花卉与文学
花卉在诗歌和文学中的描写
花卉在诗歌和文学中的描写花卉作为大自然的一部分，一直以来都是诗人和文学家们倾情描写的对象。
花卉被视为美的象征，同时也寄托了人们对自然、爱情和生命的理解与向往。
在诗歌和文学作品中，花卉以其多样的形态、丰富的色彩和细腻的芬芳给人带来了无限的想象空间和情感表达。
本文将从花卉的外貌、花卉与情感的关系以及花卉所象征的意义等方面探讨花卉在诗歌和文学中的描写。
一、花卉的外貌描写在诗歌和文学中，花卉的外貌描写往往精心而细致。
诗人们常常通过细腻而生动的文字，描绘出花卉的美丽形态和独特特征。
比如，明代文学家杨慎所写的《临江仙·满目山河绿野飞》中的“满目山河绿野飞，芳草萋萋百草衰”一句，真实地表现了春天花卉盛开的场景。
同时，诗人们也常用色彩丰富的词汇来描绘花卉的颜色，比如：“丹砂颜色连宵月，碧玉莓红小火看。
”这些对花卉外貌的描写使读者能够通过文字感受到花卉的美丽和色彩斑斓。
二、花卉与情感的关联花卉在诗歌和文学中被赋予了丰富的情感内涵。
花卉往往作为浪漫、爱情和幸福的象征出现在诗歌和文学作品中。
比如，唐代诗人杜秋娘的诗句“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。
”表达了对时光易逝和爱情短暂的思考。
花卉的盛开和凋谢象征着生命的轮回和人类的脆弱，引起读者对生命、爱情和幸福的深思。
此外，花卉还常常被用来表达诗人内心的情感和心境。
诗人们借助花卉来表达他们对于世界和人生的独特感悟。
比如，宋代文学家苏轼在《赤壁赋》中写道：“江山如画，一时多少豪杰。
”这句话通过将花卉的美丽与世界的辽阔相联系，表达了诗人内心的豪情和壮志。
三、花卉的象征意义花卉在诗歌和文学中也经常具有一定的象征意义。
不同的花卉代表着不同的意义，给诗歌和文学作品增添了更多的色彩和情感表达。
例如，百合被视为纯洁和高贵的象征，出现在作品中常常与高尚的情感和人格品质相联系；梅花代表坚强和不屈不挠，往往用于表达作者面对困境时的顽强精神。
此外，花卉还可以作为一种暗示和隐喻来使用。
花卉在文化和艺术创作中的象征意义
花卉在文化和艺术创作中的象征意义花卉一直以来在人们的生活中扮演着重要的角色，既作为自然界的美丽产物，又作为文化和艺术的灵感源泉。
在各个文化背景和艺术形式中，花卉都具有独特的象征意义，通过花卉的形象和特点，艺术家们能够传递出对情感、传统、美学和人生的深刻理解。
本文将探讨花卉在文化和艺术创作中的象征意义。
一、花卉与情感花卉作为自然界中的美丽存在，常常与情感联系在一起。
在许多艺术作品中，花卉被用来表达人们的情感状态和情绪体验。
例如，在浪漫主义文学中，玫瑰花常常被用来象征爱情和情感的深度。
红玫瑰代表着热情和浓烈的爱情，而白玫瑰则象征着纯洁和无私的爱。
通过花卉的选择和描绘，作家们能够将情感与自然界相融合，让读者们更深刻地感受到情感的力量。
二、花卉与传统花卉在各个文化中都承载着丰富的传统象征意义。
不同的花卉在不同的文化中有着不同的象征含义。
例如，在中国文化中，梅花被视为傲雪奇姿的象征，常常用于表达坚强和坚贞不屈的品质。
而在西方文化中，百合花被视为纯洁和高贵的象征，常常被用来代表圣洁与品德。
通过对花卉的运用，艺术家们能够传承和表达传统文化，让人们更好地理解和欣赏不同文化中的价值观。
三、花卉与美学花卉的色彩、形状和香气都是艺术创作中的重要元素。
艺术家们通过对花卉的观察和描绘，能够创造出具有美学价值的艺术作品。
在绘画中，花卉常常被用作静物的题材，通过对花卉的精细描绘来展现绘画技巧和审美情趣。
在摄影和雕塑中，花卉的形象和质感则成为艺术家塑造形态和体现情感表达的重要工具。
通过对花卉美学的追求，艺术作品得以更好地与观众产生共鸣，并赋予生活以美感。
四、花卉与人生花卉的生命过程与人的成长和生命之旅有着共通之处。
花卉经历了从种子到花苞、绽放再到凋谢的全过程，这也象征着人生的起伏和变化。
通过对花卉的创作和描绘，艺术家们能够表达对人生的思考和体悟。
花卉的美丽与凋谢，让人们明白生命的无常和珍贵，传递出关于生命和人性的哲理。
艺术作品中的花卉形象，不仅仅是为了展现自然的美，更是为了唤起人们对生命的思考和珍视。
花卉与西方文学经典
花卉是大自然赋予我们的美丽礼物，也是西方文学经典中经常出现的重要元素。
从古希腊的神话故事到现代文学作品，花卉以其丰富的象征意义和鲜艳的色彩赋予了文学作品深刻的内涵。
在古希腊神话中，花卉扮演着重要的角色。
雅典娜女神和艾园神都与花卉有密切的关系。
雅典娜是智慧女神，她的象征物是橄榄树，而艾园神则是花神，他执掌着大自然中的花朵。
古希腊文学中的诗人们常常以花卉来赞美女神和表达人类的情感。
例如，荷马的史诗《伊利亚特》中，诗人描绘了普罗克涅与赫卡柄琴的花园，花朵们随着女神的歌声舞蹈起来，展示出花卉的优美姿态和真挚情感。
在莎士比亚的戏剧作品中，花卉同样扮演着重要的角色。
《罗密欧与朱丽叶》中，朱丽叶让罗密欧用“那花里露出的美丽”来形容她的脸庞。
在这个场景中，花卉不仅仅是美的象征，也给予了朱丽叶的形象更多的生动和细腻之处。
同样地，在《仲夏夜之梦》中，花卉被用来象征爱情和浪漫。
底层精灵们利用魔草来引发剧情的起伏和混乱，使得故事更加扣人心弦。
除了古典文学，现代文学作品中花卉的象征也得到了充分的体现。
弗朗西斯·哈代的小说《才女苏珊娜》中，作者通过描写主人公苏珊娜爱好花卉的情节，表达出她对美丽事物的向往和对平凡生活的追求。
花卉在这个故事中成为了苏珊娜内心世界的抒发，也成为了她对真爱和自由的象征。
花卉的象征意义在诗歌作品中更是得到了充分的发挥。
例如，英国浪漫主义诗人威廉·华兹华斯的《思乡诗》中，他用鲜花象征家乡的美丽和人们的纯洁。
而法国象征主义诗人阿图尔·隆泰纳尔的诗《晨辉》中，他运用花卉的形象和色彩，表达了人类的绝望与重生的希望。
正因为花卉拥有丰富的象征意义，它在西方文学经典中扮演着重要的角色，不仅仅是一种表达美感的工具，更是表达人类情感和思想的媒介。
它们以其美丽和生命力打动了诗人和作家的心灵，成为了他们灵感的源泉。
在细细品味花卉与西方文学经典中的关系时，我们也能感受到花卉背后所蕴含的更深层次的意义。
关于郁金香的古诗20首
关于郁金香的古诗20首郁金香是一种美丽的花卉，它在古代文学中也有很多描写和赞美的诗歌。
以下是20首关于郁金香的古诗，希望能够满足你的需求：1. 《郁金香》王之涣。
郁金香开满庭院，芳香四溢抚心怀。
红白紫色各不同，犹如彩虹映夜来。
2. 《春晓》孟浩然。
春眠不觉晓，处处闻郁金香。
花开花落人欢笑，春风吹拂满山乡。
3. 《郁金香花开》杜甫。
郁金香花开满枝头，独自傲立春风中。
红白相间如云霞，美丽动人心中忧。
4. 《郁金香》白居易。
郁金香花开满庭院，芳香扑鼻心神醉。
红色如火照人眼，白色如雪映春梅。
5. 《春日郁金香》曹操。
郁金香花开满山坡，春风吹拂芳香多。
红色如血鲜艳烈，白色如雪清纯和。
6. 《郁金香开》杨万里。
郁金香开放满园中，花瓣轻拂春风中。
红白相间如彩霞，美丽动人心情激动。
7. 《春日郁金香》陆游。
郁金香花开满山坡，春风吹过花香多。
红色如火照人眼，白色如雪映春波。
8. 《郁金香开满园》朱熹。
郁金香开满园中间，花瓣娇艳如红绫。
红白相间如霞彩，春风吹拂心情澄。
9. 《春日郁金香》杨维桢。
郁金香花开满山坡，春风吹拂芳香多。
红色如血照人眼，白色如雪映春波。
10. 《郁金香花开》陆游。
郁金香花开满庭院，花瓣娇艳如红绫。
红白相间如霞彩，春风吹拂心情澄。
11. 《春日郁金香》杨万里。
春日郁金香花开放，红白相间如霞光。
芳香四溢满园中，春风吹拂心情畅。
12. 《郁金香花开满园》朱熹。
郁金香花开满园中，花瓣娇艳如红绫。
红白相间如霞彩，春风吹拂心情澄。
13. 《春日郁金香》杨维桢。
春日郁金香花开放，红白相间如霞光。
芳香四溢满园中，春风吹拂心情畅。
14. 《郁金香开满庭院》王之涣。
郁金香开满庭院，芳香四溢抚心怀。
红白紫色各不同，犹如彩虹映夜来。
15. 《春晓》孟浩然。
春眠不觉晓，处处闻郁金香。
花开花落人欢笑，春风吹拂满山乡。
16. 《郁金香花开》杜甫。
郁金香花开满枝头，独自傲立春风中。
红白相间如云霞，美丽动人心中忧。
17. 《郁金香》白居易。
花卉在文学中的描写和象征意义
花卉在文学中的描写和象征意义花卉一直以来都在文学作品中扮演着重要的角色，无论是描述自然美景还是传达情感，花卉都是作家们常常选择的对象。
花卉不仅仅是美丽的自然元素，更代表着丰富的象征意义。
本文将对花卉在文学中的描写和象征意义展开论述。
一、花卉的描写花卉的描写是文学作品中常用的手法之一。
作家通过生动的描写，向读者展现出各种各样的花卉形态、花瓣的颜色、花香的味道等等。
比如，在中国古代文学中，梅花常常被描绘成冬季里的一抹红色，寓意坚韧不拔。
而牡丹则以其华丽的外表，成为了许多古代诗人笔下常见的主题。
在西方文学中，玫瑰花一直被赋予丰富的意象，如爱情、美好、诗意等。
花卉描写在文学作品中的作用不仅仅是为了装点文字，更重要的是通过形象的描写来营造出特定的氛围，给读者带来身临其境的感受。
作家可以通过对花卉的形象描写，来增强作品的感染力和艺术美感。
二、花卉的象征意义花卉在文学作品中还常常被赋予象征意义。
不同的花卉代表着不同的含义，通过花卉的象征意义，作家可以在作品中传达出深远的思考和感悟。
1. 爱情和浪漫玫瑰花在文学中常被用来象征爱情和浪漫。
它的美丽花朵、迷人的花香以及刺人的荆棘，使其成为了爱情的象征。
许多经典的爱情作品中，都可以看到玫瑰花的描写，如莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》中，玫瑰花被描述为两位恋人之间的象征。
2. 生命和希望向日葵是太阳花的代表，它总是面向太阳，象征着希望和坚持。
在文学作品中，向日葵常被用来象征生命的力量和积极向上的精神。
无论是在诗歌、小说还是电影中，向日葵都经常出现在重要的情节中，给人们带来希望和力量。
3. 纯洁和美好白色的茉莉花通常被用作纯洁和美好的象征。
茉莉花具有淡雅的香味，充满了诗意和浪漫的氛围。
在文学作品中，茉莉花常常出现在表达对纯洁爱情的描写中，如中国现代作家茅盾的小说《茉莉花开》中，茉莉花象征着女主人公的纯洁心灵和美好品格。
总结花卉在文学中不仅仅是个体，更代表着一种意象和情感。
通过花卉的描写和象征意义，作家能够使作品更加丰富多彩，创造出不同的美感和思考空间。
梅花—花卉学论文
香色俱佳别具一格——谈王安石《梅花》墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
梅花，香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，因而历来为诗人们所吟咏，所歌颂。
在我国古代为数众多的咏梅诗中，王安石的《梅花》堪称一首饶有特色、脍炙人口的佳作。
这首咏梅诗吟咏的是早春之梅。
全诗虽仅4句20字，却较为形象地刻画了早春梅花的神韵和香色。
前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写颇有寒意的早春时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。
这两句写梅花，不绘其形，而传其神。
“墙角”二字点明地点；“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代时间，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。
不过，这两句诗写梅花不畏严寒傲然怒放，并非首创。
在此之前，已有别的诗加以描绘了。
如南朝陈诗人谢燮的《早梅》诗：“迎春故早发，独自不疑寒。
畏落众花后，无人别意看”，紧扣一个“早”字，用表现人的心理状态的“疑”与“畏”字写梅花，使之人格化，从而惟妙惟肖地反映了其傲霜斗雪迎春的高尚品格。
较之前两句，后两句“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，则写得较为新颖别致。
“遥知不是雪”，着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。
尽管这句诗否定了诗人于远处所看到的墙角凌寒独自绽开的数枝梅花是雪，但它实际上曲折地反映了梅白似雪的色彩。
试想，假如这梅花不是白的，而是红的或是其他颜色，诗人会由此而联想到雪吗？正因为梅花似雪，唐代诗人张谓的《早梅》诗句“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”，以错把梅枝当作雪枝来反映白梅早发、皎洁似雪的特点，才给人以“错”而无误，“错”中见奇之感。
“遥知不是雪”这句诗，不仅含蓄地写梅花的纯净洁白，也间接地交代前两句中所写的迎寒怒放的“墙角数枝梅”实为诗人从远处隐隐约约中所见，且与诉诸人们嗅觉的下句“为有暗香来”一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系，显示出全诗结构的严谨。
诗人写梅香，没有借助任何形容词，亦未泼墨如云，大肆渲染，而是以“看似寻常最奇崛”（王安石语）的“遥知”这两句诗巧妙自然地出之。
花木诗句及象征意义
写花的诗句1、梨花：忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花。
《杭州春望》【唐】白居易砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏干？《初冬夜饮》【唐】杜牧2、桃花：人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
【唐】白居易何物不为狼藉境，桃花和雨更霏霏。
《山中春怀》【唐】齐己3、杏花：借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
绿池荷叶嫩，红砌杏花娇。
《清夜怨》【唐】李商隐小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
《临安春雨初霁》【宋】陆游4、荷花：萱草含丹粉，荷花抱绿房。
《韩翃舍人即事》【唐】李商隐接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
《晓出净慈寺》【宋】杨万里5、桂花：人闲桂花落，夜静春山空。
桂花寥寥闲自落，流水无心西复东。
《长沙赠衡岳祝融峰般若禅师》【唐】刘长卿岭上梅花侵雪暗，归时还拂桂花香。
《送高三之桂林》【唐】王昌龄6、菊花：待到重阳日，还来就菊花。
少年饮酒时，踊跃见菊花。
《晚菊》【唐】韩愈闻君新酒熟，况值菊花秋。
《饮新酒》【唐】元稹7、梅花：墙角数枝梅，凌寒独自开。
闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。
《梅花》【宋】陆游梅蕊腊前破，梅花年后多。
《江梅》【唐】杜甫8、油菜花:油菜花开满地金,鹁鸪声里又春深。
9、素心花：垂帘莫对此花身,意态修然欲出尘,淡写风神浓写韵,天涯知有素心人。
10、百合花：学染淡黄萱草色,几枝带露立风斜。
自怜入世多难合,未称庭前种此花。
11、石榴花映日纱窗深且闲，含桃红日石榴殷。
《夏日》【唐】刘复蝉噪秋枝槐叶黄，石榴香老愁寒霜.《石榴歌》【唐】皮日休12、芙蓉花：玉蕊坼蒸粟,金房落晚霞。
13、迎春花：金英翠萼带春寒,黄色花中有几般!凭君与向游人道,莫作蔓菁花眼看。
14、秋海棠：暗中自有清香在,不是幽人不得知。
海棠风外独沾巾，襟袖无端惹蜀尘。
《蜀中春日》【唐】郑谷垄月正当寒食夜，春阴初过海棠时。
《春日书怀》【唐】薛能15、山茶花：惟有山茶偏耐久,绿丛又放数枝红。
景物诗人见即夸，岂怜高韵说红茶。
红茶花【唐】司空图屋雪凌高烛，山茶称远泉。
(完整版)花卉鉴赏与花文化
花卉鉴赏与花文化（参考资料）第一章花卉鉴赏与花文化概述花卉的概念：狭义是指具有观赏价值的草本植物。
广义除指有观赏价值的草本植物外，还包括草本或木本的地被植物、花灌木、开花乔木以及盆景等；广义花卉的观赏部位不限于花，可以是花、果、茎、叶、根、种子等任何部位。
花卉文化：是在花卉发展过程中，与其他文化门类互相影响、互相补充、互相融合，形成的与花卉相互关联而又相对独立的文化现象和文化信息的总和。
花卉文化内容：以花卉为讴歌对象的诗词、故事、传说、记事、绘画、戏剧、音乐、雕塑、电视、民俗等文学表现形式，这就是花卉文化的主要内容。
一、花卉鉴赏的基础1、具有花卉知识：赏花首先要知花。
清代张潮《幽梦影》：“如菊以渊明为知己；梅以和靖为知己；竹以子猷为知己；莲以濂溪为知己”。
“梅令人高，兰令人幽，菊令人野，莲令人淡，春海棠令人艳，牡丹令人豪，蕉与竹令人韵，秋海棠令人媚，松令人逸，桐令人清，柳令人感”。
认识花卉是欣赏花卉美的前提。
2、了解文化背景：处在不同文化背景中的赏花者，由于其所受的文化熏陶不同，对花卉的审美习惯亦有所差异。
在花卉观赏活动中，国人崇尚精神，关注的重点是人的精神实质以及整个世界的精神归宿；西方人崇尚科学，关注的往往是科学技术的进步。
“芝兰生于深谷，不以无人而不芳”，联想到“君子修道立德，不为困穷而改节”。
人们所欣赏的不是兰花表象的美，而是蕴涵于内的道德情操美，这与中国文化中“天人合一”的世界观是一致的。
西方文化中的人花互喻，主要强调“比喻”的张力，强调独创性而追求不断的创新。
3、赏花有地有时：春、夏、秋、冬和日、月、风、雨、霜、雪、烛光等很大影响。
明代袁宏道《瓶史》载：“赏花，茗赏者，上也；谈赏者，次也；酒赏者，下也…”并认为赏花要有时有地，不得其时，而漫然招来宾客，皆为唐突。
花卉欣赏与其他审美活动不一样，除了需有良好的心境、高昂的情绪和浪漫的情调外，还应选择对赏花最有利的天时良辰和赏花佳处。
二、中国花卉文化简史1、原始社会：花草树木纹样刻在粗制的石器上，用以美化生活，这可能是中国花文化最早表现形式。
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花卉与文学
姓名：徐梓宇专业：汉语言文学学号：20103479 编号：
摘要：千万年来，花深深地渗透进了中国文化之中，形成了源远流长、博大精深的花文化。
美丽的花儿代表了人类许多的情感，如爱情、亲情、友情、敬仰之情；鲜花还象征了人类的许多精神，如坚忍、自由、高贵、雅洁等等；鲜花更是人类美好愿望的寄托，如长寿、幸福、吉祥、财富……
关键词：鲜花中国文学表现诗境
翻开中国文学史，从屈原佩兰示节，陶潜采菊东篱，李白醉卧花丛，杜甫对花溅泪，白居易咏莲吟柳，乃至林逋梅妻鹤子……，中国竟有无数风流文人为花卉草木所倾倒，创造了许多以花卉为题材的千古佳作。
这些精彩的花卉文学作品，使自然的花花草草呈现出特有的情趣和艺术魅力，温暖、润泽着中国每一个文化人的心，甚至成为民俗化的理念。
可以说，花卉与文学之间存在着双向作用的显著特征，千丝万缕的联系。
两者相互依存又相互促进。
具体表现在下述三个方面：
一、文学以花卉为描写对象世界上没有文学不能描写的对象，比之其他艺术门类，文学的题材内容是最广泛的。
文学作品的艺术形象不仅是指人物及人物生活的环境，同时也包括与人的生活有密切关系的日月星辰、风云雷电、河海山林、鸟兽虫鱼、花草瓜果等自然物。
我国历代以花卉为题材的诗词歌赋、小说、戏剧等文学形式，简直多得不可胜数。
在现代的诗歌、散文中，花花草草更是文人笔下的宠物，许多文人雅士亦因此而与花卉草木结下了不解之缘。
现代的著名文学家和园艺家周瘦鹃，就写过许多有关花卉盆景的散文短篇，出版的《花木丛中》一书便是很好的见证。
我国现代的许多著名作家，都写下了有关《花》的篇章。
在中国的花卉文学作品中，数量最大、成就最高的要数咏花诗词了。
在我国最早的一本诗歌总集——《诗经》中，三百零五篇里，提到的花花草草，就多达
132种。
稍后的《楚辞》，诗人屈原也运用大量的花木香草和丰富的想象，表现出积极浪漫主义精神，使其成为一朵灿烂的文学之花。
有人将这些咏花诗词依所表现的诗境的不同层次分为四大类：
第一类是表现感官感受的“物境”。
例如，白居易的《山石榴》诗云：“日射血珠将滴地，风翻焰火欲烧人。
”写杜鹃花的红艳。
而韦庄的《白牡丹》则说：“昨夜月明浑如水，入门唯觉一庭香”，表现素花溶化在月色中，不见其花、唯闻其香的特别感受，让人联想到白牡丹那皎洁芳美的幽雅神貌。
这类咏花诗词，侧重于花卉色香形态的描述。
第二类咏花诗词的艺术境界由“物境”转为“意境”，在创作上追求表现审美主体心灵感受的“韵味”。
如陆龟蒙《白莲》诗云：“无情有恨何人觉，月晓风清欲堕时。
”就体现一种特有的韵味，诗人借此表达芳洁自赏而又寂莫凄清的心境。
再如姜夔《暗香》写寒梅云：“竹外疏花，冷香入瑶席。
”又说：“千树压，西湖寒碧。
”皆是幽冷心境的意象表现，有“得意忘形”之趣。
第三类是通过移情作用，将自身内心情感托之于花卉形象表达出来，构成咏花诗词的另一境界——“情境”。
如陈子昂《感遇》诗咏兰，以“岁华尽摇落，芳意竟何成”，寄寓时不我与、美人迟暮之叹；宋徽宗《燕山亭》咏杏花，以“易得凋零，更多少、无情风雨”，寄寓国破家亡、失身为虏之痛。
这类咏花诗词，含蓄深沉，耐人寻味。
第四类咏花诗词主要表现“悟境”。
如贺铸《踏莎行》咏莲所云“当年不肯嫁春风，无端却被秋风误”；元好问《同儿辈赋未开海棠》所云：“爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风”；李东阳《月桂》所云：“未须夸雨露，慎与藏冰雪”等等，此类诗词中，花卉只是具有象征意味的原型意象，所表现的是诗人由物境引起内心触动后进而领悟到的人生哲理。
二、花卉因文学的描写而出名或生辉自然的花卉，通过文学家的生花妙笔，呈现出丰富多彩的风姿和细微末节的神态。
花卉本身美的特点被文学家所挖掘、加工、表现，美化成为文学美的形象。
“东风若使先春放，羞杀群花不敢开”（宋·戴昺·咏牡丹）。
“花落花开无间断，春来春去不相关”（宋·苏轼·咏月季）。
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”（宋·林逋·咏梅花）等等。
这些吟花的千古名句，
亦是对花性的生动写照。
总览现在为人们所公认的“十大”或“十二大”传统名花，它们的出名无不与文学的描写息息相关。
琼花的例子也是相当典型的。
尽管唐时即有琼花栽培，但由于其花色并不鲜艳，香气也不惊人，因此，宋朝以前一直是无声无息的。
宋朝初年，继著名官吏兼文人王禹俘题咏琼花后，骚人墨客趋炎附势，横加题咏，文豪欧阳修做扬州太守时，又在琼花株旁建了“无双亭”。
至此，琼花在文人们的赞颂下得以名噪天下。
特别是小说《隋唐演义》将琼花与隋炀帝相联系，融进故事情节中后，使得扬州琼花在我国花卉史上成为“四海无同类”、“天下无双”的奇葩，“中国独特的仙花”。
文学作品对花卉的题咏甚至可以主宰花卉的沉浮。
如现在被称为“花王”的牡丹花与“花相”芍药，早在二千多年前的《诗经·郑风》中即有“维士与女，伊其相谑，赠之以芍药”这一有关芍药的记载。
而“牡丹初无名，依芍药得名，故其初曰木芍药。
”（《广群芳谱》卷32）牡丹之所以“初无名”，唐朝的李德裕在其所作《牡丹赋》序言中叙述尤为明了：“余观前贤之赋草木者多矣。
……惟牡丹未有赋者。
”可见没有文人的讴歌、赞美，即使是荣华富贵的牡丹，也只能是“养在深闺人未识”。
三、花卉文学与花卉审美有关花卉的文学作品加深了对花卉的审美层次，同时丰富了对花卉的欣赏内容。
文学是想象的艺术，它为欣赏者提供了想象的广阔天地。
文学通过丰富的情感和想象，运用比喻、象征、联想、寓意等表现手法，来形象地渲染、夸张和集中花卉的美熏陶感染人们的意识，使人们对花卉的审美态度和欣赏趣味，随着这种影响和引导而变得日益丰富和多样化。
给花卉以艺术的比拟和象征，赋予它们以“观念形态的意义”，给它以意识即情感、想象上的“人化”，从而使花卉美从它的色彩、形态、香味、质地等自然特性构成客观自然属性的美凝聚升华到主客观相统一的自然意态之美，亦即通常所讲的“风韵美”。
从而加深了对花卉的审美层次。
综上所述，可见花卉与文学历来既有血缘关系。
形形色色的花卉草木为文学创作提供了取之不尽、用之不竭的丰富题材。
而花卉在文人的笔下更具有风采。
这种被融进诗意和故事情节的“人化”、“情化”、“心化”了的花卉，又给人们带来更为丰富更为崇高的美感。
（参考文献：科学网）。