在美术高考教学中色彩训练步骤(精)
美术高考色彩教案
美术高考色彩教案一．教学目的认识色彩规律，培养学生正确的色彩观察方法和学生的色彩表现能力，使学生掌握一定的是色彩的理论知识和色彩变化的规律。
从而能较好的掌握水粉工具和颜料的特性。
并掌握水粉画的方法和步骤。
二．教学内容：静物写生三．教学重点：掌握正确的观察方法和写生的基本规律四．教学难点：水粉写生常见的问题和解决方法五．教学要求：在教学遵循由简到繁、循序渐进的原则，因材施教的原则，启发学生艺术感的同时注重学生的个性特点六．教学准备：在教学中根据需要准备静物、色彩幻灯（课件）、书籍资料等七．教学方法：主要以写生为主，结合理论知识的讲解，采用直观的教学手段（教师做范画和改画）进行教学八．教学过程和主要内容（一）色彩的而基础知识1.色彩的基础理论在知识有哪些内容?2.如何认识物体的固有色、光源色、环境色3.如何把握色彩画面的“素描关系”？4.水粉画的基本画法有哪些？5.水粉画的用笔方法有哪些?(二)布置静物(三)观察研究(四)水粉静物写生的方法和步骤1.构图2.铺大色调3.大题塑造4.深入刻画5.整体调整6.体积表现7.质感表现（五）水粉写生常见问题分析（六）水粉静物画技法（七）作水粉画经常遇到的三个问题1 如何控制画面的虚实程度？2 画面用色不当会造成什么后果？3 画面局部上的失败用什么方法补救？（八）在室内画静物如何控制光与色（九）优秀作品与优秀考卷欣赏（十）课堂示范（十一）学生作业点评色彩写生课程总体安排一初级阶段（ 8月25号------9月10号）1．课前准备：颜料、水粉笔、水桶、调色盘、吸水布、水粉纸、辅助书籍；2. 教师做范画，让学生了解写生静物的步骤及过程，讲授观察方法及水粉材料的特性；3. 要求：通过写生让学生尽快掌握水粉材料的特性，掌握水粉画的技法；4. 目标；学生能够独立完成一张完整的画，总结出适合自己的一套观察方法及作画步骤；5.作业：每天2张4开的写生作品，每周临摹3上完整的优秀范画。
美术色彩搭配教案引导学生学习如何进行色彩的搭配与运用
美术色彩搭配教案引导学生学习如何进行色彩的搭配与运用一、引言美术作为一门艺术学科，色彩的搭配与运用是其中极为重要的一部分。
通过合理的色彩搭配，可以增强作品的艺术感染力，表达艺术家的创意和情感。
本教案旨在引导学生学习如何进行色彩的搭配与运用，提高他们的美术创作能力。
二、课程目标1. 了解基本色彩理论和色彩搭配原则；2. 掌握常见的色彩搭配方案；3. 运用所学知识进行创作，表达个性和情感。
三、教学内容1. 色彩理论与基本概念- 介绍色彩的基本概念：色相、明度和饱和度；- 解释色彩的三原色、副原色和中间色；- 介绍冷暖色调和互补色。
2. 色彩搭配原则- 探讨色彩的情感表达；- 介绍常见的色彩搭配原则，如对比、相似和渐进；- 分析艺术作品中的色彩运用示例。
3. 常见色彩搭配方案- 单色调搭配：介绍单色调的运用和效果；- 类似色搭配：解释类似色搭配的原则和应用场景；- 互补色搭配：分析互补色的配合与对比效果；- 三色搭配：探讨三种颜色的组合和平衡；- 彩虹色搭配：介绍七种彩虹色的运用和特点。
四、教学步骤1. 导入- 向学生展示著名艺术家的作品，并引导他们观察和描述作品中的色彩运用；- 引发学生对色彩搭配的思考，鼓励他们提出问题和观点。
2. 理论讲解- 以图文并茂的方式介绍色彩的基本概念和理论知识；- 使用实例分析不同色彩搭配原则下的作品。
3. 实践操作- 给学生分发素描纸和一盒彩色铅笔，让他们按照教学材料中的色彩搭配方案进行绘画创作；- 教师在一旁指导并提供反馈，鼓励学生发挥创造力。
4. 创作分享- 鼓励学生将作品展示给其他同学，分享彼此的创作心得和体会；- 引导学生对自己和他人的作品进行评价和反思，讨论色彩选择的效果和可能的改进之处。
五、教学评估1. 课堂表现评估- 老师观察学生的参与度、合作精神和创造力，并做出评估；- 反馈给学生关于色彩搭配和运用的指导意见。
2. 作品评估- 教师和同学们一起对学生的创作进行评价和反馈；- 强调作品中色彩搭配的运用和效果，以及创意的独特性。
美术高考色彩技法训练要点提示
◆举例来说，一个鸭梨后面的白衬布，运用补色原理应当偏向于什么倾向的白呢?应当是倾向紫的白;同样这块白布的前面摆的是一个西红柿，那么这块白布倾向什么的白呢?应当是偏向绿的白。鸭梨和西红柿在同一块白布的不同倾向的对比当中，鸭梨的黄色和西红柿的红色会因为对比而变得更加好看。这就是对比的意义，你在白色的衬布上，实际是看不到倾向的。
◆需要说明的是，所谓的“倾向紫”、“偏向绿”不是明显的可以看出来的，是在对比的观察当中的色彩倾向。
2、色彩技法训练
◆首先是构图，考生应当练习在各种角度画好构图。一般高考静物大多是器皿加水果或者蔬菜，如何将这几样物体摆放的适当，看起来舒服是目的。练习的时候最好用铅笔打一下稿子，虽然只占用几分钟，确是一个良好的习惯。有些考生认为这是小事情，直接用毛笔随便勾一勾就铺大色调，结果使构图出现问题。
◆高考的时候由于考生多，你的位置和角度不见得那么好，考生不应当由于实际的角度不好，如实的把构图画的不好看，而是要做一些小的调整，使你的画面符合构图的要求，这些在平时的训练当中就应当注意。
◆当构图处理好之后，要用重颜色将大的明暗关系勾勒出来，使画面保持色调的鲜明，不至于画到最后产生灰暗。再接下来最好从重色调的物体画起，从鲜艳物体入手，重的颜色可以带动画面色调的明亮，鲜艳的物体的色调一旦铺到画面上，就可以带动整个画面的大调子的逐步产生。
◆色彩原理包括色相、色度和纯度三个要素，在三要素当中起主导作用的是色相——也就是冷暖，举例来说，就是没有白色，只有不同冷暖的白;没有黄，只有不同冷暖的黄，各种颜色都是如此，以此类推。
调色技巧美术色彩教案
调色技巧美术色彩教案一、前言。
美术作为一门艺术学科，色彩是其重要的组成部分。
而调色技巧则是美术创作中不可或缺的一环。
通过合理的调色技巧，可以使作品更加生动、立体、有层次感，从而增强作品的艺术感染力。
因此，本教案旨在通过系统的讲解和实践操作，帮助学生掌握调色技巧，提高色彩运用的能力。
二、教学目标。
1.了解色彩的基本知识，包括色彩的构成、色彩的分类、色彩的搭配等。
2.掌握调色的基本技巧，包括色彩的调配、色彩的运用、色彩的过渡等。
3.通过实践操作，提高学生的色彩感知能力和色彩表现能力。
4.培养学生的创新思维和审美能力，激发学生对美术的兴趣和热爱。
三、教学内容。
1.色彩的基本知识。
（1）色彩的构成，色相、明度、饱和度。
（2）色彩的分类，原色、辅色、中间色等。
（3）色彩的搭配，冷暖色搭配、对比色搭配、同色系搭配等。
2.调色的基本技巧。
（1）色彩的调配，掌握基本颜色的调配方法，了解不同颜料的特性。
（2）色彩的运用，掌握色彩的运用技巧，包括色块的填充、色彩的叠加、色彩的过渡等。
（3）色彩的表现，通过实践操作，探索不同主题下的色彩表现方式，如静物、风景、人物等。
3.实践操作。
（1）色彩的感知，通过观察、分析、比较不同的色彩作品，培养学生的色彩感知能力。
（2）色彩的表现，通过实践操作，让学生运用所学的调色技巧，完成一些简单的色彩作品，如静物写生、风景绘画等。
四、教学方法。
1.讲授相结合的教学方法，通过教师的讲解，让学生了解色彩的基本知识和调色的基本技巧；通过实践操作，让学生亲自动手，掌握调色技巧。
2.示范引导的教学方法，教师可以通过示范操作，引导学生掌握调色的基本技巧，同时鼓励学生进行自主创作。
3.讨论交流的教学方法，在实践操作中，教师可以组织学生进行讨论交流，分享彼此的作品，互相学习、提高。
五、教学过程。
1.了解色彩的基本知识。
（1）教师讲解色彩的构成、分类和搭配，让学生了解色彩的基本知识。
（2）教师示范调配基本颜色，让学生亲自动手，体会颜料的特性和调配的方法。
浅谈新形势下的美术高考色彩训练
近年来,我省美术类考生持续膨胀,报名人数由2002年的2678人直线飚升至2008年的12420人,短短6年间膨胀了460%,而本科录取人数不到3000人,录取率仅为24%,竞争极其激烈。
色彩训练,是美术高考的重要一环,随着形势不断的发展,色彩考试也呈现出了一些新的变化。
一、形式上由写生趋向默写近几年来,全国各地美术院校的色彩考试,除少数几所美术高校仍采用色彩写生方式外,默写考试已成为绝大多数院校主要的考试形方式。
默写这种考试形式,由于可以使考试试题统一,操作方式的简便,在美术生源急剧膨胀的今天,已成为各大美术院校及各省省考的主要方式,并且在今后几年可以预见的时间内仍不会改变。
二、题材上仍以静物为主,但内容上将趋向生活化除少数院校外(央美考试涉及到风景、人物),绝大多数院校的考试题材仍以静物为主,但在考试内容上已经越来越灵活。
2006年前全国有一半以上院校考试内容出现了陶罐,大都含有水果、盘子等静物,内容雷同较严重。
2006年后出现了一些灵活多变的内容,如广东2007年省考《纸箱上的西瓜》,福建省2006省考《一杯茶、一条毛巾、一个乒乓球拍、一个乒乓球》等题目,题目新颖,不落俗套,内容生活化,可以有效避免考生的“背画应试”,更真实地反映考生的水平。
根据新形势的变化,在专业训练时,只有不断创新,紧跟形势,才能生存,才能在考试中取得更好的成绩。
针对默写的考试形式,色彩训练必须由原来写生占绝大多数的策略调整出来,大量增加默写方面的训练。
训练的方法可以采用“临摹—写生—默写”的程序进行。
在近年的训练中,我们采用了这种的模式,取得了良好的效果,2008年福建省美术联考,我班学生色彩在85分以上有16人,最高92分。
临摹,指按照原作仿制书绘画作品的过程。
临摹的目的是学习名家或他人成熟的技法,侧重临摹过程中的学习志理解,在世界艺术史上,临摹一直是学习绘画技法,借鉴和继承优秀传统的主要途径与手段。
只有会临摹,才能更好地服务于写生,才能为默写打下扎实的基础。
美术高考色彩(水粉)静物写生的方法与要点
常 丰 富 ， 彩 感 强 、 觉 冲 击 力 强 ， 起 到 很 好 的 感 染 和 宣 传 作 衬 布 上 的 黑罐 带 橙 味 。 色 视 能 这些 都 不 用 考 虑 ， 定 是 这 样 的 ， 用 反 肯 不
的与任务就是通 过教 学使学生掌握色彩理论知识 和 自然界色光
（） ３ 比较观 察。① 比色调。每组静物 的色调都不会一样 ， 需
的 色 彩关 系 ， 背景 衬 布 等 ， 即 能很 快 地 捕 捉 画 面 的 色 调关 系 ， 笔
罐呈现橙 味 ， 这是视觉环境 色的影响 ， 高光 部位的紫灰色这是光 不容易把画面画灰 ， 非常适合训练高考学生。 ②先湿后干 、 先薄 周 围环境色的影响 。
抓大关系 ， 笔触与色块相互交 融， 能 源色的影 响 ， 中间灰 面则是 固有 色的影响 ， 反光部位的蓝灰色是 后厚。先用湿 画法画背景 ，
收其他色光时 ， 看到的就是红色物体 。 依此类推 ， 我们就可以看见 冷暖关 系等 ， 做到心中有数才能画 出丰富的色彩变化 。 不同颜色的固有色 了， 以色彩是光 的反射而形成的。 所 光源色、 固有 色 、 环境色是影响色彩的主要因素 ， 写生时必须
三 、 现 色 彩 表
由于不同的物质会反射和吸收不 同的色光 ， 当物体 反射 红光 而吸 的 冷 暖 关 系 ， 同类 色 之 间 的 冷 暖 关 系 ， 光 面和 背 光 面 之 间 的 受
色 ， 给 人一 种 寒 冷 、 爽 的感 觉 。 视 觉 的作 用 上 ， 色 向前 冲 ， 它 凉 在 暖
空 间 的规 律 ： 近 暖远 冷 、 纯 远 灰 、 是 画 好 色 彩 空 间 的 法 宝 。 是 近 这
色， 它给人 以温暖 、 阳光 、 热烈 的感觉 ， 把蓝 、 、 绿 紫颜 色称之为冷 强 ， 虚实效果好 的感觉。 先远后近 。 ③ 先画远处 的东西 ， 比如天
浅谈高考美术色彩教学
助 教 学 。据 国外 有 关 实验 表 明 ，使 用 传统 电教 的 学 习 比 教 学 的重 要性 。而 多媒 体 软件 则 克 服传 统 教 学手 段 中的
பைடு நூலகம்
感 （ 图的形 式 美 和 技 法 的 娴 熟 ） 为 此 ， 术 高 考水 粉 发学 生独 到 的色 彩 发现 及 对 色 彩 的 审美 灵性 足静 物色 彩 构 。 美 画课 程 的教 学 目的和 任务 是 通 过教 学 使学 生掌 握 色 彩 理 写生 的 丰攻 方 向 。 色 相 、明度、 彩 冷暖 的 理解 及 面 对 色
论 知 识 和 自然 界 变 化 的基 本 规律 ；熟 悉 水 粉 画 工 具 、材 组合 方 式的 训练 ，以及 对工 具熟 练 运 用 ， 则是调 动 学牛 感 料 的 性能 ； 了解 、 握 正 确 的观 察 方 法和 表 现 方 法 ， 养 受 色 彩 ， 掘 审美 潜 能 的 媒介 。 体 认识、整 体 观 察 、整 掌 培 挖 整 健 康 的 审美 情 趣 和 鉴 赏 能 力 。 粉 画教 学 必 须 针对 以上 体 比较 是 通 向领 悟 色 彩 规律 真谛 的渠道 。 水 写生 的 过 程 并
任 务和要 求 ， 进行 有计 划 、 有步 骤 、 目的的教 学 。 有
非仅 仅会 描 绘客 观 对 象 ， 而是 一种 思维 方 式 的培 养 ， 以 足
体会 、表 达 色 彩 的整 体 感 受 ， 为培 养 ２ 在训 练 前 ， 先 让 学 生 主动 参 与摆 放 静 物 ， 教 较 正确 的方 法 发现 、 ） 首 对 师 安 排 这一 堂 课 的 课 题 设 计有 透 彻 的 理 解 ，掌 握 这 一堂 学生 的创 作 意 识提 供可 能 的条 件 。 课 的要 求 和意 图 。 色 彩 写生 练 习之前 ， 在 先让 学生 掌握 色 ３ ）开始作 画 时 ，每一 张作 业应 从 “ 小色 彩稿 ”开 始
色彩学习的五个重要环节
色彩学习的五个重要环节学习色彩的最终目的是掌握色彩规律，提高色彩修养，养成良好的学习习惯。
笔者经过多年的美术高考教学辅导，深深体会到：学习没有技巧，只有虔诚的积累。
学习色彩要紧紧的抓住学习色彩的最终目的是掌握色彩规律，提高色彩修养，养成良好的学习习惯。
笔者经过多年的美术高考教学辅导，深深体会到：学习没有技巧，只有虔诚的积累。
学习色彩要紧紧的抓住色彩规律与本质，紧扣学习重要环节，有条不紊进行系统训练，才能达到事半功倍的效果。
1.观察是基石假如把表现色彩的过程比作是高楼大厦，那么观察就是大厦的基石，有什么样的观察就决定什么样的画面表现效果。
很多色彩绘画理论书上强调要整体地观察，具体地说就是“寻找色彩关系”，它包括了光源色、环境色和固有色之间的相互作用，以及冷暖、纯度、明度、色相等等对比。
观察者首先要在它们的相互关联中，在相互比较中找出色彩关系，确定基调。
因此作画时决不能孤立地盯住局部不放，特别是固有色。
要时时记住：重要的不是某一块颜色而是它们的关系。
具体教学中教师要运用各种方法帮助学生养成良好的观察习惯：首先要帮助学生分析画面大的色彩关系，明确观察目的；其次安排一定数量的小色稿练习，用大笔画小稿，要求学生舍小取大，抓住大的色彩关系；最后教师的示范要规范。
这样从观念到练习都围绕整体观察这一目的。
2.欣赏是营养色彩考试的目的是检查考生的色彩修养，而欣赏是吸收营养的很好方法。
许多考生只知道多练，但忽视了多“读画”，不知道好色彩的标准。
教师在教学中要安排一定课时组织学生进行美术作品欣赏。
当前出版的美术高考资料繁多，良莠不齐，教师有责任为学生选择高质量的范画供学生欣赏，有针对性地结合色彩理论知识进行分析讲解。
教学时要及时肯定作品的优点与不足，作业完成后要及时进行点评。
3.修改是关键教学中经常看到许多学生铺大色调时感觉很好，但随着深入塑造，画面渐渐失去了原有的画面效果,这是因为不会修改调整的缘故。
每个人都有追求完美的愿望，尽善尽美，于是看到略有不满就重新铺一遍，这样不仅浪费了时间，也破坏了原有良好的画面感觉，弄得心情很郁闷，导致越改越糟。
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在美术高考教学中,水粉画教学是实施色彩教学的基本形式,由于本身使用的材料及工具性能不同,在表现技法和教学程序上和其他画种有着明显的区别。
我在水粉画的教学中运用了“程序教学法”,效果较好。
“程序教学法”是结合学生认知特点,按照由浅入深、循序渐进的教学原则,将整个粉画课程中的理论与实践一体化、规范化的过程,它具有操作性强、逻辑关系明确的特点。
“程序教学法”共分为三道程序:
一、造型程序:主要任务是解决造型问题。
造型程序分两个步骤:
1. 构思,要求学生作小构图练习,反复推敲,做到心中有数,然后再按小构图来操作。
在本阶段要对构图上的对比和均衡、物体的主次、色块之间的安排等问题进行认真的观察和分析,做到意在笔先。
起稿,用铅笔或炭笔把物体的形体轮廓、比例、结构、透视变化等概括地画出来,起稿时只需勾出大的轮廓,不必拘泥于细节。
2. 单色定稿,要求画出写生对象的素描关系,目的是强化造型在水粉画中的重要地位。
根据画面的色调,用单色把物体的形体关系、大体明暗关系概括地肯定地画出来。
单色定稿地作用是修改形体、加强明暗关系和底色地作用,它有效地控制了个别学生急躁求快的情绪,较大限度地发挥了学生现有的造型水平, 为下一步色彩操作奠定了基础。
常用的色彩有赭石、熟褐、群青等。
二、色彩程序: 主要任务是掌握色彩知识与水粉操作的技巧。
色彩程序分两个阶段:
第一阶段是理论和实践相结合,突出直观性教学特点。
面对写生静物与学生的单色作业,传授色彩知识,讲解色彩原理,分析色彩关系,介绍水粉画特点和技法。
这样可以较好地解决色彩理论过于抽象的问题,讲授的知识具有针对性,具体明确, 学生便于理解。
第二阶段是讲方法按步骤进行操作训练。
色彩问题是一个复杂问题,为了收到预期效果,操作训练可分为三个层次来进行:①入门训练。
要求不宜过高,重点是指导学生在“调色盘上下功夫”,熟悉色彩性能,掌握基本技法。
初学色彩的学生“颜色很穷”,为了扩犬学生的色域,可做色彩填空练习,就是让学生不写生具体的对象,只作色彩填涂,不同色相、不同明度、不同纯度、不同冷暖的黄、红、蓝、绿等,看谁画出的颜色最丰富。
此法可使学生摆脱写生,摆脱塑造,注意力都集中到调色上,在调动颜色的过程中,熟悉了颜色的特性,扩大了学生的色域,为进一步的静物写生打下基础。
②深度训练。
要求褐学生要在观察、分析、表现上狠下工夫,全面控制色彩复杂性。
它的主要任务是研究色彩的明度变化和纯度变化,这是水粉画教学的重点。
例如:可布置明度训练操作练习,让学生用一种颜色画色彩对象,然后逐渐学会把各种不同的颜色折合成各种不同的明度,加深对色彩明度的理解。
又如:可引进“印象派”画家的优秀作品来分析色彩的变化,使学生亲身感受到不管是物休的受光部或背光部,色彩的纯度都是至关重要的,一般来讲色彩纯度高的画面效果强烈,有色彩冲击力,
反之,则有用色彩画素描的感觉。
水粉画中提高或减弱色彩的明度纯度主要借助白色和水同其他颜色进行调配,但是用水过多会使水粉色混浊灰涩,缺少应有的鲜明度,颜色干后会大幅度的变淡,用粉过多或到处用白色容易造成粉气,并且使画面色彩苍白。
在画物体的暗部和纯度高的地方要尽量少用白色,画暗部色彩可以用桶黄、土黄、湖蓝等浅色调和。
③难度训练。
它是在前两个层次基础上的较高层次训练,主要任务是研究色彩的冷暖关系,深化学生对冷暖色彩的感知能力。
色彩的冷暖问题是水粉画的根本问题,很微妙,如果没有理性知识做指导,仅凭直观是不易发现的。
色彩的冷暖关系通常是由天光、环境、物体本身的固有色等要素决定的,一般来讲物体的受光部偏暖,背光部则偏冷,受光部偏冷,背光部则偏暖。
三、反观程序:这是一个总结提高的过程。
它分三步:①提出问题,要注意从色彩、素描、冷暖、空间等几个方面去检查。
如果画面色彩单调了,可能是色彩关系没处理好;如果画面太灰了,可能是素描关系没处理好;如果画面太火了,可能是色彩的冷暖关系没处理好;如果画面太平了,可能是虚实与空间关系没处理好。
这些都是学生在平时的训练中最容易出现和易被忽视的
问题,假如把这些问题时时进行反观,学生的色彩综合水平将会得到快速发展。
②作业观摩。
作业观摩是指作业完成后,将全班作业集中到一起,共同观摩,学生在观摩中思考,在比较中找出差距。
每一个教室最好布置成班级学生作品展览室,学生耳濡目染,促进认知。
③作业讲评,这是在作业观摩之后进行的教学内容,教师要面对每一张作业一个个地进行分析、讲评。
作业讲评既可解决一般共性问题,也能解决个别差异问题,可收到显著的效果。
摘自《美术报》。