中学音乐教学中乐感培养

浅谈中学音乐教学中乐感的培养作为一门艺术,音乐是用来传达各种情感的媒体。并不是简单的听觉艺术,而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力,一般包括音高感,节奏感,力速感,音色感,调性感,结构感,和声听觉,旋律感和对音乐形象和想像的感知等等。

一、在中学音乐教学中培养乐感的必要性

在音乐的教学过程中,培养和训练学生的乐感是很重要的。因为有了好的乐感,对提高学生的修养和理解音乐、感受音乐、表现音乐起着关键的作用,并会受益终生。

几乎所有的学生都喜欢音乐。学习音乐,可使学生的左右大脑平衡发达,可以陶冶人的性格和情感,提高学生的听觉感受,促进学生的情感体验,陶冶学生的情操。特别是学会欣赏音乐,可以培养学生的艺术修养,丰富和美化学生的精神生活,让学生通过那美妙的旋律来感受美好的生活,使学生全面发展,成为一个具有完美品质的人。而培养学生对音乐的感受力则是学生学习音乐、提高音乐修养的基础和前提。

音乐学习中的乐感问题,是困扰学生学习的大问题。如果不能顺利解决,学生学习音乐的积极性会受到很大打击。并逐渐失去学习的兴趣,在音乐教学(实习)的过程中不难发现,每个学生的先天素质存在不同程度的差异,做为音乐教师应该把那些音乐天赋一般的学生通过后天意识的培养,有目的地将学生引进音乐的大门,使他们逐步提高自身的音乐修养。

浅析初中音乐创新教学

浅析初中音乐创新教学发表时间：2019-07-16T12:01:22.640Z 来源：《知识-力量》2019年9月31期作者：朱军[导读] 培养学生的审美情趣、提升其审美能力是素质教育的一个重要内容，也是初中音乐创新教学的要求。音乐教师应与时俱进，转变教学观念与方法，激发学生音乐学习的兴趣与热情，提升音乐教学的效率与质量，促进学生全面发展。（四川省南部县碾盘乡小学，四川南充 637300）摘要：培养学生的审美情趣、提升其审美能力是素质教育的一个重要内容，也是初中音乐创新教学的要求。音乐教师应与时俱进，转变教学观念与方法，激发学生音乐学习的兴趣与热情，提升音乐教学的效率与质量，促进学生全面发展。关键词：初中音乐；创新教学；实践策略；素质教育如何适应初中音乐教学发展，引导学生走出应试教育的束缚，促进其身心的健康发展以及综合能力的提升，成为当前素质教育的重要目标，同时也成为初中音乐教师所面临的最实际的问题。因此，音乐教师应与时俱进，转变传统教学观念，创新教学方法与手段，以培养学生的音乐审美情趣和热情，全面提升其综合素质与能力。一、初中音乐教学的意义音乐作为艺术的一种表达方式，能够改变人的思想，提升社会的文明水平，其具有非常重要的实用和情感功能。从某种意义上讲，音乐教学也是一种思想教育。在新课程改革不断深化的背景下，音乐教学对培养学生的审美能力和创新能力具有十分现实的作用，也得到越来越多音乐教育者的关注。因此，初中音乐教师要不断更新教育理念、创新教学方法和教学活动组织形式，改变传统枯燥、乏味的音乐教学模式，在传授理论知识的同时，深入学生的思想层面，内外兼修地培养学生的创新能力，提升其综合音乐素养与能力。二、音乐创新教学实践策略分析（1）秉承新的教育教学理念。在新课改不断深化的背景下，审美情趣与能力的培养成为音乐教学的核心内容，而知识和技能教育则成为支撑、实现这一核心的工具与手段。如何应用正确的引导策略和教学方法，则成为初中音乐教师的教学目标和任务。因此，教师应不断更新教育理念，围绕“音乐审美”这一核心，面向全体学生实施教育，重视、鼓励学生的个性发展，从而充分发挥音乐在学生学习、家庭与社会生活中的教育性作用，鼓励实践性、创造性的音乐教育，提升其文化感知和审美体验。音乐教师的教学活动应立足于教育教学的基本理念，以其为最优化教学的起点。同时，秉持新的教育思想与理念，以“美”的感受与体验作为学生兴趣的起点和动力的源泉，从而实现一系列教学过程。（2）应用新的教学手段与方法。教学行为，是一切教育理念得以实现的基础与前提。教师选择何种教学方法，怎样执行教学行为，怎样达成教学目标，都对教学效果的提升具有重要的作用。教师可以应用当前比较具有优势、比较新颖的如探究式教学法、任务驱动教学法、情境教学法等，以提升学生的音乐知识掌握程度和审美能力。第一，探究式教学。新课改突出了学生的主体学习地位，所以在初中音乐教学中，教师可以合理应用探究式教学，激发学生的自主学习性，促使其积极参与教学过程，有意识地增强音乐美感体验。（3）设置疑问，加强实践教学。质疑精神是培养学生自主探究与创新的动力。所以，初中音乐教师应在实践教学中善于设置疑问，寻找合理的时机，进而引导学生自主探究新知，提升其探究与创新思维能力。（4）让学生动起来。初中音乐课堂教学必须要充分体现出学生的主体性，因此教师应当让学生真正的动起来，比如说对音乐节奏的学习，要求学生进行节奏模仿。这样做的优势在于能够极大的吸引他们的注意力，学生也想要更准确的模仿教师的节奏来向其他同学“炫耀”自己的反应力，因此大部分学生都能够仔细观察教师的示范。节奏模仿还能够有效的将过去一些难点知识变得更加简单，若教师能够将乐曲内相对复杂的节奏选择出来让学生进行模仿，则能够有效的减轻演唱难度。又例如画旋律线的学习，学生能够在乐谱下画，或者自己用手在空中画，听范唱的过程中要求学生一起动手画出旋律线。借助于这样的教学方式，学生可以更加直接的体会到音乐旋律的起伏节奏，这样学生不但能够动手操作，听课时也更加认真。（5）课后作业拓展。近年来，很多音乐教师也开始尝试着为学生提出一些课后作业要求，在实际的教学过程中，我们可以给学生提供一些较为有趣的作业帮助其拓展，能够很好的调动他们的音乐学习兴趣。一方面是体验式的学习，能够有效的加深他们对音乐的感悟与体验，激发出学生的学习兴趣，如在教学了一些经典抗战曲目之后可以设置如下作业：下课后几名学生一组合唱《游击队歌》，并共同讨论这首歌曲的历史背景以及其中所蕴含的情感。又比如说让学生欣赏钢琴曲《保卫黄河》之后，把音乐文件拷贝给学生同时设置下面的作业：大家回家之后利用空余时间继续欣赏这首音乐，体会其中的意境与情感。借助于体验式课后作业，能够有效的丰富其音乐情感，进一步加深学生对音乐的体验和感受。另一方面是合作式作业，有助于培养学生之间的合作能力与团队协作意识，比如说可以借助于教师和学生、学生和学生以及学生和父母之间的合作来完成作业。当我们在某一首乐曲教学结束之后让学生回到家中唱给父母听，或者利用课余时间组织分小组合唱比赛等。（6）多媒体的应用。现代信息技术的飞速发展让多媒体技术在初中音乐课堂教学中得到了非常广泛的应用，这种集图、文、声、像于一体的教学方式能够有效的激发学生兴趣，促进课堂教学效率的提升。比如说我们在教学《大海啊故乡》这首乐曲的过程中，为进一步拉近音乐与学生之间的距离，可以借助于PPT课件来展开教学。对这首乐曲的主导节奏进行分析的过程中给学生展示海浪起伏的视频，要求他们观察海浪的形象，感受乐曲中海浪的节奏；随后根据这首歌主导节奏XX X.丨XXX—丨进行分析，借助于大附点与切分节奏的应用，将之前的强弱规律所打破，充分的体现出波涛起伏的海浪形象，让整个乐曲极具推动力。PPT的应用让学生进一步了解了乐曲的意境与内涵，同时还有效的促进了课堂有效性的提升。与此同时，多媒体技术在音乐课堂中的应用，给学生呈现出丰富的音乐素材以及图片，不单单丰富了课堂教学内容，同时还能够很好的拓展学生的音乐视野，拉近学生和音乐之间的距离。结语综上所述，作为一门艺术学科，初中音乐在新课程改革不断深化的背景下得到了越来越多的关注与重视。教师应不断创新教学观念与方法，坚持以学生的发展为本，灵活应用多种教学方式，培养学生的审美情趣与能力，拓展其思维与创新能力，进而实现综合素质的全面提升，推动初中音乐教学的发展。参考文献

[对中学音乐教学任务的思索] 中学政治课教学

[对中学音乐教学任务的思索] 中学政治课教学对中学音乐教学任务的思索摘要在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。关键字初中音乐；任务教学；思索音乐作为一门艺术课程。具体来说，中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。如何唤起学生的求知兴趣，使学生愉快地投入学习活动，在学习中体验到求知的满足感、成功的愉悦感，是实施素质教育的一个重要课题。现在音乐课教学中如何进进行愉快教学谈几点认识。 1搞好音乐基础知识的教学按理说，凡具有听觉的生物就该具有感觉音乐的能力，但这种感觉未必准确，因为音乐并非单指声音而言，它不仅包括声音的高低、长短、强弱，还包括声音所表达的气氛、感情、形象，平常所说的“对牛弹琴”，即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解，让学生对各种音乐符号的学习、记忆，以及视唱、听写练习等等，都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉，这是音乐的基本常识，是理解音乐的基础。对音乐所表现的气氛、感情、形象的感觉属于理解音乐的范畴，是感受音乐，因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶，

故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成，这方面的任务主要体现在欣赏教学当中，在全国统编的中学音乐教材中，欣赏教学内容的确也占了较大的比重。但就课本的要求来看，在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定，在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲，这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响，所以，同一段音乐对不同心情的学生来说，完全有可能引发出不同的心理反映，特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。因此，在音乐欣赏教学中，应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反映是有道理的，而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象，教师就应当给予承认，因为音乐的作用就在于引发听者的心理反映，而这种反映并非仅仅局限于该段音乐的标题。实践证明，在欣赏教学中给学生一个能使想象自由驰骋的空间，不仅不会影响教学任务的完成，而且有可能收到意外的效果。如本人在让学生欣赏古曲《阳关三叠》时，竟然有个学生联想起自己家中亲人别离时的情景，故听得感情分投入，经他一讲，给了全班同学一个很好的启迪，对帮助同学们理解这段音乐起到了很好的作用，可见音乐欣赏教学作为一种引发心理反映的手段，其最终目的是为了使学生的精神受到陶冶，绝非只限于让学生联想符合作品的标题即了事。值得注意的是，由于听者的心情不同，引发出的心理反映有别是可能的，但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的，如果有个别学生

初中音乐教学总结

初中音乐教学总结篇一：初一音乐教学工作总结初一音乐教学工作总结忙碌而又快乐的一学期即将结束,现在我简要的汇报这一学期的教学工作一、,师德表现关心集体,.积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习.配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平.关心热爱学生,做学生的良师益友。. 二、课堂教学初一年的音乐课内容主要是让学生学唱不同风格的歌曲和欣赏中外各种不同类型的音乐作品.对于唱歌初一年的学生并不陌生,但怎样去好好地欣赏音乐作品却是他们很茫然的.所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的音乐作品.在上每堂课前我都要认真的备课,上课时可以很好地引导学生,圆满教学任务并提高教学效率。三、教学工作为提高自己的教学认识水平,领悟新课程标准,以新思路,新方法来指导自己的工作,认真备课,上好每一节常规课.同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务.在完成工作的同

时,不断地给自己充电. 四、课外活动在课中积极挖掘音乐人才,利用课余时间对他们进行有目的的培训.不但提高了他们的专业水平,同时也带动其他同学的音乐兴趣. 五、考试。采用了笔试和歌唱,笔试指第二单元的旋律线:要求学生在一节课的时间内完成所有的旋律线 ;歌唱:本学期学唱的歌曲有五首,每个同学从五首曲子中选择一首作为自己的考试歌曲,并要求背唱.最后我将笔试和歌唱的成绩进行综合评定，优秀率都达到百分之三十以上. 六、经常收集各种音乐,以便于让学生多听,多看,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟.在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课。篇二：初中音乐教学工作总结初中音乐教学工作总结河北中学茹柳红学期初，我认真学习了我校各处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合音乐教学工作的现状和特点，按照《初中音乐课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求，大力推行素质教育，顺利的完成了本学期的教育教学工作。

中学音乐教学设计技巧

中学音乐教学设计技巧中学音乐教学设计可以激发学生的音乐学习兴趣，加强学生音乐知识的积累，发展学生个性特长，培养创造美和表现美的能力。篇一：浅谈中学音乐唱歌课教学设计思路摘要：中学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，今天的教学思路简单来说就是：“导入—新授—练习—创编延伸—小结升华—作业。”看上去和旧的教学模式差不多，但是每一个环节又都涵盖了许多新的因素。关键词：中学音乐；教学思路；实践在九年义务教育阶段的课堂唱歌教学中，我们要求用自然圆润的声音、自信的表情歌唱。传统的音乐教学过程都是：复习旧课—讲授新课—巩固复习—总结本课内容。在教育不断改革的今天，这些传统的模式是远远跟不上学生的需求的。今天的教学过程简单来说就是：“导入—新授—练习—创编延伸—小结升华—作业。”看上去和旧的教学过程差不多，但是每一个环节又都涵盖了许多新的因素。一、导入导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。如，歌曲导入，比如，

在教授一些少数民族歌曲时，可以先用该民族最为流传的歌曲来引入，这样马上就拉近了学生与该民族的距离；有时可用歌曲和它背后的故事来导入，如，教授关于歌唱父母的歌曲时，可以用韩红的歌曲《天亮了》以及它背后那个真实的故事引出学生对父爱、母爱的思考来导入；还可以用节奏导入。奥尔夫音乐教育体系中强调了节奏练习，他特别强调从节奏入手，进行音乐教育。节奏练习的方法有语言节奏练习、声势练习、多声部及合声的节奏练习、轮说节奏练习等，这些方法不是机械地奏乐，而是力求充分激发学生学习和参与的积极性。二、新授无论什么样的导入，都是为了激发学生的兴趣，以促使他们对新的内容充满期待。新授的内容主要包括： 1.听，初步感知教师可以在课堂导入后先让学生听歌曲，让学生带着问题去一遍遍地听，问题设计采用由简到难的递进式；也可以在各种节奏的不断变换中一遍遍听，或是在自己不断变换的舞姿中聆听。在充分的感知之后再来学唱歌曲。 2.发声练习，为后面的唱做准备篇二：高中音乐鉴赏课教学设计方法当前高中音乐鉴赏教学存在许多问题,在实际的高中音乐鉴赏课堂上,大有不尽如人意的地方,课前设想的教学效果总与实际教学有

农村中学音乐教育问题与解决对策

农村中学音乐教育问题与解决对策【摘要】在农村初中教学科目当中，音乐教学是其必修科目之一。通过对音乐知识和内容的教学以及深度挖掘，将音乐的美感和陶冶性情的作用发挥出来。而就目前情况来看，很多农村中学在音乐教育方面存在很多的问题，限制了农村音乐教学的发展。主要对农村中学音乐教育存在的问题进行研究和探讨，并针对问题来提出有效的解决措施，让更多的学生们热爱音乐，从音乐中享受美好、感受生活、陶冶情操。【关键词】农村中学音乐教育问题对策本着促进学生们全面发展的教学目标，音乐教学是初中学生们必修科目之一，也是促进学生们德智体美全面发展的必修课。通过音乐的教学，能够让学生们学习到音乐知识和内容的神奇与美妙，还能够激发学生们学习的积极性和兴趣，不断陶冶学生们的性情，提高学生们对音乐的审美力和创新力。但是很多农村中学并没有重视音乐课程的教学，在音乐教育方面存在很多的不足和局限性，不利于中学生们德智体美全面发展，也限制了农村音乐教学效率的提升。下面对农村音乐教学中存在的不足和局限性进行分析和研究。一、分析和研究农村中学音乐教学中存在的局限性目前，很多农村中学对音乐科目的教学缺乏足够的重视，教学观念和手段也比较落后，教学模式也十分的传统和守旧，根本不利于农村音乐教学效率的提升。因此，在农村音乐教学方面存在很大的局限性，不仅制约了农村中学生们对音乐的学习，也阻碍了农村中学音乐教学效率和水平的提高。因此，下面主要分析和研究农村中学音乐教学中的局限性：１．农村中学以及老师没有对音乐教学予以足够的重视很多农村中学以及老师们在日常教学活动中，多过分重视数学、语文、英语等主要科目的教学，对于音乐、体育、美术等日常教学科目并不重视和关心。因此，农村中学在进行音乐教学时，很少花心思去运用多样化的教学方法来提高农村中学音乐教学的效率。此外，由于农村音乐老师自身也没有重视音乐教学科目，很多时候音乐课都会被数学、语文、英语等主要科目占用，进而使得中学生们也逐渐失去了学习音乐的积极性和兴趣，这间接的剥夺了农村中学生们学习音乐知识的机会和时间，不利于学生们全面、高素质的发展。此外，农村中学在音乐教学时，没有重视培养学生们对音乐的创作力和审美力，很多农村中学生们多是片面的学习一些音乐理论知识，对于音乐的真正内涵并没有很深刻的领悟，不利于学生们音乐审美情趣的提高。２．农村中学缺乏健全的音乐师资队伍由于我国的农村地区经济条件有限，在引进专业音乐人才方面略显弱势。现如今，很多农村中学的音乐教师们也都是科班出身，但是在音乐课程的教学方面经验显得并不充足。与此同时，很多农村中学缺乏对音乐老师们的专业指导和教学技能方面的培训，没有采取有效措施来提高音乐老师们的专业技能和教学水平。因此，农村中学缺乏健全的音乐师资队伍，在农村音乐教学效率提升方面存在很大的制约作用，不能够更加完美的将音乐课程的教学内容以及音乐内在含义和价值诠释给学生们，不能够更好的发挥出音乐老师们的先锋模范作用。

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。一、构建平等、和谐的师生关系尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。二、激发学生的学习音乐的兴趣常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

初中音乐教案《小草》

初中音乐新课程标准教材音乐教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校：年级：任课教师：音乐教案 / 初中音乐编订：XX文讯教育机构

初中音乐教案《小草》教材简介:本教材主要用途为学习音乐可以提高气质与生活品位，社会上对学音乐的人最常见的评价是有气质有品位，学习音乐可以提高想象力，音乐是声音的表现艺术，本教学设计资料适用于初中音乐科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 -------------------------------------------------------------------------------- 发表日期：2003年12月6日出处：邗江实验学校作者：左兴荣已经有1399位读者读过此文邗江实验学校：左兴荣课题：小草年级：初三年级教具准备：磁带，电源板，电子琴，录音机，小黑板教学内容：1、欣赏歌剧作品《洪湖赤卫队》、《托斯卡》 2、教唱歌曲《小草》 3、音乐知识：歌剧教学目的：1、通过歌曲的教唱，引导学生用绵延的气息，优美抒情的歌声抒发情感。

2、了解大型音乐作品：歌剧，并能够理解歌剧，学习欣赏方法。教材简析：歌曲为二段体体裁，以悠长的气息，委婉的旋律抒发了对小草的热爱与歌颂，歌曲为G调。前一段较抒情，后一段是歌颂。教学重点：1、用优美、抒情的歌声演唱歌曲。 2、体会歌剧的表现形式。教学难点：理解歌剧课时：三课时第1课 [教学过程] 一、组织教学二、导入欣赏音乐歌曲《小草》目的：引出课题 1、师：课前我们先请大家来欣赏一段音乐，同时要同学们思考以下一个问题：歌曲表达了怎样的情感，它勾起了你怎样的情绪？ 2、（播放录音）听中学初中第五册《小草》

初中音乐歌唱教学

初中音乐歌唱教学教案：让世界充满爱教学设计理念：本节课涵盖的内容涉及多个方面。为了让学生更好的体会歌曲所表达的意境，了解个音乐要素在歌曲表现中的作用，充分调动学生的积极性，我采取师生互动、卡拉OK等方式设计这节课，力求让学生通过视觉、听觉、触觉来感受音乐，让学生的审美体验水到渠成！本节课的设计目的力求发挥学生的能动性，提高学生的学习欲望及表现力，变被动为主动，让学生在愉悦自然的气氛中得到情感熏陶，对“爱”有更深的感悟。教学对象分析：这节课是八年级上册第一个单元《同属一个世界》的内容。首先，八年级学生的情感情绪已日益丰富，对世界有了自己的思考。但是有些学生往往表现得自私、冷漠、对身边的人缺少关爱。其次，由于现在媒体信息的开放性，部分学生已经会唱这首歌，大部分学生都听过这首歌。根据以上特点，我本节课的设计思路定为以“爱”为线索，通过视频、卡拉OK、自主创作等多种形式调动学生学习积极性，使学生感受音乐与心灵的沟通。教学内容分析：《让世界充满爱》选自人民音乐出版社八年级音乐上册（15）第一单元“同属一个世界”第一课时。这首歌是由陈哲、小林、王建、孙铭词，郭峰曲，由器乐引子和三个部分的歌曲构成，是一部规模不大，但寓意深刻、气势宏大的作品。在此之前，世界流行乐坛的巨星们，举办了一场旨在为非洲饥民赈灾的音乐会，主题歌《我们同属一个世界》采用了先“群唱”，后合唱的方式。郭峰这首《让世界充满爱》不仅在气质上有所借鉴，而且还借鉴了“群唱”的方式，一百多位歌星同声歌唱，声震寰宇，取得了非常好的效果。《让世界充满爱》是由序曲和三首歌曲组成，教材中所选的是组歌的第二部分，这部作品的音乐洋溢着时代的朝气，倾诉了人们对和平的渴望和憧憬。它的音调、节奏在保持民族性语言的同时，又借鉴了国际流行音乐。其音乐为典型的A、B、A三部曲式。A部的女生齐唱带有温馨抒情的气氛；B 部男女声的合唱唱出“共风雨、共追求”这个主题，调性上与A部形成对比；最后四个乐句是A部的完全再现，使全曲前后呼应。总之，这是一部既有古典风格又有现代气息的雅俗共赏的优秀作品。教学目标：知识与技能： 1、学生学会唱《让世界充满爱》第二部分，体会歌曲的所表达的意境，通过各形式感悟爱，表现爱。 2、在欣赏相关“爱”主题歌曲等活动中，了解节奏、旋律、速度、力度、声部等音乐要素在歌曲中的作用，学习怎样处理音乐作品，更好地表达歌曲情感。过程与方法： 1、通过学唱歌曲，了解和体会各音乐要素在歌曲表现中作用，激发学生积极参与歌曲表演。 2、通过小组创作表演活动，积极调动学生参与创作与表现的实践活动，提高学生的创作能力。情感态度与价值观： 1、通过学生学唱歌曲、处理歌曲，使学生在的情感受到熏陶，对爱有更深的感悟； 2、通过欣赏有关感恩教育的歌曲，进一步培养学生健全的人格和良好的品质。教学重点：引导学生用舒缓、优美的旋律表现和体验歌曲的意境；唱准歌曲中的休止，切分节凑等。

小学音乐教学中学生乐感培养-文档

小学音乐教学中学生乐感培养音乐是一门有关情感的艺术，它通过其自身特有的旋律来表达出人类例外的情感，可以抒发出例外的人类情感和创造例外的人类的精神世界，同时它还主要是以听觉为主，可以通过听觉让人产生联想。音乐的乐感给人类带来一种分外的感官能力，从本质上来看，乐感不仅仅让听音乐者在欣赏音乐的途中，通过大脑联想，让人们想象出一幅优美的图画或回忆起优美的场景的一种表现艺术的形式，而且让听音乐者体验了学习音乐的欢乐，从而增加了学生学习音乐的欢乐。所以培养一个学生的音乐乐感很严重。 1. 培养XX在音乐学习中的乐感的原因在小学音乐教学中，其中一个非常严重的任务是培养学生的音乐乐感。所以，培养小学生音乐乐感能力成为教学其中一个最严重的步骤。但是在过去教学中我们把教给学生音乐知识，学会如何唱歌作为音乐教学中的主要任务目标，忽略了培养小学生的音乐乐感能力。小学生的乐感不仅仅是对那些有音乐天赋的人们培养，要对每一个学生培养。培养一个学生的乐感要从孩子内心深处的心灵净化开始，从学生外在的欣赏的培养来达到对学生音乐乐感的培养。培养小学生的音乐乐感能力能够帮助一个学生来提高其内在心理修养和学生对音乐知识深层次地理解和掌握，同时还对音乐有了一定的自己见解，可以感受到音乐的魅力与优美，还可以丰盛学生的内心世界和情感的表达，所以培养小学生的音乐乐感非常严重。在小学教学阶段是培养小学生的音乐乐感能力的开始，只有在小学刚刚学习的时候打好基础，有意识地培养小学生的音乐乐感，才可以在将来的学习中更好的培养音乐乐感。所以这也是在小学时期在音乐教学中培养音乐乐感的原因。 2. 在小学教学中怎样培养学生音乐乐感乐感其实是指想象感，音准感，音色感，节奏感等等，对音乐的一种整体感知能力。具有优良的音乐乐感可以使人们对音乐旋律更明锐，更简易捕捉到其中要传达的某种情感，还可以使人们想象出音符描绘出的多彩世界。所以培养一个人的音乐乐感十分严重，然而培养一个人的乐感主要从小学音乐教学开

初中：初一音乐《希望与你同行》教学案例分析

新修订初中阶段原创精品配套教材初一音乐《希望与你同行》教学案例分析教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Analysis of the teaching case of "Hope to Walk with You" 教师：风老师风顺第二中学编订：FoonShion教育

初一音乐《希望与你同行》教学案例分析音乐体验了解歌曲的内容和情感。 3、在聆听时展开想象，感受歌曲的音乐形象。使学生热爱生机勃勃的校园景象和崭新的中学生活。在朗诵、绘画、律动等活动中感受集体的氛围，使新同学之间加强交流，加深师生感情。 4、介绍使学生了解童声合唱的相关知识点。教学时间三课时设计理念教法：讲授法视听感受法律动表演。学法：感受法，回忆联想，小组讨论法，朗诵律动教学流程一、师生相互问好，同学们做自我介绍。（老师用亲切的话语向学生问好，同学们给予回应并纷纷向大家介绍自己的姓名、爱好、特长。有的同学为音乐课规划了美好的蓝图，说出了心中的希望。中学的第一节课就

在轻松的氛围中开始了。）二、教授歌曲《希望与你同行》 1、聆听歌曲，向周围同学表示亲切地问候。 2、配乐朗诵歌词 3、学唱歌曲 4、介绍简单的五线谱相关知识点 5、分组讨论排练，用不同形式更好的表现歌曲的内涵。如：配合朗诵、小组表演唱、将歌曲旋律作为背景音乐配合短小的情景故事。三、教授歌曲《我们一起来》 1、初步感受歌曲 2、跟琴学唱歌词 3、完整演唱歌曲。 4、配合简单舞蹈动作，进行律动练习。（歌曲在我国最初是以“跳舞毯”的音乐流传开来，加上充满朝气的歌词，学生非常喜爱。引导他们用恰当的体态动作表现内心的感受。歌名是《我们一起来》，从同学中发现较合适的动作，我们一起来学习。这样大伙儿的积极性高涨。）四、欣赏童声合唱《校园多美好》 1、童年的回忆：[情感导入] （聆听《校园的早晨》那欢快的旋律，闭上双眼细细体会：“沿着校园熟悉的小路，清晨来到树下读书……”纯真的童

中学音乐教学计划

中学音乐教学计划范文时光在流逝，从不停歇，相信大家对即将到来的工作生活满心期待吧！何不赶紧为即将开展的教学工作做一个计划呢？为了让您不再有写不出教学计划的苦闷，下面是小编精心整理的中学音乐的教学计划范文，希望对大家有所帮助。一、教学目标： 1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。 2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养 3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。二、教学要求音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。 1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动 2、用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。 3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师

推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。三、教学措施面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识 1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线 2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平 3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量 4、加强合作，优势互补，共同提高四、教学内容 1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。 2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。 3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。 4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求 5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。 6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育 7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生

浅谈农村中小学音乐教学策略

浅谈农村中小学音乐教学策略农村中小学开设音乐课的目的不是培养歌唱家，而是通过音乐教学陶冶学生的思想情操，培养学生的优良品格。音乐教育是艺术的、审美的教育，随着音乐教育改革的深入和音乐新课程标准的实施，音乐课的育人性、审美创造性、社会实践性、愉悦性的特点越来越引起音乐教师们的重视。新课改下，笔者就如何搞好中小学音乐教学提出一些思考，供各位方家抛砖引玉之用。标签：农村；音乐；教法素质教育大视野下，农村中小学音乐教育所承载的责任理应在于高扬人文精神的旗帜，锻造思想、涵育人格、陶冶精神，不断提升学生的文化品格。这些才是当今音乐教育的重要价值所在。做好中小学音乐教学工作，需要从以下几个方面入手。一、注重思想政治的渗透性音乐教育具有育人性、审美创造性、社会实践性的特点，在音乐教学中应运用这些特点为思想政治教育服务。首先，巩固素质教育地位，强化思想政治教育功能。音乐是情感的艺术，鲜明的音乐形象生动地表现和影响着人的思想感情，因此，音乐教育是对学生进行思想道德教育的最佳方式之一。在中小学音乐教学中，音乐教师应该为学生营造體悟音乐美感的氛围，要精选音乐曲目，根据音乐来设计相应的情境，让学生对作品的本质有一定程度的认识，然后运用相应的音乐技巧来表现音乐作品，使学生在情感上与作品产生共鸣，从而在潜移默化中达到教育学生的目的。第二，音乐教育陶冶感情、净化心灵的作用。优秀的民族民间音乐也是极好的爱国主义教育内容，这些作品有的加深学生对祖国悠久文化历史的了解，激发民族自豪感，加深学生对祖国大好河山的热爱，极大地丰富学生的精神世界。可见，如何在音乐教学中进行思想政治教育，以利于在中小学音乐教育中更好的开展思想政治教育，提升中小学生思想道德素养，这是一个重要的课题。二、注重教育的愉悦性音乐教育的目的就是让学生在欣赏音乐的基础上，去感受、理解并演唱音乐。这就要求教师在课堂教学过程中更好的组织课堂教学，更深入的贯彻音乐教育愉悦性的原则，使学生更容易吸收知识。所谓音乐的愉悦性，是指音乐引起的创造者和欣赏者主观精神状态上的一种喜悦、愉快的情感。在音乐教学中，音乐教育的愉悦性原则有着不可忽视的地位。首先，加强基础训练，尽快使学生了解和掌握音乐语言，为音乐愉悦性服务。音乐的感知能力是音乐审美教育的重要基础，要在音乐教育工作中，在引导学生整体感受音乐的基础上尽快使他们了解和掌握音乐语言，启发他们根据音乐的各种要素展开丰富而又合理的想象，理解并表现作曲家的创作意图。第二，加强欣赏技术理论教学。音乐课需要使学生具有一定的乐理、视唱等理论技能，但这些知识和技能只是一种手段，所以在中小学音乐

中学音乐课堂情境导入法

中学音乐课堂情境导入法王小超摘要：好的开端也就成功了一半，好的音乐导入方法是音乐教学成功的第一步，好的教学导入方法也是上好一堂音乐课的重要环节。掌握好音乐课的导入方法既可以活跃课堂气氛，又可以激发学生的学习兴趣。学生注意力集中了，才会积极主动的去受教也才能提高有效的音乐教学。课堂导入方法多样，作为授课老师只有精心设计和灵活运用才能够发挥出显着的教学功效。在多样的导入方法中情境导入方法在我的教学过程中运用比较广泛和频繁，我总结了以下几种情境导入法和在课堂中的实际运用。关键字：情境教学创设情境教学方法情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的创设情境的途径初步归纳为以下几种：一，生活呈现情境引导学生进入生活，走入大自然，进入社会，从生活中找寻某一场景，作为学生观察的客体，教师再用生动的语言描绘，展现给学生眼前的便是鲜活的画面，引导学生进入这种情境，从而为有效教学打好基础，课本中的《高亢的西北腔》这一课在导入部分老师就可以运用语言描述出西北部的风土人情、地貌地形、人文地理等，让学生在老师的语言描述中走进西北的黄土高原，创设生活情境去感受那西北地区的独特的生活特征，从而引出课题。

《桑塔.露琪亚》这一课导入部分让学生欣赏意大利风光的短片，请同学通过短片讨论所看到的内容。（世界上有很多的宏伟建筑和美丽的风景，以及悠久的历史文化，不同的区域都有着自己独特的艺术魅力，今天让我们一起走进欧洲去领略意大利民歌的浪漫风情）。让学生走进意大利的生活情境，从而更好地引入本节课的主题。二，图画再现情境图画展示形象是情境导入法主要手段之一，用图画描述课题的情境，既生动又形象，一目了然，把课题内容形象化具体化。课文里面的插图、自己制作的挂图、手工剪贴画、剪纸，简笔画等都可以用来再现课文情境。例如如果想让学生可以更好地认识某一乐器直接用图片就可以展示。自己手工剪纸剪出大小形状相似的物体来也可以用来教学，例如关于草原的歌曲就可以用白云、马匹、蒙古包等剪纸来引出课题。这些图片在教学中依然可以运用，比如在教唱歌曲、欣赏乐曲的时候，用这些图片就可以引发学生的联想和记住歌词。《小鸟，小鸟》是一首优秀的童声合唱歌曲，这一课在导入部分就可以出示几幅风景画，展示春天的景色，感受春天的美景，运用图画情境把学生带进大自然，让学生和小鸟一起飞翔。《百鸟朝凤》这一课也可以运用图画再现情境，出示图片《百鸟朝凤》再通过老师对图片的讲解和故事描述让学生仿佛就能够看到百鸟争鸣景象，再通过出示唢呐这种乐器图片，让学生就更明确的了解本节课的主题。神州大地之《茂密的森林》导入部分我是这样安排的，“同学们见过森林么，老师带大家走进森林看一看，播放森林的小短片，让学生用自己的语言描述。通过图画创设情境从而引出课题，激发学生的思考，听一听，想一想作曲家是怎么样用音乐去描写森林的，激发了学生的学习兴趣和好奇心。

初中中学生音乐介绍教案三篇

初中中学生音乐介绍教案三篇中学音乐教案一：那不勒斯舞曲一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。(目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围) 二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师"预备--开始"的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出"预备--开始"口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题："刚才老师讲的要求是什么"?同学们会流畅的回答："听到老师'预备--开始'的口令后，把手贴到下巴上"。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢?原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。三、西洋铜管乐器介绍： 1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：(1)西洋铜管乐器介绍;(2)巩固练习;(3)为欣赏做准备的练习;(4)欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

初中音乐教学心得体会五篇

初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线，合理组织、整合教材内容新教材的内容编排是主题式的，如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等，每个主题为一个单元，划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块；同时，每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时，应当以音乐为主线，紧紧围绕本课音乐人文的主题，把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来，使整堂课重点突出，结构清晰，情绪流畅，从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望；同时，注意各学期教材平行单元之间的内在联系，利用音乐人文的导入、过渡与小结，回顾以前的学习内容，也为新课做好铺垫，并激发进一步探究的兴趣，让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素，把音乐的手段综合运用于各个教学版块虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块，但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中，除了听之外，加入节奏模仿、声势律动或歌唱；在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入；用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明，在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段，都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆，从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习课堂上师生交流的方式有许多种，最多的是语言交流，而教师应当善于利用音乐学科的特殊性，把握适当的机会，使用音乐的语言进行特殊的交流，使学习和互动的效果事半功倍：例如节奏模仿、歌唱接龙，不需要唠唠叨叨的说教与谈话，让学生跟着教师拍击的节奏，进行即兴模仿；教师唱上一句、学生接唱下一句；或者学生相互接龙；这些亲切而随性的方式，能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中，体验音乐的乐趣与合作的默契在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此，我觉得以下几点对我启发很大：

中学音乐教学随笔

中学音乐教学随笔 1、音乐文件播放快捷方便音乐欣赏课需要播放大量的音像资料。传统存储媒体是录音磁带和录像带。由于我们每一堂课所需的音频或视频素材不可能恰好在一盘磁带上，即使是，所需播放的顺序也不可能就是磁带上存储资料的顺序。上课时，要找到我们所需的音乐作品或重复播放某一音乐作品，就不可避免地要对磁带进行快进或快倒，这往往会因为不能及时找到所需的素材而浪费宝贵的课堂教学时间。另外，影碟机和光盘的使用已经非常普遍，虽然可以快速找到所需播放的音乐素材，但音乐欣赏课分析音乐作品往往需要播放音乐作品中的某一片段，使用影碟机仍然会明显感觉到不便。利用多媒体系统以上问题就可迎刃而解。比如我在上《唱脸谱》欣赏课的时候，为了让学生深刻感受国粹京剧的唱腔、板式、行头等，我可以在每种体裁的介绍加上一些图片展示作为教学。当然还可以利用一些软件对音频和视频文件进行编辑、剪裁，自己制作出所需的音乐片段。多媒体辅助教学系统能够方便、快捷地播放和处理音乐文件是传统媒体所不可比拟的。 2、有利于提高课堂教学效率在以往的传统教学模式下，一节音乐欣赏课往往会同时用到录音磁带、录像带和光盘，在上课之前不得不将录音机、录像机、影碟机、电视机和音响等设备搬到音乐教室，下课后有的设备如录音机还得要提到其它班级。而使用多媒体教学，教师只需带上教案和存储课件的光盘或移动硬盘等即可，非常方便音乐教学。在课堂教学中，往往需要展示大量的文字内容，传统的教学手段只能通过板书和教师口头讲授，但由于板书的容量有限，且书写比较费时费力，有很多内容不得不忍痛割爱。这种尴尬局面在多媒体教学中不会存在，多媒体教学的信息量较大，节省了我们的板书时

培养音乐节奏感提高音乐素质

培养音乐节奏感提高音乐素质节奏是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的泉源，没有节奏就没有音乐。一切音乐活动离不开节奏，节奏感是音乐能力的重要组成部分，唱歌、跳舞、乐器都离不开节奏感，所以提高孩子的音乐素质和能力，进行音乐节奏感的培养是十分必要的，那么如何培养孩子音乐节奏感呢？一、培养音乐节奏感要激发孩子对音乐节奏活动的兴趣。兴趣是最好的老师，如果孩子对某一项活动毫无兴趣可言，那么孩子很难掌握这方面的能力。兴趣分为直接兴趣和间接兴趣，而培养学生的节奏感，必须抓住学生的直接兴趣，从而产生学习的倾向。孩子最感兴趣的活动是游戏，所以，把节奏感融入到游戏当中用游戏化的方法和手段来激发孩子的兴趣，其效果是不言而喻。还可以寻找日常生活中的节奏，以激发孩子对节奏的兴趣。节奏的概念比较抽象，孩子难于理解，但孩子对节奏却是敏感的，节奏就存在于我们的周围生活中，因而要让孩子理解节奏，对节奏感兴趣，必须从现实生活入手，挖掘节奏，寻找节奏。如：孩子喜欢的动物的叫声；自然界的声音；交通工具的声音等。这些声音都是非常形象的节奏，孩子能轻松地找到这些声音，在兴趣的前提下模仿这些节奏，并用语言、动作、借助乐器等形式表现出来。虽然孩子本身对“节奏”并不理解，但是他们已能在模仿中感受并理解节奏，对节奏产生了浓厚的兴趣。从而为进一步培养节奏感打下了良好的基础。

二、培养节奏感要重视听力节奏训练音乐是听觉艺术，各种音乐活动都离不开听觉，因此，音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的，如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系，所以要学会用听的方法探索节奏的能力，孩子有了这种能力就能主动积极地学习。我们生活在声音的世界中到处都充满各种奇妙的声音：清脆的鸟叫声；此起彼伏的汽车喇叭声；悠扬的钟声等。让孩子仔细聆听这些声音不仅能给孩子一种美的享受和体验，更重要的是孩子学会了倾听，然后将这些声音用音乐来代替，让孩子听着音乐自由做各种动作，亲自感受各种各样的节奏，慢慢地孩子就会发现这些声音在不停的变化，又有一定的规律性，从中体验了快乐，从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。三、培养音乐节奏感要重视语言节奏训练音乐节奏的主要来源之一是人类的语言，语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏。孩子生活在语言环境当中，从语言节奏出发来掌握音乐节奏是比较容易的。节奏大多是从人的生活中提炼出来的，音乐的节奏与语言的节奏有密切联系，为了表现节奏，可进行有节奏的语言朗读，讲一些词、短语、简单句，并拍出节奏。即兴说一句有节奏的话，这样孩子们都想说出最漂亮的词句，拍出最好的节奏，既进行了节奏练习，也培