艺术史:戏剧篇

合集下载

表演艺术史基本脉络

表演艺术史基本脉络

表演艺术史基本脉络表演艺术是指通过人类的声音、身体和行为展现的艺术形式。

它是人类文化中不可或缺的一部分,拥有悠久的历史。

本文将简要介绍表演艺术的基本脉络。

古代表演艺术古代表演艺术起源于人类的原始社会。

最早的表演活动是在社会仪式和宗教仪式中进行的,通过舞蹈、音乐和咏唱等方式表达人们对自然力量和神灵的崇拜。

随着社会的发展,表演艺术逐渐从宗教活动中独立出来,成为娱乐和文化交流的一种形式。

古希腊与罗马时期古希腊是表演艺术的重要发展阶段。

在古希腊时期,舞蹈和戏剧成为重要的文化表达方式。

古希腊的戏剧包括悲剧和喜剧,通过演员的表演和台词的对话展现故事情节和人物形象。

罗马帝国时期,罗马人继承了古希腊的戏剧传统,并进一步发展了舞蹈、音乐和马戏表演等形式。

中世纪与文艺复兴时期中世纪是表演艺术发展的一个重要时期。

在中世纪欧洲,宗教戏剧成为主要的表演形式,通过表演来教育。

同时,中世纪欧洲还出现了骑士歌曲和民间舞蹈等民间表演形式。

文艺复兴时期,表演艺术得到了进一步的发展。

在欧洲各国,戏剧、歌剧和芭蕾舞等艺术形式兴盛起来。

莎士比亚戏剧的产生标志着英国戏剧的巅峰,而意大利的歌剧则成为了一种受欢迎的艺术形式。

现代与当代表演艺术随着工业化和现代社会的发展,表演艺术进一步多样化和专业化。

现代剧院和舞台技术的发展为表演艺术提供了更多的可能性。

音乐剧、芭蕾舞、话剧和现代舞等艺术形式各具特色,并在全球范围内得到广泛传播和欣赏。

在当代,表演艺术不仅仅局限于传统剧院和舞台,还融入了电影、电视和互联网等媒体形式。

舞台表演、音乐会和音乐节等活动成为人们生活的重要组成部分,为人们带来艺术享受和文化交流的机会。

总结表演艺术历经漫长的发展,从古代到现代,从舞蹈、音乐到戏剧和舞台表演,它一直是人类文化中不可或缺的一部分。

无论是古希腊的戏剧,还是现代的音乐剧,表演艺术都通过演员的表演和观众的欣赏,将情感和理念传达给人们,成为人类精神生活的重要组成部分。

注:以上内容为概述,不涉及具体细节和学术论证。

戏剧考研必读书目 戏剧影视学院

戏剧考研必读书目 戏剧影视学院

戏剧考研必读书目戏剧影视学院戏剧戏曲学一、表导演基础理论1、《中国大百科全书》戏剧卷中国大百科全书出版社2、《话剧表演艺术概论》中国戏剧出版社叶涛、马力著3、《演员艺术语言基本技巧》文化艺术出版社二、中外经典剧作分析(表演方向)1、曹禺《雷雨》、《日出》2、莫里哀《伪君子》3、布莱希特《四川好人》、《伽利略传》4、迪伦马特《老妇还乡》5、莎士比亚《哈姆雷特》6、易卜生《玩偶之家》7、奥尼尔《悲悼》8、老舍《骆驼祥子》9、果戈里《钦差大臣》10、郭沫若《屈原》三、中外艺术史1、《中国大百科全书》关于艺术史的相关部分(戏剧、美术、电影、音乐等)中国大百科全书出版社2、《世界艺术史》戏剧卷、音乐卷、舞蹈卷东方出版社2003版田本相主编3、《外国电影史教程》同济大学出版社2004年版陈南著4、《中国电影艺术史》北京大学出版社2005年版周星著四、经典艺术作品分析1、戏剧作品:《哈姆雷特》、《伽利略传》、《培尔·金特》、《雷雨》、《北京人》2、电影作品:《公民凯恩》、《罗生门》、《法国中尉的女人》、《霸王别姬》、《红高粱》3、《世界电影鉴赏辞典》(1-4编)福建教育出版社1991-2003年版郑雪来主编4、《西欧戏剧史》中国戏剧出版社2005年版廖可兑著5、《插图中国话剧史》济南出版社2003年版郭富民著五、戏剧基础理论1、John Russell Brown. The Oxford Illustrated History of Theatre. Oxford & New York:Oxford University Press. 1995.2、(美)加纳罗、阿特休勒:《艺术:让人成为人》,舒予译,北京大学出版社,2007年1月。

3、余秋雨:《中国戏剧文化史述》,湖南人民出版社,1985年10月。

4、陈白尘、董健:《中国现代戏剧史稿》,中国戏剧出版社,1989年7月。

5、荣广润、刘明厚:《外国戏剧名著选读》,中国文联出版社,2003年9月。

近现代中国戏剧艺术史主要时期

近现代中国戏剧艺术史主要时期

近现代中国戏剧艺术史主要时期中国戏剧艺术源远流长,历经千年的演变,形成了独特的艺术魅力。

近现代中国戏剧艺术在各个时期都取得了辉煌的成就,本文将重点介绍近现代中国戏剧艺术史的主要时期。

一、近现代过渡期(1840-1911)1840年鸦片战争后,中国逐渐沦为半殖民地半封建化国家,西方文化的输入对中国传统戏剧艺术产生了很大影响。

在这个时期,中国传统戏剧艺术开始出现变革,各种地方戏剧纷纷涌现,如京剧、越剧、川剧等。

这些戏剧艺术形式在音乐、表演、舞美等方面都逐渐形成了自己独特的风格。

二、民国时期(1912-1949)民国时期,中国戏剧艺术进入了一个新的发展阶段。

在这个时期,戏剧艺术家们开始探索戏剧的社会功能,主张“戏剧救国”。

同时,西方戏剧理论的传入使得中国戏剧艺术更加丰富多彩。

主要戏剧艺术形式有:京剧、话剧、越剧、黄梅戏等。

1. 京剧:京剧在这个时期达到了鼎盛,许多著名的京剧表演艺术家如梅兰芳、程砚秋等涌现出来,使得京剧成为中国戏剧艺术的象征。

2. 话剧:民国时期,西方话剧传入中国,戏剧艺术家们开始尝试将西方戏剧理论与本土戏剧艺术相结合,创作出一批具有现代意识的话剧作品。

3. 越剧:越剧在这个时期迅速发展,成为浙江、上海等地最受欢迎的地方戏剧艺术形式。

三、新中国成立后(1949-1978)新中国成立后,中国戏剧艺术迎来了新的春天。

在这个时期,戏剧艺术家们以满腔的热情投身于社会主义文化建设,创作出一批具有鲜明时代特征的戏剧作品。

主要戏剧艺术形式有:京剧、话剧、地方戏剧等。

1. 京剧:新中国成立后,京剧继续发扬光大,成为国家重要的戏剧艺术形式。

许多新的京剧作品如《白毛女》、《沙家浜》等深受观众喜爱。

2. 话剧:新中国成立后,话剧艺术也取得了显著成就。

戏剧艺术家们以现实主义创作手法,反映社会主义现实生活,如《茶馆》、《雷雨》等经典作品。

3. 地方戏剧:新中国成立后,政府对地方戏剧艺术进行了保护和扶持,许多地方戏剧艺术形式如黄梅戏、评剧等取得了显著成就。

戏曲表演概论

戏曲表演概论

导言中国的传统戏剧有一个独特的称谓——戏曲。

历史上首先使用戏曲这个名词的是元代的陶宗仪,他在《南村辍耕录院本名目》中写道:“唐有传奇,宋有戏曲、唱诨、词说,金有院本、杂剧、诸宫调。

”但这里所说的戏曲是专指元杂剧产生以前的宋杂剧。

从近代王国维开始,才把戏曲用来作为包括宋元南戏、元明杂剧、明清传奇以至近代的京剧和所有地方戏在内的中国传统戏剧文化的通称。

王国维在《戏曲考源》里对戏曲下过一个经典的定义:“戏曲者,谓以歌舞演故事也。

”就是通过演员的唱念做打演绎一个故事。

戏曲是一门高度综合的表演艺术。

它既包括时间艺术(如诗歌、音乐)又包含空间艺术(如美术)。

它要在一定的空间来表现,演员有造型,这就是空间艺术;但它在表现上又要有一个发展过程,因而它又是时间艺术。

这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的,而中国戏曲所综合的艺术种类更多、其综合性也更强。

各种不同的艺术在戏曲中综合之后,都服从于角色创造,并集中统一于以表演为中心、以演员为枢纽的演出始终,成为戏曲艺术的有机组成部分。

戏曲是写意的艺术。

在世界戏剧史上,存在着两种表演艺术观。

一种是以西方为主的,以客观真实的反映生活为最高审美理想与创作原则的写实的艺术,也叫再现的艺术;一种是对生活进行了高度提炼,重在展现人的思想情感和内心境界,有诗一般美学追求的写意的艺术,也叫表现艺术。

这后一种,就以我们中国的传统戏曲为代表。

在不同艺术观的指引下,东西方的表演艺术在无数代人的艺术实践中,构成了各自的表演艺术体系。

本讲义就从戏曲表演的艺术观念、艺术规律和艺术创作的方法与技巧等方面,进行粗浅的探讨概述。

以期同学们对戏曲表演艺术有一个大概的了解。

第一章戏曲表演的艺术观念艺术观念是艺术创造的灵魂,它规定制约着人们的创作思想。

写实的艺术观决定着话剧、电影、电视等表演艺术的规律、技巧和全部形象,要求从环境到人物,从外形到内心,从行动到细节,都必须真切得使人相信它就是生活本身。

写意的艺术观则要把表现的生活变成诗一般的艺术。

09第六章 第三节 综合艺术 一、戏剧艺术 二、戏曲艺术 三、电影艺术

09第六章 第三节 综合艺术 一、戏剧艺术 二、戏曲艺术 三、电影艺术

第三节综合艺术学习目的1.通过西方话剧与中国戏曲的比较,了解它们作为综合艺术的共性,以及各自具有的审美特性。

2.结合自己的实践体会,掌握影视艺术基本的艺术语言、表现手法,以及影视艺术的文化特征和艺术特征。

一、综合艺术的主要种类。

综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。

它吸收了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处,将时间艺术和造型艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融会到一起,具有更加强烈的艺术感染力。

(一)戏剧艺术从广义上讲,戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧、乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。

从狭义上讲,戏剧主要是指话剧。

这里所讲的戏剧即指话剧,是从狭义理解的。

话剧在欧美各国通常被称为戏剧。

戏剧是在舞台上由演员以对话和动作为主要表现手段,为观众当场表演故事情节的一门综合艺术。

戏剧艺术作为二度创作的艺术,包括两个重要组成部分,也就是作为舞台演出基础的戏剧文学和演员创造舞台形象的表演艺术。

戏剧的分类戏剧艺术历史悠久,种类繁多。

按照作品容量大小,可以分为多幕剧和独幕剧;按照作品题材不同,可以分为历史剧、现代剧、儿童剧等;按照作品的样式类型划分,又可以分为悲剧、喜剧和正剧三大类型。

悲剧,作为戏剧艺术的主要类型之一,悲剧历来被认为是戏剧之冠,具有崇高的地位。

作为戏剧的一种类型,悲剧常常通过正义的毁灭、英雄的牺牲或主人公苦难的命运,显示出人的巨大精神力量和伟大人格,正如鲁迅所说:“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”。

悲剧正是通过毁灭的形式来造成观众心灵的巨大震撼,使人们从悲痛中得到美的熏陶和净化。

戏剧的特征戏剧除了具有综合艺术共同的审美特征外,还有自身独具的特征。

戏剧性,在戏剧的所有特征中,戏剧性无疑占有最重要的地位。

所谓戏剧性,就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情、刻画人物,借以吸引观众,实现其艺术效果和审美作用的特性。

构成戏剧性的中心环节是戏剧动作和戏剧冲突,没有冲突就没有戏剧。

古希腊剧场艺术的发展及其经典价值

古希腊剧场艺术的发展及其经典价值

古希腊剧场艺术的发展及其经典价值古希腊是一个极为重要的文化发源地,同时也是艺术史上一个辉煌的时期。

其中,古希腊剧场艺术是极为重要的一部分,它是西方戏剧发展历程中的一个重大里程碑,同时也是欧洲戏剧史上的瑰宝之一。

本文将从古希腊剧场的历史背景、艺术特点以及其经典价值等多个角度入手,进行全面阐述。

古希腊剧场的历史背景古希腊剧场艺术的发展与古希腊文化的发展密不可分。

在古希腊时期,文化多样性迭出,人们的思想观念不断发生变化,从传统宗教信仰到哲学思维的多元化转变,促进了人们对剧场艺术的兴趣。

古希腊人相信人类和众神之间存在着密不可分的联系,实现人生的目的就是要保持与神的关系,因此,古希腊剧场的出现是不可避免的。

公元前6世纪是古希腊戏剧艺术的起点,当时的表演形式十分简单,主要用于宗教仪式和庆典活动中。

在公元前5世纪,雅典的西奥·泰夫拉斯成为了古希腊剧场的先驱,他将演出所需的穿戴、化妆、场景、音乐等方面全面规范化,使之成为古希腊剧场艺术的重要代表形式之一。

古希腊剧场的艺术特点古希腊剧场以戏剧艺术为中心,包括场景、音乐、言语、角色等多个方面,其中对于场景设计更是有独特的见解。

古希腊人将整个剧场看做是一个舞台,包括背景、台前、舞台等区域,每个区域都有良好的规划和设计,形成了三座山的经典呈现。

古希腊剧场的座位分为三层,上层为最便宜的座位,下层为最昂贵的座位,这与现代与古代的优劣观念不同,体现了古希腊文化中平等思想的影响。

音乐在古希腊剧场艺术中也占据着非常重要的地位,因为音乐是达到角色情感表现的重要途径,不管是演员的尖叫、低语,还是乐器、哪怕是背景音乐,都能够极大地影响观众的情感体验和审美感受。

古希腊剧场的经典价值古希腊剧场作为一个重要的艺术形式,在现代的戏剧中仍有着不可替代的地位,其经典价值主要表现在以下几个方面:第一,古希腊剧场艺术充分体现了古希腊文化的魅力。

古希腊剧场代表了一种文化遗产,它是整个古希腊文化的体现,可以让我们更好地了解古希腊人的思想观念、动机和抱负,展现古希腊文化的多样性和魅力。

中国戏剧经典10篇

中国戏剧经典10篇

中国戏剧经典10篇01《茶馆》:“东方舞台上的奇迹”当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目,老舍后期创作中最为成功的作品,被外国专家誉为“东方舞台上的奇迹”。

当话剧后辈们不断以仰望的姿态回望这部经典时发现,剔除庞杂的情节转合、剔除特有时代的立场判断,游走于老舍笔端的其实是一种“大写意”式的蓄势而发的经典东方美学。

1980年9月,《茶馆》应邀赴前西德、法国和瑞士三国演出,中国话剧第一次走出国门。

到2004年5月27日,《茶馆》公演500场……一部三幕话剧,世俗百态、小人物的悲欢离合,浓缩了中国半世纪的沧桑沉浮,为后世留下一个巨大的文化背影。

02《上海屋檐下》:抗战戏剧的嚆矢创作于抗日战争前夕的《上海屋檐下》,通过一群生活在上海弄堂中的小人物的悲惨遭遇,和他们的喜怒哀乐,揭露了国民党统治下的黑暗现实,暗示出雷雨将至的前景,力图使观众“听到些将要到来的时代的脚步声”。

作者夏衍说这是一出悲喜剧。

《上海屋檐下》因“八一三”中日在沪开战而失去了上演的机会,直至1939年1月,才由怒吼剧社在重庆首演。

1962年,天津人民艺术剧院排演了这部话剧。

该剧的产生,是中国抗战戏剧的嚆矢,奠定了夏衍在中国话剧史上的重要地位。

03《雷雨》:中国话剧百年第一戏中国话剧史的一座丰碑,它使24岁的曹禺一鸣惊人,使中国话剧走向成熟。

中国话剧这一百年来,如果只选一部戏作为代表,则非《雷雨》莫属。

它是中国第一部可读、可演的话剧,它的诞生打破了此前中国只能演国外话剧的局面;它是中国话剧史上演出最多、演出团体最多的杰作,是中国话剧百年史的神话和奇迹;《雷雨》几十年的演出史,同时也是一部中国话剧导演艺术史和社会接受史,更是中国话剧表演的发展史。

天津人民艺术剧院至今共排演了八版《雷雨》,闪耀过几代演员,成就了方沉和丁小平两位知名夫妻导演,让《雷雨》在天津舞台上“雷声”不断。

更难得的是天津人艺怀着敬畏之心,每次新排、复排、重排都不断探索、大胆创新。

戏剧艺术概论2

戏剧艺术概论2
戏剧艺术概论
马路说: 忘掉是一般人能做的唯一的事, 马路说:“忘掉是一般人能做的唯一的事, 但是我决定不忘掉她。 但是我决定不忘掉她。”
——《恋爱的犀牛》 ——《恋爱的犀牛》
第五节 中国话剧的发展历程
一、中国话剧的形成 准备:教会学校、 准备:教会学校、新式学堂的演出形式 春柳社:1906年 春柳社:1906年 东京 李叔同 曾效谷 开端: 1907年 茶花女》 第三幕) 开端: 1907年 《茶花女》(第三幕) 黑奴吁天录》 《黑奴吁天录》 春阳社:1907年 春阳社:1907年 上海 任天知 王钟声
小剧场作品展演:89 93 98 00 07 小剧场作品展演:
爱情迪斯科 挂在墙上的老B 火神与秋女 挂在墙上的老B 留守女士 大西洋电话 情感操练 泥巴人 天上飞的鸭子 疯狂过年车 长椅 思凡 灵魂出窍 夜深人未静 90年代初,中外经典名剧:雷雨三毛钱 死无葬身之地 90年代初,中外经典名剧: 年代初 90年代末,新创剧目增多 90年代末 年代末, 探索: 探索:雨过天晴 在路上 现实:绿色的阳台, 现实:绿色的阳台,春夏秋冬 爱你不容易
绝对信号
反映青年生活的无场次话剧 剧情围绕着主人公黑子 车匪胁迫登车作案 黑子被 胁迫登车作案, 剧情围绕着主人公黑子被车匪胁迫登车作案,在车上 小号、 蜜蜂和忠于职守的 遇见昔日的同学小号 恋人蜜蜂和忠于职守的老车长 遇见昔日的同学小号、恋人蜜蜂和忠于职守的老车长 逐步展开,产生出一系列复杂的矛盾冲突, 逐步展开,产生出一系列复杂的矛盾冲突,由此展现 了每个人的思想、 了每个人的思想、观念与生活态度 最后在车匪铤而走险即将造成列车颠覆的生死关头, 最后在车匪铤而走险即将造成列车颠覆的生死关头, 每个人都做出了自己的选择,承担了各自的责任, 每个人都做出了自己的选择,承担了各自的责任,使 列车避免了事故 启发人们去思考人与社会的依存关系, 启发人们去思考人与社会的依存关系,思考自己和自 己生活的道路
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

⾳音乐美学⼩小组课戏剧发展史艺术理论、艺术教育【电影艺术篇】1、古希腊戏剧2、中世纪宗教戏剧3、⽂文艺复兴戏剧4、古典主义戏剧5、启蒙主义戏剧6、浪漫主义戏剧7、现实主义戏剧8、现代派戏剧(象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞戏剧)9、美国戏剧10、现代⻄西⽅方演剧学派11、中国话剧⼀一、欧美戏剧1、古希腊戏剧戏剧起源于公元前7世纪,酒神祭祀活动。

《诗学》认为,戏剧起源于对⽣生活的模仿(亚⾥里⼠士多德),⾏行动是戏剧的本质,情节是戏剧的⺫⽬目的(亚⾥里⼠士多德),悲剧模仿的不是⼈人,⽽而是⾏行动和⽣生活。

(1)埃斯库罗斯(悲剧之⽗父)《被俘的普罗⽶米修斯》《俄瑞斯忒亚》(2)索福克勒斯《俄狄浦斯⺩王》(3)欧⾥里庇得斯《美狄亚》(4)阿⾥里斯托芬《⻦鸟》《阿卡奈⼈人》伯利克⾥里时期,对戏剧的繁荣有着不可磨灭的贡献2、中世纪宗教戏剧(1)宗教戏剧——内容取⾃自《圣经》,⼀一般表现耶稣诞⽣生和他的复活。

(2)奇迹剧——反应中产阶级的道德观念和⼈人民群众对封建社会的批判(3)神秘剧——教堂之外的⼀一般城市中产阶级和⼲⼴广⼤大市民阶层的艺术(4)道德剧——出现与资产阶级的成⻓长及其对⾃自⾝身价值体系的宣传需要有关【⽐比】梅特林克,象征主义剧作家《⻘青⻦鸟》【英】《忍耐的堡垒》,劝⼈人向善的抽象道德说教(5)笑剧——从抽象说教转向对社会腐败的实际批判,揉进喜剧之后的剧种。

《巴特林的笑剧》3、⽂文艺复兴戏剧(1)【英】莎⼠士⽐比亚(四⼤大悲剧)《哈姆雷特》《李尔⺩王》《⻨麦克⽩白》《奥赛罗》;《威尼斯商⼈人》《温莎的⻛风流娘们》哈姆雷特:“⾃自有戏剧以来,它的⺫⽬目的始终是反应⾃自然,显⽰示善恶的本来⾯面⺫⽬目,给它的时代看⼀一看它⾃自⼰己演变发展的模型”(时代的⽣生动写照)(2)【⻄西】德-维加《狗占⻢马槽》《⽺羊泉村》4、古典主义戏剧17世纪末叶,⻄西欧戏剧发展的历史主要兴盛于法国的古典主义戏剧。

古典主义戏剧强调为君主政治服务,通过戏剧的⽅方式反对封建割据和分裂倾向,维护国家统⼀一。

弱⼩小且上升阶段的资产阶级为了有利的环境发展经济,乐于帮助封建⺩王权维护统⼀一。

德国古典哲学笛卡尔的唯理主义哲学为古典主义戏剧提供了哲学基础。

古典主义戏剧的特征是,致⼒力于塑造以理性为基调的类型化⼈人物,强调理性服从感性,以维护国家和民族的统⼀一为⼰己任,并以此作为作品的主题。

此外,(1)⾼高乃依《熙德》、《贺拉斯》(2)拉⾟辛《安德罗⻢马克》、《费德尔》(3)莫⾥里哀《伪君⼦子》《悭吝⼈人》鞭挞宗教腐败与批判资产阶级的堕落是莫⾥里哀古典主义喜剧的特⾊色5、启蒙主义戏剧“⾃自17世纪,科学获得巨⼤大发展,⼈人开始理解宇宙法则的奥秘,在“启蒙”著作中,⼤大⾃自然具有了重要地位,哲学家们认为⼈人只能服从“⾃自然”法则,经过启蒙主义运动,“⾃自由”与“民主”的思想已深⼊入⼈人⼼心”(1)【法】博⻢马舍《塞尔维亚的理发师》《费加罗的婚礼》(歌颂第三等级,预⽰示法国资产阶级⾰革命)(2)【意】哥尔多尼,现实主义戏剧家,提出戏剧应反应现实⽣生活。

《⼥女店主》《⼀一仆⼆二主》(歌颂普通⼈人追求幸福⾃自由,讽刺封建贵族腐朽没落)(3)【德】莱⾟辛,重道德观念和对封建贵族⿊黑暗统治及荒诞⽆无耻⾏行为的批判的作品《艾⽶米莉·迦绿蒂》(4)【德】希勒《强盗》《阴谋与爱情》(揭露了封建专制宫廷的⿊黑暗,号召⼈人们与这种统治进⾏行⽃斗争)6、浪漫主义戏剧浪漫主义反对古典主义的创作法则,要求创作⾃自由,运⽤用多⽅方⾯面的历史传说题材,反映社会现实问题,强调个⼈人感情的重要性,在作品⾥里尽量反映各种感情和情绪,建⽴立想象和虚构的“诗的⺩王国”,借以表明他们对现实⽣生活的反抗和对理想社会的憧憬。

【法】⾬雨果《欧那尼》,批判贵族的⾃自私虚伪与冷酷⽆无情。

7、现实主义戏剧(现实主义也被称为批判现实主义)美学:亚⾥里斯多德(1)戏剧是对⽣生活的反映(2)戏剧创作的情节安排与⼈人物刻画,其真实性应与历史的可能性(可然律)和必然性(必然律)密切相关。

(3)按照⼈人(⽣生活)本来的样⼦子描写(纪实剧)或按照⼈人可能的样⼦子描写(传记剧)恩格斯(1)在情节的进展中⾃自然⽽而然流露出来的鲜明的政治倾向性(作者的⻅见解越隐蔽对于作品来说越好)这⾥里的现实性对资本主义现实的批判有关(2)真实与逼真的再现现实的⼿手法(3)除了细节的真实外,⼀一定要刻画典型环境中的典型⼈人物。

恩格斯对现实主义的解释,是建⽴立在现实主义⽂文艺应有助于推动社会的⾰革命性的发展的科学理论基础上的。

【挪】易⼘卜⽣生《玩偶之家》* (对资本主义社会家庭关系和夫妻关系的虚伪性做了深刻揭露),《⼈人民公敌》(刻画了⼀一个⼤大⽆无畏的理想主义者)《社会⽀支柱》等,批判资本主义社会的⽭矛盾。

【英】萧伯纳《华伦夫⼈人的职业》《芭芭拉少校》【俄】果⼽戈理《钦差⼤大⾂臣》【俄】奥斯特洛夫斯基《⼤大雷⾬雨》《⽆无辜的罪⼈人》【俄】契科夫《樱桃园》《三姐妹》《万尼亚舅舅》8、现代派戏剧现代派戏剧是指与现实主义戏剧相对⽴立的、以⻄西⽅方各种现代主义哲学思想为基础的戏剧流派。

现代派戏剧主要包括象征主义戏剧、表现主义戏剧、超现实主义戏剧、存在主义戏剧和荒诞派戏剧。

(1)象征主义戏剧(19世纪80年代)象征主义戏剧在哲学上受瑞典的神秘主义哲学家史威登堡“对应论”思想的影响。

这⼀一理论认为⾃自然万物之间与不可⻅见的精神之间有互相契合的情况。

根据这⼀一理论,象征主义者认为艺术家可以为“内⼼心的思想、感情、情绪找到“客观的对应物”,即⽤用具体的意象、事物、事件、景象作为内⼼心情绪的象征物”。

象征主义戏剧的特点是“神秘的内容、象征和艺术感受性的扩充”【⽐比】梅特林克《⻘青⻦鸟》《群盲》【德】霍普特曼《沉钟》,⼀一个铸钟⼈人铸钟的故事。

【英】约翰·泌孤《骑⻢马下海的⼈人》【俄】安德列耶夫《⼈人之⼀一⽣生》(2)表现主义戏剧(20世纪初)⻄西⽅方的资本主义世界已经进⼊入帝国主义阶段。

列强的竞争使战争⽇日益迫近。

社会道德沦丧、弱⾁肉强⾷食等腐败丑恶现象,使艺术家对现实绝望,在创作上谋求新的表现⽅方法。

表现主义要求突破表象寻找世界和⼈人们“最深⼀一层的东⻄西”,“⼀一切原始的、本质的东⻄西”。

否认对客观事物的描绘,以⼀一种纯主观的态度,只求对内⼼心真实的表现,对乌托邦的憧憬【瑞】斯特林堡《去⼤大⻢马⼠士⾰革》《⿁鬼魂奏鸣曲》(死⼫尸、亡魂、⽉⽊木乃伊与活⼈人同台表演,表现了⻄西⽅方社会⼈人与⼈人之间相互仇视的情景)【德】凯撒《从清晨到午夜》(通过⼀一个银⾏行出纳员盗款逃亡的过程,深刻揭露了⻄西⽅方社会⾦金钱主宰⼀一切的本质)【德】托勒《群众与⼈人》【捷】卡佩克《万能机器⼈人》(3)超现实主义戏剧(1917年)【法】阿波利奈尔《蒂蕾⻄西亚的乳房》【法】布勒东《超现实主义宣⾔言》,倡导,“不受理智的任何监督”的“⾃自动书写”的创作⽅方法,这是第⼀一次世界⼤大战在⻄西⽅方世界造成理性破产的精神危机后,柏格森的直觉主义哲学和弗洛伊德的精神分析学对⻄西⽅方创作界影响的结果。

⾮非理性哲学思想的集⼤大成--蒂赛尼《⼑刀⼦子的眼泪》(⼀一个少⼥女爱上了绞刑架上的⼀一具死⼫尸,她⾮非常绝望,因为她的爱⼈人是那样的冷漠)《⻩黄莺》(美丽动听的歌声闻名于世的⻩黄莺却是个⼀一声也不会吭的哑巴)《秘鲁的侩⼦子⼿手》--鲁塞勒《⾮非洲的印象》(⼀一个缺了胳膊少腿的⾍虫⼦子会弹吉他)科克托《奥尔菲》(⼀一位诗⼈人从⻢马的蹄声中寻找作诗的灵感)(4)存在主义戏剧存在主义戏剧⼀一般是指法国存在主义哲学家让·保罗·萨特和阿⻉贝尔·加缪⽂文艺创作中的戏剧部分,剧作内容的哲理性是存在主义戏剧的重要特点【时代背景】20世纪30年代的世界经济危机和第⼆二次世界⼤大战的灾难性冲击是法国存在主义哲学诞⽣生的时代背景。

【存在主义哲学】⼀一种唯⼼心主义的、“绝对⾮非理性主义”的哲学,它从⼀一开始就排除了任何理性的认识⽅方式。

他们的研究中⼼心是,把⼼心理上局部不正常的状态,如恐惧、厌恶等等当作哲学的本质问题,“得出⼈人⽣生是死亡的开端这样⼀一结论”,认为“死亡是⼀一种存在⽅方式”,由此可⻅见,它是⼀一种“极端悲观主义和极端虚⽆无主义的学说”。

存在主义的哲学观点1,存在只有⼈人具有,物并不具有;2,存在先与本质;3,存在是⾃自由的(以⾃自我为中⼼心的个⼈人奋⽃斗);4,存在是荒谬的;5存在的情态“忧虑畏惧和死亡”。

⼈人要冒险的活下去。

【经典作家作品】萨特《苍蝇》(1942)讨论了“存在先于本质”“⾃自由与⾃自由选择”的存在主义哲学观念评论:“⼈人知识⾃自⼰己造成的东⻄西,⽽而绝不是别的什么;如果上帝存在,⼈人就不存在。

⼈人是注定要⾃自由的”《死⽆无葬⾝身之地》卡缪《正义者》(5)荒诞派戏剧(20世纪50年代,法国)【荒诞派戏剧】荒诞剧最⼤大的特点是剧作内容的荒诞性荒诞派戏剧的哲学基础源⾃自法国存在主义哲学家兼⼩小说、戏剧家阿尔⻉贝·卡缪的“荒诞哲学”。

荒诞哲学认为,世界是荒诞的,在这个荒诞世界中,⼈人们“所有的⾏行动”都“毫⽆无意义”,⼈人与⽣生活的分离,和环境的分离,真实地构成了荒诞的感觉,扩⼤大了存在主义哲学中有关“荒诞”的成分。

【法】⻉贝克特《等待⼽戈多》(1952)快乐的⽇日⼦子(1961)【法】尤⾦金·尤奈斯库《秃头歌⼥女》(1950)椅⼦子(1952)【法】热奈《⼥女仆》(1951)【美】爱德华·阿尔⽐比《动物园的故事》【英】品特《⽣生⽇日晚会》9、美国戏剧奥尼尔《天边外》《⽑毛猿》《琼斯皇帝》《榆树下的欲望》《安娜·克⾥里斯蒂》阿瑟·密勒《全是我的⼉儿⼦子》《推销员之死》(1949)《考验》10、现代⻄西⽅方演剧学派斯坦尼斯拉夫斯基体系德国戏剧家布莱希特的“史诗剧理论”11、中国话剧⽥田汉《名优之死》曹禺《雷⾬雨》《⽇日出》《北京⼈人》《原野》《家》夏衍《上海屋檐下》郭沫若《屈原》⽼老舍《茶馆》。

相关文档
最新文档