工笔花卉
《7 工笔花卉》教学设计教学反思-2023-2024学年小学美术人教版六年级下册
《工笔花卉》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 掌握工笔花卉的绘画技巧，能够独立绘制出花朵的形态和细节。
2. 培养学生的观察力和审美能力，能够从自然中获取灵感。
3. 提高学生的绘画兴趣和自信心，培养其艺术素养。
二、教学重难点：1. 教学重点：让学生掌握工笔花卉的绘画技巧，能够独立绘制出具有美感的花朵。
2. 教学难点：如何让学生从自然中获取灵感，培养其观察力和审美能力。
三、教学准备：1. 准备画板、颜料、毛笔、勾线笔等绘画工具。
2. 准备一些工笔花卉的图片或视频，以便学生参考学习。
3. 准备一些简单的花卉写生对象，以便学生进行绘画练习。
4. 提前布置学生观察和了解花卉的生长环境和特点。
四、教学过程：1. 导入新课（5分钟）通过展示一些优秀的工笔画作品，引导学生欣赏并简要介绍工笔画的特点和历史渊源，激发学生对本节课内容的学习兴趣。
2. 新课讲授（20分钟）（1）工笔画的基本技巧：线条的运用、色彩的选择与搭配等；（2）绘制方法：先勾勒出花卉的基本形态，再逐步添加细节，如花瓣、花蕊、枝干等；（3）教师示范：绘制一幅简单的工笔花卉作品，引导学生观察并学习。
3. 学生实践（30分钟）学生根据教师的示范和讲解，自主选择绘画材料，动手绘制一幅工笔花卉作品。
教师巡回指导，及时纠正错误，并给予正确的指导。
4. 作品展示与评价（15分钟）将学生作品展示出来，让学生互相欣赏、评价。
教师对作品进行点评，给予肯定和鼓励，指出不足之处，并鼓励学生继续努力。
5. 课堂小结（5分钟）教师对本节课的内容进行总结，强调工笔画的特点和技巧，鼓励学生继续保持对传统绘画艺术的热爱之情。
五、课后作业学生回家自行收集素材，绘制一幅自己喜欢的工笔花卉作品，下节课带来与同学互相交流。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 学生能够熟练掌握工笔画花卉的绘画技巧，包括线条的勾勒、色彩的运用等。
2. 培养学生的观察力和审美能力，能够从细节中发现花卉的美。
工笔花卉_精品文档
工笔花卉工笔花卉是一种传统的中国绘画技法，以细腻、精细的绘画风格而闻名。
它将花卉细腻地描绘出来，彰显了其中的美丽和生机。
工笔花卉不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种文化的传承。
在这篇文档中，我们将深入探讨工笔花卉的起源、技法和艺术价值。
一、起源工笔花卉起源于中国的传统绘画技法，可以追溯到北宋时期（960年-1127年）。
这一时期，绘画艺术达到了前所未有的高度，中国画家开始运用细腻的笔触和细致入微的绘画技巧来描绘花卉。
工笔花卉作品多以花卉为主题，通过繁复的线条和细腻的色彩表现出花卉的美丽和生机。
二、技法工笔花卉的绘画技法非常独特和复杂。
首先，画家先用墨线勾勒出花卉的形状和轮廓，然后再使用丹、黄、蓝、绿等颜料进行细致的上色。
在上色过程中，画家要非常仔细地控制颜料的深浅和细腻度，以表现花卉的立体感和细节。
此外，画家还会使用不同的水墨混搭技法来增强花卉的层次感和立体感。
工笔花卉的绘画技法要求画家有较高的绘画技巧和耐心。
画家需要对花卉的形态结构和颜色特征有较为深入的了解，才能准确地描绘出花卉的美丽和细腻之处。
因此，绘制一幅出色的工笔花卉作品需要画家经过长时间的学习和实践，不断提升自己的绘画技巧和艺术造诣。
三、艺术价值工笔花卉的艺术价值不仅在于其细腻的技法和华丽的色彩，更体现在它对自然美和人文情感的传达。
工笔花卉作品通过精致的绘画技法，表达出对自然界花卉的赞美和对生命力的崇敬。
同时，它也承载着人们对美好生活的向往和追求。
在观赏工笔花卉作品时，人们不仅可以欣赏到花卉的美丽，还能感受到其中的静谧和宁和之气。
工笔花卉作品还有一定的收藏价值，尤其是那些由著名画家创作的作品。
这些作品在它们的艺术价值的基础上，还具有一定的历史和文化价值。
它们是中国传统文化的重要组成部分，也是中国绘画艺术发展史上的重要传承和创新。
四、当代发展随着时间的推移，工笔花卉作品在中国绘画艺术中仍然扮演着重要的角色。
然而，在当代的绘画领域，工笔花卉受到了许多其他绘画风格的挑战和冲击。
《4 工笔花卉》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册
《工笔花卉》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 学生能够了解工笔花卉的基本概念和特点。
2. 掌握工笔花卉的绘画技巧和方法。
3. 通过绘画实践，培养学生的审美能力和创新精神。
二、教学重难点1. 教学重点：掌握工笔花卉的绘画技巧和方法，注重细节处理和色彩搭配。
2. 教学难点：在绘画实践中，如何将理论知识运用到实际操作中，达到形神兼备的效果。
三、教学准备1. 准备相关的教学图片和视频，帮助学生更好地理解工笔花卉的特点和绘画技巧。
2. 准备绘画材料和工具，确保学生能够顺利进行绘画实践。
3. 设计一些开放性的题目，引导学生进行思考和创新，培养他们的审美能力和创新精神。
四、教学过程：1. 导入新课：通过展示一些优秀的工笔花卉作品，引导学生欣赏并谈谈感受，激发学生对工笔花卉的兴趣和热爱。
同时，简要介绍工笔花卉的历史、特点和发展趋势。
2. 基础技能学习：a. 示范演示：教师现场示范工笔花卉的绘画技巧，包括勾线、上色、渲染等步骤，让学生直观了解工笔花卉的绘画过程。
b. 学生实践：学生根据教师的示范，进行绘画练习，掌握基本的工笔花卉绘画技巧。
教师巡回指导，及时纠正错误，给予指导建议。
c. 作品展示：将学生作品展示在黑板上，进行集体点评和鼓励，让学生互相学习，取长补短。
3. 文化内涵理解：通过讲解工笔花卉的寓意、象征意义，以及不同花卉所代表的品质和情感，帮助学生深入了解工笔花卉的文化内涵。
4. 课堂小结：教师对本节课的内容进行总结，强调重点知识和技能，鼓励学生继续探索和学习工笔花卉。
5. 课后作业：要求学生回家后自行收集素材，尝试绘制一幅具有个人特色的工笔花卉作品，下节课带来与大家分享。
6. 延伸拓展：引导学生关注身边的工笔花卉，探索更多的创作灵感和表现手法，为以后的创作打下基础。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 学生能够熟练掌握工笔花卉的绘画技巧，包括线条的勾勒、色彩的搭配等。
2. 培养学生的审美能力和创造力，能够根据花卉的特点进行创作。
六年级下册第7课第1课时《工笔花卉》教学设计
这节课我们通过练习勾勒线条，同学们对于线条的起笔、运笔、收笔都有了一定的掌握。不过，我们若想勾勒出一幅比较完美的白描作品，还需要在今后的日子里持之以恒，不断学习并掌握要领，相信同学们会做得更好，学会在今后的生活中体验工笔画中线条的艺术美感。中国工笔花鸟画作为一门独立的画科，题材包罗万象，除了花鸟，还包括蔬菜、水果、松柏、竹石等，可利用我们学到的国画技法，选择自己喜欢的内容进行研究和学习请同学们课后搜集古代工笔画作品图片尤其是宋元时期的代表作，并与同学们交流，感受作品的艺术美，并发扬和继承。
工笔就比较逼真，细腻，讲求真实，我们叫工笔画。板书：写意 工笔
写意的用纸为生宣，我们上节课学的画扇面画，就是画的写意画，用的生宣纸。
工笔用熟宣，则要先打底，勾线，再上色。
2.欣赏现代工笔花卉。PPT
同学们沉浸在这些漂亮的工笔画中，你知道工笔画是怎样发展的吗？我们一起来了解一下。（视频)
师：我们所看到的这些作品有颜色浅一点，有特别重而且鲜艳的。我们给他分一下类。
常用的勾线笔：衣纹笔、叶筋笔、大红毛、小红毛、兼毫、花枝俏、青杆狼、凝香、点梅等等。
一般使用：衣纹笔、叶筋笔的比较多。
常用的染色笔有：大白云、中白云、小白云和其他软毫毛笔。
工笔画经常需要涂底色，或做大面积的平涂和渲染，因此需备有各种宽度的羊毛板刷或排笔。师：老师现在要大展身手仔细看老师是怎么样勾线和握笔的。再来仔细看视频。
（1）大拇指向前推。中指和食指向里勾。无名指和小指向前抵。五指紧握笔杆，指实掌虚。
（2）运笔时，下笔手腕用力线条保持流畅。注意粗细变化，不要一成不变。要胸有成竹。下笔肯定，力度适中，运笔速度不易过快，起笔时多用中锋。
（3）中锋，线条圆润浑厚，饱满而富有弹性。
工笔花卉讲课教案模板范文
一、课程名称六年级美术——工笔花卉二、教学目标1. 让学生了解工笔花卉的基本特点和绘画技巧。
2. 培养学生对花卉的观察力和审美能力。
3. 提高学生的绘画技能，激发学生的创作热情。
三、教学重点1. 工笔花卉的基本构图和线条运用。
2. 花卉色彩的搭配与调和。
四、教学难点1. 细腻的线条表现和色彩过渡。
2. 工笔花卉的立体感和层次感。
五、教学准备1. 教师准备：工笔花卉作品、绘画工具、教材、投影仪等。
2. 学生准备：绘画工具、画纸、调色板等。
六、教学过程第一课时一、导入1. 展示工笔花卉作品，引导学生欣赏。
2. 提问：同学们，你们知道这是什么画种吗？它有什么特点？3. 引出课题：今天我们来学习工笔花卉。
二、讲解1. 讲解工笔花卉的基本特点和绘画技巧。
2. 讲解线条的运用，如起笔、收笔、转折等。
3. 讲解色彩的搭配与调和。
三、示范1. 教师现场示范工笔花卉的绘画过程，包括构图、线条、色彩等。
2. 学生跟随教师一起练习。
四、练习1. 学生根据教师示范，自行绘画工笔花卉。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
第二课时一、复习1. 回顾上节课所学内容，提问学生工笔花卉的基本特点和绘画技巧。
2. 学生展示自己的作品，互相交流。
二、讲解1. 讲解工笔花卉的立体感和层次感的表现方法。
2. 讲解如何运用光影效果增强画面效果。
三、示范1. 教师现场示范工笔花卉的立体感和层次感表现方法。
2. 学生跟随教师一起练习。
四、练习1. 学生根据教师示范，自行绘画工笔花卉，注重立体感和层次感的体现。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
五、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
六、作业布置1. 完成一幅工笔花卉作品。
2. 查阅资料，了解其他工笔花卉画家的作品和风格。
七、教学反思1. 教师根据教学过程，总结教学效果，反思教学不足。
2. 学生根据作品完成情况，反思自己的学习过程，提出改进建议。
工笔花卉教案
工笔花卉教案教案：工笔花卉教学目标：1. 了解工笔花卉的起源和发展历史；2. 学习工笔花卉的基本绘画技法；3. 掌握常见花卉的绘画方法；4. 提升对花卉鲜艳、细腻之美的感受力。
教学准备：1. 画笔、宣纸、墨汁、颜料盘等绘画工具；2. 工笔花卉的参考图片或实物花卉。
教学过程：第一节：工笔花卉的起源和发展历史（500字）工笔花卉是我国传统绘画的一种形式，起源于唐代，是中国画中的重要分支之一。
工笔花卉以其细腻、精致的画风和对花卉色彩表现的逼真性而闻名于世。
在古代，工笔花卉往往被用于描绘花卉品种、草木、枝叶的多样性，以及表达人们对花卉祝福和美好寓意的情感。
第二节：工笔花卉的基本绘画技法（500字）1. 用笔：工笔花卉强调用笔的工整、严谨，常使用小楷长尖笔。
画家用线条勾勒出花瓣的轮廓，要求线条流畅、有厚薄变化。
2. 用墨：工笔花卉常以黑白墨作为基础，墨色要纯正、稠度适中。
绘画时以干笔重宣，用墨分明，体现出花卉的细腻和立体感。
3. 上色：工笔花卉的颜色鲜艳丰富，但均采用纯色或单一色调，不使用渐变。
可根据花卉品种的不同来选择颜色，画出花卉的特点和美感。
4. 着色：工笔花卉重视细致的描绘，使用水彩颜料。
第三节：常见花卉的绘画方法（500字）1. 梅花：用淡墨勾勒出梅花的轮廓，再用墨色勾勒花朵纹理，利用水彩颜料上色，重点表现梅花的干净和洁白。
2. 荷花：用轻柔的线条描绘荷叶和荷蕊，用墨色勾勒出花瓣的形状和纹理，再上色，注意荷花的层次感和水波的表现。
3. 菊花：用墨色勾勒出菊花的轮廓和花瓣，再上色。
菊花常以黄色、红色为主，要注意色彩的层次和过渡。
4. 蔷薇：用墨色勾勒出蔷薇的枝叶和花朵，再上色。
蔷薇花朵常以红色、粉色为主，要注意色彩的渐变和花瓣的细节表现。
第四节：感受工笔花卉之美（500字）工笔花卉以其精细、真实的绘画技法，展示了花卉的鲜艳和细腻之美。
通过学习工笔花卉，我们能够提升对自然界花卉的观察力和表现力，更好地捕捉花卉的形态、颜色和纹理。
第4课工笔花卉单元作业设计人美版初中美术九年级上册
《工笔花卉》单元作业设计（一）课标要求本单元在《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》中属于“造型•表现”学习领域的内容，该领域要求学生掌握美术知识、技能和思维方式，围绕题材，提炼主题，采用多种形式表达思想和情感。
在第四学段（89 年级）“学习任务 2: 表现无限创意”中明确要求学生学习中国画的工笔技法创作花鸟画作品，理解中国传统绘画在世界美术中自成体系、独树一帜的创作观念和方式。
通过对中国花鸟画的学习和认知，可以提高学生对民族传统美术的认知，理解“中国美术源远流长的历史和艺术成就”，激发学生对自然和生活的热爱，增强继承传统文化的使命感。
工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，精神内涵上崇尚意境和情趣，讲究用笔用墨，笔墨是气韵、精神的载体。
教材选材灵活，通过古今花鸟作品的展示，给教师提供了很好的教学视角。
本课作业利用工笔技法描绘花卉，引导学生感受工笔花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。
（★以上关于课标要求的描述参考《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》相关内容）（1）作业设计基本理念：关注文化与生活，在广泛的文化情境中认识美术的特征、中国传统工笔花鸟画表现的多样性以及其对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。
（2）作业设计思路：通过对比瓣、朵、枝、株、丛等工笔花卉作品与摄影花卉作品，引导学生探究工笔花鸟画如何表现对生命的追寻与不同花卉的特质，分析花鸟画如何借助想象、联想的手法表现诗意的画面。
（3）作业设计目标：了解工笔花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。
初步掌握白描、渲染的一般技法，体验工笔花鸟画的画法步骤，感受工笔花鸟画中蕴含的人文气息。
感受工笔花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工而意写”的意境。
体会花卉艺术再现的创作过程，感悟中华传统文化之美。
（4）通过赏析、理解，观察宋人工笔花卉作品在造型、敷色、布局等方面体现的意趣，选用不同的材料，熟宣、绢等，有意识的运用线条、形状、色彩、肌理等造型元素及形式原理，选择传统媒介，运用中国画的基本笔法，用写实的方式尝试临摹或创作工笔花卉。
九年级上册美术-4《工笔花卉》【课件】
《 出 水 芙 蓉 图 》 步 骤
浓白色立粉点花蕊。
线 描 练 习
淡曙红勾勒花瓣边缘、勾细花脉。
课堂实践
根据老师对《出水芙蓉图》的绘制步骤， 将自己喜欢的花卉用白描的形式表现出来。然 后进一步绘制成一幅工笔画小品。
要求：构图合理 刻画细致 线条流畅 设色匀整
课后拓展 将工笔花卉表现在绢质的团扇上。
工
丰富，勾线、晕染极佳，使用较多。
具 材
纸和绢： 熟宣和熟绢。
色： 分水色与石色两大类，水色色泽纯净透明， 如花青、藤黄等。石色色泽沉稳凝重，覆盖
料
力强，如石青、石绿、朱砂等。
骤工 笔 画 的 绘 画 步
1.取景写生 4.平涂底色
2.拓稿 5.渲染
3.白描 6.完成
绘画艺术源于生活高于生活
❖要对素材进行提炼、概括、取舍，把最美的、最能体现对象 结构、姿态和生气的部分表现出来。
精致考究
匀整细腻
工
笔
画
的
分 类
从表现技法分为：
白描画
工笔淡彩画
工笔重彩画
工
笔
画
的
分 类
从内容题材上分为：
人物画
山水画
花鸟画（含走兽）
工
笔
画
的
分 类
从功能上分为： 壁画
民间绘画等等
工 笔：硬毫，弹性好，吸水性不强，通常用来勾线。
笔
画
Hale Waihona Puke 软毫，弹性较差，吸水性强，主要用于渲染。
的 墨：松烟墨和油烟墨，油烟墨有光泽，色阶层次
工笔画是中国画的重要组成部分，
以勾勒和渲染为主要表现手法，以工 整细致为主要特征。工笔画是对应写 意画而言的，工笔画的“工”，表现 在勾线一丝不苟、敷色层层渲染、细 节精致入微，用极细腻的笔调描绘对 象，使画面产生精细耐看的效果。
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2、提问：你知道工笔花卉是怎样创作出来的吗？与写意画是一样的吗？（学生畅所欲言）
3、出示我们曾经欣赏过的《八十七神仙卷》和《捣练图》，引导学生工笔画的创作是在线描的基础上进行设色完成的。
工笔画在表现技法上主要以白描和渲染为主，线描即白描，设色即渲染。以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干，通过多种笔法和深浅不同的墨色表现对象，这种画法称作白描。它要求工整、细腻、严谨，一般中锋用笔较多。渲染是表现色彩和质感的另一重要技法，用水墨或颜色来烘染物象，一般先用一个单色分染出花瓣和叶片的结构，然后再分层染出颜色，分出阴阳向背，增添质感和立体感。通常渲染需要进行多遍。
课后反思
似乎还是高估了学生们的速度和能力，其实这是第一次尝试工笔画，我应该想到时间问题和难度问题。在课程结束后我问学生的感受，学生说“墨迹”，由此可见从技法上来说，学生们还没有觉得有多难，就是觉得时间不够。其实工笔画初学就是需要足够的耐心和时间。在下一次课时我应该给学生更多的时间进行练习和体会。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
4、欣赏课本P14《海棠蝴蝶图》。
5、打开课本P15，了解大山朴的绘画步骤：
①拓稿。将熟宣纸铺在铅笔稿上，用夹子或曲别针固定，用精细的铅笔把画稿拓在熟宣纸上。
②白描。中锋用笔勾线，勾线常用笔有：小红毛、叶筋笔、花枝俏、狼毫勾线笔、鼠须勾线笔。注意墨色深浅的不同和用笔力度的不同，使白描呈现出丰富的变化，从而表现出质感。花头用淡墨，花叶用重墨。
人民美术出版社九年级美术上册
第四课《工笔花卉》教学设计
课题
《工笔花卉》
教学时间
2018年9月
教学地点
录播室
课时
1/3
教具准备
教材、熟宣纸、勾线笔、墨汁、国画颜料、PPT课件
教法
讲解法、演示法、指导法与技能：了解工笔花卉作品的特点，感受其独特的美感；初步掌握白描、渲染的一般表现技法，尝试应用其临摹或创作一幅工笔画小品。
2、过程与方法：通过欣赏、描述、对比分析和讨论交流等方法，了解工笔花卉的特点；通过讲解、演示和练习活动，掌握工笔花卉的一般表现方法，体验绘制过程带来的乐趣。
3、情感态度价值观：锻炼关注艺术家捕捉花卉的生动姿态，用自己的情感赋予其艺术的再现，并寄托某种深刻内涵的创作过程；培养感受作品中鲜活的生命带给人的心灵触动，增进对自然、对艺术、对生活的爱；培养创作工笔花卉的兴趣和对传统绘画的喜爱之情，进而感悟博大精深的中国传统文化。
③渲染。用墨分染叶子结构。
④花瓣正面用薄白粉均匀平涂，全干后再涂一遍。
⑤花瓣正面用芽绿分染，注意笔中含水不可过多，每次分染时颜色不可过重，多分染几次，直至达到自己满意的效果。用绿色染叶子背面。用汁绿染雌蕊，朱砂点雄蕊。
艺术实践
临摹《大山朴》
1、拓稿。大约5分钟。
2、白描。大约10分钟，注意线条流畅。
3、渲染。大约10分钟。本节课只练习用墨色分染
叶子结构。
教师先进行每一个环节的示范，提醒学生注意握笔姿势以及绘后效果。学生练习时，教师巡视并适当作以指导。
作品展评
每完成一个环节，教师展示出优秀作品，告知学生互相学习。
本课小结
本节课我们了解了写意画和工笔画的不同之处，同时初步学习了工笔花卉的绘画过程，并初次尝试了工笔花卉临摹练习。由于时间关系，大部分同学的线条不够流畅，也没有力度，渲染也不够均匀，所以还需更多时间加强练习白描和渲染，于是我们下一节课将继续进行《大山朴》的临摹，并完成作品。
然后请学生连线：《出水芙蓉》工笔画，《露气》写意画。
再请学生感受每一幅作品，讨论后说一说你更喜欢哪一幅？为什么？
教师小结：我们之前欣赏过潘天寿的这幅《露气》，是一幅写意作品，笔墨恣意奔放，造型洒脱简约，追求神似。《出水芙蓉图》是宋代工笔画中的珍品。作品形态逼真、风格典雅，花朵清新柔嫩，质感极强，追求形似，形神兼备。中国画在表现技法上主要分为写意和工笔两大类。与写意画相比，工笔画写实性强，注重细节，具有造型工整、描绘细腻、设色精致典雅的特点，追求以形写神、形神兼备的审美情趣。今天我们就来学习一下工笔花卉。（出示课题）
重点、难点
1、重点：能够用白描、渲染的方法临摹一幅工笔花卉小品。
2、难点：能用线条准确地表现形体结构和质感；对中国画工具材料的熟悉和掌控。
导学过程：
一、导入
二、新授
比一比、找一找、辨一辨、说一说
PPT课件出示图片：宋代工笔画《出水芙蓉图》、潘天寿的写意作品《露气》。
首先请学生说一说它们的共同之处：都是荷花作品，都是中国画。