电视编辑与制作(1)

电视编辑与制作(1)
电视编辑与制作(1)

电视编辑与制作

复习专题

电视节目编辑

电视节目:电视节目指电视台通过载有声音、图像的信号传播作品的节目。 电视节目制作主要分成三个过程:创意与选题、拍摄、后期制作。

电视节目编辑:是电视节目编辑制作的工作的总称,其包括文本撰写;素材的选取与删改;画面编辑;声音编辑;屏幕文字、特技、动画编辑;加入现成的视听材料;审查与修改。 非线性编辑

线性编辑:是一种磁带的编辑方式,它利用电子手段,根据节目内容的要求将素材连接成新的连续画面的技术。通常使用组合编辑将素材顺序编辑成新的连续画面,然后再以插入编辑的方式对某一段进行同样长度的替换。

非线性编辑:非线性编辑借助计算机来进行数字化制作,相对线性编辑而言变得效率得到了极大地提高,可以按各种顺序排列,具有快捷简便、随机的特性。

镜头的组接

定义:镜头的组接,就是把单个镜头依据一定的规律(人们的视觉特点、思维逻辑等)和目的(如创作者的表现意图等)组接在一起,形成具有一定含义和内容完整的电视节目,它贯穿于节目从前期策划、拍摄到后期制作的全过程。

镜头的长度

确定镜头长度的原则:看清画面内容,领会画面表达的含义,产生共鸣。 综合制约因素:内容长度,情绪长度和节奏长度。

镜头的组接流程

镜头 成片

镜头 音效 粗剪 精剪 字幕 镜头 成片 镜头 配音及音效

蒙太奇剪切 前期成片 字幕及包装

镜头运动的组接

静接静

静止的主体接静止的主体,是两个典型的静态构图画面的组接。

例如,高高的山峰接一棵挺拔的青松,天安门接人民英雄纪念碑,展览馆的外景接展览室中的展品等。

镜头运动的组接

动接动中,同一主体的动作连接常用到以下三种剪接方法:

1/2剪辑法:把一个动作剪成2个、3个甚至多个镜头,但要保证整个动作是完整的。

镜头运动的组接

1/3剪辑法:把一个动作剪三段,去掉中间一段,将首段动作与末段动作组接在一起。 2/3剪辑法:把一个动作剪成三段,中间部分在前后两个镜头中是重复的。

镜头转场

无特技转场:是指场面的过度不依靠后期的特效制作,而是在前期拍摄时在镜头内部埋入一些线索,使两个场面实现视觉上的流畅转换。

特技转场:转场特效指的是使用后期制作软件对上下两个镜头之间的过度部分进行处理,转场特效一般分为一下几种类型:淡入淡出、缓淡、闪白、叠化、划像、翻转、定格、多画屏分割和运用空镜头等方法。

轴线

在运动的物体或对话的人物中间可假想一条看不见的直线,这条直线影响着屏幕上物体运动方向和人物的相互位置关系,这条无形的线,叫做“轴线”。

合理越轴的常见基本形式:

(1)利用被摄对象的运动改变原来的轴线;

(2)利用摄像机的运动跨过原来的轴线;

(3)在轴线两边拍摄的镜头间加插间隔镜头 (中性镜头、空镜头等)

(4)利用双轴线,越过一个轴线,由另一轴线完成画面空间统一的任务。

蒙太奇

蒙太奇(法语:Montage )是音译的外来语,原为建筑学术语,意为构成、装配。经常用于三种艺术领域,可解释为有意识的人为剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中,后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。

蒙太奇的分类

蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为两种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇。

颠倒蒙太奇

这是一种打乱结构的蒙太奇方式,先展现故事的或事件的现在状态,然后再回去介绍故事的始末,表现为事件概念上过去与现在的重新组合。

1/2剪辑法

1/3剪辑法

2/3剪辑法

理性蒙太奇

通过画面组合、透过队列形式,产生深刻的内在思想含义。具有丰富的内涵,能够使人追求哲理性,激发对人生的思考。

电视音响的作用

1.交代背景信息,补充画面内容。

.2.转场。

.3.烘托情绪,表达感情。

.4.调整节奏。

电视音乐的选择

电视背景音乐分为三类,其中包括标志型配乐,节奏型配乐和情绪型配乐。

标志型配乐:新闻联播、东方时空、焦点访谈、天气预报等开场音乐。

.节奏型配乐一般能够使用背景音乐为视频画面提供节奏的划分,多用于追逐、争吵、打斗等。

.情绪型配乐是最为常见的配乐类型,其中包含了明快、轻松、忧伤、沉重等人类各式各样的情绪效果。

电视节目制作专题

综合应用

完整流程:

(前期工作)1.策划选题→2.制作分镜头脚本→

(中期拍摄)3.拍摄环节→4.配音→

(后期制作)5.粗剪→6.配字幕→7.配乐→

8.后期包装→9.渲染→10.审核→

11.修改微调→12.二次审核→

13.再次微调→14.完成制作。

前期工作:

1.策划选题:

节目内容设计(是否有故事情节及主题需要)

拍摄周期(取决于制作周期以及内容需要)

所需设备预算(大致设配仪器以及预算)

人员调度规划(人员“预算”及统筹分配)

前期工作:

2.制作分镜头脚本:

中期拍摄:

3.拍摄环节

拍摄环节容易遇到的问题大致有三个

如何使被摄者克服“拍摄恐惧症”?

机位数量以及角度的选择。

如何克服不佳天气所带来的影响?

如何使被摄者克服“拍摄恐惧症”?

长期拍摄(单次时间较长过多次拍摄):尽可能的使被摄主体在日常生活中多次处于摄像机下,使其逐渐“习惯而成自然”。

短期拍摄:尽量分散被摄主体的注意力,缓解其紧张情绪,必要时(例如采访中)可使用“我们先试一遍,一会再录”这类“善意的谎言”来进行克服。

如何进行机位数量以及角度的选择?

室内固定:一般来讲,谈话类节目室内固定镜头较多,而起至少需要被摄人数+1的机位才能保证把每一位谈话者都能够拍摄到位,人数较少时常使用反角机位进行拍摄。

室内移动:室内移动镜头一般较少,两到三个机位也基本可以完成基本的拍摄效果。

如何进行机位数量以及角度的选择?

室外固定:室外固定机位一般按需要添加或减少,但拍摄主要人物时一般需要至少两个以上的机位来进行不同景别的拍摄。

室外移动:按照移动的范围来进行机位数量和角度的取舍,范围越大几位数量越多,角度要求越高。

如何克服不佳天气(光线)所带来的影响?

大多数电视节目仅使用室内拍摄就已足够,但也有部分节目需要室外拍摄,这时如果拍摄的是新闻类或纪实类节目可以不用太多的措施,但如果有需要,那么可以在拍摄过程中使用反光板来进行补光,也可以在后期制作时来进行明暗度的修改。

中期拍摄:

4.配音

因为很多情况下同期声的收声效果并不理想,而且还有很多节目需要旁白,所以配音环节也是十分重要的。目前我国电视节目配音的主要类型分为电视新闻配音、电视专题配音、电视纪录片配音、电视品牌形象广告配音四种。

后期制作:

5.粗剪——素材剪辑

粗剪指的是在剪辑过程中,将镜头和段落依大概的先后顺序加以接合的影片初样。这个阶段主要的工作在于镜头的筛选,那么如何选取有效镜头呢?

后期制作:

6.字幕

电视节目中的字幕分为标题字幕,说明性字幕和解说词字幕等,其不仅能够补充画面完整性,使受众更方便了解节目内容,还可以起到注释和说明的作用。

后期制作:

7.配乐

这里的配乐其实分为两个部分,一个是音乐,另一个是环境音响。

后期制作:

8.特效

电视节目特效有很多种,我们这里着重讲解一下

转场特效和运动特效。

后期制作:

转场特效

转场特效指的是使用后期制作软件对上下两个镜头之间的过度部分进行处理,转场特效一般分为一下几种类型:

淡入淡出、缓淡、闪白、叠化、划像、翻转、定格、多画屏分割和运用空镜头等方法。

后期制作:

转场特效

相对于转场特效,无技巧转场则是用镜头自然过渡来连接上下两段内容的,主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同,无技巧转换强调的是视觉的连续性。

后期制作:

运动特效是指利用后期制作软件将固定机位的视频或图像产生运动效果,使之能够形成较为生动的活动现象。在电视节目的后期制作中,还可以通过画面比例的放大与缩小来模拟“推拉”的效果,也可以通过画面布局的位置移动来进行“移”的模拟效果,大家不妨在以后的视频制作中进行尝试。

广播编辑与节目制作修订稿

广播编辑与节目制作集团标准化工作小组 [Q8QX9QT-X8QQB8Q8-NQ8QJ8-M8QMN]

《广播编辑与节目制作》课程教学大纲 一、课程基本信息 适用专业:广播电视学 课程开出单位:文化传播学院 课程的类型与性质:专业基础必修课 总学分:3 总学时:54 理论授课学时:30 实验实训学时:24 参考教材: [1]颉宁侠.广播节目编辑与数字音频制作技术.复旦大学出版社,2010版 [2]危羚、王萍、赵慧.广播编辑与节目制作.中国传媒大学出版社,2013版 先修课程:新闻学概论,传播学概论,新闻写作 考核方式:考查。成绩由平时成绩和期末成绩构成。其中,平时成绩由考勤和平时作业两部分组成,占总成绩的百分之三十;期末考试成绩占总成绩的百分之七十。 二、课程简介 本课程是广播电视学专业的专业必修课。本课程通过理论学习和实践操作,讲授广播的基本特性和规律,讲解广播编辑的技巧,以及制作广播新闻节目、文艺节目、社教类节目等的基本方法和技能。引导学生根据广播传播的基本特点和规律,认识与参与广播传播实务活动,掌握广播编辑的技术和艺术的基本理论;掌握广播节目采编、设计与制作等业务工作的一般方法;并结合广播媒体的运作实际,探讨广播节目制作新形式。以提高学生广播节目鉴赏能力与制作技术,培养学生的创新思维能力和实践能力。 1.本章教学目标:通过本章的学习,使学生认识广播媒体发展历程和发展趋势,了解广播媒体的优势与局限性,理解广播媒体的价值和功能。使学生对广播媒体和广播工作有一个初步的认识。 2.本章教学基本要求 了解:广播媒体的优势与局限性。 理解:广播媒体的价值和功能。 掌握:我国广播媒体发展趋势。 3.本章教学重点:认识广播媒体。

广播电视节目编辑制作

《广播电视节目编辑制作》实验指导书一、课程简介 《广播电视编辑和制作》实验课程是继《电视摄像基础》课程之后而开设的实验课程,是理论教学的深化和补充,具有较强的实践性,是一门重要的技术基础课,它是广播电视新闻专业学生的必修课。它主要讲授广播电视节目摄像的艺术,并通过实际操作摄像机让学生掌握新闻素材的拍摄方法,把握好镜头的时空感,要求我们能拍摄一部完整影视作品的所有素材,以符合后继课程《广播电视编辑和制作实务》课程的需要。 剧本名称和小组成员,导演特别注明。然后写故事梗概和导演阐述。 二、实验项目设置 序号实验项目 名称 内容提要 实 验 学 时 每 组 人 数 实验 属性 实 验 者 实验 要求 实验一新闻素材 拍摄 掌握新闻素材的一般拍摄规律 和注意事项,注意固定镜头和运 动镜头,综合运动镜头的拍摄 4 30 设计 本 科 生 必做 实验二“光、声元 素”练习 掌握现场布光的各种方法,同期 声的采集方法,声音和画面的配 合规律 2 30 设计 本 科 生 必做 实验三建立镜头 时间感练 习 掌握镜头之间的时间关系,拍摄 实际时间和心理时间不一致的 镜头组 2 30 设计 本 科 生 必做 实验四建立镜头 空间感练 习 掌握镜头之间的空间关系,练习 拍摄开放空间和封闭空间的镜 头组 2 30 设计 本 科 生 必做 实验五剧本拍摄拍摄一部影视作品所需的所有 素材,这些素材必须符合摄像的 技术和艺术要求 8 30 综合 设计 本 科 生 必做 实验六记录片拍 摄 掌握记录片的基本拍摄方法,自 选主题,拍摄一部记录片所需的 所有素材 8 30 综合 设计 本 科 生 选做 三、具体实验环节 实验项目一:新闻素材拍摄

电视台编辑个人工作总结与电视后期制作年底个人总结汇编.doc

电视台编辑个人工作总结与电视后期制作年底个人总 结汇编 电视台编辑个人工作总结 电视台编辑个人工作总结【一】 广播电视台编辑部工作总结本年度,在局、台两级领导班子的正确指导和大力支持下,我较圆满的完成了领导交办的各项工作任务。现就这大半年的工作情况总结如下: 一、电台节目方面 我很荣幸的从XX年初开始参与交通广播的组建至今,与交通广播各位同仁一起,在局、台两级领导班子的领导下,见证了XX交通广播电台从筹建、试播、实现直播的全过程。在这个过程中我做过栏目策划、栏目包装、节目编辑、技术支持等工作。

电视后期制作年底个人总结 在繁忙的工作中不知不觉又迎来了新的一年,作为一名电视后期制作的工作人员,在年里基本上完成了公司和中心既定的相关任务,如今回过头来理清这一年内完成的任务时,却发现存在着不少的缺点。为了更好的对工作进行细分和改进,所以特对年完成的工作和收获进行总结。 年对我来说是一个难忘之年。回顾这一年的工作历程,我有很多的感想和体会。首先感谢央视风云在这一年能给我展示才能、实现自身价值的平台。感谢技术制作中心在这一年给我工作上的谆谆教诲。也感谢周边所有的同事在工作中在日常生活中对我的辅导和帮助。 年对我来说是一个飞速进步之年。“工作之中也是一个很好的学习平台”,这是我在视频转码工作中得出的经验。面对转码软件和后期制作遇到困难时,我有幸得到了领导和同事的指教,在指教的过程中我不懂就问,不会就学。把实战联系到操作之中,把理论联系实践在工作中结合起来,强化了我多动手,多动脑的学习方式,这对我认知新知识,消化新知识起到了很好的作用。如今这些新技术,新软件在我平时的工作中可以得心应手的熟练使用,都是受益于部门领导的栽培和周边同事的赐教。 年对我来说是一个丰收之年。“一切空想莫过于实践”这句谚语从学生年代陪伴至今,一直都没忘掉,做后期制作也是如此。年初的时候,面对VOD视频转码中碰到的EDIUS和捷成两款转码软件时,我不知何从下手,同事们说道:不懂就问,问中求懂,这样才能把两款软件摸透,摸清。之后的时间里,我独自在工作中去领悟,在休息中

《影视后期编辑》简答和论述题答案

简答:1、后期工作的流程分为哪几个阶段? 影视后期制作,其实就像拍照片之后需要洗印一样,拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来,当然这只是通俗的说法,具体的影视后期制作流程还是有很多细节的,下面由品正传媒来分享下影视后期制作的流程。 1:转盘 转盘,也叫作Film-to-V ideo Transfer,冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也叫做TC。这是影视后期制作的第一步。 2:初剪 初剪,也称作粗剪。即初步剪辑、粗略剪辑的意思。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中,这样导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 3:A拷贝 所谓A拷贝,就是经过初剪的那个没有没有音乐和旁白,视觉特效的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,客户在看到这个版本后,再和制作人员进行沟通,确定要修改的细节。 4:正式剪辑 在客户确定了A拷贝以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。影视制作中广告片,画面部分等相关工作到此完成。 5:作曲或选曲 广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。 6:配音合成 旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。 7:交片 将经过客户认可的完成片,以合同约定的形式按时地交到客户手中,是为交片。整个影视后期制作流程也到此结束。 1、准备阶段:根据实际情况首先修改脚本,然后了解素材,对素材的了解往往能激发想象和素材是否充足。再然后就要根据栏目的要求,找出适合栏目的风格,最后,也是最关键的就是写提纲,没有一个详细的提纲就相当于打没有准备的战争。 2、剪辑阶段:要选好编辑的镜头,使它集技术、美学、丰富多变于一身,除此之外还要与内容相关。然后就可以进行编辑了,可以在镜头的连接方式上选择精编或粗编,也可以在编辑方式里选择组合编辑和插入编辑,也可以用平剪和串剪。总之无论采取哪种方法,只要使画面剪辑优美就行。 3、合成阶段:这是最后的检验和推敲阶段,一个好的电视画面是需要有字幕有音乐甚至是配上特技的。所以这一步也是至关重要的。 2、影响影视画面的节奏要素 镜头内外各种运动的结果是产生直接的运动感,这种动感效果是剪接时考虑的最基本因素,它不仅来自于客观存在的物体,也来自于拍摄者的选择和编辑者的安排,是客观与主观结合的产物。具体来说,构成屏幕运动因素可以分为三类:

广播文艺节目编辑与制作复习资料

广播文艺节目编辑与制作复习资料 单项选择题 1.世界上第一个创办彩色电视的国家是(A ) A.英国 B.美国 C.法国 D.德国 2.世界电视文艺和中国电视文艺分别诞生在年。(C ) A.1936和1956 B.1946和1956 C.1936和1958 D.1946和1958 3.在进行电视综艺晚会节目策划时,一般要遵循唯一性、和权威性这三项原则。(C ) A.主题性 B.排他性 C.思想性 D.艺术性 4.电视文艺专题片的策划包括前期的框架策划和(A ) A.后期的编辑策划 B.具体的制作策划 C.后期的拍摄策划 D.拍摄前的案头策划 5.电视文艺专题片的编导在创作节目时,要注意艺术表现问题、、精品创作问题以及市场与资金这四方面的问题。(B ) A.关注生活问题 B.节目思想的健康问题 C.关注文化问题 D.节目的技术质量问题 6.越剧的拍摄,标志着“电视戏曲”的“真正”电视化。( D) A.《武松打虎》 B.《三岔口》 C.《三醉酒》 D.《桃子风波》 7.芭蕾舞最早出现于世纪。(B ) A.14 B.15 C.16 D.17 8.下面的四个选择中,不是音乐电视的特征。(C ) A.画面依赖于声音而存在 B.画面讲究创意 C.画面构图讲究均衡 D.画面表现音乐多采用意画对位方式 9.歌手形象是音乐电视主要的形象,歌手的形象最重要的是歌手的(D ) A.外表形象 B.声音形象 C.表演形象 D.公众形象 10.广播剧导演在选择剧本时,对社会上的来稿特别要坚持内容标准、艺术标准和这三个方面的标准。(A ) A.技术标准 B.思想标准 C.审美标准 D.创意标准 填空题 1、文艺复兴时期重要的文学作品《神曲》的作者是___但丁______ 2、我国的第一部诗歌总集是___诗经____ 3、创作了《老人与海》、《永别了,武器》等作品的文学家是____海明威____ 4、诗句“朝为越溪女,暮作吴宫妃”描绘的历史人物是__西施____ 5、诗句“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营”的作者是__辛弃疾____ 简答题 1、简述广播电视新闻语言表达的基本原则 答:(1)广播电视新闻的语言表达应明白通畅,易于接收、接受。(2)广播电视新闻需要受众听得见、听得懂,便于耳听接收。 (3)广播电视新闻各构成要素都要求真实、准确,语言表达要准确。(4)广播电视新闻所要表达的信息应相对完整。

影视后期制作与特效学后感

影视后期特效制作与合成学后感 内容提要学习完影视后期特效制作与合成,颇有感触。影视后期特效的制作与合成真的不是那么简单。本文从影视后期制作的概述,详细的介绍了其中的四大制作要素和三大关系,了解了后期制作的主要任务。又简述了后期的特效效果对影视作品的帮助和影响。同时本文还简单的介绍了一下计算机技术对现代影视后期制作的莫大影响。 关键字影视后期制作特效制作要素三大关系 电影电视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体型式。从好莱坞电影所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,到铺天盖地的电视广告,无不深刻地影响着我们的世界。过去,影视节目的制作只是专业人员的工作,似乎还拢罩着一层神秘的面纱。十几年来,数字技术全面进入影视制作过程,计算器逐步取代了许多原有的影视设备,在影视制作的各个环节发挥了很重大的作用。但是直到不久之前,影视制作使用的一直是价格极端昂贵的专业硬件及软件,非专业的人员很难有机会见到这些设备,更不用说熟练掌握这些工具来制作自己的作品了。随着PC性能的显著提升以及价格上的不断降低,影视制作从以前专业等级的硬设备逐渐向PC平台上转移,原先身价极高的专业软件逐步移植到PC平台上,价格也日益大众化。同时影视制作的应用也从专业的电影电视领域扩大到计算机游戏、多媒体、网络、家庭娱乐等更为广阔的领域。许多在这些专业领域的从业人员与大量的影视爱好者们现在都可以利用手中的计算机来制作自己的影视节目。 许多人接触到影视节目制作,是从3D计算机动画开始的,直到目前,了解乃至掌握3D计算机动画制作的人员很多,介绍这方面的书籍也不少,而对于影视后期制作,多数人并不太了解,相关的书籍也较少,而且一般也只关心某一软件的操作使用,而对于影视后期制作的基本流程和原理却不甚重视,希望读者能透过本书,不但可以了解和掌握软件的使用,同时也对影视后期制作的整个过程有一个比较全面的了解。 1.影视后期制作概况 影视节目的制作是一个相当复杂的过程。由于影视节目本身的多样化,从耗资巨大的电影制作到个人制作的家庭录像带,可以说有天壤之别。虽然这些节目的使用意图,编列的制作预算,投入的人力物力都有很大的区别,但其制作过程却有相当的共同之处,一般来说,影视节目的制作可以分为前期制作,实景拍摄,和后期制作三个主要阶段。 前期制作是筹划与准备的阶段,对于电影制作来说,这个过程多半是从剧本开始,然后是制定预算、筹募资金、选定拍摄地点、挑选演员、组成摄影小组等一系列复杂的过程。而对于个人制作者来说,这也许不过是突发奇想,然后拿起自己的摄影机,拍摄周遭环境人物短短数分钟互动的事。 拍摄阶段就是利用摄影机记录画面的过程,这时拍摄的素材可以说是构造最终完成片的基石。当主要的拍摄工作完成后,就到了后期制作阶段。传统上这个阶段的主要工作是剪辑,把拍摄阶段得到的散乱素材剪辑成为完整的影片。一般在电影的拍摄过程中,实际拍摄的素材是最终剪辑完成影片长度的数倍甚至数十倍。剪辑师要从大量的素 材中挑出最满意的素材并把它们按照适当的方式组织在一起。后期制作还包括声音的制作与合成。

河北大学 电视编辑与节目制作 考试复习资料

蒙太奇:把不同的镜头(画面)有机的、艺术的组接(剪辑)在一起,使之产生连贯、对比、联想、衬托、悬念、强弱、舒缓的节奏等作用,从而组成一部完整的反映生活、表达主题,为广大观众所理解的构成形式与艺术手法。 影视中时间的处理方法:1.压缩是影视处理时间的最基本方式。它通过片段的闪切来压缩时间。常有的技巧:(1)片段省略:是指运动过程,保留其对主题有用的部分、过程中的关键部分按原来的时间秩序连接在一起,达到精炼、清晰的叙事目的。(2)插入镜头:是指在运动过程中,插入一个相关镜头,代替被省略的时间间隔。(3)借物暗示:是指利用时间变化的物象来表达时间的流逝。(4)辅助性剪辑技术:淡入淡出,叠化,快动作,声音的提前进入。2.延长时间常用的技巧有反复切换,慢动作。(1)慢动可清晰展现瞬间或重点运动过程。(2)慢动可突出形体动作。(3)慢动可延缓动作过程,把抽象的情绪直观化,着眼于情绪渲染。(4)慢动延时需注意延时也要考虑合理性,否则观众会产生解读不清感觉。 镜头选择的考虑因素:镜头长度;镜头运动:有助于确定视觉重点;镜头景别:不同景别有不同介绍功能;镜头角度;附属镜头因素:指各类摄象机光学镜头的运用以及照明等造型手段。 影响镜头长度的因素:1 内容长度——把内容叙述清楚所确定的镜头的有效长度。1)景别因素2)主体的位置因素:前面的短----后面的长亮部的短----暗部的长3)动静因素:运动的物体短——静止的物体长运动快的短——运动慢的长近处的物体——远处的物体4)其它因素:观众的熟悉程度:熟悉的短----不熟悉的长声音内容字幕:没字幕的短----有字幕的长。2、情绪长度:镜头所表现的主体的情绪发展所需要的时间长度。1)对列组接气氛、情绪镜头。2)适当延长气氛、情绪镜头。3、节奏长度:1)根据节目的整体节奏需要来确定其长度。2)单位时间里电视镜头切换的次数,也就是通常说的剪辑率。剪接点:两个镜头之间的连接点。 剪接点的几种表现形式: 叙事剪接点:决定叙事剪辑点的一个最主要的因素就是镜头的内容长度。动作剪接点:以画面的运动过程为依据,结合实际生活规律的发展来连接镜头,目的是使内容和主体动作的衔接转换自然流畅,它是构成电视片外部结构连贯的重要因素。往往要求非常准确,甚至精确到帧。情绪剪接点:以心理活动和内在的情绪起伏为基础,结合镜头的造型因素来连接镜头,造成一种情绪的感染和感情的生发。它是构成节目内部结构连贯的重要因素。决定情绪剪辑点的是镜头的情绪长度节奏剪接点:根据运动、情绪、事物发展过程的节奏为依据,结合镜头造型特征,用比较的方式来处理镜头的长度和衔接位置,它重视的是镜头内部运动和外部动作形态的吻合。决定节奏剪辑点的是镜头的节奏长度。声音剪接点:以声音因素为基础,根据内容的要求和声音与画面的有机关系来处理镜头的衔接。语言、音乐、音响是影视声音的三元素。语言剪辑点:剪接点多选择在完全无声处音乐剪辑点:剪接点多选择在乐句或乐段的转换处音响剪辑点。 电视节奏:电视节奏是指电视镜头在时间长短、内容起伏、轻重、缓急、张驰、动静方面有规律地交替变化。 “轴线”是一条假想的直线,它是指拍摄对象的运动方向或两个被拍摄对象之间的连线所形成的直线。前者叫运动轴线;后者称作a-b关系轴线,人的视线--方向轴线。 方向轴线:是指处于相对静止状态的人物视线与能看到的物体之间构成的轴线。 关系轴线:是指两个以上静态主体每两者之间的假设连接线。 轴线规律指的是拍摄时摄像机的位置始终保持在主体的运动轴和方向轴的同一侧,那么,不管怎么拍摄,画面中主体的运动方向和位置关系总是一致的,否则,就是“跳轴”。 跳轴是指跳过轴线到另一侧去拍摄。其结果是主体的运动方向和位置关系前后不一致,画面无法组接。所以,跳轴的镜头是不能组接的。 越轴跳轴的镜头不能直接组接,但可以借助一些合理因素或其他画面过渡,轴线两侧的

广播编辑与节目制作()

《广播编辑与节目制作》课程教学大纲 一、课程基本信息 适用专业:广播电视学 课程开出单位:文化传播学院 课程的类型与性质:专业基础必修课 总学分:3 总学时:54 理论授课学时:30 实验实训学时:24 参考教材: [1]颉宁侠.广播节目编辑与数字音频制作技术.复旦大学出版社,2010版 [2]危羚、王萍、赵慧.广播编辑与节目制作.中国传媒大学出版社,2013版 先修课程:新闻学概论,传播学概论,新闻写作 考核方式:考查。成绩由平时成绩和期末成绩构成。其中,平时成绩由考勤和平时作业两部分组成,占总成绩的百分之三十;期末考试成绩占总成绩的百分之七十。 二、课程简介 本课程是广播电视学专业的专业必修课。本课程通过理论学习和实践操作,讲授广播的基本特性和规律,讲解广播编辑的技巧,以及制作广播新闻节目、文艺节目、社教类节目等的基本方法和技能。引导学生根据广播传播的基本特点和规律,认识与参与广播传播实务活动,掌握广播编辑的技术和艺术的基本理论;掌握广播节目采编、设计与制作等业务工作的一般方法;并结合广播媒体的运作实际,探讨广播节目制作新形式。以提高学生广播节目鉴赏能力与制作技术,培养学生的创新思维能力和实践能力。 三、教学内容

第一章:绪论学时数:4 1.本章教学目标:通过本章的学习,使学生认识广播媒体发展历程和发展趋势,了解广播媒体的优势与局限性,理解广播媒体的价值和功能。使学生对广播媒体和广播工作有一个初步的认识。 2.本章教学基本要求 了解:广播媒体的优势与局限性。 理解:广播媒体的价值和功能。 掌握:我国广播媒体发展趋势。 3.本章教学重点:认识广播媒体。 4.本章教学难点:我国广播媒体发展趋势。 5.教学内容安排 第一节:广播媒介发展历程 (一)早期有线广播 (二)无线调幅广播 (三)无线调频广播

电视编辑与节目制作教学大纲

电视编辑与节目制作教 学大纲 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】

《电视编辑与节目制作》教学大纲 课程编号:020052 课程名称:电视编辑与节目制作 英文名称:Television editing and program production 学分:3 适用年级专业(学科类)广播电视新闻学 一、课程说明 ㈠课程的性质与要求 电视编辑与节目制作是广播电视新闻学专业的基础专业课。本大纲依据教育部指导性文件,结合该专业的专业特点,考虑省级广播电视新闻部门的实际需要,对一些内容进行调整,不断将前沿内容充实教学。它以电视节目后期制作中的相关内容为研究对象,重点是电视编辑工作和画面编辑理论和原则。 ㈡教学目的和指导思想 通过本课程的学习,对每个问题从概念入手,理解其内涵、特征、要求,抓住重点,融会贯通。学生能充分认识电视节目制作的规律,进一步了解电视编辑工作。学生既要掌握电视编辑的理论,又要注重理论联系实际。 学生能了解到国内外电视编辑与节目制作的最新动态、了解电视制作的最新理论,认识中国电视节目制作的发展趋势。 ㈢教学重点与难点 该课程是电视创作的重要环节,培养未来的从业者在节目创作中的个性、想象力和美学追求。作为一个复杂的创作环节,电视编辑涉及节目的选题、构思、采访、拍摄、后期编辑、文稿创作、混录合成等诸多内容。由于电视节目的内容不同,对电视编辑的要求也不同。电视创作是视听结合的综合艺术,运用独特的电视语言,以蒙太奇的思维方式反映生活,并调用光线、色彩、运动等造型手段,实现艺术化表现。 学习本课程的重点是电视编辑与节目制作的基本理论,难点是蒙太奇理论及电子编辑系统的操作。 ㈣知识范围与相关课程 学生应具备广播电视新闻理论、传播理论知识,了解电视艺术和观众需要,熟悉节目策划的有关内容。相关课程有《新闻传播学》《广播电视新闻学》《电视艺术理论》《舆论学》《受众心理学》《电视节目策划》。

电视台后期制作总结

电视台后期制作总结 电视制作编辑工作实习心得我觉得在实习期间,勤快和积累人脉对一名实习生来说很重要。作为一名实习生,我所欠缺的,就是社会经验、职业素养以及一些基本的工作技能,所以实习生必然会从一些基本的工作做起,比如说,被制片人派去做自己编辑工作之外的采访。想要真正地学到东西,不仅要从点滴开始累积,更要发挥自己的主动性,多观察,不断地发现、发掘自己能做的工作,循序渐进地进入工作体系。要利用实习的机会,想清楚自己要走的路,趁着实习多听多看多认识人,提高求职的综合素质。正如栏目里的老师们说的那样,人际关系的处理是头等大事,在实习中,我们常常能得到一些宝贵的人脉资源,这些都要好好的把握,对于以后的求职可能有帮助。 作为地方电台里的民生节目,我们报道的内容仅为当地的社会经济服务,作为政府和民众的传声筒。通常都是帮助百姓解决他们生活中不能自己解决的问题,或是和百姓生活息息相关的咨询之类,有时也会报道一些政府或某些单位的通知。在编辑一些关于政府的新闻时,领导的名字和职位不能有差错,甚至领导的排列也要按照职位的大小来排,否则就可能弄出颠倒主次的笑话。可想而知,新闻编辑是一件多么严谨的事情。

对于新闻的编辑制作,之前在学校里也没有接触过这样的内容,对我而言是完全陌生的一页,只能从头学起,还好我的指导老师总是很有耐心的指导我,总是细心的提醒我。新闻编辑制作并非想象中的那么简单,首先开始剪辑,从记者粗编的节目里,检查新闻画面和新闻的文字稿是否相配合,相互呼应。然后进行声音的处理,我们需要检查声音是否太高或太低,听清记者上的字幕和当事人所说的话,是否相一致。有的时候我们还会给一些新闻配上音乐,使得新闻更加生动,也更加吸引人。 由于电视台用的非编软件和我在学校里学的不一样,所以我得一点一点的学习。为此我还闹了一个笑话。我准备自己在网上下载电视台用的非编软件Soby在自己的电脑上,用于自己平时的练习。但是,我把整个网络都翻遍了,还是找不到Soby软件的安装包。第二天上班的时候,我就问我的指导老师:“怎么我在网上找疯了,还是找不到Soby啊?”我的指导老师听我爸说我之后,就开始大笑。我追问他笑什么?他说:“你不知道啊?这个Soby软件是一个系统,安装一个得花几百万元,你当然找不到了。” 我认为要做好新闻和线索,采访,编辑这三个环节,一

广播编辑与节目制作

广播编辑与节目制作内部编号:(YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128)

《广播编辑与节目制作》课程教学大纲 一、课程基本信息 适用专业:广播电视学 课程开出单位:文化传播学院 课程的类型与性质:专业基础必修课 总学分:3 总学时:54 理论授课学时:30 实验实训学时:24 参考教材: [1]颉宁侠.广播节目编辑与数字音频制作技术.复旦大学出版社,2010版 [2]危羚、王萍、赵慧.广播编辑与节目制作.中国传媒大学出版社,2013版? 先修课程:新闻学概论,传播学概论,新闻写作 考核方式:考查。成绩由平时成绩和期末成绩构成。其中,平时成绩由考勤和平时作业两部分组成,占总成绩的百分之三十;期末考试成绩占总成绩的百分之七十。 二、课程简介 本课程是广播电视学专业的专业必修课。本课程通过理论学习和实践操作,讲授广播的基本特性和规律,讲解广播编辑的技巧,以及制作广播新闻节目、文艺节目、社教类节目等的基本方法和技能。引导学生根据广播传播的基本特点和规律,认识与参与广播传播实务活动,掌握广播编辑的技术和艺术的基本理论;

掌握广播节目采编、设计与制作等业务工作的一般方法;并结合广播媒体的运作实际,探讨广播节目制作新形式。以提高学生广播节目鉴赏能力与制作技术,培养学生的创新思维能力和实践能力。 三、教学内容 第一章:绪论学时数:4 1.本章教学目标:通过本章的学习,使学生认识广播媒体发展历程和发展趋势,了解广播媒体的优势与局限性,理解广播媒体的价值和功能。使学生对广播媒体和广播工作有一个初步的认识。 2.本章教学基本要求 了解:广播媒体的优势与局限性。 理解:广播媒体的价值和功能。 掌握:我国广播媒体发展趋势。 3.本章教学重点:认识广播媒体。 4.本章教学难点:我国广播媒体发展趋势。 5.教学内容安排

影视后期制作与编辑的特点

影视后期制作与编辑的特点 非线性编辑是相对于线性编辑而言的。他们两者都是影视制作后期编辑的重要手段。在非线性编辑没有出现以前,线性编辑在影视制作后期编辑中起着绝对重要的作用,而现在形成了两者共同在影视制作后期编辑中交相辉映,它们两者有着各自的特点和优势。 经过几十年的发展, 线性编辑技术已非常成熟, 其使用编放机、编录机、控制器直接对录像带素材进行操作, 操作界面直观、简洁、简单, 使用组合编辑、插入编辑, 图像和声音可分别进行编辑, 再配上字幕机、特技器、时基校正器等, 就能充分满足节目制作的需要, 完成镜头的组接、技巧的组接、出入点的设置、字幕和图形的叠加、音响效果和音乐配加等后期制作。这个技术使影视行业走过好多年。 线性编辑系统是以磁带为记录载体, 节目信号按时间线性排列, 在寻找素材时录像机需要进行卷带搜索, 只能在一维的时间轴上按照镜头的顺序一段一段地搜索, 不能跳跃进行, 素材的选择很费时间。难于进行节目的修改电子编辑方式是以磁带的线性记录为基础的, 一般只能按编辑顺序记录, 虽然插入编辑方式允许替换已录磁带上的声音或图像, 但要求要替换的片断和磁带上被替换的片断时间一致, 而不能进行增删, 不能改变节目的长度。这样, 对节目的修改就非常不方便, 因为任何一部电视片、一个电视节目从样片到定稿往往要经过多次编辑。所以,目前该技术不能完全适应当今的影视发展。必须同非线性编辑技术交替使用。 非线性编辑系统可替代传统的切换台、编辑机、特技机、字幕机、

调音台等制作设备,调取节目容易,可及时完成快速搜索,精确定位,可使编辑序列任意更换,安排,利用预演功能随进观看节目效果,使工作效率大为提高。非线性视频节目的后期制作包括视频图像编辑、音频编辑、特技及声像合成等工序,是根据前期摄制的节目素材按要求进行的再创造过程。制作完成后的电视画面,其表现力除了单个画面的自身作用外,更取决于画面组接的作用,即由镜头组接所产生的感染力与表现力。但它的作用发挥也要同线性编辑一起才能发挥作用。 三.影视的后期制作应该处理的关系 1 、“软件”与“硬件”的关系。影视节目制作包含电视节目生产过程中的艺术创作和技术处理两个部分。前者习惯地被称作“软件”,后者则被称为“硬件”。在制作实践中。作为节目制作人员,既要有丰厚的文学艺术修养、独特的艺术审美意识,又要熟练掌握机器设备的各项性能指标,最大限度地开发利用各项功能。二者集于一身,才能制作出高质量的节目成品。 2、主创与协创的关系。一部电视片是集体创作的结晶。成功的高质量的电视节目往往取决于主创(编导)与协创(节目制作者)的协同配合。二者既是主从关系,又是平等关系。主创者要尊重协创者,吸取和重视协创人员的意见,并在整体构思上发挥协创人员的优势和创作积极性。协创者则要防止把自己的工作强调到不恰当的位置,理解和体现主创人员的意图,切忌出现相互掣肘现象。 3、“前台”与“后台”的关系。在电视行业中,记者被称“无冕之王”,

广播文艺节目制作

广播文艺节目制作 篇一:广播编辑与节目制作 2.广播的诞生1906年圣诞夜,费森登首次进行无线电广播;宣布了无线电广播的诞生 3.广播电台的诞生:1920年11月2日年美国匹兹堡西屋电器公司开办了商业广播电台开始 播音,呼号为KdKa,它被公认为世界上第一座广播电台;1922年8月20日,美国电话电报 公司在纽约州开设的电台wEaF,首次接受了商业广告。美国科学家阿姆斯特朗研究调频广 播1935年进行了第一次调频无线电传输表演。调频广播的应用,标志着广播技术进入了一 个较为成熟的时期! 调幅:使载波振幅按照调制信号改变的调制方式。经过调幅的电波叫调幅波。调幅波用英 文字母am表示。调频:使载波频率按照调制信号改变的调制方式。调频波用英文字母Fm。 调频广播的优点:(1)高保真、音质好;(2)抗干扰能力强(3)可容纳的电台数量多(4) 发射范围易控制(5)使用费用低

录音技术的发展1877爱迪生发明留声机,后演变成压制唱片唱盘录音;(2)1898年至 1900年丹麦人波森发明磁录音带;—现代录音机(3)录音机经历了钢丝录音、磁带录音、 立体声磁带录音、数字化录音等不同发展阶段。 清末的电报;北洋政府时期的广播事业;国民党统治时期的广播事业;中国共产党领导 下的人民广播事业。 1926年10月1由奉系军阀支持的哈尔滨人刘翰创办“哈尔滨广播无线电台”。中国人建立 的第一座广播电台 3.人民广播的开始:1940年12月30日,延安新华广播电台(发射功率约300瓦,呼号XncR) 首次播音。中国共产党创办的第一座人民广播电台。 3.立体声广播:1979年9月26日,黑龙江省制成我国第一部立体声调制器。10月26日, 黑龙江人民广播电台利用这套设备播出了立体声广播节目,成为我国第一个播出立体声节 目的电台。 第四节当代广播 1、广播发展势头强劲:1电台数量不断增加;收音机越来越普及2.广播电台地区化、

广播节目制作流程.docx

广播节目制作流程及策划 一、构思创意(节目的策划) 节目名称符合节目定位,具有创意,响亮,上口,好记的名字 节目定位节目的类型,受众人群 节目特色安排几个栏目,一般3— 4 个,不要超过 4 个。通过什么环节,达到什么效果 节目形式对话,访谈,互动,电话连线, 播出平台电台,网络,校园广播 播出时段 播出时长 播出周期 主持人 嘉宾 二、撰稿(目主体) 1、片,片花(音、宣); 片:用高度精的概括性言,引出目名称,明了,上口易。 例如: 1、播文明之光,聆听世界声音,里是??国广播 2、音魅力,无限力,迎收听1033 音力 片花:起到修,美化,包装和化的作用。 道就在您身。 宣版:宣目,化。 2、文稿、背景音; 文稿,行修改,改成口播稿件。 背景音。音要符合目内容和整体格。 比如晚目不能用,重金属音。互目不能用音等。 三、制(言、音) 音,筒,耳麦,声卡,音件Adobe Audition cool edit。 四、后期制作合成 制片、片花、宣版。 言,配。 目名称: XXXX 目型:音、 目: XX: XX--XX: XX 目受众分析: XX 以下年人,目听目的听众群是哪些,同段其它是否有同目,有同目的 如何保自己目更有争力目口号:(根据需要填写) 目版:包括版、副版、目宣内容 目内容:目制作方向,置,游目,附部分游形式内容 一、目名称:地平搜索

二、策划此节目的原因及目的: 作为一个贵阳人,你了解贵阳过去的一些历史吗?了解贵阳的每一条街道,每一个地名的由来吗?相信很多朋友,特别是年轻人对此了解甚少。作为一个初到贵阳的外地人,你了解贵阳的风土人情吗?了解贵阳有什么地方有好吃的小吃、有什么好玩的地方吗?你知道怎 么做一道美味的菜吗?如果这些你都不是很清楚的话,那么我策划的这个节目就应该像一本 贵阳指南给你提供方便和索引了,这个节目最大的一个特点就是“搜索”大家比较关心资 讯。据我所知贵州经济广播电台有一个“160”的信息节目,那么我们就能利用这些商家 资源,把这些资源转换为节目的内容。这样,既能丰富节目,又能扩充“160”的信息量, 形成一个良性循环。 三、节目的主要内容: 1、我爱我家――这个栏目的主要内容是把贵阳的历史,包括每一条街道的由来,每一个地名的由来,通过走访一些老贵阳人和历史资料来告诉大家,然后把镜头拉到现在,如今这个地方是一个什么样的状况,介绍周围的环境,附近有什么有什么好玩的地方。有什么好吃的特色菜馆。这样就能够把历史和现在恰当的结合起来,不仅让我们贵阳人了解了自己的城市的过去和现在,而且也能更好的让刚到贵阳的外地客人了解贵阳,并且也有助与联系广大的商家。(节目时间长约20分钟) 2、享受每一天――结合第一个栏目的内容,每天选择一个比较有名的菜馆,邀请店主、厨 师介绍一种菜的做法。还应该包括、咖啡屋、西餐店等,介绍如何泡茶、做西餐等等。(节目时间长约5分钟) 3、新品放大镜――介绍目前市场上比较热门的商品、一些新奇的好东西。(节目时间长约5分钟) 4、职场秀――给即将步入社会的学生提供求职的咨询,教授如何写自荐书、如何调整面试时的 心态,如何保护自己的应有的利益,识破求职骗局。通过节目展示自己的才能,并提供一些用人单位的招聘信息。(节目时间长约5分钟) 四、节目的风格形式、以及节目主持人的选择。 节目的风格应该比较亲切、体贴。节目的形式特别是“我爱我家”和“享受每一天”的栏目 应该多采用现场采访,解说的方式,甚至可以用贵阳的方言。这样比较有现场的真实感和亲切感。可以前期录音,而后播出。至于说到主持人,我觉得应该不限男女,但需要至少有两个人来 制作这个节目,因为工作量应该还是比较大的。 五、版头词: 我爱我家版头词:走遍大江南北,我最爱的还是我的家-贵阳 走过街头巷尾,我最爱的还是家乡的小吃。 游历南北东西,我最爱听的还是那醇醇的乡音。―――我爱我家~ 享受每一天版头词:享受生活,享受美味,享受每一天! 新品放大镜版头词:放大!放大!再放大!――热门的!新奇的!尽在新品放大镜!职场 秀版头词:告诉你最新的招聘信息,教授你实用的求职技巧――职场秀-为您服务

电视节目后期制作流程

电视节目制作概述 第一节电视节目制作方式 在电视业近百年的发展历程中,人们不断采用新技术,改进电视节目的生产方式。目前数字技术、卫星直播技术都被广泛运用于电视制作领域,形成了多种电视节目制作方式。 一、ENG方式 ENG,即“电子新闻采集”(ElectronicNewsGathering)。这种方式,是人们经常采用的,指的是:使用便携式的摄像、录像设备,来采集电视新闻。最简单的采集设备:就是一台摄像机和一条编辑线。在ENG制作方式中,一般在使用便携式摄录机时用肩扛等方式,需要时再加上一名记者就可以构成一个流动新闻采访组,可以方便灵活地深入街头巷尾、村庄山区进行实地拍摄采访。 ENG方式由于非常机动灵活,也被其他节目采集素材时大量采用。因此,ENG制作方式也是一种基本的电视节目制作方式。 二、EFP方式 EFP,即电子现场制作(ElectronicFieldProduction)。它是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统,进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。EFP也是电视技术迅速发展的产物,它是一种适用于“野外”(准确的说是“台外”)作业的电视节目生产方式。它必须具备的技术条件是一整套设备系统,包括两台以上的摄像机,一台以上的视频信号(图像)切换台,一个音响操作台及其它辅助设备(灯光、话筒、录像机运载工具等)。 利用EFP方式,可以在事件发生的现场或演出、竞赛现场制作电视节目,进行现场直播或录播。如果电视节目是在事件发展同时播出,我们称之为现场直播;如果电视节目是在事件发生、发展的同时进行录制后,再播出,我们称之为现场录像、实况转播。 不论是现场直播还是现场录像,摄录过程与事件发生发展同步进行,因此,现场性特别强烈。这是EFP方式最突出的优点。因此,EFP也可称“即时制作方式”,又由于EFP须多台摄像机拍摄,所以也同“多机摄录、即时编辑”的概念相通。EFP是最具有电视特点、最能发挥电视独特优势的制作方式,因此,每一个成熟的电视台都将EFP制作视为必须具备的能力。它是一种广泛应用于文艺、专题、体育等类节目的制作方式。 三、ESP方式 ESP,亦即“电子演播室制作”(ElectronicstudioProduction)。电子演播室制作,主要是指演播室录像制作。 由于演播室在设计和建造时预先充分考虑到了节目录制、播出的技术要求;它具有高保真的音响效果;完备的灯光照明系统和自动化调光系统;布景中心;录制设备和控制设备等。使用质量最好的固定式摄像系统如高清晰度、数字化的广播级摄像系统,摄像机的体积和重量不受某些条件的限制,并可架设于有移动轮的液压支撑设备上,使摄像机的操作移动平稳可靠;应用特技功能较多的高级多功能型特技切换系统等等。因此,ESP制作方式技术质量高、特技手段丰富,是一种较为理想的制作方式。 ESP方式既可以先拍摄录制,后编辑配音,也可以多机同时拍摄,在导演切换台上即时切换播出。ESP方式综合了ENG 和EFP方式两者的优点,手段灵活,可用于各类节目的制作,已成为电视台大、中、小型各类自办节目的主要制作手段。但是,由于ESP常需要搭景、排练,演播室因此而被占用一定时间,因此,加强对演播室的科学管理,改进电视布景、道具的搭置工艺,提高导播和摄录效率,缩短演播室制作周期,是一个至关重要的问题。 第二节电视节目制作流程 电视制作的全过程,是可以分成若干阶段的。有一种方法是把它分成“前期制作”与“后期制作”。这种方法是沿用电影制作的观念,即把一部影片的制作过程,以拍摄停机或走进编辑间为界,分成前期、后期两个阶段:前期:包括构思、采录(拍摄); 后期:包括编辑、合成。 这也是目前电视新闻领域还在沿用的概念。但是,这种关于电视制作阶段的描述,仅适合于采用电影手段或录象手段的制作过程,而不能包括电视直播、转播等把制作与播出同步进行的过程。而后者恰恰是最富有电视特征的制作方式。 一、电视节目的分类: 对于电视节目分类,历来是最有争议的话题。比如说,电视新闻节目就有多种不同类型的划分。 二、报道类节目的制作流程:

广播编辑与节目制作

2.广播的诞生1906年圣诞夜,费森登首次进行无线 电广播;宣布了无线电广播的诞生 3.广播电台的诞生:1920年11月2日年美国匹兹堡西屋电器公司开办了商业广播电台开始播音,呼号为KDKA,它被公认为世界上第一座广播电台;1922年8月20日,美国电话电报公司在纽约州开设的电台WEAF,首次接受了商业广告。美国科学家阿姆斯特朗研究调频广播1935年进行了第一次调频无线电传输表演。调频广播的应用,标志着广播技术进入了一个较为成熟的时期! 调幅:使载波振幅按照调制信号改变的调制方式。经过调幅的电波叫调幅波。调幅波用英文字母AM表示。调频:使载波频率按照调制信号改变的调制方式。调频波用英文字母FM。调频广播的优点:(1)高保真、音质好;(2)抗干扰能力强(3)可容纳的电台数量多(4)发射范围易控制(5)使用费用低 录音技术的发展1877爱迪生发明留声机,后演变成压制唱片唱盘录 音;(2)1898 年至1900年丹麦人波森发明磁录音带;—现代录音机(3)录音机经历了钢丝录音、磁带录音、立体声磁带录音、数字化录音等不同发展阶段。 清末的电报;北洋政府时期的广播事业;国民党统治时期的广播事业;中国共产党领导下的人民广播事业。 1926年10月1由奉系军阀支持的哈尔滨人刘翰创办“哈尔滨广播无线电台”。中国人建立的第一座广播电台 3.人民广播的开始:1940年12月30日,延安新华广播电台(发射功率约300瓦,呼号XNCR)首次播音。中国共产党创办的第一座人民广播电台。 3.立体声广播:1979年9月26日,黑龙江省制成我国第一部立体声调制器。10月26日,黑龙江人民广播电台利用这套设备播出了立体声广播节目,成为我国第一个播出立体声节目的电台。

电视编辑与制作(1)

电视编辑与制作 复习专题 电视节目编辑 电视节目:电视节目指电视台通过载有声音、图像的信号传播作品的节目。 电视节目制作主要分成三个过程:创意与选题、拍摄、后期制作。 电视节目编辑:是电视节目编辑制作的工作的总称,其包括文本撰写;素材的选取与删改;画面编辑;声音编辑;屏幕文字、特技、动画编辑;加入现成的视听材料;审查与修改。 非线性编辑 线性编辑:是一种磁带的编辑方式,它利用电子手段,根据节目内容的要求将素材连接成新的连续画面的技术。通常使用组合编辑将素材顺序编辑成新的连续画面,然后再以插入编辑的方式对某一段进行同样长度的替换。 非线性编辑:非线性编辑借助计算机来进行数字化制作,相对线性编辑而言变得效率得到了极大地提高,可以按各种顺序排列,具有快捷简便、随机的特性。 镜头的组接 定义:镜头的组接,就是把单个镜头依据一定的规律(人们的视觉特点、思维逻辑等)和目的(如创作者的表现意图等)组接在一起,形成具有一定含义和内容完整的电视节目,它贯穿于节目从前期策划、拍摄到后期制作的全过程。 镜头的长度 确定镜头长度的原则:看清画面内容,领会画面表达的含义,产生共鸣。 综合制约因素:内容长度,情绪长度和节奏长度。 镜头的组接流程 镜头 成片 镜头 音效 粗剪 精剪 字幕 镜头 成片 镜头 配音及音效 蒙太奇剪切 前期成片 字幕及包装

镜头运动的组接 静接静 静止的主体接静止的主体,是两个典型的静态构图画面的组接。 例如,高高的山峰接一棵挺拔的青松,天安门接人民英雄纪念碑,展览馆的外景接展览室中的展品等。 镜头运动的组接 动接动中,同一主体的动作连接常用到以下三种剪接方法: 1/2剪辑法:把一个动作剪成2个、3个甚至多个镜头,但要保证整个动作是完整的。 镜头运动的组接 1/3剪辑法:把一个动作剪三段,去掉中间一段,将首段动作与末段动作组接在一起。 2/3剪辑法:把一个动作剪成三段,中间部分在前后两个镜头中是重复的。 镜头转场 无特技转场:是指场面的过度不依靠后期的特效制作,而是在前期拍摄时在镜头内部埋入一些线索,使两个场面实现视觉上的流畅转换。 特技转场:转场特效指的是使用后期制作软件对上下两个镜头之间的过度部分进行处理,转场特效一般分为一下几种类型:淡入淡出、缓淡、闪白、叠化、划像、翻转、定格、多画屏分割和运用空镜头等方法。 轴线 在运动的物体或对话的人物中间可假想一条看不见的直线,这条直线影响着屏幕上物体运动方向和人物的相互位置关系,这条无形的线,叫做“轴线”。 合理越轴的常见基本形式: (1)利用被摄对象的运动改变原来的轴线; (2)利用摄像机的运动跨过原来的轴线; (3)在轴线两边拍摄的镜头间加插间隔镜头 (中性镜头、空镜头等) (4)利用双轴线,越过一个轴线,由另一轴线完成画面空间统一的任务。 蒙太奇 蒙太奇(法语:Montage )是音译的外来语,原为建筑学术语,意为构成、装配。经常用于三种艺术领域,可解释为有意识的人为剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中,后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。 蒙太奇的分类 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为两种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇。 颠倒蒙太奇 这是一种打乱结构的蒙太奇方式,先展现故事的或事件的现在状态,然后再回去介绍故事的始末,表现为事件概念上过去与现在的重新组合。 1/2剪辑法 1/3剪辑法 2/3剪辑法

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