欧洲先锋派电影运动及早期电影理论
欧洲先锋派电影运动始末
欧洲先锋派电影运动，是指20世纪初发生在欧洲的一次实验电影运动，通常认为发端于1910年代，1920年代进入高峰时期，以法国和德国为中心，波及意大利、英国、匈牙利等国家，这个时期的苏联电影学派也被认为是欧洲先锋派电影运动的一个重要学派。
欧洲先锋派电影运动大致分为三个阶段：第一先锋派（1920—1925）以法国印象主义电影为代表，贯穿先锋派电影运动始终；第二先锋派（1921—1926）以法国超现实主义电影和德国表现主义电影为代表；第三先锋派（1927—1930）是一个纪录电影学派，影响波及欧洲许多国家。
1920年代末，随着资本主义世界经济危机再次来袭，以及德国纳粹上台后大肆驱逐德国先锋电影运动代表人物，加上有声电影出现，欧洲先锋派电影逐渐走向终结。
先锋派电影运动，是指1920年代出现在欧洲的第一次实验电影运动，通常认为发端于1910年代末，1920年代进入高峰时期，以法国和德国为中心，波及意大利、英国、匈牙利等其他欧洲国家。
另外，以库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金等为代表的苏联蒙太奇学派，也被认为是欧洲先锋派电影运动中的一个重要学派。
欧洲先锋派电影运动大致分为三个阶段：第一先锋派以法国印象主义电影为代表，从1917年到1929年贯穿先锋派电影运动始终；第二先锋派以法国超现实主义和德国表现主义为代表；第三先锋派是指阿贝尔托·卡瓦尔康蒂创立的纪录电影流派，他于1926年制作完成的影片《只有几小时》标志着这个流派的正式诞生，后被法国电影史学家乔治·萨杜尔称为“第三先锋派”（01）。
虽然三个先锋派的影片特点不尽相同，但是作为欧洲先锋派电影运动的有机组成部分，它们都有一个明显的相似点，即不以商业盈利为目的，不以讲述故事为宗旨，并且由于当时有声电影还没有发明，因而主要探索无声影片的纯视觉表现力和美学特征。
欧洲先锋派电影运动，出现了一批具有较高艺术水准的作品，同时孕育了一些电影理论家和创作者。
这场实验电影运动，是继美国格里菲斯打破以往一个镜头表现一个场景、开始在电影时空和节奏以及叙事形式方面有所革新之后，西方电影艺术家对电影视觉表现手段的又一次实验和探索，从而使1920年代电影艺术创作的中心从美国回到了欧洲。
世界电影流派
二、欧洲先锋派电影运动（1917年、欧洲先锋派电影运动（1917年 ---1928 1928年 ---1928年）
• 指从1917－1928年期间，欧洲出现的众多的电影 流派和学派，这些学派和流派最终汇集成一个空 前的电影运动，即先锋派电影运动。 • 法国和德国 • 先锋派电影不以盈利为目的、不叙说故事，是纯 不以盈利为目的、 不以盈利为目的 不叙说故事， 视觉影片。这种影片一般由创作者独立拍摄， 视觉影片。这种影片一般由创作者独立拍摄，大 多为短片。 多为短片。其目的是对电影的美学形态和表现功 能进行各具风格的实验和探索
四、纪录电影学派
纪录电影先驱 弗拉哈迪 代表作：《北方的纳努克》、 创 作过程
约翰·格里尔逊 英国纪录电影学派
受苏联电影，尤其是维尔托夫的 “电影眼睛”理论的影响，借鉴了 法国先锋派以及荷兰的尤里斯·伊文 思的经验，尤其是吸收了美国导演 弗拉哈迪的经验。领导形成英国纪 录学派。 代表作《飘往渔船》
新现实主义的继承：脱离现实主义
• 费里尼：追求浪漫主义《道路》《卡比利 亚之夜》《八部半》最具个性化的作品。 剪辑空间跳跃。 • 安东尼奥尼：模糊现实，强调主人公的主 观感知。《奇遇》《放大》《红色沙漠》 有非现实超现实的色彩。自然色彩随心理 的变化。
世界三次电影运动
第一次电影运动：欧洲先锋派电影运动 （1917年---1928年） 第二次先锋运动：意大利新现实主义运动 二次世界 大战以后
个阶段。 （1）法国先锋派电影运动大致可分为 个阶段。 ）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段
• 第三阶段： • 1929年后，法国电影的“先锋派”运动也 转入纪录电影。这种纪录电影很快就分为 两种倾向：一种是以嘲讽社会现象为主,如 法国导演J．维果的《尼斯景像》(1929～ 《尼斯景像》 1930)主要是以怪诞的画面和奇特的剪辑, 借实录的尼斯景像，嘲讽市内上流社会的 生活丑态；
欧洲先锋派电影运动
人文与社会科学学院 赵红玲
欧洲先锋派电影运动
一、先锋派电影的主要流派 。 二、先锋派电影兴起的背景。 三、先锋派电影的美学特征。 四、先锋派电影兴起的意义 。
一、先锋派电影的主Leabharlann 流派
1、印象主义。 2、德国表现主义。 3、抽象主义。 4、达达主义。 5 、超现实主义。 6、电影眼睛派。
1、印象主义
印象主义：1920年代法国的电影创作者路易· 狄吕克团 结一批有才气的导演，如亚伯· 冈斯、哲敏· 杜拉克等一 些在商业电影上已取得成就的电影导演，想在影片公 司老板出于商业考量而拍摄的影片中进行改革，以提 升在一次世界大战后日渐衰微的法国电影。但其努力 没有得到制片商们的支持，1924年狄吕克死后运动即 告失败。一些人走向商业片，另一部份则走向前卫派 道路。由于狄吕克的一些理论与创作概念与后来法国 前卫电影运动有紧密联系，所以印象派电影大都被认 为是前卫电影的前奏或直接归入前卫电影。重要作品 有冈斯的《车轮》(1922)、狄吕克的《狂热》(1921) 杜拉克的《西班牙节日》(1919)等。
四、先锋派电影兴起的意义
第五：先锋派电影后期的社会讽刺短片，是先 锋派电影影响中最积极的一面。这类影片最早 是通过一些荒诞可笑镜头去嘲讽一些社会现象， 以后，一些纪录片电影工作者便根据这一特点， 把纪录片以"直接纪事"发展到"社会讽刺"或"社 会批判"，从而大大提高了纪录片的思想性。伊 文思的影片是最好的证明，他的《桥》和《对 运动的研究》，最初都是从运动的观点去发掘 电影的表现力的，但是到三十年代，他的《波 里那杰》、《新的土地》已是鲜明的通过直接 纪事的镜头和有意识的镜头联接相结合，而产 生了巨大的社会性和政治性，有力的提高了影 片思想性。
第3讲 欧洲先锋电影运动
形式主义理论的美学命题
构成艺术作品的材料是什么？
材料如何转化成艺术的有机因素？
什么使普通材料变成具有感染力的 审美对象？
作品的艺术性是怎样建构的？
他们认为诗学的目的是寻找使语言 材料成为艺术作品的原因。就文学 研究而言，使语言成为艺术品的东 西，就是词与词的序列，词的意义 及其内外形式。
第3讲章 欧洲先锋派电影运动
1917-1928近10年时间，欧洲电影探索 中的众多流派和学派汇集成一场电影美学 运动。这一运动不以讲述故事和商业谋利 为目的，而主要是对默片纯视觉形式的美 学形态和表现功能进行实验和探索。
先锋派电影崛起的原因：
A 来自美国的垄断(叙事电影占领市场) 激发欧洲电影人的竞争意识（民族电影的 觉醒）。
爱森斯坦认为剪辑是有机和辨证的。剪辑应该在一 个镜头达到“爆裂”点（紧张程度达到极点）时才 进行，应该象内燃机的迸发一样具有强有力的节奏 感。
爱森斯坦认为一组镜头中的每个镜头应当是不完全 的，只应起部分作用而不是起全部作用，两个镜头 （正题和反题）的冲突产生全新的思想（合题）。
爱森斯坦要求观众接受电影时要象接受文学一样灵 活，尤其不能做时间和地点的引申对比。电影应当 包含与主题和隐喻有关的影像，不管是否能在现场 找到。
苏联学派的使命与共产主义集
概
团的建立、与社会主义的诞生
述
密切相关。
苏联电影艺术家将先锋主义与 文艺的革命精神结合起来，创 造性地将革命的思想内容，将 宣传和规劝的形式美学化。
蒙太奇学派与形式主义理论。
MONTAGE 释义
蒙太奇，montage，法语建筑学术语， “装配、构成”之意。苏联电影艺术家引 申为 “镜头、场景、段落组接与安排”。 蒙太奇的内容与完整内涵包括以下三个方 面：
外国电影史——精选推荐
外国电影史：先锋派电影运动：电影史上第一批重要的理论家及理论著作诞生在1917~1928年的欧洲先锋派电影运动。
由于好莱坞电影文化的入侵和一战带来的西方传统观念和精神文明的危机，在欧洲开始了一场抵制外来文化入侵和探索自身文化的运动，这一运动本身并不以叙事功能和商业营利为目的，主要是对默片纯视觉形式的美学形态和表现功能进行各具风格的实验和探索。
主要的流派有法国印象主义、超现实主义，德国的表现主义。
印象主义是“第一个先锋派”，贯穿整个先锋拍电影运动的始终。
中心人物是德吕克，他创办的《电影杂志》，成为印象主义重要的文化阵地，他的理论著作《上镜头性》和电影创作《西班牙的节日》，从理论和创作两方面对电影美学进行探索。
印象主义作品在叙事上以简单的故事框架作为依托，以视觉结构的表现手段突出描写人物的心理状态，传达特定的情感和情绪，即表现出所谓的诗意状态，印象主义开创了电影艺术新的表现领域。
印象主义的作品主要有杜拉克的《西班牙的节日》、《微笑的布德夫》，爱浦斯坦的《忠诚的心》、马塞尔•莱皮埃的《黄金国》、阿贝尔•冈斯的《车轮》、《拿破仑传》。
达达主义：一战后的产物，诞生于法国，以无政府的巴枯宁的政治口号“破坏就是创造”作为自己的美学信条，他们追求所谓“机器和阳伞在手术台上突然相遇的美”，以文艺复兴时期的绘画杰作作为讽刺的对象，向传统艺术观进行挑战。
代表作品杜桑的《带胡须的蒙娜丽莎》、雷内•克莱尔的《幕间休息》。
超现实主义电影由达达主义演化而来，在达达主义电影的无逻辑无理性的美学基础上，试图把梦境、心理变化、无意识或潜意识过程搬上银幕，创造出一种存在于艺术家内心的超越梦幻与现实的绝对现实的电影作品。
代表作品布努艾尔《一条安达鲁狗》等。
在这部影片中，传统的叙事结构和惯用模式荡然无存，它以描写一个精神困顿的流浪汉一连串的梦境，从而进入人类潜意识的状态的探索，并试图激起观众的内心冲动，这部影片实践了超现实主义所倡导的原则，运用即兴式的自动主义创作方法，使平凡的物体获得不平凡的性质，使明显不相关的实物、意念和文字相撞，使实物和具体背景完全割裂。
欧洲电影发展及理论实践对世界影视的贡献
欧洲电影发展及理论实践对世界影视的贡献众所周知，西方电影理论分为蒙太奇与纪实主义两个流派，而这两个流派分别有着不同的代表人物与主张。
但西方电影理论并非仅由这两方面组成，它至今已发展了近百年。
本文将以时间线的推进方式叙述西方电影理论发展的不同阶段。
一、格里菲斯开创蒙太奇先河从1895年电影诞生起，与电影相关的概念便接踵而至。
但早期，电影被看做不登大雅之堂的“小玩意”，早期电影也带有极强的实验意味。
无论是卢米埃尔兄弟的“家庭录像”式的短片实验，或是梅里埃的短片中，极少有对电影本身（从技术到艺术）的深层次研究。
直至格里菲斯的史诗性电影诞生之前（格里菲斯的“最后一分钟营救”以及以幕为单位的交叉叙事标志着电影技术在真正意义上的出现）与，电影相关的理论仍非常罕见。
二、早期电影理论拉开电影理论序幕的，是意大利的卡努杜。
他在1911年首发《第七艺术宣言》，宣称电影正在逐渐成为一门真正的艺术，从此刻开始，电影才在真正意义上得以知识分子们的重视。
自此，电影理论家们先后出现并纷纷提出自己的主张：从心理层面看，1916年，德国心理学家雨果-明斯特博格发表《电影：一次心理学的研究》，从观众心理层面对电影本身作出探讨。
他认为，电影不仅存在于银幕上或胶片上，而是存在于观众的心中：电影观众随着影片情节嬉笑怒骂，或掩面而泣，或满面春风。
而同样来自德国的爱因汉姆也对明斯特博格的理论做出了心理层面更深层次的研究，他于1932年发表《电影作为艺术》，从各个角度印证了电影并非机械复制现实的工具，而是有独立创作意识及精神的艺术品。
但遗憾的是，他后期由于担心电影表现手段过于丰富，会使得电影越来越生动，反对有声片的出现，鼓吹无声片，陷入了与时代背道而驰的误区；而在另一层面上，来自匈牙利的巴拉兹则开创了电影文化学的研究。
他分别于1924年和1930年先后发表《可见的人类：论电影文化》和《电影的精神》。
（一）早期电影运动在著名的蒙太奇理论出现之前，在电影的诞生地出现了一次先锋运动。
第四部分 欧洲先锋派电影运动
思想：反映第一次世界大战之后，人心灵
的焦虑，恐惧，与对现实的逃避。作为战 败国的德国，除了要面对战后普遍存在的 饥饿、贫困、失业、通货膨胀、经济危机 外，还要承受巨大的心理压力，烦死战争 的结果，在民众中普遍形成了对权威的憎 恶、对信仰的怀疑，对现实的愤怒，和对 未来的茫然。
题材：表现主义电影艺术家们往往从那个被扭曲的、 阴暗的世界中去寻找素材，在那似乎与现实隔绝 的、封闭的世界中，去挖掘人物内心深处的孤独、 残暴、恐怖、狂乱的精神状态。 然而，这恰恰映现了战败后的德意志民族的 社会心理状态。而以象征表现内心现实，以主观 化反证社会现实，正是表现主义电影以美学化、 风格化的形式，所创造出来的艺术作品的实际的 社会意义和社会价值。
第五部分 欧洲先锋派电影运动
综述
是指在1917年到1928年之间的十年间,在对
电影美学的探索中，出现的一个极为复杂 的电影文化现象.由众多的电影流派和学派, 汇集成了一个空前的电影美学运动.
它们不以叙述故事和商业赢利为目的,主要
是对默片纯视觉形式进行的美学形态和表 现功能的风格性的实验和探索的影片.
2、追求对自然物象的诗意描述，以实现与人物心理和精神 的对应 强调依据自然景物的瞬息变化的客观现实，所给予艺术 家的视觉印象和主观感受。 因此，影片中的人物的情感和命运，以及影片的情绪和 氛围，始终与生活的自然环境和社会环境交织在一起。以 多含义的事象形式传达出人物不同情绪气氛和潜在的思想 活动。
丰富的外化表现，大量具
有象征意味的意象，作为 表现主义的作品，成功的 批判了当时那个混乱且失 控的德国社会。
主要作品
罗伯特· 维内《卡里加
里博士》(1920年) 以剧中人物弗朗西斯 的叙述，揭示了卡里 加里博士的邪恶和他 对社会所施加的暴力 和恐怖，创造出那个 纯属于精神病患者的 幻想世界。
欧洲先锋派电影运动
欧洲先锋派电影运动时间：1917-1928，10年时间主要参与国家：法国，德国，前苏联特点和形成背景：第一次世界大战结束，存在主义开始在欧洲盛行，资本主义社会体系面临全面的价值重估，人们对艺术的探求的渴望日记增加，哲学的思辨和现代艺术的发展致使电影人开始了一场异常有激情的电影革命－欧洲先锋派电影革命；这次电影革命的特点是大量的大胆的电影试验，各种形式的电影风格的出现，对日后的电影发展有非常重要的意义，是繁花绽开前的必要准备。
欧洲先锋派电影产生于大约1925年前后的德国和法国，后期以法国为中心，晚于绘画和诗歌方面近二十年.不是以营利为目的，而要求摆脱故事情节，摆脱舞台剧影响，创造一种"让画面来主宰一切"的纯视觉电影。
欧洲先锋派电影崛起的主要原因是：其一，上世纪末在欧洲兴起的现代主义文艺思潮日益侵入电影，不少电影艺术家搬用现代派文艺的各种主张和表现手法，把绘画和音乐上的抽象主义应用于电影创作，使电影成为非理性化、非形象化的东西。
其二，美国电影的强大的竞争力量使欧洲电影的商业化倾向日益严重，在艺术上停滞不前。
主宰影品生产的资本家，只是把电影当作牟利的商品，粗制滥造，题材平庸，手法刻板。
一不批艺术家知识分子敏锐的感觉到商业与艺术的矛盾，力图在知识分子圈子内，通过各种试验加以解决。
因此，20年代，在德国、法国、英国等国家，出现了许多类似"电影俱乐部"那样的团体，其成员大多数是关心电影的各门类的艺术家和评论家。
他们在团体内放映一般影院不予放映的影片(即一般观众看不懂，上座率不高的影片)。
他们在探讨理论问题，力图抛开群众，创造一种只限于少数"精选的观众"所能接受的新的一电影艺术。
这些艺术家们从各自所从事的艺术角度去看待电影的特征，进行电影创作，从事各种试验。
这样，"先锋派"电影便应运而生。
先锋派电影的电影艺术家们，盲目反对叙事，反对舞台化；主张"非理性化"，"非情节化"，"非戏剧化"。
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（三）达达主义电影的消亡 1、达达主义电影“颓废”、堕落。 2、达达主义电影远离普通观众。 3、达达主义者发现电影媒介能纳入其他艺术，却 忽视电影艺术的其他规律。 （四）达达主义电影的美学追求 1、对传统美学审美原则的反叛 2、反叙事、反逻辑的无理性美学原则 3、对奇异视觉效果的偏爱
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二、达达主义电影 （一）达达主义 1、概念 达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国 和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的艺 术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正 的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导， 他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级 价值观和第一次世界大战的绝望。 • 2、代表人物 • 马塞尔· 杜尚、马克斯· 思斯特、奥托· 狄克斯
• 三、超现实主义电影 • （一）超现实主义 • 超现实主义义艺术运动发韧于文学，原是哲学上的术语， 最初称为“超自然主义”，后来被用于绘画上。该文艺流 派认为文学艺术应在人的复杂性后面发现它的统一。现实 的东西不足以反映事物本质，超于现实之上存在着某种形 式，这种形式一是潜意识，二是梦境。现实生活中的表面 事物及现有的礼俗道德等社会规范都是对于人的精神和其 本能需求的一种束缚羁绊。只与否定和抛弃这些才能获得 精神上的解放。因此，唯一的道路是抛弃理性、道德、社 会、宗教等观念对人的制约，唤起心中那些被压制已久的 潜意识。 • 代表人物：安德烈· 布勒东、路易· 阿拉贡、萨尔瓦多· 达利、 巴勃罗· 鲁伊斯· 毕加索等
莫奈代表作《日出· 印象》
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（二）印象派电影的发展及代表作 1、主要人物及代表作 （1）印象派电影的领袖——路易· 德吕克 理论主张：上镜头性 代表作： 《西班牙节日》（1919）（杜拉克导演） 《沉默》（1920） 《狂热》（1921） 《流浪女》（1922） （2）马赛尔· 莱皮埃和《黄金国》（1922）
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（三）超现实主义电影的美学追求及意义 1、美学追求 （1）无逻辑反理性的美学观 （2）以梦境求索思想的真实过程 （3）对性问题的迷恋 2、意义 （1）拓展了以影像来体现精神世界的技巧 （2）体现出探索电影艺术性的创作倾向 （3）暗示电影作为一种媒介所具有的一种传播双向性 （4）对心理分析故事片产生影响
第二节：法国印象主义心理叙事和超现实主 义倾向的各种流派
• 一、印象派电影（1917—1928） • （一）印象派绘画的影响 • 代表人物：爱德华· 马奈、雷诺阿、克劳 德· 莫奈 • 美学追求：发现和表现自然光下的色彩， 以捕捉自然景物的瞬间变化。艺术家们为 追求画面自然与生动，通过迅速的手法以 把握瞬间印象。其构图随意，目的在于凸 显对内心主观意象的表达。
被杜尚重画过的蒙娜丽莎
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（二）达达主义电影运动概况 1、曼· 雷伊与《回到理性》（1923） 2、达达主义电影主要作品及代表人物 （1）“纯电影”《机械舞蹈》（1924） 导演：费尔南· 莱谢尔 （2）《幕间休息》（1924） 导演：雷内· 克莱尔 编剧：弗兰西斯· 皮卡比亚
萨尔瓦多· 达利的《记忆的永恒》
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（二）超现实主义电影的代表作品 1、第一部超现实主义电影《贝壳与僧侣》（1927） 导演：谢尔曼· 杜拉克 编剧：安东南· 阿尔都 2、路易斯· 布努艾尔的《一条安达鲁狗》（1928） 3、其他代表作品 （1）让· 科克托的《诗人与血》（1930） （2）路易斯· 布艾尔的《黄金时代》（1930）
• （四）超现实主义电影运动失败的原因 • 1、严峻的社会历史状况使先锋派电影人开 始接受“电影眼睛派”的影响，关注现实 和平民的生活。 • 2、表现形式太过抽象和个人化，不能引起 大众的共鸣。 • 3、与观众距离大，没有票房保证。
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（二）现代主义艺术产生的原因 1、物质富有与精神的贫困 2、非理性美哲学的影响 伯格森、克罗齐、弗洛伊德 （三）现代主义艺术的特征 1、反抗现实 2、否定传统 3、表现自我 4、形式主义
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二、世界电影对抗好莱坞的需要 例如：法国电影产业 三、欧洲知识分子对电影艺术性的探索 （一）电影俱乐部的建立 卡努杜：第七艺术之友协会 德吕克：电影俱乐部 荷兰的“电影联盟”、伦敦的“电影协会”、德国的“电影之友社” （二）探索的主要诉求 1、电影不是戏剧 2、电影可以表现心灵 四、艺术电影院的支持 例如：巴黎 让· 梯德斯哥创办的“老鸽笼影院” “乌苏林影场”、“巴黎之眼”、“第二十八号影场”
第一节：先锋派电影出现的原因
• 一、现代主义思潮的影响 • （一）现代主义的概念 • “现代主义” 是后来人们对19世纪末20世纪初最 先从欧洲出现的各种文艺思潮或流派的总称，因 其同传统文艺特别是19世纪现实主义文艺不同， 故称之为“现代主义”，“现代派”，或“先锋 派”，包括野兽主义，表现主义，立体主义，未 来主义，达达主义，超现实主义，抽象主义等等， 也包括第二次世界大战前后，在欧、美产生的存 在主义，新小说，荒诞派戏剧，“愤怒的青年”， “垮掉的一代”，“黑色幽默”，魔幻现实主义 以及形形色色的现代艺术。
• （3）阿贝尔· 冈斯和《车轮》（1922）
• （4）谢尔曼· 杜拉克和让· 爱浦斯坦 • 杜拉克代表作：《西班牙的节日》（1919） 《微笑的布德夫人》（1923） • 让· 爱浦斯坦代表作：《忠诚的心》（1923）
• 2、印象派电影的特征及贡献 • （1）开掘题材拓展电影心理叙事的表现。 • （2）追求自然物象与人物心理和精神的对 应。 • （3）确立新的摄影技巧以求适应人物心理 和精神的视觉表现。 • 主观摄影、移动摄影和特技摄影 • （4）强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的 重要性。