写诗词的诀窍
写古诗的技巧
写古诗的技巧
古诗是中国传统文化的重要组成部分，它是汉字文化的瑰宝。
古诗的艺术价值极高，是中国文化的瑰宝之一。
写古诗需要具备一定的技巧，以下是一些写古诗的技巧：
1. 熟悉诗歌艺术基本原理。
古诗的艺术原理包括韵律、节奏、音韵、形象、语言等方面。
只有掌握了这些基本原理，才能够写出好的古诗。
2. 精通诗歌格律。
古诗的格律包括七绝、五绝、七律、五律等。
每种格律都有其独特的特点和要求，写作时需要根据格律的要求来构思和写作。
3. 熟悉古诗的题材和风格。
古诗的题材广泛，涵盖了政治、社会、爱情、自然等方面。
每种题材都有其特殊的表现方式和风格，需要根据题材的不同来选取适合的词语和表现方式。
4. 合理运用修辞手法。
古诗中常用的修辞手法有比喻、拟人、夸张、排比等。
运用好修辞手法能够增强诗歌的艺术效果。
5. 用情感渲染诗歌。
情感是古诗的灵魂，它能够让诗歌更加生动、有感染力。
在写古诗的时候，需要将自己的情感融入到诗中，用诗歌表达自己的情感和思想。
总之，写古诗需要多读、多练、多思考。
只有不断地积累和提高，才能够写出优美、精湛的古诗。
- 1 -。
诗的写作方法和技巧
诗的写作方法和技巧诗的写作方法和技巧：1。
想象要大胆，语言要精炼。
写诗就像做人，必须要有丰富的想象力。
这就需要我们在写诗之前，一定要把诗歌写出来。
通过自己的生活经历、学习、生产劳动等来丰富自己的头脑，积累写诗的素材，然后根据写诗的主题和形式要求，反复进行构思、创作，力争写出的诗是“跳出圈外”的，富有新意的。
还要注意，我们想象的事物一定要大胆新奇，具有时代特征和真情实感。
千万不要让想象总是禁锢在小家子气的格局中。
比如一首爱国诗《满江红》的开头几句：怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。
抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲，白了少年头，空悲切。
靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺！2。
选材要恰当，不能太俗套。
好的诗歌必须要用精炼而含义深刻的语言写成。
一篇好的诗歌，它的主题、形式、表现手法都必须恰当。
否则就会失去诗的意义。
在写诗的过程中，一定要细心地观察，留心身边的景物，思考和体会生活中的点点滴滴，寻找创作灵感，千万不能在那里空想、无病呻吟。
有些同学常常不注意选取有生命力的、新颖别致的材料，因此就很难写出有独创性的诗歌来。
我认为选材一定要小而新，要有独特性，也就是要从平凡的生活中挖掘闪光点，把细微的东西写得富有诗意。
3。
掌握要领，注重修辞。
在写诗的过程中，可以适当运用一些修辞方法。
比如排比、对偶、拟人等，使诗句显得更加工整而精炼。
这样写出的诗句会显得更优美、更有感染力。
如果你觉得有趣，可以多阅读一些古典诗词，或者从诗刊上选一些比较优美的诗句背下来，熟读成诵。
在写作诗歌时，就会很自然地调动起来。
比如以记叙的方式来写一首《七夕节》，可以这样描述：在一个飘着柔和清香的夜晚，一对年轻男女站在小河边，看着天上的牛郎织女星。
我突然有了灵感，想到了用“她”字和“他”字来作为诗歌的主体，并且采用了排比的修辞方法，结尾又点明了“今夕是何夕”的主题，这样写出来的诗歌，一定会显得清新脱俗，充满诗情画意。
写古诗的方法与技巧
写古诗的方法与技巧古诗是中国文化的瑰宝，它以简练、精巧的语言，表达了作者的感情和思想，让人们在阅读中领略到了中国古代文化的魅力。
写古诗不仅能够锻炼我们的语言表达能力，还能够提高我们的文学素养，下面就让我们一起来了解一下写古诗的方法与技巧。
一、押韵技巧古诗的韵律是其最为重要的特色之一，押韵是体现古诗韵律的关键。
押韵分为平仄、声韵和韵脚三个方面。
平仄是指古诗中的字音有高低之分，高音为仄，低音为平。
在古诗中，平仄相间，平平仄仄的格律最为常见。
声韵是指古诗中的字音有相同的音调，如“西风烈，长空雁叫霜晨月。
”中的“烈”和“月”是同一声韵。
韵脚是指古诗中的末尾字音相同，如“静夜思”中的“思”和“泪”是同一韵脚。
在写古诗时，要注意押韵的平仄、声韵和韵脚，这样才能使古诗具有韵律美。
二、形象描写技巧古诗以言简意赅、形象生动著称，形象描写是古诗的重要表现形式之一。
形象描写要注意以下几点：1.选取具有代表性的形象。
如“床前明月光，疑是地上霜。
”中的明月和霜都是代表性的形象，能够生动地表现出夜晚的寂静和清冷。
2.使用具体的词汇。
如“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”中的“西岭”、“千秋雪”、“东吴”和“万里船”都是具体的词汇，能够让人们感受到诗人的情感和景象。
3.运用比喻和拟人手法。
如“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
”中的“孤城”和“万仞山”都是比喻手法，能够生动地表现出黄河的壮阔和孤独。
三、情感表达技巧古诗需要表达出诗人的情感和思想，情感表达技巧是古诗不可或缺的一部分。
情感表达要注意以下几点：1.选取真实的情感。
古诗需要表达出诗人真实的情感，不可虚构或夸张。
2.运用反衬手法。
如“人生天地间，忽如远行客。
”中的“远行客”和“天地间”形成了鲜明的反差，表达了诗人对人生短暂的感慨。
3.使用象征手法。
如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”中的“一江春水”象征着时间的流逝，表达了诗人对光阴易逝的感慨。
四、修辞手法古诗的修辞手法丰富多彩，可以增强诗歌的艺术效果。
如何写诗方法与技巧
如何写诗方法与技巧
写诗是一项需要技巧和感悟的艺术活动，以下是一些写诗的方法和技巧，希望对你有所帮助：
1. 灵感：灵感是写诗的起点，要注意身边的人和事，从日常生活中的点滴中找到灵感。
2. 语言：诗歌的语言要精练、形象、富有音乐感。
要善于运用比喻、拟人等修辞手法，使语言更加生动有力。
3. 节奏：诗歌要有节奏感，可以通过押韵、反复、对仗等手法来营造节奏感。
4. 意象：通过具体的意象来表达情感和思想，使诗歌更加具有深度和内涵。
5. 表达方式：可以通过叙述、描写、抒情、议论等方式来表达情感和思想，不同的表达方式可以产生不同的艺术效果。
6. 结构：诗歌要有严谨的结构，可以从开头、中间和结尾三个方面来组织诗歌。
开头要引人入胜，结尾要留有余味。
7. 修改：写诗需要反复修改和锤炼，要耐心地推敲每一个字、每一个句子，使诗歌更加精练、完美。
8. 多读多写：多读优秀的诗歌作品可以启发灵感和提升审美能力，多写则可以增加实践经验和提升自己的诗歌表达能力。
总之，写诗需要不断地实践和学习，通过不断地积累经验和提升自己的艺术修养，才能写出优秀的诗歌作品。
写诗歌的方法与技巧
写诗歌的方法与技巧
写诗歌是一种艺术，需要掌握一定的方法和技巧。
以下是一些写诗歌的常用方法和技巧:
1. 押韵
押韵是诗歌中最基本的技巧之一。
押韵可以使诗歌的语言更加流畅，使读者更容易记住和理解诗歌的内容。
押韵的方式有很多种，可以是尾韵、头韵、交叉韵等。
但是，押韵也要注意不要过度，否则会使诗歌显得单调和笨重。
2. 节奏
节奏是诗歌中另一个重要的元素。
通过掌握节奏，可以使诗歌的语言更加生动有力，增强诗歌的感染力。
节奏可以通过句子长度、音韵、重音等方式来体现。
3. 韵律
韵律是诗歌中另一个重要的元素。
韵律是指诗歌中的音律和韵律，可以通过平仄、押韵等方式来体现。
韵律可以使诗歌的语言更加优美，增强诗歌的节奏感和音乐感。
4. 语言的运用
诗歌是语言的艺术，因此语言的运用是写诗歌的关键。
要使诗歌的语言优美、生动、有力，需要掌握词汇、语法、修辞等技巧。
比如，可以通过比喻、象征、拟人等修辞手法来增强诗歌的艺术性。
5. 情感的表达
情感是诗歌的灵魂，因此情感的表达是写诗歌的重要任务。
要使
诗歌的情感表达到位，需要掌握情感的表达方式，比如直接表达、间接表达、对比表达等。
写诗歌需要不断地练习和实践。
写诗的技巧和方法
写诗的技巧和方法
1. 写诗要多观察呀！就像画家捕捉美丽的瞬间一样，咱得仔细去留意身边的一切。
你看那大自然的美景，天空的云彩，不就是绝佳的素材嘛！比如“晚霞似火染天边，绚烂多彩醉人眼”。
2. 得有真情实感啊！别弄那些虚头巴脑的，要写出心里真正的感受。
好比你对某个人的思念，那就大胆地写出来，像“心中思念如潮水，夜夜入梦不能忘”。
3. 善用比喻和拟人呀！这能让诗变得超级生动有趣哟！把月亮比作玉盘，说树在跳舞，多有意思呀！像“月亮宛如白玉盘，高高悬挂在天边”。
4. 节奏很重要哇！读起来朗朗上口，那才带劲呢。
可以通过押韵来实现，就像“春风吹开花千树，夏日骄阳似火炉”。
5. 可别拘泥于形式呀！有时候打破常规，反而能创造出独特的效果呢。
难道不是吗？比如来一句“自由飞翔诗意间，不受束缚天地宽”。
6. 多读多写别偷懒呐！只有这样，才能不断进步哟！你想想那些大诗人，不都是这样过来的嘛？就如同“勤奋努力诗路通，佳作连连人人颂”。
写诗就是这么有趣，就是要大胆去尝试，把你的情感、想象都融入其中，让诗成为你的独特表达！。
10个实用的诗歌写作技巧与技法
10个实用的诗歌写作技巧与技法诗歌是一种美妙的艺术形式，通过诗歌，我们可以表达内心的情感，传达思想的深度。
然而，对于许多人来说，写诗似乎是一件困难的事情。
今天我将分享10个实用的诗歌写作技巧与技法，希望能给那些热爱诗歌的人一些启发和帮助。
1. 创造独特的意象诗歌的魅力在于它能够通过独特的意象触动读者的心灵。
要写出令人难忘的诗句，可以尝试使用比喻、拟人等修辞手法，创造出独特的形象，让读者感受到诗歌的美感。
2. 运用音乐感诗歌是一种音乐的艺术形式，通过运用音乐感，可以使诗歌更加动听。
可以尝试运用韵律、押韵等手法，让诗句有一种流畅的节奏感，增强诗歌的美感。
3. 发掘日常生活的美生活中的点滴细节常常蕴含着诗意。
可以通过观察日常生活中的景物、人物、情感等，发掘其中的美感，将其转化为诗歌的素材，让诗歌更贴近生活。
4. 借助写作工具写作工具可以帮助我们更好地表达思想和情感。
可以尝试使用修辞手法、比喻、对比等写作工具，增加诗歌的表现力和感染力。
5. 简洁明了诗歌是一种言之有物的艺术形式，要尽量避免冗长和繁琐。
可以通过精炼语言，简洁明了地表达思想和情感，让诗歌更具有力量和感染力。
6. 用诗歌表达情感诗歌是情感的载体，可以通过诗歌表达内心的情感。
可以尝试将自己的情感融入诗歌中，通过诗歌来宣泄、抒发自己的情感，让诗歌更加真实和深刻。
7. 多读诗歌阅读是写作的基础，多读优秀的诗歌可以帮助我们提高写作水平。
可以选择一些经典的诗歌作品，阅读并分析其中的写作技巧和表达方式，从中汲取灵感和经验。
8. 勇于创新诗歌是一个自由的艺术领域，没有固定的写作模式和格式。
可以勇于创新，尝试不同的写作方式和形式，打破传统的束缚，展现自己独特的风格和个性。
9. 培养观察力观察力是写作的重要素质，通过培养观察力，可以更好地捕捉生活中的美感。
可以多观察自然景物、人物行为等，用心感受其中的细节和情感，将其转化为诗歌的表达。
10. 坚持写作写作是一个需要积累和实践的过程，只有坚持不懈地写作，才能不断提升自己的写作水平。
教你写诗词
写诗词是一个具有创造性和艺术性的过程，需要一定的技巧和经验。
以下是一些关于写诗词的基本指导，希望对您有所帮助。
1.掌握诗词的基本格式：诗词有固定的格式和韵律，因此，了解
和掌握诗词的基本格式是写好诗词的基础。
2.深入观察和感受：诗词是表达情感和描绘事物的艺术形式，因
此，深入观察和感受自然、人生、社会等方面的事物和情感是
写好诗词的关键。
3.注重语言的精炼和优美：诗词语言要求精炼、优美，因此，在
写作过程中要注重语言的运用，尽可能地用最少的语言表达最
丰富的意义。
4.运用比喻和象征等修辞手法：比喻和象征等修辞手法可以使诗
词更加生动形象，增强读者的感受力。
5.多读多写：多读多写是提高写作水平的有效途径。
通过阅读优
秀的诗词作品，可以学习到更多的技巧和经验；通过不断地练
习写作，可以提高自己的表达能力和创作水平。
总之，写好诗词需要不断地积累和实践。
只有不断地努力和学习，才能写出真正优秀的诗词作品。
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写诗词的诀窍诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。
亦是汉字文化圈的特色之一。
下面是小编整理的关于写诗词的诀窍的方法，欢迎大家阅读学习。
写诗词的诀窍篇11、明确立意。
无论是写古诗还是现代式，立意都是开始写一首诗前就需想好的。
也就是说在写诗前，要明确自己要表达的意思。
然后才能展开来写。
2、讲究平仄。
在古诗中，这一点体现得尤为明显。
平声对仄声是古诗里一个普遍的规则，除了个别立意独特的外。
而现代诗则比较自由，一般不会要求平仄。
3、要有韵脚。
一首诗可以只有一个韵脚，也可以有多个，这样读起来也会给人朗朗上口的感觉。
这一点，无论是古诗，还是现代诗，都是需要的。
当然，也不能可以去追求押韵，导致诗歌拗口。
4、虚实相对。
太写实的诗歌会缺乏意境。
因此，一般都会采取虚实结合的写法。
这样诗歌才会给人如梦如幻的奇妙感。
5、句式变化。
一般的古诗由四句或八句组成，但抒写范围是可以无限大的，尽可能地发挥自己的想象力。
那样才不会使诗歌给人一种呆板的感觉。
现代诗歌也是一样，要富于变化。
6、讲究意境。
意境是一首诗的灵魂，如果诗歌意境好，则完全可以忽略平仄、押韵、虚实等问题。
现代诗更是如此。
写诗词的诀窍篇2一、注意古体诗的韵古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。
在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。
古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。
但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。
二、作柏梁体作柏梁体诗必须句句押韵。
有一种七言古诗是每句押韵的，称为柏梁体。
据说汉武帝建筑柏梁台，与羣臣联句赋诗，句句用韵，所以这种诗称为柏梁体。
其实鲍照以前的七言诗（如曹丕的《燕歌行》）都是句句用韵的，古代并且另有一种隔句用韵的七言诗。
等到南北朝以后，七言诗变为隔句用韵了，句句用韵的七言诗才变了特殊的诗体。
三、作杂言诗古体诗有杂言的一体。
杂言，也就是长短句，从三言到十一言，可以随意变化。
不过，篇中多数句子还是七言，所以杂言算是七言古诗。
杂言诗由于句子的长短不受拘束，首先就给人一种奔放排奡的感觉。
最擅长杂言诗的诗人是李白，他在诗中兼用散文的语法，更加令人感觉到，这是跟一般五七言古诗完全不同的一种诗体。
四、入律的古风这种仄韵与平韵的交替，四句一换韵。
古体诗和近体诗的分别非常明显了。
但是，并不是所有的古体诗都和近体诗迥然不同的。
上文说过，律诗产生以后，诗人们即使写古体诗，也不可能完全不受律诗的影响。
有些诗人在写古体诗是还注意粘对（只管第二字，不管第四字），另有一些诗人，不但不避律句，而且还喜欢用律句。
这种情况，在七言古风中更为突出。
扩展资料：古体诗的用韵：1.全首诗可以用一个平声韵或仄声韵，有可随意转为其他的。
2.一首诗中每句都可以用韵，用于韵脚的字可以重复。
3.诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵。
4.诗中可以用邻韵和上去声通押。
5.允许散文化的句子。
写诗词的诀窍篇3一、平时厚积。
不必多说。
二、忠于情感。
要找准感觉，然后写诗就要忠于这种感觉。
写作，不必忠于事实，但一定忠于自己的情感。
就是你自己觉得怎样让感情抒发得最好最贴切，那就对了。
三、要有股浪劲儿，追逐美感。
这浪劲儿非指内容猥琐、态度轻浮，而是写法上要拉开想象的空间，言之有物(这个物不一定是实物，大有可能只是一种情感)，营造一种物在空中、自由自在的浪漫感，或说美感，美不美，自己应该能感觉到。
简而言之，就是技巧和情感的结合，这两者是不能分割的，前者是对后者的驾驭。
没有写诗的“纯技巧”，如果刻意追求“纯技巧”，如老是讲究什么虚实结合之类，个人以为那是走了邪道。
写诗词的诀窍篇41．直接抒情即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。
不销魂怎地不销魂。
新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
(王实甫《十二月带尧民歌·别情》) (诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。
)2．借景抒情属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。
(杜牧《泊秦淮》) (前两句写景，后两句抒情。
所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。
) 3．托物言志属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。
垂缕饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
(虞世南《咏蝉》)(诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。
身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。
而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。
由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。
)4．情景交融在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。
结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下：悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
(陶渊明《饮酒》)(划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。
在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。
)5．动静结合指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。
月黑见渔灯，孤光一点萤。
微微风簇浪，散作满河星。
(查慎行《舟夜书所见》)(全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。
)6．以动衬静属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
(王维《鸟鸣涧》)(诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。
“鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。
)7．乐景写哀属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。
《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。
”其场面写得越热闹，其悲情越强烈。
8．以景结情诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
(王昌龄《从军行七首》)(诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢?诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。
仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情,给读者留下了无限的想像空间。
) 9．铺排即《诗经》表现手法中的“赋”。
“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。
“……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
……”(杜牧《阿房宫赋))(文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟)10．渲染我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。
薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。
(王昌龄《秋词》) (首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。
)11．烘托衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。
亦称“烘云托月”。
后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。
具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。
此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。
……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。
……(李清照《凤凰台上忆吹萧))(要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托)12．点化(化用) 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。
可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。
①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉，总是离人泪。
(王实甫《西厢记》)②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
(白居易《长恨歌》)(①句点化了范仲淹《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的字词。
②句点化韦应物的“西施且一笑，众女安得妍”的诗句意境。
)13．用典也叫用事。
它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。
用典有明用，也有暗用。
辛弃疾(永遇乐京口北固亭怀古》一词中用了孙权、刘裕、刘义隆、霍去病、廉颇等五个历史故事的典故。
14．实虚结合实写，指对人物或事件进行直接的、正面的叙述和描写。
虚写，指采用侧面交代或烘托性的叙述与描写。
虚实结合，即两种手法在叙述、描写中同时使用。
中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
……(王建《十五夜望月》)(诗人开始写“地”、写“鸦”，而不写月，但却让我们分明感到月亮的存在，因为“地白”、“栖鸦”是月亮朗照的结果，既然地白如霜，栖鸦可见，可知诗人虽没有明写“月明”，但我们却处处感到“月明皎洁”，因此它是实写“地白”、“栖鸦”，虚写“月明”，暗扣“望月”这一诗题。
)15．抑扬我们在表扬或批评某一事物的时候，为了使别人信服，或预先防止别人的反驳，往往把要表扬的先从某一缺点加以批评，把要批评的先从某一优点加以表扬，这种修辞手法就叫做抑扬。
抑扬可分两种：1．欲扬先抑法；2．欲抑先扬法。
应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
(叶绍翁《游园不值》) (诗前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。
这里采用了欲扬先抑法。
)16．叠词为了表达的需要，把同一的多音词接二连三地用在一起，这种修辞手法，叫做叠词。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
……(李清照《声声慢》)(开头十四个叠字为全诗定下了一个残秋和孤独的感情基调，渲染了词人晚年孤苦无依的生活情景以及内心深处的凄凉。
)17．互文上下文中相对举而独立的两个词语在意义上互相补充、互相渗透，共同表达一个完整的意思，这种修辞方式就叫互文。
互文的形式常见的有当句互见和对句互见两种。
翻译时容易译错，应特别注意。
秦时明月汉时关(王昌龄《出塞》)(正确翻译是：秦朝和汉朝的明月与关城。
容易误译为：秦朝的明月与汉朝的关城。
)18．意象组合(蒙太奇式的画面组合) 蒙太奇是电影艺术的表现形式和方法，主要是指由镜头组接成生活的片断和场景。