浅析工笔人物画现代性
浅析当代工笔人物画中的构成特点
浅析当代工笔人物画中的构成特点当代工笔人物画是一种传统绘画形式与现代艺术观念相融合的产物。
在构图方面，它有很多不同于其他绘画形式的独特特点。
以下是对当代工笔人物画中的构成特点的浅析。
首先，当代工笔人物画的构图注重人物的“立体感”。
人物画家通过立体感表现人物的空间感和形态感，让观者产生一种真实感和可信度。
因此，在当代工笔人物画中，艺术家通常采用的是三分构图法，也就是在画面中将人物分散成三个部分。
这样的构图使得人物画能够呈现出分明的前、中、后景，使画面的整体形象更加具有构造感和空间感。
其次，当代工笔人物画的构图善于运用明暗对比的手法，使画面更加具有表现力和视觉效果。
由于工笔画的特殊性质，在同一画面中同样的白色可以有不同的色调和程度，而黑色也可以作为调色板来使用。
这种简单而有效的手法使得当代工笔人物画的画面中能够出现非常强烈的对比色效果，使观者在欣赏画作时产生更加深刻的色彩印象。
第三，当代工笔人物画的构图通常追求画面的清晰度和实际性，而不是对客观事物的过分艺术化处理。
这意味着画家通常会注重画面中的物品、背景和人物等事物的表达方式。
在构图方面，这就要求画家要简洁，给予观者以清晰明了的视觉呈现。
因此，当代工笔人物画中常常使用大胆明亮的线条及透明的色彩，在画面上表现出物体的光影、轮廓和纹理等特征，而这些特征同样与真实的图像相似。
最后，当代工笔人物画的构图追求画面中的重难点，即遵循物体结构与特点，形成自然而有趣的形态。
因此，在当代工笔人物画中，画家注重捕捉人物和物体的主要形体，表现出物体的结构和特征。
在画面中，主体及其周围的空间和物体要有适当的比例和分配，保证画面中各元素的分布和协调。
总之，当代工笔人物画中的构成特点可以概括为三个方面：立体感的表现、明暗对比的运用以及在图像处理方面尽量保证实际性并注重画面的重难点。
这些套路和技巧不仅使得当代工笔人物画的画面更具有韵味和深度，也使得这种传统绘画形式在当代绘画中得到了广泛的关注和展示。
浅析当代工笔人物画中的构成特点
浅析当代工笔人物画中的构成特点
当代工笔人物画是中国传统绘画与现代艺术相结合的产物，具有浓厚的时代特色。
它不仅展现了当代社会的风貌和人物形象，而且通过细腻入微的表现手法，表达了艺术家对人性和人生的思考与感悟。
下面将从构图、色彩、墨韵等几个方面对当代工笔人物画的构成特点进行浅析。
构图是当代工笔人物画中的重要构成特点之一。
传统绘画注重的是以中心点为主题的构图，而当代工笔人物画则更注重画面的整体结构和节奏感。
画家运用对比、重复、层次等手法，使画面呈现出一种和谐的美感。
画家通过设定线条的走向和方向，使人物和背景之间形成一种动态的对比关系，从而增强了画面的审美效果。
色彩是当代工笔人物画中的另一个重要构成特点。
相比传统的水墨画只用黑白灰三种色彩，当代工笔人物画更加注重色彩的运用。
画家常常运用大胆鲜明的色彩，通过明暗的对比和冷暖的变化，表现出人物的情感和气氛。
画家还善于运用色彩的对比与和谐，使画面更加生动有趣。
画家会在枯燥的背景中加入一些鲜艳的色彩，以增加画面的视觉冲击力。
墨韵是当代工笔人物画中的另一个重要构成特点。
墨韵是指画家在创作中运用水墨的变化和效果，以表达人物的形态和特质。
当代工笔人物画虽然不再完全依赖于墨色的表现手法，但画家仍然善于运用水墨的精髓，通过细腻的线条和纵横交错的笔触，展现出人物的神韵和魅力。
画家还会运用各种不同的笔法和墨渍的变化，使画面更加丰富多样。
画家会在人物的轮廓线上用墨重点，以突出人物的立体感和形态。
浅析当代工笔人物画的“写实性”及我的创作实践
浅析当代工笔人物画的“写实性”及我的创作实践摘要当今我们的世界正在快速的发展之中，我们正在受着全世界各国文化的熏陶。
诚然，当代工笔人物画也在各国文化交流中发展前行。
在西方的写实性油画、摄影、素描、日本画等的影响下，使得当社会的人们越来越青睐于写实性绘画，更加喜爱写实性工笔人物画。
从我学习绘画开始，在工笔人物画的实践中都充分感受到了“写实性”所具有的魅力。
它不仅仅是将事物的形态照搬照抄的描绘出来，而是作者在不断地摸索、提炼的过程中，深入到事物的本质，去感受它，通过写实的手法表现浓厚的思想感情，从而创作出属于极具特色的绘画风格。
所以，认真的去研究工笔画中的写实性因素也是我未来进行工笔画创作有着非常现实的意义。
关键词：工笔人物画；写实性；新时期；多元化；创作研究一、概述当代工笔人物画的现状（一）工笔人物画的演变1.古代时期工笔人物画从唐代开始繁盛起来。
这一时期的张萱跟周昉可谓是较为典型的画家。
张萱描绘的贵族妇女的生活较多，例如他的《捣练图》，描绘了8个正在捣练缝衣的妇女，生动自然。
每个年龄不同，身份不同的人在做着相应的动作，线条流畅，人物的形象惟妙惟肖。
他用朱色晕染耳根以及面部，每个人物的神态，都刻画的极为传神，人物衣饰颜色鲜艳却不落俗套。
周昉的代表作品《簪花仕女图》，他借鉴张萱的绘画手法，运用在自己的绘画中。
因为周昉出身在贵族家庭，当朝为官，所以他对于自己所处的贵族生活周围的人非常的熟悉。
唐代是以胖为美，所以周昉用淡墨细线，体现的女人肌肤丰韵、白皙，衣服纱和罗的薄和透，体现唐代人物画最重的“以形写神”的艺术特点【1】。
《簪花仕女图》中代表行的特点就出现了，比如，衣饰的华丽，头饰的牡丹花朵，都很精细的刻画出来，包括人物妆面的花钿，都按照当时的人物特色所描绘。
作者从他所处的社会生活中，展示了当时的社会阶层.。
“多层烘染、罩染、分染相结合和以色代线的手法都开启了唐代工笔人物画的新风”。
2.近现代时期新中国成立后，人民高喊口号“名族的科学的大众的文化”来印证当时所处的现实生活景象，以农民工的题材为主，成为当时的主要文艺方向。
我国当代工笔重彩人物画发展浅析
我国当代工笔重彩人物画发展浅析工笔重彩人物画是中国画中的重要流派之一，具有精细细致、条理严密、色彩饱满、具有强烈的视觉冲击力等特点。
自古以来，中国画一直是中国文化艺术的瑰宝，而工笔重彩人物画更是其中的精华，其发展历程坎坷，经过几百年的发展，尤其是在近百年的现代发展中，深受人们的青睐，成为中国国画中的瑰宝。
一、历史发展工笔重彩人物画的发展历程可以追溯到唐代，唐代的《洛神赋图》是一幅著名的工笔重彩人物画，随后的宋代和元代工笔重彩人物画也有所发展。
到了明朝时期，工笔重彩人物画发展到了一个新的阶段，以沈周、唐寅、仇英等为代表的画家对工笔画进行了大胆的创新和发展，加强了笔墨勾勒和色彩的运用。
清代的工笔重彩人物画则是在明代工笔画的基础上更加革新。
而在现代，工笔重彩人物画成为了中国画中的重要艺术流派之一。
二、技法特点工笔重彩人物画的技法特点主要有以下几点：1. 精细细致工笔重彩人物画的线条细致，构图精确，细节处理完美，表现出画家的精益求精和孜孜不倦的精神。
2. 条理严密工笔重彩人物画的构图严谨，画家注重人物姿态、服饰、器物等细节的描述，刻画出人物生动的情感表现。
3. 色彩饱满工笔重彩人物画的色彩搭配多变，色调丰富，更加注重颜色的明度和饱和度的表现，以求达到更高的艺术感染力。
4. 视觉冲击力强工笔重彩人物画独有的技法特点，造就了视觉冲击力强的效果，画面充满生机和活力，令人让人有耳目一新之感。
三、当代发展现状在当代，工笔重彩人物画的发展受到了不少的关注。
随着全球化的发展和中国国家的崛起，中国文化艺术的传承与发扬已受到国人的越来越重视，而工笔重彩人物画在这个背景下也得到了很大的关注。
一方面，现代的工笔重彩人物画家注重在作品中表现出自己的独特风格，他们善于通过丰富多彩的色彩、精细细致的线条以及精准的构图，创作出独具特色且具有观赏性的艺术作品。
例如，赵小兰的《馨香-鱼兰图》、徐莹的《红尘依依-新娘打扮》等作品，都代表了工笔重彩人物画的最高水平。
浅谈现代工笔人物画的意象造型
浅谈现代工笔人物画的意象造型
现代工笔人物画是以现代人物为题材，借助于传统工笔技法绘制而成的一种绘画形式。
在现代工笔人物画中，艺术家通常运用传统笔法来描绘现代人物的神态、面容、服饰、物
品等细节，通过精细的描绘和细腻的色彩表现，呈现出了现代生活中的富有情感的人物形象。
在意象造型方面，现代工笔人物画注重细腻精细的线条和细节处理，兼顾传统文化和
现代审美趣味，以准确逼真的形象表现现代人物的精神面貌和生活状态。
在意象塑造方面，现代工笔人物画一般力求真实和细致，画面中的人物形象通常具有
现实主义的色彩，力图还原真实的人物面貌和生活状态。
对于人物面容，现代工笔人物画
一般以细腻的笔法描绘，力求准确追求表情和神态的真实性和精神特征。
对于人物服饰，
则以精细的线条和色彩处理尽可能还原物品的真实面貌，强调服饰纹理和材质的特点，使
整个画面更加贴近现实生活。
对于背景环境的描绘，则通常采用传统的工笔技法或其他现
代绘画技法进行表现，为人物营造出一个恰当的背景环境，以更好地彰显出人物的精神性、情感和生活状态。
另外，现代工笔人物画在意象塑造方面也注重运用色彩的表现力。
现代工笔人物画的
色彩表现通常以色调清新、鲜明为主，注重颜色的饱和度和对比度的处理，大胆运用色彩
的对比和调和，以增强画面的亮度和生动性，从而突出画面中的重点人物形象。
总之，现代工笔人物画是一种融合了传统工笔技法和现代审美趣味的绘画形式，在意
象塑造方面注重真实和细腻，从多角度和多层次地表现现代人物的精神性、情感和生活状态。
当代工笔人物画的构图特征探析
当代工笔人物画的构图特征探析当代工笔人物画是指以工笔技法描绘人物形象的绘画作品。
作为中国传统绘画的一个分支，当代工笔人物画在构图上保留了传统的特点，同时也吸取了现代绘画的一些元素，形成了自己独特的风格和表现手法。
本文将从构图特征的角度对当代工笔人物画进行探析。
一、线条的运用线条是工笔人物画的基础，它既是构建形象的元素，也是表现情感和气氛的手段。
当代工笔人物画的线条运用更加细腻和精准，凸显出主题人物的轮廓和特点，体现出绘画师对人物形象的深入研究和理解。
在线条的运用上也透露出一种现代的审美追求，更加注重构图的动感和节奏感，使整幅画面更具有生活态度和时代气息。
二、构图的布局当代工笔人物画在构图上采用了传统的布局形式，如中心布局、对称布局、交错布局等，以突出主题人物的主导地位和画面的和谐美感。
这些布局形式在传统文化中有着悠久的历史，是对传统审美观念的继承和发展。
当代工笔人物画也引入了一些现代构图的表现手法，如局部放大、全景展示、视角切换等，以增强画面的表现力和观赏性。
这种结合传统与现代的构图布局方式，使当代工笔人物画在形式上更丰富多样，艺术表现力更加丰富和深入。
三、色彩的运用当代工笔人物画在色彩的运用上继承了传统的明清时期的调色法则，即偏冷色调的前景，偏暖色调的背景，以增加画面的层次感和距离感。
当代工笔人物画也在色彩的鲜艳程度和对比度上进行了突破，使整个画面呈现出一种充满活力和张力的视觉效果。
这种用色上的创新，既能够保持传统工笔画的平静内敛，又能够表现当代生活的多姿多彩和个性化。
四、细节的刻画当代工笔人物画在细节的刻画上非常讲究精准和真实。
绘画师们一针一线地描绘出人物的面部表情、服饰细节和背景环境，以使主题人物更加生动立体，画面更具现实感和情感表达。
在细节的刻画上也融入了一些现代元素和个人风格，以突出作品的个性化和独特之处。
这种细腻的细节表现手法，使当代工笔人物画具有了更多的表现力和观赏性，更能够吸引观众的目光和情感共鸣。
现代工笔人物画作品浅析
家造型是主观 意识 重 于客 观 眼见 ，重 主 观 的心象 表达 。 中国传统工笔人物画虽也有 “ 物象 形” 的写实 性 ，但 应 还是受传统技法程式 和审美规 范的制 约 ，而 不可能在 写 实的路子上走的太远 。现代工笔 画家巧 妙的融 合西方 绘 画 中的真人写生法 ，加强 了传 统工笔 画 的写 实深 度 ，注
念的束缚 ，使造型刻 画细微而深 入 ，而非 不求具 体描 绘
的概 括 取 形 。
工笔画有着勾勒 、渲染工细 的特点 ，因而相 对于 水 墨写意画而言 ，工笔画 一般 被认 为长于 写实 。现 代工 笔
人 物 画 的 写 实 探 索 ，当 然 不 仅 是 描 绘 的 精 到 、 深 入 ，更 重 要 的 在 于 造 型 观 念 的 改 变 ，在 于 观 察 方 法 和 造 型 技 巧
军等引领 了 时代 的潮 流。其 作品 造型 完美 ，技 法 现代 ，
画面鲜活给人耳 目一新之感 。本 文就现代 工笔人 物 画作 品的生动性 ，深层 次反 映 中国新 时代精神 面貌前 瞻性 加 以分析 ，说 明现代工 笔人物 画是时代进 步 的产物 ，人 类
社 会 发展 的需 要 。
有的造型程式 ，表 现 出现实形 象鲜活 、生 动 的特 点 。一 种表现手段体现的是一 种观察 习惯 和思维 ，西画 写生 法 的观察是忠于眼见 ，感性认 识大 于理性认 识 ；而 中 国画
更 细致 的描绘 ，使之 较传统 绘画产生 更重 视造 型的超 真
实感。如运 用光 、色彩 、空 间 、质 地 等 ，以全新 的审 美 意识 ，形成 工笔 人物画创 作的新理 念。
一
重了对客观的表现 ，这在 一定 程度上 ，有悖 于传统 的造
当代工笔人物画的构图特征探析
当代工笔人物画的构图特征探析当代工笔人物画是指以传统工笔画技法表现当代人物形象的绘画作品。
它继承了传统工笔画的精细写实风格，同时也融入了现代人物画家对于主题的重新诠释和表现手法的创新。
下面将从构图特征的角度对当代工笔人物画进行探析。
当代工笔人物画的构图具有多样性。
传统工笔人物画往往采用正面或侧面的全身形象，强调人物的静态美和审美标准。
而当代工笔人物画则更加注重表达人物的内心世界和情感状态。
在构图上，画家可以选择更加生动活泼的姿势或动态的场景来展示人物的个性和情感。
他们可以运用大胆的剪影效果和透视法来营造戏剧性的氛围，使观者对人物形象产生更强烈的共鸣和情感体验。
当代工笔人物画的构图更加突破传统。
传统工笔人物画注重纸本的平面感和细腻的线条处理，追求一种静态的平衡美。
而当代工笔人物画则更加灵活运用细腻的线条和色彩，创造出更具有层次感和立体感的效果。
画家可以将人物置于不同的环境中，通过变换视角和线条的运用来突破传统的构图方式。
画家还可以采用拉近或拉远画面的方式，来追求画面的变化和丰富性。
这种创新的构图方式使得当代工笔人物画在视觉上更为吸引人，也更能表达当代人物的复杂性和多样性。
当代工笔人物画的构图强调情感表达。
传统工笔人物画往往注重人物形象的细腻描绘和传神表达，但较少强调情感的表达。
而当代工笔人物画则更加注重刻画人物的情感状态和内心世界。
画家可以通过人物的眼神、表情、动作和环境的呈现来传递人物的情感。
他们可以运用明暗对比的手法来突出人物的情绪变化，或者通过细腻的线条和色彩变化来表达人物的内心世界。
这种情感表达的特点使得当代工笔人物画更富有生命力和情感共鸣。
当代工笔人物画的构图特征体现在多样性、突破性和情感表达上。
它与传统工笔人物画相比，更注重表达人物的内心世界和情感状态，采用更多样的构图方式来展示人物的个性和情感。
当代工笔人物画通过创新的构图方式和情感表达手法，为观者呈现出一个更加丰富多样和富有生命力的当代人物形象。
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□陈芝瑾
摘 要：在中西文化交流融合的时代背景下，经过画家的研究探索，绘画在反映现实生活、塑造人物形象方面有了相当大的发 展。西方艺术观念对现代中国工笔画产生了较大的影响，尤其是西方造型艺术对传统中国工笔画造成了一定程度的冲击。西方的素 描、解剖、透视等知识传入中国，以徐悲鸿、蒋兆和为代表的画家强调西法中用。人物画形象的塑造以素描为基础，训练人物造型能 力。同时，现代中国工笔人物画领域出现了许多变形、夸张、观念性、装饰性形式的作品。这就要求创作者在继承传统工笔人物画的 基础上，探索东方美学在当今世界的独特价值，同时要从发展创新现代工笔人物画的立场，探索现代中国工笔人物画的现代之路。
关键词：现代性 发展 创新
一、西方思潮的重大影响
西方思潮进入我国之后，我国艺术领 域出现了多元化发展的现象，带有现代风 格艺术观念的多元论深深影响着新时代 的画家。在工笔人物画领域，古典、现代、 写实、写意、表现、抽象等绘画手法体现出 来，画家以传统工笔人物画技法为基础和 条件，在多元文化发展时期孕育出了新的 现代工笔人物画，并将其发展壮大。尤其 是当西方的思想和文化在中国广泛传播 并对中国画产生震动和刺激时，工笔人物 画打破并超越原有模式已经成为必然选 择。
二、绘画风格的发展趋势
在当今时代发展背景下，人们对于审 美的要求与以往相比有很大的不同，在绘 画方式、风格上追求更严格的标准。画家 在面对模特时不应该照搬照抄，而应经过 深思熟虑，加工提炼出新的形象。规范来 讲，即要求画家将自己的思想融于画中， 形成自己的绘画风格。在创作过程中，工 笔画观念同传统的绘画观念有所不同，已 经有了不同层次新的突破，如，部分工笔 人物画家开始倾向于重彩画，作品体现出 了地域性与民族文化的特征。
[5]《中国美术史及作品鉴赏》教材编写组. 中国美术史及作品鉴赏.高等教育出版社，2007.
（作者单位：北华大学美术学院）
编辑 杨材 之一，现代部分工笔人物画体现了鲜明的 民族性。从这些题材上看，现代工笔人物 画家比较注重对社会历史发展进程的记 录和描述，在传统的现实主义表现手法的 基础上加入了现代因素，从而使作品具有 更加强烈的视觉冲击力和感染力。
结语
文化成为当前处于竞争大格局中的 各个国家的重要软实力。文化的发展不 仅能培养一个民族的精神和灵魂，激发巨 大的创造力，坚定人民的信念与意志，更 能促进整个人类的进步。在当今中国工 笔人物画的发展中，创作者首先要发扬传 统中国工笔人物画的理念，更要创造一个 和谐的艺术生态环境，努力营造百花齐 放、百家争鸣的和谐氛围，从而使现代中 国工笔人物画在坚守与创新中发展，为国 家和民族作出新贡献，创造民族文化的新 辉煌。这是时代赋予现代工笔人物画家 的历史使命。
2.设色技法 随着中外绘画交流的深入，画家在根 据自己的感受设色时更加得心应手。发 展以彩色为重要表现手段的工笔人物画 的新样式，巧妙用赋色规律使工笔人物画 的设色技法超越时空的限制和客观物象 的色彩约束，是时代审美艺术价值的体 现，使色彩在工笔人物画中具备了独立的 个性和观赏性。成功的设色技法源于工 笔画家对人物的理解，对世界和人格精神 的新认识。画家通过画面色彩效果传达 内心的感受，运用新的设色技法表达出理 想的艺术效果，追求工笔人物画与时代同 步。因此，设色技法不断创新是历史的必 然。 3.绘画题材 现代艺术思潮在我国现代都市逐渐 兴起，画家逐渐获得了个人选择与个性创 造的自由。现代中国工笔人物画是独特 而又成熟的，绘画题材的现代性反映出了 工笔人物画的繁荣与发展。现代都市题 材的工笔人物画随着城市化的进程受到 画家越来越广泛的关注，如，农民工题材 成为画家的新热点题材之一。军事题材 成为部队画家创作的有利资源，部队画家 根据他们独有的生活感受和艺术经历，在 创作上大胆迈出新的步伐。另外，少数民
三、文化环境的推动
中国文化环境的独特性必将促成与 之相适应的符合现代人审美需要的艺术 表现形式，这不仅是新时代的需求，也是 现代文化意识表现的需要。在多元文化 环境影响下，在继承传统文化的基础上， 创作者也要与时俱进，深入探究工笔人物 画的绘画风格和表现力，并完成由形式表 现的层面转入绘画精神表现的层面，这样 才能创作出无愧于这个时代的艺术精品。
四、现代画家的创新实践
1.造型技法 现代工笔人物画从传统中来，但不沉 溺于传统而无法自拔。在工笔人物画造
型表现和构图方面，西方现代主义已经深 深影响现代画家的审美观念。中国工笔 人物画讲求以线造型，舍弃光线、明暗、立 体，追求平面化的造型手法。在现代画家 的观念中，艺术的发展源于传统的绘画精 神、造型表现手法。这种艺术表现形式潜 移默化地引领着画家不断地发展创新。 造型技法对现代工笔人物画的创作具有 很大的指导意义。因此，画家在选择造型 时应结合传统和现代绘画技法，这就要求 画家能够与时俱进，在发展造型表现形式 方面勇敢尝试。
参考文献： [1]吉梅文.中国画工笔人物画法.中州书画
社，1983. [2]李娜.当代工笔人物画创作风格探析.学
理论，2009（30）. [3]韩朝.回归直觉——何家英的工笔人物
画.美术，2009（3）. [4]赖辉.出新意于法度之中——当代工笔
人物画对传统中国画写意性的继承.大众文艺 （理论），2009（16）.