国外设计师作品集案例Fiona Barr-01 (2)
艾洛·阿尼奥
• 阿尼奥致力于在家具设计中溶入新的思想， 1963年他设计了Ball椅 .
• 通过使用一个最简单的几何形体-球体-去掉 球体的一部分，然后再将它固定在一点上 而成。这样艾洛.阿尼奥设计出了不同寻常 的作品，一个完全非传统形状的椅子：一 个房间中的小屋，带有一种舒适的、安静 的氛围。球椅避开了外面的吵闹，给人一 个私密的空间，人们可以在里面休息或打 电话。椅子可以绕着固定在底座上的轴旋 转，这样里面的人就能观看到不同的外界 景象，因此感到与外界不完全隔离。这是 一件伟大的作品，它标志着在家具设计的 历史上，20世纪最著名的椅子的诞生。
北欧芬兰著名设计师
• 洛· 阿尼奥（Eero Aarnio）是芬兰著名设计 师，当代最著名的设计师之一。他丰富多 彩的事业为人们提了种类繁多、高质高量 的作品。因为创造了许多享誉世界的设计 作品，艾洛· 阿尼奥成为自20世纪60年代以 来奠定芬兰在国际设计领域领导地位的重 要建筑师和设计家之一。他的设计大都有 浓厚的浪漫主义色彩和强烈的个人风格， 宛如来自灵幻的童话世界 .
• 阿尼奥在1968年设计了Pastil 椅,这个椅子 典型地反应了美国六、七十年代自由浪漫 的气息。因此他获得了美国工业设计奖。 《纽约时代》评价球椅和Pastil椅时说： “这是支撑人体的最舒适的一种形 态。”Conran设计辞典说："它看上去是一 篇具有时代特点的文章,从Barbarella拿来的 道具”。
• 蘑菇椅是阿尼奥最早的设计作品之一。最初的版本是使用 藤条制成的，尤其是中国的藤编家具。在六十年代初期是 销售很好的产品。“蘑菇椅”的材料如同Pastil 椅和球椅 一样材用世人皆知的玻璃纤维而告终。它既可以当凳子也 可以当小桌子用。它可以与西红柿椅一起用或者将它放置 在洗手间。它与其他高质量的设计一样具有典型的特征即 能在任何地方使用它们，也能和每件东西相配。毫无疑问 “蘑菇椅”在阿尼奥著名的玻璃纤维设计制品中占有一席 之地。
芬兰设计大师阿尔托设计艺术展部分作品欣赏
芬兰设计大师阿尔托设计艺术展部分作品欣赏2005年5月10日下午，芬兰著名设计艺术家阿尔托设计艺术展在北京中华世纪坛艺术馆一层正式亮相。
这位现代主义设计大师对于世界建筑界以及设计界的贡献之大毋庸置疑，如果你知道赖特、知道柯布，那么你就应该知道阿尔托。
他的创作思想是探索民族化和人情化的现代建筑道路，他的成就反映在建筑、家具、饰品以及生活的各个方面。
这个展览让中国观众充分了解了芬兰的设计艺术，了解了阿尔托影响至今的经典设计风格，以及他“设计为公众服务”的精神。
阿尔托是芬兰现代建筑师，被认为是20世纪最重要的建筑师。
他的一生参与了500多个建筑设计项目，400多个都在芬兰。
他提供了一种重复、单调的“国际风格”的替代品，创造了一种独特的建筑风格。
在芬兰的大多数主要城市，都能看见阿尔托式建筑，如帕米伊奥疗养院、伏克塞涅斯卡教堂、珊纳特赛罗市政中心等，它们具有的轻灵、简洁、现代感和极强的艺术冲击力。
阿尔托的建筑作品富有鲜明的民族个性和芬兰人特有的山水亲缘，他认为工业化和标准化必须为人的生活服务,适应人的精神要求，这种思想使他创造设计的作品更富人性化和现代感。
阿尔托热爱自然,他的设计总是尽量利用自然地形,融合优美景色，风格纯朴。
这个展览由芬兰阿尔瓦阿尔托博物馆策划推出，展出了阿尔托1924-1972年间不同风格的住宅设计，通过对17个民宅的设计展现，可以感受出建筑师对居住空间的人性化关注。
而今天，芬兰阿尔托设计艺术展，将让我们认识到这位来自芬兰的设计大师的经典作品。
阿勒瓦尔·阿尔托生于1898年，1921年获得建筑设计专业学位。
他不仅是一位誉满芬兰的著名建筑设计大师，而且也是一位饮誉世界的建筑设计师。
1921年至1976年，55年间，他参加了许多重要的建筑项目的设计工作。
同时他还设计了近100所一家一户式的房屋。
此外，他设计的家具与他设计的建筑一样，享有盛誉。
1934年，阿尔托在赫尔辛基一条几乎尚未开发的街道边得到了一块地，并开始了自己房屋的设计，且于1936年完成。
解读阿尔帕托_坎波_巴埃萨的空间设计手法_陈红
42华中建筑 HUAZHONG ARCHITECTURE 11/2012中图分类号 TU-024 文献标识码 A文章编号文章编号 1003-739X（2012）11-0042-03要摘 要 西班牙建筑师巴埃萨的建筑优雅而富有诗意，理性而不失浪漫，他的建筑大多以白色为主色调，在阳光下显得格外出众，或矗立在山涧，或静立在街道旁；在他的建筑空间表达中，常出现内向性空间；在他设计的住宅中，建筑位于院落中心位置，四周围以院落，院落的布置简洁，白色的大理石铺地，水池，零星几棵小树，白色围墙，围墙上没有洞窗，同外界隔离，在院落里仰望天空，沉寂在纯净的世界里冥想。
关键词 关键词 巴埃萨 中心性空间 圆形空间 纯净空间AbstractAbstract The construction of the Spanish architect Baeza is elegant and poetic, rational and yet romantic, His buildings are mostly in white colors, particularly outstanding in the sunlight, and sometimes stand in the mountain, sometimes next to the street. In his expression of architectural space, often within the space, he designed residential building located in the courtyard central location, surrounded by a courtyard, garden layout is simple, white marble flooring, pool, scattered trees trees, white walls, fences, there is no hole window with the outside world. In the courtyard we look at the sky and we are so quiet in the world of pure meditation.Key words Key words Baeza, Center space, Circular space, Pure spaceChen Hong Wang Fei陈 红王 飞巴埃萨是现代西班牙建筑的代表人物，1946 年出生于西班牙的瓦拉朵丽，1971 年毕业于马德里建筑学院，1982 年获得马德里建筑学院博士学位，并留校任教，随后多次在国际一流建筑学院（如宾夕法尼亚大学、魏玛包豪斯、芝加哥伊利诺理工学院等）从事教研活动，并创立自己的事务所，其作品多次获得欧洲最佳建筑奖。
世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流
世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。
一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。
变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。
无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。
无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。
戴帆（DAI FAN）入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。
真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。
戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力⋯⋯重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。
所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。
戴帆简历戴帆是当代国际最具影响力的设计大师之一，引领着当今国际最先端的设计思潮，在国际上荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个顶级奖项，作为中国设计的领军人物之一，他推出了中国设计史上第一个理论体系“超解放主义——21世纪的新设计宣言”。
工业设计椅子经典案例
1、巴塞罗那椅 Barcelona Chair现代家具设计的经典之作，由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。
当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来与之相应。
2、柯布西耶躺椅 Chaise Longue chair LC41929年由柯布西耶设计的，设计灵感来源于原始的弓形不锈钢的弯曲形，而且椅子一共有脚架和椅身上下两部分组成，可以随时调整坐躺的角度。
是躺椅的代表作，人可以躺在上面看书或者睡觉，看书的时候可以调高头部，看书累了，可以调平角度躺在上面小憩。
柯布西耶椅是是优雅生活的象征，是美国著名的现代艺术博物馆MOMA最重要的收藏品之一。
3、伊姆斯系列 Eames由美国的伊姆斯夫妇于1956年设计的经典餐椅，灵感来自法国艾菲尔铁塔，利用弯曲的钢筋和成形的塑料制造，一款既经济，又轻便、坚固的高质量椅子。
可以选择不同的颜色搭配，形成不同的家居风格。
查看完整案例：优雅的浅色调 85平时尚北欧风格家居设计查看完整案例：简约而不简单有质感的波兰家居设计扶手款常见于客厅休闲椅或者家庭工作台的办公椅。
查看完整案例：设计创造生活莫斯科小户型公寓的品味格调同款摇椅最近在很多设计中用到。
相关阅读：【合集】选把好看的椅子拥有不同的家居风情4、贝壳椅 Shell Chair丹麦设计大师Hans Wegner（汉斯·j.威格纳）的经典代表作之一，也叫飞机椅，最初是在1963年设计，由于工艺及成本原因，当时制造了一小部分，而后停止。
到1997年，由于技术的进步是的成本可控，这个 Shell Chair 得以再度生产，如今早已飞入寻常百姓家了。
查看完整案例：麻雀虽小莫斯科40平米公寓的完美布局5、红蓝椅 Red and Blue Chair红蓝椅是风格派最著名的代表作品之一，20世纪西方现代艺术设计史上最富创造性的经典作品。
解构主义设计案例
解构主义设计案例
嘿，朋友们！今天咱就来讲讲那些超酷的解构主义设计案例。
你看那毕尔巴鄂古根海姆博物馆，哇塞，那简直就是建筑界的摇滚明星啊！它就像一个巨大的金属怪兽，在城市中横空出世。
那奇特的造型，扭曲的线条，可不是一般人能想出来的！（这就好像是在一群循规蹈矩的人里突然出现了一个特立独行的家伙，一下子就吸引了所有人的目光。
）
还有那俄罗斯方块椅子，这玩意儿可太有意思啦！它把我们小时候玩的俄罗斯方块直接搬到了现实中，把椅子的形状解构得七零八落的，然后又重新组合起来，简直妙啊！（这不就跟玩拼图一样，把原本规整的东西打乱，再创造出一个全新的、有趣的玩意儿。
）
再说说那个解构主义的服装吧，不再是中规中矩的款式，而是各种不规则的剪裁、拼接。
就好像设计师把传统的服装统统给“大卸八块”，然后随心所欲地组合起来。
穿上这样的衣服走在街上，你绝对是最靓的仔！（这就好比是在对时尚说：“嘿，我才不要随大流，我要走出自己的风格！”）
想想看，要是我们的生活里到处都是这样解构主义的设计，那该多有意思呀！每一个角落都充满了惊喜和创意，不再是千篇一律。
这难道不是让我们的生活变得更加丰富多彩吗？解构主义设计就是这样，打破常规，给我们
带来全新的视觉和体验。
它让我们看到，原来设计还可以这样玩！原来世界可以如此不同！所以呀，让我们一起欢迎和拥抱这些解构主义的设计案例吧，它们真的太赞啦！
观点结论：解构主义设计充满创意和惊喜，能为生活增添丰富性和独特性，值得我们喜爱和拥抱。
玛利亚别墅抄绘
他的家具有相当高的艺术自我表现力,使家具蕴涵着温馨、亲切、优雅、人文的情调,既有品 味,又能保持大众化的目的,是真正现代设计的杰作，阿尔托的家具进入了每一个芬兰家庭，
为此我们把别墅大体可分为六部分： 1、 公共空间：门厅,次门厅,衣帽间,起居室,书房,琴房,餐厅，入口及门厅的设
计十分精彩,使得空间内外层次分明而连贯，书房与起居室,琴房比邻,相对私 密的设计在强化功能的同时拉开了空间的层次，起居室和琴房贯通,仅仅是通 过地面的铺装就区分开了空间的感受，餐厅通过起居室与各个部分联系,开窗 的朝向上的景象给人以良好的就餐气氛， 2、 主要用房：主卧房,次卧房，从一层到二层卧室区只有一个上下的楼梯,这 是出于对私密性的考虑， 3、 服务用房：厨房,储物室,佣人房，加开了工作出入门,以区别流线,服务人 员的卫生间和桑拿房也应齐全， 4、 与其他的别墅不同还在于多了个画室,这是根据业主的职业特性设计的,画 室很独立， 5、 蒸汽浴室，浴室和起居室相互对应,通过一条带顶棚的过廊连接， 6、 肾型的泳池是这一别墅景观设计十分重要的元素,空间设计连贯流畅,功能 结合的合理充分
建筑结构
阿尔托最初的计划是在不使用任何工具的情况下进行随意的勾勒,因此,在保 证功能性关系和细节问题的前提下,无论在不规则的形状上还是结构上,他所 设计的作品都表现出创造性和随意性,它是用不同的材料,并采用综合的结构, 同时还充分了解现场的场地特征,然后对每项建筑项目进行完善的设计,阿尔 托采用大量重叠的手法开辟了更大的空间,并将窗户的衔接、外界的景物通过 一种光滑的曲线连接起来,以达到动感十足的目的，
知名室内设计大师刘红蕾获奖作品赏析
• 曾获得荣誉： • 2015艾特奖最佳办公空间设计
• 2015广州国际设计周“金堂奖”年度优秀办公空间设计
• 【设计浅析】 • 设计师将客户产品关键词“声波、光影、 传递”符号化，并转化为波状及像素化 图形融入办公空间，以启发联想，最终 通过设计的表达为客户创造一个呈现产 品价值之上的体验场景。 • 为消隐客户产品科技因子中与生俱来的
交错出大自然的抽象画作。
个人主要获奖作品—长白山万达假日度假酒店
• 设计范围：室内 • 设计面积：40000平方米 • 项目性质：度假酒店 • 项目位置：吉林 白3香港透视大赏最佳酒店设计奖
• 2013 中国“金堂奖”年度十佳酒店空间设计大奖
• 2014中国“金堂奖”年度十佳酒店设计大奖
【设计浅析】 深圳雅兰酒店位于深圳东部的大梅沙海滨,是集旅 游、休闲、商务于一体的星级度假酒店。 设计师利用建筑原有的空间格局，摒弃其繁杂与 狭隘，充分考虑引入室外的自然景观、通风和采 光，保持中庭及四周公共区域是一个开放的空间，
旨在利用最低预算改造出风格一体化的纯净、自
个人主要获奖作品—海口鸿州埃德瑞皇家园林酒店
• 设计范围：室内、建筑设计 • 设计面积：58855平方米
• 项目性质：五星级酒店
• 项目位置：海南 海口 • 项目设计师：刘红蕾
• 曾获得荣誉： • 2013香港透视设计大赏最佳酒店设计奖 • 2012 Hospitality Design Awards 最奢华酒店奖、最奢华酒店公共空间奖 • 2012“金外滩奖”- 优秀酒店设计奖 • 2011亚太室内设计大奖（APIDA）优秀奖 • 2011金外滩最佳公共空间奖 • 2011金堂奖年度十佳酒店空间设计奖
• 1997 – 1999加拿大Mackay + Wong设计事务所（多伦多） - 室内设计师
(完整版)玛利亚别墅分析
5.蒸汽浴室
芬兰人的别墅自 然少不了蒸汽浴室 ，浴室与起居室互 相对应，通过一条 带顶棚的过廊连接 ，这一设计直接把 参观建筑的人们带 到了具有悠久历史 的芬兰桑拿生活场 景中去。
6.“肾”形泳池
是这一别墅景观 设计中十分重要的 元素。空间的设计 连贯流畅，功能结 合的合理充分。
整个建筑坐落在树林之中，从远处走 进别墅是一条弯曲的路，主入口就设在路 边上。在别墅的一侧还有一个门，主要是 从室内去室外院子的，在另侧的门是从室 内去往桑拿室的。
（此类推下去规格，人均占弧长控制在500-550，考虑非
满负荷使用状况（餐桌转盘直径；700—800）
方桌尺寸: 此只探讨长条方桌，因正方方桌可通过长条方桌来
推算其所需尺寸：一般短边控制在800－850，
边则按人均占有计算：控制在550-700，接近700为佳。
二、餐桌一般高：750—790，餐椅一般高；450—500mm
从一楼上二楼有三个 楼梯，一个是从一楼的私 密空间往二楼去的，一个 是起居室往上去的，那有 很好的视野，第三个是从 起居室往室外的地方的， 比较小，因为那楼梯基本 上是专用的，供主人去二 楼画室用的。二楼有露台 ，围着画室和主卧，这样 使用者在画画休息和刚起 床时都可以感受室外良好 的景色。
阿尔托使用纯白色的墙 面，弱化了与天空的界限 ，尔参差不齐的开窗方式 ，强化了与树林的呼应， 将建筑完美的融合到环境 里。
范斯沃斯住宅
传统结构 人情化设计 自然再现 芬兰人，爱做“森林 梦” 温情，诗意
钢结构 大片玻璃墙 细节就是上帝 流通空间，全面空间
玛利亚别墅环境介绍 玛利亚别墅是一处优美的场所，适合于人的生活需要，坐落 在距努玛库不远的小村庄里。村庄四周是一片茂密的森林。阿 尔托采用了经典的L型平面塑造出一个长方形庭院，既利于北欧 房子的保暖，又有北方人所需的安定感，室外半围合空间，既 便于生活起居，又容易和自然环境结合。
瑞士经典设计师及作品
可照明音响
Hannes Wettstei n
Hannes Wettstein
Hannes Wettstein生于1958年，瑞士人。在成为 一名设计师以前，以一位自由作家的身份开始了自己的职 业生涯。而后转为做设计，1994年他任教于卡尔斯鲁厄的 设计学院，并取得了教授职位。转行的Hannes Wettstein 在设计领域表现出了另人羡慕的天赋，奖项和委任设计接 踵而至，例如设计瑞士在德黑兰的大使馆，柏林的Grand Hyatt Hotel等。 除了设计家具、灯饰以及附件以外，还专业设计音 响设备和表。
1980年，他增加了这样的观点：“我认为当今建 筑的精华来源于比较的程度：它只承认人为因素和自然环 境之间的平衡，而这样的因素又来自当地生境。” 作为提契诺学派的主要代表，其作品根植于意大利 理性主义和欧洲现代主义，将欧洲严谨的手工艺传统、历 史文化的底蕴、提契诺的地域特征不时代精神完美地表现 在建筑上。40多年来，博塔已设计项目600多项，涵盖了 私人住宅、教堂、办公、银行、博物馆、学校等建筑类型。 博塔关于建筑原型的重新诠释、重塑场所的理念、形式原 则和建筑语汇的运用、有机统一的城市体系、历史传统的 延续性以及建筑的隐喻性和象征性等等建筑思想和设计手 法，都具有鲜明的原创性和独特性，已引起世界建筑界的 广泛关注。
1928年设计的躺椅
朗香教堂
马赛公寓
法国萨瓦别墅
“新精神”馆
马 里 奥 博 塔
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马里奥·博塔
1943年，马里奥·博塔(MARIOBOTTA)出生在瑞士门 德里西奥（Mendrisio）。博塔中学辍学，15岁起就从事建 筑设计工作，后在卢加诺（Lugano）跟随Cnenisch和 Carloni进行建筑设计等斱面的学习。1964 年，他通过了艺 术学院的入学考试，当年秋，他开始在威尼斯大学建筑学院 学习。1969年，他遇到了几位在建筑行业有重大影响的著 名设计师，包括：路易·艾瑟铎·康（Louis I.Kahn）、卡 洛·斯卡派（Carlo Scarpa）和Giuseppe Mazzariol 。同年， 他结束了学业幵在瑞士卢加诺创建了自己的办公室。 他说道：“每一项建筑作品都有它相对应的环境，在设 计建筑时，其关键是考虑建筑所辖的利别墅