鉴赏家汪曾祺读后感
鉴赏家 汪曾祺读后感
鉴赏家汪曾祺读后感鉴赏家汪曾祺是一位享誉中国文坛的作家，他的作品多以乡土文化为背景，形象生动地描绘了中国农村的风物人情。
对他而言，鉴赏更像是一种生活态度，是对美好事物的热爱和追求。
在阅读他的作品后，我深感他的作品不仅仅是文字的表达，还是一种对人生的反思和探索。
鉴赏家汪曾祺的作品充满了对细节的准确观察和描绘。
他的文字里融入了浓厚的生活情感，以冷静细腻的笔触描绘出农村生活的百态。
在他的小说《人间草木》中，他以独到的视角和丰富的想象力，将农村世界描绘得栩栩如生。
不仅仅是山川河流的描绘，他更关注边角料、花草树木的生长繁衍。
他用他敏锐的观察力，将每一个细小的物件都赋予了生命，让读者感受到大自然的无穷魅力。
在鉴赏家汪曾祺的作品中，时间是一个重要的线索。
他通过对时间的刻画，将生活的轨迹呈现得淋漓尽致。
在他的小说《月淡风清》中，时间的流转是故事的一个重要元素。
他以农村的季节变迁为背景，以一种沉静而清澈的笔调，描述了人们随着时间的推移，生活在自然力量的律动中。
时间，在他的作品里不是简单的流逝，而是一种对生命的珍视和思考。
通过对时间的审视，他将生命中的点滴转化为珍贵的宝藏，让我们在忙碌的生活中重新思考自己的内心。
鉴赏家汪曾祺的作品中的人物形象也是他作品的一大亮点。
他善于从凡人的角度出发，将人物形象塑造得生动且具有感染力。
他的作品中的人物不仅仅是纸上的形象，而是有血有肉的生命。
他以灵巧的笔触，展现人物内心的世界。
在他的小说《围城》中，他通过一个与众不同的男孩的视角，描写了他对家庭、对生活的独特观察和思考。
他通过对人物的细致刻画，让我们感受到每个人物的独特魅力，也让我们思考人生的意义和价值。
文学作品的价值不仅仅在于文字的表达，更在于给读者带来的思考和启发。
鉴赏家汪曾祺的作品，通过对生活的观察和思考，让我们重新认识了我们所处的世界。
他的作品中蕴含着对生活的热爱和对美好的追求，引领我们思考人生的意义和价值。
他用敏锐的观察力、细腻的笔触和深入的思考，赋予作品深度和内涵。
汪曾祺散文集优秀读后感（精选3篇）
汪曾祺散文集优秀读后感汪曾祺散文集优秀读后感（精选3篇）当细细品完一本名著后，相信大家的收获肯定不少，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。
那么你真的会写读后感吗？下面是小编整理的汪曾祺散文集优秀读后感（精选3篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
汪曾祺散文集优秀读后感1汪曾祺，中国最后一位士大夫，二十世纪最伟大的文学家之一，当代文坛巨匠，抒情的人道主义者，最后一个纯粹的文人，沈从文先生的入室弟子，最浪漫的散文集，最值得品味的浪漫作品，最值得回忆的艺术与生活的代表作。
能与这本书相遇，更是小女子的荣幸。
古往今来，描写吃的文章倒是不少见，像老舍的《骆驼祥子》啊，梁实秋的《雅舍谈吃》啊，许多许多，更是将美食描写的淋漓尽致，而汪曾祺先生的吃却更别具一格。
虽平淡，像菜谱一般，却处处流露出人间真情，引来无限遐想。
我原本就爱好美食，以至于入神般去品味这篇文章，更是受益匪浅啊！内容呢，都是生活中的食物，而汪先生却写的行云流水，妙笔生花。
例如在《故乡的食物》一文中，开头引用郑板桥的话："天寒冰冻时，穷亲戚朋友到门，先泡一碗炒米送手中，佐以酱姜一小碟，最是暖老温贫之具。
"听着这句话，有种特亲切的感觉，炒米比较省事，比下一碗挂面还要简单，一般吃泡炒米，是要抓上白糖的，这便是郑板桥话中的含义。
还有种食物，叫"焦屑"，就是用糊锅巴磨成碎末。
它也像炒米一样，用开水冲冲，就能吃了，无论是炒米还是焦屑，除了方便，还有一层意思，就是应急。
当时，县境内开了仗，我们用这种食物度过的。
处于社会底层的人民，用一碗炒米，焦屑温暖着彼此的心灵。
令我感到敬佩地是，作者在如此乱境之中，依然淡定从容，乐观安静，像文中说的："晚上，爬到吕祖楼上去，看双方军队枪炮的火光在东北面不知什么地方一阵一阵地亮着，觉得有点紧张，也很好玩。
"真是乐观啊！也是如此的热爱生活，热爱生命啊！在作者的吃的部分中，用简单的话语，写出了各种美味佳肴，可以称他为美食家了。
鉴赏家汪曾祺读后感
鉴赏家汪曾祺读后感作为鉴赏家和文学爱好者，对于汪曾祺先生的作品有着深刻而又独特的感受。
无论是那些描写生活点滴的小品，还是给人以感怀之情的散文，汪曾祺的文字总是能够触动人心，带给我们最真实的感受。
因此，我特地动笔，写下我的阅读体验和感悟。
一、《旧日梦回》汪曾祺先生的《旧日梦回》是一部叙述了东北民居史的著作，本书以东北地区民居建筑为主线，全面介绍了东北百年民间建筑发展史、民居空间布局和名人故居，同时穿插许多作者的经历和感悟。
在读书的过程中，我深深体会到汪曾祺先生对生命和历史的热爱和珍惜。
从这本书中，不难发现作者对于传统文化与民俗的热爱和守护。
在修缮和保护古建筑上，作者一直积极投入，并反复强调其珍贵性和意义所在。
在向读者展现东北人民的生活、文化、信仰、礼俗、建筑等多个领域的同时，汪曾祺还以自己的文字描写了东北人民勤劳、善良、淳朴的品质，及他自己在东北的生活感悟和情感。
读者有如置身其中，仿佛亲身体验到了东北这片土地的历史与文化。
作为一名爱好文学的读者，我在阅读体验中充分领略到汪曾祺先生深邃的史识与底蕴，诸如对于细节的描写和对历史文化的感悟等等，都让我深刻认识到自己的文学欣赏水平还有升华的空间。
《旧日梦回》因其近距离地体验了东北文化气息和了彻的内容，自然而然地便成了我读书过程中难以忘记的视听盛宴。
二、汪曾祺的散文另一方面，我也读过不少汪曾祺的散文作品。
与其说汪曾祺的散文成了我心灵之窗，倒不如说是受到了其文字所带来的震撼。
汪曾祺先生的文风独特、个性鲜明、精致简洁，每每浸润着人心灵的最深处，让人不由自主沉浸其中。
他的散文充满着民族文化和时代气息，字里行间有想象和思考，让读者身临其境，更深刻地感受到字里行间的情感变化和文学价值，有些震撼人心，使人深思。
在我看来，只有散文能如此完美地表达出一种思想情感，让读者在阅读过程中，如同受到文学的洗礼一样。
当读完一篇汪曾祺的散文后，心情自然变得安静。
汪曾祺的散文如一道光芒，照亮了心中的黑暗，让我明白了文字和文学真正的力量。
汪曾祺鉴赏家读后感
汪曾祺鉴赏家读后感一、作品背景介绍《鉴赏家》是中国著名作家汪曾祺的代表作之一。
作品以生动的语言，描绘了一个普通农民出身的古玩收藏家的传奇人生。
通过描写主人公的人生经历和收藏过程，作者展现了对艺术宝藏的热爱和追求的坚持。
二、主题思想1.艺术的魅力：作品中通过对古玩艺术的描述和主人公的行为，展示了艺术的独特魅力和价值。
作者通过细腻的描写，让读者更加深入地感受到艺术品给人们带来的美感和情感。
2.坚持与追求：主人公借鉴和学习前人的经验，通过研究、实践和经历不断提高自己的鉴赏水平和收藏品质量。
作者通过主人公的坚持和追求，表达了对于艺术事业不断努力和追求进步的价值观。
3.价值观的转变：主人公从一开始只追求利益和物质上的收获，到后来懂得了艺术的真正价值，并为此付出了巨大的努力。
这个过程展示了人生观和价值观的转变，引发了人们对于物质与精神追求的思考。
三、作品亮点1.技法与描写：汪曾祺以独特的写作技巧和生动细腻的描写，展现了古玩艺术与现实生活的结合。
通过对细节的刻画，读者能够感受到艺术品的美感和生命力，产生共鸣。
2.人物刻画：作者通过对主人公及其他角色的描写，塑造了一系列鲜活的形象。
主人公经历了从贫苦农民到古玩鉴赏家的转变，这一过程中，他的品质、心态和价值观也发生了深刻变化。
这些人物形象的塑造使人物形象更加立体，给读者带来深刻的感受。
四、读后感《鉴赏家》这部作品让我对艺术和人生产生了深刻的思考。
作品中通过主人公的成长经历，揭示了艺术对于人生的影响与意义，引发了我对艺术追求的思考。
在读完这部小说后，我对于艺术品的价值有了更新的认识。
艺术品不仅仅是物质的拥有，更是一种心灵的寄托。
通过对主人公的描写，作者生动地展现了古玩艺术的美感和价值。
这让我感受到了艺术品所蕴含的独特魅力，也让我重新审视了自己对于艺术品的认知。
另外，作品中主人公通过苦学和不断实践，逐渐成为一位杰出的古玩收藏家。
他的经历告诉我，只有不断努力和追求，才能达到更高的成就。
汪曾祺散文集读后感
汪曾祺散文集读后感汪曾祺是中国当代著名散文家，他的散文作品以其深刻的思想、优美的文字和真挚的情感而著称。
他的散文集中蕴含了丰富的人生哲理和情感体验，读后让人不仅感受到文字的美感，更能深刻地领悟到生活的真谛。
在阅读汪曾祺散文集后，我深受启发，感悟良多。
首先，汪曾祺的散文作品让我深刻地领悟到了生活的真谛。
他的作品中，对人生、自然、社会等方方面面都有着深刻的思考和感悟，让人不禁为之动容。
在他笔下，平凡的生活变得如此丰富多彩，每一个细节都充满着深刻的内涵。
通过他的文字，我明白了生活的本质并不在于物质的丰富与贫乏，而在于内心的丰盈与充实。
无论是大自然的景色，还是日常生活中的琐事，都蕴含着无穷的哲理，只要我们用心去体味，就能领悟到生活的真谛。
其次，汪曾祺的散文作品让我深刻地感受到了对人生的热爱和对生活的热情。
他的文字中充满了对生活的热爱和对人生的热情，让人不禁为之动容。
他用文字描绘出了一个个平凡而又真实的人物形象，他们或悲伤，或欢乐，或坚强，或柔弱，但无论怎样，他们都在生活中奋力前行，热爱生活，热爱人生。
在读完他的作品后，我深深地被这种热爱和热情所感染，明白了人生的意义不在于得失成败，而在于对生活的热爱和对人生的热情。
最后，汪曾祺的散文作品让我深刻地体会到了对自然的敬畏和对生命的珍惜。
在他的作品中，自然常常是他笔下的主角，他用细腻的文字描绘出了大自然的美丽与神奇。
在他的文字中，我感受到了对自然的敬畏和对生命的珍惜，明白了人类与自然的关系是如此的微不足道，而生命本身又是如此的宝贵。
读完他的作品后，我更加珍惜眼前的一切，对自然充满了敬畏之情，对生命更加珍惜和珍视。
总之，汪曾祺的散文作品给我留下了深刻的印象，让我在阅读中受益匪浅。
通过他的作品，我深刻地领悟到了生活的真谛，感受到了对人生的热爱和对生活的热情，体会到了对自然的敬畏和对生命的珍惜。
他的作品不仅给人以美的享受，更给人以心灵的洗礼，让人在平凡的生活中找到了真正的快乐和幸福。
汪曾祺的鉴赏家读后感
汪曾祺的鉴赏家读后感汪曾祺是中国当代著名作家，他的作品以细腻的描写、独特的视角和深入人心的情感而著称。
阅读他的作品，让我深感他是一个真正的鉴赏家。
在汪曾祺的作品中，他善于描绘生活的细节，以及人物的情感和思想。
他通过对日常生活的细致观察，将普通人的生活变得丰富多彩。
在他的小说《生活的艺术家》中，他以一个普通的乡村老人为主角，通过一系列小事，展示了他对生活的热爱和追求。
他通过描写老人与他的花坛之间的关系，展现了一种对美的敬畏心态。
老人的花坛不仅仅是花草的集合，更是他对生活的诗意的追求。
汪曾祺通过细腻的描写和深入人心的情感，让读者感受到了生活中的美和温暖。
除了对生活的细致观察，汪曾祺还善于通过对人物的情感和思想的描写来展现他的鉴赏力。
在他的短篇小说集《雨季不再来》中，他以一个年轻女孩的视角来叙述故事，通过对她内心的矛盾和冲突的描写，展现了对生活的深刻思考和对人性的洞察。
这些故事不仅是一个女孩成长的历程，更是对人性的思考和探索。
汪曾祺通过细腻的描写和真实的情感，让读者不仅仅是看到了人物的外在形象，更是看到了他们内心的世界。
汪曾祺的作品中还常常出现一些意象和象征。
他通过对自然界的描写，展示了对自然的敬畏和对生活的理解。
在他的小说《海的女儿》中，他以一个老钓鱼人的视角，通过对海洋的描写和对海鸟、鱼群、沙滩的细腻描绘，展现了自然的力量和生命的坚韧。
他通过将自然界中的元素与人物内心的情感相结合，给读者带来了一种深度的阅读体验。
这种意象和象征的运用使他的作品更具有艺术性和思想性，也让读者在阅读中产生更多的思考和共鸣。
总的来说，汪曾祺的作品让我深感他是一个真正的鉴赏家。
他通过对生活的细致观察、对人物的情感和思想的描写，以及对自然的意象和象征的运用，展现了他对生活的独特理解和对人性的深刻思考。
他的作品让我在阅读中不仅仅是享受文字的美，更是感受到了生活的深度和人性的丰富。
通过阅读汪曾祺的作品，我认识到了作家的鉴赏力和对艺术的追求，也让我对生活有了更深的理解和感悟。
汪曾祺作品读后感（精选5篇）
汪曾祺作品读后感（精选5篇）汪曾祺作品篇1我的深度阅读的对象就是汪曾祺老先生，我对他的影响很淡很淡，也许是因为汪老这个人本来就并不招摇，在二十世纪40年代，汪老已经在文坛崭露头角了，但因为一场突如其来的灾难他失去了成为文学泰斗的机会，而这场灾难无疑是他一生中最重要的经历，他的文字也开始变得成熟和淡淡的忧伤。
我之前在《邂逅集》中看见了一个对未来有着无限希望的阳光青年，“如果我注定要孤独一生，那就让我站着，寻找那孤独的轨迹，我相信，孤独有一天会死去。
”一种天不怕地不怕的感觉霎时呈现在读者面前，就是这样，汪曾祺在文坛创出了一番天地。
之后，汪曾祺在张家界知青下乡，他体会了十年之苦，他创作了很多优秀的作品，有他自己的影子，比如他形容的一个女工程师，因为一个莫须名的罪名，被划成右派，这和汪曾祺的经历多么的相似啊!他可以尽情地说出自己的内心的真正的想法。
有他对这段生活的美好回忆，比如一篇小说《七里茶坊》，里面他和自己的同事们一起说说笑笑，似乎留下了一连串欢声笑语，但我总觉的，这中间包含淡淡的忧伤，这种忧伤伴随了汪曾祺的平淡的文字出现了神奇的效果，“我们带来一口袋莜面，顿顿饭吃莜面，而且都是推窝窝。
——莜面吃完了，三套大车会又给我们捎来的。
”“刚出屉的莜面，真香!用蒸莜面的水，洗洗脸，我们就蘸着麦麸子做的大酱吃起来，没有油，没有醋，尤其是没有辣椒!可是你得相信我说的是真话：我一辈子很少吃过这么好吃的东西。
那是什么时候呀?——一九六○年!” “这两年他常发牢骚——小王也有些不平之气。
”仿佛有一种对时代的埋怨，我常常读着他的小说想流泪，自己似乎也到了那个时代，感受他的苦痛，这应该也算是他的优越之处吧。
这样的文字在汪老的中却没有体现，他饱尝了天下的美食，对于美食文化兴致勃勃，他的友人曾这样评价他：“我和汪曾祺同桌吃过饭，在座的宾客都把他视若一部毛边纸印刷的木刻菜谱。
听其用不紧不慢的江浙腔调讲解每一道名菜的做法与典故，这比听他讲小说的写作方法还要有意思。
汪曾祺鉴赏家读后感
汪曾祺鉴赏家读后感苏教版选修教材《短篇小说选读》选入了汪曾祺的小说《鉴赏家》，小说塑造了叶三这一独特的“鉴赏家”的形象，十分耐人玩味。
以下是本人整理的汪曾祺鉴赏家读后感，欢迎阅读。
汪曾祺鉴赏家读后感1 叶三只是一个“卖果子”的小贩，可这个小贩明显地异于同类，他不“开铺子”，不“摆摊”，也“不挑着担子走街串巷”，他专门“给大宅门送果子”。
也许正因为此，叶三才有缘结识了画家季匋民。
叶三“从心里喜欢”季匋民的画，年岁大了之后，他只为季匋民一人送果子。
这样他就有了机会，零距离地看季匋民作画。
时间长了，对季匋民的画也能说上一二，由此被季匋民视为知己。
季匋民常常送一些画给叶三，叶三将其视为家珍收藏着。
季匋民死后，他的画价格飙升。
有个日本人听说叶三收藏了许多季匋民的画，便远道而来，试图用重金购画，叶三拒绝了。
后来叶三死了，他儿子遵照他生前的遗嘱，把季匋民的画和叶三都装进了棺材，埋了。
小说的情节没有什么大的波澜，人物也没有什么大喜大悲。
汪曾祺在《小说的散文化》中曾经谈及他的老师沈从文的小说《长河》：“它没有大起大落，大开大合，没有强烈的戏剧性，没有高峰，没有悬念，只是平平静静，慢慢地向前流着，就像这部小说所写的流水一样。
”这样的表述，也完全适合汪曾祺自己的小说。
“清水出芙蓉，天然去雕饰”，《鉴赏家》所显示出来的正是这样的一种自然纯朴的特质。
可苏教版的“教参”却简单地将小说的主旨概括为“对美的鉴赏”，这种理解，只是停留在对小说表面意义上，并没有真正意会到小说深层次的意蕴。
它缺乏对小说中“美”的内涵的挖掘，显得极为空洞。
仔细研读小说，就不难发现小说中所展现出来的美是多彩的、丰富的。
汪曾祺在《谈谈风俗画》一文中说：“我对风俗有兴趣，是因为我觉得它很美。
”他以为风俗“反映了一个民族对生活的挚爱”，“保留一个民族的常绿的童心，并对这种童心加以圣化”。
他还在《〈大淖记事〉是怎样写出来的》一文中说：“我以为风俗是一个民族集体创作的抒情诗。
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鉴赏家汪曾祺读后感
汪曾祺的小说充溢着“中国味儿”。
正因为他对传统文化的挚爱，因而在创作上追求回到现实主义，回到民族传统中去。
下面是我为大家提供的鉴赏家汪曾祺读后感，希望能够帮到大家！
我一直讨厌散文，不止是因为考试要考，而且还因为呆板无趣，看着想让人睡觉，每次看着看着都是迷迷糊糊，让人讨厌。
所以我的书架上什么书都有，就是没有散文集，。
像什么朱自清﹑老舍﹑巴金等人的散文实在是除了被迫才读几篇，否则几乎不看，因为这是在太无聊了。
但是，相比之下我认为汪曾祺的散文要比其他人好多了，他的散文轻松自在，而且总会在不经意间流露出一丝丝隐秘的幽默，让人嘴巴一咧，会心一笑。
他的手法很有意思，总会在文中一些微妙的地方加上几句看似文不对题的几句话，却又在无意间把文章提升到了另一个层次。
有人评价：汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常；汪曾祺的散文写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，花鸟鱼虫，瓜果食物，无所不涉；汪曾祺则是要从内容到形式上建立一种原汁原味的“本色艺术”或“绿色艺术”，创造真境界，传达真感情，引领人们到达精神世界的净土。
在这本书中他的《跑警报》很有意思写出了西南联大在昆明时逃飞机轰炸时的许多趣事，当预行警报的灯笼挂出，人们从驿道撤入郊区的深山老林，警报响起后，男生手里提了一大袋零食在宿舍门口等人，直到女生出来了以后上去“嗨”一声以后欣然地并肩走出后门带着闲适的心，嘴里啃着零食，又因为是跑
警报所以不能悠哉悠哉的，得带一些危险感，但还是显得不紧不慢。
让人不得不感慨道：“原来跑警报也可以这样”
又比如说《五味》他用了风趣的笔法写出了全国各地的饮食习惯以及一些趣闻，比如山西人的酸，四川人的麻辣，无锡的甜，当然包括全国各地的人都喜欢的臭豆腐。
是的，中国人口味之杂也，敢说堪为世界之冠。
当我仔细回想一下后，也就发现原来《舌尖上的中国》应该是根据这篇文章改变的吧。
我当然也喜欢他的《端午的鸭蛋》就连上课时也很想知道老师到底是怎样上这节课的。
我比较喜欢的还有《多年父子成兄弟》，一对父子之中并不需要过多的语言，那无与伦比的“孩子王”给我留下了很深的印象，在早春的时候带着一大堆孩子在田野上狂奔，“我”初恋时，父亲在一旁给我出馊主意，这种父亲哪里能够看见：如此民主而且回去理解孩子，从孩子身上学会不怕担干系，只是本着同学有难就要两肋插刀的的淳朴精神而去帮助他们。
儿女是属于他们自己的。
他们的现在，和他们的未来，都应由他们自己来设计。
文如其人，汪曾祺散文的平淡质朴，不事雕琢，缘于他心境的淡泊和对人情世故的达观与超脱，即使身处逆境，也心境释然。
我真的很喜欢这个作家和他一样幽默自在的散文，自由自在让人一看上去就可以轻而易举的理解，他并没有苦心去钻研如何写，同时也不用我们广大的读者去钻研如何读，只是像饭后的水果让人心里甜滋滋的，只是需要一颗轻松自在的心。
最近，我偶然翻到一篇小说，就是汪曾祺的《鉴赏家》。
刚翻开那本书，我根本就没有准备看这篇小说，因为鉴赏一类的东西给我一种呆板无趣的感觉。
等
到我把其他的文章都看完，实在没东西看了，才不情不愿地开始看这篇小说。
当然，说到现在都是一些题外话了。
主要想讲的是我十分庆幸没有错过一篇好的小说。
当我不情不愿地翻看它，只看了一个章节，我就被深深地吸引了。
也许是汪曾祺描述的那个时代吸引了我，也许是他的质朴又生动的语言吸引了我，总之，我被迷住了。
我把那篇小说前后一口气看了三遍。
小说塑造了两个鲜活的人物：四爷和叶三。
四爷是一个真正的画家。
他在当时已经久负盛名。
他住在大红门里面。
叶三是个给大户人家送果子的，天天在红门里进进出出。
于是叶三有机会见到四爷。
他总是把最好的果子留给四爷，因为四爷爱在作画时喝点小酒，喝酒时只用果子作下酒菜。
叶三非常欣赏四爷的画。
四爷作画时不喜欢别人在跟前，只有叶三例外，因为四爷觉得叶三是真得懂画。
他觉得满意的地方，叶三总能说出它好在哪里。
叶三也很喜欢看四爷作画，他总是屏气凝神，在四爷画的相当满意的地方吸气。
在他们长时间的交往中，叶三得到了四爷的很多画，每一幅上都留个名。
后来四爷去了，他的画变得更值钱，很多人找到叶三家去，要买他手中的画，他都没有同意。
后来叶三也去了，他的棺材里除了他的遗骸就是四爷的画。
看完这个故事，我不觉想起了伯牙与子期的故事，我觉得高山流水觅知音。
古往今来，对于美的感受，从来都不分阶级，不辨年龄。
真正的艺术是永恒的，真正的知音也是难寻的。
熟悉欧亨利故事的人一定不会陌生欧亨利式的故事结尾。
那是短篇小说创作大师在故事结尾的情节处理上的一种手段，让主人翁的命运有所逆转，虽是意料之外，却又在情理之中，大大增强了故事的艺术魅力和可读性。
然而，小说《鉴赏家》却不同于此，开头第一句话作者就告诉了我们他要写的这个鉴赏家叫叶三，且是全县第一个。
鉴赏家给我们的概念是:艺术家，懂得欣赏辨析，且学识渊博、高雅的人。
那叶三是个什么人呢？作者的下一句话就是: 叶三是个卖果子的。
这里很自然地就会产生一个疑问: 鉴赏家和水果小贩之间的关联。
紧接着，作者又说: 叶三不同与其他水果小贩。
如何不同? 这个与众不同的水果小贩又是如何变成了鉴赏家的? 所以，这个故事从一开篇，每一句话都仿佛是一个钓鱼钩，勾着读者往下走。
现在看看叶三其人，这个作者用了一半的篇幅做了铺垫的人物。
叶三做生意没有铺子，不摆摊，也不走街串巷，他只给几个大户人家送水果。
仅这一点就够特别的。
他的水果都是千挑万选的，个个鲜靓，所以他从不议价。
一个有个性的水果小贩。
他花在选水果上的时间要比卖水果的时间长出很多很多，四乡八镇，到处走，精挑细选。
如此，叶三似乎不是个精明的生意人。
但是叶三对待自己的小买卖很是很勤奋认真，既熟悉上家，有照顾下家，上下通达，却也不失生意人的本色。
是不是先有画家，而后才有了鉴赏家。
画家是四太爷，季陶民，县里的大户，在叶三送水果的人家之列。
四太爷不是一般的画家，很有唐李白的遗风。
李白是喝了酒，作诗，四太爷喝了酒，作画。
四太爷最不爱跟人谈画，尤其讨厌假名士的附庸风雅。
四太爷还担心随意间的一句话被外人传来传去，传走了样，所以连亲戚间的走动也是能免则免。
但是，四太爷愿意跟叶三论画。
既然是鉴赏家，那得评评画呀，小说里写了三幅画。
四太爷画了一幅紫藤，叶三说: 紫藤有风，花乱。
四太爷画了幅老鼠
上灯台，叶三说:老鼠顽皮，尾巴卷灯柱。
墨荷一幅画则是重点，叶三根据生活常识告诉足不出户的四太爷: 红花莲子白花藕。
切不可把白荷花和大莲蓬画在一起。
叶三卖果子只为了四太爷，四太爷送了叶三好多画，叶三把这些画都进了棺材。
一个不拘一格的画家和一个异乎寻常的鉴赏家。
他们是那样不相称的一对人，却有着很多相似之处，成了不一般的朋友。
最近，我偶然翻到一篇小说，就是汪曾祺的《鉴赏家》。
刚翻开那本书，我根本就没有准备看这篇小说，因为鉴赏一类的东西给我一种呆板无趣的感觉。
等到我把其他的文章都看完，实在没东西看了，才不情不愿地开始看这篇小说。
当然，说到现在都是一些题外话了。
主要想讲的是我十分庆幸没有错过一篇好的小说。
当我不情不愿地翻看它，只看了一个章节，我就被深深地吸引了。
也许是汪曾祺描述的那个时代吸引了我，也许是他的质朴又生动的语言吸引了我，总之，我被迷住了。
我把那篇小说前后一口气看了三遍。
小说塑造了两个鲜活的人物：四爷和叶三。
四爷是一个真正的画家。
他在当时已经久负盛名。
他住在大红门里面。
叶三是个给大户人家送果子的，天天在红门里进进出出。
于是叶三有机会见到四爷。
他总是把最好的果子留给四爷，因为四爷爱在作画时喝点小酒，喝酒时只用果子作下酒菜。
叶三非常欣赏四爷的画。
四爷作画时不喜欢别人在跟前，只有叶三例外，因为四爷觉得叶三是真得懂画。
他觉得满意的地方，叶三总能说出它好在哪里。
叶三也很喜欢看四爷作画，他总是屏气凝神，在四爷画的相当满意的地方吸气。
在他们长时间的交往中，叶三得到了四爷的很多画，每一幅上都留个名。
后
来四爷去了，他的画变得更值钱，很多人找到叶三家去，要买他手中的画，他都没有同意。
后来叶三也去了，他的棺材里除了他的遗骸就是四爷的画。
看完这个故事，我不觉想起了伯牙与子期的故事，我觉得高山流水觅知音。
古往今来，对于美的感受，从来都不分阶级，不辨年龄。
真正的艺术是永恒的，真正的知音也是难寻的。