音乐欣赏课程简介
《音乐欣赏》课程标准
武汉××××学院课程标准课程编号：课程名称：音乐欣赏课程性质：素质教育课适用专业：全院各专业课程负责人：制定时间： 2012年3月专业负责人审核：教学系部审核：2012年3月一、课程名称：音乐欣赏二、内容简介：本课程教学内容由音乐欣赏的基础知识、中国音乐和西方音乐三大部分组成。
重点是中国音乐。
第一部分音乐欣赏基础知识包括绪论、音乐的表现形式、曲式结构常识；第二部分中国音乐包括中国音乐文化概述、丰富多彩的歌舞音乐、意境深远的民族器乐、充满活力的新音乐、独具魅力的戏曲音乐；第三部分西方音乐包括古代至巴洛克时期的音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐。
三、课程性质：公共选修课四、建议课时：26课时五、前导课程：无六、后续课程：声乐：声乐是一门以人声为表现手段，以语言和音乐相结合的表演艺术课程，也是一门发声技术与音乐艺术性完美结合的课程。
如果具有良好的音乐欣赏能力，加上歌唱发声训练，就能使学生掌握基本的技能技巧，演唱，更好地赏析中外经典声乐作品，从而提高他们的演唱水平和对声乐作品的鉴赏能力，达到培养大学生高尚情操的目的。
七、课程目标：1、促进学生的人文素质全面发展在音乐鉴赏与探究中，发现音乐所表现的丰富内涵，理解音乐艺术中所包含的丰富的人文价值，在获得审美经验的同时，养成尊重他人、尊重自己、积极上进、团结合作的优良品质，使之对自己的人生有不断的思考和追求，不断完善自我。
2、提高学生的音乐审美鉴赏能力通过对音乐作品的音响、形式、情感等的理解，培养良好的音乐鉴赏能力，形成健康向上的音乐审美观，获得美好的音乐审美情趣，使学生在音乐艺术的世界里，受到高尚情操的熏陶。
3、弘扬民族音乐，培养爱国主义精神将我国优秀的、重要的音乐作品作为教学内容，通过对民族音乐的学习，体会作品中所表现的对祖国、人民、历史、文化、社会的赞美和歌颂，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
音乐欣赏课程
音乐欣赏课程音乐是一种表达情感和传递信息的艺术形式，能够给人带来快乐和慰藉。
随着社会的发展和人们对音乐的需求不断增长，音乐欣赏课程在各个学校和培训机构中逐渐受到重视。
本文将介绍音乐欣赏课程的内容及其对学生的益处。
一、音乐欣赏课程内容1. 音乐历史与文化音乐欣赏课程的第一部分是音乐历史与文化，通过介绍不同时期的音乐发展和不同国家的音乐文化，让学生了解音乐在人类社会中的重要地位。
课程内容可以包括古希腊音乐、巴洛克音乐、浪漫主义音乐等不同时期和风格的音乐，以及中西方音乐文化之间的差异和相互影响。
2. 音乐基本元素音乐欣赏课程的第二部分是音乐基本元素的学习。
学生需要了解音乐的基本构成要素，如旋律、节奏、和声、音色等，并通过对具体音乐作品的分析和欣赏来更好地理解这些元素。
课程内容可以包括听辨不同旋律、分析不同节奏类型、辨别不同乐器的音色等。
3. 音乐类型与风格音乐欣赏课程的第三部分是音乐类型与风格的学习。
学生将接触到不同类型和风格的音乐作品，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，了解它们的特点和背后的文化内涵。
通过对不同类型和风格音乐作品的欣赏和分析，学生可以培养自己对不同音乐类型的理解和欣赏能力。
4. 音乐人物与作品音乐欣赏课程的第四部分是音乐人物与作品的学习。
学生将了解到不同音乐家和作曲家的生平和创作背景，以及他们的代表作品。
通过学习音乐人物与作品，学生可以更深入地了解不同音乐家的风格和影响，并欣赏其优秀的音乐作品。
二、音乐欣赏课程的益处1. 培养音乐素养音乐欣赏课程可以培养学生的音乐素养，提高他们对音乐的欣赏能力。
通过学习音乐的基本元素、历史文化和不同类型与风格，学生可以更好地理解和欣赏不同音乐作品，培养自己的艺术鉴赏能力。
2. 丰富文化生活音乐是人类文化的重要组成部分，通过音乐欣赏课程，学生可以接触到丰富多样的音乐作品，了解不同国家和地区的音乐文化。
这不仅可以拓宽学生的视野，还可以丰富他们的文化生活，增强他们与艺术的互动。
(完整版)音乐欣赏课程教案
(完整版)音乐欣赏课程教案1. 课程介绍本音乐欣赏课程旨在帮助学生深入了解和欣赏音乐的艺术之美。
通过研究不同类型和风格的音乐作品，学生将培养音乐鉴赏能力，并培养对音乐的兴趣和热爱。
2. 课程目标- 培养学生对不同类型音乐的理解和欣赏能力。
- 培养学生辨别音乐风格和特征的能力。
- 提高学生的音乐表达能力和音乐创作能力。
- 培养学生对音乐艺术的热爱和追求。
3. 教学内容第一单元：音乐基础知识- 音乐的定义和分类- 音符和节拍的基本概念- 音乐符号的认识和运用第二单元：古典音乐欣赏- 介绍古典音乐的起源和发展- 欣赏著名古典音乐作品及其特点- 研究古典音乐演奏技巧第三单元：流行音乐欣赏- 了解流行音乐的演变史- 欣赏流行音乐的不同风格和曲种- 研究流行音乐演唱和创作技巧第四单元：民族音乐欣赏- 介绍不同民族音乐的特点和风格- 欣赏具有代表性的民族音乐作品- 研究民族乐器的演奏和制作方法4. 教学方法- 组织听力训练，培养学生对音乐的感知能力。
- 听课堂上演奏不同类型音乐作品，帮助学生理解和欣赏音乐特征。
- 组织小组讨论和互动，鼓励学生积极参与。
- 创设音乐创作小组，引导学生进行音乐创作实践。
5. 评估方式- 定期作业：学生需要完成课后题和音乐作品分析。
- 课堂表现：评估学生在课堂上的参与和表现。
- 个人项目：学生可以选择一个音乐作品进行分析和表演。
6. 教学资源- 音乐教材和乐谱- 音响设备和演奏乐器- 多媒体设备和音乐欣赏资料7. 参考资料- 《音乐鉴赏与欣赏教程》- 《古典音乐入门指南》- 《流行音乐创作与表演指南》以上是本音乐欣赏课程的教案，希望能帮助学生提高音乐鉴赏能力和培养对音乐的热爱。
音乐欣赏课程教案10篇
音乐欣赏课程教案10篇第一篇：西方古典音乐欣赏- 首先介绍西方古典音乐的发展历程和特点。
- 然后介绍几位古典音乐代表人物及其作品，如贝多芬、巴赫等。
- 最后可以组织学生进行一场古典音乐音乐会，让学生实际感受和欣赏古典音乐。
第二篇：中国古典音乐欣赏- 介绍中国古典音乐的历史和发展，以及其与中国传统文化的关系。
- 探究不同地区的中国古典音乐的特点和风格，如京剧、黄梅戏等。
- 最后可以与学生一起进行中国古典音乐的欣赏和表演活动。
第三篇：世界流行音乐欣赏- 介绍世界流行音乐的类型和特点，如摇滚、流行、电子等。
- 通过听取不同国家和地区的流行音乐，了解当代世界各地不同音乐文化的异同。
- 最后可以让学生进行一场有趣的流行音乐派对，感受和欣赏不同类型的流行音乐。
第四篇：电影音乐欣赏- 探究电影音乐在电影中的作用和表现方式。
- 介绍几位电影音乐代表人物及其作品，如约翰·威廉姆斯、汉斯·季默等。
- 最后可以通过观看电影片段，让学生欣赏电影音乐的巧妙运用。
第五篇：音乐与情感- 探讨音乐与情感的关系，如何通过音乐表达和体验情感。
- 介绍几个著名音乐家的生平和音乐作品，如肖邦、舒伯特等。
- 最后可以组织学生进行一场音乐会，让学生通过音乐表达自己的感情。
第六篇：奥尔夫音乐教育- 介绍奥尔夫音乐教育的理念和方法，如何通过音乐教育促进学生的全面发展。
- 组织学生进行奥尔夫音乐教育实践活动，让学生通过互动参与和体验，深入理解奥尔夫音乐教育的核心思想。
第七篇：音乐创作与表演- 探讨音乐创作和表演的方法和技巧，如何将自己的音乐作品展现给大众。
- 介绍几个音乐创作和表演方面的专业人物，如李宗盛、周杰伦等。
- 最后可以让学生进行音乐创作和表演，展示自己的音乐才华和个性。
第八篇：音乐和身体健康- 探究音乐对人体健康的益处，如何通过音乐促进身体健康。
- 介绍几个与身体健康相关的音乐类型，如瑜伽音乐、冥想音乐等。
- 最后可以带领学生进行身体健康类音乐的体验和练。
大学音乐欣赏说课稿
大学音乐欣赏说课稿尊敬的各位评委老师：大家好！今天我说课的题目是《大学音乐欣赏》。
下面我将从课程设置、教学内容、教学方法、教学过程以及教学反思这几个方面来展开我的说课。
一、课程设置（一）课程定位《大学音乐欣赏》是一门面向非音乐专业大学生开设的公共选修课程。
其目的在于通过对音乐作品的欣赏和分析，提高学生的音乐审美能力，丰富学生的精神文化生活，促进学生的全面发展。
（二）课程目标1、知识目标使学生了解音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声、音色等。
让学生熟悉不同音乐体裁和风格的特点，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2、能力目标培养学生聆听和分析音乐作品的能力，能够感受音乐所表达的情感和意境。
提高学生的音乐鉴赏能力，能够对不同类型的音乐作品进行评价和欣赏。
3、素质目标培养学生的审美情趣，提升学生的文化素养。
激发学生对音乐的兴趣，促进学生个性的发展和创新能力的培养。
（三）课程重难点1、重点掌握音乐欣赏的基本方法和技巧。
理解不同音乐作品的风格特点和文化内涵。
2、难点如何引导学生深入理解音乐作品的情感表达和艺术价值。
如何让学生在欣赏音乐的过程中培养独立思考和创新的能力。
二、教学内容（一）教学内容的选取本课程选取了丰富多样的音乐作品，涵盖了古典音乐、流行音乐、民族音乐等不同类型。
在古典音乐方面，选取了贝多芬、莫扎特、巴赫等大师的经典作品；在流行音乐方面，选取了具有代表性的华语和欧美流行歌曲；在民族音乐方面，选取了中国各民族的传统音乐以及世界各地的民族音乐。
（二）教学内容的组织与安排本课程按照音乐体裁和风格的不同，将教学内容分为以下几个模块：1、音乐基础知识模块介绍音乐的基本要素，如旋律、节奏、和声、音色等。
讲解音乐的记谱法和音乐符号。
2、古典音乐欣赏模块欣赏古典主义时期、浪漫主义时期和印象主义时期的经典作品。
分析古典音乐作品的结构和创作特点。
3、流行音乐欣赏模块介绍流行音乐的发展历程和主要风格。
欣赏当代流行歌手的代表作品。
音乐鉴赏课程主要内容
音乐鉴赏课程主要内容《音乐鉴赏》课程是音乐学习的重要组成部分。
它教授学生基本的音乐鉴赏技能，如如何辨别音乐，如何识别音乐类型和如何了解音乐历史背景等。
本文主要介绍音乐鉴赏课程的主要内容，其它音乐学科的详细介绍可以在另一篇文章中详细阐述。
音乐鉴赏课程的内容一般分为以下几个方面：一、基本的音乐鉴赏技能音乐鉴赏技能是指能够根据听到的音乐，回忆它的内容、把握它的表达内容，以及恰当地评价它等能力。
如果希望让学生掌握和利用音乐，首先要培养他们的音乐鉴赏技能。
这也是音乐鉴赏课程所设计课程的旨趣所在。
1、音乐基础理论。
学习音乐鉴赏课程，首先要掌握音乐基本理论，包括音乐理论、解析与分析、乐器与节奏、音乐形式、声调、音乐风格、音乐历史等内容。
只有掌握了基本的音乐理论，才能有效训练和提高音乐鉴赏技能。
2、聆听训练。
训练学生的聆听技能是音乐鉴赏教学的重点。
学生应在聆听课程中培养自己的听力，让学生学会辨别和识别各种不同的音乐，并了解它们所传达的信息。
3、音乐评价。
音乐鉴赏技能要求学生要学会对音乐作出客观、审慎的评价和判断。
只有掌握了客观的评价技能，才能更好地欣赏音乐的价值，以及充分认识和体味音乐的复杂性。
二、音乐历史学习音乐鉴赏课程，学生应当掌握音乐历史之相关知识，重点讲解音乐发展的历史过程，以及各个时期艺术风格特点等。
学习音乐历史，应首先了解中国音乐发展的历史，包括中国乐派及其艺术特点；其次，学习欧洲音乐发展的历史、标志性的音乐家及其主要作品；最后，学习现代音乐发展的历史，以及有关现代音乐及其趋势的相关知识。
三、音乐欣赏学习音乐欣赏是一个把理论和实践有机结合的过程。
在音乐欣赏教学中，学生除了学习有关音乐概念及其历史之外，更重要的是要学会倾听，学会从听到的音乐中去感受它的美，有意识地去欣赏音乐，并依据自己的主观感受作出真实的反应。
总而言之，基本的音乐鉴赏技能和深入学习音乐历史、音乐欣赏等是《音乐鉴赏》课程的主要内容。
只有掌握了这些基础知识和技能，才能更好地感受音乐的美，并有效发挥音乐所带来的乐趣和愉悦。
音乐欣赏课：回家
的珍贵。
03
乡愁与感慨
在《回家》的音乐中，还蕴含着一种对时光流逝的感慨和对故乡过去的
怀念。这种情感内涵在乐曲的演奏中得以体现，使人们感受到时光的匆
匆与对故乡的美好回忆。
演奏者的情感投入
真挚的情感
演奏者在演奏《回家》时，将真挚的情感融入其中，通过音乐表达了对故乡的 思念和对亲人的眷恋。这种情感投入使乐曲更加感人至深，让听众产生共鸣。
反映现代人对家庭的思考
《回家》这部作品反映了现代人在快节奏的生活中，对家庭、亲情等传统价值的思考和追求。
与现代音乐技术的结合
作者在创作过程中，运用了现代音乐技术和手法，使作品具有鲜明的现代性，与现代社会文化紧密相 连。
对社会文化发展的影响
促进跨文化交流
作品中所传达的中国传统文化元 素，有助于促进跨文化交流，增 进国际社会对中国文化的了解和 认识。
05 探讨《回家》的社会文化意义
与中国传统文化的联系
融合了中国传统音乐元素
在《回家》这部作品中，作者运用了中国传统音乐的旋律、节奏、和声等元素，使其具有浓郁的中国文化特色。
传达儒家思想
作品中所表达的主题和情感，与儒家思想中的家庭观念、亲情观念等紧密相连，体现了中国传统文化的核心价值 观。
与现代社会文化的关系
特点。
电子音乐
电子音乐是一种主要使用电子合成 器和计算机制作的音乐形式，具有 广泛的多样性和现代感。
说唱音乐
说唱音乐是一种以口语和韵律表达 的音乐形式，通常与黑人文化和美 国城市生活相关联。
03 欣赏《回家》
创作背景
创作者介绍
了解《回家》的创作者，包括作曲家 、演奏家等，以及他们的背景和创作 特点。
技巧与情感的结合
小学生音乐艺术欣赏课程
小学生音乐艺术欣赏课程音乐艺术在小学生教育中扮演着重要的角色，它不仅能够激发孩子们的艺术天赋，还能够培养他们的情感、审美和创造力。
小学生音乐艺术欣赏课程的设计，旨在引导孩子们深入了解和喜爱音乐，让他们通过欣赏、表演和创作活动，全面发展自己的音乐素养。
本文将探讨小学生音乐艺术欣赏课程的内容和教学方法，并提出一些建议。
一、课程内容小学生音乐艺术欣赏课程内容丰富多样，涵盖了不同音乐形式和风格，从古典音乐到流行音乐，从传统音乐到世界音乐。
以下是一些常见的课程内容：1. 古典音乐欣赏：介绍著名古典作曲家和他们的作品，如贝多芬、莫扎特和巴赫等。
通过听取和分析经典作品，培养学生对古典音乐的欣赏能力。
2. 传统音乐欣赏：介绍中国传统音乐，如古琴、二胡和京剧等。
通过观赏演出和学习传统乐器的演奏方法，加深学生对传统音乐的了解和兴趣。
3. 流行音乐欣赏：介绍当代流行音乐，如流行歌曲和摇滚乐队。
通过听取和分析热门歌曲，让学生了解流行音乐的特点和发展。
4. 世界音乐欣赏：介绍不同国家和地区的音乐文化，如非洲鼓乐和拉丁舞曲。
通过学习不同文化的音乐形式，拓宽学生的音乐视野。
5. 音乐剧和歌剧欣赏：介绍著名音乐剧和歌剧作品，如《狮子王》和《卡门》等。
通过观看演出和学习剧情，培养学生对音乐戏剧的欣赏能力。
二、教学方法小学生音乐艺术欣赏课程的教学方法应当多样化，以激发学生的兴趣和参与度。
以下是一些常见的教学方法：1. 听力欣赏：通过播放音乐作品，引导学生仔细聆听，并根据老师提出的问题进行讨论和分析。
教师可以采用引导式提问，引导学生从旋律、节奏、乐器等方面进行分析。
2. 观看演出：组织学生观看音乐会、演唱会或舞台剧演出，让他们亲身感受音乐的魅力。
教师可以在演出后与学生进行交流，让他们分享他们的感受和观点。
3. 创作活动：鼓励学生参与音乐创作活动，如创作简单的旋律、歌曲歌词或乐曲编排。
通过创作，学生能够发挥自己的想象力和创造力，并更好地理解音乐的构成要素。
《音乐欣赏》课程标准
《音乐欣赏》课程标准一、课程定位《音乐欣赏》是3+4本科中职阶段实施素质教育的重要途径，是面向全体学生开设的一门公共课程。
主要是培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来、树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。
提高学生感受美、表现美的能力。
对于陶冶情操，培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力，增进身心健康，促进学生德、智、体、美全面发展，具有不可代替的作用。
二、课程教学目标音乐欣赏是人们感知、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。
本课程以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，扩大学生的音乐视野，提高学生的音乐感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力，掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识，从学生审美和艺术修养的实际出发，旨在提高本校学生的音乐鉴赏能力和培养高尚的审美情趣。
三、参考学时18课时四、课程学分1分五、教学内容与要求1、声乐作品及声乐表演常识。
声乐作品结构短小，音乐形象鲜明，比较容易把握。
声乐作品旋律一般较强，曲名和歌词使音乐思想内容和艺术形象的表现更为明确，是音乐欣赏教学的主要内容之一、可供欣赏的声乐作品形式主要有：(1)民歌。
民歌是最直接、最质朴地反映人民的思想感情、劳动生活的声乐表现形式。
欣赏民歌可以了解不同国家、不同民族、不同地域的社会历史、民俗、民情。
我国地域辽阔，民族众多，历史悠久，各民族民歌数量繁多，艺术价值高。
应让学生多欣赏我国的民歌或由民歌改编的声乐曲。
(2)中外传统艺术歌曲。
艺术歌曲是具有较高审美价值的声乐曲。
其旋律一般优美动听，伴奏独具匠心。
欣赏艺术歌曲有助于提高学生的音乐审美情趣。
(3)中外大型声乐作品。
大型声乐作品一般包括声乐套曲、大合唱、组歌、清唱剧等，其中有多首不同风格、题材的歌曲，采用多种演唱形式，极具表现力与震撼力，因此，大型声乐作品也应该作为声乐作品欣赏的主要内容之一。
小学四年级的音乐欣赏课程学习内容
小学四年级的音乐欣赏课程学习内容音乐是一门艺术，对于小学四年级的学生来说，音乐欣赏课程是其音乐学习的重要组成部分。
通过音乐欣赏课程的学习，学生可以培养和发展自己的音乐兴趣，提高音乐欣赏能力，进一步了解不同类型的音乐作品，培养审美情趣。
本文将从古典音乐、民族音乐和流行音乐三个方面介绍小学四年级音乐欣赏课程的学习内容。
一、古典音乐古典音乐是指欧洲传统音乐，通常包括巴洛克、古典、浪漫和现代四个时期。
在小学四年级的音乐欣赏课程中，学生将会接触到一些著名的古典音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、巴赫的《小步舞曲》等。
通过欣赏这些作品，学生可以感受到古典音乐的庄重、优雅以及丰富的情感表达。
老师可以通过讲解作曲家的背景和作品的特点，帮助学生更好地理解和欣赏古典音乐。
二、民族音乐民族音乐是指各个国家和地区特有的音乐形式，具有鲜明的民族特色。
在小学四年级的音乐欣赏课程中，学生将会学习到中国传统音乐、印度音乐、非洲音乐等不同地域的民族音乐。
通过欣赏这些民族音乐，学生可以了解到不同文化背景下的音乐风貌，并对世界各地的音乐产生兴趣。
同时，学生还可以尝试模仿和演唱一些简单的民族音乐，提升自己的音乐表达能力。
三、流行音乐流行音乐是指在当代社会中广泛传播和接受的音乐形式，包括流行歌曲、流行乐队等。
在小学四年级的音乐欣赏课程中，学生将会接触到一些简单易懂的流行音乐，如《小幸运》、《蓝莓泡泡糖》等。
通过欣赏和分析这些流行音乐作品，学生可以了解到时下的音乐潮流和年轻人的审美取向。
此外，通过学习一些简单的流行乐器演奏，如吉他、键盘等，学生可以培养自己的音乐才能。
综上所述，小学四年级的音乐欣赏课程涵盖了古典音乐、民族音乐和流行音乐三个方面的学习内容。
通过这些内容的学习，学生可以培养和发展自己的音乐兴趣，提高音乐欣赏能力，丰富自己的艺术修养。
希望通过音乐欣赏课程的学习，每个四年级的学生都能感受到音乐的美妙与力量。
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《音乐欣赏》课程简介
一、课程概要
通过讲授本课程使学生从音乐的表现手段、声乐、乐器与乐队、演奏类型和器乐体裁上了解音乐的基本常识，从而在整体上做到对音乐的全面认识。
对音乐欣赏的概念和含义的阐述，使学生从理论层面对音乐欣赏有了初步的了解；再结合具体的例子对音乐欣赏的不同层面进行具体的分析，使学生更深刻的体会到音乐不仅仅是感性的体验，它还是一种审美追求，如果能掌握一定的方法对其进行理性上的认识，将会获得更美好的享受。
从而让学生认识到音乐欣赏的重要性以及学会欣赏音乐的必要性。
增进学生们对相关文化的了解，增强学生们对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。
二、课程成果
通过本课程的学习，学生应达到如下要求：
1、了解音乐的表现手段，声乐，乐器与乐队，演奏类型和器乐体裁。
2、了解音乐的基本常识，从而在整体上做到对音乐的全面认识。
3、掌握序曲的基本结构特征。
4、掌握协奏曲的艺术表现形式。
5、了解序曲与协奏曲的代表作品及其作者的相关内容。
6、掌握学此课究竟要实现什么价值？
7、交响诗与交响曲历史发展的演变过程。
8、了解西洋器乐中键盘类、弦乐类、管乐类独奏和重奏的经典作品。
9、了解西方歌剧、舞剧、音乐剧等。
10、了解交响诗和交响曲的历史与发展规律聆听。
11、掌握西洋器乐的分类，熟知其各自的代表作
12、在音乐作品中，最重要的部分是什么？
13、掌握经典作品的时代背景及作者介绍。
三、教学方法与手段
1、讲授法为主、讨论法为辅。
利用音响、幻灯等多媒体辅助教学。
注重音乐内容与相关知识的联系，拓宽学生的知识面。
2、突出学生的主体性。
在课堂教学中采用提问与及时评价的方法与学生互动，全方位的调动了学生的学习积极性。
3、采用对比法、联系实际法、实践法等多种教学方法，对各类民歌、器乐进行概括地论述与恰当的讲解，启发学生的思维与想象，并对相关内容进行适当的归纳与总结。
4、用提问以及欣赏的方式让学生对艺术歌曲有个初步了解。
利用音响等媒体放映每个
歌曲片断，讲解每段作曲家的创作构思及表现手段！
四、教学内容
1、音乐的基本常识，从而在整体上做到对音乐的全面认识。
2、音乐的表现手段，声乐，乐器与乐队，演奏类型和器乐体裁。
3、介绍中国音乐近现代史、西方音乐近现代史的部分内容，相关知识。
4、聆听各种音乐：中国声乐、民族弦乐、中国西乐创作作品、西方古典音乐、巴罗克音乐、浪漫主义时期音乐等结合讲解理论知识和实际联系起来。
五、参考教材
1、《大学音乐欣赏》作者:吴修林出版社及出版时间：中国传媒大学出版社2008年。
2、《听音乐音乐欣赏教程》作者：（美）罗杰·凱密恩出版社及出版时间：世界图书出版公司北京公司，2008年。
3、《钢琴音乐欣赏》作者：魏廷格科普教育与艺术修养青苹果电子图书系列。
六、授课方式
讲授、欣赏为主，讨论感受为辅。
用提问的方式开启学生的思维之门；通过具体作品的音响赏析，直观而生动地让学生感知不同器乐门类的风格和特色。
七、课程考核
1、日常考核成绩：平时成绩50分＝出勤10分＋上交一篇小论文40分。
2、期末成绩：50分。
3、课程考核总成绩＝日常考核成绩＋期末考试成绩。
4、考试方式：分组讨论回答问题。
编写人：杨雪男。