。
同时，我也发现学生在表演时还存在一些紧张的情绪，需要进一步培养他们的自信心。
下一节课，我将针对这些问题进行有针对性的教学，帮助学生更好地掌握歌唱基本动作，提高他们的表演能力。
六、教学反馈。
通过观察学生的表现和听取学生的意见，我发现学生对歌唱基本动作的理解有了明显的提高，表演时也展现出了更多的自信。
这让我感到非常满意，同时也让我更加坚定了继续教学的决心。
希望在接下来的课堂上，能够帮助学生更好地发展他们的音乐能力，让他们在音乐的世界里茁壮成长。
三年级歌唱教案：学习乐器基础知识
【引言】歌唱教学是小学音乐教学中的重要内容，也是提高学生音乐素养的有效途径之一。
而对于三年级的学生来说，更要注重乐器基础知识的学习，才能够更好地理解和演唱歌曲。
本文将就三年级歌唱教学中学习乐器基础知识的重要性、学习方法和注意事项等方面进行详细介绍。
【正文】一、乐器基础知识对歌唱教学的意义学习乐器基础知识有助于学生理解歌曲中所用到的乐器的声音特点和演奏技巧，从而更好地表现歌曲的情感和氛围。
1、了解声音的基本特征教师可以通过引导学生聆听不同的声音，让学生感受声音的高低、强弱、明暗、长短等特征，以便理解歌曲中音符的时值和强度。
2、了解不同乐器的音色特点教师可以带领学生学习木琴、三角铁、铃鼓等简易乐器，让学生了解不同乐器的声音特点和演奏技巧。
教师还可以借助音频、视频等多媒体手段，让学生欣赏各种主流乐器的演奏，让学生了解各种乐器的音色特点。
3、学习简易乐器演奏技巧教师可以让学生学习一些简单的乐器演奏技巧，如鼓棒技巧、手指协调技巧等，以培养学生的音乐表演能力，并让学生对乐器有更深一层的体验与理解。
二、学习乐器基础知识的方法学习乐器基础知识的方法有多种，可以根据不同的教学内容和学生特点进行选择。
1、音频、视频欣赏教师可以通过引导学生欣赏音频、视频等多媒体材料，让学生听、看、感受不同乐器的声音特点和演奏技巧，并对比不同乐器的音色差异。
2、亲身体验教师可以通过邀请专业乐手到班级上进行讲解与演奏，或者带领学生去音乐厅、博物馆等地参观和参加音乐演出，让学生亲身感受乐器演奏的神奇魅力。
3、乐器制作教师可以邀请学生参加简易乐器制作活动，如制作纸风琴、竹笛等。
通过亲身体验制作乐器的过程，学生可以更好地理解乐器的构造和演奏技巧。
三、学习乐器基础知识的注意事项1、安全第一教师在进行乐器教学时要注意安全，避免学生在使用乐器时发生意外。
尤其是在制作简易乐器时，要确保材料和工具的安全性。
在乐器教学中，更要强调“安全第一”的原则。
2、因材施教乐器基础知识的学习需要根据每位学生的特点进行量身设计，教师要因材施教，让每个学生能够在最适合自己的教学方案中享受音乐带来的乐趣。
小学音乐课堂中的歌唱教学
小学音乐课堂中的歌唱教学小学音乐课堂是培养学生审美情趣和音乐能力的重要场所，而歌唱教学是音乐课堂中不可或缺的一部分。
歌唱是最自然、最直接和最广泛的音乐表现形式，也是小学音乐教学中最具有感染力和表现力的一种形式。
本文将对小学音乐课堂中的歌唱教学进行深入探讨，从歌唱教学的重要性、特点、教学内容、方法和策略等方面进行详细介绍。
一、歌唱教学的重要性1.培养学生的音乐能力。
歌唱是音乐教育中最基本的表现形式之一，通过歌唱教学可以培养学生的音乐感知能力、音准感和节奏感，并能够提高学生的音乐表现能力和艺术表达能力。
2.培养学生的情感和意志品质。
歌唱是情感表达的一种最直接的方式，学生在歌唱教学中能够通过歌曲的情感表达来培养自己的情感、审美情趣和意志品质，增强个性的养成和品格的培养。
3.促进学生身心健康。
歌唱教学可以引导学生用音乐来调节情绪，调节身心状态，提高学生的自我认知和自我调节能力，对学生的身心健康发展具有积极的影响。
1.形式多样。
歌唱教学的形式多样，既可以是老师领唱，学生齐唱；也可以是学生合唱或者个人独唱。
歌唱教学的形式可以根据不同的歌曲和不同的教学目标进行选择。
2.易于接受。
歌唱作为音乐表现形式中最直接、最自然的一种，对于小学生来说是最容易接受的一种音乐形式。
通过歌唱教学，可以让学生在不知不觉中接受音乐文化的熏陶，增强音乐素养。
3.具有感染力。
歌唱是一种具有感染力和表现力的音乐形式，歌唱教学可以让学生通过歌曲的感染力深入了解和体验音乐的魅力，也会引发学生对音乐的浓厚兴趣。
1.教学歌曲的选择。
教学歌曲的选择应该符合小学生的认知水平和情感需求，以富有童真、富有教育意义的儿歌和民歌为主。
教学歌曲的选择应该多样化，有节奏明快的、有情感表达的、有启发思考的等不同类型，以满足学生全面的音乐需求。
2.歌曲的表演。
歌唱教学的内容中，学生需要学会如何正确的发音、发声和表达，在歌曲的表演中要求学生注重语言的准确度，注重音准、节奏和表达力的培养。
小学音乐课堂歌唱教学的研究
小学音乐课堂歌唱教学的研究【摘要】小学音乐课堂歌唱教学在学生音乐素养培养中扮演着重要角色。
本文通过探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法、实施策略、效果评估以及发展趋势，揭示了其在学生音乐学习中的价值和作用。
研究发现，通过灵活多样的教学方法和策略，可以提高学生的音乐表达能力和创造力，进而促进学生全面发展。
在本文总结了小学音乐课堂歌唱教学的启示，并展望了未来研究的方向。
通过本文的研究，对小学音乐课堂歌唱教学提供了有益的借鉴，有助于进一步完善音乐教育体系，促进学生音乐素养的提升。
【关键词】小学音乐课堂、歌唱教学、研究、重要性、方法、实施策略、效果评估、发展趋势、启示、未来研究方向1. 引言1.1 背景介绍小学音乐课堂歌唱教学一直是教育领域中的重要课程之一，通过歌唱教学可以培养学生的音乐感知能力、节奏感和声乐表达能力。
随着社会的发展和教育理念的更新，小学音乐课堂歌唱教学也在不断地面临挑战和改革。
对于如何更好地实施歌唱教学，提高学生的音乐素养，一直是教育工作者和研究者们关注的焦点之一。
在当今以信息技术为主导的时代，传统的歌唱教学方式已经无法满足学生多样化的需求。
探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法、实施策略、效果评估以及发展趋势是至关重要的。
只有通过深入研究和实践探讨，才能更好地指导教师进行歌唱教学，促进学生的音乐能力的全面发展。
本文旨在系统总结小学音乐课堂歌唱教学的相关研究成果，为教育工作者提供参考和启示，同时也为未来研究方向提供思路和展望。
通过对小学音乐课堂歌唱教学进行深入研究，可以促进音乐教育的发展，提高学生的音乐素养和艺术修养水平。
1.2 研究目的研究目的是为了深入探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法探讨、实施策略、效果评估以及发展趋势。
通过对这些方面的研究，我们可以更好地了解如何在小学音乐教育中有效地进行歌唱教学，提高学生的音乐素养和表现能力。
我们也希望通过对小学音乐课堂歌唱教学进行分析研究，可以为今后音乐教育工作者提供更多的教学参考和指导，促进小学音乐教育的不断发展和完善。
小学音乐课堂中的歌唱教学
小学音乐课堂中的歌唱教学在小学音乐课堂中, 歌唱教学是一个非常重要的部分。
歌唱不仅可以让学生感受音乐的美妙，还可以提高他们的语言能力和音乐素养。
在歌唱教学中，我们可以有以下的方法和技巧：1. 选择适合学生年龄的歌曲对于小学生来说，我们应该选择一些简单生动的歌曲。
这些歌曲旋律简单易上口，歌词也比较容易记忆。
这样孩子们唱起来就会感到自信，并且更容易理解歌曲的含义。
2. 重视儿歌和民歌的教学在小学教学中，要重视儿歌和民歌的教学。
这些歌曲旋律简单，节奏明显并具有一定的生活意义。
通过唱儿歌和民歌，可以让学生感受到民族文化的独特魅力，更好地了解祖国的文化。
3. 注重学生的听力训练在歌唱教学中，不仅是要培养学生的嗓子，更要提高他们的听力。
在学生唱歌之前，我们可以通过听唱来让学生先感受到歌曲的旋律和韵律，这样可以提高学生对歌曲的理解和掌握。
4. 教学适当分层在歌唱教学中，要适当地分层。
根据学生的能力和水平，我们可以分为初级、中级和高级，让学生们同步唱课程，这样可以保证每个学生都能找到适合自己的阶段。
歌曲不仅是旋律，更是一个表达情感的形式。
在歌唱教学中，要注重学生的个性和表现力，让学生在唱歌的过程中充分表达自己的情感和思想。
这样可以让学生更好地理解歌曲的含义，更能够在唱歌中感受音乐。
6. 课后加强练习在歌唱教学的课堂上，学生们需要大量地练习以理解歌曲的意义、曲式和节奏。
在应用此技巧时，教师可以鼓励学生在课后进行练习，并在下一节课上检查他们的练习成果。
在小学音乐课堂中，歌唱教学的重要性已经得到了广泛认可。
它不仅可以帮助学生感受音乐的美妙，增加语言能力和音乐素养，还可以让学生感受到民族文化的独特魅力，更好地了解祖国的文化。
小学音乐歌唱教研主题(3篇)
第1篇一、引言音乐是人类生活中不可或缺的一部分，歌唱是音乐表达的重要方式。
小学音乐教育是培养学生音乐素养和审美能力的关键阶段，歌唱教学作为小学音乐教育的重要组成部分，对于培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养、增强团队协作精神具有重要意义。
本文旨在探讨小学音乐歌唱教研主题，以培养快乐歌唱，提升审美素养为目标，为小学音乐教师提供教学参考。
二、小学音乐歌唱教研主题的内涵1. 快乐歌唱快乐歌唱是指学生在歌唱过程中，能够感受到音乐带来的愉悦，体验到歌唱的乐趣，从而激发学生的学习兴趣。
快乐歌唱强调学生在歌唱中的情感投入，注重培养学生的学习积极性，使他们在歌唱中找到自信，享受音乐带来的快乐。
2. 提升审美素养提升审美素养是指通过歌唱教学，培养学生对音乐作品的理解、鉴赏和创造能力，使他们在欣赏音乐的过程中，提高审美情趣，形成良好的审美观念。
审美素养的提升有助于学生形成健康的人格，培养高雅的情趣。
三、小学音乐歌唱教研主题的实施策略1. 创设愉悦的歌唱氛围（1）营造轻松愉快的课堂氛围。
教师应关注学生的心理需求，用亲切、鼓励的语言，营造一个宽松、和谐的学习环境。
（2）利用多媒体技术，展示歌曲背景、音乐风格等信息，激发学生的兴趣。
2. 培养学生的歌唱技能（1）注重发声技巧训练。
教师应引导学生正确运用气息、咬字、共鸣等技巧，提高歌唱水平。
（2）加强音乐理论知识学习。
教师应讲解音乐基本知识，如节奏、旋律、和声等，帮助学生更好地理解歌曲。
3. 培养学生的音乐素养（1）丰富歌曲题材。
教师应选择具有教育意义、富有感染力的歌曲，引导学生感受音乐的魅力。
（2）注重歌曲内涵挖掘。
教师应引导学生分析歌曲的背景、创作意图，培养学生对音乐作品的鉴赏能力。
4. 开展歌唱实践活动（1）举办歌唱比赛。
通过比赛，激发学生的竞争意识，提高歌唱水平。
（2）组织合唱活动。
合唱是一种集体活动，有助于培养学生的团队协作精神。
5. 加强家校合作（1）向家长宣传歌唱教育的重要性，争取家长的支持与配合。
小学音乐唱歌指导教案
小学音乐唱歌指导教案一、教学目标1.熟练掌握基本的音程和节奏知识；2.掌握唱歌的基本发声技巧，包括呼吸、喉咙等方面的掌握；3.能够唱出熟悉的儿歌、童谣等，课堂上能够参与合唱、独唱等各种形式；4.激发学生对音乐的兴趣，启发学生对音乐的美感的感知和理解。
二、教学内容1.常见音程的练习在小学音乐唱歌的教学中，音程练习是一个很重要的环节。
通过音程的练习，能够让学生提高自己的音准，同时也能够让学生熟练掌握不同的音程。
教师可以采用唱名、喊名、打拍子、弹跳等方式进行练习，让学生掌握不同音程的声音特点。
2.基本的发声技巧在小学音乐唱歌的教学中，发声技巧的掌握是非常关键的。
教师可以根据学生的年龄、声音的特点，进行练习。
例如，让学生练习正确的呼吸方式，让学生练习正确的喉咙张开程度，这些都可以让学生更好地掌握发声技巧。
3.儿歌、童谣的唱法训练儿歌、童谣是小学音乐唱歌教学中常见的曲目。
教师可以根据不同的曲目，让学生练习不同的唱法。
例如，在唱儿歌时，可以让学生掌握正确的语调，让学生根据歌词情境变化调整唱法，使唱出的歌曲更富有情感。
4.合唱、独唱的训练在小学音乐唱歌教学中，合唱、独唱等形式的练习也是必不可少的。
教师可以让学生进行合唱，让学生练习一起合唱的技巧，同样地，教师也可以让学生进行独唱，让学生练习如何在独唱中掌握正确的唱法。
5.培养学生音乐审美的感知和理解在小学音乐唱歌教学中，除了技巧练习之外，培养学生对音乐美感的感知和理解同样非常重要。
教师可以针对不同的曲目，让学生了解歌曲的情感内涵、表现手法等，激发学生对音乐的兴趣，提高学生的素质。
三、教学方法1.渐进式教学小学音乐唱歌是一个累积的过程，因此教师在进行教学时，需要采用渐进式教学法。
根据学生的学习情况，从简单到复杂，一步步提高学生的唱歌水平。
2.演示法教学在小学音乐唱歌教学中，教师应当采用演示法教学。
教师可以通过演唱，让学生了解唱法、发声技巧等，从而提高学生的水平。
小学音乐课堂中的歌唱教学
小学音乐课堂中的歌唱教学音乐课堂中，歌唱教学是非常重要的一环。
通过歌唱教学，可以培养学生的音乐素养、情感表达能力和团队合作精神，同时也可以增加学生的音乐欣赏和表演能力。
本文将从歌唱教学的重要性、教学内容和方法以及教学过程中的注意事项等方面进行论述。
一、歌唱教学的重要性1.培养学生的音乐素养。
歌唱是音乐的基本表现形式，通过歌唱教学可以让学生了解音乐的基本要素，培养他们的音乐感知能力和音乐表达能力。
2.提高学生的情感表达能力。
通过歌唱教学，可以让学生通过歌声表达自己的情感，培养他们的表达能力和沟通能力。
3.增进学生的团队合作精神。
在合唱过程中，学生需要和其他同学合作，共同完成一首歌曲的演唱，这样可以增进学生的团队合作精神和集体荣誉感。
4.拓展学生的音乐欣赏能力。
通过歌唱教学，可以让学生接触到各种不同类型的音乐作品，拓展他们的音乐视野，增加音乐探索的乐趣。
二、歌唱教学的内容和方法1.选择适合学生年龄和音域的歌曲。
在歌唱教学中，教师应根据学生的年龄和音域选择合适的歌曲，让学生既能够轻松愉快地学唱，又能够在歌唱中发挥自己的潜力。
2.教学方法多样化。
歌唱教学中，教师可以采用多种方法进行教学，如唱段训练、音准训练、节奏训练、音乐表达训练等，让学生从不同方面进行歌唱技能的提高。
3.注重基本功训练。
在歌唱教学中，基本功是非常重要的，教师应注重学生的音准、节奏、发声、气息等基本技能的训练，从根本上提高学生的歌唱水平。
4.结合故事情境进行教学。
在歌唱教学中，教师可以通过讲故事或者创设情境，让学生更好地理解歌曲的内涵和情感表达，增加学生对歌曲的理解和感受。
三、歌唱教学的注意事项1.根据学生的实际情况进行教学。
在歌唱教学中，教师应根据学生的实际情况进行教学，注意学生的音域、音色和音乐兴趣，让教学更具针对性和效果性。
2.激发学生的学习兴趣。
在歌唱教学中，教师应采取一些活泼生动的教学方式，激发学生对音乐的学习兴趣，提高学生的学习积极性。
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小学音乐课堂中的歌唱教学
音乐教学的主要内容是歌唱教学。
这几年，听了好多关于歌唱教学的公开课。
听完后，静下心来仔细思考，我觉得这些课中存在着相同的问题――即老师对歌曲的教学流于表面，缺乏对歌曲学唱部分展开深入的教学。
老师对歌曲教学就像蜻蜓点水般匆匆掠过，总认为学生听一遍就对歌曲有了大致的印象，听两遍就轻轻地跟唱了，听三遍则基本学会了，歌唱教学也就到此为止，紧接着进行创编表演或拓展活动。
而我们的学生呢？他们只是跟着琴声或者录音张口就唱，而不关注自己的歌唱是否动听，是否带给自己或者别人美的享受，歌声直白而响炸，喊唱现象经常发生。
这到底是怎么了呢？所以，怎样使用歌唱中的教学方法，使少年儿童唱出动听美妙的歌声呢？我认为模仿、动情、想象、总结经验是给孩子们教唱的最有效而又简便的方法。
一、模仿是开启歌唱艺术殿堂的一把钥匙
模仿是孩子的天性，让学生模仿你歌唱时的姿势、口型、表情、正确的吐字方法，模仿你对气息的控制。
这是提高歌唱能力最直接有效的途径。
正确的歌唱姿势，是歌唱发声的基础。
只有掌握正确的姿势，才能使歌唱器官的各个组成部分互相配合，协调动作，从而获得正确的声音。
可是如果单一的和学生讲解这些歌唱时的姿势原
理，学生就会感到非常乏味，没有学习的兴趣。
在教学中我利用学生喜欢模仿的这一特点，让学生看一些少儿歌曲大赛的视频，让他们模仿那些小演员们在歌表演时的姿势，学生的学习兴趣一下子就调动起来了。
看完后我就让学生来说一说歌唱时的姿势。
学生们都踊跃举手，有的说：“身体直立，保持放松。
”我说：“对呀，你们有没有看见哪个人在唱歌的时候是弯腰驼背的？只有把身体直立了我们美妙的声音才能够出的来。
”有的说：“我刚才看见他们站的时候两只脚成‘丁'字形。
”“你观察地真仔细，这样能够保持身体的平稳，歌唱时身体就不容易摇晃。
”还有学生说：“老师，我觉得在唱歌时头也要放平。
”“这正是我要说的，有的同学刚才在模仿时把头低着，你们想想声音能唱出来吗？”学生们听后都摇摇头。
于是我接着讲：“头要放正，不要过高或过低，眼睛向前平视前方。
”讲完后我又让学生练习了一遍，有错的相互纠正。
接着我趁热打铁，让个别学生到讲台前做一下歌唱时的坐姿，让其余的学生讨论台前同学的坐姿是否正确。
最终在学生在讨论中得出一个结论：坐时的姿势应该是在站的基础上，只坐半张椅子，身体直立自然而不紧张。
这样一来所有的学生都参与其中，二来课堂的学习效率明显提高了。
二、歌唱中的呼吸
声乐专家曾强调：唱歌的艺术就是呼吸的艺术，良好的呼吸直接影响到歌唱的音准、音色、力度、速度等表现力。
歌唱的呼但又与日常的呼吸法不吸虽然建立在日常呼吸的生理基础之上，
同。
我们平时的呼吸活动是自然的、下意识的，而歌唱时的呼吸则要求随着音的高低长短、强弱以及情绪上的变化而变化。
那么正确的呼吸方法是什么呢？专家说：“胸腹式联合呼吸方法”和“呼吸要有支点”两种，这样讲虽然非常严密，完全正确，但学生可能听的一塌糊涂，横膈膜在哪里，怎么样才有支点？学生反而不知所措了，倒不如让学生模仿你闻一朵花方法，然后简单又形象的说“歌唱时的吸气就像闻一朵玫瑰花那样吸得自然、柔和而深入”效果是显而易见的。
孩子们歌唱时换气是个很大的问题，很多小学生在歌唱中不是气息不够用，就是几个乐句连在一起，破坏了乐句之间的正常呼吸，损伤了歌曲的完整性。
故在歌唱训练中必须很好的解决气息问题，在训练中我还是采取模仿，按乐句念歌词进行呼吸训练模仿。
比如：《小牧笛》中的吸气训练，我示范朗读第一个乐句，然后问学生，吸气口在哪里？还要让学生做做不被人发现的吸气口，随后让学生模仿，最后再唱一唱，换气的问题就在不知不觉中解决了。
三、歌唱中语言的处理方法
要正确地传达词意，咬字、吐字必须清楚，否则听众就会听不清词意。
说话时咬字或吐字的过程速度比较快，进行的时间短，歌唱中的咬字或吐字是在说话基础上的扩大和延伸，它比日常说话的口型要大，动作要夸张些。
可见，歌唱的声音是在说话的基任何一首新因此我在平时的教学中，础上加以强化发展起来的。
．
歌学唱歌词前，我先要求学生先跟着我按节奏读歌词，再和着音乐朗读歌词，最后让优美的曲调与诗般的语言完美地结合起来进行咬字吐字练习，这样有利于发现问题，解决问题，从而避免学生唱歌时咬字吐字不清楚，字音走样的毛病，以保持原来字音的准确清楚。
长时间下来，学生在演唱歌曲时声音能够比较统一。
有时学生会被自己统一、美妙的声音所打动，歌唱时更加的投入的演唱。
四、声情并茂的演唱
学习歌唱的目的是为了唱好歌曲。
要想唱好歌曲，就必须要处理和表现好歌曲。
内容决定形式，形式又表现内容，从内容出发选择演唱手段，又通过演唱手段表现歌曲的思想内容。
我们在演唱一首歌曲时，首先要深刻理解歌曲的思想内容，并从歌曲的思想内容出发，选择与内容相适应的演唱手段。
例如利用声音上的高低、强弱、刚柔、放收、连断等对比，来表达和展示歌曲所要表达的思想感情和精神境界。
教师的教学语言能引导学生声情并茂的演唱。
教育家苏霍姆林斯基认为：“教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具。
教学的艺术首先是打动人心的谈话的艺术。
”教师在教学时要按不同的教学内容、不同的教学对象，精心安排设置好语境，带着良好情绪、充沛的感情去感染学生，使学生产生高昂情绪和振奋的心理状态，情不自禁地参与到教学中来。
教师艺术性的语言为歌曲的情感表达起到了推波助澜的作用。
教学中通过生动形象的教学语言，声情并茂的范唱，使
学生的情感投入到歌唱中来，带有感情的声音才是最动听的。
以上几点是我在平时教学中的一些体会，让学生掌握歌唱的基本技能，需要教师持之以恒的态度对待，需要教师用丰富多样、生动有趣的方式进行讲解，这样学生才能够有兴趣的长时间的学习下去，最终掌握一定的歌唱方法，让学生的歌声更动听。