古希腊艺术与古罗马艺术
古代希腊和罗马的艺术和建筑文化
古代希腊和罗马的艺术和建筑文化希腊和罗马文明是人类历史上最为重要的两个古代文明，在艺术和建筑领域也有着独特的贡献。
希腊古代艺术和建筑是西方艺术和建筑的源头之一，而罗马古代艺术和建筑则是为世界文化和建筑艺术作出了直接和间接的巨大贡献。
一、古希腊艺术古希腊艺术的核心在于其哲学，其哲学本质上是在追求理性与自由的境界。
希腊艺术主要以雕塑和建筑为主，这两种艺术形式在古希腊以极高的水平得到了发展。
在雕塑方面，古希腊雕塑以神像、人像为主要表现形式。
希腊雕刻家们对物体形态的考究、对雕刻技术的熟练运用和对人体比例的准确表现是其成就的基石。
"阿波罗"、"维纳斯"、"赫尔墨斯"、"赫拉克勒斯"等形象经典，被后人高度评价。
同时希腊雕塑由于其艺术性而非功能性而被赋予了象征意义，成为当时的精神象征。
在建筑方面，古希腊以其建筑的技术和审美标准为基础，成就了希腊式建筑。
这种建筑风格主要以柱式为基础，融合了几何学及比例学等科学原理，形成了具有独特韵味、坚实美观的建筑群体。
充满浪漫与哲学的柱式建筑群体，如雅典卫城、代尔东神庙是古代文明史上的永不衰退的典范。
二、古罗马艺术由于古代罗马的强大和宽广，罗马艺术几乎包括了整个地中海地区的艺术。
罗马艺术跨越了数个时期，从前共和国到帝国，每个时期都有自己独特的艺术特色。
在雕塑方面，罗马艺术受到希腊的严格要求和规范的影响，将希腊艺术的优秀传承和发扬。
罗马人更多地强调在纪念和宣传上的作用，塑造了许多各种各样的人物雕像，包括历史人物、帝王、神像等，形象栩栩如生，精彩绝伦。
在建筑方面，罗马建筑的发展也非常迅速和显著。
罗马的巨型圆顶建筑、拱、穹顶、凯旋门、浴室和剧院等建筑形式在世界建筑历史上开创了新的时代。
罗马所有建筑形式共同构成了一个庞大的建筑系统，奠定了欧洲建筑中的基础。
三、希腊罗马艺术的影响古希腊和罗马文化一直是各国文化借鉴、融合和发展的重要源头，是欧洲文化的基础和骄傲的内核之一。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马雕塑艺术比较古希腊雕塑艺术和古罗马雕塑艺术都是西方文化中非常重要的历史文化遗产。
虽然两种艺术形式都属于古代文化，但两种艺术形式之间存在一些关键差异。
本文将重点分析古希腊和古罗马雕塑艺术的差异，并探讨它们在古代文化中的地位。
前言古希腊雕塑艺术被认为是希腊文化的巅峰。
古希腊雕塑艺术是基于希腊艺术家对美学、解剖学和比例的研究而创作的。
这些作品强调人体形态的完美与比例的和谐，因此具有深刻的哲学内涵。
古希腊雕塑作品通常有三个主要类别：神话和传说的题材、体育和体育竞技场所的题材，以及公共场所的纪念作品。
其中，最著名的作品是雅典卫城的雕像和神殿，例如代表希腊文化最高峰的阿伽门农神庙和雕塑家菲迪亚斯创作的女神像。
古希腊雕塑作品的特点如下：1. 神圣的美古希腊雕塑艺术将人体视为一种神圣且完美的艺术象征。
艺术家们追求达到完美和创新的境界，他们通过再现人体的优美线条来表达这个观点。
因此，古希腊雕塑作品中的人体通常呈现出柔美的轮廓和自然的姿态，追求人体的完美比例和美感。
2. 真实主义古希腊雕塑艺术追求真实，而艺术家们通过解剖和比例的研究来实现这一目标。
古希腊雕塑作品中的人物具有非常清晰的肌肉和骨骼结构，每个线条都被精确地表现出来，使雕塑作品更加逼真和生动。
这种真实主义的追求影响了后续文化和艺术，成为了文艺复兴时期和现代艺术家们的灵感来源。
3. 理性和优雅古希腊雕塑艺术强调理性和优雅，追求协调和平衡。
这种思想与古希腊哲学和民主制度紧密相关。
古希腊雕塑作品在刻画人体形象时，给人以高雅、舒适和美的感觉。
古罗马雕塑艺术是以古希腊艺术为基础并自成一体的文化遗产。
其特点是对人体的表现更加细致入微，广泛地表现各个阶级和人物类型。
1. 实用、富有技巧性古罗马雕塑作品通常占据公共场所或私人收藏品中的一席之地。
与古希腊艺术家强调审美和哲学内涵不同，古罗马雕塑作品更侧重于实用和富有技巧性。
古罗马艺术家在雕塑人物形象时，通常会细致入微地刻画人物表情和特征，以便更好地表现人物特点和情感。
古希腊雕刻与古罗马雕刻区别
古希腊雕刻与古罗马雕刻区别古希腊和古罗马都是欧洲古代文明的代表，而雕刻作为两种文明中都发展起来的艺术形式，在历史上都具有重要的地位。
然而，虽然古希腊和古罗马都有着雄厚的雕刻传统，但两者之间还是有一些不同之处的。
一、题材和表现手法的不同在题材上，古希腊的雕刻作品通常以神话传说、历史事件、英雄人物为主题，强调美丽、优雅、理性和理智。
古罗马的雕刻作品则更加注重实用性和宏伟的气势，以祖国的历史、人物以及大量的雕像来彰显罗马的文明成就。
在表现手法上，古希腊的雕刻作品注重几何美学和对比方式，注重人体以及各种肌肤的纹理和线条表现。
古罗马的雕刻则更为写实，人物形象更加丰满厚重，场面的画面更加龙腾虎跃。
二、艺术特点与审美理念的不同在艺术特点上，古希腊的雕刻以人物命题为主，注重深度和线条。
在表现人物的时候，更加强调自由自在和自然不做作，努力表现主观情感。
而罗马人则较为喜欢表现整体场面和形象的气势和壮丽感觉。
在审美理念上，古希腊人重视比例和对称美，注重自由、道德和理性的完美统一，以达到对美的最高诠释。
古罗马人则更加重视实用和实际作用。
他们倾向于追求雕刻的应用价值和对孟德尔凯颇酒馆追捧，以达到实用的最高价值。
三、对艺术形式的认识在艺术形式方面，古希腊和古罗马两者的雕刻形式都有千姿百态。
在古希腊，雕刻的形式包括了浮雕、陶瓷、雕刻地基与柱头、雕像等等，而在古罗马则以彩色石头为主，主要是以雕像、镀金装饰物等形式呈现。
总结来看，古希腊和古罗马两种文化都有着自身的独特之处。
在艺术方面，两种文明的雕刻形式和审美理念有着相互交融和借鉴，在今后各自的艺术历史之中留下了珍贵的痕迹。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马是两个历史时期非常重要的艺术时期，它们都对后来的艺术产生了深远的影响。
在雕塑艺术方面，古希腊与古罗马也有许多相似之处，但也有一些显著的差异。
古希腊和古罗马都在雕塑艺术上表现出许多相似的特点。
在形象上，两个文化都倾向于刻画人体的完美形态。
他们都通过对人体比例的精确掌握，将雕塑作品的身体表现得尽量真实。
古希腊的代表性作品《雅典卫城女神像》和古罗马的代表作品《大卫像》都完美地体现了这种追求人体完美的特点。
古希腊和古罗马的雕塑作品都是独立的、独立的艺术作品，而不仅仅是为了装饰或纪念而存在。
古希腊和古罗马的雕塑艺术在某些方面也有明显的差异。
古希腊的雕塑艺术更加注重自然主义和理想主义的结合。
他们追求更为完美的人体形态，并通过刻画人体的肌肉、身体比例和面部表情来表达人物的动态和内在情感。
古希腊的雕塑作品常常描绘神话中的英雄、神祗以及裸体男性和女性，以强调人体的美丽和力量。
古罗马的雕塑艺术在这方面相对较为保守，他们更侧重于表现个人的功绩和罗马的权力和荣耀。
古罗马的雕塑作品更注重精确的表达面部特征，以及刻画服饰和装饰品等细节。
古希腊和古罗马的雕塑艺术在内容上也存在一些差异。
古希腊的雕塑艺术主要以神话故事和神祗为题材，通过雕塑作品来表达和演绎神话故事，强调人与神之间的联系。
在古希腊的雕塑作品中，神祗常常被描绘成完美的人物形象，展现出神圣与超越尘世的形象。
古罗马的雕塑艺术则更加注重历史的表达，他们通过雕塑作品来纪念重大历史事件、英雄人物和罗马帝国的权力。
古罗马的雕塑作品更加强调实用性和功利性，更具政治目的。
各历史时期的艺术特征
各历史时期的艺术特征古代艺术- 古代埃及艺术：古埃及艺术注重宗教和宫廷题材，艺术形式为雕塑、壁画和物品装饰。
艺术作品以表现力强的符号和象征性的图案为特点。
古代埃及艺术：古埃及艺术注重宗教和宫廷题材，艺术形式为雕塑、壁画和物品装饰。
艺术作品以表现力强的符号和象征性的图案为特点。
- 古希腊艺术：古希腊艺术在建筑、雕塑和绘画方面取得了重大成就。
它注重表现人体的完美和比例，并以神话故事和英雄传说为主题。
古希腊艺术：古希腊艺术在建筑、雕塑和绘画方面取得了重大成就。
它注重表现人体的完美和比例，并以神话故事和英雄传说为主题。
- 古罗马艺术：古罗马艺术从古希腊艺术中汲取灵感，并在建筑、雕塑和绘画方面发展出独特的风格。
罗马艺术作品力求宏伟壮观，强调实用性和实用价值。
古罗马艺术：古罗马艺术从古希腊艺术中汲取灵感，并在建筑、雕塑和绘画方面发展出独特的风格。
罗马艺术作品力求宏伟壮观，强调实用性和实用价值。
中世纪艺术- 罗曼式艺术：罗曼式艺术具有宗教气氛浓厚的特点。
建筑风格以厚重的尖拱和圆拱为主，壁画和玻璃窗装饰以宗教题材为主。
罗曼式艺术：罗曼式艺术具有宗教气氛浓厚的特点。
建筑风格以厚重的尖拱和圆拱为主，壁画和玻璃窗装饰以宗教题材为主。
- 哥特式艺术：哥特式艺术以呼唤的宗教精神为主题，强调垂直线条和垂直比例。
教堂建筑高耸、尖拱窗户多，雕塑和壁画富于装饰。
哥特式艺术：哥特式艺术以呼唤上帝的宗教精神为主题，强调垂直线条和垂直比例。
教堂建筑高耸、尖拱窗户多，雕塑和壁画富于装饰。
文艺复兴艺术- 文艺复兴艺术：文艺复兴艺术重视人文主义思想，强调人的自我实现和人类的能力。
在绘画、雕塑和建筑方面取得突出成就，追求透视画法和自然主义。
文艺复兴艺术：文艺复兴艺术重视人文主义思想，强调人的自我实现和人类的能力。
在绘画、雕塑和建筑方面取得突出成就，追求透视画法和自然主义。
后现代主义艺术- 后现代主义艺术：后现代主义艺术拒绝传统的现实和形式约束，追求多元和自由表达。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马雕塑艺术比较1. 引言1.1 古希腊雕塑艺术的特点古希腊雕塑艺术是古希腊文化的重要组成部分，其特点包括对人体结构的精准和深刻的理解，以及对自然之美的追求。
古希腊雕塑作品常常展现出优美的比例和动态的姿势，体现了对人体的典型化和理想化。
古希腊雕塑大多以裸体男性雕像为主题，展现出男性的英雄气概和神秘力量。
古希腊雕塑艺术在表现人物情感和内心世界方面也有独特的表现手法，例如在面部表情和眼神处理上非常细致入微。
古希腊雕塑作品常常以神话、历史或神秘主题为题材，通过雕塑形象传达对生活、信仰和精神的探索。
古希腊雕塑艺术在当时的社会生活中扮演着重要角色，被用于装饰公共场所、纪念英雄人物，以及作为宗教仪式的一部分。
其影响和地位远超当时的艺术范畴，成为古希腊文化的杰出代表之一。
1.2 古罗马雕塑艺术的特点古罗马雕塑注重实用性和功利性。
与古希腊追求完美、理想化的艺术风格不同，古罗马雕塑更加注重形象的真实性和准确性。
古罗马雕塑家们通常以客观的视角去描绘人物或事件，更注重传达现实生活中的情感和细节。
古罗马雕塑在题材选择上更加多样化。
除了描绘神话故事和英雄传说外，古罗马雕塑也广泛表现了日常生活场景、历史事件和政治人物等不同主题。
这种多样化的题材选择反映了古罗马社会的多元文化和价值观。
古罗马雕塑的雕像表现手法也相对更加生动和具象，强调对人物的情感和内心世界的描绘。
雕塑家们通过塑造人物的表情、动作和肌肉线条等细节，展现人物形象的丰富性和立体感，使雕像更加生动和有力量感。
古罗马雕塑在表现形式和主题内容上都与古希腊雕塑有着明显的差异，展现出独特的艺术风格和审美特点。
其实用性、多样化的题材选择和生动具象的表现手法都为古罗马雕塑艺术增添了独特的魅力和生命力。
2. 正文2.1 材料和题材的选择古希腊与古罗马雕塑艺术在材料和题材的选择上有一些明显的差异。
古希腊雕塑艺术以大理石和青铜为主要材料，这两种材料坚硬耐久，使得雕塑可以保存较长时间并展现出精美的细节。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马雕塑艺术比较【摘要】古希腊与古罗马雕塑艺术是古代艺术中的瑰宝，两者都有着独特的艺术特点。
古希腊雕塑注重表现人体的完美之美，追求自然主义和优雅的线条；而古罗马雕塑则更注重表现人物的个性和气质，偏向于表现政治和历史题材。
在题材方面，古希腊雕塑以神话和英雄故事为主，而古罗马雕塑则更多展现了史诗和功绩。
在技法上，古希腊雕塑更注重青铜雕塑和大理石雕塑的结合，而古罗马雕塑则更擅长于浮雕和胸像的制作。
在风格方面，古希腊雕塑追求完美与和谐，而古罗马雕塑更倾向于夸张和具象。
古希腊与古罗马雕塑艺术各有卓越之处，但也有一些异同之处，这些都体现了古代艺术在不同文化和历史背景下的特点。
【关键词】古希腊、古罗马、雕塑艺术、比较、特点、题材、技法、风格、异同。
1. 引言1.1 古希腊与古罗马雕塑艺术比较简介古希腊与古罗马是欧洲古代两个著名的文明中心，其雕塑艺术在西方艺术史上占据重要地位。
古希腊的雕塑艺术起源于公元前7世纪，其特点是强调人体比例的完美与自然姿态，表现出优雅、充满动态感的特点。
古希腊雕塑作品尤以神话故事和英雄人物为题材，塑造出身姿挺拔、神态自然的形象，展现出古希腊人对美的追求和崇拜。
相比之下，古罗马雕塑艺术在古希腊的基础上发展，更注重表现人物的细节和肌肉结构，呈现出更加真实主义和力量感的特点。
古罗马雕塑作品多以历史事件和政治人物为题材，反映出罗马人的实用主义和功利性思维。
古希腊雕塑注重完美与美感的表现，强调人体的比例和姿态；古罗马雕塑则更注重实用性和力量感，强调细节和肌肉结构。
古希腊与古罗马的雕塑艺术在题材、技法和风格上有着明显的区别，但都体现了古代文明的独特魅力与深厚底蕴。
2. 正文2.1 古希腊雕塑艺术特点古希腊雕塑艺术以人体为主题，强调人体的优美和完美。
古希腊雕塑家追求对人体结构和比例的准确表现，展现出人体的力量、优雅和和谐之美。
雕塑家们注重捕捉人体的动态和情感，使作品充满生命力和情感表达。
古希腊雕塑艺术的雕塑作品经常表现神话故事、英雄传说和历史事件，展示出希腊人对美、智慧和勇气的崇尚。
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊与古罗马雕塑艺术比较
古希腊和古罗马是西方文明的两大古代文明，它们在艺术方面都有着独特的贡献。
在雕塑艺术方面，古希腊和古罗马也表现出明显的差异。
古希腊的雕塑艺术可追溯到公元前7世纪，它在古代文明中被认为是最高水平的艺术形式之一。
古希腊雕塑以人物雕像为主，体现出理想化的美和自然的比例。
其中最著名的是古希腊的神话英雄像，如希腊神殿中的雅典娜像和赫拉克勒斯像。
古希腊雕塑追求真实和平衡的理念，艺术家们注重研究人体的形态和比例，形成了独特的艺术风格。
古希腊雕塑的人物造型生动逼真，雕塑师通过丰富的肌肉线条和生动的表情，展示了人物的丰富性格和情感。
古罗马的雕塑艺术受到古希腊艺术的影响，但也有自己的发展和特点。
古罗马雕塑更加注重实用和功能性。
罗马大规模的建筑项目需要大量的雕塑作品来装饰，古罗马雕塑讲究实用与美观的结合，更注重社会功能和政治宣传的作用，主要表现在政治家和统治者的塑像上。
古罗马雕塑的作品风格庄重严谨，强调表面的光影效果和纹饰的细节。
古希腊与古罗马的雕塑艺术在表现手法和题材上也存在差异。
古希腊的雕塑以英雄和神话人物为主题，表现了人类的美和英勇。
古罗马的雕塑则更注重塑造真实人物的形象和传达政治信息。
古罗马雕塑常常以历史上的壮丽事件和统治者为题材，通过雕塑来炸中国人民站政治权力和文化的力量。
古希腊与古罗马的雕塑艺术在艺术风格和表现手法上有很大的差异，但也有一些共同之处。
古希腊和古罗马都重视雕塑作品的比例和形态的研究，都注重真实的表现手法，追求完美和平衡的表现。
两者的作品都具有独特的艺术价值，对后世的艺术发展产生了重要的影响。
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古希腊艺术与古罗马艺术小组成员：12级视觉传达设计蒋丽娜13级社会工作郭丹丹12级学前教育朱敏慧13级服装设计齐心12级社会工作于佳我们小组就古希腊和古罗马艺术的知识点展开了讨论，以下是我们讨论并总结的题目内容：一、你对古希腊艺术和古罗马艺术的起源了解多少？12级社会工作2班于佳120801046 二、古希腊的建筑有什么特点？13级社工郭丹丹三、古罗马的建筑特点是什么？13级服装设计齐心四、古罗马和古希腊建筑有那些不同的地方？它们之间有什么联系? 12级学前教育朱敏慧五、古希腊古和罗马美术对后世有哪些的影响？12级视觉传达设计蒋丽娜一、你对古希腊艺术和古罗马艺术的起源了解多少？于佳120801046 12级社会工作2班古希腊建筑我了解的不多，只知道帕特农神庙和雅典娜女神的雕像。
影响最深刻的就是古希腊的神话，里面的故事传递着“神是和人一样的”意思。
因此，我觉得古希腊建筑有与神话的结合，希腊的建筑中，有的柱子上会有人的雕像，并且展现了一种健美与规律性，让人觉得庄严与静穆，再联想到希腊哲学，似乎连建筑中都蕴含了一种希腊人思想深邃的感觉。
还有就是古希腊建筑与雕塑艺术的结合其实从老师上课讲过的帕特农神庙为例就可以清晰的看到古希腊建筑与雕塑等造型艺术装饰的完美结合。
帕特农神庙是雅典卫城的主体建筑，坐落在卫城的最高处被誉为“雅典的王冠’，在雅典的任何地方都可以望见它的宏伟气势。
而且从我以前在电视里看到的现存于大英博物馆和卢浮宫的许多来自帕特农神庙的雕塑来看，都能猜想到一个神庙建筑供奉着一尊高达12米的雅典娜女神雕像，它的给人的感觉也应该会是庄严肃穆和宽敞高大的。
最后就是古希腊建筑与环境艺术的结合我认为希腊人对于人性化的追求体现在许多艺术形式中。
虽然他们受到西亚和埃及文化的影响，但是拒绝屈从于祭祀或暴君的指令，他们对外来文化的态度是有保留的，加以吸收改造形成了自己的风格，而体现在古希腊人的环境艺术风格中则更是人性化，古希腊的建筑也是融入这种人性化的环境中的。
比如像米诺斯王宫就是克里特文明最伟大的创造，这座王宫布置不求对称，给人一种出奇智巧的感觉，而且功能安排合理，装饰华丽充分体现了对人的关怀。
古罗马建筑艺术起源在我看来，古代罗马建筑繁荣发达由两个原因，一个内因，一个外因。
内因是跟这个国家对待外来文化的态度有关。
古罗马善于吸纳、认同先进文明。
由历史我们知道，古罗马是斯巴达国家，古罗马帝国鼎盛时期，其领土范围横跨欧亚非三大洲，就像古罗马广纳领土一样，对于建筑上曾经取得过伟大成就的希腊、埃及以及东方一些古老文明地区，古罗马人并没有粗暴对待其先进文明，而是积极主动地奉行“拿来主义”，为己所用。
古罗马人先是大量汲取了伊达拉里亚人的文化，后又积极接受古希腊文化，（就像将健美的线条由直线发展为曲线）。
同时也深受凯尔特、东方、埃及等建筑艺术风格影响。
古罗马人以一种主动的精神对先进文化“消化理解”，从而丰富、充实和创造了自己的文化。
正是由于继承基础上的创新，使罗马建筑现在依然结实，实用，留存到现在。
外因主要是有以下三个方面提供了条件。
在物质层面，古罗马人卓越的建筑技艺和技术(比如以拱券技术为突出)、性能优越的建筑材料(比如以混凝土为特色)，保证了古罗马剧场不朽的生命力;在经济层面，古罗马人掠夺的大量奴隶和资金，创造了古罗马剧场的奇迹和繁荣;而文化层面，古希腊建筑艺术风格的传入、东方建筑造型艺术和理念的影响，这些多元的风格在古罗马建筑中融合，形成了古罗马建筑风格，从而达到了完美境地。
二、古希腊的建筑有什么特点？13级社工郭丹丹古希腊建筑风格特点主要是和谐、单纯。
庄重和布局清晰。
神庙建筑为这些风格特点的集中体现者，同时也是古希腊、乃至整个欧洲影响最深远的建筑。
在风格特点古希腊神庙在各个方面都有鲜明的表现，首先是柱式，古希腊的“柱式”，是一种建筑规范的风格。
这种规范风格特点是追求建筑的檐部及柱子的严格和和谐的比例和以人为尺度的造型格式。
古希腊最典型、最辉煌，也是意味最深长的柱式主要有三种，即多立克柱式(Doric Order)、爱奥尼柱式(Ionic Order)和科林斯柱式(Corinthian Order)。
这些柱式，不仅外在形体直观地显示出和谐、完美、崇高的风格，而且其比例规范也无不显出和谐与完美的风格。
多立克式柱身比例粗壮，由下而上逐渐缩小，柱子高度为底径的4-6倍。
柱知刻有凹圆槽，槽背成棱角，柱头比较简单，无花纹，没有柱础而直接立在台基上檐部高度的比例为1：4，柱间距约为柱么匠1.2至1.5倍。
爱奥尼克式的柱身比例修长，上下比例变化不显著，柱子高度为底径的9至10倍，柱身刻有凹圆槽，槽背呈带状，有多层的柱础，檐部高度与柱高的比例为1：5，柱间距为柱径的2倍。
科林斯工除了柱头如盛满卷草花篮的纹饰外，其它各部分与爱奥尼克式相同。
古希腊建筑艺术风格的和谐、完美、崇高的特点，在新的社会、文化背景下，从“神殿”转入世俗，赋予这种风格以崭新的美学趣味和相应的形式特点。
建筑的基本原则应当是“须讲求规例、配置、匀称、均衡、合宜以及经济”。
在这些特点中，显然仍有着古希腊建筑的和谐、完美、崇高的风格内容，但是“合宜以及经济”的杠杆，又显然将古希腊建筑风格的“神”意，转变为了世俗的人意。
这一点，可以直接地从建筑类型、建筑外观的设计方面看出。
三、古罗马的建筑特点是什么？13级服装设计1班齐心说到古罗马建筑，它的类型有很多，比如有罗马万神庙，维纳斯和罗马庙以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫，剧场，角斗场，浴场以及广场和巴西利卡等公共建筑。
居住建筑有内廷式住宅，还有四五层公寓式住宅。
其实在工艺美术史的课程中，老师也详细讲述过关于古罗马建筑的知识。
古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。
例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主，横过道为辅。
观众按票号从不同的入口，楼梯，到达各区座位。
人流不交叉，聚散方便。
舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸起，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。
古罗马多层公寓常用标准单元。
一些公寓底层设商店，楼上住户有阳台。
这种形制同现代公寓也大体相似。
从剧场，角斗场，浴场和公寓等形制来看，当时建筑这门技术已经相当发达。
古罗马建筑师维特鲁维写的《建筑十书》就是这门科学的总结。
古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。
古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。
四、古罗马和古希腊建筑有那些不同的地方？它们之间有什么联系?12级学前教育朱敏慧从老师上课所讲的东西，还有现存的神庙，剧场，竞技场来看，我们可以知道古希腊建筑和古罗马建筑存在着很大的不同。
首先，古希腊建筑的平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑；但是古罗马建筑为了能满足各种复杂的功能要求，依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部结构。
其次，古希腊人没有用砖的习惯，他们的建筑主要是用当地盛产的石头，而古罗马建筑则会建成厚实的砖石墙。
然后，古希腊的建筑布局类似于西亚的建筑，大小房间的分布是很混乱的，尽管他们崇尚人体美，可以说基本上都是根据人体的比例来建构的，但不可否认这跟古罗马的建筑有很大的不同。
古罗马因为社会的不断发展，文化背景的不同等多方面原因，导致它的建筑从“神殿”转入世俗。
他们的建筑更多的倾向于世俗，例罗马各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐渐升起，以纵过道为主，横过道为辅。
人流不交叉，聚散方便。
最后，古希腊最杰出的建筑都与神有关，而神庙的辉煌更集中反映了这一特点。
而古罗马的建筑最辉煌，最有艺术价值的则是为经济服务或为人的生活服务的，如，广场，剧场，竞技场等等。
尽管古希腊建筑和古罗马建筑存在着很大的区别，但是从它们现存的建筑中来说，古罗马的建筑是古希腊建筑的继承和发展，古罗马建筑受古希腊建筑的影响最深。
譬如说，古希腊建筑追求和谐，完美，崇高，古罗马建筑中也追求这三点，就是从古希腊的“神圣”变成了古罗马的“合宜”。
还有尽管古罗马时期发展出的一种混合柱式，但是其来源就是古希腊的四种柱式。
五、古希腊古和罗马美术对后世有哪些的影响？12级视觉传达设计蒋丽娜通过查阅资料我了解到，西方雕塑的传统发源于古希腊和古罗马文化，但古希腊雕塑却又曾经被古埃及雕塑深深的影响过。
古希腊的雕刻家们对人体有丰富的知识和高度的写实技巧。
通过摄影图片中看出，处受理衣纹线条生动流畅而有变化，不仅表现出衣服的质感，而且通过衣服表现人体的优美。
希腊雕刻创造了崇高、典雅、完美的人物形象。
根据资料我了解到古罗马雕刻很大程度上是在继承了希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，且在肖像雕刻方面却有独特的贡献，这与罗马人崇拜祖先遗容的传统风俗是分不开的。
由于僧侣风俗和祭祀礼节的流行，古罗马雕刻家较多刻画着衣人物形象。
罗马早期雕刻被马皇帝当做英雄的统帅来表现的。
如梵蒂冈博物馆收藏的一尊《奥古斯都》，表现了罗马皇帝手执权杖，正在向部下训话传令的瞬间动作。
这段时间的肖像雕塑以写实的风格见长。
雕刻家们善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感。
除此之外，古罗马雕刻家还在罗马少数奴隶主、贵族所垄断，当时的雕刻家们雕刻的不少罗马皇帝的形象，是把罗的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。
肖像雕刻成绩卓越。
祖先崇拜的风俗，所以早期的肖像雕刻以自然主义的逼真为特点，艺术水平不高。
共和国末期，罗马征服了希腊，受希腊雕刻影响，罗马肖像走向多样、概括和生动。
《奥古斯都像》希腊理想风格影响，具运动员一般的体魄和英雄气概，脸庞也在形似的基础上理想化了古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献。