云南扎染介绍
云南扎染介绍
云南是一个多民族的省份,各个民族之间有着各不相同的民风、民俗。冉艺*染坊”扎根于独特的云南少数民族文化土壤中，有着得天独厚的民族文化产业发展条件，二十五个民族之花的文化孕育还有成千上万的用原始染料手工制作完成居家服饰的村寨。大量原始手工作业和现代时尚潮流相互的影响让本公司除保留传统的扎花针法外还创新了扎、撮、皱、叠、折、捆等约30多种针法开发出近1000种纹样，生产出古朴、典雅时尚彩色扎染的新品种，产品有服装、匹色布、桌巾、门帘、、民族包、帽子、手巾、围巾、枕巾、床单、沙发巾、挎包、坐垫、茶杯垫、等上百个品种。题材广泛、内涵丰富。
手工扎染依然采用两千多年前的民间传统染法，以黄豆粉、石灰调水作为防染浆，以保健植物——板蓝根、艾蒿等天然植物发酵后作为染料在纯天然的棉、麻布上纯手工制作而成图案古朴典雅，线条时尚飘逸洒脱，变幻玄妙的多层次晕纹，凝重素雅，洋溢着浓郁的生活气息，形成独特的时尚民族风格。喧闹需要恬静，繁华呼唤朴实，在现代化的今天，冉艺染坊原始与现代相结合独自一派的设计艺术风格，不仅代表着传统民族文化，而且已成为一种时尚。
扎染手工艺实践教学课程教案分析
一、教学方法：欣赏、讲授、演示与图案设计及手工制作相结合。 二、教学目的：中国手工艺源远流长，是中华文明的重要组成部分。其中，扎染是人们喜闻乐见的一种传统民间印染形式，它体现了人们对美的理解和对美好生活的追求，蕴藏着人类的智慧与创造力，具有独特的视觉语言。通过本课程的学习，使学生了解我国传统扎染手工艺的表现形式及其艺术特征，开阔眼界、陶冶情操，逐步提高学生对民间美术欣赏的艺术修养和艺术表现才能。 教学要求：正确掌握扎染的制作基本技法，了解扎染的历史及其发展动向；掌握扎染设计的基本原则和方法。 教学重点与难点 三、教学重点：扎染设计制作工艺步骤。 四、教学难点：纹样的设计与制作技巧。 五、教具与学具的准备：扎染的实物及图片、白棉布或白丝绸、棉线、剪刀、染锅、电炉、水桶、染料、固色剂等。 六、课时分配 七、教学步骤 第一章扎染的概述 教学目的： 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过展示一些优秀的扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。 教学要点： （1）扎染的发展历史 （2）扎染的现状 （3）扎染的特色与成品欣赏 （4）扎染传承意义 学习方法： 以理论讲授为主。并贯穿扎染艺术的成品欣赏。
第一节扎染的简介和发展历史 一、扎染的发展历史 1、扎染的简介： 扎染是中国一种古老的防染工艺。它依据一定的花纹图案，先将织物进行捆扎然后进行染色。染色时折叠处不易上染，而未扎结处则容易着色，另外由于在染色过程中被捆扎的织物受到轻重、松紧不同的压力，被色浆浸渗的程度也不同，因此产生深浅虚实、变化多端的色晕的艺术效果。染成的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，且有令人惊叹的艺术魅力。“花”和“底”之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。 扎染所得的图案纹样是一般印花工艺无法得到的,它不仅体现了艺术与技术完美结合的整体美,更折射出民族文化的光辉,具有浓郁的民族特色和较高的艺术价值,人们通常把它称为“没有针线的刺绣”、“不经编织的彩锦”。 2、扎染发展历史： 扎染，又称绞缬，是一种古老的采用结扎染色的工艺，是我国传统的手工染色技术之一，在我国有着悠久的历史。该工艺始于秦汉，兴于魏晋、南北朝，风盛唐代，至北宋仁宗皇帝，因扎染服装奢侈费工，下令禁绝，使中原扎染工艺一度失传。东晋时，此种工艺已在民间广为流传。南北朝时期，出现了历史上有名的"鹿胎紫缬"和"鱼子缬"图案。隋唐时期，绞缬更是风靡一时，史料记载的绞缬名称就有"大撮晕缬、玛瑙缬、醉眼缬、方胜缬、团宫缬"等。在新疆阿斯塔那墓出土的绞缬织物上的针眼和折皱至今仍依稀可见，显示了唐代高超的绞缬技术。北宋初，绞缬工艺仍然盛行。但在宋仁天圣年间，惟有兵士方可穿戴缬类服装，民间禁止使用缬类制品，这项规定直到南宋时期才被废除。明清时期，洱海白族地区的染织技艺达到很高的水平，出了染布行会，明朝洱海卫红布、清代喜洲布和大理布均是名噪一时的畅销产品。 到了民国时期，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心。1959年在我国新疆维吾尔自治区出土了公元384年的扎染实物；1969年又在这里出土了公元683年的扎染实物，并且在这件扎染实物上可以看出当时的缝制方法。而这件实物也是世界上现存最完整的扎染实物。由此可以看出，我国是一个最古老的扎染技艺发源国。 我国古代劳动人民巧妙地利用了染色工艺的物理、化学作用，使织物上呈现出特殊的﹑无级层次的色晕效果，它是我国古代印染技术的一个巨大成就。现今，这种传统工艺得到了许多艺术家和印染工作者的重视。他们在旧有的绞缬工艺基础上，结合新材料、新工艺，进行了大胆的创新，使古老的扎染工艺重新焕发青春。
扎染技法
扎染技法 来源：湘西旅游网更新时间：2006-1-26 关键字：扎染,技法 扎染：古代称为“"绞缬”。一般来说扎法可分为两大类： ①针扎：是在白布上用针引线扎成拟留的花纹，放人染缸浸染，待干，将线拆去，紧扎的地方不上色，呈现出白色花纹。这种方法能扎比较细腻的图案。 针扎主要有扎花与扎线两项工艺。其中扎花最常见的一种俗称"狗脚花"(六瓣，呈尖形)，还有菊花(八瓣，呈尖形)、蝴蝶花(六瓣，呈圆形)、双蝴蝶花(圆八瓣、呈双花芯)、海棠花(十瓣，呈尖形)等十余种。(图3、1)其扎法各有讲究。扎线也有绞扎和包扎等不同方法，绞扎因布的折法和针的绞法不同，能产生线的粗、细、强、弱效果，如粗蜈蚣线和单蜈蚣线等；包扎则在布中夹一根稻草，入染后能产生灰线条效果。(图2)
图1 凤凰县扎染艺人的几种扎花技法 图3-1 扎狗脚花的过程：折叠
图2 凤凰县扎染艺人的几种扎花技法 图3-2 扎狗脚花的过程：锁线 ②捆扎：将白布有规则或任意折叠，然后用麻线捆扎，人染后晾干拆线，由于扎有松紧，上色便有深线，呈现出多变化的冰纹，这种方法适合扎成段的布料。(图4) ① 将白布折成长条状 ② 再折成方块状
③ 用绳索捆扎 ④ 搁在木棍上准备入染 ⑤ 投入染缸浸染 ⑥ 染成后的冰纹效果 图4 扎染的方法千变万化，不同的方法能产生不同的效果，民间还创造出一些新的
扎法，如凤凰县沱江镇刘大炮在捆扎方面摸索出新的方法，其中有一种抓扎，即用双手抓着白布入染，即兴发挥，操作自如，有时能达到意想不到的特殊效果，在针扎方面，凤凰县的两名艺人刘桂梅和向云芳，各人均有一些独到的扎法，仅狗脚花一类，她们都能扎出5、6种以上。
(完整word版)扎染实施方案
扎染课程实施方案 1.主讲人：宋晓丽 2.总学时数：18课时 3.适用学生：小学生 一、课程性质、教学目标和任务： 1.性质：美术社团 2.教学目标：中国手工艺源远流长，是中华文明的重要组成部分。其中，扎染是人们喜闻乐见的一种传统民间印染形式，它体现了人们对美的理解和对美好生活的追求，蕴藏着人类的智慧与创造力，具有独特的视觉语言。通过本课程的学习，使学生了解我国传统扎染手工艺的表现形式及其艺术特征，开阔眼界、陶冶情操，逐步提高学生对民间美术欣赏的艺术修养和艺术表现才能。 3.教学任务： 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过详细介绍扎染图案的设计要求与变形方法以及工具与材料的准备，使学生对扎染工艺的设计和扎制有初步的认识和了解。同时要求学生正确地运用扎染的基本方法，根据自己所设计的图案进行实际操作。 二、课题和课时分配： 学时：18 1学时/周
三、教具、学具准备 教具准备：电锅、燃料、水盆、夹子、纯棉白布、针、线、胶手套 学具准备：纯棉白布、针、线 四、课程内容： 第一章扎染的概述与欣赏教学要求： 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过展示一些优秀的扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。 讲授内容： （1）扎染的发展历史 （2）扎染的现状 （3）扎染的特色与成品欣赏
（4）扎染传承的意义 第二章扎染设计与制作方法 教学要求： 通过介绍扎染图案的设计要求与变形方法以及工具与材料的准备，使学生对扎染工艺的设计和扎制有初步的认识和了解。同时要求学生正确地运用扎染的基本方法，根据自己所设计的图案进行实际操作。 讲授内容： （1）扎染的图案设计 （2）扎染的扎染的工具与材料准备 （3）扎染的扎制工艺流程 （4）扎结的技法 第三章煮染及后期处理 教学要求：本单元要求学生正确地使用扎染的染色方法与程序，掌握扎染工艺的后期处理技巧。 讲授内容：扎染的煮染法
美丽的扎染教学设计
《美丽的扎染》教学设计 第一阶段：创设情境、激发动机、引入主题（1课时）【教学目标】 1、了解民间扎染工艺的特点，知道是我国民间特有的印染方法，是中华民族智慧的结晶。 2、在欣赏民间扎染作品的过程中，通过小组合作学习的方式进行练习，引导学生通过发现---认识---思考---动手制作---体验乐趣的过程，感受扎染的魅力。 【教学重点】 1、拓宽学生视野。 【教学难点】 1、理解扎染的概念。 2、了解扎染的制作过程。 【教具准备】： 1、载有“问题”的幻灯片。 【活动设计】 一、情境导入，欣赏感受。 师：孩子们，看看老师手里拿着的这块桌布，漂亮吗？ 师：你看老师今天的这件衣服如何？ 师：你们说的真好。那你们知道这种民间工艺叫什么？你想了解它吗？
师：今天，我想请大家效仿民间艺人的手法，制作扎染作品，品读扎染的魅力。让我们一起走进美丽的扎染世界。 二、方法指导，拓展思维。 （一）、初步感知，自主探究 1、欣赏扎染作品，让学生讨论看完这些扎染作品，你有什么感受？如果让你自己做，你想怎么做？（学生说出自己的想法） 2、介绍扎染工艺。 扎染是我国传统的民间印染工艺，是一种很古老的纺织染色工艺。 3、孩子们探究扎染的方法，并学会自己总结。 （二）、观察分析，深入领会 1、学生说出自己在扎染探究过程中遇到的问题，同学之间相互交流。 2、探究扎染的基本方法，为制作做准备。 （1）、小组之间讨论查到的资料，讨论扎染方法。 （2）、请同学们说一说。 （3）、大家一起总结扎染的方法。 三、总结。 课后反思：大家对扎染产生了浓厚的兴趣，五年级的学生在经过了两年的学习，在方法上已经能独立的思考。今年，我让同学们在新课题开始之前自己预习，提出问题，通过这第
我国民间传统技艺-扎染
5.方茴说："那时候我们不说爱，爱是多么遥远、多么沉重的字眼啊。我们只说喜欢，就算喜欢也是偷 偷摸摸的。" 6.方茴说："我觉得之所以说相见不如怀念，是因为相见只能让人在现实面前无奈地哀悼伤痛，而怀念 却可以把已经注定的谎言变成童话。" 7.在村头有一截巨大的雷击木，直径十几米，此时主干上唯一的柳条已经在朝霞中掩去了莹光，变得普普 通通了。 扎染古称“绞缬”，是我国一种古老的纺织品染色技艺。大理白族自治州大理市周城村和巍山彝族回族自治县的大仓、庙街等地至今仍保留着这一传统技艺，其中以周城白族的扎染业最为著名，被文化部命名为“民族扎染之乡”。 据史书记载，东汉时期大理地区就有染织之法。唐贞元十六年，南诏舞队到长安献艺，所着舞衣“裙襦鸟兽草木，文以八彩杂革”即为扎染而成。明清时期，洱海白族地区的染织技艺已到达很高水平，出现了染布行会，明朝洱海卫红布、清代喜洲布和大理布均是名噪一时的畅销产品。近代以来，大理染织业继续发展，周城成为远近闻名的手工织染村。 扎染一般以棉白布或棉麻混纺白布为原料，染料主要是植物蓝靛（云南民间俗称板兰根）。扎染的主要步骤有画刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、碾布等，技术关键是绞扎手法和染色技艺，染缸、染棒、晒架、石碾等是扎染的主要工具。白族扎染品种多样，图案多为自然形的小纹样，分布均匀，题材寓意吉祥，具有重要的美学价值和实用功能，深受国内外消费者的好评。 大理白族扎染显示出浓郁的民间艺术风格，一千多种纹样是千百年来白族历史文化的缩影，折射出白族的民情风俗与审美情趣，与各种工艺手段一起构成富有魅力的大理白族织染文化。 但是，当前产业化的趋势使部分传统扎染技艺走向消亡，原有的民间特色开始退化，污染问题日益突出，市场经营滋生了对经济利益的过度追求，植物染料板兰根供不应求。在此情势下，白族扎染技艺的传承受到困扰。只有认真解决上述问题，才能促进大理传统白族织染技艺的传承和发展。 一、简介 扎染古称"绞缬"，是我国一种古老的纺织品染色技艺，大理叫它为疙瘩花布、疙瘩花。因主产地在大理，染布者大多是白族，故尔人们又把它叫做大理扎染、白族扎染。大理白族自治州大理市周城村和巍山彝族回族自治县的大仓、庙街等地至今仍保留着这一传统技艺，其中以周城白族的扎染业最为著名，被文化部命名为"民族扎染之乡"。 大理白族扎染是白族人民的传统民间工艺产品，该产品集文化、艺术为一体，其花形图案以规则的几何纹样组成，布局严谨饱满，多取材于动、植物形象和历代王宫贵族的服饰图案，充满生活气息。其工艺由手工针缝扎，用植物染料反复浸染而成，产品不仅色彩鲜艳、永不褪色，而且对皮肤有消炎保健作用，克服了现代化学染料有害人体健康的副作用。 二、溯源 1."噢，居然有土龙肉，给我一块！" 2.老人们都笑了，自巨石上起身。而那些身材健壮如虎的成年人则是一阵笑骂，数落着自己的孩子，拎着骨棒与阔剑也快步向自家中走去。
染整工艺流程
第1章染整工艺流程 整工艺流程 染整工艺流程的选择，主要是根据织物的品种、规格、成品要求等，可分为练漂、染色、印花、整理等. 2.1练漂 天然纤维都含有杂质，在纺织加工过程中又加入了各浆料、油剂和沾染的污物等，这些杂质的存在，既妨碍染整加工的顺利进行，也影响织物的服用性能。练漂的目的是应用化学和物理机械作用，除去织物上的杂质，使织物洁白、柔软，具有良好的渗透性能，以满足服用要求,并为染色、印花、整理提供合格的半制品.纯棉织物练漂加工的主要过程有：原布准备、烧毛、退浆、煮练、漂白、丝光。 2.1.1原布准备 原布准备包括原布检验、翻布（分批、分箱、打印)和缝头。原布检验的目的是检查坯布质量，发现问题能及时加以解决。检验内容包括物理指标和外观疵点两项。前者包括原布的长度、幅度、重量、经纬纱线密度和密度、强力等，后者如纺疵、织疵、各种班渍及破损等。通常抽查总量的10％左右。原布检验后，必须将原布分批、分箱,并在布头上打印，标明品种、加工工艺、批号、箱号、发布日期和翻布人代号，以便于管理.为了确保连续成批的加工，必须将原布加以缝接。 2。1.2烧毛 烧毛的目的在于烧去布面上的绒毛,使布面光洁美观，并防止在染色、印花时因绒毛存在而产生染色不匀及印花疵病。织物烧毛是将织物平幅快速通过高温火焰，或擦过赤热的金属表面，这时布面上存在的绒毛很快升温，并发生燃烧，而布身比较紧密,升温较慢,在未升到
着火点时，即已离开了火焰或赤热的金属表面，从而达到烧去绒毛,又不操作织物的目的。 2。1.3退浆 纺织厂为了顺利的织布，往往对经纱上浆以提高强力和耐磨性。坯布上的浆料即影响织物的吸水性能，还影响染整产品的质量，且会增加染化药品的消耗，故在煮练前应先去除浆料，这个过程叫退浆。棉织物上的浆料可采用碱退浆、酶退浆、酸退浆和氧化剂退浆等方法，将其从织物上退除。碱退浆使浆料膨化，与纤维粘着力下降，经水洗从织物上退除。酶、酸、氧化剂使淀粉降解，在水中溶解度增大，经水洗退除。由于酸、氧化剂对棉纤损伤大,很少单独使用，常与酶退浆、碱退浆联合使用。 2.1。4煮练 棉纤维生长时，有天然杂质（果胶、蜡质、棉籽壳、含氮物质等）一起伴生。棉织物经退浆后，大部分浆料及部分天然杂质已被去除，但还有少量的浆料以及大部分天然杂质还残留在织物上。这些杂质的存在，使绵织布的布面较黄，渗透性差。同时，由于有棉籽壳的存在,大大影响了棉布的外观质量。故需要将织物在高温的浓碱液中进行较长时间的煮练，以去除残留杂质.煮练是利用烧碱和其他煮练助剂与果胶质、蜡状物质、含氮物质、棉籽壳发生化学降解反应或乳化作用、膨化作用等，经水洗后使杂质从织物上退除。 2.1.5漂白 棉织物经煮练后，由于纤维上还有天然色素存在，其外观不够洁白,用以染色或印花，会影响色泽的鲜艳度.漂白的目的就在于去除色素，赋于织物必要的和稳定的白度,而纤维本身则不受显著的损伤.棉织物常用的漂白方法有次氯酸钠法、双氧水法和亚氯酸钠法.次氯酸钠漂白的漂液PH值为10左右，在常温下进行，设备简单，操作方便、成本低，但对织物强度损伤大，白度较低。双氧水漂白的漂液PH值为10，在高温下进行漂白,漂白织物白度高而稳定,手感好，还能去除浆料及天然杂质。缺点是对设备要求高，成本较高。在适当条件下,与烧碱联合，能使退浆、煮练、漂白一次完成。亚氯酸钠漂白的漂液PH值为4～4.5，在高温下进行，具有白度好，对纤维损伤小的优点，但漂白时易产生有毒气体,污染环境,腐蚀设备,设备需要特殊的金属材料制成，故在应用上受到一定限制。次氯酸钠和亚氯酸钠漂白后都要进行脱氯，以防织物在存在过程中因残氯存在而受损。
(6)扎染教案
(6)扎染教案 第一章扎染的概述 教学目的： 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过展示一些优秀的扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。 教学要点： (1)扎染的发展历史 (2)扎染的现状 (3)扎染的特色和成品欣赏 (4)扎染传承意义 学习方法： 以理论讲授为主。并贯穿扎染艺术的成品欣赏。 第一节扎染的简介和发展历史 —、扎染的发展历史 IS扎染的简介： 扎染是中国一种古老的防染工艺。它依据一定的花纹图案，先将织物进行捆扎然后进行染色。染色时折叠处不易上染，而未扎结处则容易着色，另外由于在染色过程中被捆扎的织物受到轻重、松紧不同的压力，被色浆浸渗的程度也不同，因此产生深浅虚实、变化多端的色晕的艺术效果。染成的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，且有令人惊叹的艺术魅力肿花”和“底”之间往往还呈现出一定
的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画 面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。 扎染所得的图案纹样是一般印花工艺无法得到的，它不仅体现了艺术 和技术完美结合的整体美，更折射出民族文化的光辉 ,具有浓郁的民族特色和较高的艺术价值，人们通常把它称为“没有针线的刺绣”、“不经编织的彩锦”。 2、扎染发展历史： 扎染，又称绞纟飙是一种古老的采用结扎染色的工艺，是我国传统的手工染色技术之一，在我国有着悠久的历史。该工艺始于秦汉，兴于魏晋、南北朝，风盛唐代，至北宋仁宗皇帝，因扎染服装奢侈费工，下令禁绝，使中原扎染工艺一度失传。东晋时，此种工艺已在民间广为流传。南北朝时期，出现了历史上有名的”鹿胎紫纟颉“和“鱼子城”图案。隋唐时期, 绞纟颉更是风靡一时，史料记载的绞颂名称就有“大撮晕纟颉、玛瑙纟颉、醉眼纟颉、方胜颂、团宫纟颉“等。在新疆阿斯塔那墓出土的绞纟颉织物上的针眼和折皱至今仍依稀可见，显示了唐代高超的绞颂技术。北宋初，绞颂工艺仍然盛行。但在宋仁天圣年间，惟有兵士方可穿戴颂类服装，民间禁止使用纟颉类制品, 这项规定直到南宋时期才被废除。明清时期，洱海白族地区的染织技艺达到很高的水平，出了染布行会，明朝洱海卫红布、清代喜洲布和大理布均是名噪一时的畅销产品。到了民国时期，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心。1959年在我国新疆维吾尔自治区出土了公元384 年的扎染实物；1969年又在这
白族传统扎染艺术在现代日用品中的设计探讨
白族传统扎染艺术在现代日用品中的设计探讨 最初我想了解扎染这门古老的技艺是因为完全被它的自然缤纷的艺术特色和其具有多样的民族性所吸引，随着逐渐对它加深了解，扎染那具有饱含情感的艺术特征，技术和艺术表现性自由度的高超，以及那无穷的艺术魅力诱发了我去探索它的兴趣，初次尝试就有不小的收获，于是便深爱上了这一奇特的民族民间工艺。在我看来，它的艺术特征不仅表现在独特的制作技法、肌理表现和古朴的色彩中，同时，扎染艺术就是一种生活智慧和艺术审美的结合物。 在世界不同国家、地区，存在着各式各样的扎染技法，使用的材料各不相同，图案也因自然环境、社会情形、经济状况以及宗教信仰、文化类型等诸多方面的不同而千差万别，使扎染艺术异彩纷呈、丰富多样。但是，随着时代的发展，这门古老的防染技艺正在逐渐流逝，在不断探索扎染技艺的过程中，要立足于本民族传统，自觉以民族文化艺术为基础，继承中国工艺美术的优秀传统，将民族工艺文化融入现代工艺设计，让它以多种形式、多种姿态出现在人们的生活中，为人们使用，为人们欣赏。 一、白族扎染艺术的历史溯源 白族是聚居在我国云南西部地区的少数民族，扎染是白族古老的手工印染工艺，古称“绞缬”，又名“撮缬”，“撮晕缬”。缬,是指色彩斑斓的意思，后来在民间也指染色显花的织物和染色显花的方法。扎染是用线、绳对布料进行紧固的结、系捆、绑、缝扎，然后放在染液中煮染，由于扎结的外力作用，使得面料染色不均匀，拆除扎线洗去浮色后，面料上就会出现奇特的色彩纹路。由于线、绳扎结面料，从而起到对染料的防染作用。并且，由于扎结中绳线捆绑的松或紧，会在面料上产生局部染色深浅、明暗渐变的色晕效果，这正是扎染工艺的奇特之处。 扎染工艺有着悠久历史。据史书记载，早在一千多年前，白族先民便掌握了“染采纹秀”的工艺。宋代《大理国画卷》所绘跟随国王礼佛的文臣武将中有两位武士头上戴的布冠套，同传统蓝地小团白花扎染十分相似，可能是大理扎染近千年前用于服饰的直观记录。在经过不断发展后，扎染已经成为白族的特色工艺了，尤其是到了唐朝最鼎盛的时期，扎染在白族地区已成为民间时尚，扎染制品也成了向皇宫进献的贡品。唐贞元十六年，南诏舞队到长安献艺，穿着的舞衣裙
扎染教案 (1)
《扎染》教案 师大附中马丽娜 一、教学目标 1、知识目标：让学生通过欣赏、观察与比较，了解扎染工艺的 制作过程及方法。让学生在欣赏过程中感受和理解扎染工艺的美感、功用及人文价值； 2、能力目标：汲取扎染这一民间艺术的营养，巧用身边易于寻 找的材料，联系生活实际，学习民间扎染工艺方法，仿民间艺术制作一块方巾。 3、情感目标：着力培养学生耐心细致的工作态度和对民间传统 工艺的热爱。激发学生美化生活的愿望。 二、教学重点和难点 重点：感受材料的特性，紧紧围绕“扎”字有序地进行设计制作活动，体验扎染过程中色彩的肌理和色晕所带来的自然朦胧的美。即 在学习活动过程中，运用布料、和绳线等媒材进行实践操作， 并按自己的审美要求，在实际操作中感受色彩的变化。 难点：染出美丽纹样的关键——扎 三、教具：多媒体，实物展示 四、教学过程： （一）导入： 出示课件，大家看这两块布有什么特别之处吗？
（教师出示几块扎染布，请学生通过观察说出扎染布的特点，学生回答后，教师总结）你知道是用什么方法将图案染上去的吗？ （二）新课讲授： 1、这种技法有着悠久历史，现在以我们周城白族最为著名，虽然我们没有条件亲身去那里感受这种传统工艺的技法，但老师给同学们找到了相关的视频，我们先来通过视频,初步去感受这种传统工艺所带来的艺术魅力。(通过视频内容提高学生习兴趣，感受我国民间艺术给生活带来的美好感受) 2.通过这段视频，大家因该已经知道，今天我们所要了解的这种民间传统工艺技法叫---扎染并引出课题“扎染” 思考什么是扎染？课件出示扎染的定义。 扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。 （由定义中了解扎染的工具材料、方法步骤。并使学生明确，扎是为了“防染”，扎法不同染后的效果也不同。） 2、历史发展： 扎染有着悠久历史。起源于黄河流域。起源于何时尚无定论。 现存最早的扎染制品，是出于新疆地区公元408年东晋时期。目前，在我国以白族扎染最为著名扎染是最原始、最朴素的手工艺术，
大理白族扎染
云南民间工艺品收集 1．大理白族扎染的历史回顾 在“风花雪月”的大理白族地区盛行着一种将文化、艺术与市场融为一体的民族手工艺品——扎染。大理扎染已经由民间传统工艺发展成当地的民族文化产业。扎染不仅历史悠久，而且与白族人民的日常生活息息相关。无论从白族的民族服饰，还是从他们的传统民俗、宗教礼仪等，个中都能发现扎染的影子。白族扎染既是生活用品，又是艺术装饰品，是白族文化的象征之一。可以说扎染是白族人的土布艺术；扎染制品又是旅行者非常实用的旅游纪念品。 在云南，扎染主要盛行于大理白族地区。白族姑娘染制的扎染制品、图案古朴典雅，线条飘逸洒脱，颜色朴实，洋溢着浓郁的生活气息，形成独特的民族风格。 扎染是白族古老的手工印染工艺，古称“绞缬染”、“扎缬”；俗称"扎花布"或“印花布”，是由古代中原地区传入大理的，最早始于公元前二世纪。据《实仪录》记载，“汉年间有染缬色法，不知何人所造。”从《南诏国传》和《张胜温画卷》中人物的衣着服饰来看，早在1000多年前，白族先民就已经掌握了“染采纹秀”的工艺。尤其在盛唐时期，扎染已成为白族地区的民间时尚，扎染制品还曾是向皇帝进献的贡品。 2．扎染的特点 其一物美价廉。从扎染的整个过程了来看，工序繁多，而且每一道工序都是费工耗时的操作，特别是扎花，全凭手工一针一线缝扎而成，生产成本高。但是买价很低，真所谓是物美价廉。 其二实用。扎染制品既是精美的民主工艺品，又是实用的生活用品。姑且不论各种扎染制品可应 用与生活的方方面面，就是很普通的一方形扎染布，便可用于许多场合，既可做头巾，又可做披肩，还可以盖电冰箱，电视机，还可做小方桌的桌布，或者的挂在墙上的小壁画，集多种用途为一身。 其三携带方便。扎
大理扎染文化简述
扎染古称扎缬，俗称扎花布，是一种古老的手工印染工艺。扎染在制作过程中倾注了制作者的艺术匠心，因此好的扎染制品便是一件极好的美术作品。 云南大理扎染是由中原传入的，目前主要在大理周城、巍山大仓和庙街等地制作。其原料为纯棉白布或棉麻混纺白布，染料为植物蓝靛。 工艺过程分设计、上稿、扎缝、浸染、折线、漂洗、整检等工序。内地扎染的图案多以圆点、不规则圆型以及其他简单几何图形组成，而大理扎染则取材常见的动植物形象，如蜜蜂、蝴蝶。 云南大理白族姑娘染制的扎染制品，图案古朴典雅、线条飘逸洒脱，颜色朴实素雅，质薄如烟雾、轻若蝉翅，似梦似幻、若隐若现、韵味别致。有一种回归自然的拙趣。 扎染不仅代表着一种传统，而且已成为一种时尚。扎染如此受欢迎，是由于它特有的有别于其它染织物的个性。它朴素自然，蓝地上的白花清清雅雅，毫不张扬，符合人的情致，贴近人的生活，充满人性色彩，是人民勤劳、质朴、纯洁、诚实、善良和乐观、开朗、热情好客等美好品格和情趣化合成的。扎染在人们心目中已成为特殊的文化象征和民族传统艺术的标徽。 大理白族扎染是白族人民的传统民间工艺产品，集文化、艺术为一体，其花形图案以规则的几何纹样组成，布局严谨饱满，多取材于动、植物形象和历代王宫贵族的服饰图案，充满生活气息。 其扎染分为扎花和浸染两个环节，扎花是以缝为主、缝扎结合的手工扎花方法，具有表现范围广泛、刻画细腻、变幻无穷的特点：浸染采用手工反复浸染工艺，形成以花形为中心，变幻玄妙的多层次晕纹，凝重素雅，古朴雅致。产品有匹色布、桌巾、门帘、服装、民族包、帽子、手巾、围巾、枕巾、床单等上百个品种。 近年来，大理喜洲白族妇女在图案艺术、古代结扎技法和现代印染工艺相结合的基础上，推陈出新，发展了彩色扎染这种新的手工印染技术。彩色扎染突破了传统单色扎染色调的局限，强调多色的配合和色彩的统一。利用扎缝时宽、窄、松、紧、疏、密的差异，造成染色的深浅不一，形成不同纹样的艺术效果。
扎染相关制作步骤与捆扎技法及其图示
扎染相关制作步骤与捆扎技法及其图示Ⅰ.制作步骤： 制做扎染一般需三个步骤：染前处理，捆扎染色，染后处理 一、染前处理： 为保证扎染制作过程中染色均匀，需对织物进行染前处理。因为织物上常带有浆料、助剂及一定成份的天然杂质。染前处理有： 退浆：目的是除支浆料，可用碱液、氧化剂或淀粉酶等药剂加水沸煮布料退浆。 用量：药剂为布重的3%，水为布重的30倍左右。 精炼：目的是除去纤维上的天然杂质及残留浆料，右用烧碱加水沸煮。用量：烧碱为布重的3%，水为布重的30倍左右。 漂白：用于除去色素及残留杂质，常用次氯酸钠或氧化氢加水沸煮。用量：漂白剂为布重的3%，水为布重的30倍左右。另外，丝绸的染前处理是用皂液加碳酸钠加水煮精炼。 熨平待用：用电熨斗将漂洗过的布熨平以备描绘图案及捆扎用。 二、捆扎染色： 将已设计好的图案纹样用画粉在布上做记号或用绘稿液描上，然后捆扎或缝结布料。完成后浸入水中湿透，取出稍晾，待不滴水后放入已备好的染液中或浸染或煮染一定时间，然后用清水冲洗、晾干。三、染后处理： 晾后的捆所物可在不完全干透时解开扎结处，并用熨斗趁潮湿熨平整，完成。 附：（在扎染制成品完工后，还可采用了一些其它的技艺让产品更具艺术的魅力。这些技艺有手绣，手绘，刺绣，刺字，挑花。） Ⅱ.染色技法： 一、浸染法（冷染法）： 将扎好的织物放入配制好的染液中浸泡一定时间，染完后用清水冲洗，解结，熨平。常用纳夫托染料和活性染料。 纳夫托染料及使用方法： 工艺程序：溶解色酚==>织物打底==>晾水备用==>配显色剂==>放入织物==>显色==>配碱液==>碱洗==>冲洗晾干 使用方法： 1、配制色酚打底液（配方如下）：
扎染心得体会
扎染心得体会 扎染学习心得报告 近日学校为培养我们的动手能力、实践能力及传承非文化物质遗产特意邀请了非文化物质传承人来我校指导教学，有幸我接触了一种我以前听过、看过，但从未真正体验过一种艺术扎染。现将学习情况汇报如下。 一、学习的基本情况 扎染是一种古老的防染工艺，通过学习我了解到了扎染大致分为四个步骤：扎染制作、染前处理、捆扎染色、染后处理。当我切身体验扎染的整个过程时不仅增强了自己的动手能力及实践能力更让我深深地懂得了扎染的价值，我想扎染独特的工艺表现效果在现代服装设计中具有广阔的发展空间和前景。 二、深入探讨扎染的制作技法及经验 《一》制作扎染技法 捆扎法： 捆扎法是将织物按照预先的设想，或揪起一点，或顺成长条，或做各种折叠处理后用棉线或麻绳捆扎。 圆形扎：将织物揪起一点，用线绳扎紧，可扎成同样大小的花纹，也可由小到大排列，这是一种最基本的方法。 折叠扎法：是扎染中应用最广泛的一种技法，对折后的织物捆扎染色后成为对称的单独图案纹样一反一正多次
折叠后可制成二方连续图案纹样。 平缝绕扎法：即可形成线性条纹又有圆形扎法的机理，是最普遍最常用的一种方法。 平针绕扎法五角星 1、缝绞法 缝绞法是用针线穿缝绞扎织物以形成防染，针法不同形成的效果不同。这是一种方便自由的方法，可充分表现设计者的创作自由。 平针缝绞法：平针缝绞法可形成线状纹样，可组成条纹也可制作花形、叶形，用大针穿纯棉线，沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。 卷针缝绞法：利用针与布的卷缝可得到斜线的点状纹样。将织物对折，如图卷缝。用画笔画圆形，捏起双层卷缝后拉紧。 成品 《二》扎染技法所得经验 1、若染出后视觉冲击力不强 解决办法：需要改进的就是轮廓使用两排紧密的平缝，使得线条变粗，来增强视觉冲击力。 2、面与面的构成混入了轮廓线 解决办法：这是由于捆绑时没有捆到缝线处，改进方法就是轮廓线用两排或三排紧密的平缝，之后就要细心捆绑。
扎染图案
扎染图案 小学五年级第九册美术第四课“扎染图案”教案教学目标： 通过教学，了解扎染图案的特点和掌握一般的扎染 制作方法，培养学生的审美能力和动手制作能力。 教学重点： 扎染图案制作的方法和步骤。扎染图案 教学难点： 制作一件图案新颖，美观的扎染图案工艺品。扎染 图案、扎染图案 教学准备： 教具：扎染图案作品实物，示范用的布料、彩色水、绳、投影仪。 学具：白布、绳、彩色水。 教学过程： 一、欣赏导入课题。 1、(教师身穿扎染图案的衣裙步入教室)，今天教师的打扮美不美？(学生回答：美) 2、同学们，你们想知道这些美丽的图案是怎样制作出来的吗？ 3、教师讲解：扎染是一种古老的纺织染色工艺，主要盛行于我们的西南少数民族地区，如云南、贵州等地。
它是用线、绳对织物进行紧固结系、捆挷、缝扎，然后放进染液中进行煮染，由于扎结的外力作用，使得织物染色不匀拆除扎线洗去浮色后，织物上即可显现奇特的彩色花纹。其作品色彩朴实，自然大方，富有浓郁的民族风格。 4、板书课题：扎染图案。 二、新授扎染的方法和步骤。 1、捆扎：将白布从中间提起，然后把下方四周的布握拢，再用绳子打活结。 2、染色：将捆扎好的白布放进彩色水中浸染，注意要浸透。 3、展开：将浸透的布拧干，松开捆扎的绳子，展现布上的纹样。 4、学生欣赏范作1、2、3，并说出这些扎染图案是采用什么捆扎方法制作出来的(学生回答) 小结：1、将白布交替正、反折叠，然后用线绳分段扎紧可得到条形边疆花纹，如图1 2、将白布对白、再对折，以折点为顶点，在其下部用线绳绕绑缚，染色后可得到放射状方形或菱形花纹如图2 3、把白布的四角分四次折叠成折扇样再扎，染色后
扎染优秀教案
《扎染》教案 师大附中马丽娜一、教案目标1、知识目标：让学生通过欣赏、观察与比较，了解 扎染工艺的制作过程及方法。让学生在欣赏过程中感受和理解扎染工艺的美感、功用及人文价值；2、能力目标：汲取扎染这一民间艺术的营养，巧用身边易于寻找的材料，联系生活实际，学习民间扎染工艺方法，仿民间艺术制作一块方巾。3、情感目标：着力培养学生耐心细致的工作态度和对民间传统工艺的热爱。激发学生美化生活的愿望。 二、教案重点和难点 重点：感受材料的特性，紧紧围绕“扎”字有序地进行设计制作活动，体验扎染过程中色彩的肌理和色晕所带来的自然朦胧的美。即 在学习活动过程中，运用布料、和绳线等媒材进行实践操作， 并按自己的审美要求，在实际操作中感受色彩的变化。 难点：染出美丽纹样的关键——扎 三、教具：多媒体，实物展示 四、教案过程： （一）导入： 出示课件，大家看这两块布有什么特别之处吗？ （教师出示几块扎染布，请学生通过观察说出扎染布的特点，学生回答后，教师总结）你知道是用什么方法将图案染上去的吗？ （二）新课讲授：
1、这种技法有着悠久历史，现在以我们周城白族最为著名，虽然我们没有条件亲身去那里感受这种传统工艺的技法，但老师给同学们找到了相关的视频，我们先来通过视频,初步去感受这种传统工艺所带来的艺术魅力。(通过视频内容提高学生习兴趣，感受我国民间艺术给生活带来的美好感受) 2.通过这段视频，大家因该已经知道，今天我们所要了解的这种民间传统工艺技法叫---扎染并引出课题“扎染” 思考什么是扎染？课件出示扎染的定义。 扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。 （由定义中了解扎染的工具材料、方法步骤。并使学生明确，扎是为了“防染”，扎法不同染后的效果也不同。） 2、历史发展： 扎染有着悠久历史。起源于黄河流域。起源于何时尚无定论。 现存最早的扎染制品，是出于新疆地区公元408年东晋时期。目前，在我国以白族扎染最为著名扎染是最原始、最朴素的手工艺术，它的扎结方法很多，效果也很多样，不到最后工序不知道它的真面目，致使扎染手工艺被倍受关注。
生活中的民族纹样
在对比中悟出民族纹样的美 ——《生活中的民族纹样》教学设计 （温州开发区） 一、本案特色 民族纹样，在我们生活中逐渐被潮流的卡通、漫画、动画形象所代替，出现的并不多。如果让五年级的学生让他去了解民族纹样在生活中的运用，可能会是一件简单的事情。如何去发现民族纹样的纹样特征、设计独特魅力却是非常不易的事情。本案第一特色：采用“画——赏——画”的方式让学生了解生活中的民族纹样，让孩子们在“看”中学，在“画”中创新，使他们真正体会到自己是艺术课的主体。本案第二特色:采用“二次作业”的方式进行教学，放手让学生通过对比欣赏民族纹样刺绣、蜡染等不同方法作品，设置悬疑，让学生认识民族纹样由繁到简在生活中的应用，设计方式的变化，让学生学会设计源于生活，敢于通过认知水平的提高，不断的与优秀传统艺术文化产生摩擦，迸发“创新花火”。设计个性的民族纹样，美化生活。 二、学情分析 五年级的学生通过前面的知识已经初步掌握了简单纹样的特征，但是对于民族纹样了解甚少，不能直观的通过简单的图片欣赏与引导就能了解民族纹样的特征。但是五年级的学生有主动发现问题和探索解决问题的能力，追求与众不同的意趣。所以本课教学着重于学生的思维能力训练，从学生已有知识上，深入认识生活中的民族纹样内容美、形式美等特征，引导学生从形的特征，形的组合、形的方向等方面欣赏民族纹样的简约之美。 三、学习目标：立足教材，立足学生的认知水平，我确定了以下教学目标以及重难点： 教学目标：1、初步了解民族纹样在生活中的应用，认识民族纹样内容美、形式美。 2、学习民族纹样的基本特征、规律，运用民族纹样的元素进行设计练习。 3、通过学习让学生认识到民族纹样在生活中广泛的运用，培养学生热爱传 统民族艺术，传承传统的民族艺术。 重点：学习民族纹样的内容美、形式美，以及基本的设计规律。 难点：运用民族纹样的元素，大胆有创意地设计一件生活用品。 四、教学学具准备： （学生）铅画纸、铅笔、橡皮擦、黑色中性水笔一支、马克笔、剪刀。 （教师）清代苗族刺绣一件，范作、PPT、50张15cm*15cm正方形纸、铅画纸、铅笔、马克笔、剪刀。 五、教学设计 （一）、巧设情景，激发兴趣 1、师问：（出示图1）“同学们，今天我带来了一块布，想请你们帮我设计一下，有哪位小 设计师愿意帮助我，将它变美？怎样变美？我们大家试一试，比一比，谁能够用3分钟的时间，将这张方形纸（布的代替品）装扮漂亮？”师略评 图1 图2 2、师问：“我们看看设计师运用美的方式去装饰这块布？”（出示实物反面如图二:清代苗族 刺绣一件，）美吗？说说当你第一眼看到它时有怎样的感觉？生说
《扎染工艺设计》教案
《扎染工艺设计》教案 现在带有民族风格的扎染面料开始流行，成为了设计师的新宠，并且已经深透到我们日常生活中。这充分说明了民族的才是世界的。又一次证明民间工艺带给各个领域无限的创作灵感，我们应该为祖国的民间工艺而感到骄傲。开设这节课程是因为我对扎染比较熟悉，也实际操作过，并且很有实用性，看到一块块儿鲜艳的作品，学生也是比较感兴趣的。 教学目的： 通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展有初步的了解和认识，并通过自己动手制作扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。 重、难点： 1重点：初步掌握扎染的基本制作方法和步骤。 2难点：能够应用扎染表达现代服装的设计理念，体会扎染工艺的艺术魅力。 教学过程： 一、查一查 检查扎染制作工具、材料 工具：电磁炉或者酒精锅、小一些的锅子、烧杯、搅拌棒、针、剪刀。 材料：白色坯布、白色粗棉线、直接染料。 二、看一看 导入新课，让学生看一个关于现代扎染服饰的图片，引出扎染这一民间工艺在现代生活中的作用。
三、讲一讲： 1、扎染的概述：包括扎染的发展历史、现状、传承的意义以及成品欣赏。 在这一环节的设置上可以运用课后阅读材料的方式，让学生课前预习，再由学生讲述，教师进行补充的方式，师生共同参与。老师提供扎染的传统工艺流程及图片，为学生讲解。
四、做一做： 1、扎染的工艺流程 染前处理-->捆扎布料-->浸水-->染色-->冲洗晾干-->完成 2、扎制技法 困扎法、缝绞法、夹扎法等等，可以举一反三，让学生自己创制新型扎制技法。
3、染色技法 浸染法、煮染法、蒸染法。其中我做了比较，最易成功，最好操作的是煮染法。所以我主要教授了这一方法。 方法： 备好染料及助剂纯碱，也可用食盐代替； 以布料的重量决定染料和助剂的使用量，即染料为布重3%，助剂为1.5%（食盐为10%），水为布重的20-30倍； 用少量开水溶解染料和助剂，再加至需要量，并加热； 将织物浸入染液中，用搅拌棒搅动，连续沸煮约30分钟后冲洗晾干。 五、试一试 教师引导学生积极自主实践：尝试自己制作扎染布料，小组为单位尝试运用扎染面料进行服装设计。 六、比一比 学生作品展示：
5、扎染教案上课讲义
手工扎染 教学目标： 知识目标：学生通过欣赏，观察与比较，了解扎染的制作方法和步骤，让学生在实践操作中感受扎染的奇妙效果。 能力目标：汲取扎染工艺方法，能灵活的制作出扎染作品。 情感目标：培养学生对中国民间艺术的热爱，激发学生美化生活的愿望。 教学重点：围绕“扎”和“染”有序地进行设计制作活动。 教学难点：1、然出美丽纹样的关键在于“扎”； 2、启发学生在实践中的创造性思维。 教学准备：课件、白布、颜料、绳、围巾、豆子等。 教学过程： 一、情景导入：同学们，今天老师身上戴上了一件具有民族特色的饰品，是什么呢？拿下围巾展示给大家看，好看吗？知道是用什么方法制作的吗？ （课件展示）：揭示课题：民间艺术——手工扎染 在坐的同学大部分的土家族，你们都了解这种印花技艺吗？ 扎染作品我们可以在哪些地方寻觅到呢？ 想不想学呢？ 二、欣赏感受，拓展思维：首先请同学们观看一段视频 1、（课件展示）：民间扎染艺人张桂英的视频，在视频里的这个老人在做什么？你有什么发现？到底什么是扎染艺术呢？谁来说一下？ 2、（课件展示）扎染：是一种古老的民间艺术，古时被称为绞染或纹缬，主要以线、绳的捆与绑来起仿染作用。 “扎染”是湘西具有特色的纺织染色艺术，早在东晋南北朝时人们就把“扎染工艺”运用到衣裙服装上，距今已有2000年的历史了，手工扎染发展到今天已形成了独特的文化。 同学们，我们生活在多姿多彩的世界离不开扎染的装扮和点缀，下面就和老
师一起来看看咱们生活中哪些地方可以找到用扎染装饰的饰品吧！ 3、（课件展示）：扎染制作各种装饰品 同学们，欣赏完这么多扎染饰品是不是觉得咱们的民间艺术非常奇妙，想不想知道这么多美丽的奇妙的花纹是怎样形成的呢？ 三、探究新知：（教师提供扎染小成品发给每组同学一件）（想一想） 请同学们打开老师已制作好的扎染小成品，认真观察，小组讨论研究扎染步骤和方法。 观察完以后教师再引导学生回答： a、同学们认为是先扎疙瘩，还是先染色？ b、扎得紧还是松？ 观察完以后教师再引导学生回答：c、扎布有什么作用？ d、颜色是怎样染的？ e、染出各种美丽的花纹关键在哪里？ 1、（课件展示）：扎的方法：捆扎：（图片展示制作过程） 将白布有规则或任意折叠，然后 用麻线捆扎入染后晾干拆线，由 于扎有松紧，上色便有深浅，呈 现出变化的冰纹，这种方法适合 扎成段的布料。 针扎：（图片展示制作过程） 是在白布上用针线扎成以留的花纹 方入染缸，浸染，待干，将线拆去， 紧扎的地方不上色，呈现出白色花 纹。这种方法能扎比较细腻的图案。 2、（课件展示）：展示一组扎染作品，让学生猜一猜哪些是针扎作品，哪些是捆扎作品，为什么？（猜一猜） 扎完以后还要怎么样？ 扎染染色是扎染制作技艺中最后的工序，具有独特韵味和魅力，取决于染色
扎染
扎染 扎染 扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。 起源 扎染扎染有着悠久历史。起源于黄河流域。起源于何时尚无定论。现存最早的扎染制品，是出于新疆地区。据记载，早在东晋，扎结防染的绞缬绸已经有大批生产。公元408年东晋时期的作品，扎染这种工艺早在东晋时期就已经成熟了。当时绞缬产品，有较简单的小簇花样，如蝴蝶、腊梅、海棠等；也有整幅图案花样，如白色小圆点的“鱼子缬”，圆点稍大的“玛瑙缬”，紫地白花斑酷似梅花鹿的“鹿胎缬”等。 历史传承 秦汉 扎染“秦汉始有之”（工仪实录），已有数千年历史，这支古代染缬中的奇葩，一直以自己独特而奇妙的美姿根深蒂固生长在人民中间，点缀、美化人民的生活。扎染独特的手工扎结，染色形成的痕迹美。自然过度的色晕美，是扎染的独特所在，也由此使扎染具有跨世纪的旺盛艺术生命力。朴实无华，天然成趣的扎染这支古老的染缬奇葩，必将在中原大地从放光彩，更加绚丽。 盛唐 在南北朝时，扎染产品被广泛用于妇女的衣着，在“搜神后记”中就有“紫缬襦”（即上衣）、“青裙”的记载，而“紫缬襦”就是指有“鹿胎缬”花纹的上衣。唐代是我国古代文化鼎盛时期，绞缬的纺织品甚为流行、更为普遍，在唐诗中我们可看到当时妇女流行的装扮就是穿“青碧缬”，着“平头小花草履”。在宫廷更是广泛流行花纹精美的绞缬绸，“青碧缬衣裙”成为唐代时尚的基本式样。北宋时，绞缬产品在中原和北方地区流行甚广。从唐代《南诏中兴国史画卷》和宋代《大理国画卷》中人物的衣着服饰来看，早在一千多年前，白族先民便掌握了印染技术。盛唐年间，扎染在白族地区已成为民间时尚，扎染制品也成了向皇宫进献的贡品。史载盛唐时，扎染技术传入日本等国，日本将我国的扎染工艺视作国宝，至今在日本的东大寺内，还保存着我国唐代的五彩绞缬。后经日本又流传入我国云南，由于云贵地区的水资源丰富，气候温和，所以古老