第九讲 其他二声部模仿复调
复调
节奏的特点：1时值的安排2切分音的应用3休止的处理
声部进行的方向：同向，反向，斜向，平行
声部对比的形式：1节奏的对比2旋律动向的对比3不同乐句结构的对比4自然与变化伴音的对比5级进与跳进的对比
二声部单对位的织体类型：1性格变化的织体（a主题并列的写法b固定音型的写法c长音衬腔式的写法）2呼应式的织体3衬托式的织体（a等时值连续进行的写法b点线结合的写法）
二声部复对位：两个旋律按一种方式结合或相互在高音位置和音程关系上加以变换产生新的结合，主要表现在两个旋律声部都可以相互更换位置而旋律本身不变（单对位为原位的结合，复对位为转位的结合）
复对位的变体形式1 蟹行对位（两个旋律上下互换位置后，在横的方面有所改变）2倒影对位（转为结合中，旋律进行的方向有所变化，犹如倒影）
复调音乐的表现作用：1揭示音乐形象方面的重要作用2促进乐思形的安排2切分音的应用3休止的处理
声部进行的方向：同向，反向，斜向，平行
声部对比的形式：1节奏的对比2旋律动向的对比3不同乐句结构的对比4自然与变化伴音的对比5级进与跳进的对比
二声部单对位的织体类型：1性格变化的织体（a主题并列的写法b固定音型的写法c长音衬腔式的写法）2呼应式的织体3衬托式的织体（a等时值连续进行的写法b点线结合的写法）
转位轴：原位与转位音之间的对称点，旋律各音与这个音的音程关系在转位后保持相等的距离。
2
复调：有两条或两条以上的旋律线条同时结合在一起的进行。
对比复调（单对位）同时组合的各个声部各具特点，有独立的，相互对比的旋律进行和节奏型，音调，和声统一。
模仿复调：同时组合的各个声部具有相同的节奏型和旋律进行（轮唱）主调音乐：同时运动的几个声部中，有一个明确主要的旋律，其他声部处于烘托补充陪衬地位，这样的多声部织体形式音乐。
模仿式二声部的写作方法以及在作曲中的运用
模仿式复调的两种类型
▪ 简单模仿：应句只重复起句的模仿（即开始声部的 首部）,就是简单模仿。
▪ 例：
▪ 简单模仿的声部关系比较单纯，起句、应句和对句 完成后，余下的便是自由发展（可长可短的）对比 式二声部。
模仿式复调的两种类型
卡农模仿：应句如果不仅重复起句，卡农模仿。
卡农是外来语Canon（英）的译音。在音乐上是指 不同声部按一定的时间和音高间隔，有规律的先后 出现同一旋律，构成连续不断的模仿关系的一种音 乐形式。卡农的模仿可长可短，但在习作中和现实 创作中一般不少于对句的三次模仿，否则难以显示 卡农的效果。
模仿式复调的两种类型 ▪ 卡农模仿例：
模仿式复调的乐器配制原则
1．模仿式复调的重要性：
▪ 由于模仿类复调包含了二声部、三声部、四声 部甚至更多声部的内容，因此它是乐队多声部 音乐作品的重要表现形式。
模仿式复调的乐器的配制原则
2．乐器的配制原则： 基于模仿式复调的定义以及特点，在乐队的乐
器配置主要应采用同音色以及同音质关系的乐器进 行配置。
模仿式复调的乐器配制原则
▪ 最先出现的声部叫开始声部，他所陈述的音乐材料称 为起句，后出现的声部为模仿声部，其旋律称做为应 句，由起句延续下来并与应句做对位结合的音乐材料 称为对句。
▪ 应句与起句之间是模仿关系，对句与应句之间是对比 关系，而对句与起句则是同一旋律连贯发展的延续关 系：
模仿的概念以及模仿式复调的声部关系
▪ 图示：
▪ 同音色关系是指两件完全相同的乐器之间的发音 关系即为同音色关系。
▪ 同音质关系指的是一个乐器组之间的不同乐器之 间的发音关系即为同音质关系。
模仿式复调的乐器配制原则
▪ 同音质关系指的是一个乐器组之间的不同乐器之间的发音关 系即为同音质关系。
《复调》课程教学大纲
《复调》课程教学大纲课程编号：21231043总学时数：64总学分数：4课程性质：专业选修课适用专业：音乐学一、课程的任务和基本要求：《复调》是作曲技术理论“四大件”（和声、复调、曲式、配器）系统中的一门专业课程。
普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的《复调》教学课程的任务是：在学生学习了《乐理与视唱练耳》和《和声学》等音乐专业课程的基础上，通过复调音乐的学习，培养学生的复调音乐思维能力和分析能力，培养适应普通学校音乐教学及校内外音乐活动所需要的复调音乐的写作能力，提高学生对音乐作品的理解、鉴赏、表现及创造的能力，为学生专业素质的进一步提高和终身学习与发展奠定基础。
通过本教学课程的有效实施，使学生明确复调音乐的体裁概念，掌握传统复调的理论知识，正确分析多声部音乐作品中的复调现象和复调技法。
能够创作二声部复调乐曲，能够运用复调理论指导音乐实践（器乐演奏、声乐演唱、乐曲改编、音乐创作、编导排演等）活动。
将其《复调》教学课程优化为“修养课”与“技术课”的有机兼容系统，是现代课程思想指导下的教学改革所追求的课程效能目标。
二、基本内容和要求：本课程教学的基本内容有：复调音乐类型及其在作品中的运用、“单对位”基础训练、对比式二声部、模仿式二声部、二声部复对位、三声部复调音乐、复调写作手法的应用、复调音乐的主要体裁及结构、复调音乐分析。
通过本教学课程的学习，应该达到下列要求：能够熟练地识读复调乐谱，能够正确地认识音乐作品中各种复调现象，可以分析复调音乐作品。
能够比较熟练地写作对比式复调二声部。
能够应用多种模仿手法，写作模仿式复调二声部。
能够在以上写作基础上，运用“纵横可动对位”的变化，创作特定曲式意义的小型复调乐曲。
能够综合运用各种复调手法，为单声部民歌和青少年歌曲编写合唱。
了解三声部复调的写作原理，学会写作三声部复调的方法，并尝试写作三声部赋格的呈示部或赋格曲。
第一章绪论基本要求：通过复调经典的创作分析与欣赏，认识复调音乐的三种基本类型，了解复调音乐的旋律特点和音乐展开的不间断性，理解复调音乐在作品中的两种主要的应用形式。
上海教师资格证考试：音乐教资笔试知识点串讲——模仿式复调
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首先，我们要知道在复调这部分我们教师资格考试会出什么样的题目，它的考察形式是怎样的?复调这部分内容在教资资格考试中会以选择题的形式出现，也会在创编题中出现：给出主旋律让大家用紧缩模仿或其他的形式来进行低声部的攥写，所以我们一起来看看什么模仿式复调。
其次，我们要知道模仿式复调的三要素：相同的旋律;不同声部;先后出现，说到先后出现这个要素我们就要知道模仿式复调的声部结构：起句丨-- 丨答句丨-- 丨答句丨-- 丨-- --丨应句丨-- 丨应句丨-- 丨应句丨-- --我们来看结构图，高声部的前几小结我们称之为是起句，而低声部的应句是模仿起句进行的也是我们考试让大家填写的内容，再看高声部的答句就和低声部的应句产生一种对比的关系。
这个就是我们的声部关系知道三者之间的关系既可;再次，我们来看下模仿的类别：局部模仿(只模仿起句部分)卡农模仿(完整的模仿)，类别的知识大家了解既可，当我们知道概念和类别之后我们来看考点：模仿的手法，这部分内容就需要我们去理解和记忆。
模仿手法的第一种手法：(1)音程模仿(特点：只改变音高，不改变节奏类型)丨12 3丨4 56丨-- -- 丨-- -- 丨-- --丨-- -- 丨-- -- 丨56 7 丨1 23 丨-- --(此例为下方四度(度数可改变))(2)扩大模仿(使用条件：起句短、节奏紧缩)(特点：只改变节奏(时值)，不改变音高)丨12 34丨45 67丨-- -- 丨-- --丨-- --丨-- --丨-- --丨-- -- 丨-- --丨 1 2 丨3 4丨4 5丨6 7丨-- --(3)紧缩模仿(使用条件：起句长、节奏宽展)(特点：只改变节奏(时值)，不改变音高)丨 1 2 丨3 4丨4 5丨6 7丨-- -- 丨-- -- 丨-- --丨-- -- 丨-- --丨12 34丨45 67丨-- -- 丨-- --丨-- --(4)倒影模仿(类似对称图形，上下对称;音高变化，节奏不变)(注意对称轴：小字1组c(可变换))(注意：音高与对称轴度数关系)丨12 3丨4 56丨-- -- 丨-- -- 丨-- --丨-- -- 丨-- -- 丨17 6 丨5 43 丨-- --(5)逆行模仿(节奏不变，音高变化)(类似翻转图形：左右翻转)丨12 3丨4 56丨-- -- 丨-- -- 丨-- --丨-- -- 丨-- -- 丨65 4丨3 21丨-- --以上就是模仿式复调的所有内容，考试会让大家去选择是哪一种模仿的形式，大家只要知道每一种模仿的特点既可进行选择，碰到写作题只要依据特征就可以做出。
二声部对比性复调与模仿性复调的异同
海南大学艺术学院2011-2012学年第一学期音乐表演专业考试作业课程《复调》题目: 二声部对比性复调和模仿性复调的异同专业班级：09级音表（2）班学号：20092411310060姓名：高雍杰时间：2011年10月28日星期五二声部对比性复调与模仿性复调的异同复调，由两段或两段以上同时进行、相关但又有区别的声部所组成，这些声部各自独立，但又和谐地统一为一个整体，彼此形成和声关系，以对位法为主要创作技法。
复调包括两种形式，即对比性复调和模仿性复调。
不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋性律隔开一定时间的先后模仿称为模仿性复调。
主要讨论二声部对比性复调与模仿性复调的异同。
一．二声部对比性复调对比性复调的特点在于结合在一起的不同旋律线，在音调、节奏、进行方向的起伏、句逗的划分以及音乐形象和性格的表露等方面，彼此形成对比或存在差别，构成对比式关系。
而二声部对比性复调即两条不同旋律的结合，是复调音乐中最常见的形式。
由于声部较少，相互制约关系较为单纯，因此，二声部的复调音乐在节奏对比、旋律发展、高潮处理上都有较大的发挥空间，在音乐创作中能够普遍运用。
首先，在和声方面，二声部旋律在纵向结合时，所产生的多是音程关系，所以在运用时多采用协和音成为主。
其次，在音程方面，分为完全协和音程、不完全协和音程、不协和音程。
所谓完全协和音程，常常使用纯五度和纯八度，但由于音响的空间乏味，而不会过多使用。
另外，纯四度，作为纯五度的转位音程，也属于协和音程，但由于音响的特殊性，常被当做不协和音程使用。
同时，平行、隐伏五、八度也被禁用。
不完全协和音程，多使用三、六度。
丰满、有力，使用较多，特别是用在强拍、强位上。
而不协和音程，即二、七度，增减音程，一般不独立使用，必须以经过、辅助、延留的形式进行，并依附于协和音程。
复调音乐的体裁有卡农、创意曲、赋格、经文歌、复调尚松、坎佐纳等。
其中，巴赫的降E小调（《十二平均律钢琴曲》BWV853）的前奏曲，正如莱曼评说：“悠长的旋律诉说高贵而又伟大的情感，有时以爱的眼睛凝视我们，有时却被超越人间的痛苦袭击而叹息着。
复调
名词解释、填空1、复调音乐是与主调音乐相对应的概念。
它是由若干（两条或两条以上）各自具有独立性（或相对独立性）的旋律线，有机的结合在一起（相同结合或相继结合），协调的流动、展开所构成的多声部音乐。
2、由于声部关系的不同和运动形态的差异，复调音乐可以分为三种基本类型：（1）对比式复调音乐：结合在一起的不同旋律线，在音调、节奏、进行方向的起伏、句逗的划分以及音乐形象和性格的表露等方面，彼此形成对比或存在差别，便构成了对比式复调。
（2）模仿式复调音乐：在同一旋律（或具有主题意义的旋律首部）在不同声部中先后出现（完全相同或加以变化），于是，在依次展现的音乐材料间，便形成了前起后应、层次分明的模仿关系。
（3）衬腔式复调音乐（或称支声复调）：同一旋律不同变体的同步展开，便会产生一些分支形态的声部，这些分支声部与主干声部在音程关系上时而分开，时而合并；在节奏关系上时而一致，时而加花装饰或删繁就简。
3、典型的延留音：是由前一个小节用连音记号延留下来，与另一声部在强拍上形成不协和音。
这一过程包括：预备-延留-解决4、模仿的概念：复调音乐中的模仿是同旋律（或具有主题意义的旋律首部）在不同声部中先后出现（完全相同或加以变化）构成的。
这一定义包含三个因素1、同一音乐材料2、不同声部3、先后出现。
5、最先出现的声部叫开始声部，它所述的音乐材料称为起句，后出现的声部叫模仿声部，其旋律称作应句；由起句延续下来并与应句作对位结合的音乐材料称为对句。
6、模仿分为简单模仿（局部模仿）和卡农模仿（连续模仿）两类应句只重复起句（即开始声部的首部）的模仿是简单模仿；应句如果不仅重复起句而且还重复它随后的对句，并连续不断地模仿下去，便形成卡农式模仿。
7、卡农是外来语Canon(英)的译音，原词意为“准则”、“规律”句号。
在音乐上是指不同声部按一定的时间（和音高）间隔，有规律的先后出现同一旋律，构成连续不断模仿关系的一种音乐形式。
8、八度模仿：是指应句对起句作八度或八度的倍数（同度、双八度等）的模仿。
论钢琴学习中复调的训练
论钢琴学习中复调的训练复调是钢琴学习中非常重要的一项训练内容。
它是指在一首曲子中，同时演奏出两个或多个不同的声部，彼此独立但又相互关联，形成和谐的音乐效果。
复调训练可以提高钢琴演奏的技巧与表现力，丰富音乐创作的想象力与表达能力。
钢琴学习的初级阶段，学生主要学习单声部的曲子，例如简单的练习曲、初级琴谱等。
这些曲子一般只有一个声部，学生只需要掌控好右手或左手的演奏即可。
随着学习的深入和水平的提高，学生需要开始学习复调。
复调训练的初级阶段可以从两个声部的曲子开始，例如巴赫的《两声部赋格曲》或者某些钢琴套曲中的分解和弹奏技法，例如《别走》等。
复调训练的关键在于学生需要同时掌控好两个或多个声部，并使它们相互关联成一体。
学生需要学会独立地读谱并演奏出每一个声部，同时还要注意两个声部的音量、技巧和表现力的协调。
学生可以通过分解和弹奏的方式来进行初级复调练习，先分别弹奏两个声部，再逐渐结合起来。
练习时要注意控制好每一个声部的音量，使它们既能独立闪现又能相互融合。
复调训练对学生的钢琴演奏技巧和表现力有着显著的提升作用。
通过学习复调，学生可以更好地掌握钢琴键盘，提高手指的独立性和敏捷度。
复调训练还可以培养学生的音乐感觉和良好的听觉判断力，使他们能够更准确地表达音乐的情感和内涵。
复调训练还可以提高学生的音乐创作能力，让他们能够更自由地演奏和创作属于自己的音乐作品。
在复调训练中，学生需要耐心、坚持和持续地进行练习。
初学时会遇到许多困难和挑战，例如掌握两个声部的配合、处理复杂的节奏和音符等等。
这些困难需要通过不断地练习和反思来克服，要有耐心等待技巧和音乐感觉逐渐的提高。
学生还需要有一个良好的教师指导和指导，通过他的帮助和指导来找到正确的练习方法和技巧，克服困难和提高水平。
第九讲 其他二声部模仿复调
乐材料展开的基本方法，而且在整个音乐创作领域也占有极 为重要的地位。尽管模仿的形式多种多样，但“万变不离其 宗”，它们总是围绕“起句——音乐主题”活动的。因此， 重视写好“起句”，重视模仿复调中旋律的连贯而传神，是 我们在模仿式二声部的习作中应力求做好的。
例7
分析实例
例2
倒影的轴音
二、紧缩与扩大模仿
应句时值是起句时值的成一定倍数的缩小。缩小后的音乐 主题更加紧凑，也更具有活力。当起句较长、时值较宽松时， 适宜使用紧缩模仿的手法。例3
应句时值是起句时值的成一定倍数的扩大。扩大后音乐主 题显得从容、庄重。这种手法通常使用在起句比较短小、节奏 较为急促的条件下。例4
第九讲、其他特殊的模仿手法
除八度模仿和非八度的各种旋律变形模仿外，模仿式二 声部(简单模仿及卡农模仿)的写作还有下面几种形式：
一、倒影模仿
反方向对称(节奏和音程关系不变)的两条旋律，有如物 体在水中的倒影或镜前的折射，其中一条旋律就是另一条旋 律的倒影。
例1
倒影模仿
生成倒影声部的关键，是确定音程转位的“轴音”。从
三、逆行模仿
模仿声部反方向重复开始声部的旋律，将其首尾倒置， 称为逆行模仿(或“反向模仿”)。
例5
逆行模仿
四、综合模仿
几种不同的模仿手法同时集中使用，称为联合模仿。 如不同音程移位加紧缩、倒影加扩大(赋格曲中常会见到) 等，具有多种结合的可能性，为创作者提供了发挥创造力 的艺术天地。
例6
综合模仿
理论上说，自然调式中每一个音级都可以作倒影转位的轴音。 一条旋律会因转位轴音的不同，产生各种不同的倒影变形。 其中，以首调唱名的“Re”音为轴倒影生成的旋律最自然， 因为“Re”音处于自然音列中三全音的中间位置，倒影后， 三全音的一对极端音程——“Fa”和“Si”正好互换位置，仍然 保持它们的特殊地位。如图：
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第九讲、其他特殊的模仿手法
除八度模仿和非八度的各种旋律变形模仿外，模仿式二 声部(简单模仿及卡农模仿)的写作还有下面几种形式：
一、倒影模仿
反方向对称(节奏和音程关系不变)的两条旋律，有如物 体在水中的倒影或镜前的折射，其中一条旋律就是另一条旋 律的倒影。
例1
倒影模仿
生成倒影声部的关键，是确定音程转位的“轴音”行模仿
模仿声部反方向重复开始声部的旋律，将其首尾倒置， 称为逆行模仿(或“反向模仿”)。
例5
逆行模仿
四、综合模仿
几种不同的模仿手法同时集中使用，称为联合模仿。 如不同音程移位加紧缩、倒影加扩大(赋格曲中常会见到) 等，具有多种结合的可能性，为创作者提供了发挥创造力 的艺术天地。
例6
综合模仿
例2
倒影的轴音
二、紧缩与扩大模仿
应句时值是起句时值的成一定倍数的缩小。缩小后的音乐 主题更加紧凑，也更具有活力。当起句较长、时值较宽松时， 适宜使用紧缩模仿的手法。例3
应句时值是起句时值的成一定倍数的扩大。扩大后音乐主 题显得从容、庄重。这种手法通常使用在起句比较短小、节奏 较为急促的条件下。例4
五、结语
写作模仿式二声部的各种技术手段、不仅在复调中是音
乐材料展开的基本方法，而且在整个音乐创作领域也占有极 为重要的地位。尽管模仿的形式多种多样，但“万变不离其 宗”，它们总是围绕“起句——音乐主题”活动的。因此， 重视写好“起句”，重视模仿复调中旋律的连贯而传神，是 我们在模仿式二声部的习作中应力求做好的。