李清照的诗词的艺术特色

报名号：1078姓名：吴中义李清照词的艺术特色吴中义内容摘要：几百年来，李清照一直广受人们的关注，主要是她在诗词方面有着突出的成就。

李清照的词格调高雅清丽，情感浓烈真挚，个性鲜明突出，语言通俗清新。

她擅长借助日常细微的生活细节，传达复杂微妙的内心情感；她善于摄取富有特征性的语言、动作、表情来表达人物的内在感情；善于汲取、琢炼新鲜活泼的民间口语、俚语，形成晓畅雅致的语言风格，读之令人回味无穷。

她的诗词讲求格律，给人以音乐的美感。

他的词在中国古代文学史上独树一帜，自成一家，被称为“易安体”，李清照也因此成为一代“婉约词崇”。

“《云韵集》卷十云：两宋妇人能词不少者，无出其右矣。

”关键词：俚语含蓄美婉约词崇易安体李清照，自号易安居士，宋代杰出的文学家。

她的词作，以其鲜明的个性风格和神韵，被当世及后世以“体”名之，称为“易安体”。

她在我国文学史上占有显著的地位，她的词被推为“压倒须眉”、“词采第一”、“婉约词宗”，受到古今读者的称赏，具有很高的艺术价值。

探讨它的艺术特色，对我们继承文学遗产，繁荣文学创作，有很大裨益。

一词史上大量的作品都是写柔情密意，离愁别恨，相思苦衷。

李清照作为大词家，她的大多数作品亦是如此的，千古流传的李清照词的主要内容正是离别相思和晚年愁苦。

但是作为抒情圣手的李清照，写来与前人迥然有别，自出新意。

在艺术上有很多成功的经验。

首先，李清照善于摄取富有特征性的语言、动作、表情来表达人物的内在感情。

《萍洲可谈》说：“李清照多移艺，词尤婉丽，往往出人意表。

”所谓“出人意表”，就是指她善于捕捉形象，描写心理，能用轻巧新颖的手法写出别人难以写出的情景。

《如梦令·昨夜雨疏风骤》这首词就是通过人物对话表现人物个性。

粗心的卷帘侍女对花的命运不关心，对风雨打打击后的海棠的变化无所察觉，当女主人询问时，便随口回答：“海棠依旧。

”但是女主人惜花如命，即使在睡梦中也在为海棠忧虑，早上醒来第一件事就是问侍女，海棠花如何？对侍女的回答很不满意，“知否？知否？应是绿肥红瘦。

”既十分自然妥贴地表现了女主人对花草细心爱护惋惜焦灼的心情，也是对粗心大意的侍女的轻微责备。

人物的外在动作是他的思想感情与心理的反映，因此，李清照词的抒情手段更多的是表现抒情主人公的心理动态和行为动作。

如《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》，这首词上片写暖风解冻，叶芽舒展。

春天来临的信息，使敏感的女词人情思荡漾，因而发出“酒意诗情谁与共”的慨叹，表现了词人与丈夫离别独居的愁苦。

下片连写三项动作：斜奇支山枕、、剪弄灯花、初试夹衫。

穿上金缕线缝的春衣，更勾起为谁悦容的相思之苦；因愁绪满怀，诗人无心赏花观柳，所以闷闷躺下，但是辗转反侧，竟磨损了钗头凤；最后词人怕浓愁入睡做恶梦，因此索性起床剪灯把玩。

旧传人们以灯花为喜事的预兆，所以通过剪灯花这一动作，不仅表现了闺妇情意缠绵和受离愁煎熬的痛苦，还有刻画了思妇盼望亲人归来喜事临门的心理，“独抱浓愁无好梦，夜阑犹煎灯花弄”被前人誉为“入神之句”。

词人善于捕捉生活中的细节，把心灵深处的愁苦，化为具体可感的形象，使读者能慢慢咀嚼，领略词人为离愁别苦的心境。

这种以动作表现心理的写法，虽不直接抒情，却句句含情，动作与情感互为表里，相辅相成，整个作品的感情更加生动可感，使读者有更多的想象余地。

曹植《美女篇》中“盛年处房室，夜中起长叹”，写出了一个得不到佳偶的美女。

两者相比，李清照词形象的鲜明性和刻画感情的细腻性远胜曹植的《美女篇》。

用表情表现感情活动的，如《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，描摹女词人与初婚未久的丈夫分别，独居思念之苦。

前人已指出句子是脱胎于范希文：“都来此事，眉间心上，无计相回避”。

但是与前人相比，李词在艺术上确是向前发展了。

“才下眉头，却上心头”不仅写得工整，语言极为自然，而且“才下”与“却上”相连，将相思无计消除的心理状态表现得逼真极了。

李清照不仅善于具体地运用了人物的语言、动作、表情来抒情，而且还善于创造生动鲜明的形象来揭示蕴藏的内心世界，表达感情。

如《醉花阴》：这首词，不仅一再渲染重阳之夜的思乡活动，而且抓住了主人公因思念而消瘦这一特点，创造了“人比黄花瘦”这一形象，一个“瘦”字含有多少相思和幽怨！作者在这里以物比人，寄幽细凄清之情于菊花的清高雅致的清瘦形象与词人的风度形象和谐一致，塑造了词人黯然神伤的憔悴形象。

让读者联想到“瘦可怜，袅娜细腰的美人倩姿。

”这一全新形象塑造，生动地表现了抒情女主人销魂荡魄的相思之苦。

又如在《凤凰台上忆吹箫》一词中所塑造的凝眸楼头望归舟的思妇形象，“唯有楼前流水，应念我终日凝眸处。

凝眸处，从今更添，一段新愁。

”女主人的痴情委婉孤寂深沉都从这一生动的形象中表现出来。

在李清照的词作中，景物往往涂上感情的色彩。

“水光山色与人亲，说不尽，无穷好。

”“眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。

”作者不正面说我与山水亲，而运用拟人化的手法，把自己的强烈感情赋予山水，使景物人格化，物我得到了更好的融合。

这与李白《独坐敬亭山》“相看两不厌，只有敬亭山”的佳句相似，都是通过拟人化的手法，表现自然景物的美丽和诗人热爱自然的感情，物我交融，主客观统一，意味深长，耐人寻味。

李清照还善于化虚为实，将心灵深处抽象的无形的感情形象化、具体化。

例如抒发愁情时，她把它写得有长度：“从今更添一段新愁”；有浓度：“更谁家横笛，吹动浓愁”；有形体：“柔肠一寸愁千缕”；有重量：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

”李清照用准确的语言，将愁进行生动的描写，就使得人类的感情变得具体可感了。

李清照还特别善于使用白描的手法描绘画面，传达感情，不仅通俗易懂，而且真切自然。

如《临江仙》，这首词写客居的寂寞。

柳梢梅萼的春天的消息，亦徒增“人客建康城”的感慨，当年感月吟风，而今老去寂寞，甚至试灯和踏雪也无心情。

下片直抒衷肠，却形象自然，读之潸然泪下。

铺叙也是李清照经常运用的手法。

慢词确实需要铺叙，但慢词的铺叙应该有丰富的形象，才能充分地表现作者的感情。

李清照的慢词，便具有这种特点。

如咏白菊的《多丽》篇就是大量用典和铺叙手法写成的典型。

铺叙和抒情融为一体，是十分成功的佳作，词中这样描写白菊：“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉。

韩令偷香，徐娘傅粉，莫拟未新奇。

细看取，屈平陶令，风韵正相宜。

”这也不像，那也不像，白菊花像什么呢？噢，原来像屈原，像陶渊明。

词人用博喻的手法来描写白菊花，而且在逐个否定中给以掘深。

屈平、陶令之比新颖别致，词人不从外表比，而且从内在气质上把白菊与隐逸的高士划上等号，并寄托了词人的爱好和情操。

其它诸如《声声慢》、《永遇乐》等这些代表李清照艺术风格的著名长调，也都采用铺叙的手法。

以铺叙的手法刻画抒情主人公的心理动态和行为动作，以达到抒情的目的，重在叙写抒情人物，这就是李清照词的铺叙的特点。

总之，作为一个抒情大家，李清照创造性地运用了多样化的抒情手段来抒发描绘感情，塑造抒情主人公的形象。

二诗词讲求格律，必须具有音乐美。

其语言是很难驾驭的，李清照却以惊人的才华，驾轻就熟地创造明白如话，清新流畅的诗歌语言，在宋词中别具一格，大放异彩。

李清照词从字面上看并不深奥，绝无晦涩难懂之嫌，大多数还是浅显的，但由于词人的精心选择、提炼，使这些语言通俗而雅致，常见而新鲜。

主要表现在以下几个方面：首先，词人吸收了民间新鲜活泼的口语。

如：休休！这回去也，千万遍阳关，也侧难留。

（《凤凰台上忆吹箫》）一枝折得，人间天上，没个人堪奇。

（《孤雁儿》）这些常话犹如说话，表面看来平淡无奇，可是蕴含深厚。

大胆地把“也侧”、“没个人”、“不许“等等这些在当时看来粗俗的字眼写进词里，以浅俗之言，发清新之意。

创造性地把正统文人鄙视的民间口语运用到词作中，达到了推陈出新，化俗为雅的目的。

其语言似拙实巧，情味隽永。

因此，人们称李清照是词的本色行当第一。

其次，李清照词的语言锤炼而不见痕迹，工妙却出于自然。

李清照的词明白如话，决不是直接口语所能达到的。

是经过精心加工提炼的。

锤炼而不见痕迹的典型的例子，首推《声声慢》一词中叠字的运用。

在一首词中运用了这么多叠字，而又全无斧凿的痕迹，不禁令人叹止，所以引起前人的一致赞美。

有的称许“《声声慢》一词顿挫凄绝，二阕十余个叠字，而气机流动，前无古人，后无来者，可为词家叠字之法。

”李清照词锤炼语言也表现在用典上，李词中不少语言是从前人的诗词中变化而来的。

可贵的是她用典那样自然妥贴，始终保持李词明白易懂的语言风格，从不用生僻难懂的典，即使读者不知出典，也能了解词意。

其三，李清照提炼文学语言的成功，还表现在创造了新颖的文学词汇。

当传统的形容词不能充分表现事物的某种性质时，李清照善于从生活中自铸新语来生动描绘事物。

如“宠柳娇花”、“帘卷西风”、“绿肥红瘦”等。

确实李清照的炼字炼句，正是“大巧谢雕琢”（陆游语）；“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”（元好问语），雅俗共赏，浑如天成。

李清照具有高超的驾驭语言的能力，她在遣词造句。

锤炼语言上不仅具有一般作家的准确生动、形象的特点，而且有自己独特的艺术光彩，女词人善于捕捉心中特有的感受，创造出新颖别致，语意统一，声情并茂，音韵和谐，明白如话，平易通俗的文学语言。

三从李清照词的题材、内容以及表现方法的总体看，李清照应属婉约派。

清代王士桢说过，“婉约以易安之宗”，由此可见，李清照是婉约派之首。

李清照作为文学史上有名的词家具有鲜明的个性，如果我们再作深一步的研究。

就会发现婉约只是李清照与其他婉约派词人风格的共性，清新含蓄才是其个性。

李词清新表现在内容上，李清照舍弃庸俗肤浅的描写，而代之以真情实感的抒发和对事物的深细体会，而且善于运用多种多样的艺术手段表现这种真挚的感情。

李词清新表现在语言上是锤炼了明白如话的诗歌语言。

李清照扫除陈陈相因的用滥了的珠翠、脂、粉等字眼，代之以生动活泼的民间口语，至今读来还是非常新鲜的，创造了全新的文学语言，浅显易懂，而又朴素淡雅，与浓艳香丽的花间词风截然不同，使读者耳目为之一新。

欣赏李清照的词，犹如与一个熟识的老朋友谈话，在听她出自内心的倾诉。

李词的名句是平淡已极的，但恰是这些名句，感人肺腑，给人以清新自然的鲜明印象。

含蓄是中国古典文学艺术特点，特别是古典诗歌的特点，而李词充分体现了这种美学要求，所谓~“含蓄”的实质是“含蓄而蓄实”。

李词正是虚与实的统一，既有客观的实在性，又有主现的虚灵性与朦胧性。

她的词，既有赖于作者“用意十分，下语三分”的艺术概括，还有赖于“览者会其意”，凭借自己审美经验，去联想和想象，以体味词的意蕴。

寄寓性是李词含蓄美的显著特征。

李词总是描绘生动的形象，将自己的情感寄寓在文学形象之中，她或赋景物以情感，或是使情感自然地从人物的神态动作中自然流露出来。

曲折性是李词含蓄美的又一特征，李清照铺叙细描，曲折回荡。