黄宾虹小故事

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千古以来第一用墨大师——黄宾虹

千古以来第一用墨大师——黄宾虹

千古以来第一用墨大师——黄宾虹
黄宾虹(1865-1955),初名懋质,后改名质,字朴存,号宾虹,别署予向、虹叟、黄山山中人,原籍安徽省徽州(今黄山市)歙县,生于浙江金华,成长于老家歙县潭渡村。

近现代画家、学者,擅画山水,为山水画一代宗师,与齐白石并称“南黄北齐”。

黄宾虹价值最高的一幅作品《黄山汤口》价值3.45亿元
黄宾虹的绘画技法,早年行力于李流芳,程邃,以及髡残,弘仁等,但也兼法元、明各家。

所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣。

新安画派疏淡清逸的画风对黄宾虹的影响是终生的,六十岁以前是典型的“白宾虹”。

六十岁以后,从新安画派的疏淡清逸,转开学习吴镇的黑密厚重的积墨风格。

以此为转机,黄宾虹开始由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。

1928年黄宾虹首游桂、粤,画了大量写生作品。

自此以后,黄宾虹基本上从古人粉本中脱跳出来,而以真山水为范本,参以过去多年“钩古画法”的经验,创作了大量的写生山水,在章法上前无古人。

七十岁后,所画作品,兴会淋漓、浑厚华滋;喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用,使山川层层深厚,气势磅礴,惊世骇俗。

所谓“黑、密、厚、重”的画风,正是他逐渐形成的显著特色。

这一显著特点,也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。

黄宾虹在完成“黑宾虹”的转变后,又进行“水墨丹青合体”的试验。

用点染法将石色的朱砂、石青、石绿厚厚地点染到黑密的水墨之中,“丹青隐墨,墨隐丹青”,这是受西方印象派启发,思以将中国山水画两大体系(水墨与青绿)进行融合的一大创举。

作为书画鉴定家的黄宾虹

作为书画鉴定家的黄宾虹

5 . 厘米, 面红色甍蓉树枝 .其上栖一锦 36
鸡,其下秋菊一 ,上舞蝴蝶一对,细勾晕 染,工丽雅致 。但后人多认为此乃赵佶的代
笔 画 ㈨
上述数例.难免有以徐邦达先生鉴定结 论为砰判标足之嫌,_ 则不然。黄宾虹首先 奕
是一位书画家,其次才是书画牲定家 而徐
邦选虽也兼善书画,但他在书画鉴定上用力
片 世界眼光从事中国画学著述的美术史家 . j
他尤精 于中国传统书画史的研究.而他的研
究 一向注重I 它从史出 以论贯史.道艺并重
法理 并行,这些特点只须一览上述文字 .既 能晓畅 流利,明白如话。黄宾虹的确不是职
业书 画鉴定宗 ,但对 中西艺 术研究 皆有不
凡的建树 , 同时又 是一位颇具 功 力的书画 家.对书画鉴定 自然有着深邃的见解。如他
中国2 世纪公认的画坛巨匠.尤其在山水画 0
宾虹 与美术 史等 .所涉厦领域极为广阔 ,随 择一处即可 见其涉猎之博浩 .学识之深湛 。 这位卓绝 一代的 书画大家 ,无疑是一座 取之
不竭的文化宝库。
二 鉴 定 故 宫 书 画
领域取 得卓越贡献,堪与齐自石相颉颃,人
称 “ 齐南黄 。若与其他大家相比,黄宾 北 虹 更具文 人气质和学识,是一位典型的学者 型画家 ,他在金石学 、美术史学、诗学、文
而号滨虹 ,嗣后改 写为宾虹 ,中年 以后以字
行 世。其 别 号尚有于向 、虹若 虹庐 虹
宾虹 与中国画学 史,黄宾虹的绘 画与书法 、
黄宾虹与中 国画论 黄宾虹 与他的时代 黄
曳 黄 山山中人等 。原 籍安徽 省辙县 西多潭 渡村 .【 6 年 【 7 8 5 月2 日生于浙江省盎华城 西 南铁岭头 ,1 5 年草于浙江省杭州市 他是 95

黄宾虹在金华的师友及其画事

黄宾虹在金华的师友及其画事

黄宾虹在金华的师友及其画事1865年1月27日子时,黄宾虹出生在浙江金华城西铁岭头的一户徽商之家。

其父黄定华(1829—1894)在金华经营布店,娶金华方氏为妻(即黄宾虹的母亲)。

黄宾虹一家先后居住在金华铁岭头、兴让坊、三元坊等处。

黄宾虹13岁随父返原籍歙县应童子试;16岁返回金华,考入金华丽正书院;十八九岁时都在金华书院修业备考。

其26岁时,父亲商业破产,举家迁回原籍歙县潭渡村,唯其四弟黄赞继仍留在金华从商,二妹、三妹被送金华郑、金两家当童养媳。

此后,黄宾虹又多次返金华访亲友、拜祖坟。

溪上群峰黄宾虹作金华山川秀美,文化鼎盛,被称为“小邹鲁”。

黄宾虹在该地受到若干位名师的教诲。

他本就在诗文上学有所长,同时受师长的陶染,对书画产生了浓厚的兴趣,并打下了良好的根基。

金华的这些师友开启了黄宾虹的慧根,引导他走向艺术之途,对其一生具有决定性的影响作用。

黄宾虹对于故乡金华更是魂牵梦萦、情意绵长。

在他的画作中,有关金华的山水画为数不少。

他在自述及文集中常常提起金华的师友,对他们念念不忘。

黄宾虹在《自撰年谱》中记曰:“前聘汤溪邵赋清师,年六十余,为余童子师。

”这位金华汤溪的邵赋清(1809—?)工诗善书,是黄宾虹的启蒙老师,教授五岁的黄宾虹读“四书”。

黄宾虹六岁时随父避乱至金华北山,居住在罗店镇。

其父延请李灼先、李咏棠兄弟教授黄宾虹诗文、书画。

李国柽,一作国蛏,字灼先,浙江金华罗店人,晚清金华地方名士,善画山水。

李国棠,字咏棠,浙江金华罗店人,廪生,李国柽之弟。

黄宾虹随师游览了金华北山三洞,并住在李灼先的憩园读其藏书。

我们在罗店的民居中曾发现李灼先山水画的遗迹。

如今,憩园仍在,但已经破败不堪。

李咏棠的后人说,“土改”时,祖上所收集的字画及黄宾虹小时候学习的画稿都被放在憩园大门前空地上放火烧光了。

黄宾虹在六七岁时遇到了两位对他艺术影响极大的恩师—倪谦甫、倪逸甫兄弟。

黄宾虹在《八十自述》中详细记录了向他们求教的经历:“时有萧山倪丈炳烈善书。

青山夕照 劫后余生

青山夕照 劫后余生

青山夕照劫后余生黄宾虹在中年的时候似乎已经知道他此生将会长寿,所以从那时起他对自己一生的艺术就作了规划,在艺术的大道上,他一路欣赏风景,走得非常从容。

这看似有些玄乎的说法,通过了解黄宾虹学习传统的过程可以得到印证。

比如黄宾虹晚年曾经说过,他学习传统遵循的步骤是:“先摹元画,以其用笔用墨佳;次摹明画,以其结构平稳,不易入邪道;再摹唐画,使学能追古,最后临摹宋画,以其法备变化多。

”按照他自己的安排,进入最后一个阶段即“开始”学习宋画的时候。

黄宾虹已经是70岁左右的老人了,而他一生的艺术创作正是这个时候出现了质的飞跃。

70岁对于黄宾虹而言,仅仅是进入“中年”而已,而对于他的艺术生命来说,一生的辉煌则刚刚开始。

因此,他一生的许多重要游历是在50至70岁期间完成的。

这期间,他先后“登临山东历山,漫游了江苏的虞山、太湖,浙江的天目、天台和雁荡;又去江西,游匡庐、石钟山;入福建,游武夷;赴广东,登罗浮,游越秀;远至广西,畅游桂林、阳朔、昭平平乐。

又自湘水入湖南,登衡山,游岳麓,放舟洞庭。

”直至1932年,69岁的他出游川蜀大地,历时近一年(参阅河北教育出版社《黄宾虹》)。

而他每次出游画下的大量写生稿许许多多直至晚年才得以整理――假如一个人的大限可望,那是无论如何也不可能让自己的步履走得如此从容的。

80岁时,他才基本收住他的双足,开始在心中一次又一次地邀游他曾经游历过的山水。

今天我们见到的黄宾虹晚年大量的山水作品为纪游作品,原因即在于此。

生理生命与艺术生命支持他不断向艺术的高峰攀登,并且如同坐标的两轴将他这一时期的许多纪游作品定位在了中国乃至世界美术的经典位置上。

1948年7月,黄宾虹结束了他长达11年的北平生活南迁。

这是一次令他欣喜的回迁,毕竟是80多岁的老人了,南归之念时时袭心。

8月份,他经上海抵达杭州,选择这座他非常熟悉的文化底蕴丰厚、自然风景迷人的古老城市作为他生命的归宿地,这一年黄宾虹85岁。

《黄宾虹先生山水写生册》就是他到达杭州后创作的一本纪游精品。

黄宾虹 浑厚华滋,泼墨山前远近峰

黄宾虹 浑厚华滋,泼墨山前远近峰

黄宾虹浑厚华滋,泼墨山前远近峰作者:暂无来源:《中华儿女》 2014年第16期孙聚成岑其伟大的艺术家,也有生前寂寞度过一生的心酸,尽管奔波劳累,作品等身,但仍然像一块黄金,被时代的尘埃蒙蔽。

岁月沧桑,当繁华洗尽,云开雾散,艺术的价值终被推崇,了却多少天下事,赢得生前身后名。

黄宾虹就是这样一位大器晚成的画家。

黄宾虹高寿至92岁,他在世时的画作并不受当时的主流人群认同喜爱,当时的名流这样说:黄宾虹只是个“落魄画家”。

黄宾虹临终前也曾说:“我死后50 年,我的画会热闹起来。

”黄宾虹(1865-1955),近现代画家,学者。

原籍黄山市歙县,生于浙江金华,成长于老家歙县潭渡村,初名懋质,后改名质,字朴存,号宾虹,别署予向、虹叟、黄山山中人等。

黄宾虹的一生在平凡中度过,并饱经困苦挫折的磨砺。

童年时代的黄宾虹已经显露出对艺术的极大热忱。

6岁时,他开始临摹家藏的沈庭瑞山水册,并师从郑珊、陈崇光等学花鸟,9岁开始学习篆刻,10岁就能做五言诗,并题在自己的山水画轴上……年轻时的黄宾虹在准备科举考试之外,最大的爱好就是诗词、书画、篆刻。

这一爱好伴随他一生,并成为他最引以为傲的事业从22岁到扬州任两淮盐运使署录事开始,黄宾虹开始了长期的职业文案工作。

1907年,黄宾虹前往上海居住达30年之久。

前20年里,他主要在报社、书局担任一些新闻和美术编辑工作,以文字工作谋生。

1937年,黄宾虹由上海迁居北平,被聘为故宫古物鉴定委员,兼任国画研究院导师以及北平艺专教授。

1948年返杭州,任国立杭州艺专教授。

著名画家李可染、林散之等皆其为入室弟子。

新中国成立后,他正式成为中央美术学院华东分院教授、中央美术学院国画研究所所长,1953年被华东行政委员会授予“人民艺术家”称号。

寂寞的文字工作,贫穷的日常生活,尽管有“落魄画家”的称谓,黄宾虹仍然能够坚守其心。

黄宾虹寓居上海时,生活颇为艰辛,他租了间陋室,屋里无任何设备,房租却一涨再涨,以致负担不起,“常因觅屋不得,为之栖栖惶惶”。

大栅栏相关的名人故事

大栅栏相关的名人故事

大栅栏相关的名人故事大栅栏是北京市中轴线上一座历史悠久的重要文化景观,许多名人的故事与之相关。

在这些故事中,我们可以感受到大栅栏所承载的历史与文化的重要性,以及这座古老街区的影响力。

一位与大栅栏相关的名人故事中,我们可以提及清代官员、学者文人黄宾虹。

黄宾虹是中国现代艺术名家,他出生在北京,与大栅栏有着深厚的渊源。

黄宾虹在大栅栏的一间小屋中度过了他的童年时光。

这个小屋被称为“黄宾虹故居”。

在这里,黄宾虹接受了传统文化的熏陶,他的绘画才华也在这里得到培养和发扬。

黄宾虹的作品以富有东方哲学思想的艺术手法闻名于世,他的艺术成就使他成为了中国近现代艺术史上的重要人物。

另一位名人故事中,我们可以提及中国现代文学巨匠鲁迅。

鲁迅是中国现代文学的奠基人之一,他在大栅栏的花市街居住过一段时间。

在那里,他写下了许多经典的文学作品,如《狂人日记》和《阿Q正传》。

鲁迅的作品深刻地揭示了当时社会的种种弊端和不公,由此引发了一系列思潮和变革。

鲁迅通过他在大栅栏居住的经历,传递了他对社会现实的观察和思考,深刻地影响了中国文学发展的方向。

大栅栏还存在许多与商贾相关的名人故事。

在清代,大栅栏是一个繁忙的商业街区,吸引了许多商贾和财富富商。

王府井的创始人王世英就是其中之一。

他是一位商贾巨头,经商精明,积累了巨额财富。

王世英的商业帝国在大栅栏达到了巅峰,对当时的北京市经济发展做出了巨大贡献。

他的商业成功为大栅栏带来了繁荣和繁华,也为他在当时的社会地位提升奠定了基础。

这些名人故事让我们更加了解了大栅栏这个地方的重要性和影响力。

通过这些故事,我们不仅可以了解历史的传承,还可以感受到大栅栏所承载的文化底蕴。

它是一个见证了众多名人辛勤努力、独特才华和伟大成就的地方。

无论是黄宾虹、鲁迅还是王世英,他们的故事都丰富了大栅栏的历史色彩,让每一个来访的人都能在这里感受到中华文明的千年智慧和辉煌。

黄宾虹小故事

黄宾虹小故事

用画换米“七七”芦沟桥事变后,日本帝国主认公然侵占华北,北平艺术专科学校内迁。

时任该校教授的黄宾虹,年已78岁,却留在北平,生活陷入困境,经常三餐不济。

正在危难之际,有个德州卖米人,常常在黄宾虹住地——北平石附马胡同一带兜售大米。

他的米又白又香,黄老时常光顾,日子一长便混熟了。

这天,黄老又去买大米,德州人称了五公斤,倒进黄老的米袋。

黄老往衣袋里一掏钱,谁知空空的,心中一慌,流露出不好意思的表情。

“哎哟哟,没带钱,怎么办?”黄老无可奈何地说。

“没带钱,没关系,下次再说。

”德州人毫不在意。

“那怎么行,那怎么行……”黄老两手摸着衣袋还在嘟囔时,德州人已挑着米担走了。

从此,德州人不等黄老来买,每隔八、十天就送给他几公斤大米。

黄老手头拮据,但一家人要吃饭,大米不能不要。

于是,德州人每次送大米来,黄老照例送一幅画给他,德州人也十分感激。

从此,黄老以画换米度日。

拒日伪聘任黄宾虹在北平苦度到1940年,境遇还是没有改善,经济困难,忧心如焚,不得不把心爱的名画也卖掉,以补生活之急需。

此时,黄宾虹在国际上也享有盛誉,英国人史德尼编印《中华名画集》,专程请黄宾虹作序。

日本画家田边华敬请黄宾虹为他作一幅山水画,并来函感谢,备致仰慕之意。

为此,北平文物研究会积极向日伪政府推荐黄宾虹出任北平美术馆馆长,并三番五次地来和黄老商议。

黄老尽管朝不保夕,生活处境困难,但是他对夫人说:“这和当年筹安会派谢莲荪作说客是一样的招式。

”筹安会谢莲荪是怎么回事呢?1915年袁世凯窃国称帝,派人四处笼络一批知名人士为其使用。

大画家黄宾虹在上海办画刊、编书籍,名声显赫。

这天他刚刚小憩,有人告知:北京来人,现在客厅等候。

宾虹出来一看,愣住了,原来是北京筹安会的谢莲荪。

此人他过去就认识。

“筹安会让兄弟专程来邀请宾虹赴京,共成大业,万望勿辞。

至于待遇么,北京方面将从优考虑。

”“鄙人才浅德薄,碍难从命。

”宾虹一口回绝。

谢莲荪走后,宾虹对朋友说:“谢莲荪是筹安会的人,特来为袁世凯作说客的。

可歌可泣的忘年交——黄宾虹与傅雷的故事

可歌可泣的忘年交——黄宾虹与傅雷的故事
黄宾虹与傅雷的忘年之交,并非一般意义上的 俗民之交。傅雷在黄宾虹身上看到了中国画的希望 与生路,黄宾虹在傅雷身上找到了知音和激励。他 们的友谊已经到了“息息相通,事事相切”“生无 请言,死无托词”的最炽烈、最真挚、最高尚的境 界。
8月号·书画艺术/57
从1943年傅雷第一次得到黄宾虹的作品算起, 到1955年黄老去世的13年间,傅雷得到并收藏的黄 宾虹作品共60多幅,连同册页的页数计算,则在 150帧以上,这还不包括转送他人的。一个画家将 自己的作品如此大量地馈赠于一位友人,这在画史 上并不多见。就是这13年间,傅雷给黄宾虹写了 121封信(现保存于浙江省博物馆),除了给儿子 傅聪的通信外,没有比这更多的了。
56/书画艺术·8月号
艺海事
yi hai gu shi
傅雷对国画的研究一直有很浓的兴趣,然多 为批评与指摘,唯独对黄宾虹的画爱之有加。作家 施蛰存对黄宾虹晚年的画不以为然,认为太浓太 黑,称之为“墨猪”。傅雷一听,把施蛰存训斥了 一顿,认为施根本不懂画。最为感人的是,傅雷还 曾在上海为蛰居北平的黄宾虹举办个人画展。黄宾 虹总是将自己的画作称之为“拙作”“习作”,是 他攀登绘画高峰过程中的不成熟之作,是至臻前的 练习。因此,他从不出自己的画册,也从不举办个 人画展。直到1943年黄宾虹80岁时,才由在上海的 好友与弟子筹划为其举办个人画展,但一时困难重 重。当傅雷得知这一策划后,自告奋勇,投以全 力。他将手头上赖以糊口的翻译工作全部停下,夜 以继日地为黄宾虹的画展辛劳奔走,从托裱字画、 落实场地、发送请柬、选定时日,到跑邮局取黄宾 虹寄来的画作邮包等都亲自承担。他还刊印了《黄 宾虹先生山水画册》《黄宾虹书画展特刊》,精心 撰写了《观画答客问》,以一问一答的形式,全面 深入地介绍黄宾虹画作的特点和超越历史、超越他 人的地方,并对看不懂的地方甚至非议等作出引 导、解释。为此,他忙碌了数个通宵。画展最终取 得了圆满成功。在开展的5天里,参观有签名者600 余人,未签名者约是其三、四倍之多,展出的160 件作品全部售罄。至于画展的收入问题,黄宾虹请 傅雷按他的意见作一一处理。
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黄宾虹用画换米“七七”芦沟桥事变后,日本帝国主认公然侵占华北,北平艺术专科学校内迁。

时任该校教授的黄宾虹,年已78岁,却留在北平,生活陷入困境,经常三餐不济。

正在危难之际,有个德州卖米人,常常在黄宾虹住地——北平石附马胡同一带兜售大米。

他的米又白又香,黄老时常光顾,日子一长便混熟了。

这天,黄老又去买大米,德州人称了五公斤,倒进黄老的米袋。

黄老往衣袋里一掏钱,谁知空空的,心中一慌,流露出不好意思的表情。

“哎哟哟,没带钱,怎么办?”黄老无可奈何地说。

“没带钱,没关系,下次再说。

”德州人毫不在意。

“那怎么行,那怎么行……”黄老两手摸着衣袋还在嘟囔时,德州人已挑着米担走了。

从此,德州人不等黄老来买,每隔八、十天就送给他几公斤大米。

黄老手头拮据,但一家人要吃饭,大米不能不要。

于是,德州人每次送大米来,黄老照例送一幅画给他,德州人也十分感激。

从此,黄老以画换米度日。

拒日伪聘任黄宾虹在北平苦度到1940年,境遇还是没有改善,经济困难,忧心如焚,不得不把心爱的名画也卖掉,以补生活之急需。

此时,黄宾虹在国际上也享有盛誉,英国人史德尼编印《中华名画集》,专程请黄宾虹作序。

日本画家田边华敬请黄宾虹为他作一幅山水画,并来函感谢,备致仰慕之意。

为此,北平文物研究会积极向日伪政府推荐黄宾虹出任北平美术馆馆长,并三番五次地来和黄老商议。

黄老尽管朝不保夕,生活处境困难,但是他对夫人说:“这和当年筹安会派谢莲荪作说客是一样的招式。

”筹安会谢莲荪是怎么回事呢?1915年袁世凯窃国称帝,派人四处笼络一批知名人士为其使用。

大画家黄宾虹在上海办画刊、编书籍,名声显赫。

这天他刚刚小憩,有人告知:北京来人,现在客厅等候。

宾虹出来一看,愣住了,原来是北京筹安会的谢莲荪。

此人他过去就认识。

“筹安会让兄弟专程来邀请宾虹赴京,共成大业,万望勿辞。

至于待遇么,北京方面将从优考虑。

”“鄙人才浅德薄,碍难从命。

”宾虹一口回绝。

谢莲荪走后,宾虹对朋友说:“谢莲荪是筹安会的人,特来为袁世凯作说客的。

”“那你打算怎么办?”朋友问。

“助纣为虐,不是君子所为。

”黄宾虹对袁世凯称帝深恶痛绝,南社不少社员——革命志士就死在袁氏及其爪牙手下。

现在日本帝国主义统治下,作为日伪政府的北平美术馆馆长,他更视若粪土,不屑一顾。

夫人若婴问:“先生作何打算?”“坚辞不就。

”黄老走到画室,挥笔画梅花一幅,题诗曰:烟云富贵,铁石心肠。

耐此岁寒,以扬国光。

拒日寿宴1943年,黄宾虹年已八旬,原打算吃碗寿面,喝杯寿酒,就算祝寿了。

由于他的知名度高,朋友、弟子争相祝寿,海内外友好人士纷纷函电祝贺。

上海傅雷、裘柱常、顾飞发起,由张菊生、陈叔通、李拨可、王秋眉、邓秋枝、高吹万等联名,在上海宁波同乡会举办《黄宾虹先生八秩书画展》,并印《黄宾虹山水画册》及“特刊”,遥祝先生寿诞。

北平名画家齐白石首先送来贺件,内封一幅《蟠桃图》,以祝贺黄宾虹君80初度;北平友人傅沅叔、郭啸麓等发来请柬,内称:“设宴北海,为黄宾虹君祝贺80寿。

”黄公渚、溥心畲、寿石工等在东四二条蛰园摆宴为先生称觞。

一时,黄老的信函电文往来不绝,他忙得不亦乐乎。

突然接到日本人来函,拆视之,内云:“为了共存共荣,特为黄宾虹君举行庆寿大会。

”黄老不胜气愤,将函件弃之于地,对若婴说:“北海和东四二条两处都是好友,我们自应全家赴宴;日本人举行的所谓‘庆寿大会’不能参加。

”若婴同意,即按照吩咐行事。

然而日本人三番五次催促,说:“寿堂已布置就绪,客人也已请好,特派车来接。

”这是日本人利用黄老威望,收买人心的把戏。

黄宾虹始终回避、推托,拒不参加。

在那个艰难的年代,黄老坚守“青山则无衰老可忧”的信念,隐晦地告诉朋友:“祖国不会亡”,他更在山水画中,寄托无限爱国之情,所谓黄宾虹“八十岁以后大突破”,他只要闭目思索一下,就会“胸贮五岳,神来笔下”。

艺术成就中国画大师黄宾虹先生,以其八十余年的书画艺术实践。

从早年一开始就着眼于书画的笔墨特色。

体会到国画艺术最高境界就是要有笔墨,形成“笔酣墨饱”融合的内容和美感。

笔法与墨法结合起来,构成了法备始于北宋,历代相传。

笔墨是形成书画的基本,也是书画的重要表达形式。

中国画舍弃了笔墨,就失去它的特殊形体,也就算不得中国画。

笔墨特色为中国画所独具。

黄先生终其一生,对历代传统笔墨技法,作深入的研究,他所归纳的五种笔法,用笔要平、圆、留、重、变;将墨法分为七种,用墨有浓、淡、破、泼、渍、焦、宿。

并将“五笔”、“七墨”的传统技法消化,为己所用,在实践中有所发现和创造,他从鉴赏古今名画中领会“笔力是气、墨彩是韵”。

笔墨之中自有气韵生动存在,善用笔法和墨法,则笔笔有气韵、点点有气韵,就是从笔墨中来,不必于笔墨之外去求气韵。

黄先生很注重金石书画融会贯通。

他的书法造诣精深,受益于金文、玺印、碑刻、墨迹广泛探讨,融金石书画为一体、擅长行书和篆书,用笔踏实有力,不刚不柔,流畅自然,体会用笔的妙处。

重视书画同源,“以书入画”相融合,表现肥不臃肿,瘦不枯赢的笔墨效果。

以写意性的笔法,画树枝以篆书之法、亭子忘记房屋以隶书笔意,山石勾勒用转笔就有自然凹凸姿态,灵活而立体,作画笔法通于书法就是这个道理。

黄先生七十岁以前“外师造化”深入生活的源泉,遍激名山大川。

所到之处近登黄山、九华、长江沿岸景色,远游两广、桂林、阳朔、雁荡、青城、峨嵋等处舟车游览,每到一处,勾画速写,所得大批画稿,归来后默写加工成品的纪游图,都是追忆之作。

经过“行万里路”对自然界的“游”与“悟”,不断从变幻莫测的自然中寻得灵感的源泉。

心领神会的创作,构成画的“内美”因素。

积累了丰富的第一首资料,因此他的作品新颖变化,从不雷同。

尤其晚年进四川,登雁荡喜游夜山观察,得阴面山的雄奇、沉郁、幽深的景色。

对黄先生晚年的画风有很大的影响。

黄先生七十四岁以后困居北平沦陷区的逆境,发愤致力书画变法,深知“变者生、不变者淘汰”的道理。

再经寒窗磨练,实现老年法研究。

先生青年时期曾随父亲经营墨业,参加作坊制墨,得知墨的烟胶质量和性能。

将保存一些自制墨带到北平备用,因北方秋风干燥,墨已成碎块,先生说此碎墨品质甚佳,在家乡可以交墨店作坊回炉制面墨锭,此地只能在瓷罐内泡成宿墨使用。

先生平时砚中宿墨累累,从不洗砚作画。

此后更加重发挥宿墨法的应用。

渍墨法的前人未做到的一个难关,对渍墨作为重要的墨法之一,经先生多次的试验被突破了,超过前人,发挥渍墨法使用,这是一种创造。

为晚年的山水画法备创造了“墨、密、厚、重”的新面貌。

所谓由“白宾虹变成墨宾虹”山水的境界,以“笔苍墨润”表达山川浑厚,草木华滋的气象。

形成“浑厚华滋”自成一家的风格。

表现了民族精神。

林风眠林风眠是20世纪的杰出艺术家。

他成熟早,艺术探索期长,对艺术专心的程度高。

在致力于中西融合的画家中,他付出的劳动最大,成就最突出。

由于种种原因,林风眠及其艺术被长期冷落,但真正的艺术家和他的艺术的价值,总会被认同。

近年来,关心、喜爱、研究林风眠艺术的人愈来愈多。

杭州、上海相继成立了摿址缑哐芯炕釘,大陆、香港和台湾陆续刊出林风眠研究论文。

对研究者来说,林风眠的绘画艺术有个最重要的课题,一是它的精神内涵,二是它的形式创造和语言运用。

由于林风眠对东西方艺术都有深入了解,并作了持久的融会探索,使我们的研究复杂而困难,涉及面广而有趣。

潘天寿1925年1月,在上海完成《中国绘画史》,2月,在杭州写成序言。

6月20日,与刘海粟、诸闻韵等教授联名在《申报》刊登启事,接受订件,为五卅惨案中死伤的工人、市民举行义卖画展。

作《晴峦晓色》、《春风淡荡》、《古梅》等。

1926年7月,所编《中国绘画史》。

由商务印书馆出版。

冬,与俞寄凡、潘伯英发起创办了上海新华艺术专科学校。

1927年春,新华艺专招收第一期学生,潘天寿出任教育系主任教授。

在杭州1928年初春,应邀担任杭州国立艺术院中国画主任教授,兼书画研究会指导教师。

自此一直定居杭州。

同时兼任上海美专、新华艺专等校授课教师。

是年冬,与王一亭、刘海粟在名医徐小圃家宴请日本画家桥本关雪。

桥本关雪与他笔谈:"南画创于中华。

可惜我不是中国人,不在中华长大,对各地名胜古迹观光机会不多,每隔一二年便来旅行写生一次,以弥补缺陷、增强修养。

"潘天寿在归途中对刘海粟说:"我们生在中华真是三生有幸。

桥本很用功,一心想继承我国南宋诸大家的神韵,可惜感情欠深沉,下笔仍是岛国人本色,作品回味不多。

我们要奋力笔耕,不能让东邻画家跑到我们前面去啊?作《绯袍》、《青山白云》等画。

1929年春,赴上海参观唐宋元明古画及石涛、八大专题展,作《读八大石涛二上人画展后》诗。

是年夏,参加艺专组织的访日美术教育参观团,走访了东京美术学校,帝国绘画馆、博物馆等机构,了解日本艺术教育情况。

作《鸡冠八哥》、《西湖秋色》。

1930年,作《观瀑图》、《幽谷图》。

1931年,参加"艺苑"画展,作品《兰花》收入美术展览会专号。

作《江洲夜泊》、《石壁飞瀑》、《山居图》、《霜天暮钟》等。

1932年,与诸闻韵、吴茀之、张振铎、张书旂等组织"白社"国画研究会,主张以"扬州八怪"的革新精神从事中国画创作。

曾先生在上海、南京、杭州和苏州等地举办画展,甚获好评,并出版二集《白社画集》,其中收入了潘天寿的《江洲夜泊》、《梅兰竹石》、《赠悲鸿鱼鹰图》、,芭蕉雄鸡》、《穷海秃鹫》、《石梁飞瀑》、《松壑鸣泉》等作品。

10月,参加"新华艺专教授近作展览"。

1933年,作品参加徐悲鸿在法国巴黎主持的"中国近代绘画展览"。

10月17日到22日,"白社"第二届画展在中央大学礼堂举行。

修改《中国绘画史》,编写《中国书法史》初稿。

作《夕阳山外山》、《鳜鱼》等作品。

1935年春节,"白社"第三届画展在杭州开幕。

加入朱念慈所创"莼社"。

9月,参加"百川画会"。

作《江洲夜泊》、《山居图》。

1936年,所编《中国绘画史》经修改后再版,列入"大学丛书"。

8月,"白社"第四届画展在苏州公园图书馆举办。

作《梦游黄山》。

抗战至解放前1937年4月1日,潘天寿作品《墨猫》、《行书立轴》在南京美术陈列馆举办的"第二届全国美术展览会"展出。

《江洲夜泊图》在"中国画会第六届展览会"展出。

1938年,整理旧诗稿,编成《诗賸》一册。

1939年春,在国立艺专绘画系主持中国画专业。

1940年,作《楚兰图》。

1941年,作《秃笔山水》、《山居图》、《兰竹石》、《小城山水》等。

1943年,编写《中国画院考》。

整理历年诗作,编为《听天阁诗存》付梓。

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