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浅析中国情景喜剧的发展过程

以 2010 年为界，中国情景喜剧不仅经历了时间上的延伸，而且出现了电视

情景喜剧和网络情景喜剧并存的重大转变。真正理解中国情景喜剧的发展路径，

必须跳出国内研究聚焦电视情景喜剧的局限，即主要谈论从《我爱我家》到《爱

情公寓》一段历程，或稍稍从时间性上补充论及《废柴兄弟》等作品的模式，应

该充分关注到2010 年以后的网络情景喜剧与之前电视情景喜剧有了重大区别。

因此，必须从跨媒介视野的角度才能看到情景喜剧在中国发展的完整路径，才能更深层次地揭示中国情景喜剧发展中的根本问题，即作为舶来艺术样式，情景喜剧如何实现持续本土化。

一、电视情景喜剧的高峰与尴尬

1.《我爱我家》：早熟而孤独的高峰 20 世纪 90 年代初期，从美国留学回来

的英达为中国引入了“情景喜剧”这一艺术样式。尽管完全是舶来品，英达导演的中国第一部情景喜剧《我爱我家》却取得巨大成功，这背后既有能被复制的原

因也有难被复制的原因。前者使《我爱我家》深刻影响了中国情景喜剧的发展，后者则让《我爱我家》成为中国情景喜剧发展史上早熟却孤独的高峰。

《我爱我家》将美国由街头歌舞表演发端的情景喜剧形式与中国自身的相声和小品艺术结合，开创了情景喜剧的中国本土化模式，这也是《我爱我家》诸多成功原因中一直被后来者复制的根本一条。《我爱我家》的核心创作团队中有梁左和王朔两人。梁左是难得的语言大师，贡献了许多优秀的相声作品，其创作一贯将荒诞情形或巧合奇遇与生活场景巧妙结合，形成新颖的喜剧情景，相声《虎口遐想》《电梯奇遇》是其中的典型代表。情景喜剧更长的叙事篇幅无疑给了梁

左更大和更自由的施展空间，《我爱我家》中《电视采访》一集就是相声《虎口遐想》的放大。从误落虎前的青年到误被当作救人英雄的“贾志新” ，两者都发挥了一段极为相似的自我想象：

“就在这万分危急的时刻，我脑海中刷刷刷刷刷刷闪出了很多英雄人物(带比划 )我想起了董存瑞炸碉堡，就像冬天里的一把火” (《电视采访》 )

“老虎一瞪我，我脑子里‘噌’地一下，出现了许多英雄人物 ! 我一想咱们不能给青年人丢脸 ! 过去你们看戏，《武松打虎》好不好 ?”(《虎口遐想》 ) 梁左还成功地将相声艺术中“损”和“贫”的语言特点移植到了情景喜剧中，

不少作品中都有类似相声“捧哏”与“逗哏”间的语言交锋痕迹，因此与美国情

景喜剧相比，中国情景喜剧语言的密度、长度和对于对话的倚赖程度明显更高。

可以说，中国的情景喜剧是可以完全靠“听”的艺术。

另一方面，《我爱我家》的孤独在于其许多天时地利人和的特殊机遇很难被

复制。首先是“人和”，《我爱我家》作为梁左厚积薄发的情景喜剧处女秀没有办

法复制，甚至梁左本人也难自我超越。其次是“天时”与“地利”，《我爱我家》第一次将意识形态话语、大众文化话语和日常生活话语杂交起来。由于之前革命话语、“文革”话语、政治话语等意识形态话语已经构筑了稳定和深厚的集体无

意识，突然与异质的大众文化话语及日常生活话语结合，自然引发喜剧感受前所

未有的共振。

2.主流化和主旋律化的成功实践

进入 21 世纪，中国情景喜剧很快收获了两部重要作品——《炊事班的故事》

和《家有儿女》。它们之所以成为老少皆宜的作品，根本原因在于将情景喜剧的

本土化进程进一步引向深处。这两部作品致敬了礼乐诗教传统，在创作思路上都采用了“由乱而治”的方式，即从问题和矛盾开始，以矛盾完美解决结束，正确

的价值观赢得了共识。“喜剧性一般是主体本身使自己的动作发生矛盾，自己又

把这矛盾解决掉，从而感到安慰，建立了自信心。”翻阅我国艺术发展史，能够

跻身主流且具有更高社会地位的艺术形式都能够直接或间接地“载道”和“言志”。

《炊事班的故事》展现了某炊事班里发生的故事，将严肃的军队题材引入情

景喜剧，不仅丰富了情景喜剧的表现范围，更重要的是让情景喜剧能够真正对国家和社会问题思考发言，从而大大提升了情景喜剧的价值和地位。《家有儿女》表现一个再婚家庭里父母与三个儿女的故事，延用了《我爱我家》之后情景喜剧惯用

的家庭题材，但是《家有儿女》的特别之处在于贯穿了事关青少年成长的家庭教

育问题，社会价值和社会广延度均拔高一筹。此外，《家有儿女》重申了温暖家庭的核心价值，这在以往家庭题材作品中或多或少被忽略。《家有儿女》中的父母都有体面的工作，与以往作品中下岗工人、小职员及待业青年的市井群像大为不

同，不是依靠人物种种可爱的缺点——诸如虚荣、抠门、圆滑、外强中干来制造笑果，而是在父母与儿女的巧妙“过招”中，孩子的活泼独立、父母的机智开明让受

众真正体会到其乐融融的家庭和谐文化精髓。

3.电视情景喜剧的发展困境及其原因

尽管有《我爱我家》高峰在前，同时不乏《炊事班的故事》《家有儿女》等

优秀后来者，但是与美国情景喜剧相比，中国电视情景喜剧的创作题材和创作人员一直非常匮乏，整体影响力非常有限。这其中有三点原因：一是国人的性格和喜剧意识。中国人相对含蓄的民族性格直接影响对喜剧的接受程度和价值判断。

对普通观众而言，与其接受以喜剧作为根本动机的情景喜剧，不如接受带有喜剧

色彩的传统电视剧。同时，受温柔敦厚的儒家诗风主导，占统治地位的传统精英

文化尤为贬抑喜剧，士大夫仅将喜剧作为唱和助兴、逸情遣怀的末技，具有明显的私人性，中国喜剧精神只在民间相对活跃。二是喜剧模式限制了情景喜剧发展的多样性。相声传统让中国情景喜剧严重依赖对话长度和密度，与美国情景喜剧往往小故事、多线索的灵活叙事模式不同，中国电视情景喜剧绝大部分采用电视喜剧小品的故事模式——全阵容贯线叙事，即所有角色共同演绎一个完整故事。

三是喜剧接受的地域问题。喜剧的发生离不开文化默契，一个地域长期形成的语

言习惯、生活方式及思维模式只有浸染其中的人才能深刻理解并发出会心一笑，

因此电视情景喜剧南北水土不服的现象极为普遍。《我爱我家》《东北一家人》《闲人马大姐》北热南冷，《外地媳妇本地郎》及《老娘舅》主要受广东和上海本

地观众追捧。

二、电视情景喜剧的突围与过渡

1.电视情景喜剧的艰难突围

不少情景喜剧的研究者都发现， 2006 年的《武林外传》与之前的电视情景喜剧有了根本的不同，如果以跨媒介视野，结合《武林外传》和之后的《爱情公寓》来共同审视，不难发现这两部既在电视又在网络上播出的作品是中国情景喜剧从电视时代到网络时代的重要过渡，在受众群、喜剧手段、文化内涵等方面发生了深刻的变化。和以往情景喜剧的受众年龄分布相对平均不同，《武林外传》和《爱情公寓》的受众群主要在 30 岁以下，两部作品的编剧当时都不到 30 岁，因此这两部情景喜剧传播者和受众群高度一致，是同龄人之间的对话，具有强烈的代际闭合性。

《武林外传》和《爱情公寓》的喜剧手段正是迎合了这个受众群的独特代际

特征。从题材上看，《武林外传》将情景喜剧发展到古装范畴，角色穿着古装演

绎现代生活，这恰是为年轻受众群熟悉和热衷的戏仿混搭审美。《爱情公寓》打破了传统情景喜剧 25 分钟的时长限制，尝试将青春偶像剧与情景喜剧结合，与受众群有强烈的题材共鸣。在故事方式上，《武林外传》具有显著的“拼贴”标签，和电视情景喜剧往往看重情节线精心设计不同，《武林外传》最能吸引受众的是将各种流行文化元素硬植入古装的情境，复活了受众对无厘头文化的记忆。

《爱情公寓》以喜剧的方式展现青年人群的世界观和行为方式，放弃了血缘家庭的框架设定，转而塑造以同居好友为对象的类家庭叙事，与年轻受众群有着强烈的价值共鸣。《爱情公寓》还彻底放弃了情景喜剧一直使用的全阵容贯线叙事，直接模仿美国情景喜剧，采用小故事多线索模式。

在语言方式上，《武林外传》和网络流行的语言方式同步，即热衷于文字游

戏本身。如将古文与白话文混搭成“子曾经曰过”，将方言书面化成“额滴个神”，将语言按文气而非逻辑重新串联等。

与受众群及喜剧方式变化三位一体的是《武林外传》和《爱情公寓》所征用

的文化内涵发生了根本变化。自20世纪90年代中后期《大话西游》引发青少年语言和思维革命以后，解构经典和戏仿拼贴成为青少年认同的文化方式，电子游戏、日本动漫及《快乐大本营》等娱乐节目引发青少年某种文化消费习惯的形成。进入 21 世纪，互联网逐渐在中国普及，青少年不仅是首批触网的人群之一，更

是最活跃的人群之一，网络文化与青少年文化具有高度共生关系，具有强烈代际闭合效应的《武林外传》和《爱情公寓》恰恰对网络文化的依赖性很高。

2.电视喜剧栏目的群体造势

情景喜剧的研究者往往囿于领域的限定，忽略对一个影响情景喜剧发展的重要交叉领域的关注，即电视栏目喜剧。 2006 年，辽宁卫视制作了电视喜剧栏目《刘老根大舞台》，2009 年黑龙江卫视制作了《本山快乐营》，2014 年电视喜剧栏目迎来井喷，接连出现《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《喜乐街》《跨界喜剧王》等。电视喜剧栏目以群体姿态亮相对情景喜剧的发展具有深远的影响。

首先，电视喜剧栏目彰显了中国喜剧形式的集体力量，扩大了受众对喜剧本身的认知度和认可度。《刘老根大舞台》《本山快乐营》以栏目系列剧的形式衍生自电视剧《刘老根》和《乡村爱情》，以《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》为代表的栏目则以真人秀为基础，是电视小品、相声、情景短剧的综合展示和竞赛平台。

其次，电视喜剧栏目群的出现促成喜剧创作与表演常态化，孕育了新一代喜

剧人和喜剧受众。围绕电视喜剧栏目群，出现了崔志佳、宋小宝、修睿、肖旭、乔杉、贾玲、岳云鹏等为代表的众多喜剧人，他们与成长于剧场喜剧舞台的开心麻花等团队会师，成为广受年轻受众喜爱的新一代喜剧人。他们具有强烈的跨媒介生存性，同时活跃在剧场、电视、电影和网络之上，为情景喜剧的发展积累了人才和受众资源。

再次，综观电视喜剧栏目的兴起和发展，地方卫视是绝对主力。其更容易找到媒介突破的动力和方位感，从而进行媒介超越的尝试。因此，与传统电视小品和电视情景喜剧相比，这些栏目在主题选择、内容组织、价值传达、表现方式等方面都更自由和丰富，也更贴近年轻受众的审美场域，为情景喜剧的发展积累了创作经验。

三、网络情景喜剧的特色和优势

经过《武林外传》《爱情公寓》的热播和电视喜剧栏目的突围和过渡，网络情景喜剧随着《万万没想到》等拉开了序幕。传统情景喜剧中最常见的血缘家庭故事消失了，而以个人或同居好友为表现主体的时装或古装剧成为主要类型，全

阵容贯线叙事也被抛弃。电视情景喜剧过渡期所形成的传播者 (创作者和表演者 ) 与受众的代际统一在网络情景喜剧中得到了更大的强化。

1.网络情景喜剧的核心特征

网络情景喜剧以一种自信与自嘲复杂统一的审美观为核心特征，是心理预期与社会现实高落差在价值心态上的直接投射，在青年受众中广泛流行，正所谓“我们用笑自卫，缓和自卑或危险的痛苦感” 。在网络情景喜剧中主要表现为“前倨后怂”的情节设定以及揭私的癖好。在传统电视情景喜剧中，情节走向大多“由

乱而治”，而网络情景喜剧则相反，往往以光鲜的伪饰(高富帅、白富美)开场，以囧态结尾。正是如此断崖式下滑成为网络情景喜剧的审美势能。与此对应，网络情景喜剧嗜好揭私，津津乐道于暴露自己和他人难言的暧昧之处。

网络情景喜剧在形式上具有片段化和拼贴化特点。电视情景喜剧，即使如《爱情公寓》等已经打破全阵容贯线叙事的作品，也依然维持每个子故事的完整以及爱情 (价值观 )的合理性，但是以《万万没想到》《爆笑先森》等为代表的网络情景喜剧完全由独立的几个小片段拼贴而成，小片段内部往往只有单个场景里两三个

情节回合。故事设计模糊价值观，淡化情感写入，前一秒还一见钟情的两人下一秒就可以大打出手。即使情节连贯、主角统一的《废柴兄弟》也会在每集开头加

上一小段与剧情无关的前戏。

网络情景喜剧对网络文化有更深的路径依赖。网络段子和笑话频频出现在网络情景喜剧中，“隔壁老王”“尼古拉赵四儿”“这世界没有什么是一顿烧烤解决不了的问题” 网络情景喜剧本身也自觉充当网络段子的产出地。与网络文化一样，网络情景喜剧热衷戏仿各种文艺样式，电影《寻龙诀》的对白、热门游戏

密室逃脱的场景可以在《爆笑先森》里找到。

2.网络情景喜剧的优势

网络的媒介属性使喜剧回归民间传统。以电视为代表的传统大众媒介仅为少数传播者主导，而网络媒介却是能被大众拥有和使用的媒介，具有强烈的民间性，因此网络情景喜剧拥有接续中国民间喜剧传统的媒介优势。具体而言，喜剧之所以能够在民间相对活跃，与民间参与面广、参与性高的特性密不可分。与电视媒介相比，网络媒介传播者与受众间的关系更平等和统一，网络受众不仅能对传播者的场域有更多的话语权，自身往往兼具传播者的身份，具有自述性。在网络情景喜剧中，编创者放弃代言姿态，不时以本名出演，体现出强烈的主动参与意识。

网络文化基因凸显情景喜剧代际效应。进入2010 年，随着移动互联网的迅速崛起，网络文化建构加速。依托网络文化，网络情景喜剧的编创者、表演者与

受众保持高度一致的文化归属和认同，是文化同龄人间的代际社交。新一代喜剧人已经全面接班，他们与年轻受众用网络行话交流。《废柴兄弟》“张晓蛟”劝慰商标被抢注的“许之一”就使用了这样的比方：“你练了一个号，练了两年了，满英雄满皮肤，结果呢， QQ 号被人盗了。”网络情景喜剧的受众较之传统电视情景喜剧受众还能更好地克服阻碍喜剧接受的地域性限制，网络情景喜剧受众成长于大众传播时代，尤其是互联网环境之下，培育出跨地域的文化通感。此外，依

托网络文化，网络情景喜剧与网络剧的相似度明显高于电视情景喜剧与传统电视

剧的相似度。网络情景喜剧就能更好地共享其他网络剧的受众，扩大了网络情景喜剧的受众面。

结语

以跨媒介视野审视电视和网络情景喜剧，网络情景喜剧的优势在于明显的代

际效益，能更快更直接地反映大众尤其是年轻受众的审美变化，同时弥补电视情景喜剧由于媒介属性的限制而难以实现的突破。但是网络情景喜剧也暴露出自身严重的问题，即漠视价值观和内容扁平，较之电视情景喜剧，精品意识淡泊。网

络情景喜剧和电视情景喜剧在出现时间、媒介属性及风格特色各方面确有显著不同，两者共存于当下，就目前状况看，相别远大于相融。因此，无论对于从业者

还是研究者而言，在清醒认知两者差异的同时，关键是积极推动两者形成互补，

使中国情景喜剧之路更远更丰富。

中国传统文化的未来发展趋势

中国传统文化的未来发展趋势摘要：中国传统文化是中华民族的宝贵精神财富，是中国对世界文明的重要贡献。本文将通过对中国产同文化的概述及对现状的分析，重新解读和发展中国传统文化，理顺传统文化和现代化之间的关系，预测中国传统文化的未来发展趋势，以便更好的弘扬中国传统文化。关键词：中国传统文化现状未来发展趋势应对措施一、中国传统文化概述中国的传统文化在中华五千年的发展历程中为人类留下丰厚的宝藏，是世界上独一无二的文化遗产。中国传统文化源远流长，博大精深它包括佛教文化,道教文化,穆斯林文化,基督教文化,儒家文化,中国民族文化,哲学文化,茶文化,酒文化,建筑园林文化,节日文化,中国性文化,中国中医药文化等,是东方整体观念、普遍联系、综合思维模式的典范。它是我们的祖先传承下来的丰厚遗产，曾长期处于世界领先的地位。它所蕴含的思维方式、价值观念、行为准则。它一方面具有强烈的历史性、遗传性；另一方面又具有鲜活的现实性、变异性。它无时无刻不在影响着今天的中国人，为我们开创新文化提供历史的根据和现实的基础。在今天改革开放的时代，在传统社会向现代社会过渡时期，对每个人来说都存在着一个对传统文化的理性选择问题。当人们站在文明转折点的立交桥上重新审视这个文化世界的时候，既会有对未来的展望，又会有对过去的眷恋；既会有欢乐的憧憬，又会有痛苦的牺牲，历史的转折总是要付出代价的。近百年来，国人对以传统文化的态度可谓冰火两重天。上世纪两次大的文化运动——五四运动、文化大革命，使中国传统文化遭到灭顶之灾，而尤其可悲的是使中国人几千年形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操难以为继，使新一代的中国人出现了信仰危机、价值危机、道德危机，导致民族精神的衰落。改革开放以来，随着人们思想的解放，冷静的反思；随着中国国力的强盛，民族自尊心、自信心的恢复，研究和发展中国传统文化成为当下思想文化界一道众所瞩目的风景线。由政府到学界，由国内到国外，国学热不断升温。中国文化是开放的文化，是海纳百川的文化。中国文化从一开始，就在不断地包容并融合外来文化。一切外来的思想文化，都经过了也都必将经过已有的中华文化体系的熔炼，其精华被吸取之后，又将生发出全新的更加灿烂博大的中华文化。二、中国传统文化现状伴随着改革开放和经济的快速发展促进了中外交流，这无疑对我国国民视野开阔和思维开放起到了良好的引导作用。但在此同时，国外文化及文化产品也随之进入我国，最引人注目的当属美国好莱坞电影、日本动漫和近年来韩流的席卷。自打美国电影进入我国境内后，一系列大片已在中国人心中打上深深烙印，而国产电影则受强烈冲击。外来文化的进入程度较高，但明显也为其带来巨大的经济

国产情景喜剧的受众心理研究

国产情景喜剧的受众心理研究国产情景喜剧，从英达导演拍摄的《我爱我家》开始，以中国家庭式故事打开市场，老少皆宜，给无数家庭带来欢乐，也引发了属于情景喜剧自身的收视奇迹。随后一段时间，几乎进入了情景喜剧的高产时期，《闲人马大姐》、《候车大厅》、《网虫日记》、《东北一家人》等剧的播出，几乎保证了一年一部的速度。掀起了国产情景喜剧的高潮。而九十年代后期，国内电视业发展迅速，节目类型多样化，各种综艺节目很大程度上抢占了电视剧的风头，情景喜剧因为受到剧情都是家长里短，风格类似，没有创新的好作品而进入缓步前进阶段。进入21世纪，英达等人继续延续之前的风格，将《闲人马大姐》做成系列剧播出，效果不错。《东北一家人》和吉林电视台自办的情景剧《红男绿女》则是掀起了方言情景喜剧的热潮。再到横扫大江南北的古装情景剧《武林外传》和2007年热播的家庭剧《家有儿女》系列的播出，似乎又让我们看到了国产情景喜剧新的发展方向。美国是拍摄情景喜剧的鼻祖，从《成长的烦恼》、《六人行》再到吸引众多青年人的《生活大爆炸》拥有无数中国剧粉的追捧。国内电视剧的编剧和导演希望能够学习美剧的制播方式，拍出即能引领市场，又符合观众普遍口味的经典剧目。青年导演伟正与他的团队打造出的《爱情公寓》系列情景喜剧，红极一时，挑战了新新人类们的大脑，却也受到了抄袭、低俗的谩骂。当网络和新媒体迅速的普及，也给国产情景喜剧带来了新的挑战与思考。受众的素质和审美品位在不断变化，如何在这样高速运转的大众文化市场下，抓住观众的眼球，创作出本土经典之

作，还是要从受众本身出发了解他们的内心真正需要的是什么。本文主要利用传播学、心理学、影视美学、社会学、文化研究等方面的理论要点，对国产情景喜剧的受众心理进行客观研究。主要包括三个方面：一个是对国产情景喜剧从被引进到发展的梳理，分析国产情景喜剧的概念、特征及三大发展阶段。第二是对国产情景喜剧的受众情况及受众心理的研究。主要从受众主体出发，研究受众的审美、观赏动机、观赏心理、观赏情绪等。第三在“使用与满足”理论的基础上，结合大众文化及后现代主义文化研究的相关理论，对国产情景喜剧如何瞄准受众，进行策略分析。从而在理论上对国产情景喜剧未来的发展起到指导意义。

中国传统文化的发展历程及基本特征

中国传统文化的发展历程及基本特征摘要：悠远浩博的中国文化，从孕育发生到恢宏壮大，有一个漫长而曲折的发展历程。这一历程是物质文化、精神文化日臻丰富的历程，也是“人不断解放自身"，走向文明演进高峰的历程。而除此之外，各个历程的中国传统文化又有其各自的特征，各自有自己的精髓之处，也是这精髓之特征，书写了华夏五千年的文明历史。关键词：传统文化发展历程基本特征儒家学说所谓传统文化，广义上看应包括中国有史以来的所有文化，自从盘古开天地，三皇五帝到于今；狭义上主要指汉武帝罢黜百家、独尊儒术以来的中国儒释道文化，特别是宋明以降的程朱理学。中国传统文化实际上从汉武帝始分为前后两个不同的阶段，前期诸子并存、百家争鸣，后期一儒统天下，虽然也有释道参杂其中，个别时候甚至盖过儒术，但总体上是儒家独步天下，无有能与争雄。纵观中华民族的传统文化，大体分为以下几个阶段：一、上古文化：在古文化产生的过程中，最早出现的是工具。猿人最初使用的工具是天然和简单加工的石块，考古学上将这一时期称为旧石器时代。从元谋人直到距今约7000年前的四川资阳人均处于这一时代。其中火的使用是旧石器时代先民的一项具有划时代意义的文化创造。从距今7000年开始，中华先民进入了新石器时代，磨制的较为精致的石器取代了打制的粗糙的石器。农业、畜牧业取代采集狩猎，成为首要的生产部门。以“泥条盘筑”为主要制作方法的陶器也广泛出现。与物质文化长足进展的同时，中国先民的观念文化亦日益丰富、深化。原始宗教与原始艺术便是其主要存在形态。中华先民原始宗教崇拜的对象非常广泛，大致可分为自然崇拜、生殖——祖先崇拜和图腾崇拜三大类。另外表现在关系方面，人在世界中所处的关系有两种，一是人与自然的关系，二是社会内人与人的关系。人与人之间的相互关系，在上古时代主要有男女通婚关系，以及由此关系制约的氏族关系。其组织形式则包括原始群、家族、氏族、部落、部落联盟等等。二、殷商西周文化：商人发祥于山东半岛渤海湾。在初始阶段，商人主要从事游耕农业。与此相适应，商人的都城一再迁徒，史称“不常厥邑”。在长期定都的条件下，商人的文明水平有了显著提高。兼具“象形”、“会意”、“形声”等制字规则的甲骨文的出现，标志着中国文字进入了成熟阶段。文字的发明和使用，使迁殷以后的商人率先“有册有典”。以殷为中心展开活动的商人，脱离原始社会未久，在以神秘性与笼统性为特征的原始思维的支配下，商人尊神重巫，体现出强烈的神本文化的特色。关于殷商时期的神本文化，古代典籍屡有记述。《礼记·表记》便称：“殷人尊神，率民以事神。” 周人确立的兼备政治权力统治和血亲道德制约双重功能的宗法制，其影响深入中国社会机体。虽然汉以后的宗法制度不再直接表现为国家政治制度，但其强调伦常秩序、注重血缘身份的基本原则与基本精神却依然维系下来，并深切渗透于民族意识、民族性格、民族习惯之中。如果说中国传统文化具有宗法文化特征的话，那么，这种文化特征正是肇始于西周。

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浅析中国情景喜剧的发展过程以 2010 年为界，中国情景喜剧不仅经历了时间上的延伸，而且出现了电视情景喜剧和网络情景喜剧并存的重大转变。真正理解中国情景喜剧的发展路径，必须跳出国内研究聚焦电视情景喜剧的局限，即主要谈论从《我爱我家》到《爱情公寓》一段历程，或稍稍从时间性上补充论及《废柴兄弟》等作品的模式，应该充分关注到2010 年以后的网络情景喜剧与之前电视情景喜剧有了重大区别。因此，必须从跨媒介视野的角度才能看到情景喜剧在中国发展的完整路径，才能更深层次地揭示中国情景喜剧发展中的根本问题，即作为舶来艺术样式，情景喜剧如何实现持续本土化。一、电视情景喜剧的高峰与尴尬 1.《我爱我家》：早熟而孤独的高峰 20 世纪 90 年代初期，从美国留学回来的英达为中国引入了“情景喜剧”这一艺术样式。尽管完全是舶来品，英达导演的中国第一部情景喜剧《我爱我家》却取得巨大成功，这背后既有能被复制的原因也有难被复制的原因。前者使《我爱我家》深刻影响了中国情景喜剧的发展，后者则让《我爱我家》成为中国情景喜剧发展史上早熟却孤独的高峰。《我爱我家》将美国由街头歌舞表演发端的情景喜剧形式与中国自身的相声和小品艺术结合，开创了情景喜剧的中国本土化模式，这也是《我爱我家》诸多成功原因中一直被后来者复制的根本一条。《我爱我家》的核心创作团队中有梁左和王朔两人。梁左是难得的语言大师，贡献了许多优秀的相声作品，其创作一贯将荒诞情形或巧合奇遇与生活场景巧妙结合，形成新颖的喜剧情景，相声《虎口遐想》《电梯奇遇》是其中的典型代表。情景喜剧更长的叙事篇幅无疑给了梁左更大和更自由的施展空间，《我爱我家》中《电视采访》一集就是相声《虎口遐想》的放大。从误落虎前的青年到误被当作救人英雄的“贾志新” ，两者都发挥了一段极为相似的自我想象： “就在这万分危急的时刻，我脑海中刷刷刷刷刷刷闪出了很多英雄人物(带比划 )我想起了董存瑞炸碉堡，就像冬天里的一把火” (《电视采访》 ) “老虎一瞪我，我脑子里‘噌’地一下，出现了许多英雄人物 ! 我一想咱们不能给青年人丢脸 ! 过去你们看戏，《武松打虎》好不好 ?”(《虎口遐想》 ) 梁左还成功地将相声艺术中“损”和“贫”的语言特点移植到了情景喜剧中，

中国传统文化的过去和传承以及发展

中国传统文化的过去和传承以及发展高二（1）班张慧提要：所谓传统文化，就是受特定文化类型中价值系统的影响，经过长期历史积淀而逐渐形成的，为全民族大多数人所认同的思想和行为方式上的难以移易的心理和行为习惯。近代以来，中国传统文化发生了巨大的变化。对于几千年来维系中华民族精华之源泉，深蕴着丰富营养成分的中国传统文化，如何才能在经济全球化导致的文化全球化的今天得到更好地传承和发展，笔者认为只有历史辩证地正视中国传统文化，重视传统文化的理论研究、保护传统文化的物质载体、重构传统文化的价值体系、采用不同的媒介对传统文化进行传播，才能更好地传承和发展中国传统文化。关键词：中国传统文化；过去；发展；传承传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来，保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。中国传统文化是指以华夏民族为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来，具有稳定形态的中国文化，包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。近百年来，国人对待中国传统文化的态度是冰火两重天。上世纪两次大的文化运动——五四运动、文化大革命，使中国传统文化遭到灭顶之灾，而尤其可悲的是使中国人几千年形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操难以为继，使新一代的中国人出现了信仰危机、价值危机、道德危机，导致民族精神的衰落。改革开放以来，随着人们思想的解放，冷静的反思；随着中国国力的强盛，民族自尊心、自信心的恢复，研究和发展中国传统文化成为当下思想文化界一道众所瞩目的风景线。由政府到学界，由国内到国外，国学热不断升温。如，在《百家讲坛》阎崇年讲清帝、刘心武讲红楼、易中天讲三国、王立群讲史记、于丹讲论语；《光明日报》专门开设了国学版，中文搜索引擎百度开设了“国学频道”，新浪网高调推出乾元国学博客圈，政府举办了“俄罗斯‘中国年’”、“德国‘中国年’”，在各个国家开设孔子学堂，等等。这一冷一热带给我们很多思索：我们应该如何看待中国传统文化？应该采取怎样的方式传承和发展中国传统文化？笔者简要地探讨如何对待中国传统文化，并对传统文化的现代传承方式作了思考。一、中国传统文化的过去和传统社会中国传统文化是个庞大的有机体，可以从多方面去解读，加上解读者视角和认识的差异，众说纷纭、莫衷一是乃是正常现象。愚见以为，从社会变迁的角度看，陈寅恪关于中国传统文化的见解很值得注意。他的见解概括起来有这么几个要点： 1．中国文化可分为制度层面和非制度层面。“自晋至今，言中国之思想，可以儒释道三教代表之……故两千年来华夏民族所受儒家学说之影响最深最巨者，

中国电视剧行业发展现状及趋势研究

中国电视剧行业发展现状及趋势研究 1中国电视剧产业发展概述改革开放三十年来，国内电视剧产业已积累了雄厚的软、硬件基础，影视业的发展培养和造就了一批优秀的管理人才和一大批电视剧产业制作人才，同时，一批国有和其它经济成份的影视实体在国内市场的竞争中不断脱颖而出，积累了丰富的市场、制作和管理经验，电视剧产业作品和市场营销的新方式和新观念在改革和探索之后已基本上被接受。 1.1中国电视体制特点电视作为一种有重大社会影响力的大众传播事业，在世界各国都受到广泛的关注。在将近一个世纪的时间里，世界各国在电视的发展过程中都形成了各自不同的经营管理体制。目前世界各国电视的电视体制主要有五种类型：国有国营、国有公营、社会公营、私有私营、公私合营。根据这些体制在各国的实现程度的不同，各国可以选择其中的一种、两种或者多种并行的方式运营。中国的电视体制是典型的国有国营体制，电视事业作为国家机构的一部分，一直是按照行政科层体制来发展的。1983年前后，随着第十一次全国广播电视工作会议提出“四级办广播、四级办电视、四级混合覆盖”的基本政策，省辖市和许多县级行政区纷纷创办自己的电视台，并逐渐形成中央电视台——各省级电视台——市（地）级电视台——部分县级电视台这样一个树形网络结构。很明显，这个结构与国家的行政体制完全是同构的。这些由各级党政权力机关投资创办，作为行政机构一部分而存在的电视体系，其基本职能只能是国家宣传机器和“党的喉舌”。[1]近年来，这种中国的电视体制在市场经济的冲击下已经发生了某种程度上的变化，但其中国电视组织的基本性质却没有改变。 1.2中国电视剧市场的发展概况及其特点电视剧的产业化进程与电视产业化进程密切相关，一方面是由于电视剧的市场是在电视台的节目经营中最先形成的，另一方面，在当下的中国，电视台作为电视剧的主要播出平台，具有明显的强势和垄断地位，对电视剧产业的发展产生了诸多限制和影响。因此电视产业化对于电视剧的产业化具有明显的推动作用。一方面，由于电视节目是一种特殊的精神产品，等量的时间并不能真正体现节目的价值，这种不平等的交易方式必然会影响各台进行交换节目的积极性；另一方面，由于对节目的版权意识很淡薄，也很容易引起版权纠纷，特别是涉及国外电视公司就更加麻烦。因此，这种以物易物的交易方式明显不适合市场经济条件下中国电视节目经营的需要，所以，在电视节目交易逐渐走向市场的过程中，电视节目交流就逐渐停止了。在电视节目经营市场的形成过程中，1986 年开始兴办的上海电视节首先开始按质论价[1]，并且当场现金交易的完全市场化操作。以后相继兴办的北京国际电视周和四川电视节也都采取这种方式。这些稳定的节目交易市场的形成是中国电视节目经营走向

中国喜剧的研究现状

中国喜剧的研究现状 1前言国内对情景喜剧的专门研究著作寥寥可数，主要著作有李智著的《情景喜剧:时代景片前的浅笑人生》，董海雅著的《情景喜剧的幽默翻译研究》。情景喜剧:时代景片前的浅笑人生》是李智的博士论文，书中阐述了中美两国情景喜剧的历史沿革以及中国喜剧艺术特征、人物设置、叙事、语言等方面的策略。《情景喜剧的幽默翻译研究》尝试对情景喜剧的幽默类型做了翻译视角下的细分，分析了其翻译的难点所在，并提出可行的翻译策略。 2中国喜剧的研究现状在中国知中检索项选择篇名，检索词键入中国电视情景喜剧，发表时间选择20XX年到20XX年，共得10条检索记录。检索项选择篇名，检索词键入整合营销传播，共得567条检索记录。两次检索没有重叠的检索结果，表明本选题有一定的创新之处和研究意义。经过分析和归纳，笔者发现国内研究中国电视情景喜剧的论文主要集中在硕士论文的研究。李保刚的硕士论文《中国电视情景喜剧的发展研究》通过分析我国电视情景喜剧的发展现状及存在的问题，对我国电视情景喜剧的未来发展加以展望。裴洁的硕士论文《中国电视情景喜剧的发展研究》梳理出中国电视情景喜剧发展的历史脉络，从传播的角度总结中国电视情景喜剧在制作、形式和内容方面的特点和国产情景喜剧本土化成长过程中所发生的变化。王睿的硕士论文《中国电视情景喜剧的接受美学研究》从接受美学的角度针对中国情景喜剧的现状提出发展策略。魏爽的硕士论文《当代中国电视情景喜剧的审美流变》通过对电视情景喜剧发展脉络的梳理和不同时期中国电视情景喜剧的代表作的分析，进而全面了解不同时期代表作品在题材、内容、表现手法上的突出特点及审美的变迁。 3结语中国电视情景喜剧的文本特性、人物语言研究王睿的期刊论文《中国电视情景喜剧的文本特性研究》、焦肃东的期刊论文《中国电视情景喜剧人物语言节奏分析》分别从文本特性、人物语言方面分析研究中国电视情景喜剧。孙晓静的《爱情公寓山寨版本的成功》一文，从《爱情公寓》的故事模式、人物设定、台词桥段、营销模式四个方面分析了它的成功之处。其中，营销模式方面阐述的是广告植入和络宣传、推广的一些具体策略。

中国传统文化的发展前景、对它的认识与评价

中国传统文化的发展前景当今，经济全球化浪潮方兴未艾，引起人们对经济以外诸如政治、文化等问题的思考，有人认为，经济全球化将导致文化全球化。诚然，经济全球化会加强各个地区文化的联系，对文化交流有一定影响，但是不可能消除各地区文化的民族特色，更不会导致文化全球化。每个国家和民族在政治上是独立的，在文化上也是独立的，各民族应保持自己民族文化的特色。文化只有样式不同，才能更丰富。丰富多彩、百家争鸣是世界文化发展的前景，更是中国传统文化发展的必然趋势。对于文化而言，“越是民族的，就越是世界的”。如今全球化越演越重，民族传统文化的继承和发展已经成为民族研究与工作中的重大课题。文化作为民族凝聚力的根本要素，对国家经济、政治等社会生活的各个方面，有着巨大的作用力和影响力。文化资源、人文环境和民族素质，也是一个社会保持可持续发展的重要因素。对传统文化的继承和发展，将为经济建设和社会发展提供强大的精神动力、不竭的智力支持和丰富的经济生长资源，是经济和社会可持续发展的重要保证。中国传统文化是世界文化中一颗璀璨的明珠。我们对待自己的民族传统文化时，应该持一个什么样的态度呢？中国传统文化是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是以“周易”文化为中心发展出来的儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、杂、农文化。更实际地说，中国的传统文化应当说是以“道释儒三教为中心的十多种文化”。在中国传统文化中，有一部分的内容具有很强的价值，可以世世代代继承和发扬下去。优秀的文化传统包括两个方面，一是自强不息。《易传》中提出“自强不息”，也称为“刚健”。中国从19世纪初就受到外国的侵略，在抵抗帝国主义侵略的斗争中，中国人民就表现出了一种顽强拼搏、自强不息的精神。今天，在进行社会主义现代化的建设中，中国人民表现出来的同样是一种自强不息、永远向前的精神；二是“和谐”。春秋初年，史伯提倡“和”，“以他平他为和”，意思就是，对于不同事物要肯定它的不同的特点，这样事物间才能保持平衡。而“和”即“和谐”。但同时我们应该认识到，中国传统文化是在长期的封建主义和小农经济的背景下产生出来的。它的确包含一些陈腐的内容，如专制主义传统、惰性等。这些内容是为适应封建社会和小农经济的社会背景而产生的。因此，中国传统文化中有很多内容我们不能够全盘照搬，不能够全盘继承和弘扬，我们应该通过合理的分析，取其精华，去其糟粕。与中国传统文化相比，西方文化有自己鲜明的特点。一是西方文化传统中讲究逻辑推理，所以，西方的逻辑学发达。从古希腊开始，人们就注重分析，而中国自古就缺乏分析方法。二是西方的自然科学相对发达。例如在数学方面，虽然中西在数学方面各有特点和贡献，但尤其在几何学方面中国却不如希腊。三是西方文化的文化创新速度要比中国快。经济全球化必然导致不同文化间的碰撞，面对中西方文化的碰撞，张岱年先生运用哲学的方法提出了“文化综合创新论”。 “文化综合创新论”就是要运用唯物辩证主义的思想来对待文化问题。文化的综合创新，就是把中国传统文化与西方文化的优点结合起来，在根植中国传统文化土壤的基础上而努力有所创造。如今，我们的任务就是创造有中国特色的社会主义新文化，它包括先进的自然科学和先进的人文社会科学。科技、经济、文化的快速发展使国家、民族之间交流和学习的机会更多了。我们在对其他民族文化兼容并包的同时，也应该采取主动回应的策略，向世界人民展示我们优秀的文化，同时传递我们由于进行改革开放所带来的社会主义国家欣欣向荣的信息。加快文化交流和发展的步伐，才能适应经济全球化的发展。单就现阶段我国与世界上其他国家开展的文化交流来看，我们似乎“拿来”的多，“送去”的少。近年来，国家也搞了一些对外文化宣传活动，如：中国文化美国行、中国文化法国节等等。但这种“送去”的工作还不够。在“送去”的同时，“拿来”的工作也还要继续做。世界上各地区间在文化方面应该相互交流、取长补短。中国传统文化向西方可以借鉴的就是民主制度。民主文化，是中国传统文化中就有的内容，儒家追求“天下为公”，道家的“无为”都是民主的思想内容。但是中国传统文化中的民主，没有现代意义上的实践，在这种条件下，就需要对西方的民主文化进行借鉴，然后再逐步发展中华民族的民主文化。经济的全球化加强了各国家、各民族之间文化上的联系，但绝不会消除各民族的各种样式文化的特色。我们建设有中国特色的社会主义新文化，必须吸取西方文化的成就，同时保持中华民族文化的特色。中国文化发展的道路是综合创新。我们必须坚持以唯物辩证主义思想指导文化研究，既反对全盘西化，也反对保守主义。因此我们要综合中西文化之长，创造新型的中国文化。而它的前提是，正确理解中国文化的优秀传统，这样才能具有民族的自尊心、自信心，才能具备文化进步的基础。同时，还要看到中国文化在近代落伍了，必须吸取西方文化的先进成就，尤其是民主与科学。建设新文化，必须坚持社会主义方向，离开了它，就不是中国特色的社会主义的文化。有学者曾把中华民族精神概括为“自强不息”、“厚德载物”，即发扬自觉性、坚持前进精神，以和为贵、宽容博厚精神。这是中华文化优秀传统的核心。新的时代，呼唤新的文化。新的时代，必须建设新的文化。新的文化有自己的一些特点：第一，新的文化对自然和社会的认识将更加深刻；第二，新的文化必然以促进经济和社会发展为重要使命；第三，新的文化必然大力弘扬人的价值和尊严，尊重人的合理需求；第四，继承、借鉴与创新，并主动融入世界文化，是中国今后文化发展的必由之路。 ——文化就是生活，文化就是创造； ——传统存于现在，我们的传统就在于我们的现实；

(完整版)中国电视剧发展史

大家好！我是社会学的吴倩，今天是我代表我们小组为大家做这次的演讲。那我们这次汇报的主题是中国电视剧史的发展。我将从一下三个方面展开我的汇报：发展历程、艺术特点、现状分析首先要说的是它的发展历程从1958到1965年是它的发展初期，在这阶段出现了我国第一部电视剧《一口菜饼子》从内容上看，这一时期的电视剧大多侧重于政治思想教育。以题材论，大体可分为六类： 1．配合全党全国中心任务 2．歌颂新人新事新的生活 3．歌颂英雄人物，进行革命传统教育 4．少年儿童教育 5．国外题材 6．民间传说题材第二阶段是1966—到1976年出现的停滞时期这一阶段的电视剧有1967的样板戏《谈京剧革命》，同年也拍摄了一部黑白电视剧《考场上的反修斗争》。接着，在1975年录制播放了两部电视剧《公社党委书记的女儿》和《神圣的职责》这一时期的电视剧是在“四人帮”文化专制政策的影响下产生的，1976年5月中旬，北京电视台作出了“关于宣传社会主义文化大革命”的一些安排，除了文艺节目“主要从正面树立典型，宣传高

举毛泽东思想红旗”外，还提出了“一律不播”、“坏节目”的八条内容， 1、歪曲历史真实，专写错误路线的： 2、描写英雄人物却是犯错误的，歪曲英雄形象的。 3、描写战争恐怖，渲染苦难、宣传和平主义的。 4、专写中间人物的，丑化工农兵形象的。 5、美化阶级敌人，模糊阶级界线，调和阶级斗争的。 6、提倡资产阶级人道主义，宣扬人性论和所谓“人情味”。 7、有关谈情说爱，宣扬资产阶级，小资产阶级思想感情的。 8、传统剧目，包括帝王将相，才子佳人和鬼戏，不管中国或外国的一律不播，第三阶段是1978到80年代末的复苏时期，在这期间，出现了第一部彩色电视剧1978年5月《三家亲》，这也是电视单本剧时代的开始。1979年，中央电视台播出的南斯拉夫电视剧《巧入敌后》成为了中国第一部译制剧。1980年，中央电视台相继播出了两部从美国引进的系列电视剧《大西洋底来的人》和《加里森敢死队》1981年2月5日春节播出的9集连续剧《敌营十八年》，是我国第一部电视连续剧。 1984年播出的电视剧《血疑》曾引发一场轩然大波，并且首次在电视剧中插播了企业广告。在80年代末出现了大批让人印象深刻的电视剧。大家应该对这段音乐很熟悉吧，这就是1987版被奉为经典的西

中国电视情景喜剧特点研究

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/094420746.html, 中国电视情景喜剧特点研究作者：赵维良来源：《环球首映》2019年第05期摘要：中国电视剧自上世纪90年代以来呈现出较为快速的发展势头，到目前为止已经不断的涌现出多种题材、多种受众划分的电视剧种类，其中情景喜剧作为比较具有代表性的电视剧种类发展的很不平衡，由早期的《加油儿女》、《东北一家人》以及后来的《武林外传》和《爱情公寓》都代表着中国情景喜剧的发展现状，本文对目前中国电视情景喜剧的现状特点做一个简单的梳理。关键词：舞台化;消费品;连贯电视情景喜剧是一种具有较强艺术表现力的电视剧种类，会以对话和剧中人物关系作为发展的主线，并且呈现出单元化、系列化和娱乐化等特点。就目前来看中国的电视情景喜剧的现状主要呈现以下特点：一、舞台化的艺术表现：由于电视情景喜剧脱胎于舞台艺术，而且就拍摄的场地和人物的表演来看，无不与舞台表现有着比较密切的关系。其中从拍摄场地来看，不管是《武林外传》还是《爱情公寓》其演员的表演空间都局限在有限的几个地方：厨房、卧室、大堂，这些不管是公共空间还是私密空间都试图以空间的稳定性作为遵循戏剧舞台“三一”律的原则而存在。另外人物的表演在这样有限的空间中也势必会呈现出较为夸张和戏剧化的表演风格，演员的不管是肢体动作还是对话的表达这些都能够找到戏剧舞台的表演痕迹。二、通俗化的生活再现：可以说情景喜剧不管是分集的故事内容，还是每一集的细节表现都是现实生活中的反映，现实生活中的“能指”通过情景喜剧的“所指”更加鲜活、生动的展示出来。这也是与情景喜剧的情节、对话等的幽默、诙谐的表现手法有着密切关系的。在情景喜剧中的每一句台词、每一个表情，甚至每一个眼神都是我们在现实生活中能够找到蛛丝马迹的，正是由于这种通俗化的对生活淋漓尽致的展现，才使得情景喜剧有更为广泛的受众和更为易于接受的好评。三、叙事上的创新：可以说讲述一个什么样的故事是所有影视作品都要面对和亟待解决的问题。作为情景喜剧也不例外，也需要向观众推销一个故事，故事讲的是否完整、是否精彩，是否具有一定的教育意义，只有观众才会买账。而现在的情景喜剧正是在叙事方面做了大胆的创新。具体来说以往的情景喜剧往往以分集的形式来讲述一个相对独立的故事，上一集和下一集之间的关联性不大，这就在故事的整体上造成了割裂感，让观众有一种哪怕落下一集也无关紧要的收视心理体验。而我们最近看到的情景喜剧就将这种叙事做了一个改变，也就是说每一集依然各自讲述一个相对完整和独立的小故事，但是作为整部剧缺有着一个主线在将每一集进行串联。在情景喜剧进行片段化娱乐的同时，也不乏整体叙事的完整性，从而让观众在收视心理上也进行了第一集到最后一集的“缝合”。以《武林外传》为例，虽然每一集都有一个小标

浅谈中国电视剧的发展

浅谈中国电视剧的发展从1958年5月1日，中国第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）开始播出，到如今的据不完全统计的三十四家卫视、三百多家电视台并存的局面，中国电视业发展步入了第56个年头。自1958年第一部电视剧《一口菜饼子》播出，到如今百花齐放的局面，中国电视剧在几十年的探索实践中走向成熟。电视剧，是随着电视广播事业的诞生而发展起来的，如今毫无疑问的成为人们日常生活中最喜爱的休闲消遣方式之一。而电视剧，作为电视产业的重心，相当大程度上也是社会的缩影，折射着时代的变迁与发展，反映着人们的思想生活观念，见证着人们价值观、审美观的变化。一、题材演变与社会发展按照电视剧艺术形式在社会系统中功能角色定位及其艺术自觉与生产规模，大致可以划分为三个发展阶段：一，宣传工具阶段（1958—1977）。二，审美自觉阶段（1978—1989）。三，文化产业阶段（1990至今）。（1）宣传工具阶段从电视剧艺术诞生的1958年到文革结束后的1977年，中国电视剧基本上是作为个年代政治宣传工具而存在的。虽然说在这个阶段，包括文学、戏剧、电影、电视剧在内的艺术形式家族，都要受制于当时左倾政治文化形势的强力影响和左右，但由于电视传播的新兴大众传媒属性，相比前几种艺术形式，电视剧这一文化形式的作用，更加受到政府、把关人系统以及从业人员重视。 1958年到1966年，是中国电视剧的草创时期，8年时间全国范围内共播出200多部电视剧。其中，北京电视台90部，上海电视

台35部，广州电视台30多部。但由于电视接收机在当时是稀有物，影响力、起到的宣传效果并不大。（2）自觉审美阶段 1978年，党中央召开了十一届三中全会，确立了以改革开放、以经济建设为中心的党的基本路线，标志着中国经济、文化的全面转型。1979年，邓小平出席了中国作家第四次全国代表大会，宣布将党的文艺方针由“文艺为政治服务”调整为“文艺为社会主义服务，文艺为人民服务”。这预示着对文学艺术功能认识的重新定位，也标志着对全社会对文学艺术自身独特规律的尊重。作为整个文化艺术系统的一个重要组成部分，中国电视剧艺术在这一阶段获得了审美意识的自觉，开始了对中国特色电视剧艺术规律的探索和开拓。电视剧艺术在新时期获得了一个良好的开端，年产量由1978年的10余集发展到1979年的30余集，再发展到1980年的80余集。中国电视剧送中央电视台播出的年产量，由1981年的110集激增到1986年的1500集。数量在激增，电视剧的艺术品种和类型也日趋多样，质量在明显提高。不仅出现了一批思想、艺术水平较高的制作精致的短篇电视剧，而且产生了一批引起社会强烈反响的长篇连续剧，问世了一批样式新颖的戏曲电视剧和专为少年儿童录制的电视剧。特别是1984年以来荣获“飞天奖”一批优秀电视剧，如《今夜有暴风雪》、《新闻启示录》、《走向远方》、《巴桑和他的弟妹们》、《希波克拉底誓言》、《太阳从这里升起》和《寻找回来的世界》、《四世同堂》、

情景喜剧典型特征

情景喜剧典型特征【论文摘要：情景喜剧；特征；发展思路【论文摘要摘要：情景喜剧自1992年由英达导演引入中国，十几年来凭借顽强的生命力蓬勃发展，越来越受到中国观众的喜爱。私以为，中国情景喜剧的八大显著特征使之得以发展壮大。而迅速发展的过程中沉淀下来的一系列新问题正导致中国情景喜剧越来越走入一个恶性循环的误区。我们应如何改善和解决这些新问题呢？文章将就此一一展开。一、在中国蓬勃发展的情景喜剧呈现出八大显著特征情景喜剧，是1947年在美国诞生的新兴的电视化的喜剧模式。1992年，曾在美国留学的英达导演，将它引渡过来。从此，中国的情景喜剧开始了其自身的发展。十几年来，情景喜剧在中国曾碰到水土不服的困难，一度不被中国广大的电视观众所接受。但其

凭借自身顽强的生命力，不断克服困难、发展完善，终于得到中国观众的广泛认可。当年被评为"最差电视剧"的《我爱我家》如今已被尊奉为经典之作。情景喜剧不仅在我国电视荧幕上站稳脚跟，获得越来越多观众的喜爱，而且取得了许多骄人的成绩，出现了一批深受好评的佳作，如布满东北地方风味的《东北一家人》，为儿童教育树典范的《家有儿女》，还有以诙谐搞笑著称的《武林外传》等。近几年来，情景喜剧在我国的电视剧创作生产中势头大增，那么，情景喜剧有着哪些特征才使得大家争相尝试呢？从收视率决定电视成败这一电视界的新规则来看，我们应从观众审美心理需求角度，结合多年的艺术实践来进行深入探究。私以为，中国情景喜剧有以下八大典型特征。首先，就情景喜剧的艺术属性而言，它是一种电视化的喜剧模式，是舞台剧和电视剧的艺术综合体。这是情景喜剧生来就有的本质特征。它由编剧创作文学剧本，是电视导演领导下的整个电视剧组集体创作的结

浅谈中国传统文化的发展和传承

浅谈中国传统文化的发展和传承中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，它足以使中国人、海外华人引以荣耀和自豪，它是中华民族的重要凝聚力；另一方面，近代落伍了的中国正在现代化，虽然中国人的思想观念，思维、行为和生活方式都在发生着重大的变化，中国文化也在全方位地转换和发展，但是这种转换和发展本身就是从传统开始的。中国传统文化作为一种文化形态，本身具备文化科学价值。那么什么是文化呢？又如何理解何谓传统文化呢？传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来，保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。中国传统文化是指以华夏民族为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来，具有稳定形态的中国文化，包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。上世纪两次大的文化运动——五四运动、文化大革命，使中国传统文化遭到灭顶之灾，而尤其可悲的是使中国人几千年形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操难以为继，使新一代的中国人出现了信仰危机、价值危机、道德危机，导致民族精神的衰落。改革开放以来，随着人们思想的解放，冷静的反思；随着中国国力的强盛，民族自尊心、自信心的恢复，研究和发展中国传统文化成为当下思想文化界一道众所瞩目的风景线。由政府到学界，由国内到国外，国学热不断升温。从《百家讲坛》阎崇年讲清帝、刘心武讲红楼、易中天讲三国、王立群讲史记、于丹讲论语；《光明日报》专门开设了国学版到中文搜索引擎百度开设了“国学频道”，新浪网高调推出乾元国学博客圈，政府举办了“俄罗斯‘中国年’”、“德国‘中国年’”，在各个国家开设孔子学堂，等等。中国传统文化对于个人的发展具有巨大的影响作用，而且是非常积极的影响。比如说，易经，就是一本解开人生的密码书，可以指导人怎么生活、怎么工作、怎么处世、怎么做领导、怎么经商等等。再比如，儒家学说，教会人诚信、忠厚、宽恕、自省、仁爱、勤俭等美德。再比如，老子的《道德经》，是一本深沉的哲学书，处世经典书，它教会人更真实地生活，更踏实地生活。还有庄子，教会人许多生活的智慧，让人活得更加豁达平和。那么我们究竟应该如何看待中国传统文化？应该采取怎样的方式传承和发展中国传统文化？

中国电视剧发展史

中国传统文化的传承与发展

中国传统文化的传承与发展摘要中国传统文化是中华民族在数千年的历史中创造的灿烂文化,它所蕴含的博大精深的内容,具有强烈的历史性、民族性和继承性,影响着我们今天的生活、制约着我们当今的教育。然而,在对待我国传统文化的态度及其传承上,当今人们却有着基本的文化判断力和理性的缺失。传统文化究竟能为当代中国带来什么,需要我们深入地反思与追问。因此,摒弃出于对现实利益的得失和民族情节的片面做法,全面理性地认识我国传统文化,对于开创有中国特色的文化,形成良好的科学发展观,为构建和谐社会提供历史的镜鉴和现实的渊源,具有十分重要的现实意义。关键词：中国传统文化；保护；弘扬；传承；一、对中国传统文化的理解中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态，是中华民族智慧的结晶，是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。这个思想体系蕴涵着丰富的文化科学精神，主要体现在三个方面：一是凝聚之学，中国传统文化是内部凝聚力的文化；二是兼容之学，中国传统文化并不是一个封闭的系统，尽管在中国古代对外交往受到限制，还是以开放的姿态实现了对外来佛学的兼容，三是经世致用之学，它以究天人之际为出发点，落脚点是修身、治国、平天下，力求在现实社会中实现其价值，经世致用是文化科学的基本精神。二、理性看待中国传统文化冯友兰曾说：“中国人最关切的是中国文化和文明的继续和统一。”我们的智慧或可超然于文化之外，而我们的最终命运又必然统摄于文化之中。因此，理性发展中国传统文化是中国人的不贰选择。

三、加强对中国传统文化的保护 1保护传统文化必须有选择性精华与糟粕并存，保护传统文化的过程从本质上说是一种扬弃，是一个取其精华、弃其槽柏的过程． 2保护传统文化的关键是文化创新随着现代化进程的加快．传统文化发展的空间被压缩了．这其中有诸多因素的影响。但传统文化本身应对不灵活、缺乏创新能力也是一个重要原因。 3保护传统文化离不开政府的大力扶植政府要极引导传统文化与市场经济制度相适应，加大财政投入，培养能够传承传统文化的人和民团体。加强立法，运用法律手段推动传统文化的保护与复兴。四、大力传播中国传统文化保护中国传统文化，重构中国传统文化，最终目的就是要使中国传统文化深入民心，并且走出国门，成为中国先进文化的一部分，成为世界文化的重要组成。最重要的两个途径是：学校教育和媒介传播。 1学校教育活动。中国传统文化教育是个由来已久的话题，也是国家常抓不懈的一项工作。这是向中国知识阶层传播传统文化的重要途径，而知识阶层是发展文化的生力军，是普及文化的传播者。这门课程应重在介绍中国传统思想、传统价值观和道德观、传统风俗习惯、传统文学艺术等，让学生看到中国传统文化与现代中国千丝万缕的联系而产生历史认同感和归属感；看到中国传统文化与世界发展的联系而产生自信心；吸收中国传统思想而提高道德修养，学习中国传统文学艺术而获得美的教育。 2利用现代传播媒介宣传利用现代传播媒介宣传中国传统文化，是中国传统文化的普适性宣传，将传统文化融入文学艺术、影视戏剧中，渗透在网络、文化交流、旅游观光中，面向社会大众，重新唤起社会大众了解传统历史和文化的热情。通过这些媒介宣传，使中国传统文化民间化、大众化、全球化。五、结束语

中国电视情景喜剧的特点

中国电视情景喜剧的特点 1前言情景喜剧在我国经过20余年的发展，经过我国创作人员的一些本土化的改造，呈现出一些基本的特点。同时，我们也看到，这些特点并非是一成不变的。随着情景喜剧自身的发展、流行文化的变化以及观众的喜好改变，近年的一些情景喜剧在创作上也做出了相应的调整和创新，突破了传统的情景喜剧家族应有的特点。 2中国电视情景喜剧的特点成本方面，由于电视情景喜剧中的剧情通常发生在固定的场景，或者较少的几个场景中，布景搭建起来后，无需进行很大的更改，可以持续使用。剧中角色也相对较少，演员的服装也较为简单。此外，情景喜剧时长较短，制作周期也不长，容易操作。这些因素促使电视情景喜剧的制作成本要比其他类型的电视剧低很多。收益方面，电视情景喜剧确是名副其实的有利可图的商品，具有很强的经济价值。中国情景喜剧教父级人物英达曾通过媒体公开表示所在公司制作的17部情景喜剧均达到盈利水平。而经典喜剧《我爱我家》更是为投资方带去了十倍左右的盈利。广东电视台播出的《外地媳妇本地郎》给该电视台带来的广告收入就达8000万，而其制作成本不足1000万。情景喜剧的投入多少成本合适，并没有一个既定的标准。但也不是越低越好，随着情景喜剧市场竞争的加剧，低成本的投入越来越难以制作出高质量的作品出来，容易造成低成本投入低收视率低回报低投入的恶性循环。一些情景喜剧对布景的要求越来越高，用实景拍摄代替室内搭景拍摄，使剧情的融入感和画面的质感提升，满足了观众日益挑剔的观赏要求。叙事结构方面，情景喜剧大多采用小品式的封闭的叙事结构，每集为独立的故事，故事与故事之间的关联性较小，每个故事的矛盾点非常鲜明，往往一开始就会摆出来，笑料会在矛盾的步步化解当中一一出现，这样在一开始抓住了受众的眼球，矛盾的化解也符合喜剧精神，带给受众如释重负的轻松感。每集讲述一个小故事，也就是说情景喜剧没有真正的结局，只要编剧愿意，就能够不断地衍生出更多的故事，因此像《外来媳妇本地郎》这样的情景喜剧创造了拍摄10多年，接近20XX集的电视记录。情景喜剧中情节线索是环状的，所有的人和事在经历了一场磨难波折之后，又都回到了起点，就像是杯中的水晃动了一次，但也不会有太多水溢出杯外。