浅绛彩瓷的伪作及鉴别-推荐下载
浅绛彩瓷器的彩料有什么特征？
浅绛彩瓷器的彩料有什么特征？本文摘选自《收藏家》2019年7月刊《秋瑟为何——浅绛彩瓷器短暂辉煌的思考》除一些浓烈的红色，浅绛彩瓷器色彩的整体色调偏向素雅，比较常见的颜色有：黑色、赭色、淡矾红、草绿、淡蓝、淡紫、藤黄、中黄、熟褐、紫红、橘黄、水绿、花青、粉红、赭红等，十分丰富。
这其中有些彩料瓷面的附着性很好，如草绿、紫红、花青，不易脱落，色彩也醒目、个性，显得颇为独特；有些附着性就很差，如淡蓝、橘红、褐色、淡矾红等，使用时间一久，图案色泽就很容易磨损、变淡，显得朦胧不清。
大部分浅绛彩瓷器自身的色彩对比并不强烈，但彩料的搭配、层次的安排、图文的呼应十分讲究，色阶的过渡也很有瓷绘画的质感，许多颜色是做了配色处理的。
浅绛彩瓷画空间的布局，景物的体积感，则主要通过其绘画技法与彩料的浓淡、厚薄表现，且这种彩料厚度的加强感要比纸质书画强烈得多，这是浅绛瓷画的优势，也是大部分优质浅绛彩瓷器的施彩特点。
浅绛彩瓷器在形成的过程中，大量借用了粉彩瓷器中许多成熟的基本技法，同时在多个方面进行了创新突破，其间的借鉴继承非常明显，但区别也很鲜明。
表现在彩料上，除一些新创的色彩，施彩起始环节的一道重要工序，也起了重要作用。
在烧好的胎釉上施含砷物粉底，是粉彩瓷器的基本特征，而不用这层“玻璃白”就直接施彩，是浅绛彩瓷器的做法。
同样是低温彩釉，随着时间推移，没有“玻璃白”底子“加固”的浅绛彩瓷器，某些色彩的褪色十分严重，这就直接构成了严重缺陷。
这道开始并不显眼的工艺，此时发挥出巨大威力，作为实用瓷，这样的“失色”是相当致命的。
清程门浅绛彩芦苇双鹅图帽筒图1 清程门浅绛彩芦苇双鹅图帽筒图1 清程门浅绛彩芦苇双鹅图帽筒图1 清程门浅绛彩芦苇双鹅图帽筒瓷面绕绘双鹅、芦苇、水流，图中芦苇婆娑，水波微澜，双鹅结伴，戏水同行，一鹅行速稍慢，一鹅转首侧顾，关切之心殷殷。
鹅的动态、神情，流水的波纹，芦苇的柔曼，一如名家的纸质书画：构图疏简有致，造型准确严谨，笔墨灵动，格调高致。
（6）浅绛彩瓷考论
（6）浅绛彩瓷考论浅绛彩瓷考论李俨浅绛彩瓷原名雅瓷，是晚清文人画家程门首创烧制的一种瓷画新品种。
其艺术价值，可与历代名家相媲美，正如民国黄矞《瓷史》所言：“同光之际，以程雪笠绘者为最胜，次则有落小轩作款者，不知姓氏，亦卓尔不凡。
二子之写生写意不独设色精美，其运笔描神，玲珑苍雅，觉仇十洲、恽南田著名士，不得擅美于纸上也。
”可见，浅绛彩不但是中国陶瓷史上首次由文人画家所创立，而且是中国陶瓷的新格调的体现，同时也是为中国画开拓了新的领域。
遗憾的是，由于种种原因，过去浅绛彩瓷不被重视，很少有人知道，直到现在收藏热后，才逐渐重视起来。
学术界对浅绛彩瓷的研究一直相当薄弱。
关于浅绛彩瓷，在学者之间有不同的说法：民国黄矞《瓷史》称之为“白地五彩”；耿宝昌《明清瓷器鉴定》称之为“水墨五彩”；汪庆正主编的《简明陶瓷词典》称之为“浅绛彩”；曹新吾《新派粉彩名家作品集》称之为“新派粉彩”；藏家又称之为“文人瓷”或“文人瓷画”。
事实上，这些提法，或因自相矛盾、或因以偏概全、或因时过境迁、或因牵强附会、或因物是人非，都是难以成立的。
之所以会出现这种状况，主要是因资料依据不足和重视不够所造成。
我们现今从“马庆云画雅瓷”的底款上，可知那个时代的所谓浅绛彩瓷，原名之曰“雅瓷”。
可见“雅瓷”这一名称，更是长期无人知道、被埋没了至今而无人提起。
对于“雅瓷”，目前的学术界还没有使用这个概念，我们应该恢复其历史的真实。
一、雅瓷中的年龄款瓷雅瓷中的年龄款瓷，对于我们了解和研究雅瓷的年代很有帮助，故其史料价值极高。
晚清雅瓷中有关年龄款的瓷器，大致有如下几件：（1）胡夔墨彩尊，写古柏芝石图，上题：“一百二十有零图。
时在丁卯（同治6年）中秋前一日画于昌江官廨南窗之下，奉赠芝泉明府大人雅玩，新安胡夔时年七五。
”朱文圆印：“夔”。
（见《浅绛百家》）（2）王少维浅绛彩瓷板（图1），写渔樵问答图，上题：“丁亥（光绪13年）夏日仿曾布臣画法写在珠山厂署之环翠亭，七十老人王少维。
探析景德镇彩瓷艺术中浅绛彩特点
１３８探析景德镇彩瓷艺术中浅绛彩特点摘要：景德镇自元青花创烧之后开始进入彩瓷时代，在此之前景德镇主要以素色青白瓷为主。
继元青花后景德镇陆续出现釉里红、青花釉里红等釉下彩瓷和斗彩、五彩、粉彩、珐琅彩、新彩等釉上彩瓷。
浅绛彩属于釉上彩瓷的一种，是晚清时期景德镇窑创烧的一种新彩瓷，即将传统中国画的浅匠和彩种技法结合，以浓淡相间到黑色上彩，再以淡赭色料在瓷台上绘出纹饰，最后低温烧制成的釉上彩瓷。
以山水、人物、羽翎等题材入画。
关键词：景德镇；彩瓷；浅绛彩中图分类号：Ｊ５２７ 文献标识码：Ａ 文章编号：１０００—９８９２（２０２３）０６—１３８—（０３）Ｅｘｐｌｏｒｉｎｇ ｔｈｅ Ｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓ ｏｆ Ｌｉｇｈｔ Ｃｒｉｍｓｏｎ Ｃｏｌｏｒ ｉｎ Ｊｉｎｇｄｅｚｈｅｎ Ｃｏｌｏｒｅｄ Ｐｏｒｃｅｌａｉｎ Ａｒｔ１景德镇彩瓷 景德镇彩瓷主要有三大类，釉下彩、釉上彩、釉上釉下结合的综合彩，也称之为斗彩。
具体可细分为青花、釉里红、青花釉里红、五彩、粉彩、珐琅彩、斗彩、新彩八种。
其中青花、釉里红、青花釉里红为釉下彩瓷；五彩、粉彩、珐琅彩、斗彩、新彩为釉上彩瓷；斗彩则是釉上釉下结合的综合彩瓷。
要弄清这三大类八小类，就基本能掌握景德镇陶瓷绘画艺术的类别。
１．１釉下彩瓷 青花、釉里红、青花釉里红三个釉下彩中，青花瓷是景德镇当之无愧的名片，彩瓷界的霸主。
首先，青花瓷，出现于唐宋，成熟于元朝，青花在明清时发展到巅峰。
青花是用含氧化钴的钴矿为原料，在坯体描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温入窑后烧制而成，钴料烧成后呈蓝色，其发色鲜艳。
景德镇的青花瓷及窑口少说也有百来家，各有各的特点，有仿明青花的佼佼者，也有仿元青花的著名窑口。
其次，釉里红是古代瓷器最难烧的品种之一，民间流传有“千窑难烧一红之处。
”釉里红是用含有铜元素的矿料烧制，因为铜离子非常不稳定，所以很难烧，很容易烧淡。
釉里红高级的发色是纯正艳美的牛血红，普通的发色则鲜灰或者淡红色，像猪肝红。
浅绛彩瓷器鉴定技巧
浅绛彩瓷器鉴定技巧哎呀呀，今天咱要来聊聊这浅绛彩瓷器鉴定技巧啦！这可是个超有意思的事儿。
咱先说说这第一个技巧啊，就是得好好瞅这瓷器的颜色。
浅绛彩嘛，那颜色就该有它独特的味道。
要是瞅着那颜色怪怪的，特别鲜艳或者特别暗淡，那可得多留个心眼儿。
就像咱去挑水果，那些颜色不对头的，咱是不是也得怀疑怀疑它是不是坏了呀！再一个呢，看看这画工。
好的浅绛彩瓷器，那画工可精细了，一笔一划都带着艺术的韵味。
要是那画得歪歪扭扭，模模糊糊的，那肯定不太对劲咯。
就跟咱写作业似的，要是写得乱七八糟，老师能给高分吗？那肯定不能嘛！还有啊，注意观察这瓷器的整体质感。
真的浅绛彩瓷器摸起来那是光光滑滑，有那种温润的感觉。
可要是摸着粗糙刺手，那就不太妙啦。
这就好比找对象，那得找个感觉对的，舒舒服服的，要是找个浑身是刺儿的，那日子可怎么过哟！咱再来说说这赝品的事儿。
现在有些造假的家伙可厉害了，弄得跟真的似的。
不过别怕，咱们有招儿对付他们。
比如说，赝品的颜色可能过于死板，没有那种自然的过渡。
就像化了个很浓很假的妆，一眼就能看出来。
还有啊，有些赝品的细节处理得不好，比如线条不流畅，或者颜色涂出界了。
这就像穿衣服，扣子扣歪了，线头露出来了，那肯定不精致呀。
咱鉴定浅绛彩瓷器的时候，可千万别着急。
要像老中医看病似的，慢慢瞧，细细看。
着急可吃不了热豆腐呀！而且啊，得多学习，多积累经验。
就像打游戏升级一样，级别越高，咱这本事就越大。
总之呢，浅绛彩瓷器鉴定可不是件容易事儿，但咱要是掌握了技巧，有了经验，那也能成为这方面的行家。
到时候咱去逛古董市场，就能一眼看出真假，多厉害呀！哈哈，大家一起加油吧，成为浅绛彩瓷器的鉴定大师指日可待呀！。
浅绛彩瓷鉴定要诀
中国陶瓷史发展到清末，又出现了创新品种浅绛彩瓷。
浅绛彩瓷是传统的绚丽斑斓的粉彩瓷器宝库中一颗璀璨的明珠。
《中国近代名家陶瓷》中谈到：“浅绛彩瓷主要指的是在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭彩为主色的淡彩山水瓷画。
”也就是说，浅绛彩瓷设色不使用朱红、大红、大绿、深黄、深蓝，而是使用赭石色、藤黄、水绿、草绿、紫砂红、淡红、淡黄、淡蓝等浅淡的自然色。
拿近似色做对比，既能达到色彩的和谐统一，又有一定的色差，去表现大自然的自然美、色彩美和变化美。
艺术创作的目的是创造美的形象，而美的形象离不开色彩。
艺术是人的感情表现，而色彩在表达情感方面远比形体强。
色彩的反射，最能吸引人们的眼球，也最容易拨动人们的心弦。
浅绛彩瓷强调的就是浅绛色彩。
“浅绛”二字已经道破了浅绛彩瓷的真谛，那就是在色彩上追求高雅素淡，从而使作品达到高雅脱俗、形神兼备，宛如梦幻般的境界。
给人含蓄美、朦胧美和意境深远的享受。
浅绛彩文玩欣赏笔者不久前见到一套颇少见的浅绛彩系列文房小件，笔筒、笔洗、印盒、墨滴、墨床、镇纸各1件共6件。
虽非出自同一位作者之手，但都属于清末民初同一个时代，它们大小极匹配，画面内容除墨床外，皆为山水画，而且又都是浅绛彩瓷。
因此自然能形成系列，组成一套，实乃绝配。
6件中3件无款。
笔洗款识为“大清光绪年制”，并落款“乙卯年仲秋任焕章作”;墨床落款为“丙辰仲冬月方家珍作”;印盒落款为“戊戌秋初方家珍作”。
乙卯、丙辰、戊戌分别为1915年、1916年、1898年。
方家珍与任焕章都是光绪民国早期的陶瓷创作名家。
文房小件有文人气，是置于案头把玩欣赏的艺术珍品。
兹以印盒为例说明(图1)，画面描绘了江南的山水田园，由近及远展开优美开阔的境界。
岸边杨柳郁郁葱葱，翠绿的丝丝垂柳，临风摇曳，秀雅婆娑。
有的树木枝头开满红花，在绿树衬托下，红花是那样娇艳柔媚。
在枝叶茂密的树丛深处，几间茅屋农舍，凭添了浓郁的生活气息。
对岸钓鱼的游客，享受着两岸的秀丽风光。
瓷器的作伪与辨伪
瓷器的作伪与辨伪瓷器的器型、烧制工艺、纹饰等是历代文化艺术的结晶。
历代仿制、作伪之风之所以盛行，究其原因，一为赏古悦旧，一为利之所趋。
瓷器作伪的手法很多．，而其仿制水平也很精湛，几可乱真。
因此，我们不仅要了解作伪的手法，更要掌握历代瓷器制品的基本特征，以此为标准来进行鉴别、辨伪工作。
1．作伪常用的几种方法(1)整器作伪整器作伪即后人根据前代的某一器物，照样或照文献的记型并无定规，有的甚至是自己创造。
为使所仿之器更酷肖真品，往往来用烟嚣(用香火烟薰做旧，但嗅之有味)；茶水煮(以土茶水煮器，使器面上有红褐的茶锈痕)；假出土(将所做之伪器故意长期埋入地下，以期整新如旧。
尤其是低温铅釉的五彩、粉彩、三彩等器，更易于氧化或腐蚀而显旧气)等等。
然后再入窑复烧，即复窑。
值得注意的是，这一部分的伪器或仿制品特别多。
(2)部分作伪部分作伪是指器物的部分(如足、流、手、底、口等)是后补或后配的。
后补的有补缺(即在器物破碎后缺少的部分，用石膏、铜、锡、铁、木、金漆、水泥、油漆等补上)；补釉(即在器口磕缺部分或磨口处敷以釉汁，再入火烧之，但往往可看出后施釉面衔接边际的接痕)。
后配的有配腿(因香炉、雕塑、兽类等的腿或足伤残不全而补配或改变足形)；配手、插头(指佛像等人物体、手、头缺损而后配，但接口明显)；按把、镶流嘴(即在缺损把、流嘴的器物上用其他的相类似的器物镶配上去而成整器)。
这一部分的器物在鉴定、辨伪时，只要仔细观察基本是能找出其破绽的。
因为，原来的器形或釉色与修补后的多少是有差别的，几乎没有不留下痕迹的。
即使是再好的高手，补的颜色一开始与原器一样，一段时间以后仍会显出原形的。
(3)套口、镶底、后加款套口有几种形式。
一种是器物口颈破损后，旋削切去肩部以上部分，用另件的器与之严密地进行插套镶接。
以肩部的黑线弦纹遮盖接痕，或在折沿口的下边内外套，往往不易看出，若用手指伸于器口内拭摸，即有触感。
另一种是旧器套旧、新口颈。
浅绛彩瓷艺术初探
浅绛彩瓷艺术初探作者：***来源：《文物鉴定与鉴赏》2022年第18期摘要：浅绛彩由粉彩发展而来，有着自身的特点，其在清末民初如昙花一现，却终被新粉彩取代。
浅绛彩是集诗、书、画、印于一体的艺术新品种，虽不在官窑瓷器的范畴之内，却在中国陶瓷发展史上留下了浓重的一笔，值得后人去挖掘、探索和研究。
文章结合唐山博物馆馆藏，以期给读者关于浅绛彩瓷深层次的解读。
关键词：浅绛彩;雅;文人畫DOI：10.20005/ki.issn.1674-8697.2022.18.036瓷器是我国历史悠久的艺术门类之一，其为全人类的文明进步做出了卓越的贡献。
在历史的变迁中，各种名窑辈出，创造了绚烂的成就。
人们在满足于生活实用需求的基础上，开始追求美的事物，这时能满足艺术性、观赏性以及知识性的彩绘瓷应运而生。
每朝每代的瓷器都会受社会发展的影响，在社会风尚、民间喜好方面形成独有的风格。
浅绛彩瓷开拓了瓷器与绘画艺术融合的新领域，是应该被后人挖掘的艺术品财富。
1 浅绛彩瓷所处时期浅降彩瓷属釉上彩工艺，釉上彩是在烧成的瓷器表面绘彩，再经低温焙烧而成，经两次烧成，具有划时代的装饰意义。
明清两朝彩绘瓷品种众多，如明宣德的五彩、成化的斗彩，还有清代康雍乾时期的珐琅彩以及康熙以后的粉彩。
“浅绛彩瓷”来自中国画术语，以绘制所用颜料质感区分，是一种约定俗成的叫法。
这一瓷器新品种不属于官窑瓷器范畴，但在我国陶瓷史上占有一席之地。
浅降彩瓷的始祖是山水风格的画瓷，诞生于唐代长沙窑，亦称“浅绛彩山水瓷画”。
浅绛山水画技法初创于“元四家”黄公望之手。
古陶瓷鉴定专家耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》一书中指出清光绪时期出现了“水墨五彩”这样一个创新品种，它“是受同时代水墨画名家风格影响而形成的一个新工艺，色彩浅淡柔和，笔法细腻，浓施淡抹，弥永深邃，描绘出的山水人物都很独特”，艺术风格与绣绢上的浅绛画类似。
浅绛彩瓷画是在晚清至民国时期的彩绘瓷器艺术品种，采用浓淡相间的黑色料在瓷釉上勾画起形，再以淡赭、淡绿、淡蓝等填彩，经低温650～700摄氏度烧制而成。
仿程门瓷画的高手之作
仿程门瓷画的高手之作程门,名增培,字松生,号雪笠、笠道人,安徽黟县人,斋名古琴斋、寄庐。
他是晚清景德镇浅绛彩陶瓷绘画的创始人。
程门原为新安画派的知名画家,早在咸丰、同治时就已名噪大江南北。
他的陶瓷绘画,对景德镇的瓷艺界产生了巨大的影响,当时艺人纷纷仿效,颇极一时之盛。
我们知道,书画与陶瓷皆有伪作,自古已然。
程门的瓷画,自然也不例外。
赵荣华《瓷板画珍赏》第70、71页里,有一件程门彩绘风尘三侠图瓷板画(图1-a),上题:“英雄能有几,亦得此三杰,如斯真罕觏,令人□今仰。
时在戊子(光绪十四年)清和月,书于昌江珠山之南窗客次,雪笠程门作。
”(图1-b)程门这一作品,正如书中评说:“程门作品山水居多,此图则以人物为主,应属程氏少见佳作。
”又云:“程门山水多以疏放之笔为主,见此人物图,笔致尖秀爽劲,眉目点染传神,可见画家工笔写意俱善,笔下功力深厚。
背景山水花木出以小写意笔法,则使主题更为突出。
”笔者认为,此作在程门的作品里,至为罕见。
这种罕见,不但表现在人物题材上,更表现在书法和绘画上。
因为在程门传世的许多作品中,从来没有这种工笔人物,也从来没有这种书法风格的字体。
尤其是程门书法不囿于成规,自然而洒脱、有法而无法,但是此作书法却比较严谨,法度森严,不敢越雷池一步。
所以,从程门洒脱的书风上看,俨然出于两人之手笔。
以上这些观感,难免使人产生疑义。
不料这种观感与疑义,却由朱少泉的瓷画得到证实。
在《瓷板画珍赏》第215页里,有一件朱少泉彩绘客迹青山图瓷板画(图2-a),上题:“客迹青山。
己丑(光绪十五年)仲春之月,书于昌江珠山客次,仿新罗山人之笔法,朱少泉写生。
”(图2-b)此作山水清和恬淡,风格清俊,神采遒逸,不失为朱氏的精品。
但与上作相较可以发现:这两件作品,不但书法完全一样,连其山石树木的画法也如出一辙。
由此看来,这两件作品,显然皆出自同一人手笔。
可以作为旁证的是,笔者所藏的程门山水花鸟方瓶(图3),也是作于戊子年的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅绛彩瓷的伪作及鉴别
程门等名家的作品虽然在浅绛彩瓷流行的当时即被“赏鉴家得
其片幅零缣什袭藏之”，但是众多的浅绛彩瓷只是为大众服务的一般瓷器，再加之脱彩严重，一直以来并不被收藏界所重视，因而也就很少有人去作伪。
但是随着近年来浅绛彩瓷的艺术魅力被挖掘，一时间引起了众多的研究者和有见地的收藏界人士的重视，其经济价值也随之显现出来。
目前浅绛彩瓷的投资潜力和升值空间都很大，如同对其他艺术品的作伪一样，受利益的驱使，近年来浅绛彩瓷的伪作也开始出现在古玩市场上。
笔者就曾在市场上见到署名程门、金品卿、俞子明、高心田、马庆云等人的浅绛彩瓷伪品。
但是由于作伪者水平低下，对这些粗制滥造的伪品，只要我们掌握了鉴别浅绛彩瓷真品的方法，熟识各位浅绛彩瓷画师的绘画风格、特点，并不难鉴别。
市场上还有一些作伪者采用在纸绢画上添款、改款作伪的手法，将有一定水平的无款浅绛彩瓷作品通过添加或改为名家的题款，以次充好，以假乱真，牟取高利，这就需要认真对待了。
一般讲，鉴定浅绛彩瓷真伪有以下方面可供参考：
其一，正确理解“浅绛彩瓷”概念，清楚其涵盖的范围。
由于近年浅绛彩瓷在古玩市场上价格不断上涨，使得一些人随意扩大浅绛彩瓷的范围，将一些其他类彩瓷作为浅绛彩瓷收藏。
比如浅
绛彩瓷盛行于清同治、光绪年间和民国初年，衰落于民国二三十年代。
其间在民国以后由于彩料的改变即出现了浅绛向民国水彩、粉彩的过渡。
往往一些人将这种过渡期的作品甚至民国以后的水彩山水画面的瓷器充作浅绛彩瓷在古玩市场上兜售，以求获利。
其二，如同鉴别纸绢书画一样，熟悉诸多的浅绛彩瓷画师
的绘画风格、题款字体、结构、下笔习惯等绘画、书法特点以及印章款识特色和用章习惯。
这是现代作伪者的粗制滥造所无法仿效的，即便作伪者有一定水平但无论怎样努力也是无法做到天衣无缝。
其三，通过多看实物(包括真品和赝品)和有关资料，熟悉
浅绛彩瓷所具有的独特的时代特征，从一件瓷器的胎、釉、画面用彩等诸多方面综合分析。
正如鉴藏家李鸿泉先生所说：“不同时期不同背景的陶瓷作品各具自己的工艺特色，各有自己的艺术格调。
即使是民国时期的一般作品，也有区别于其他时代特征的独立风格，致使现代人的摹仿也会相形见绌。
”
其四，浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上
作画，使得中国绘画最典型的诗、书、画相结合的所谓“文人画”艺术形式在瓷器上得以再现。
因此，鉴别浅绛彩瓷要从瓷画的艺术水平着手。
除了熟悉当时及如今被人们认定的浅绛彩瓷高手的名号之外，要有一定的书画鉴赏能力，不要被瓷画上所署名款所迷惑。
其五，了解作伪手法，做到知己知彼。
比如采用化学药品(诸如氢氟酸、高锰酸钾等)腐蚀作旧的瓷器表面被腐蚀，但没有老瓷器因长期使用所呈现的自然磨损光泽。
再如现在新作的赝品其胎釉处处表现了无法掩饰的现代瓷的特点，只要能把握住浅绛彩瓷盛行的“清同治、光绪和民初时期”瓷器的胎釉特点，不论作伪者如何用红土、黑泥涂抹掩饰，赝品亦不难鉴别。
换言之，瓷器鉴定的最基本的方法———“标型学”(即通过一件标准器物，进行断代、定窑口、辨真伪)同样适用于对浅绛彩瓷的鉴别。