莲花落
余光中的莲花落的赏析
余光中的莲花落的赏析
莲花落，是一种说唱兼有的汉族曲艺艺术。
表演者多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。
“竹龙又替水龙船，斗巧争奇色色鲜，笑煞城东王老爷，听人齐唱落离莲。
”傅正生翻开清代同治版《新淦县志》，朗读这首诗后告诉记者，诗里的“落离莲”即“莲花落”。
县志还记载了新干“莲花落”可上溯至宋朝，形于明盛于清。
傅正生说，其实“莲花落”自古就在全国流传，北方的“二人传”就是从“莲花落”演变过来的。
新干“莲花落”从清末开始广为流传，出现了专门从事唱戏文的叙事性“莲花落”的职业盲艺人，演唱民间故事。
此外，神政桥乡松溪村陈连添（又名陈蠢子）等20多个主要盲艺人也十分活跃，演技甚佳。
新干“莲花落”以“曲艺本调”、“曲艺哭调”为主要曲牌，同时吸收了民间小调，采茶戏音乐，唱腔婉转、流畅，善于叙事，宜于抒情，且用方言说唱，加之拍击胸、肚、臂、腿，通俗易懂，生动风趣，引人入胜，特别受到广大群众的喜爱。
其传统曲目有《天宝图》、《丝带记》、《罗帕宝》等。
建国后创作并演唱的主要曲目有《老虎村》、《刘二娃》、《血泪仇》等。
2011年5月23日，莲花落经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录。
莲花落的口诀技巧
莲花落的口诀技巧
莲花落的口诀技巧是：
莲花落的口诀是锦绣中华五千冬，勤劳的华夏儿女创造文明，历史车轮被推动，对人类，集大成，东方腾飞一条龙，看今天国家强盛民族振兴。
世上百业有分工，普天下老百姓从业不相同，五行八作图兴盛各行业，谁发明，留在人间得传承，咱们炎黄子孙不忘老祖宗。
莲花落，是一种说唱兼有的传统曲艺艺术。
表演者多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。
“竹龙又替水龙船，斗巧争奇色色鲜，笑煞城东王老爷，听人齐唱落离莲。
”傅正生翻开清代同治版《新淦县志》，朗读这首诗后告诉记者，诗里的“落离莲”即“莲花落”。
县志还记载了新干“莲花落”可上溯至宋朝，形于明盛于清。
傅正生说，其实“莲花落”自古就在全国流传，北方的“二人传”就是从“莲花落”演变过来的。
莲花落是什么意思
莲花落是什么意思
莲花落是啥，莲花落，自古就在全国流传。
它是旧时穷苦人行乞所唱的词曲，各地形式和内容也都大同小异。
后经不断丰富改进，遂发展成为各具地方特色的民间曲艺，其演唱者也不再是行乞人，而是名副其实的民间艺人了。
追溯绍兴莲花落名称的来历，其中一个说法是来自绍兴莲花落老观众：莲花落故事动人、唱腔动听、劝善醒世、风趣诙谐，引得观音菩萨走下莲台与老百姓一起来观赏，故而被叫做“莲花落”。
综上：莲花落是分布在全国各地的一个曲艺种类，流传范围很广。
其中传承、发展得比较好的，当属绍兴莲花落。
莲花落杨晓琼的简介
莲花落杨晓琼的简介中国网红艺人，非物质文化传承人，著名莲花落表演艺术家杨晓琼莲花落，又称为莲花闹、莲花乐、落子、莲花板等，流行于京、津、冀、鲁等地，至今已有九百多年历史，是一种说唱兼有的汉族曲艺艺术。
“莲花落”宋代始流行民间，清乾隆以后，出现了职业艺人。
“竹龙又替水龙船，斗巧争奇色色鲜，笑煞城东王老爷，听人齐唱落离莲。
”诗里的“落离莲”即“莲花落”。
其实“莲花落”就是当地称的瞎子戏，历史上均为盲人乞丐行讨而唱的戏文，内容主要为劝世文，扬善惩恶，因果报应，拜求施舍，吉祥口彩。
久而久之，人们只晓得瞎子戏而忘了曲种原名“莲花落”。
为忌讳瞎子，斯文一点的人就改称为光子戏，因此，“莲花落”又有“光子戏”之名。
演出形式有单曲、彩唱两种。
单曲只有一人演唱故事，唱词采用叙述体；彩唱是由歌者二、三人，分饰为旦、丑两种角色，分包赶角，略如戏曲，重插科打诨，以资笑乐。
莲花落在民间，由于演唱者的身份及演唱的形式不同而有派别之分。
凡是子弟票友所演唱的组织，称为“清门”；而职业艺人的班社则称为“浑门”。
这两派又统称“小口莲花落”，以别于乞丐所唱的“大口落子”或“大板落子”。
莲花落的曲调比较简单，只有上下句。
常用板眼有“慢三眼”、“垛板”、“散板”等。
腔调有“平调”、“悲调”之分，另外有“哭柳”、“云里翻”、“海底捞月”等特定曲调。
通常一段唱腔开始时，必先有一“摔斗”，也叫“喊落”。
现莲花落表演多为一人，自说自唱，自打七件子伴奏。
所谓七件子乃是分执于两手的竹板，因其右手所执两片大竹板，左手所执五片小竹板。
大竹板打板，小竹板打眼，相互配合有板有眼，说唱之词则随着板眼节奏进行表演。
所以，俗称此为“七件子”。
至于莲花落的说唱词，基本上是七言四句为一段，全用地方方言来合辙入韵。
表演之时，先扣大竹板，间配小竹板，打板三巡之后，开始说唱，以唱为主，间以夹白，边唱边说，抑扬顿挫，尾音稍长，颇合当地人的口味。
时下的莲花落，不仅有七件子伴奏，而且发展到弦乐器和打击乐器伴奏。
绍兴曲艺---绍兴莲花落的艺术特色及社会因素
绍兴曲艺---绍兴莲花落的艺术特色及社会因素摘要身为绍兴人，莲花落，从小耳濡目染。
莲花落在绍兴人的生活中几乎随处可见。
绍兴莲花落是大概念“莲花落”与宁波走书，广西零零落，金华道情，温州鼓词一样是浙江主要曲种。
主要流行与绍兴，上虞，萧山，余姚，杭州一带，为群众喜闻乐见。
2006年，绍兴莲花落被列入国家非物质文化遗产名录。
作为地方曲艺，它有如何的命运，它又是为何如此受到欢迎，笔者将从绍兴莲花落的与艺术特色及其社会因素来谈谈这个话题关键字绍兴莲花落艺术特色历史社会因素故事内容一(名称艺术关于绍兴莲花落的名称来源，历来说法不一，主要有三种说一)l莲花落研究者:莲花落初始时期，艺人们沿街卖唱，内容主要是以“ 劝善醒世”为主旨，后来渐渐主唱者领唱，从者帮腔的形式，与唐代的“散花落”衍变来的“咍咍莲花落’相近，因此属于大概念“莲花落”。
二)绍兴莲花落老观众:莲花落故事动人，唱腔动听，劝善醒世，风趣诙谐，引得观音走下莲台与百姓一起欣赏，故被称为“莲花落”。
三)绍兴莲花落老艺人“豆腐啊土”:说唱莲花落，故事一定要前后“连”的牢，情节一定要左右“化“的开，段子一定要随时煞的“落”。
?(绍兴方言，煞的落，即煞的住)演唱莲花落，演唱者一定要根据现场即兴发挥，顺势引导，就是说要有”连”，有“化”，有“落”，，者才叫“莲花落”。
从绍兴莲花落的名称来源我们大致可以看出，绍兴莲花落受欢迎是由于其故事情节以及说唱艺术。
研究者的研究比较理论性。
作为绍兴莲花落的接受者，即老观众的对于莲花落名称的由来则较大程度上出于他们对莲花落的印象----故事动人，说唱动听，风趣诙谐。
莲花落老艺人则更注重其说唱的技术。
有连有化有落。
二(历史社会渊源据有关资料记载，宋元时期莲花落已经流行，佛典《续传灯录》第23《俞道婆》载:"一日闻丐唱《莲花乐》云:'不因柳毅传书信，何因得到洞庭源。
'忽大悟。
"可见莲花落最初是丐者卖艺所演唱。
绍兴莲花落
绍兴县首先搜寻、挖掘、收集相关资料。文化业务部门发动文化工作者走访健在的老艺人或已故老艺人的后 裔，向他们征集一切有关资料，包括手抄曲目本和老照片等，甚至原始乐器。其次，筹建绍兴莲花落研究所，并 于2007年1月挂牌成立。再次，绍兴进行了传承性的保护工作。第一，建立了两个传承基地；第二，走进校园； 第三，举行大型赛事；第四，改革创新。
2006年5月20日，浙江省绍兴县申报的“绍兴莲花落”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名 录。
荣誉表彰
1982年，胡兆海在全国曲艺（南方片）会演中演出的《回娘家》获创作、音乐、演出3项一等奖，后又被评 为全国优秀曲目之一。
1986年，倪齐全在浙江省新曲（书）目比赛中演出的《疯姑娘》获得创作、表演、作曲、伴奏4项一等奖。 1997年，潘家富演唱的《卖座》获全国第七届“群星奖”金奖。 2000年，翁仁康的《分爹》《一只红木箱》剧照参加首届中国曲艺“牡丹奖”评选，获表演奖、文学奖。 2001年，倪齐全演唱的《救爹》获全国第十一届“群星1949年生，浙江绍兴人，浙江省绍兴莲花落研究所所长，国家一级演员。 早年业余演唱莲花落，20世纪70年代后从事莲花落的专业演出和创作研究。其台风沉稳，说表分明，在传统表演 的基础上力求创新，形成了特有的演唱风格。多次获得国家级以及省、市的专业奖项。代表作品有：《智擒章如 安》《玉连环》《合同纸》等。2017年8月10日，倪齐全入选为第二批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性 传承人。
艺术特色
演出形式 表演特征
唱腔曲调 音乐结构
绍兴莲花落在演出形式上，一般以3人为一组进行表演，采用一人主唱和两人帮唱的形式，帮唱的两人兼做伴 奏，分别为敲板和弹拉四胡。其唱说形式为，唱说者一人手执三敲板、纸扇，桌置醒木。伴奏为敲板一人，四胡 一人，或加置琵琶一人，以琵琶随托平板部分的演唱。20世纪中期，绍兴莲花落开始改变原来徒歌清唱、人声帮 接的形式，出现了以四胡伴奏，逐步形成传承至今的“基本调”。现在绍兴莲花落唱腔除演唱基本调外，时有穿 插演唱绍剧、越剧和民歌小调等，并开始尝试男女双档演出，除说唱外，还增加表演。
莲花落的意思
莲花落的意思
莲花落的意思是：一种以“莲花落，落莲花”一类句子做衬腔或尾声的曲艺，常用竹板打节拍。
造句：
1、近代以来，打莲花落要饭的，吃大户打秋风的，装作僧尼化缘骗人的，甚至下蒙汗药的，都可算要门中人。
2、改天纠集帮里弟兄们到他们家唱莲花落去。
3、绍兴莲花落一般以三人一组演出。
4、可是一旦挨饿的现实摆在眼前，前无方向，后无支援，就连贰双双这样矜持的深闺女子也能放下身段，把莲花落喊出花儿来。
5、莲花落，落莲花，心酸不堪夸，人朵世上叫悲嗟，笑我一人瞎……。
绍兴莲花落大全
绍兴莲花落大全绍兴莲花落是一种非常具有特色的传统手工艺品，它源自绍兴，以其精湛的工艺和独特的美感而闻名于世。
莲花落不仅是一种工艺品，更是一种文化的传承和延续。
它以莲花为主题，通过精巧的剪纸和绣花工艺，将莲花的形态和意境展现得淋漓尽致，给人以美的享受和心灵的震撼。
莲花落的制作工艺主要包括剪纸和绣花两种，剪纸是将纸张剪成各种形状，再进行组合拼贴，形成莲花的图案；而绣花则是利用针线在织物上进行刺绣，勾勒出莲花的线条和纹理。
这两种工艺各有千秋，剪纸工艺精巧细腻，而绣花工艺则更富有立体感和层次感。
无论是剪纸还是绣花，都需要经过数日甚至数月的精心制作，才能完成一件精美的莲花落作品。
莲花落的图案多样，有单瓣莲花、复瓣莲花、莲蓬、莲叶等，每一种图案都有其独特的美感和寓意。
莲花在中国传统文化中有着崇高的地位，被视为吉祥、纯洁、高雅的象征。
莲花落作为以莲花为主题的艺术品，不仅在形式上具有美感，更在文化内涵上富有深刻的意义。
它不仅展现了手工艺人的智慧和技艺，更传递着中国传统文化的魅力和内涵。
在绍兴，莲花落已经有着数百年的历史，它承载了绍兴人对美好生活的向往和追求。
每逢重大节日或喜庆场合，莲花落都是必不可少的装饰品，它给人们带来了美的享受，也传递着对生活的热爱和对美好的追求。
莲花落不仅是一种工艺品，更是一种文化的传承和延续，它见证了绍兴人民的智慧和勤劳，也见证了中国传统文化的博大精深。
如今，随着时代的变迁和科技的发展，莲花落这一传统手工艺品也在不断创新和发展。
除了传统的剪纸和绣花工艺外，现代的工艺品制作中也加入了更多的元素和技术，使得莲花落更加丰富多彩，更具有时代感和艺术感。
同时，莲花落也不再局限于装饰品的范畴，它还可以应用在服饰、家居用品、礼品等领域，为人们的生活增添了更多的美感和情趣。
绍兴莲花落作为一种传统手工艺品，不仅在绍兴当地有着深厚的文化底蕴，更在全国乃至全世界范围内享有盛誉。
它以其精湛的工艺和独特的美感，吸引了无数人的目光和喜爱。
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摘要莲花落有着特别悠久的历史，可追根溯源于唐朝，正是始于唐，成于宋，兴于明清两代。
莲花落从诞生至今，在不断变迁的历史中，从最开始的脱胎于宗教的唱经，后又流入民间，演变为在乞丐口中的卖唱，延续至今，已经发展成为拥有着独立艺术价值的曲艺艺术，在一代代人口中传唱。
非物质文化遗产是具有多方面价值的文化载体，其中包含着历史性、学术性、艺术性、民族性等等。
是我们民族文化和精神在历史中的积淀，承载着我们中华民族的根源之本。
绍兴莲花落能从历史走到今天，实属不易，也足以说明它作为传统曲艺文化在民族文化中有着重要的地位。
在新时代的今天，只靠我们先辈流传下来的艺术形式已经远远不够了，还需要进行不断创新，如何创新？找到与当今社会一共发展的路线才是我们需要研究的课题。
现代是信息爆炸的时代。
对于信息的交流和传播无疑是最好的时代，把绍兴莲花落从我们手中流传下去是我辈必须肩负的责任和使命。
摘要 (1)一、历史沿革 (1)1.名称由来及起源 (1)2.历史阶段 (1)二、绍兴莲花落百年传承的价值认同 (2)三、绍兴莲花落的危机 (2)五、总结 (4)六、致谢 (4)七、参考文献 (4)绍兴莲花落的历史沿革与传承一、历史沿革莲花落,又名莲花闹、莲花乐、落子、哩莲花、莲花板等。
据史料记载，莲花落有着特别悠久的历史，可追根溯源于唐朝，正是始于唐，成于宋，兴于明清两代。
莲花落从诞生至今，在不断变迁的历史中，从最开始的脱胎于宗教的唱经，后又流入民间，演变为在乞丐口中的卖唱，延续至今，已经发展成为拥有着独立艺术价值的曲艺艺术，在一代代人口中传唱。
1.名称由来及起源关于绍兴莲花落的名称和来历在民间大致有三种说法。
第一种，根据研究莲花落的学者的说法，绍兴莲花落在刚刚兴起的时候，是街边艺人们在街头卖唱，单独一人，也并无乐器可用，那时的歌唱内容多是劝人为善、醒世警言这类。
后来慢慢发展为有主唱和从唱的形式，根据这种艺术形式，就概念和艺术形式上来看，和莲花落很是相似，又有所区别，所以就冠以莲花落为名，但加之地名绍兴用以和其他地区的莲花落进行区分，故名绍兴莲花落。
第二种，是在一些绍兴莲花落的老观众那里听来的，因为莲花落里面歌唱的故事十分感人，曲艺唱腔又婉转动听，歌词也非常诙谐幽默，引来了观音菩萨从莲花台上走下来和老百姓们一起欣赏，所以被称作为莲花落。
第三种，是绍兴莲花落的老艺人“豆腐阿土”王德兴的解释，他说莲花落在唱的时候，故事前后要“连”的好，情节必须能给观众们“化”得开，包袱段子还得随时能收的住，也就是“落”。
每场表演都会由于观众或者环境有所变化，临场发挥是每个莲花落艺人必备的能力，只有这样才能把绍兴莲花路唱好，所以说“莲花落”就是取自谐音，“连”、“化”、“落”连贯在一起，才能给观众们呈现出最好的表演。
2.历史阶段绍兴莲花落的发展历史大致可划分为二个阶段,即排档时期、三股档时期以及双档时期。
⑴排档时期在民国初年，是莲花落刚刚形成的时期，这时的莲花落还是街头乞讨的卖唱手段，因为需要穿街过巷，流动性很强，所以这种街头卖唱的形式又被叫做“排街”，当时的艺人们走到人家的门口，总是要先来些漂亮话讨个好彩头，比如五谷丰登、财源广进、阖家欢乐之类的，慢慢的这种街头卖唱开始丰富自己的表演内容，也提高自己的演唱功底，才使得莲花落的影响进一步扩大。
同时，乞讨的卖唱艺人们觉得“排街”上不得台面，就把这种表演形式改叫“牌歌”了。
可以说“牌歌”为绍兴莲花落的流传和壮大奠定了良好的基础。
这时的莲花落还是单人的清唱的形式，没有丝弦的伴奏。
⑵三股档时期1915年之后，莲花落逐渐发展成由一个人演唱，两个人伴奏的表演形式，被称为“三股档”。
在当时的主唱一般都穿着长衫，手上拿着折扇，折扇可以用来被当做“刀、枪”等。
在两人用四胡的伴奏中，敲打着三翘板来哄热气氛，这时的莲花落已经从街头乞讨卖唱转变为登台演出的形式了。
而且随着观众们的欣赏水平提高，讨彩头的吉祥话也被“节诗”取而代之。
节诗是带有故事情节的小诗，其内容题材多取自民间，直到后来，节诗开始慢慢转变为中长篇的曲目，唱的是民间传说逸事之类的桥段。
⑶双档时期20世纪70年代之后,绍兴莲花落的表演、唱腔及音乐都有较大的发展。
绍兴莲花落的演出形式也有所改变，从三个人演出，一人主唱，两人伴奏，变成了两个人一起演唱。
而且，甚至还有“男女双档”出现，这种形式的出现,在当时的城市里的观众很乐于接受这种新鲜的表演形式。
,但广大农村观众依然还是喜欢一人演唱两人伴奏的传统形式。
不过在农村的莲花落表演也是有所改变的，当时的主演基本都是在乐队演奏的前奏响起时，就登台演出，敲几下三翘板便开始演唱了。
主演的服饰也从传统的长衫换成了很时髦的灰色中山装。
在伴奏上,除了弦乐器四胡为主要伴奏乐器,原有的竹板、竹筷、毛竹老头改为戏曲板鼓和斗鼓,还添加了琵琶、止胡、扬琴、笛子等乐器。
根据剧情需要,穿插演唱绍剧、越剧及民歌小调。
在绍兴莲花落音乐中我们可以听到很多戏曲的唱腔,不但有越剧、宣卷调、绍剧、鹦哥班等绍兴本土戏,还吸收了京剧、黄梅戏等其它地方剧种音乐。
二、绍兴莲花落百年传承的价值认同作为土生土长的绍兴莲花落可以说是浙江曲艺中草根艺术的代表，是绍兴市及其周边地区衍生的优秀曲艺。
在浙江省内乃至全国的曲艺中，绍兴莲花落都有着举足轻重的地位。
绍兴莲花落历史悠久，在漫长的岁月演变中，其内容诸如节诗、和后来的中长篇曲目及其唱腔，可以说是江南曲艺的集大成者。
绍兴莲花落的说唱艺术和其本身形成和发展的轨迹，是我们研究江南曲艺的重要研究任务，不仅仅只看表面，抛开曲艺的外壳，通过研究绍兴莲花落，我们可以更加深入的探索和了解江南曲艺及其社会的发展和变革。
所以说绍兴莲花落有很重要的研究价值。
绍兴莲花落同时也具有很强的人文价值。
他的形成传播和发展，对于当地的人民群众的业余生活有着很大的改善，同时也有利于提高人民群众的文化素养。
由于莲花落的形式非常活泼，又多取材于民间，贴近生活，同时诙谐幽默富有教育意义，这对于我们当下构建社会主义和谐社会有着非常大的意义。
绍兴莲花落无疑是一代代老艺人们流传给我们的艺术瑰宝，是大浪淘沙过后留下来的精粹。
虽然在方言或者形式上有着浓重的地方气息，但这并不能说明这是他的局限性，反而我觉得这是绍兴莲花落独有的特色，一个曲艺文化能流传至今，就足以使我们重视起来，不能让这独特的艺术形式在我们这一代断绝。
三、绍兴莲花落的危机绍兴莲花落在传承的同时，也摆脱不了和其他民间艺术一样，存在着很多的危机。
1.市场萎靡。
随着时代的发展，绍兴莲花落的形式已经很难作为人们业余时间的娱乐节目，其内容显得过于陈旧，乏味，在目前的市场多元化的冲击下，更多的人选择在电视上或者网上去观看一些综艺或者相声小品这类娱乐节目，把这些当做消遣，绍兴莲花落本身的竞争能力很难和它们比肩，这就导致越来越少的人愿意观看莲花落，观众的流失是市场萎靡的关键，如果莲花落的形式不能够推陈出新，跟上时代的步伐，可以说，那就岌岌可危了。
2.断层难继。
这不仅仅是绍兴莲花落出现的问题，也是很多民间艺术和草根艺术的问题所在，老一辈的艺术家们相继去世，有的声名不显，就会有很多传统的曲目遗失，加之绍兴莲花落在书籍上的记载实在是不多，大多是口口相传，这样的传承方式使得很多经典都没有能够经得起岁月的考验，随着老一辈艺人们的相继辞世，这些曲目也成了绝唱。
而新一代的艺人们呢？曾经70年代崛起过一批出类拔萃的莲花落艺人们，但是由于这行着实没什么油水，收入太低，不得不为了生活而转行，这是在是我们传统曲艺的极大损失，每念及此，我时常扼腕叹息。
绍兴莲花落在传承上已经出现了问题，演员们的流失对于绍兴莲花落的传承和发展不得不说是个不小的打击。
3.资料遗失。
绍兴莲花落发展至今，一般都是师傅徒弟口口相传的形式，一代代的往下延续，始终也没有人专门系统的为莲花落做一些记载记录，这使得很多优秀的曲目都在流传过程中消逝了，成为绝唱，这样的损失实在是令人伤感。
不仅仅是曲目，就连绍兴莲花落的形成和发展也都是说法不一，没有系统的资料记载，不能达成共识，只能靠我们在研究过程当中慢慢探索猜测了解。
4.人才难得。
随着观众欣赏水平的不断提高，绍兴莲花落的演出形式就显得有些落后乏味，虽然还有一些艺人们在坚持着，但是由于逐渐跟不上现在的流行元素，莲花落这种传统的曲艺表演已经不能被现代人所接受和喜欢，加之艺人们大多是草根出身，没有经过系统的学习，以及文化水平并不那么高，基本还是保持着从前的演出形式和固有的曲目，不能推陈出新，也很少有能力去做到创新，没有系统的编排谱曲和与时俱进的曲目桥段，绍兴莲花落在逐渐淡出人们的视线，作为个国家级的非物质文化遗产，大概只是在年轻人们心中有着这样一个名词，对于其所包含曲艺的艺术价值没有更加深刻的了解认识，使得莲花落越来越难以被人们接受，目前做传统曲艺的人们，都有着一颗传承历史的情怀，在传承者条路上步履维艰，原因归根结底还是观众越来越好，收入也很低，做这行费力不讨好，还不如去干别的，在物欲横流的现实社会，新一代的年轻人来学习莲花落的越来越少，没有优秀的人才就没有新鲜的活力，这是一个恶性循环，对绍兴莲花落在当今社会的传承发展打击不可谓不大。
四、绍兴莲花落的保护之路目前，绍兴莲花落已经被纳入世界非物质文化遗产名录，作为一项传承悠久的传统曲目，与其他非物质文化遗产一样，对于我们人类历史发展起到过重要的作用，非物质文化和物质文化同样重要，更确切的说，非物质文化是我们人类历史发展的见证，是我们的祖先遗留下来的瑰宝，能够传承至今，经过了各个时代的锤炼，取其精华，弃其糟粕，流传下来的必定是值得我们继续传承下去的经过积淀的精华文化，也是我们研究历史文化的重要对象，作为我们了解历史，了解我们的文化所不能缺少的一部分，其存在的意义不言而喻，我们也需要重视对待，纵观历史，被我们遗失的东西实在太多太多了，也太可惜。
在新时代就要新的演出形式，与时俱进才能在世界文化之林中屹立不倒，文化没有高低贵贱，没有什么雅俗之分，一样重要。
所以绍兴莲花落在新时代为了能够更好的传承发展下去，一定要思进取、谋出路，跟上时代的步伐，不能故步自封，要推陈出新，更多的被人们接受喜爱，这项悠久的传统曲艺才能够在这更新节奏快速的时代屹立不倒，甚至有望再创辉煌，一项优秀的曲艺节目不能只有一小部分人接受，需要让更多的人了解、接受，再到喜爱，目前年轻人占了很大一部分的收视比重，抓住年轻人的眼球便能使绍兴莲花落真正的站起来，被继续发扬光大，所以应该鼓励现代的莲花落艺人们进行创作，在保留莲花落传统特点的同时，加进去全新的元素，这样才能迎合住观众的胃口，博得青睐，绍兴莲花落的形成过程中，也融合了多种曲艺的元素，在今天，我觉得依旧可以借鉴吸收新的流行元素，进行改进创新，当然，不能一味的吸收，要辩证的去看待当下新兴的流行元素，因为不一定没一样都是好的，适合的，同时不忘保持绍兴莲花落独特的曲艺特点，在众多文化中，独树一帜。