《中国的古代艺术》教案(1)(1)

中国的古代艺术
课标要求：
概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。

了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。

教学目标：
（1）知识与能力：
①通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类，了解古代中国历史悠久的文化艺术。

了解和掌握中国古代文化艺术发展的基本脉络。

②概括汉字书法、绘画起源、演变的过程，了解中国书画、音乐、舞蹈的基本特征和发展脉络，初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。

③了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。

④以文字、画面等有关声像资料，使学生得到有关古代中国文化艺术的基础知识，同时，提高学生的艺术鉴赏能力。

（2）过程与方法：
①学生了解古代艺术形式的同时，积极主动的参与，体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。

相互之间要加强交流合作，取长补短。

②教师充分利用现代化的教学手段，把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术，增强教学的直观性，激发学生的兴趣，提高他们的艺术鉴赏能力。

（3）情感态度与价值观：
①通过本课学习，了解我国古代多姿多彩的艺术，提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力。

丰富人生观，价值观。

②通过对古代艺术的学习，观察，体验，或欣赏艺术精品，潜移默化，提高自身修养。

继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对祖国文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。

教学课时：2课时。

重点难点：
重点：理解古代艺术的表现形式
难点：（1）古代艺术发展的原因
（2）培养学生学习古代艺术的兴趣和培养学生丰富的艺术想象力；加强学生欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。

教学建议：
1、整体教学思路：利用多媒体把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术，使学生先从感官上了解中国古代辉煌的艺术；然后再由学生结合自己的体验感受去分析各艺术的特点。

2、关于“‘出鬼入神’的书法艺术”一目，建议教师：
（1）利用多媒体投影各种书法作品让学生欣赏，并可引导他们根据自己已知的知识先鉴别一下各幅作品分别采用了哪种字体，以激发他们学习的兴趣和主动探究的欲望。

（2）引导学生阅读教材，概括归纳书法及文字发展演变的过程，并分析每种文字的特点及其对书法发展产生的影响。

（文字演变：甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书）（3）引导学生分组合作：结合教材收集整理中国古代著名的书法家及其代表作品，并在课堂上相互交流鉴赏。

（4）鉴赏的同时，引导学生分析出中国书法艺术的特点:以自由多样的线的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境，具有特殊的审美价值。

3、关于“画中有诗”一目，建议教师：
（1）利用多媒体同时展示几组中国画和西洋画，引导学生先从视觉上对比，初步得出两者的不同之处，并进一步分析得出中国画的特点。

（可引导学生从作画材料、题材、表现技法、艺术风格等方面分析）
（2）利用多媒体投影中国画中三大类画（人物画、山水画、花鸟画）中著名的代表作，引导学生对比分析得出各类作品的特点，从而进一步加深对整个中国画特点的理解。

4、关于“金声玉振”一目，建议教师：
（1）利用多媒体播放古代中国著名的乐曲，让学生先自行和现代音乐对比，谈谈对古典乐曲的认识。

（2）引导学生阅读教材了解中国古乐的历史悠久，在原始社会古乐就已经相当发达，当时古乐的表演形式常是诗歌、音乐、舞蹈不同程度的结合体。

（3）阅读教材，概括归纳中国古乐发展演变的历程，并了解不同时期中国古乐的主要表现形式及其特点。

5、关于“宫廷舞和民间舞”一目，建议教师：
（1）利用多媒体播放古代宫廷舞和民间舞蹈片段，先让学生对两者有个直观的认识，在此基础上，先初步对比分析两者的异同点。

（2）引导学生分析归纳中国古代宫廷舞发展演变的历程，以及各阶段呈现出的特点。

（3）了解古代中国民间舞蹈形式多样，分析其产生的原因。

引导学生分析归纳中国古代民间舞蹈发展演变的历程，各阶段呈现出的特点及其形成这一特点的原因。

6、关于“戏曲”一目，建议教师：
（1）利用多媒体播放如今几种主要的戏曲剧种，让学生先从感官上集中体验一下。

（2）使学生了解戏曲在中国艺术史上占有特殊的地位，且剧种繁多。

概括归纳各个时期戏曲的存在形式，并分析其特点。

7、课堂小结时，使学生明白：一定的文化艺术都是对当时的社会现实的一种反映，因此，我们在分析任何一种文化艺术时，都要结合当时的社会背景分析。