中国电视情景喜剧特点研究

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从《我爱我家》中看中外情景喜剧特点

从《我爱我家》中看中外情景喜剧特点

从《我爱我家》中看中外情景喜剧特点情景喜剧,是1947年诞生在美国的一种的新兴的电视化的喜剧模式。

1992年,曾在美国留学的英达导演(随后出现的英派),将这种电视艺术带来中国。

从此,中国本土的情景喜剧开始了其自身的创作与发展。

十几年来,情景喜剧在中国的发展充分体现了一个新鲜事物所经历的各种困难,从遇到水土不服,一度不被中国广大的电视观众所接受到其凭借自身顽强的生命力,发展完善,及优秀的创作思路终于被中国观众的广泛认可。

《我爱我家》是集教育性与娱乐性通俗性与严肃性艺术性与群众性为一身的情景喜剧。

从中国的情景喜剧发现到现在来看,其实每部情景喜剧《炊事班的故事,闲人马大姐,武林外传》都是同时具有教育性娱乐性通俗性等特点的。

所以我认为,中国的情景喜剧的最大的特点就是本身每集,或是每个章节都是有一定寓意的会告诉我们什么道理有一定得教育意义,把这种教育性隐藏在通俗性的话语中,故事中,通过这段故事会使我们明白什么道理。

比如在第19集(气功师大)一集中,就揭露了所谓气功大师的虚假表演,告诉大家伪科学而真面目。

中国的情景喜剧包括(我爱我家)都是有一点严肃性在其中,面对城市化进程加快的中国,不断的有收入差距过大,青年一代的思想,退休老人的生活等非常严肃的问题被《我爱我家》用市井生活和俏皮话加以调侃与消解。

但这些调侃与消解并不影响这些问题在剧中的反映以及人们愈发的对这些问题的认识。

《我爱我家》中最大的特点就是讲的都是关于这个家的故事,关于这个90年代北京六口之家以及他们的邻里的故事。

这也是中国情景喜剧的最大的特点,就是是用艺术手段展示一些小人物的故事,它所描绘的生活和百姓息息相关。

从观众的实际需求来讲,家长里短,是是非非,离观众的心理状态和内心渴求距离很近,柴米油盐的生活琐事、家庭成员之间的矛盾纠葛,才是他们最感兴趣的事情。

正因为是观众身边的真实故事,观众才会被他们牢牢吸引,并形成某种心灵的互动,产生由角色到自身的情感交流。

浅析国产情景喜剧的特征

浅析国产情景喜剧的特征

浅析国产情景喜剧的特征【摘要】《浅析国产情景喜剧的特征》国产情景喜剧作为中国电视剧领域中的一大类,其具有的特征主要包括多样的主题、幽默的手法、独特的表演特点、广泛的观众群体以及产业化的发展趋势。

在分类和发展历程的引言部分中介绍了国产情景喜剧的起源和发展轨迹。

正文部分分别探讨了国产情景喜剧的主题多样性、幽默手法的特点、表演风格的特点、观众群体的组成以及产业化发展的现状。

结论部分则总结了国产情景喜剧在影视市场中的地位和未来发展趋势。

国产情景喜剧在中国影视市场中扮演着重要的角色,未来随着产业化的深入发展,其在市场上的地位有望进一步提升。

【关键词】国产情景喜剧、特征、分类、发展历程、主题多样、幽默手法、表演特点、观众群体、产业化发展、影视市场地位、未来发展趋势。

1. 引言1.1 国产情景喜剧的分类国产情景喜剧的分类主要包括以家庭为主题的家庭情景喜剧、以办公场所为背景的职场情景喜剧、以学校生活为素材的校园情景喜剧等。

家庭情景喜剧通常以家庭成员之间的亲情、爱情、友情为主线,展现出家庭生活中的笑料和温情;职场情景喜剧则以职场人士的工作、生活为题材,反映出职场中各种趣事和挑战;校园情景喜剧则聚焦于学生之间的友谊、爱情和成长故事,呈现出校园生活的轻松和有趣。

这些不同主题的情景喜剧各有特色,但都以幽默、生活化的表现手法为主,通过夸张、搞笑的情节和语言,让观众在欢笑中感受到现实生活的温暖和乐趣。

国产情景喜剧的分类丰富多样,各类题材在市场上都有一定的受众群体,成为影视市场中不可或缺的一部分。

1.2 国产情景喜剧的发展历程国产情景喜剧的发展历程可以追溯到上世纪80年代初。

当时,电视剧《家庭》被认为是中国第一部情景喜剧,它以家庭生活为主题,轻松、幽默地展现了普通家庭的日常琐事和趣事。

随后,随着中国电视剧产业的逐渐发展,情景喜剧类型逐渐丰富并受到观众的喜爱。

在90年代,随着社会经济的快速发展和人们生活水平的提高,情景喜剧迎来了新的发展机遇。

情景喜剧演出

情景喜剧演出

情景喜剧演出情景喜剧是一种以幽默搞笑为主题的戏剧表演形式,通过刻画生活中的滑稽场景和奇妙情节,带给观众欢乐和笑声。

这种形式的戏剧作品在全球范围内广受欢迎,并成为了电视和舞台上的经典表演。

本文将探讨情景喜剧演出的特点以及它对观众和演员的影响。

一、情景喜剧的特点情景喜剧具有以下几个鲜明的特点。

1. 幽默搞笑:情景喜剧以幽默搞笑为核心,通过夸张的表演和滑稽的场景设计,引发观众的笑声。

喜剧演员在情景喜剧中经常使用物理动作、语言上的双关意义以及突发情节来制造喜剧效果。

2. 简单明了的情节:情景喜剧通常采用简单直接的情节,避免过多的复杂性和深入的情感表达。

这样做的目的是让观众更容易理解故事情节,并更快速地与角色产生共鸣。

3. 固定的角色类型:情景喜剧中常见的角色类型有“无赖”、“傻瓜”、“吹牛大王”等。

这些角色有着明显的个性特征和行为方式,通过他们的互动和冲突,制造出笑点和喜剧效果。

二、情景喜剧对观众的影响情景喜剧演出对观众产生了积极的影响,具有以下几个方面的作用。

1. 解压与放松:情景喜剧演出给观众带来欢笑和快乐,有效地缓解了生活中的压力和紧张情绪。

观众在欣赏情景喜剧时,可以暂时忘却现实中的困扰,体验到放松和愉悦的情绪。

2. 共鸣与情感交流:情景喜剧演出中的角色常常是普通人物,他们的生活和遭遇与观众相似。

观众通过欣赏情景喜剧,会对角色的经历产生共鸣,进而加强与剧中人物的情感交流。

3. 培养幽默感:情景喜剧演出中的幽默元素会激发观众的幽默感,培养他们对笑料和滑稽情节的敏感度。

观众在长期欣赏情景喜剧后,会逐渐培养出自己的幽默感,并在生活中更加乐观积极。

三、情景喜剧对演员的影响情景喜剧演出不仅给观众带来欢乐,也对演员本身产生了一定的影响。

1. 演技训练:情景喜剧演员需要具备出色的表演技巧,包括动作表演、语言表达以及喜剧感觉的掌握。

通过反复的排练和演出,演员的演技会得到极大的提升,并且他们会不断探索新的表演方式和喜剧效果。

中国情景喜剧特征分析

中国情景喜剧特征分析

头, 于是创作人员别出心裁地设计了一个重组家庭, 而且男 主 角 还 是一 位“海 归”人 物 , 可 以有 两 个 孩子 , 这 样 , 一 个 拥 有 三个子女的大家庭就搭建起来了。
本土化过程中出现的这种家庭情结既是剧情本身发展 的需要, 也是本土化的必然要求。
二 、温 馨 温 情 是 永 恒 的 基 调 一般室内情景喜剧中的矛盾冲突可以有两个来源, 一个 是内部的, 也就是主要角色之间的, 另一个是来自外部的, 一 般 以 客 串 或 虚 拟 形 象 出 现 的 人 物 是 外 部 力 量 的 标 志 。主 要 角 色之间永远不会有绝对的利益冲突, 所以他们之间的矛盾或 冲突总是可以以很圆满的方式来解决, 而另一类矛盾往往起 到激发起内部矛盾的作用, 但是往往以内部矛盾的妥善解决 导致外部矛盾不攻自破或不了了之。比如, 在《我爱我家》中, 小保姆和老傅一家其实是内部矛盾, 小保姆的老乡是激起这 个内部矛盾的外在因素, 但最终傅家一家人对小保姆动之以 情 、晓 之以 理 , 最 终让 她 明 白了 是 非 对错 , 老 乡 的挑 拨 离 间 最 终 没 有 成 功 。这 其 实 就 是 回 归 到 了 好 人 总 是 最 后 战 胜 了 坏 人 的最 简 单的 叙 事 模式 。再 比 如稍 微 另 类一 些 的《武 林 外 传》, 这部以古装面目出现的室内情景喜剧将故事场景设在了三 百 年 前 明 朝 时 期 的 一 家 小 客 栈 内 , 客 栈 内 的 老 板 、伙 计 是 主 要角色, 他们之间的矛盾层出不穷, 但都不妨碍他们之间的 团结, 而每一集几乎都会出现一个外来的人物作为一个刺激 因素挑起外部矛盾, 并进一步激起内部矛盾, 但最终的结果 都是内部成员的智慧与亲情战胜了外部因素, 维护了大家庭 的团结。也正因为如此, 这类电视剧总是维持着一种温馨温 情的 基 调 。比如 ,《家 有 儿女》中 女 儿小 雪 收 到生 母 从 美 国 寄 来的过于暴露的衣服, 作为后母的刘梅坚决不允许女儿穿着 它出门, 母女矛盾由此激化, 但后母的包容和循循善诱还是 感化 了 女 儿, 母 女 和 好如 初 。“杯 中风 暴 ”是 室内 情 景 剧 矛 盾 设置的典型模式。 三 、逃 避 现 实 的 现 实— — — 另 一 种 再 现 有 人 说 情 景 剧 、肥 皂 剧 是 纯 娱 乐 的 文 化 产 品 , 因 此 也 就 认定它们不关心现实。诚然, 情景喜剧遵循的是快乐原则, 但 从 我 国 所 有 的 情 景 喜 剧 中 都 可 以 看 出 很 强 烈 的 时 代 色 彩 。这 不仅表现在人物的着装等较为直观的视觉元素上, 更表现在 人物台词的设计上。 说到台词, 这是中国式幽默的最大特色。中国的语言文 化 博 大 精 深 , 相 声 、小 品 等 艺 术 作 品 的 成 功 与 否 几 乎 全 有 赖 于 其 对 语 言 的 运 用 。想 通 过 语 言 制 造 幽 默 并 非 用 肢 体 表 现 滑 稽那么简单, 它不流于表面, 而是有生活的智慧蕴含其中, 所 以, 想达到理想的语言幽默效果, 就必须对语言有着超强的 驾驭能力和对生活智慧的领悟能力。 中国的情景喜剧, 或者说所有的情景喜剧其实都或多或 少会影射到现实的生活, 从理论上说, 任何的文学作品都是 意识 形 态 的形 式 、是 文化 意 识 , 而意 识 肯 定来 源 于 现 实 , 是 现

中美情景喜剧比较

中美情景喜剧比较

正文一:发展历程与传播渠道
1、中国情景喜剧发展历程
中国的情景喜剧起源于20世纪80年代,以《编辑部的故事》为代表。自那时起, 中国情景喜剧在探索过程中逐渐发展壮大,成为国内电视荧屏上的重要节目类 型。随着时代的变迁,中国情景喜剧在主题、形式、风格等方面也不断创新, 如《武林外传》、《爱情公寓》等作品展现了全新的创作思路。
中美情景喜剧比较
01 引言
目录
02
正文一:发展历程与 传播渠道
03
正文二:受众群体与 内容创作
04
正文三:幽默表达与 对比分析
05 结论
引言
情景喜剧是一种广受欢迎的电视节目形式,在全球范围内都有广泛受众。中美 两国作为全球最大的两个娱乐市场,其情景喜剧产业也具有显著的地位。本次 演示将从发展历程、传播渠道、受众群体、内容创作、题材选择、幽默表达等 方面,对中美情景喜剧进行深入比较,分析其异同点与共性。
结论
总的来说,中美情景喜剧在诸多方面存在异同点。这些异同点既体现了两国不 同的文化背景和社会环境,也反映了观众需求和市场机制等方面的差异。尽管 存在差异,但两国情景喜剧都为观众带来了欢乐和思考,成为了全球流行文化 的重要组成部分。在今后的发展过程中,可以相互借鉴和学习彼此的成功经验, 积极探索新的创作思路和表现形式,为观众带来更加优秀的作品。
谢谢观看
正文三:幽默表达与对比分析
1、幽默表达
中美情景喜剧在幽默表达方式上存在一定差异。中国情景喜剧的幽默更多体现 在语言和情节的巧妙安排上,如相声、小品等元素的使用,以及剧情的反转和 意外。而美国情景喜剧则更加注重角色塑造和情境设置,通过人物之间的互动 和情节的铺陈来达到幽默效果。
2、对比分析
从以上各方面比较可以看出,中美情景喜剧各有特点。中国的情景喜剧更加贴 近本土观众,社会现实问题,具有浓厚的民族特色和文化底蕴。而美国情景喜 剧则更加国际化,涉猎题材广泛,注重个体和社会冲突,给观众带来不同文化 视在保持本 土文化特色的同时,与国际市场和观众需求接轨;如何在不断创新的同时,保 持剧集质量和观众口碑等。

中国情景喜剧 正文

中国情景喜剧 正文

中国情景喜剧的困境与突围王悦摘要:本文主要以中国情景喜剧为研究对象,对国产情景喜剧面临的困境和挑战行分析和论述,对其发展前景和趋势进行了预测考察。

该文立论的初衷是找到情景喜剧成功的规律,拿出制作高质量情景喜剧的办法,把更多笑声带给观众.关键词:中国情景喜剧发展困境突围一、中国情景喜剧的发展概况1994中国第一部情景喜剧《我爱我家》诞生。

一个三代同堂的“典型”中国家庭,主要讲述这个其中发生的一系列小故事,取得非常好的成绩。

而后英达拍摄了《候车大厅》、《新七十二家房客》、《东北一家人》也都取得非常好的反响。

2000年,广东电视台推出了粤语情境喜剧《外地媳妇本地郎》,开创了完全用方言创作情境喜剧的先河。

2002年《炊事班的故事》在中央电视台八套播出,成为我国第一部军旅题材的情境喜剧作品。

同年开播的《闲人马大姐》获得了全国电视飞天奖中的“最佳系列剧奖”。

之后,以尚敬为代表的“新式”情景喜剧出现,最具代表的为《武林外传》。

2007年《家有儿女》热播,可见中国情景喜剧的市场并未消退。

但从整体来看,情境喜剧作为一种电视剧类型却一直处于边缘状态,始终没有成为中国电视剧中的主流类型。

二、中国情景喜剧所面临的困境。

(一)固定的模式一部持续制作播放了上百集的电视剧,对编剧、导演和演员来说,很容易造成思维模式上的定势。

比如采用栏目化播出,时间固定,各集故事相对独立,之间又有一定的关联;大都在摄影棚里录制,基本不用外景;流水线创作,多采用即制即播的模式。

挤在在这些已经基本上被格式化的框框里,不少作品情节夸张、笑料庸俗。

尽管编导们做出种种努力,情景喜剧的创新之路却仍然越走越窄。

90年代后期,各种综艺节目、电视剧开始迅速抢占荧屏,而情景喜剧家长里短的情节和大同小异的风格,已经开始引发观众的审美疲劳。

(二)讽刺力度不够“失去讽刺情景喜剧也就失去了它的价值,所以想在夹缝中冒头越来越难。

”【1】电视播出方面对情景喜剧还抱有一些成见,有关领导部门对情景喜剧的发展也还没有引起足够的重视,再加上社会中的种种禁忌,这一系列因素使得情景喜剧的发展举步维艰。

对中国情景喜剧发展现状的思考

对中国情景喜剧发展现状的思考

对中国情景喜剧发展现状的思考
中国情景喜剧的发展现状呈现出一些新的特点和趋势。

首先,随着国内电视业的发展,情景喜剧逐渐失去了其绝对的影响力。

在过去的几十年里,情景喜剧曾经是中国电视荧屏上的一种重要形式,以其独特的幽默风格和深入人心的故事情节赢得了观众的喜爱。

然而,随着时间的推移,观众的审美疲劳逐渐显现,对情景喜剧的要求也越来越高,这使得情景喜剧在一段时间内陷入了困境。

其次,随着互联网和移动通信技术的发展,观众的观看习惯也在发生变化。

传统的电视媒体逐渐被网络视频所取代,观众更加倾向于选择自己喜欢的内容,而不是被动的接受电视台的安排。

这也给情景喜剧的发展带来了新的挑战。

然而,尽管面临着这些挑战,中国情景喜剧仍然在不断探索和创新。

一些新的作品开始尝试突破传统的模式,加入更多的新鲜元素和话题,以吸引年轻观众的关注。

同时,一些老牌的情景喜剧也在不断进行自我更新和改进,以适应时代的变化和观众的需求。

总的来说,中国情景喜剧的发展现状是处于一个转型期。

面对新的挑战和机遇,情景喜剧需要不断地进行创新和改进,以适应时代的变化和观众的需求。

同时,也需要更多的优秀作品来引领中国情景喜剧的发展。

中国电视情景喜剧的特点

中国电视情景喜剧的特点

中国电视情景喜剧的特点1前言情景喜剧在我国经过20余年的发展,经过我国创作人员的一些本土化的改造,呈现出一些基本的特点。

同时,我们也看到,这些特点并非是一成不变的。

随着情景喜剧自身的发展、流行文化的变化以及观众的喜好改变,近年的一些情景喜剧在创作上也做出了相应的调整和创新,突破了传统的情景喜剧家族应有的特点。

2中国电视情景喜剧的特点成本方面,由于电视情景喜剧中的剧情通常发生在固定的场景,或者较少的几个场景中,布景搭建起来后,无需进行很大的更改,可以持续使用。

剧中角色也相对较少,演员的服装也较为简单。

此外,情景喜剧时长较短,制作周期也不长,容易操作。

这些因素促使电视情景喜剧的制作成本要比其他类型的电视剧低很多。

收益方面,电视情景喜剧确是名副其实的有利可图的商品,具有很强的经济价值。

中国情景喜剧教父级人物英达曾通过媒体公开表示所在公司制作的17部情景喜剧均达到盈利水平。

而经典喜剧《我爱我家》更是为投资方带去了十倍左右的盈利。

广东电视台播出的《外地媳妇本地郎》给该电视台带来的广告收入就达8000万,而其制作成本不足1000万。

情景喜剧的投入多少成本合适,并没有一个既定的标准。

但也不是越低越好,随着情景喜剧市场竞争的加剧,低成本的投入越来越难以制作出高质量的作品出来,容易造成低成本投入低收视率低回报低投入的恶性循环。

一些情景喜剧对布景的要求越来越高,用实景拍摄代替室内搭景拍摄,使剧情的融入感和画面的质感提升,满足了观众日益挑剔的观赏要求。

叙事结构方面,情景喜剧大多采用小品式的封闭的叙事结构,每集为独立的故事,故事与故事之间的关联性较小,每个故事的矛盾点非常鲜明,往往一开始就会摆出来,笑料会在矛盾的步步化解当中一一出现,这样在一开始抓住了受众的眼球,矛盾的化解也符合喜剧精神,带给受众如释重负的轻松感。

每集讲述一个小故事,也就是说情景喜剧没有真正的结局,只要编剧愿意,就能够不断地衍生出更多的故事,因此像《外来媳妇本地郎》这样的情景喜剧创造了拍摄10多年,接近2000集的电视记录。

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中国电视情景喜剧特点研究
作者:赵维良
来源:《环球首映》2019年第05期
摘要:中国电视剧自上世纪90年代以来呈现出较为快速的发展势头,到目前为止已经不断的涌现出多种题材、多种受众划分的电视剧种类,其中情景喜剧作为比较具有代表性的电视剧种类发展的很不平衡,由早期的《加油儿女》、《东北一家人》以及后来的《武林外传》和《爱情公寓》都代表着中国情景喜剧的发展现状,本文对目前中国电视情景喜剧的现状特点做一个简单的梳理。

关键词:舞台化;消费品;连贯
电视情景喜剧是一种具有较强艺术表现力的电视剧种类,会以对话和剧中人物关系作为发展的主线,并且呈现出单元化、系列化和娱乐化等特点。

就目前来看中国的电视情景喜剧的现状主要呈现以下特点:
一、舞台化的艺术表现:由于电视情景喜剧脱胎于舞台艺术,而且就拍摄的场地和人物的表演来看,无不与舞台表现有着比较密切的关系。

其中从拍摄场地来看,不管是《武林外传》还是《爱情公寓》其演员的表演空间都局限在有限的几个地方:厨房、卧室、大堂,这些不管是公共空间还是私密空间都试图以空间的稳定性作为遵循戏剧舞台“三一”律的原则而存在。

另外人物的表演在这样有限的空间中也势必会呈现出较为夸张和戏剧化的表演风格,演员的不管是肢体动作还是对话的表达这些都能够找到戏剧舞台的表演痕迹。

二、通俗化的生活再现:可以说情景喜剧不管是分集的故事内容,还是每一集的细节表现都是现实生活中的反映,现实生活中的“能指”通过情景喜剧的“所指”更加鲜活、生动的展示出来。

这也是与情景喜剧的情节、对话等的幽默、诙谐的表现手法有着密切关系的。

在情景喜剧中的每一句台词、每一个表情,甚至每一个眼神都是我们在现实生活中能够找到蛛丝马迹的,正是由于这种通俗化的对生活淋漓尽致的展现,才使得情景喜剧有更为广泛的受众和更为易于接受的好评。

三、叙事上的创新:可以说讲述一个什么样的故事是所有影视作品都要面对和亟待解决的问题。

作为情景喜剧也不例外,也需要向观众推销一个故事,故事讲的是否完整、是否精彩,是否具有一定的教育意义,只有观众才会买账。

而现在的情景喜剧正是在叙事方面做了大胆的创新。

具体来说以往的情景喜剧往往以分集的形式来讲述一个相对独立的故事,上一集和下一集之间的关联性不大,这就在故事的整体上造成了割裂感,让观众有一种哪怕落下一集也无关紧要的收视心理体验。

而我们最近看到的情景喜剧就将这种叙事做了一个改变,也就是说每一集依然各自讲述一个相对完整和独立的小故事,但是作为整部剧缺有着一个主线在将每一集进行串联。

在情景喜剧进行片段化娱乐的同时,也不乏整体叙事的完整性,从而让观众在收视心理上也进行了第一集到最后一集的“缝合”。

以《武林外传》为例,虽然每一集都有一个小标
题、小故事,但是依然有一个主线连贯全剧。

白展堂作为窃贼的出身,一直成为贯穿全剧的“软肋”,动不动大家会拿出来对其进行“威胁”;莫小贝一直困扰她的就是学业,不管自己是所谓衡山派的掌门人,自始至终也要面对“读好书”的问题。

这种叙事上的创新既造成了故事的悬念,也可以长期的吸引观众,应该说这不仅仅是情景喜剧的特点,也是很多多集电视剧创作的一个方向。

四、题材的单一性:目前我国情景喜剧在题材的选择和拍摄作品方面较为单一,目前我们能够看到的最多的情景喜剧的题材都以家庭生活剧为主。

包括《家有儿女》、《东北一家人》等,即便是后来的《炊事班的故事》也是以家庭单位的叙事角度来进行拍摄的。

这种题材的单一性势必会导致故事内容、人物关系、角色刻画甚至人物的对白都会在很大程度上出现雷同的情况,整体的剧本内容和风格第一集和中间部分以及最后一集都高度的相似。

而且题材的单一性还体现在场景上的相似性和同质化:即办公室、家中、厨房等相类似的场景。

这种题材的单一性虽然可以在创作上解一时的“燃眉之急”,但是从长远来看一定会对情景喜剧的发展产生几位不好的影响。

这也是情景喜剧如何走出困境的一个重要方面,说到底这也是对情景喜剧编剧的重视不够所导致的。

五、快餐式的消费品:现代快节奏的生活需要轻松的文化消费品。

之所以情景喜剧有这样的功能是有着一些原因的。

首先,剧情上较为简单,往往是顺序式的蒙太奇,没有闪回、倒叙、插叙等较为复杂的时空表现,观众不必花费时间去进行烧脑式的逻辑推理;其次,人物关系较为固定和单一,人物一旦出场那么人物关系就被固定下来,接下来的故事都要紧紧围绕这个既定的人物关系来展开。

比如《武林外传》中的莫小贝和佟湘玉的姑嫂关系、吕秀才和郭芙蓉的情侶关系、邢捕头和燕小六的上下级关系(虽然后来二者关系倒置,但依然是稳定的);再次,人物塑造的相对“傻瓜式”,一般来说情景喜剧中不管是主要人物还是次要人物,都具备我们现实中绝大多数人的智商行为,没有极其复杂高智商的“骗子”存在。

比如《武林外传》中的姬无命。

这种人物性格在很大程度上会使得观众的收视过程较为轻松,不必负担过重的人物内心变化过程。

最后,就是有关形式方面的表现,比如会有“罐装笑声”、以及时长不长等,都可以作为快餐式消费品的特点而存在。

以上作为中国情景喜剧的特点研究,在一定程度上进行了梳理和表述。

在当今多媒体、全媒体以及网络的影响和冲击下情景喜剧需要充分发挥自身的特点优势,才能更好的发展下去,为观众创作出更好更精彩的中国式情景喜剧。

参考文献:
[1]张雨微.国产情景喜剧在文化传播中的作用研究[D].西北大学,2014.
[2]冯尚尚.中国情景喜剧的叙事策略嬗变研究[J].西部广播电视,2018 (20):84-85.
[3]王玉娇.互联网视阈下中国情景喜剧的发展困境与出路[D].西北大学,2017.。

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