意大利新现实主义电影PPT
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中外电影史 第6次课 意大利现代主义电影
3、60年代的费里尼：
60年代，费里尼拍摄了著名的“背叛三部曲”：《甜 蜜的生活》(1960）、《八部半》(1962)和《朱丽叶塔的 精灵》（1965）.费里尼彻底脫离了新现实主义电影的美 学和技法，成为世界电影史上影响深远的现代主义电影大 师。
《八部半》是一部最能代表费里尼创作思想和艺术风 格的自传性裉强的影片。费里尼在拍摄这部影片之前，曾 执导过七部故事片和略等于半部影片的两个插曲，因此便 将影片命名为《八部半》。
1、40年代的安东尼奥尼：
40年代他曾跟随意大利著名新现实主义电影导演罗 西里尼工作，1942年，他曾担任法国著名导演马赛 尔·卡尔内的助手，协助拍摄影片《夜间来客》。40年 代，安东尼奥尼拍摄了一系列纪录片，最著名的有《波 河上的人们》（1942— 1947）、《联合国》（1948)、 《述孤独而不失幽默的小人 物，他 们在现实和幻想中游离，他们的遭遇是现实的， 是无根无助的，他们漂泊的生活感动了所有的人，也奠 定 了费里尼的大师地位。
（5）对电影语言的贡献：费里尼放弃了电影语言的格式， 成功的运用意识流的暗示让观众觉得前所未有的投入感。 从《8½ 》开始，意识流和象征手法成为费里尼电影的重 要手段。
5、关于“费里尼色彩”
“费里尼色彩”是费里尼电影的一大特色。但更代表 了他在电影叙事方法上的创新，以及对现代主义电影的 一大贡献。简单的说“费里尼色彩”就是：自传因素， 表现切身体验、叙述个人经历。
1955年，这位高产的 导演再度拍摄了充满颓废 反动意识的电影《骗子》， 获得威尼斯电影节金狮奖 提名。它以那些棚户居民， 即 一些象狼那样生活和 死去的小拐骗手，作为悲 惨的主人公。故事苦涩辛 酸，但却没取得商业上的 成功。
1957年拍摄了凄凉但 不失谐谑的《卡比里亚之 夜》，这部电影描述了一 位处于社会底层的妓女， 受尽了嘲弄、蔑视、侮辱 和欺骗，《卡比里亚之夜》 是费里尼早期的重要作品， 本片与54年的《道路》、 55年的《骗子》合称为 “孤独三部曲”。
欧洲电影文化专题(一) 意大利新现实主义电影及当代发展
1）罗西里尼 《罗马，不设防城市》（1945） 2）德·西卡 《偷自行车的人》（1948）、《温别尔托·D》 （1951） 3）维斯康蒂 《大地在波动》（1947） 4）德·桑蒂斯 《罗马11时》（1951）
《偷自行车的人》
第22届美国奥斯卡金像奖最佳外语片奖
影片讲述了战后意大利,经济 一片萧条，罗马城里有大批失 业的贫困者。一个失业两年的 工人，好不容易找到了一份沿 街张贴广告的工作，但做这个 工作必须要有一辆自行车。于 是他把妻子陪嫁的被单送进当 铺，赎回了早先当出去的自行 车，但第一天工作自行车就被 人偷了。他同儿子找了整整一 天也一无所获。情急之下，他 决定也去偷一辆自行车，结果 被人抓住，遭了一顿打。
他笑着和儿子说：这 里环境一流吧，我们 订了位子的，不能让 别人抢了我们的位子
而实际上这是个拥挤 又充满恶臭的集中营。
他和儿子说他们将乘 火车去旅行，而且火 车只没有位子的，每 个人都要站着。
而实际上，他们将被 押入集中营。
这一秒他扮成小丑走 路，提醒躲在铁桶里 的儿子别出来，下一 秒，他就惨死在纳粹 的枪下。
浓郁的浪漫主义风格 是托纳多雷作品的一大特 点。
他的影片数量并不多， 背景往往是他的故乡西西 里岛，他精心锤炼并贩卖 着他永恒的乡愁。
“思乡是魔咒，终生无 法解决”，托纳多雷这样 说。
罗伯托·贝尼尼 （导演兼主演）
1997年因《美丽人生》获法国恺撒奖最佳外 语片奖
1997年因《美丽人生》获欧洲电影节最佳男 主角
《海上钢琴师》每个人的心里 都有自己的一艘船，一个近乎 偏执的归宿。
《海上钢琴师》
剧情简介
男主角1900（人名）是一个被 人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上 一位好心的烧炉工收养，然而烧炉 工在一次意外中死亡，只有几岁大 的1900再度成为了孤儿。过人的天 赋使他无师自通成了一名钢琴大 师，但宿命也令他天然地对红尘俗 世深怀戒意，他从不敢离船上岸 去，只因纽约无际的高楼和川流不 息的人群令他没有安全感。纵使后 来遇上了一位一见钟情的少女，他 思量再三后，还是放弃了上岸寻找 初恋情人的冲动。他永远地留在船 上了，直到唯一的好朋友警告他废 船将要被炸毁，他也不愿离开，于 是从出生开始就没有离开过维吉尼 亚号的1900殉船于海底。
《偷自行车的人》
第22届美国奥斯卡金像奖最佳外语片奖
影片讲述了战后意大利,经济 一片萧条，罗马城里有大批失 业的贫困者。一个失业两年的 工人，好不容易找到了一份沿 街张贴广告的工作，但做这个 工作必须要有一辆自行车。于 是他把妻子陪嫁的被单送进当 铺，赎回了早先当出去的自行 车，但第一天工作自行车就被 人偷了。他同儿子找了整整一 天也一无所获。情急之下，他 决定也去偷一辆自行车，结果 被人抓住，遭了一顿打。
他笑着和儿子说：这 里环境一流吧，我们 订了位子的，不能让 别人抢了我们的位子
而实际上这是个拥挤 又充满恶臭的集中营。
他和儿子说他们将乘 火车去旅行，而且火 车只没有位子的，每 个人都要站着。
而实际上，他们将被 押入集中营。
这一秒他扮成小丑走 路，提醒躲在铁桶里 的儿子别出来，下一 秒，他就惨死在纳粹 的枪下。
浓郁的浪漫主义风格 是托纳多雷作品的一大特 点。
他的影片数量并不多， 背景往往是他的故乡西西 里岛，他精心锤炼并贩卖 着他永恒的乡愁。
“思乡是魔咒，终生无 法解决”，托纳多雷这样 说。
罗伯托·贝尼尼 （导演兼主演）
1997年因《美丽人生》获法国恺撒奖最佳外 语片奖
1997年因《美丽人生》获欧洲电影节最佳男 主角
《海上钢琴师》每个人的心里 都有自己的一艘船，一个近乎 偏执的归宿。
《海上钢琴师》
剧情简介
男主角1900（人名）是一个被 人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上 一位好心的烧炉工收养，然而烧炉 工在一次意外中死亡，只有几岁大 的1900再度成为了孤儿。过人的天 赋使他无师自通成了一名钢琴大 师，但宿命也令他天然地对红尘俗 世深怀戒意，他从不敢离船上岸 去，只因纽约无际的高楼和川流不 息的人群令他没有安全感。纵使后 来遇上了一位一见钟情的少女，他 思量再三后，还是放弃了上岸寻找 初恋情人的冲动。他永远地留在船 上了，直到唯一的好朋友警告他废 船将要被炸毁，他也不愿离开，于 是从出生开始就没有离开过维吉尼 亚号的1900殉船于海底。
陈付宁意大利新现实主义电影-讲义
追求视觉奇观,画面朴素 现实感爆棚，抓住现实中的细节来刻意衬托 剧情曲折离奇 开创了运动摄影的新方法：导轨的运用
总的来说，意大利电影总是奢华的、与现实 距离甚远的。 默片时代的意大利的史诗电影为其后电影的 发展电影了基础，直到二战结束，新现实主 义电影兴起，意大利电影的风格才为之一变。
1948年的《偷自行车的人》意大利新现实主义电影的经典代表作，也是维 托里奥享誉最隆的一部电影。故事背景是二次世界大战后的罗马，在百废 待兴之际，男主角好不容易才找到一份张贴海报的工作，不料第一天上班 便被人偷了他工作上必须的自行车，于是跟他的小孩子到处找车，最后无 可奈何地下手偷了别人的自行车，却被逮个正着。本片是对战后意大利劳 工阶级生活的深入研究，体现出一种自然风格。他在当时所具有的意义， 从历史的观点来说是相当重要的。非职业演员的两父子演得十分生活化， 好些场面令人感动得无话可说。除了节奏稍慢之外，本片在半个世纪之后 欣赏仍然受得住考验。
现Hale Waihona Puke 主义电影的局限片面强调经验的直观，忽视了理性的分析 不给出路的结局带给电影悲观的情绪 摄影的平铺直叙降低了电影语言的艺术性
意大利现实主义电影
物理 陈付宁
意大利电影在二十世纪最初十年中发展极为 繁盛，影片数量巨大，年产量仅次于美国并 且远销国外，成为欧洲电影业比较兴盛的国 家之一。 从电影的类型来说，默片时代的意大利电影 最引人注目的是史诗电影，可以说，意大利 是史诗片的诞生地。 意大利的电影在一战时期受到重创，一战以 后，意大利失去了在世界电影中的重要地位
意大利新现实主义41页PPT
、如果我们国家的法律中只有某种 神灵， 而不是 殚精竭 虑将神 灵揉进 宪法， 总体上 来说， 法律就 会更好 。—— 马克·吐 温 37、纲纪废弃之日，便是暴政兴起之 时。— —威·皮 物特
38、若是没有公众舆论的支持，法律 是丝毫 没有力 量的。 ——菲 力普斯 39、一个判例造出另一个判例，它们 迅速累 聚，进 而变成 法律。 ——朱 尼厄斯
40、人类法律，事物有规律，这是不 容忽视 的。— —爱献 生
66、节制使快乐增加并使享受加强。 ——德 谟克利 特 67、今天应做的事没有做，明天再早也 是耽误 了。——裴斯 泰洛齐 68、决定一个人的一生，以及整个命运 的，只 是一瞬 之间。 ——歌 德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布 克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭
38、若是没有公众舆论的支持，法律 是丝毫 没有力 量的。 ——菲 力普斯 39、一个判例造出另一个判例，它们 迅速累 聚，进 而变成 法律。 ——朱 尼厄斯
40、人类法律，事物有规律，这是不 容忽视 的。— —爱献 生
66、节制使快乐增加并使享受加强。 ——德 谟克利 特 67、今天应做的事没有做，明天再早也 是耽误 了。——裴斯 泰洛齐 68、决定一个人的一生，以及整个命运 的，只 是一瞬 之间。 ——歌 德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布 克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭
中外电影史(新现实主义电影)
3
影响
• 1.二战后对好莱坞制片厂制度和艺术规范的反 叛。
• 2.直接影响法国中国电影 • 3.世界电影史上现实流派的重要一环。
新现实主义电影运动主要是为了表现人类对于生存的四个基本问题的思考:
1.反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政治混乱; 2.反对饥饿; 3.反对贫困和失业造成的困境; 4.反对家庭解体和堕落。
罗伯托·罗西里尼
Байду номын сангаас
罗西里尼的创作，表现出新现实主 义电影创作者的最初的题材兴趣， 其中运用的电影手法和剪辑方式成 为了新现实主义电影的基本创作宣 言，根本地改变了意大利电影的创 作道路和思想。并且，罗西里尼在 后续的《游击队》电影中更是把这 一思想贯彻并发展。他拒绝使用剧 本、摄影棚、服装、化妆和专业演 员，与好莱坞类型电影截然相反。 但是，虽然这些影片获得了极高的 美学成就，可大部分在商业上却并 不成功。
新现实主义电影奠基之作：罗西里尼《罗马，不设防的城市》
在《罗马，不设防的城市》这部影片中， 主要人物是意大利平民百姓，包括妇女儿 童、传教士、共产党人等真实的普通人， 同时展示了当时罗马贫民区实际的生活环 境，通过刻画这一环境中的人物经历来反 映当时真实的悲剧性生活。影片中的亮点 是用普通人代替专业演员，用实景场景取 代布景，用即兴创作代替刻意编写的戏剧 冲突，意图用真实的生活代替虚构的戏剧。 罗伯托·罗西里尼曾是纪录片制作者，还 在法国写实主义大师让·雷诺阿身边训练 过，对纪实、即兴、真实有特别的要求。
1
什么是新现 实主义电影
• 意大利新现实主义电影是指20世纪40年代在意大 利开始的现实主义电影运动，对世界电影美学及 电影拍摄实践具有重要意义，成为西方电影在这 一时期最为重要的电影现象。
意大利新现实主义与纪实美学 影视美学课件
局限：
过于片面、极端和机械了。
反戏剧、反象征、反实验、反文学、反绘画
不同于绘画和文学：本质上的客观性 是现实的客观记录；最小的人为干预 没有比电影更真实的艺术
电影是现实的渐近线：电影无限接近现实，但毕竞并不等 同于现实。
这种主张的哲学基础：
真理本质上是个人的和多元的 现实的本质就在于它的多义性 作者应追随现实本身，尽量隐藏自己。
电影产生的心理基础
《夜邮》（1936）（1：37）。
诗意现实主义
让·雷诺阿（1894-1979） 以法国下层人民为题材 多为悲剧；手法细腻，富有诗情 长镜头，深焦距 演员表演朴实、自然，富有生活气息 《幻灭》（1937）《游戏规则》（1939）
奥古斯特·雷诺阿 ： 《包厢》（1874）
意大新现实主义
基本特性：
照相本性和纪录功能 电影是物质现实的复原
技巧特性：
照相；剪辑
前者更基本和重要
电影的两种主要倾向：
现实主义倾向 造型倾向
电影的纪录功能和揭示功能
纪录功能：
运动：追赶，舞蹈，发生中的活动
揭示功能：
过小和过大的；转瞬即逝的（奔跑的马的鬃毛、飞的子 弹）；视而不见的；触目惊心的（自然灾祸、战争暴行、 恐怖和暴力行为、死亡等）；现实的特殊形式（精神病眼 中的世界）
奥逊威尔斯的公民凯恩19411820不是幼稚的现实主义现实在电影中应更强化揭示出普通人事件和场合的诗意内含表现人内心的真实不是新闻片式的记录也不是象征主义的抽象后期转向心理现实主义强调反映人物内心的真实肯定一个乡村牧师的日记1951影响了法国新浪潮克拉考尔18891966电影的两个特性基本特性照相本性和纪录功能电影是物质现实的复原技巧特性照相剪辑前者更基本和重要电影的两种主要倾向现实主义倾向造型倾向电影的纪录功能和揭示功能纪录功能运动追赶舞蹈发生中的活动揭示功能过小和过大的转瞬即逝的奔跑的马的鬃毛飞的子弹视而不见的触目惊心的自然灾祸战争暴行恐怖和暴力行为死亡等现实的特殊形式精神病眼中的世界局限过于片面极端和机械了
过于片面、极端和机械了。
反戏剧、反象征、反实验、反文学、反绘画
不同于绘画和文学：本质上的客观性 是现实的客观记录；最小的人为干预 没有比电影更真实的艺术
电影是现实的渐近线：电影无限接近现实，但毕竞并不等 同于现实。
这种主张的哲学基础：
真理本质上是个人的和多元的 现实的本质就在于它的多义性 作者应追随现实本身，尽量隐藏自己。
电影产生的心理基础
《夜邮》（1936）（1：37）。
诗意现实主义
让·雷诺阿（1894-1979） 以法国下层人民为题材 多为悲剧；手法细腻，富有诗情 长镜头，深焦距 演员表演朴实、自然，富有生活气息 《幻灭》（1937）《游戏规则》（1939）
奥古斯特·雷诺阿 ： 《包厢》（1874）
意大新现实主义
基本特性：
照相本性和纪录功能 电影是物质现实的复原
技巧特性：
照相；剪辑
前者更基本和重要
电影的两种主要倾向：
现实主义倾向 造型倾向
电影的纪录功能和揭示功能
纪录功能：
运动：追赶，舞蹈，发生中的活动
揭示功能：
过小和过大的；转瞬即逝的（奔跑的马的鬃毛、飞的子 弹）；视而不见的；触目惊心的（自然灾祸、战争暴行、 恐怖和暴力行为、死亡等）；现实的特殊形式（精神病眼 中的世界）
奥逊威尔斯的公民凯恩19411820不是幼稚的现实主义现实在电影中应更强化揭示出普通人事件和场合的诗意内含表现人内心的真实不是新闻片式的记录也不是象征主义的抽象后期转向心理现实主义强调反映人物内心的真实肯定一个乡村牧师的日记1951影响了法国新浪潮克拉考尔18891966电影的两个特性基本特性照相本性和纪录功能电影是物质现实的复原技巧特性照相剪辑前者更基本和重要电影的两种主要倾向现实主义倾向造型倾向电影的纪录功能和揭示功能纪录功能运动追赶舞蹈发生中的活动揭示功能过小和过大的转瞬即逝的奔跑的马的鬃毛飞的子弹视而不见的触目惊心的自然灾祸战争暴行恐怖和暴力行为死亡等现实的特殊形式精神病眼中的世界局限过于片面极端和机械了
意大利新现实主义电影
左派人道主义半纪录片作品：对于世袭社会不公的指控 双重性，写实性（严格的现实主义） 记录性现实主义与审美性现实主义的结合 突破：景深镜头，摒弃了蒙太奇，刷新了分镜头原则 非职业演员 旁白的巧妙运用
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三、意大利新现实主义的美学特征
新现实主义的美学价值首先表现在电影的 题 材、内容上 意大利新现实主义电影创作的两大代表人物： 新现实主义主要的倡导者柴伐梯尼 对新现实主义作出高度评价的安德烈•巴赞
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2.德· 西卡（1902—1974）
《偷自行车的人》： 意大利新现实主义电影的杰出代表作 讲效实景和自然光效 采用非职业演员和反类型片处理方法 演员表演和场面调度几近全自然的形式 导演在细节上加入主观意识
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体现了意大利新现实主义 的基本美学特征： 一、对社会现实问题和普通 人的高度关注 二、纪实美学风格
新现实主义作为一种创新风格，从1945年兴起，持续到 20世纪50年代初。
罗伯特•罗西里尼 维托里奥•德•西卡 意大利新现实主义电影的“三位大师” 卢奇诺•维斯康蒂
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1.罗西里尼（1906—1977）
意大利电影复兴时期的先驱，以其极富现实感染 力的影像，开拓了新现实主义的创作风格。 《罗马，不设防的城市》是他的成名之作
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意大利新现实主义鲜明的美学特征： 一、纪录性 二、实景拍摄 三、长镜头的运用 四、关于非职业演员的运用 五、朴实无华的结构形式 六、地方方言的运用
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总的来说，意大利新现实主义的美学特征无疑 表现在对生活真实的捕捉。受战争的影响，器材 和资金匮乏，新现实主义时期的影片看起来有一 些拍摄的随意，正是这种随意，才体现出它艺术 的正真实，才体现出那个年代的真实。
第九章 意大利新现实主义电影
他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本 民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电 影文化。 意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声 电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出 的成就。同时，他们 还改变了西方电影与美国电 影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战， 创造出更 为电影化的艺术作品。意大利新现实主 义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是 继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所 出现的第二次电影美学运动，它对于世 界电影的 发展产生了极其深刻的影响。
三、长镜头的运用
巴赞的"段落镜头"理论(即长镜头理论，反对单镜头剪辑， 而主张像一些新现实主义影片一样，更多以"段落"或一场 戏作为一个剪辑单元。在他看来，只有这种剪辑方法，才 更符合生活。 在新现实主义的代表作品中，长镜头的运用作为表现空间 真实的手段，起到了突出影片形式与风格的独特作用。这 种没有被分割得很碎的视觉处理，似乎使每一个镜头都成 为完整的一段。这既体现了创作者忠实于自然的客观性， 又使影片获得了现实真实的透明性，最终消失了自我的主 观性。
第九章 意大利新现实 主义电影
第一节新现实主义电影的产生及其 背景
意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成 为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出 的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后 的 碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍 摄影片。他们就象第一次世 界大战之后的欧洲电影艺术家 们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新 现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他 们以极为朴实、真挚和深刻的 艺术影片，几乎打动了全世 界任何一个国家、任何一个民族。事实上，影片中所表现 出 的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。 然而，意大利电影艺术家们却是 最直接、最迅速地在影片 中反映出来。
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第一节新现实主义电影的产生及其 背景
意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成 为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出 的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后 的 碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍 摄影片。他们就象第一次世 界大战之后的欧洲电影艺术家 们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新 现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他 们以极为朴实、真挚和深刻的 艺术影片，几乎打动了全世 界任何一个国家、任何一个民族。事实上，影片中所表现 出 的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。 然而，意大利电影艺术家们却是 最直接、最迅速地在影片 中反映出来。
在西方电影界中，意大利新现实主义电影甚至还 改变了欧美电影界对男女演员的审美标准，即欧 美电影以往注意的首先是脸型、身材。而新现实 主义电影出现以后，关心的则是《罗马不设防的 城市》中的女主义公安娜·玛尼阿尼式的演员，也 就是说更强调了气质。这一观念的转变，在至在 八十年代后期的美国新好莱坞的电影中又进一步 得到了印签，如简方达等。可见新现实主义电影 的影响是划进代的。
他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本 民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电 影文化。
意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声 电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出 的成就。同时，他们 还改变了西方电影与美国电 影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战， 创造出更 为电影化的艺术作品。意大利新现实主 义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是 继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所 出现的第二次电影美学运动，它对于世 界电影的 发展产生了极其深刻的影响。
注：第一次电影美学运动----欧洲先 锋派电影运动。
第一次世界大战之后欧洲电影业开始恢复。对于富 有创新精神的欧洲的电影艺术家们，电影艺术既 没有传统也没有任何陈规旧套可循。他们的探索 与实践继续了格里菲斯时代的美国电影的实验性， 并逐渐地形成了实验电影的概念，一些电影实验 室和电影俱乐部相继诞生。从而使本世纪20年代 世界电影艺术的中心从美国转回到欧洲。法国、 德国和苏联相继涌现出一批优秀的电影艺术家及 其作品，同时也产生了世界电影史上的第一批重 要的电影理论家及其著作。
五、结构形式
突破了欧美电影那种戏剧化叙事特征，而树立了一种 "反戏剧"的电影美学样式。在此以前的大部分欧美电影都 是局限在"叙述故事"的表现方法上，而新现实主义影片却 是努力想再现生活，而且是基本上"按生活的原貌"去再现。 劳逊曾谈到“由于新现实主义的基本概念是简单的，因此 最优秀的新现实主义的影片的结构也是简单和动人的”。 新现实主义电影制作者，追求一种朴实无华的结构形式。 他们不使用什么倒叙、闪回等，那样一些令人费解的结构 形式，而是选择了一种最为简单、最为鲜明、最为直观的 结构形式，其结果也是一种最为清晰、最为自然、最为充 实的结构形式。这同样是影片的纪录风格所决定时，
从1917一1928年的10年间，在电影美学的探 索中出现了众多的电影流派和学派，构成 了一个极为复杂的电影文化现象，汇集成 一个空前的电影美学运动。这一运动本身 并不以叙事故事和商业营利为目的，而主 要是对默片纯视觉形式的美学形态和表现 功能进行各具风格的实验和探索。
ห้องสมุดไป่ตู้
罗西里尼以简短的一句话给新现实主义运 动下了一个定义：“它就是生活本身。”
四、关于非职业演员的运用
在新现实主义的许多代表作品中，的确都运用了非职业演 员的表演。然而，巴赞在进行深入的分析中提出，非职业 演员的运用，并非是新现实主义的贡献，早在《战舰波将 金号》中，群众演员就代替了大明星。同时，巴赞还谈到： “从电影史上看，不用职业演员这种作法不能说明社会现 实主义电影的特征，也不能说明当代意大利流派的特征； 对明星原则的否定，一视同仁地使用职业演员和临时演员， 这才确实是他们的特点。这里重要的是避免职业演员的角 色类型固定化：他与人物之间的关系不应当为观众造成先 入为主的概念”。而新现实主义将职业演员与非职业演员 的混用，使演员之间相互影响、相互渗透，这种结果才 “必然能够获得意大利电影的绝妙的真实性”。
2、反对饥饿； 3、反对贫困和失业所造成的困境； 4、反对家庭解体和堕落。
一、纪录性。内容、题材方面明显的社会性
新现实主义的电影艺术家们，对于现实的密切关注， 并在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现，使文学故 事性消失在如同新闻报道的实际生活的叙事状态之中。 《偷自行车的人》和《罗马十一时》都是这方面最为突出 的例子。而《罗马十一时》一片由于有了新闻记者在叙事 的参与，而更像是一部新闻工作者的一次报道。 意大利电影工作者的摄影机也如同“新闻片摄影机的人 性，它与手和眼密不可分，几乎与人体等同，随时配合摄 影师的注意力”。客观的尽可能不侵蚀原有物质的全貌， 在观众的脑海中，将银幕现实的表象与真实的现实合二为 一。巴赞称新现实主义的影片的纪录性，具有极为特殊的 美学价值。
第二节新现实主义电影的特征
一、纪录性 二、实景拍摄 三、长镜头的运用 四、关于非职业演员的运用 五、结构形式 六、地方方言的运用
《大英百科全书·电影艺术部分》也曾作了具体 的分析，并提出了新现实主义电影运动，主要表 现了人类对于生存的四个基本问题的思考：
1、反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政 治混乱；
三、长镜头的运用
巴赞的"段落镜头"理论(即长镜头理论，反对单镜头剪辑， 而主张像一些新现实主义影片一样，更多以"段落"或一场 戏作为一个剪辑单元。在他看来，只有这种剪辑方法，才 更符合生活。 在新现实主义的代表作品中，长镜头的运用作为表现空间 真实的手段，起到了突出影片形式与风格的独特作用。这 种没有被分割得很碎的视觉处理，似乎使每一个镜头都成 为完整的一段。这既体现了创作者忠实于自然的客观性， 又使影片获得了现实真实的透明性，最终消失了自我的主 观性。
二、实景拍摄。真实性，力求场景的逼真感
这是新现实主义“纪录性”的一部分体现。这样一种拍 摄方法，将真实的社会环境与人物的命运在视象上紧密地 结合起来。新现实主义电影工作者的口号是：将摄影机搬 到大街小巷上去，在实际空间中进行拍摄。而在此之中， 摄影机跟随着人物在实际空间中的运动，正是电影在空间 观念上的突破，它自然使得传统的场面调度的观念随之消 失，而使更为电影化的真实的空间形式得以表现出来。同 时，实景拍摄也避免了隶属于舞台观念的戏剧性用光，意 大利新现实主义的摄影师更多地采用了自然光。
意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成 为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出 的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后 的 碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍 摄影片。他们就象第一次世 界大战之后的欧洲电影艺术家 们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新 现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他 们以极为朴实、真挚和深刻的 艺术影片，几乎打动了全世 界任何一个国家、任何一个民族。事实上，影片中所表现 出 的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。 然而，意大利电影艺术家们却是 最直接、最迅速地在影片 中反映出来。
在西方电影界中，意大利新现实主义电影甚至还 改变了欧美电影界对男女演员的审美标准，即欧 美电影以往注意的首先是脸型、身材。而新现实 主义电影出现以后，关心的则是《罗马不设防的 城市》中的女主义公安娜·玛尼阿尼式的演员，也 就是说更强调了气质。这一观念的转变，在至在 八十年代后期的美国新好莱坞的电影中又进一步 得到了印签，如简方达等。可见新现实主义电影 的影响是划进代的。
他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本 民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电 影文化。
意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声 电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出 的成就。同时，他们 还改变了西方电影与美国电 影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战， 创造出更 为电影化的艺术作品。意大利新现实主 义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是 继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所 出现的第二次电影美学运动，它对于世 界电影的 发展产生了极其深刻的影响。
注：第一次电影美学运动----欧洲先 锋派电影运动。
第一次世界大战之后欧洲电影业开始恢复。对于富 有创新精神的欧洲的电影艺术家们，电影艺术既 没有传统也没有任何陈规旧套可循。他们的探索 与实践继续了格里菲斯时代的美国电影的实验性， 并逐渐地形成了实验电影的概念，一些电影实验 室和电影俱乐部相继诞生。从而使本世纪20年代 世界电影艺术的中心从美国转回到欧洲。法国、 德国和苏联相继涌现出一批优秀的电影艺术家及 其作品，同时也产生了世界电影史上的第一批重 要的电影理论家及其著作。
五、结构形式
突破了欧美电影那种戏剧化叙事特征，而树立了一种 "反戏剧"的电影美学样式。在此以前的大部分欧美电影都 是局限在"叙述故事"的表现方法上，而新现实主义影片却 是努力想再现生活，而且是基本上"按生活的原貌"去再现。 劳逊曾谈到“由于新现实主义的基本概念是简单的，因此 最优秀的新现实主义的影片的结构也是简单和动人的”。 新现实主义电影制作者，追求一种朴实无华的结构形式。 他们不使用什么倒叙、闪回等，那样一些令人费解的结构 形式，而是选择了一种最为简单、最为鲜明、最为直观的 结构形式，其结果也是一种最为清晰、最为自然、最为充 实的结构形式。这同样是影片的纪录风格所决定时，
从1917一1928年的10年间，在电影美学的探 索中出现了众多的电影流派和学派，构成 了一个极为复杂的电影文化现象，汇集成 一个空前的电影美学运动。这一运动本身 并不以叙事故事和商业营利为目的，而主 要是对默片纯视觉形式的美学形态和表现 功能进行各具风格的实验和探索。
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罗西里尼以简短的一句话给新现实主义运 动下了一个定义：“它就是生活本身。”
四、关于非职业演员的运用
在新现实主义的许多代表作品中，的确都运用了非职业演 员的表演。然而，巴赞在进行深入的分析中提出，非职业 演员的运用，并非是新现实主义的贡献，早在《战舰波将 金号》中，群众演员就代替了大明星。同时，巴赞还谈到： “从电影史上看，不用职业演员这种作法不能说明社会现 实主义电影的特征，也不能说明当代意大利流派的特征； 对明星原则的否定，一视同仁地使用职业演员和临时演员， 这才确实是他们的特点。这里重要的是避免职业演员的角 色类型固定化：他与人物之间的关系不应当为观众造成先 入为主的概念”。而新现实主义将职业演员与非职业演员 的混用，使演员之间相互影响、相互渗透，这种结果才 “必然能够获得意大利电影的绝妙的真实性”。
2、反对饥饿； 3、反对贫困和失业所造成的困境； 4、反对家庭解体和堕落。
一、纪录性。内容、题材方面明显的社会性
新现实主义的电影艺术家们，对于现实的密切关注， 并在电影作品中忠实于真实事件与人物的再现，使文学故 事性消失在如同新闻报道的实际生活的叙事状态之中。 《偷自行车的人》和《罗马十一时》都是这方面最为突出 的例子。而《罗马十一时》一片由于有了新闻记者在叙事 的参与，而更像是一部新闻工作者的一次报道。 意大利电影工作者的摄影机也如同“新闻片摄影机的人 性，它与手和眼密不可分，几乎与人体等同，随时配合摄 影师的注意力”。客观的尽可能不侵蚀原有物质的全貌， 在观众的脑海中，将银幕现实的表象与真实的现实合二为 一。巴赞称新现实主义的影片的纪录性，具有极为特殊的 美学价值。
第二节新现实主义电影的特征
一、纪录性 二、实景拍摄 三、长镜头的运用 四、关于非职业演员的运用 五、结构形式 六、地方方言的运用
《大英百科全书·电影艺术部分》也曾作了具体 的分析，并提出了新现实主义电影运动，主要表 现了人类对于生存的四个基本问题的思考：
1、反对战争，以及侵入他们国家的那种致命的政 治混乱；
三、长镜头的运用
巴赞的"段落镜头"理论(即长镜头理论，反对单镜头剪辑， 而主张像一些新现实主义影片一样，更多以"段落"或一场 戏作为一个剪辑单元。在他看来，只有这种剪辑方法，才 更符合生活。 在新现实主义的代表作品中，长镜头的运用作为表现空间 真实的手段，起到了突出影片形式与风格的独特作用。这 种没有被分割得很碎的视觉处理，似乎使每一个镜头都成 为完整的一段。这既体现了创作者忠实于自然的客观性， 又使影片获得了现实真实的透明性，最终消失了自我的主 观性。
二、实景拍摄。真实性，力求场景的逼真感
这是新现实主义“纪录性”的一部分体现。这样一种拍 摄方法，将真实的社会环境与人物的命运在视象上紧密地 结合起来。新现实主义电影工作者的口号是：将摄影机搬 到大街小巷上去，在实际空间中进行拍摄。而在此之中， 摄影机跟随着人物在实际空间中的运动，正是电影在空间 观念上的突破，它自然使得传统的场面调度的观念随之消 失，而使更为电影化的真实的空间形式得以表现出来。同 时，实景拍摄也避免了隶属于舞台观念的戏剧性用光，意 大利新现实主义的摄影师更多地采用了自然光。