浅论李清照词的艺术特色
论李清照词(作品)的语言艺术
论李清照词（作品）的语言艺术李清照（1084-1155）是北宋时期著名的女文学家和词人，被后人誉为“千古绝艳才女”，她的词作以其优美婉约的语言和深刻的情感而著称，被誉为中国古代文学史上的瑰宝。
李清照的词具有独特的语言艺术，主要表现在以下几个方面。
李清照的词语言精练、意境深远，善于运用形象生动的比喻和隐喻来表达深沉的情感。
她在词中展示了自己对于人生和爱情的独特理解，通过抒发内心的感受，唤起读者共鸣。
例如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
”这里通过描绘雨夜的寂静和酒后的醉意，表达了词人对过往美好时光的怀念和对失去爱情的遗憾之情。
几个简短的句子中，通过对天气和内心感受的描写，展现出了诗人内心深处的情感。
李清照的词作采取了大量的对仗和押韵，使词的表达更加和谐，有着音韵之美。
她懂得运用富有韵律感的句子结构，通过音韵的变化和对仗的呼应来增强词的音韵美，提升读者的阅读体验。
例如《如梦令》中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
春色满园关不住，二月花开不可了。
”这里通过五言绝句的形式，运用了“对仗”和“对偶”的手法，使整首词具有稳定的音韵氛围。
李清照的词作还在表达方式上具有创新精神，开拓了词的表现手法。
她尝试了各种形式和风格的词作，以及探索了抒发不同情感的方式。
她的词不拘一格，既有抒情的，也有咏史的，还有婉转的。
使得她的词作在形式上更加多样化和具有独特的风格。
例如《如梦令》中的“春色满园关不住”，这是一首唱和词，既有对景的描绘，又有对人生和爱情的抒发。
这种形式赋予了词作更强的表达力和感染力。
李清照的词作在语言艺术上具有独特的魅力。
她的词语言精练，意境深远，善于运用比喻和隐喻来表达情感；采取了大量的对仗和押韵，使词的表达更加和谐，有着音韵之美；她善于从自然景观中获取灵感，用以抒发自己的情感和思考；同时在表达方式上具有创新精神，开拓了词的表现手法。
这些特点使李清照的词作成为中国古代文学的瑰宝，对后世的文学创作产生了深远的影响。
论李清照词(作品)的语言艺术
论李清照词（作品）的语言艺术李清照是中国文学史上的一位杰出女词人，她的作品以其独特的语言艺术风格而闻名。
李清照的词语言艺术主要体现在以下几个方面：一、语言简练精练。
李清照的词言简意赅，凝练精练，字字珠玑，句句抒情。
她擅长以简练的语言表达复杂的思想和情感。
在《如梦令》中，她以短短五言绝句，写出了婉约深婉的爱情之苦：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
”这两句字字珠玑，扣人心弦，把词人的愁绪妙语悉数抒发。
二、运用比兴手法。
李清照在词中广泛运用了比兴手法，使得她的词更加形象生动，充满了色彩和细腻的表达。
在《如梦令》中，词人将自己的感受巧妙地比喻成“红豆生南国”的情景，通过对自然景物的描绘，表现了诗人在异地的思念之情。
三、婉约委婉。
李清照的词作以婉约著称。
她善于用含蓄委婉的语言表达情感，给人一种朦胧而虚幻的感觉。
她的词作有时直接而痛切地表达自己的情感，有时则通过烟雨蒙蒙、花草萧瑟的自然景象来映射自身的痛苦和无奈。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，用短短的词语表达了词人对往事的留恋和对悲伤的内心体悟。
四、抒发自己的真情实感。
李清照的词语言艺术还表现在她真情实感的抒发上。
她的作品不仅仅是对词人个人情感的表达，更包含了对社会环境和生活状况的反思。
在《临江仙·梦后楼台高锁》一词中，她用自己的亲身经历描绘了北方严寒的冬天，表达了她对逝去的美好时光的无尽怅惘。
李清照的词语言艺术展示了她深邃的思想和独特的感受，以及对人生百态的真挚关怀。
她通过简练精练的语言、比兴手法、婉约委婉的表达以及对真情实感的抒发，营造了一种独特的艺术氛围，使得她的词作具有高度的美学价值。
李清照的词语言艺术的独到之处，不仅在于技巧的运用，更在于她深度的情感与思想的融汇。
李清照词的艺术风格
李清照词的艺术风格
李清照是宋代著名的女词人，她的词具有独特的艺术风格，主要体现在以下几个方面：
1. 婉约清新：李清照的词多以婉约风格为主，情感表达细腻、含蓄，语言清新自然，给人以柔美、优雅的感觉。
2. 情景交融：她善于通过对自然景物的描写来烘托情感，使情景相互映衬，营造出一种深远、美妙的意境。
3. 音律和谐：李清照对音律有着很高的要求，她的词往往押韵工整，节奏明快，读起来朗朗上口，具有很强的音乐美感。
4. 用典巧妙：她在词中巧妙地运用典故，不仅丰富了词的内涵，也增加了词的文化底蕴和艺术感染力。
5. 真挚情感：李清照的词情感真挚，无论是表达相思之情、离别之苦，还是抒发对生活的感悟，都能让读者感受到她内心深处的情感波动。
6. 女性视角：作为女性词人，李清照的词常常展现出独特的女性视角，对女性的内心世界和情感体验有着深刻的描绘。
例如，她的代表作《如梦令·昨夜雨疏风骤》就体现了她婉约清新的风格，通过对雨后海棠花的描写，表达了对春光易逝的感慨；《声声慢·寻寻觅觅》则以叠词的运用和细腻的情感表达，展现了她独特的艺术魅力。
总的来说，李清照的词在婉约中蕴含着深沉，清新中透露着隽永，
对后世词的发展产生了深远的影响。
李清照诗词艺术风格赏析
李清照诗词艺术风格赏析
李清照（1084-约1151），宋代女词人之一，是中国文学史上为数不多的女性诗人，她的诗词多写爱情、家国情怀、生活琐事，风格清丽，含蓄婉约。
她的诗词以抒情为主，语言流畅婉转，意境幽静深邃，情感真挚动人，被后人誉为“千古第一才女”。
李清照的诗词艺术风格有以下几个方面：
一、清新脱俗
李清照的诗词语言清新脱俗，不拘泥于俗套，她的诗词包含了大自然、人物、情境等，节奏感强，节奏宁静，押韵婉转，情感含蓄，善于运用比方和修辞，使诗句更加优美和生动，体现出李清照谨慎，深入人心的特点。
二、婉约含蓄
李清照的诗词富含婉约含蓄的情绪，她的诗句华丽流畅，但情感却深藏不露，暗含着深切的感受，涵盖了人生百态，表达了她在生活中所感受到的种种情感。
她的诗词不像一些男性诗人的诗词那样直截了当、热情洋溢，而是运用含蓄的语言表达情感，使读者在阅读时不由自主地感到一丝丝深深的怀念和感慨。
三、朴实自然
李清照的诗词朴实自然，强调了生命本身的重要性和珍贵性。
她讽刺性地抨击那些虚伪、浮夸和虚荣的行为，鞭挞那些道德败坏的人，倡导真善美的生活方式，呼唤人们回归自然，珍视自己的本性和人性，追求真正的快乐和满足。
1。
李清照诗词艺术风格赏析
李清照诗词艺术风格赏析李清照是中国唐宋八大家之一，被史学家认为是宋代女词人中的代表性人物，具有深远的文学影响力。
她的诗词以自然淳朴的情感、浪漫主义的倾向和艺术表现力强而著称。
以下是对李清照诗词艺术风格的赏析：一、自然淳朴的情感李清照的诗词情感表达自然、淳朴，没有底蕴深邃、状况复杂的复杂情感。
她的情感如白沙献瑶池一般，简单的表达中透露着深刻的情感思想，反映了她自然而然的情感感受。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧”这一句，通过对昨晚的自然变化进行的表达，展现了诗人对失恋的痛苦和回忆。
她把自己的感觉流露出来，而没有表现出欲盖弥彰的姿态。
二、浪漫主义的倾向李清照的诗词具有明显的浪漫主义倾向。
她常常表现出对自由、爱情等主题的追求和渴望，充满了个人主义的情感色彩。
她的诗词内容深入浅出，富有幻想性和遐想性，把私人的感觉融入到舒展的自然图景之中。
如《如梦令》中“昨夜雨疏风骤”这一句就是流露出对失恋的痛苦和对追求爱情的向往的表达。
三、艺术表现力强李清照的诗词具有良好的表现力和较高的艺术成就。
她运用极富感染力的情感语言，把婉约、柔媚的情感深入人心。
她的诗词对于色彩的表现尤为绚烂，常用色调的变化来表现不同的情感。
如《如梦令》中“试问卷帘人，却道海棠依旧”表现了诗人对失恋的幻灭，悲伤．而此时的海棠花带给人一种跌宕、悲凉的感觉，在敌我之间，更多了一份孤独感，衬托出诗人更深的失意与万分难过的感情。
总之，李清照的诗词把自然特征和人的主体性结合起来，不同的情感感受不同的自然背景产生不同的诗情，所表现的情感和表现方法，是文学创新的蓝本，她的文艺风格已经成为中国文学的独特之处，对于后人的文学原创有着深远的影响。
浅论李清照词的艺术特色
浅论李清照词的艺术特色李清照是宋代最杰出的女词人。
在宋代多达一千四百三十余词家中，她是位极有艺术个性和独特魅力的“婉约派”出类拔萃的词人，是中国古代最优秀的女作家。
她的诗、词、文俱佳，而以词最为突出，享誉文坛。
她一生的创作横跨北南两宋，词以北宋灭亡南渡为界线，分前后两期。
前期词多写其悠闲生活，多涉闺情相思，不乏风韵优美之作；后期词将故土之思与身世之感入于所作，多慨叹孤独、凄凉、清冷之身世，感怀离乡、丧夫、失国之悲痛，风格转为低回宛转，凄苦深沉。
其诗虽为数不多，却足见超凡脱俗、卓然一家之特色。
本文侧重就“情景交融，别具神韵”、“语言清丽，别具一格”、“构思新奇，别是一家”三方面来阐述一．情景交融别具神韵与欣赏诗歌一样，品评词的高雅崇尚的是神韵。
神者何？精气不灭者是。
韵者何？余味不尽者是。
有神，方有容光焕发，故曰“神采”。
有韵，方有言外之味，故曰“韵味”。
李清照的创作一直遵循以诗言志，以词抒情的原则，她极善于将内心深处的真情实感恰切地倾注于笔端，泼洒于纸面。
她的很多名篇佳句，长久以来一直感天地泣鬼神，一直传诵于一代代的口碑上，尤以写离愁别恨、思乡念国的深情与当时所处景物，环境自然地融合起来表情达意的这类作品更能动人心弦，感人肺腑。
达到情景交融，别具神韵的境界。
主要体现在以下三点：1、寓情于景，委婉含蓄。
《醉花阴》（薄雾浓云悉永昼）是李清照前期的作品。
这首词很能体现其词寓情于景，由景生情，情景交融，情意委婉，含蓄蕴藉的特点。
李清照结婚后不久，她丈夫赵明诚即负笈远游。
生活的孤寂，使她时常怀念游宦在外的丈夫。
其时正值重阳佳节，李清照因思夫便写了这首词寄给赵明诚。
这首词表面上写李清照深秋时节的孤独寂寞之感，实际上，她所表现的是自己在重阳佳节思念丈夫的心情。
“薄雾浓云愁永昼”，从早到晚的天空都是布满“薄雾浓云”，天气是阴沉沉的；这种天气下，人的心情也是愁思绵绵、孤寂难捱。
胸中之情——“愁”情，与眼前之景“薄雾浓云”自然融合。
试论李清照词的艺术特色
试论李清照词的艺术特色
李清照词凝练，通俗易懂，具有逻辑性，意思富于变化的艺术特色。
一、语言凝练
李清照的词中遣词曲意，丰富而见解深，结尾巧妙，凝结了许多意趣，高度表现了词的凝练。
比如《桃花源记》中“乍暖还寒时候，最难将息。
三五七日天气新，七八日风和日暮”。
这句话看似简单，但却表现出了
春天来临和春天过去的生动描述。
二、多样变换
李清照的词意象丰富，富于变化，能够表达出许多内涵。
以《胡笳十
八拍》为例，第一拍写道：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。
”拍中将自己的孤独、悠远感满溢地抒发出来，并且以
汗水结尾，真实地表达了人们在无限广阔中空虚孤独的感受。
三、具有逻辑性
李清照的词具有很强的序次逻辑和理智性，表现出无言的诗意。
比如《渔家傲·秋思》中“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”把早晨出行的情景真实地展现出来，又唱出一曲
渐行渐远的异乡之恋，具有浓郁的愁绪感。
从以上三点可以看出，李清照词充分表达出她心中所思所想，文字内涵深刻，写作手法凝练，思想内涵丰富，具有独特的艺术特色。
论李清照词的语言艺术特色
李清照是宋代文学史上的杰出女词人，她的词作以其独特的语言艺术特色而著称。
以下是李清照词的语言艺术特色：
纤细婉约的语言：李清照的词作以其纤细婉约的语言著称，表达细腻、含蓄，给人一种温婉动人的感觉。
丰富多样的意象：李清照的词作中常常使用丰富多样的意象，通过独特的比喻和形象的描绘，营造出鲜明的意境和情感。
纯熟的用典：李清照的词作中充满了典故和典型的表达方式，她善于运用古代文学典籍中的典故和引用，使词作更富有文化底蕴。
婉转动人的抒情：李清照的词作常常表达深情和抒发内心的真挚情感，她的文字婉转动人，能够触动人心，引发共鸣。
简洁而富有韵味的表达：李清照的词作注重简洁而富有韵味的表达，她善于用简短的词句表达丰富的情感和意境，给人以深刻的感受。
李清照的词作以其纤细婉约的语言、丰富多样的意象、纯熟的用典、婉转动人的抒情和简洁而富有韵味的表达等语言艺术特色，使她的词作成为了中国古代文学中的瑰宝。
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浅谈李清照词的艺术特色摘要李清照是我国文学史上不可多得的杰出女词人。
其词以婉约为宗，却又抒写泼辣大胆，意切情真；善直抒胸臆，亦善借景抒情，托物言志；善用典，亦善用对比、比拟、比喻、叠字等诸多表现手法；语言清新自然，“以浅俗之语，发清新之思”。
在佳作如云，强手如林的两宋词坛，卓然自成一家。
关键词：李清照；词；艺术特色。
毋庸置疑，我国几千年的文学发展史，基本都可说是一部男性文学史，其间鲜有女士插足。
而生于北南宋之交的女性作家李清照，却以其词作的独特艺术魅力，光华灿灿地跻身于群星璀璨的两宋词坛，“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”（李调元，《雨村词话》），这实是一件奇事。
李清照（1084—1151?）,号易安居士，宋山东济南人。
她从小聪颖好学，工诗能词，一生以南渡(1127)为界，分前后两期。
前期是她相对幸福安定的北宋未亡时期，词作多写她置身大自然的欢快与闺阁生活的寂寞、爱情的甜蜜及丈夫外出做官后的离情别绪。
风格热情明快，清怨凄婉。
而后期国破、家亡、夫死，只身孤苦度日的种种打击，却使她词风一下子变得苍凉悲愤，沉郁凄怆，词中充满了黍离之悲，充满忧国忧民，伤时感世之情。
但无论她前期、后期创作，艺术上都表现出极高的造诣和极鲜明的个性，对后世影响很大。
因此笔者不揣冒昧，拟对它作若干总结、梳理，千虑一得，或许对读者还有所裨益。
一、抒情泼辣大胆，情真意切李清照早年生活在理学思想逐渐上升的北宋。
那时，周敦颐和二程的理学已开始鼓吹“饿死事小，失节事大”那种“以理杀人”（戴震语）的封建道德。
到南宋，朱熹更提出了“存天理，灭人欲”的礼教思想。
作为妇女，在这种封建礼教的禁锢下，比男子要遭受更多、更重的思想压抑和情感摧残。
她们一般不敢展示自己的生命追求和青春激情。
虽然多少会对自己的位置和处境有所不满，但这些感情常被死死地压到心底，一点都不外露……而李清照却是一个特例，她在词里常毫无顾忌地表达自己各种真情。
如《点绛唇》：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜刬金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
词上片描绘了少女“蹴罢秋千”的天真活泼情态，下片则通过写少女“袜刬金钗溜”地见客急避到门首，却装作嗅梅又停下偷窥这位不速之客的典型动作，写出了女性对封建礼教不让女子在男子面前看男子的反抗态度。
这在词里，特别是女性词里都是极为罕见的。
再如她的一首回忆少时夏日结伴舟行的小令——《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
在这首小词中，我们一眼就看到一群充满叛逆精神的少女，她们外出舟行，不但“沉醉”、“兴尽”，而且还“晚回”，任由自己尽情尽性于自然人生中，享受其绝妙的乐趣。
从人的喊叫声、奋力划桨声，从水流声和水鸟惊起的拍翅声，我们亲切地感受到了词人心田流出的那一股突然迸发的、不可名状的欢快之情。
而这与一般意义上的女性言行是相违背的，表现出女性对自然、人生纯真的有所独钟之情。
新婚燕尔、美满幸福，女词人对她新婚的幸福感、自身的容貌美，亦敢放笔直书。
如她《减字木兰花》就写出了女子蔑视礼教、自矜其美的反抗礼教的态度。
词写了：“卖花担上，买得一枝春欲放。
泪染轻匀。
犹带彤霞晓露痕。
”这是多么美丽的花啊！含苞待放，红艳欲滴。
而词的下片却翻出一层：“怕郎猜道（误解）奴面不如花面好。
云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
”原来写花是为了烘托，突现自己容颜之美。
试想，如果不是对自己容貌有充分的自信、完完全全的欣赏，那谁敢“云鬓斜簪”，让郎“比并看”呢？词人以花衬人，以人拟花，人面春花，交相辉映，写出了一对年轻夫妇恩爱情浓的甜蜜之感。
“李清照在词中张扬的是压抑不住的青春萌动和对美好爱情的追求，而这是超出封建社会的道德标准的。
这种不拘礼节的大胆举动，突破了男权社会对女子的种种束缚，同时也是对其词抒情泼辣大胆、情真意切的体现。
”婚后小别，李清照不堪兰闺寂寞，也一再坦露心曲，抒发其对明城的思念之情。
如《凤凰台上忆吹箫》就直写自己丈夫离别后的思夫之苦。
其上片：香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。
任宝奁尘满，日上帘钩。
生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。
新来瘦，非干病酒，不是悲秋。
词大胆泼辣地抒写了离愁别苦的千姿百态。
作者一口气写下了六个“慵懒”——“香冷金猊”，懒得续香；“被翻红浪”懒得起床；起床之后，“慵自梳头”；“宝奁尘满”，懒得拂拭；“日上帘钩”，懒得动弹；心事很多，懒得再说……嘴上可以不说，心里却不会忘记，痛苦不会减轻丝毫。
尤其是形体上已经有了明显的表现：“新来瘦”，词人告诉我们：“非干病酒，不是悲秋。
”原因具体而实在，就是丈夫离家日子久远，相思痛苦蓄积的厚重。
这种强烈的爱情思念，委婉动人的情感和欲望的火焰，一般说来都是秘不示人的，可是李清照的词中却时常燃烧。
再如《一剪梅》下阕：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”女诗人对丈夫的思念之情多深啊，即使眼前的一点点欢乐使愁眉稍解，也不能须臾忘情。
再如《醉花阴》中的“莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花瘦”等，无不写尽因感情深笃而消魂荡魄的相思之苦。
在李清照身上，我们找不到封建伦理枷锁的影子和“妇者，伏也，伏于人也”[3]的女性闺怨意识，我们看到的只是一个泼辣大胆、情不自己、原生态的真实女性。
当李清照表现自己的理想和对个性自由的热烈欲望时，有时竟冲破她的小园深闺的狭小境界，一扫香炉烟篆、海棠梅花的迷愁和怅惘，展现出豁然开阔的宏伟场面，如《渔家傲》：天街云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。
词人通过舟行大海的奇幻梦境抒发自己慷慨报国之情。
词开篇，将天界开阔动荡、千帆竞舞的景象和云雾迷蒙的封锁暗淡氛围糅合在一起，让人既从中见到李清照雄心难泯的奇情，又见出她在梦外知其为不可行的压抑。
词人乘梦帆、渡银河、抵天宫、见天帝，并向天帝倾诉自己的不幸：要去的地方很遥远，可是人已迟暮，空有才华而遭不幸……而“天帝”这个由潜意识聚合成的公正的命运主使者，对她宠爱有加，殷勤非常，任由她选择出路。
于是词人选择了离开使她感到日暮途穷、无所作为的生活空间，而是驾起一叶蓬舟，乘着九万里长风，归属于海上神山与仙人嬉游去的心灵之旅。
邓红梅在《女性词史》一书中这样评价这首词：“这是女性词第一次对自身角色和命运的不满，这是渴慕像最出色的男子一样参与社会生活的词人失望后的‘反动’，她那渴望包括自己在内的所有‘水手’平等竞赛的心愿，不仅表明了她所蕴涵的充沛创造力，也表明她不甘雌伏于男性脚下而过墨守成规的无意义生活的独立个性。
她最终以海上仙山为归宿，说明她即使被现实所困厄，也依然自许很高，她觉得自己是配得上被仙界接纳的非凡人物。
所以，这一女性词史上早现的一线灵光，堪称是李清照性格和才情中最‘神骏’的部分。
”的确，在那个时代，一个女子能不安于社会给她安排的命运，大胆地提出冲破束缚、追求理想、向往自由的要求，确实是很难得的，很少见的。
这足以体现其词的泼辣大胆。
总之，李清照为人，爱则热烈，愁则浓重，思之刻骨，怨之断肠，形诸笔墨，则是抒情大胆、强烈、真率。
对于一个身受种种封建道德教条束缚的妇女来说，敢把自己内心深处的喜怒哀乐书之纸上，已经算得上有勇气了，而她居然敢公之于世，任世人涵咏、品评，这就非有大勇气不可了。
对于这样一个有个性、有理想、有激情、有棱角的杰出女子，与李清照同时代的王灼说：“作长短句，……闾巷荒淫之语，肆意落笔，自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾藉者。
……夸张笔墨，无所羞畏。
”（《碧鸡漫志》）这里所谓“肆意落笔”而“无顾藉”，从反面说，恰恰描述了李清照词的特点：“肆意落笔”乃才气豪纵；“无所畏羞”，乃真情喷薄，而“无顾藉”，当是易安为人之超迈尘俗。
因此，对于这样的话，倒不须加以反驳。
二、善借景抒情，托物言志陆机《文赋》中说：“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷；悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。
”刘勰《文心雕龙·物色》说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉……情以物迁，辞以情发。
”[5]情和景的关系是很密切的，中国抒情诗的传统表现手段是借景抒情或情景交融，但是写诗填词的人在运用这种手法时却有精巧和粗拙之分。
李清照则将情与景的关系处理得非常巧妙。
如《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不销魂，帘卷西风，人似黄花瘦。
这首词通过悲秋的环境设置来抒写词人的寂寞愁苦。
开篇起句，词人便移情于景、移情于物，渲染了浓烈的愁苦气氛：天空浓云笼罩，是天愁；地面薄雾弥漫，是地愁；室内香炉轻烟已断，是物愁；深感白昼之长、独居难熬，是人愁。
俗话说：“欢娱嫌日短，苦愁怨更长。
”此愁此怨，本已难耐，更何况“佳节又重阳”，偏偏又遇上这个“每逢佳节倍思亲”（唐·王维《九月九日忆山东兄弟》）的“佳节”呢！玉枕孤眠，纱橱独寝，真是身凉心更凉、愁上更加愁……借助于气候、景物的描写，传达出离人浓浓的愁苦意绪。
词下片，则集中叙写重阳这一天的经历和感悟，既突出了词人愁坐空闺的思夫之情，又将“愁”字进一步深化，并以“人似黄花瘦”这一千古名句将“愁”推至高峰。
又如她着名的压卷之作《声声慢》中：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得。
这首堪称抒愁情典范的名作，却除了结句最后道破心中的“愁”外，全词都没有直说愁，而是从刻划冷清的环境来烘托凄惨悲切心境。
词中的景物：淡酒、急风、雁儿、黄花、梧桐、细雨，都无不是情化了的对象。
如雁儿，就不是一般的飞鸟，而是北来的鸿雁。
黄花，既不是含苞欲放的，也不是盛开的，而是像漂泊憔悴之人一样已经凋谢的。
梧桐，是凄凉的，是生长在深秋黄昏细雨这个特殊的环境中的。
“这些衰败凋残、令人伤感的景象，无一不是生愁、助愁、催愁、添愁的，简直是触目成愁，成了愁的世界了。
”而这中间又包含着词人多少对丈夫寤寐难忘之爱；对自己身世沦落之悲；对中原沦入敌手之痛。
在这融合着主观感情色彩的特定环境中，展现出词人复杂隐秘的内心世界。
从而引起我们对她那萧索暮年的无限同情。
此外，如托意于流水：“惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。
凝眸处，从今又添，一段新愁。
（《凤凰台上忆吹箫》）；寄情于水鸟：“眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早”（《双调忆王孙》）；乃至“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。
惜春春去，几点催花雨”（《点绛唇》）等词句，莫不如是。
正象清人刘熙载说：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草木写之。