有声语言艺术
论电视节目主持人有声语言的表达艺术

论电视节目主持人有声语言的表达艺术
进入二十一世纪,电视节目主持人向着视觉与有声语言表达艺术发展,在推动电视文化发展中发挥着重要作用。
为此,有声语言表达艺术成为电视节目主持人发挥作用的关键。
有声语言表达艺术是指通过语言,有声乐器或其他声音材料,表达艺术家的情感和思想,从而把人们带入一个更加惊心动魄的、动态的、有吸引力的自然境界的表演艺术。
它涵盖了现代音乐、声乐、演讲、诗词朗诵、电视脱口秀等多种表达形式。
电视节目主持人要善于运用有声语言表达艺术来连接观众与节目,才能有效地传达出节目的有趣性。
作为一位主持人,有声语言表达艺术的运用是把电视节目与观众连接起来的关键。
首先,电视节目主持人应该掌握基本的朗诵技巧,以便用流畅的口吻朗读出漂亮的文字,传递出节目的良好气氛。
另外,节目主持人还要有足够的自信,以更贴切的情感表达去传播。
另外,电视节目主持人应具有良好的视觉语言,如眼神、手势、表情等,以便和节目内容相结合,把信息准确、生动地传递给观众。
此外,电视节目主持人还应多学习各种文化素材、基本信息,扩大自己的知识面,使自己的语言表达更加地充实、丰富。
另外,电视节目主持人必须具备良好的观察力和分析能力,以适应不同的现场,适时融入合适的话题,使节目更具有趣味性。
由此可见,电视节目主持人在有声语言表达艺术方面扮演者重要角色,也是电视节目不可缺少的一环。
有声语言表达艺术不仅能够表
达主持人的情感、思想,而且能够传达节目的文化内涵,使节目更有意义。
只有良好地运用有声语言表达艺术,节目主持人才能更好地把节目呈现给观众,并实现节目本身的意义和价值。
有声语言艺术新探——以徐涛朗诵作品《将进酒》为例

有声语言艺术新探——以徐涛朗诵作品《将进酒》为例发布时间:2021-05-31T03:38:30.497Z 来源:《学习与科普》2021年3期作者:王帅龙[导读] 一段朗诵,不仅仅是依靠声音语言来完成的,它的艺术之美和其它艺术特征也体现在与朗诵息息相关的事物之上。
配乐和舞台语言,在当下的朗诵中也是异常需要关注的对象。
内江师范学院范长江新闻学院四川内江 641100摘要:朗诵和播音是有声语言艺术的重要组成部分,他们的存在,给我们提供了一种独特的艺术形式,同时提供了一种研究艺术的独特角度。
随着几十年的发展,朗诵的表现形态和对于艺术以及美阐释也发生了巨大变化。
徐涛朗诵作品《将进酒》的出现,给这一领域带来了一丝不同的艺术创造方向。
关键词:朗诵;有声语言艺术;徐涛一段朗诵,不仅仅是依靠声音语言来完成的,它的艺术之美和其它艺术特征也体现在与朗诵息息相关的事物之上。
配乐和舞台语言,在当下的朗诵中也是异常需要关注的对象。
徐涛的朗诵作品《将进酒》,在声音上展现了其独特的理解方式,在音乐配合上展现了他对朗诵和其他交融艺术的独特思考,同时,他的衣着、表情、手势等语言,也在解读者和朗诵相伴相生的事物之间的内在关联。
一、声音美徐涛是我国播音配音行业中顶级的大师之一,毕业于中央戏剧学院导演系,同时曾经就职于中国煤矿文工团,从1984年开始配音工作,迄今为止,已经配音了近4000多部影视剧,在这些影视剧电视剧当中,皆至少负责两个及其以上角色的配音工作。
在这些年的配音工作中,为他在声音的驾驭上打下了坚实的基础。
例如在《魔戒指环王》中白魔法师的配音,以及《勇敢的心》中主角华莱士的配音,担纲着都是徐涛。
这两个人物角色的人物配音都有相似的风格,那就是在个别语句上有着极高的爆发力、在“白魔法师”的台词“摩多”和《勇敢的心》的台词“自由”这两个词汇上,徐涛运用了近乎相同的音色和张力,那就是机具夸张的虚实结合,在虚实结合当中,并没有运用播音理论当中的圆润清晰,而是近乎破音到凄厉的程度,来表达人物角色内心世界的悲愤和亦或者嚣张,画面感由于这种声音的存在得一更加轻易的打动观众。
节奏――语言艺术

节奏――语言艺术之灵魂朱光潜认为:“节奏是一切艺术的灵魂。
”“节奏”这个词语是来自希腊的“ rhein ”,是“流动”的意思。
生活中处处都有节奏,艺术更是离不开节奏。
尤其是在语言艺术中,节奏是起关键和主导作用的核心因素,是语言艺术的灵魂所在。
语言艺术是艺术的一个门类,它是运用语言的手段创造审美形象的一种艺术形式。
语言艺术分为有声语言艺术和肢体语言艺术,本文将从这两方面来谈谈节奏在语言艺术中的灵魂作用。
有声语言的发声技巧分为内部技巧和外部技巧,我们通常称之为内三外四。
“内三”是指情景再现、内在语、对象感这三个内部技巧;“外四”是指停连、重音、语气、节奏四个外部技巧。
这些技巧在有声语言表达中占有重要地位。
外部技巧中的节奏贯穿了整个有声语言的内外部技巧,并在其中起到关键和主导作用。
有声语言如果失去了节奏,也就没有了它的生命力,所以节奏是一切有声语言的灵魂。
“节奏在有声语言表达中是指语言抑扬顿挫、轻重缓急的回环往复。
具体来说,抑扬,是声音高低的变化;顿挫,是声音间歇的长短;轻重,是声音的强弱的变化;缓急,是语流节拍、长短、快慢的变化。
把握节奏,重要的是把握有声语言的变化。
要着眼于抑与扬、顿与挫、轻与重、缓与急等形成语流中既富于变化又很有规律的回环往复。
表现在基本语气、基本语势、以及基本的语气衔接和转换上,这些构成了节奏的类型,可分为六种类型:高亢型、低沉型、紧张型、舒缓型、轻快型、凝重型。
运用节奏技巧,具体要掌握以下四种方法:(1)欲抑先扬,欲扬先抑;(2)欲停先连,欲连先停;(3)欲轻先重,欲重先轻;(4)欲快先慢,欲慢先快”可见,节奏是具有丰富的变化的,而我们要做的就是运用一些方法去掌握和控制这个变化。
当然,在不同的文体表现形式中,节奏的运用又略显不同。
一、节奏在绕口令和贯口中的运用“急口令”、“拗口令”等都是我们通常所说的“绕口令”,它是一种中国传统的民间语言艺术游戏。
在这种语言艺术形式中,词与词之间形成了简单而又有趣的语韵,让读的人感到节奏感强,妙趣横生。
有声语言艺术创作及传播效果探索

有声语言艺术创作及传播效果探索作者:陈思雨刘迅单位:成都理工大学传播科学与艺术学院在广播影视艺术传播中,艺术信息的构成形式具有特别重要的意义。
作品所传达的艺术形象要通过一定的物质材料呈现出来,并且以声音的符号形成可感的形态,这在语言艺术创作中,被称做作品的外部形式。
譬如,在文艺作品演播与影视剧的语言传播中,每一部作品的语言表达形式,如同它的内容一样,都是具体的、独特的,不可重复的。
正是由于这种艺术信息构成形式的独特性,便决定了作品与众不同的外在风貌和受众差异化的心理感知。
而艺术贵在独创,艺术传播所追求的也正是这种效果的特别性。
从某种意义上讲,虽然语言艺术的外部形式并不一定等同于艺术信息的传播功能,然而却肯定地要影响到艺术传播的审美效果,亦即传播效果。
因此,研究有声语言的艺术传播问题具有重要的实践意义。
1节奏与有声语言的形式美作为有声语言表达技巧的节奏,对于作品意义的传达而言,其影响是显而易见的。
就声音符号的构成要素而言,节奏具有成为外部形式的可能性和广阔的创作空间。
然而在实践中,只有当它从属于特定的创造意图,成为具体形象的再现者,即按照形象的要求而被利用起来时,它们才能现实地起着构成作品的外部形式的作用,也才能反作用于艺术的构思过程,达到形式美的要求。
也就是说,有声语言的节奏控制必须在遵循艺术规律的基础上进行创造性的调控才能获得语言表达的形式美感。
节奏一词在希腊语中就是流动的意思。
节奏的本质就是运动、对比与变化。
节奏最早源于音乐。
我国古代《礼记•乐记》中说“:节奏,谓或作或止,作则奏之,止则节之。
”而今之节奏一词被广泛运用于不同的艺术领域,并延伸出相互关联却又更丰富多彩的含义。
音乐艺术的节奏,体现为一定长短、强弱的音符交替出现,使音乐运动有了轻重缓急的变化,并以此感染听众;建筑艺术的节奏,体现为高低起伏、方圆曲直的主体结构安排,用以造成人们视觉感受的变化;美术作品的节奏,则体现在线条的安排、影调的搭配所造成的视觉停顿上;诗歌、散文等文学作品也有节奏,它是靠押韵、叠字、内容的张弛,字意的力度来体现的。
语言艺术的魅力[有声教学语言艺术美]
![语言艺术的魅力[有声教学语言艺术美]](https://img.taocdn.com/s3/m/68a2f0c077eeaeaad1f34693daef5ef7ba0d1223.png)
语言艺术的魅力[有声教学语言艺术美]文学大师高尔基认为,美是各种材料,也就是声调、色彩和语言的一种结合体,它赋予艺术的创作(制造品)以一种能影响情感和理智的形式,而这种形式就是一种力量,能唤起人对自己的创造才能感到惊奇、骄傲和快乐。
教学艺术美就是这样的一种结合体,它通过教师在教学过程中的有声语言及无声语言体现出来。
拙文从有声教学语言的美这一侧面试作浅述。
有声教学语言在教学语言中占有着主导地位,主要包括语言、语调和语音三个方面。
第一,语言之美。
俄国有一则谜语:不是蜜,却可以粘住东西。
它的谜底就是“语言”。
这个谜语十分简单却极为形象地道出了语言的功能。
作为教师,一时一刻也离不开言传身教,其中的“言传”,相对来说,口头语言即有声教学语言居多,每一个教师都要靠它来“粘”住学生。
有声教学语言是经过加工的语言,它既有经过锤炼的口语,又有优美严密的书面用语。
唯有如此,才能使学生置于浓郁的文化氛围和优美的语言环境之中,受到潜移默化的感染与教育。
有声教学语言是一种文雅、丰腴、具有审美价值的语言。
老舍在《我怎样学习语言》一文中对具有审美价值的语言用了这样一个帖切的比喻:“真正美丽的人是不多施脂粉、不乱穿衣服的。
”这一观点正适合于教学语言。
教学语言应该是朴实明晰、准确无误、规范严谨、生动娴熟的语言,应该具有着极强的说服力与感染力,这样的语言才具有真正的审美价值。
在这方面,著名特级教师于漪给我们做出了榜样,在她的课堂上,学生的思维活跃、情绪愉快,师生都沉浸在如鱼得水、海阔天空的境界中。
其魅力就来自于她的教学语言生动形象、词采丰美、准确严谨。
比如,她在作文教学中反复强调观察的重要性时,不是重复同一个调子,而是在不同的场合进行多角度的开导――有时她说:“眼睛是通心灵的窗户,扑入眼帘的东西要看得仔细,脑子里一转,刻下痕迹,切不可浮光掠影,视而不见”有时说:“要看仔细,识得事物独有的特征,……要深入底里,识得神气。
”有时则说:“多角度观察,看出层次,看出多种形态;边观察、边联想,使静物活化。
有声语言的表达技巧

有声语言的表达技巧演讲,首先是一种听觉艺术。
有声语言是演讲者与听众交流信息的最主要的工具和最重要的渠道。
有声语言的表达,最基本的要求是语音清晰、语言规范,进一步的要求是抑扬顿挫、流畅自如,最高要求是丰富多彩、声情并茂。
这三种要求明显地划出了低、中、高三个层次。
为了达到最高层次的要求,演讲者必须努力学习和掌握有声语言的表达技巧。
下面是小编为大家收集关于有声语言的表达技巧,欢迎借鉴参考。
有声语言的表达包括语音表达和语义表达两个方面的内容。
1.语音表达技巧法国艺术家泰纳在《艺术哲学》中说:“人的喜怒哀乐,一切骚扰不宁、起伏不定的情绪,连最微妙的波动、最隐蔽的心情都能由声音直接表达出来,而且表达得有力、细致、正确、无与伦比。
”听话听声,清亮甜美的声音具有一种动听迷人的魅力,使人情不自禁地被其吸引。
反之,演讲者声音含混不清,尖锐刺耳,或者南腔北调,听众就会不舒服,甚至难以忍受。
这样的演讲,即使内容很好,也不会收到很好的效果,因而历来演讲家都非常重视有声语言的表达技巧的训练。
有声语言的语音表达技巧主要有以下五个方面:(1)用声的技巧用声技巧主要指讲究音准、音色、音量和音调的运用技巧。
音准是指发音的标准化、规范化。
它有三点要求:一是使用普通话,二是发音准确,三是吐字清晰。
因此,初学演讲者,首先,要学会汉语拼音及正确的拼读方法,使每个字都能读准;其次,要多进行朗读训练,以加强各种发音器官准确到位地发音,使字音正确清晰;最后,对个别发音有困难的音节可以选择一些“绕口令”来反复训练,以纠正不正确的发音。
音色是指人的嗓音质量。
好嗓音的标志是:响亮悦耳、圆润柔和、富有情感。
嗓音与天赋有很大的关系,然而嗓音也是可以改进的,只要方法正确,持之以恒地练习,就可以使嗓音在原有的基础上大大提高。
练好嗓音必须克服以下几种不良声音:①弱音。
这要靠多进行高声发音练习来纠正。
②喉音。
它导致声音生硬、沉重,缺乏音色变化而削弱了声音的表现力,纠正方法是将舌尖轻触下齿龈,使喉头放松,让腹部去控制呼吸和发声。
电视播音主持的有声语言艺术要素

电视播音主持的有声语言艺术要素摘要:随着时代的不断变化,媒体融合步伐的加快,受众对电视节目的审美、取向也产生了明显的变化。
由此,电视播音主持的有声语言表达也必须跟上时代的步伐,作出相应的变化、调整,以适应现代传媒视角。
本文就电视播音主持的有声语言表达在现代传媒视角下的艺术要素作了相关分析。
关键词:现代传媒;有声语言;播音主持;艺术要素主持人鲁豫的“说新闻”的主持方式曾受到热捧,而今“说新闻”早已屡见不鲜。
当今信息传播日趋多元,现代传媒的视角从未停止变化和发展,电视节目创作也在不断适应现代传媒的要求。
有声语言表达作为电视播音主持创作中的重中之重,也应立足现代传媒视角,使之在完成传递信息的社会属性的同时,兼具电视创作的艺术属性。
1现代传媒视角下电视播音主持有声语言艺术要素感情和技巧的统一是正确的播音创作道路所坚持的核心问题[1]。
在有声语言表达中,要首先把感受转化成态度,再把鲜明的态度转化为恰当的感情,然后用具体、恰当的感情带动播音主持内、外部技巧的使用。
有的播音员主持人对此认识不足,认为做到了安全播出,确保了正确率,就算成功。
这显然对业务的要求过于原始、初级。
总体来看,电视播音主持有声语言表达,更应更好地匹配现代传媒视角下电视节目的具体需求。
具体应做到以下几点。
1.1内部技巧和节目要求相统一充分运用内部技巧(情景再现、内在语、对象感),使之与节目要求相统一。
例如,现代传媒视角下受众对新闻播音的评判绝没有停留在“字正腔圆”等基本要求上,那么对新闻播音的要求也绝不能只停留在“四平八稳”的层面上。
可以加强情景再现的运用,“现场能闻到一股发霉、腐烂的味道”,这种味道究竟有多难闻?如果没有充分的情景再现,就成了“轻描淡写”,受众也就无从知晓。
再比如,内在语其实是新闻播音真实性的重要保证之一,要求播音员主持人做到态度、感情和反映事物整体和本质方面准确无误[2]。
比如:在迎来改革开放40年的时间节点重提“扩大开放”,内在语应为“很有必要”,这在表达的语气上就应该是十分肯定的、赞成的;如果内在语确定为“没那么必要”,则表现出的语气上就会带有怀疑、动摇。
浅析音乐教师的语言艺术

回 高文 华
内容摘要 :音乐教 师课 堂语言 的运 用 ,是一 门艺术。语言又分 为有声语言和无声语 言两种。音乐教 师 在讲课 时要灵 活运 用语言发声和肢 体语 言技 巧,调 动学生 的学 习积极性 ,提 高音乐教学质量 。 关键词 :音乐教 师 语 言艺术 有声语 言 无声语 言
不能哕 I 嗦 、拖拖拉 拉 ,使 每 罗嗦
一
1 . 基本的语言技能 磨练
语 言技能 主要 指发声技 能和 修辞技 能 。发音用 声技能主 要包 括 :气息控制 、语 音辨别 、音量
句话 都 达 到精 炼 、概 括 的效
果 。 教 师 的语 言 只有 达 到精 而
准 ,才 能抓 住 教 学 中 的 主要 矛 盾 ,体现教 学的重点 ,使 学生对 复杂的理论 理解透彻 ,从 而激 发 学生的兴趣 ,带领其遨游 于音 乐 的海洋 。
教育 家 苏霍 姆林 斯 基认 为 : “ 师 的语 言是 作用 于受 教 育者 教 心灵 的不可替代 的工具 。教 学的 艺术 包括 的首 先是打动人 心的谈 话 的艺 术 。 ”语 言是 人们 进行 交 流 的工具 ,教 师准确形象 、富有
家 乡 方 言 。 教 师 在讲 解 和范 唱
积 极 作 用 可 涉 及 音 乐 教 学 课 堂 的
如 :教 唱 《 只小象》 时 , 两
我 们 可 以根 据 歌 词 编 了 这 样 一 个 简 短 的故 事 :有 一 天 ,两 只 小 象 一
词 汇引 导学生 ,以期 提高教学 的 质量 和效果 。否则将会 破坏课 堂 中音乐作 品本身 的完整性 ,破坏
艺术表现力 。
时 ,要做 到音色优美 ,我们可 以
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6.声母诗1:《采桑》
ch 春 c 采 f 风 h 花 r q m z 日 起 每 早, s j t n 桑 惊 啼 鸟。 g p b x 过 扑 鼻 香, k l zh d sh 开 落,知 多 少。
声母诗 2
AABB(马马虎虎、慢慢腾腾) ABB(绿油油、黑洞洞).
• 轻声: • 儿化:
• 啊的音变:
ɑ 、o、e、ê、i、ü
1.这是一个好办法啊(yɑ) ! 2.要等到期末啊 (yɑ) ! 3.大家好好喝啊 (yɑ) ! 4.这件事对大家很有利啊 (yɑ) ! 5.要走那么远的路啊 (wɑ) ! 6.我不知道啊 (wɑ) ! 7.这一别就是十年啊 (nɑ) ! 8.今天好冷啊 (ngɑ) ! 9.这纸可不能撕啊 [zA] ! 10.好白的牙齿啊 (rɑ) !
3.尖音j q x:
九与酒 九月九, 九个酒迷喝醉酒。 九个酒杯九杯酒, 九个酒迷喝九口。 喝罢九口酒, 又倒九杯酒。 九个酒迷端起酒, “咕咚、咕咚”又九口。 九杯酒,酒九口, 喝罢九个酒, 九个酒迷醉了酒。
4. f与h
粉红墙上画凤凰, 凤凰画在粉红墙, 红凤凰,粉凤凰, 粉红凤凰花凤凰。
5.前鼻音韵尾-n和后鼻音韵尾-ng
四、节奏
声音体现出来的文字结构,就是朗诵 的节奏。包括贯穿和跳转; 贯穿保证了节奏的紧凑, 跳转反映了节奏的变化。 贯穿——是声音对于文字的整合。
句子连成线 段落拧成股 通篇抱成团
燕子去了,有再来的时候;杨柳枯了, 有再青的时候;桃花谢了,有再开的时候。 但是,聪明的,你告诉我,我们的日子为 什么一去不复返呢?
母亲扑过来抓住我的手,忍住哭声说:“咱娘俩 在一块儿,好好儿活,好好儿活……” ——《秋天的怀念》
一、声音基础:
共鸣腔:鼻腔、胸腔、咽腔、口腔、头腔
(气泡音、共鸣的焦点);
“本节目 由一汽集团独家冠名播出”
发声位置(不能压喉、吊嗓 ); 这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘 凉,忽然想起日日走过的荷塘,在这满月的光里, 总该另有一番样子吧。
(nɑ)
(nɑ) [zA] (wɑ) (yɑ)
(nɑ)
多么美丽的春天啊!阳光真灿烂啊,空气好清
(yɑ)
新啊,地上的草真绿啊,树上的花多美啊!那
(ngɑ) (wɑ) (rɑ)
些天真的孩子啊,唱啊,跳啊,他们玩得多好 啊。春天的景色真是如画如诗啊!
绕口令:
1.平翘舌: 三山撑四水, 四水绕三山, 三山四水春常在, 四水三山四时春。
断句——在整句结束前,所有声音上的 停顿,都叫断句。断句的目的,主要是为了 补充气息。有廓清文字结构的“逻辑断句”, 强调后续部分的“表现断句”,以及保持句 子平衡的“平衡断句”。正是通过这三种断 句,我们把被动的生理限制,变成了主动的 创作手段。
• 断句一般都做好标注。空格
眼下 已经不是菊花季节了, 陶公祠 中的菊花早已衰败,只偶尔露出点点残黄。 ——《陶公祠的菊花》
我和妹妹就在这样的黄昏,在这样的 山梁上等待着父亲,还有父亲手中的鱼。 ——《在冬夜里歌唱的鱼》
为什么不扬起你的脸 我亲一亲?为什么不 跟着我走,踩着我脚步的拍子? ——《雨说》
祖国啊, 我是你簇新的理想, 刚从神话的蛛网里挣脱。 我是你雪被下古莲的胚芽, 我是你挂着眼泪的笑窝。
——《祖国啊,我亲爱的祖国》舒婷
用筷子需要技巧„„爱情同样需要 技巧,但心灵的交融才是根本。真情永 远是第一位的。 ——《筷子爱情》 历数这些古圣先贤,虽说各具风采,但 和庄子相比,却都少了一份逍遥,或者说,都 少了一份飞翔的洒脱和自在。 ——《庄子,会飞翔的人》
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在入口处的一块石头上,刻着这样一句 话:我想知道,一块有了愿望的石头 能走多 远。 ——《当一块石头有了愿望》 我们说好,当我们走到第一百步的时 候再回头,如果还能看到对方,我们就忘掉 以前所有的不快乐,重新开始。 ——《百步爱情》
二、声音应用:
字音,只有组成句子,才具有实际意义。 声音的应用,包括语流和重音。 语流——是声音的运行状态。通过声音的起
伏错落,勾画出句子的基本轮廓。在一般陈述中,语 流应该是自然顺畅的。只有受到情绪的影响,才会出 现一系列变化,比如急促、散缓、凝滞,甚至中断。
• 语流与音准(音准要有颗粒感,但语流中要建立
音译的名称:
安娜· 卡列尼娜 迈克尔· 杰克逊 Michael Jackson 乔 丹· 钱德勒 Jordan Chandler
21
小结: 音色 我们强调的是要通透, 稳定,饱满,结实不能虚。面前一张
纸
音准 不仅要达到普通话的达 标要求,而且要长期不断地锤炼它, 让音准真正象一粒粒水晶般一样, 特别清晰。
• 语流注意两方面: • 一语流要自然(不能太绵长、拖沓,不能滞涩,
也不能忽上忽下,忽高忽低。 ) •
二语流要准确(句子结构,轮廓。)
• 磕绊了怎么办?
重音——是语句中被强调的部分。 重音不等同于重读。重音的表现手 法很多,可以重读,也可以轻读,还可以用 断句来表现,最终目的都是为了突显。
“我是一名老师。”
有声语言艺术
魏县教师进修学校 陈海霞 2017.07.27
音变: • 上声的音变:北京 朗读 典范 美的 粉笔
展览馆 纸老虎
• 去声的音变:照相 电视 再见 大炮(霸气 印象 ) • “一”的音变:一楼 一半 一般 一年 一起 走一走 • “不”的音变:不错 去不去
音变
• 叠字形容词的音变:AA儿(好、慢)
z y j 子 x 喜 c 此 zh 众 n m 夜 久 难 b d 报 东 方 r sh g 日 笙 歌 k q h 口 齐 欢
明, f l 亮. s t p 颂 太 平, ch 唱.
倡导自然的声音 抒发真实的情感
有声语言艺术规范和标准 一、声音的基础:音色和音准 二、声音的应用:语流和重音 三、气息:断句和气息 四、节奏:贯穿和跳转 五、情感:基调和语气
47
不知过了多久,母亲嘬起嘴,吹散蒸汽,揭起了 锅盖儿。在撒下大把翠绿的葱丝儿 鲜红的辣椒之后, 锅又被重新盖好。母亲用毛巾围住锅沿儿,让蒸汽闷 在锅里,不一会儿,满屋都是鱼香了。 ——《冬夜里歌唱的鱼》 稽康临刑要抚《广陵散》;荆轲刺秦要唱“壮 士 一去兮不复还”;更有那哭庙致祸的金圣叹,追 魂炮声中仍念着不要让“盐菜与黄豆同吃,大有胡 桃滋味 ”的发现失传。这些举动,除了真性情的流 露,谁敢担保就没有作秀的成份? ——《烟花》
• 音准——是声音的辨识度。从两方面理解,一是 汉字的读音规范;二是声音的清晰程度。 对于音准,除了错读、误读以及方音的干扰,调 值不够、动程不全、吐字不清、归音不准都是比 较常见的问题。
•拳不离手,曲不离口。追听; • “走”(不能咬太死) ; •在舌面上放一小片东西 „„ •叨根烟卷儿„„ •唇、舌、口腔的练习(口部操)„„
气息——作为声音背后的“推手”, 气息无处不在。对任何一个整句,无论长 短,气息都应该是一次完整的循环,要做 到“不见句号不落地”。吹灯:气出如抽 丝; • 朗诵气息的支点; • 气息的动程大小;
牡丹 拒绝了满城人的期待,也拒绝了 这个 迟到的春天。 ——《牡丹的拒绝》张抗抗
祖国啊, 我是你簇新的理想, 刚从神话的蛛网里挣脱。 我是你雪被下古莲的胚芽, 我是你挂着眼泪的笑窝。 ——《祖国啊,我亲爱的祖国》舒婷
四是四,十是十, 十四是十四,四十是四十, 不要十四说“实事,” 也别四十说“细席”。 要想说对四,舌头碰牙齿; 要想说对十,舌头别伸直。 要想练对四和十, 多多练习十和四。
2.鼻音n和边音l :
牛郎恋刘娘, 刘娘念牛郎, 牛郎牛年恋刘娘, 刘娘年年念牛郎, 郎恋娘来娘恋郎, 念娘恋娘 念郎恋郎, 念恋娘郎, 绕不晕你算我白忙。
句子意识,表现出它的轮廓,读出句子的重音。) • 需要树立一个句子意识。朗诵 中盯着每一个字,颗 粒感——普通话的副产品。 • 语流中颗粒感问题和一味平顺问题
他们都说听到了风吹来的声音,你听到了吗? 你听,风在吹;听,风在吹。 它穿过你的头发,穿透你的肌肤, 潜伏到你的心中。
——《听,风在吹》 期待花开
小结:
• 语流:语流要自然顺畅,要准确;要建立句子意
识,避免语流的随意性,语流的颗粒感和断裂感。
• 重音:除了汉语自然形成的语法重音,还有强调
内容的逻辑重音和强化语气的情态重音。句子里的 逻辑重音遇到情态重音时,情态重音是最高级,其 他的重音遇到情态重音都要让步。重音不等于重读, 最终的目的都是为了突显。重音一方面要求位置准 确,另一方面要求力度得当。重音是朗诵 修养。
妈妈!你就是天空,你就是大地,你就是 神圣的喜玛拉雅。 ——《朝圣》 赵斌 妈妈,请你诅咒我吧,请你收回这颗心吧, 我不要它了! ——《我的心》 巴金
• 重音一方面要求位置准确,一方面要求 力度得当,这不仅考验对文字的理解力, 更考验对声音的控制力。
• 控声应注意的事项: 以情发声、用声传情 要用表达技巧进行调节
一、声音基础:
朗诵,是声音的创作活动。声音的质 感、美感以及辨识度,是首当其冲的硬指 标。 声音基础,包括音色和音准。
音色——是声音的基本素质,要求呈现出 稳定、饱满、结实和通透的状态,音色不能挤着、 憋着、压着、不能哆~嗦。
在鲁东山区一个普普通通的山村里,住着俺爹俺娘, 他们在一起平平淡淡地生活了近70年。 ——《俺爹俺娘》 焦波
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当史铁生的第一篇作品发表,他 的第一篇作品获奖,他多么希望 他 的母亲还活着,看着儿子用纸和笔找 到了生存的道路和希望。 ——《荆棘上的花朵》
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三、气息:
在声乐界,有“谁懂得呼吸,谁就会唱 歌”的说法,用来强调气息的重要性。朗诵, 又何尝不是?气息,包括断句和气息。 • 以情带气,以气推声。