创作感想
简谈我的创作感想
简谈我的创作感想
创作对于我来说是一种独特而又愉悦的体验。
无论是写作、绘画、音乐还是其他形式的创作，都能带给我一种沉浸其中的愉快感受。
在创作的过程中，我能够忘却一切烦恼和压力，完全投入到自己的世界里，发挥自己的想象力和创造力，这种感觉让我感到无比幸福和满足。
在我看来，创作是一种自我表达的方式。
通过创作，我可以将自己的情感、思想、经历都融入让作品成为我心灵的一面镜子。
无论是写一篇散文、画一幅画、弹一首曲子，都能够让我用自己的方式去诠释和表达内心的感受，这种表达方式更加直接、真实、生动。
除了自我表达，创作也是一种对生活的体验。
在创作的过程中，我会时常观察、思考和感受生活中的点点滴滴，将这些感悟融入自己的创作之中。
有时候，一片蔚蓝的天空、一朵盛开的鲜花、一段动人的故事，都能成为我创作的灵感来源，让我更加深入地理解生活的美好和意义。
创作也是一种挑战和成长。
在创作的过程中，我会遇到各种各样的困难和障碍，可能是想不出好的创意、无法找到合适的表达方式、遇到创作的瓶颈等等。
但正是这些挑战，让我不断地思考、尝试和探索，从中获得成长和进步。
每一次的克服困难，都会让我更加坚强和自信，这种成长的过程是无比宝贵的。
创作对我的意义是多方面的。
它是一种愉悦和快乐的体验，一种自我表达的方式，一种对生活的体验，也是一种挑战和成长。
通过创作，我可以找到自己的存在感和意义，同时也能够与他人分享自己的创造和感受，让我感到无比满足和幸福。
创作对我而言是一种生活中不可或缺的部分，也是一种不断吸引和激励着我的力量。
创作的心得体会
创作的心得体会创作的心得体会「篇一」《狙击唐小婉》的故事来源于我一个非常好的朋友。
他曾经跟自己的学生有过一段不伦之恋。
在他的倾诉中，一个电影故事有了它的雏形：一个性感小萝莉向有家室的男老师复仇，最终将他逼上绝路。
酷！极致！参考的感觉就是美国的《水果硬糖》。
在我近些年的观影和阅读经验中，影响我最深的，一个是韩国的写实类型片，另一个则是日本的悬疑推理小说。
前者对社会话题和人性复杂的深度开掘常常令我窒息，后者则在细节陈设和推理步骤上给了我想像的空间。
在写作时，当我为推进行动线头疼或者崩溃于戏剧情境营造时，我时常会看看奉俊昊、朴赞郁和罗宏镇的电影，或者翻翻东野圭吾、岛田庄司以及道尾秀介的小说。
《狙击唐小婉》是我对写实类型片的一次尝试。
我对社会结构以及历史进程的话题没有兴趣，能打动我的，还是作为一个生命个体的自身的欲望，尤其是身体的欲望。
从立意之初，我们便将这个故事确定为惊悚悬疑片。
如何将一个“约炮成性”的大学老师放置在“惊悚悬疑”类型框架下，成为我们首先要面对的问题。
我一直认为，类型片跟现实题材最大的区别在于它的“封闭型”和“假定性”。
故事虽然是取材现实生活，但吃喝拉撒睡这种日常生活经验是要被屏蔽在我们故事之外。
我们只想跟随一个“被整”的男人完成一次寻找真相的冒险过程。
我们看着他遭遇了何种压力和阻拦，我们也看着他顺其自然地掉到复仇者设计好的陷阱中。
至于他是否应该受到“道德的惩戒“，则不在我们探讨的范畴，而且我也不认为电影应该承担这种简单的、廉价的道德评判功能。
中岛哲也是我特别喜欢的一个日本导演，他的《被遗弃的松子的一生》影响我很多。
他的时空跳跃的讲述方式以及MV式的影像风格令我深深着迷。
一直以来，我都想用中岛的风格来进行一次影像尝试。
幸运的是，我跟摄影师在这一点达成了深深的共识——用中岛的《告白》作为我们的视觉参考。
而且，同样是发生在校园里的复仇事件，故事上也有相似之处。
拍摄的时候，北京的天气非常配合我们，很少出太阳，以阴冷为主。
简谈我的创作感想
简谈我的创作感想创作是我用来表达自己内心世界的一种方式，是我与外界沟通的桥梁，也是我寻找自我认知和理解的途径。
在创作的过程中，我总是能够沉浸在自己的世界里，忘记一切烦恼和烦忧，找到内心的平静和宁静。
我会在创作中找到一种与自我的对话，抒发心声，释放情感，感受内在的美好。
创作对我来说不仅仅是一种技能，更是一种心灵的寄托和释放。
在我创作的瞬间，我总会感到一种无与伦比的快乐和满足感，仿佛置身于一个充满无限可能的世界里。
这种感受让我深深地爱上了创作，它成为了我生活中不可或缺的一部分。
在创作的过程中，我会时常思考一些问题，比如：我要表达的是什么，我用什么方式来表达，怎样才能更好地把想法展现出来等等。
这些问题都需要我去思考和探索，也正是这种思考和探索的过程，让我对创作充满了期待和憧憬。
创作并不是一件简单的事情，它需要不断的实践和积累。
在创作的道路上，我也遇到了很多困难和挑战，比如灵感枯竭、技术不够成熟、创作受阻等等。
但是我并没有放弃，相反，我会通过不断的学习和思考来寻找突破的方法。
我相信只要付出努力，定会有所收获。
我觉得创作的过程就是一个不断学习和成长的过程。
在创作中，我不仅可以提升自己的技术水平，还可以不断地开拓自己的思维和想象力。
在创作的每一个瞬间，我都会不断地学习，不断地进步，这种成长的感觉让我感到无比的幸福和满足。
创作也是我与他人交流的一种方式。
当我的作品被他人欣赏和认可时，我会感到一种莫名的兴奋和激动。
这种认可让我觉得自己的努力没有白费，同时也让我更有动力去继续创作，去追求更高的艺术境界。
创作对我来说是一种生活态度，是我表达自己、认识自己和理解世界的一种方式。
它让我感受到生活的美好，让我充满了对未来的希望和憧憬。
我会坚持不懈地创作下去，不断地追求更高的艺术境界，期待着创作给我带来的无限可能。
简谈我的创作感想
简谈我的创作感想我的创作感想创作一直都是我生活中的一个重要组成部分。
无论是写作、画画还是其他形式的创作，它们都是我表达自己、思考问题和发掘内心世界的方式。
“创作是发现”，这是我一直以来的信念。
在我的创作过程中，最让我感悟良多的是写作。
写作是一种语言的艺术，能够以文字呈现出思想和情感。
我常常感觉写作是一种直接和读者交流的方式，通过文字，我能够与读者分享我的思考和感受，引发共鸣和思考。
写作也是一种反思和记录的过程，在写作的过程中，我会不断地思考和整理自己的思绪，进而更好地认识自己和世界。
创作并不是一件容易的事情。
时常我会被自己的创作困扰和沮丧。
刚开始的时候，我总是担心自己的作品不够好，不够有说服力。
我会反复修改和琢磨，希望将每一个细节都打磨得完美无瑕。
我渐渐明白了，完美是不可能的，而且，追求完美往往会限制创作的自由和创造力。
所以，我开始试图放下这些拘束和压力，去尝试新的创作方式和思路。
我意识到，给自己一点自由和勇气，去尝试一些不那么传统的想法和表达方式，可能会有意外的收获。
创作不仅是对自己内心感受的表达，也是对外界的观察和思考的反映。
我的创作灵感来源于生活中的点点滴滴，从一个细微的情感变化到社会问题的反思，都可能成为我的创作素材。
有时候，我会观察周围的人和事，从中汲取灵感；有时候，我会阅读一些经典的作品，从中吸取营养。
无论创作的起点在哪里，我都希望通过自己的创作，能够引起读者的共鸣和思考，唤起他们对周围世界的关注和思索。
创作的过程也是一个不断探索和成长的过程。
在我的创作过程中，我不断地发现自己的不足和不完善之处，同时也发现了自己的潜力和创造力。
通过不断地尝试和实践，我逐渐提高了自己的技巧和表达能力。
我学会了善于观察和思考，学会了用言语去表达复杂的情感和思想。
我也学会了接受他人的批评和建议，对我的创作进行不断地改进和完善。
总结一下，创作对我来说是一项有意义的活动。
通过创作，我能够表达自己的想法和感受，思考问题和发掘内心世界。
创作感想心得
创作感想心得创作感想心得篇1创作感想心得在探索艺术和创作的广阔领域中，我发现自己不断地在寻求灵感和启发。
无论是通过观察自然界，探索社会现象，或者深思人类的内心世界，我总能在这些过程中找到创作的动力。
我发现，创作的过程其实是一种深度自我反思和个性化的过程，它让我更加了解自己，也让我更加深入地理解世界。
我发现，在创作过程中，我不仅在创造新的东西，也在重新审视和反思自己的观念。
这种反思使我更加深入地理解了生活的多样性和复杂性。
我意识到，创作不仅仅是一种技能或一种表达方式，更是一种理解世界和自我价值的方式。
在创作的过程中，我也学会了接受失败，因为失败是成功的一部分。
我明白，每一次失败都意味着一次学习的机会，每一次挫折都意味着我离目标更近了一步。
这种积极的态度让我在面对困难和挑战时，能够保持坚韧不拔的精神。
最后，我发现，创作是一种力量，它能够激发我的思考，让我更加深入地理解生活和社会。
我惊喜地发现，我在创作的过程中，不仅找到了自我，也找到了对世界的新的认知。
我期待在未来的日子里，继续在创作的道路上探索和发现。
创作感想心得篇2创作感想心得在开始这篇创作感想之前，我必须承认，写作是一件令人畏惧的事情。
对于我来说，每一次的写作都是一次心灵的冒险，是一次将思绪转化为文字的过程。
我必须面对自己的不确定，但是，每一次完成一篇*后，那种满足感、成就感，那种对自我能力的提升，都让我深深地爱上了写作。
我选择写这篇创作感想，是希望通过分享我的写作经历，能够鼓励更多的人尝试写作。
写作，无论是在学习、工作还是生活中，都是一种非常有用的技能。
同时，我也希望通过分享我的创作过程，能够帮助其他人更好地理解写作。
在写作的过程中，我常常遇到困难。
有时候，我的思绪会陷入混乱，有时候，我会发现自己无法找到合适的词语来表达我的想法。
但是，每一次，我都能通过冥想、放松和重新审视我的主题，找到解决问题的方法。
我发现，写作就像是一种磨砺，它可以帮助我更好地理解我的想法，更好地表达我的情感。
简谈我的创作感想
简谈我的创作感想创作是一种审美的表达，是思想和情感的抒发，是一种个人想象力和创造力的展示。
在创作的过程中，我们可以感受到自己的思绪和情感在作品中得以宣泄和传递，无论是文字、音乐、绘画还是其他形式的创作，都能够唤起人们的共鸣和思考。
在创作的过程中，我经常会陷入一种状态，那就是进入一个完全专注的境地。
在这个状态下，我会完全融入到作品当中，与其产生共鸣，与其对话。
这种沉浸感让我忘记了时间和周围的世界，只有写作的笔墨和思绪在我眼前流淌，让我感到无比的自由和畅快。
创作对我来说既是一种快乐的体验，也是一种挑战。
每次坐下来开始创作，我总是带着一颗充满期待和挑战的心态。
我想要挑战自己的思考深度和表达能力，希望通过创作能够让读者感受到我的思考和情感。
在写作的过程中，我也会遇到一些困难和阻碍。
有时候，想要表达清晰的思想却无法找到合适的词汇；有时候，思绪纷乱，无法确定一个合适的切入点。
这时候，我会停下来，静下来反思和思考，直到找到一个可以展开的方向。
有时候，灵感会突然来临，让我犹如得到启示一般，一连写下好几页纸。
有时候，创作就像是解谜游戏一样，需要不断摸索和尝试，才能找到最好的答案。
创作中的每一个字词都是我用心思考、推敲和选择的结果，在每一个字背后都蕴含着我对作品的认真态度和对读者的尊重。
我希望我的作品能够触动读者的内心，给他们带来思考和启发。
在创作之前，我会有意识地思考读者可能有的问题和疑惑，希望用我的文字回答他们的问题，让他们在阅读后能够有一种领悟和共鸣。
创作并不仅仅是一种个人的体验，它也具有社会价值。
文艺作品能够反映社会的热点和问题，引起人们对社会问题的思考和关注。
艺术家和作家通过作品传递自己的思想，引导社会思潮的发展，推动社会的进步。
我相信每一个作品都有它独特的价值和意义，它能够给人们带来启发和改变。
创作让我能够深入思考和感悟生活，用文字表达自己的想法和情感。
它是一种自由和畅快的体验，也是一种挑战和成长的过程。
创作感想心得怎么写简短
创作感想心得怎么写简短（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作报告、致辞讲话、条据书信、合同范本、规章制度、应急预案、心得体会、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work reports, speeches, policy letters, contract templates, rules and regulations, emergency plans, insights, teaching materials, essay encyclopedias, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!创作感想心得怎么写简短创作感想心得怎么写简短篇1写一份创作感想，可以帮助你深入了解自己的内心，发现自己的潜力和能力。
简谈我的创作感想
简谈我的创作感想我的创作感想可以归纳为四个关键词：灵感、挑战、成长和满足。
创作给我带来了丰富的灵感。
当我投入创作的时候，我会感觉思绪万千，脑海中充满了各种想法和画面。
有时，一个简单的句子或一个片刻的景象就能点燃我内心深处的火花，激发出无尽的创作欲望。
这种灵感来源于我的生活经历、观察和思考，也来自于我对世界的好奇心。
通过创作，我能够将这些灵感化为文字、图像或音乐，将它们呈现给读者或观众，进而与他们分享和交流。
创作也是一个巨大的挑战。
要将那些零散的点滴灵感转化为一个完整的作品，并不是一件容易的事。
创作过程中，我需要投入大量的时间和精力去构思、设计和修改。
有时候，我会遇到困难和挫折，觉得自己无法再继续下去。
正是这些挑战让我更加努力地去面对，坚持不懈地追求完美。
逐渐地，我学会了从挫折中获得启示，将它们当作成长的机会，来提高我的创作技巧和表达能力。
创作不仅仅是一种技巧的培养，更是一种内心的成长过程。
在创作的过程中，我会不断地思考和观察，从中获取更多的知识和经验。
创作也要求我有一种对自身的深入了解和反思，以及对当下社会和人类存在的思考。
通过创作，我学会了从不同的角度看待问题，拓宽了自己的思维视野，提高了自己的分析和解决问题的能力。
我也逐渐明白了创作并不仅仅关乎于技巧的运用，更关乎于对自己情感和思想的表达，以及对读者或观众情感和思想的触动。
创作带给我无尽的满足感。
当我完成一个作品的时候，我会感到一种极大的满足和喜悦。
这是因为在这个过程中，我不仅参与了一次有意义的创造过程，同时也有机会与读者或观众进行交流和分享。
当我看到他们通过我的作品获得启发或感动，我就会感到一种莫大的成就感。
这种成就感又进一步激发了我创作的热情和动力，让我不断地追求更高的艺术境界。
我的创作感想是一个充满挑战和成长的过程，但同时也是一个极具创造力和满足感的旅程。
创作让我发现了自己内心深处的激情和才能，并为我提供了一个表达自己的空间和平台。
通过创作，我逐渐明白了生命的意义和价值，并找到了一种与他人连接和沟通的方式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
单位代码： 111
学号： ************* 毕业创作主题思想解析
作品题目友谊
专业：美术学
**: **
指导教师：***
职称：学生
答辩日期：二〇一四年六月
《友谊》
我本次创作的人物画属于工笔重彩。
主要以我和同学的合影为创作主题，尺幅为六尺。
画面整体效果成蓝紫色调，在技法上主要还是运用了传统工笔的勾描和染色的方式，整个画面比较清淡。
一、工笔人物画简介
以人物活动为主要描写对象的中国画传统画科。
因题材类别的不同分为许多支科：描写历史故事与现实人物者称人物，描写仙佛僧道者称道释，描写社会风俗者称风俗，描写妇女者称仕女，肖像画称写真。
又因画法样式上的区别分为若干类别：刻画工细勾勒着色者名工笔人物，画法洗练纵逸者名简笔人物或写意人物，画风奔放水墨淋漓者名泼墨人物，纯用线描或稍加墨染者名白描人物，在中国画各科中最富于认识价值与教育意义。
人物画的产生早于其他中国画科。
我这幅创作主要表现现实生活的气息，结合传统人物画的绘画技法，通过不断临摹名家作品和积累生活经验，用自己的绘画语言来表现新的时代生活，与传统有细微的差别。
中国人物画家主张以神“君形”，紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。
在人物活动与环境景物的关系上，抒情性的作品往往借创造意境氛围烘托人物情态，叙事性的作品在采取横幅或长卷构图中，尤善于以环境景物或室内陈设划分空间，采用主体人物重复出现的方法，把发生在时间过程中的事件一一铺叙，突破了统一时空的局限。
人物画中使用的笔墨技巧与技法，在工笔设色、白描和小写意作品中，更重视笔法的基干作用，为此创造了十八描。
笔法或描法一方面服从于形象的结构质感、量感与神情，另方面也要传达作者的感情，同时还用以体现作者的个人风格。
而我的这次创作很明显与之有很大的差别，特别是造型上还有很大的不足之处，在画面的构图比较简单，在人物的刻画和设色上更是没有古人的精细和工整。
那么这也恰恰是我们现在的人所要学习的地方。
我相信，只要能够虚心学习古人的笔法和墨法，不断的加强自己各方面修养的提升，那么我们的绘画技巧一定会迅速的进步，逐步形成属于自己的绘画风格。
二、作品情感与技法分析
《友谊》这幅画我将从笔墨、色法和水法三个方面来具体分析。
（一）笔墨。
1、用笔。
中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过线墨还可以表达作者的思想和精神。
笔墨从广义上讲，指的是利用笔墨大袋画面气象、色彩、章法、意境、品味等诸方面的绘画语言。
狭义的笔墨专指笔墨的技法。
我的这幅作品也采用了常用的传统的用
笔技法，比如：勾、皴、点、染。
首先，用铅笔将人物形体描好，在利用毛笔，主要是用鼠须勾线笔沾上合适的墨色将人物的形体勾出。
这种技法是中国工笔画一直以来最为基本的形式因素，尤其是人物画，更是把线作为造型的基本手段。
人物画勾线法，前人总结了“十八描”，有铁线描、高古游丝描、行云流水描、柳叶描等。
《友谊》这幅画主要是采用了淡墨勾线的方法，结合人体骨骼，服装转折，明暗虚实来用线的，与古人的笔法游一定差距，但是也有其妙处所在，能够根据自己的情感区勾线，表达自己想要的画面效果。
其次，在右边人物采用了“皴”的技法，主要是用来表现裤文和转折，并且运用了兼工带写的手法，使得左边人物的裤子显得尤为新颖，效果粉彩清新，带有山水的韵味。
最后就是“染”，作为工笔画最为常用也是最为重要的笔法主要是用墨或色渲染出人物的结构关系、明暗虚实、形体的立体空间等，使得人物具有立体感和真实感。
《友谊》这幅作品也不例外，在头发和衣纹以及裤子转折等地方显得尤为重要。
我的这幅作品在头发上也是采用从淡墨到浓的方式，根据头型和明暗一步步的染，总共分染和罩染30余次，最后通过用清水轻洗，与画面整体朦胧感人融为一体。
2、用墨。
古人云：“有笔有墨，笔墨二字，人多不晓，画岂无笔墨哉？但有轮廓而无皴法，即谓之无笔；有皴法而无轻重、向背、明晦，即谓之无墨。
”“墨”是中国画的独到之处。
汤张彦远《历代名画记》曰：“运墨而五色具。
”五色，即焦、浓、重、淡、清，而每一种墨色又有干湿浓淡的变化这就是中国画用墨的其妙处。
《友谊》这幅画用墨的地方也非常之多。
比如在勾线完成后首先就是用淡墨将画面中两个人物的头，衣裤以及五官和手的结构和转折处分染了数遍，左边人物裤子就是直接用重墨来染出暗部和转折；而右边人物身着黑红二色夹杆衣服，整幅作品又是淡淡的，这些重的黑墨就与淡清的画面形成强烈的对比。
(二)色法
中国画主张黑白分明，“以墨为主，以色为辅”，墨色作为整个画面的基调，色彩的处理便是在墨骨的基础上去考虑色彩的运用。
我本次创作也是根据这一理论去展开的。
首先，我用水加花青调出淡墨将整个画面的大关系和转折以及骨骼等大关系用淡墨染出来，接着慢慢的用墨加重，最后，当整个画面大关系处理好后，用自己想要的颜色进行着色处理，在整个着色过程中都是以墨为此基础的。
当然在创作过程中色彩也是很重要的一方，也许非常的注意，需要保证画面整体色彩和谐统一，同时也要控制好墨色，避免画面脏、花、粉等问题的出现。
所以色彩的处理我们可以借鉴到以下三种方法：
1、色墨重叠法
用透明的颜色在墨稿上进行罩染，不可以一次完成，这样是为了使画面变
得厚重，避免单薄。
这就需要我们多层积染，这也是我们国画中常用的技法“积墨法”，这样会使画面逐步形成统一的色调。
我本次创作中右面人物衣服部分黑色条条就放了心急的错误，导致了画面焖、死等，与整个画面不协调。
这也正说明中国画修养身心的意境。
2、色墨对比法
绘制墨稿时，游意识、有计划地空出一部分，留待用强烈的颜色形成强烈的对比效果。
在我这次创作中，在人物的嘴巴和鼻子上用了这种方法，使画面的细节部分刻画更有吸引力，成为整幅画的视觉中心和亮点所在。
3、色、墨调和
这种画法在花鸟画中常用到，主要是没骨画法中常见。
《友谊》这幅画也少面积的用到了此种方法，主要是用在衣扣和鞋带上。
（三）水法
调墨、调色都离不开水，这与西洋画中的“调油法”油异曲同工之妙。
实践证明，用墨、用色的成败，与用水是否得当关系很大，初学者不可忽视。
黄宾虹说：“水是用的，不是洗的。
”意思是说水是画面墨、色技法的具体体现，用水得当，画面生动。
一定要多次实践，才能从中得到经验。
在这次创作过程中我也生生的体会到水的重要性。
比如一种颜色用多少水才能达到想要的要求，水加多了可能颜色太淡，很难分染出想要的效果，特别是在小的细节处更是难以发挥作用。
但水也不能太少，这也会使颜色韵染得不均匀。
当然，为人曾精辟的总结了“实践是检验真理的标准”。
所以我们也应当在无数次的绘画过程中去学习和总结经验教训，到最后能够做到为我所用，但也要注意不要被前人的技法所固定，要有所创新，总结出自己的特色。
四、创作感想
我认为在运用传统技法表现现实生活的创作过程中,要学会去总结属于自己的经验和体会。
这些经验和体会,不论是成功的或失败的,互相交流,展开研究、讨论,对于提高创作水平,是有益处的。
在四年的大学绘画生涯,我就在这交流中学习了不少东西。
有的运用传统技法与现实生活相结合,得到了较好的效果;有的表现出还有一定的矛盾,如在某些画中,建筑是现代的,山水背景是古老的,看去新不新老不老的，但这都需要我们更多的去思考，怎样才能与时俱进，让一些现代元素和气息更好的与传统技法结合起来，创作出新时代的精品。
总而言之，师古法自然，不断的与时俱进，不断的进行技法创新，就一定能够创作出好的作品。