秦腔的起源

秦腔的起源秦腔是流行于我国西北地区一直主要的地方戏曲，是流行于我国西北地区陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地的最大剧种。

因以枣木梆子为击节乐器，又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。

它的发源和成长虽无十分可靠的材料考证，但大体上可以肯定，它是以陕西关中地区为中心发展起来的。

这一地区就是周代的“秦”，直到现在，人们还都习惯称它为“秦”，“秦腔”也就以此而得名。

秦腔因其流行地区的不同，衍变成不同的流派：流行于关中东部渭南地区大荔、蒲城一带的称东路秦腔（即同州绑子，也叫老秦腔、东路梆子）；流行于关中西部宝鸡地区的凤翔、岐山、陇县和甘肃省天水一带的称西路秦腔（又叫西府秦腔、西路梆子）；流行于汉中地区的洋县、城固、汉中、沔县一带有汉调恍恍（实为南路秦腔，又叫汉调秦腔、桄桄戏）；流行于西安一带的称中路秦腔（就是西安乱弹）。

各路秦腔因受各地方言和民间音乐影响，在语音、唱腔、音乐等方面，都稍有差别。

近五十年来，东、西、南三路秦腔都不发达，中路秦腔起而代之，故在陕西及整个西北地区均占绝对优势。

秦腔所演的剧目，据现在统计约三千个，多是取才于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等说部中的英雄传奇或悲剧故事，也有神话、民间故事和各种公案戏。

秦腔音乐属板腔体结构。

其板类共有六种：〔慢板〕、〔二六板〕、〔带板〕、〔垫板〕、〔二倒板〕、〔滚板〕。

秦腔角色分老生、须生、小生、幼生、老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、大净、毛净、丑等十三门。

秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。

秦腔的优秀演员，除清代的名冠南北的大艺术家魏长生外，还有被誉为花部四美的王湘云、陈媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的栾小惠，周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。

光绪中后期有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（麻子红）、刘立杰（木匠红）、王文鹏等。

辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗（有与欧阳予倩“并驾齐驱”之誉）、王天民（人称“西北梅兰芳”）、李正敏（人称“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。

名净田德年和名须生何家颜、耿善民、张锁中、刘毓中、刘易平等。

特别是秦腔表演艺术家陈雨农、王文鹏、党甘亭、李正敏、王天民、刘毓中，以及原“三意社”的编修李逸笙、苏哲民等人，在唱腔、表演、化妆造型等方面都有创新。

魔导师十级秦腔，发源于陕西、甘肃一代，流行于陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆等地，因用“梆子”击节，故也称“陕西梆子”，又因陕西地处古都西安．便称”秦腔”关于秦腔的起源，众说不一，大体有形成于秦、形成于唐、形成于明的说法。

明万历年间（1573-1620）抄本《钵中莲》传奇第十四出曾用“西秦腔二犯”唱调，是关于秦腔最早的记载。

该剧是江南无名氏之作，证明已经传到江南，江南远离陕西，传播需要时间，这证明秦腔明中叶当已形成。

另据调查，明代最早的秦腔班社是周至人所创办的华庆班，曾驰名陕、甘一带，后来秦腔在陕西发展成东、西、南、北、中五路，在甘肃又演变发展成东、南、中三路。

各路秦腔因受各地方言和民间音乐影响，在语音、唱腔、音乐等方面，都稍有差别。

建国以来，陕西东、西、南三路秦腔、甘肃秦腔都不发达，陕西中路秦腔起而代之，在整个西北地区均占绝对优势。

经理四级秦腔又称乱弹，源于西秦腔，流行于我国西北地区的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。

明末无名氏《钵中莲》传奇中使用了〔西秦腔二犯〕的曲牌，故知其源于甘肃。

甘肃古称西秦，故名之。

高级魔法师六级阿宫腔音乐的演变过程作者：盖建仁阿宫腔他就是阿宫腔，有人称是“北路秦腔”。

这一说法实为欠妥，要说是北路秦腔，那还是在文革中把阿宫腔原生态唱法改良的太多，有些地方秦腔化了，那时要演革命英雄，难免对阿宫腔音乐及伴奏上大力的改革，使原有风格荡然无存。

阿宫腔音乐他有独立性，独特性，和全国各剧种都不接近，唯有和秦腔音乐接近处，他的击乐完全和秦腔一样。

秦比唐早几百年，先有阿宫腔后才出现了秦腔，确切地说，是秦腔沿用了阿宫腔好多套路击乐和唱法，秦腔是唐朝皇帝李隆基登基后才慢慢形成，李隆基皇帝擅长歌舞，尤其在音律上有研究，他在位期间，在民间招收了好多乐工，歌女，他的行宫在千亩梨园，他把这些招来的民间艺人安排在梨园成天演练。

后来人把唱戏的艺人称为“梨园弟子”，李隆基也被后人尊称为戏剧界师祖。

西安骡马市解放前后还有李隆基的庙，前门书写“戏剧师祖”。

秦腔这一音乐是李隆基所创立，因为李隆基在位时所招收的乐工几歌女，大多来源于侵阿房宫乐工歌女的后代，他们在民间演艺了很多年宫廷调及阿宫腔，在给李隆基献艺时也就唱的是秦阿房宫的宫廷调，李隆基把这些乐工几个女的唱法加以整理和改革，秦腔才慢慢形成，可以说，秦腔这一音乐的形成和出现，是在阿宫腔的基础上演变过来的。

他的击乐全部采用阿宫腔的套路，唱法也有相似的地方。

解放后，秦腔用的好多牌子曲都沿用了阿宫腔的整套曲子。

比如，现在秦腔用的“小桃红”一曲，是我师傅在50年代初，把这曲子移植到秦腔中的，我们应该尊重历史。

完全可以这样说，秦腔音乐完全是在阿宫腔音乐基础上演变形成的。

这就是作者在文章中提到的是“北路秦腔”的不实之谈。

我认为，作者第一说法比较确切。

阿宫腔来自秦阿房宫，他纯属宫廷乐舞，他的拖腔带有“噫咽”之音，这个音就是宫娥内侍的遗音。

现在，在古典剧中，皇帝出场，内侍官也喊“噫。

”这就足以说明阿宫腔音乐他是独立的，别具一格，他的音乐娴雅，婉转，钢劲有力，缠绵激昂，是当今其他剧种远远颁布道德，它优美的唱功和舞台音乐都有感人的艺术魅力和地方特色。

阿宫腔音乐鼎盛时期，那是在1961年富平县剧团改为阿宫腔剧团赴京演出的“王魁负义”和“女巡按”两剧。

那时的音乐指导实惠孝存，艺术指导时段天焕。

那是小戏阿宫腔搬上舞台比较成功的一步，他们二人把原生态的阿宫腔音乐原汁原味的展现给了人们，文革至今剧团不再演出阿宫腔了，因而这一剧种即将灭绝，虽然有时参加省上的个别活动，原阿宫腔改良的不是人们所熟悉的阿宫腔了，就如人们所说“北路秦腔”。

我认为阿宫腔音乐由秦腔之长，无秦腔净角唱法之短，应号召全社会同仁志士，为了振兴这一即将灭绝的剧种，给后人有所交待，我们从现在起，应赶快挖掘整理，因为现在还健在的搞过阿宫腔音乐的老艺人还有几位，如不然，我们这一代将是社会的罪人。

秦腔的起源和发展作者：小意思发布时间：2006-1-28 15:42:51中国戏剧剧种都因地域而得名，秦腔也不例外。

有人认为秦腔得名于秦代，此说不确。

那秦腔到底起源于什么时候？明代万历间（1573－1620年）《钵中莲》传奇抄本中，第十四出中曾用“西秦腔二犯”的唱腔演唱的唱词，且都是上下句的七言体，与现在的秦腔唱词大体一致。

用赵逵夫的说法，就是：一、在明代末叶“秦腔”作为一种有系统声腔的剧种已经形成；二、“秦腔”这个名称也已经确定；三、它已经分化为“西秦腔”等两个以上的声腔流派。

艺术流派的形成是其长久流传达到成熟的标志，故可以肯定，秦腔至此时已经流传了较长的时间，相当成熟。

而从清初刘献廷的《广阳杂记》卷三“秦犹新声，有名乱弹者，其声甚散而哀”等可知，秦腔是形成于明末清初新兴的戏曲品种。

清人陆次云在《圆圆传》中云：“李自成入北京，召陈圆圆歌唱，自成不惯听吴歌，遂命群姬唱‘西调’，*阮筝、琥珀，自成拍掌和之，繁音激楚，热耳酸心……”说明到明代末年，秦腔已基本定型并渐趋成熟。

秦腔发源于陕西，很快就向东流传到山西、河北、河南、山东等省，而且很快就流入江南各地。

清乾隆二十七年（1762年）广州魁巷“梨园馆碑记”中，就有关于昆、乱合演唱秦腔的“太和班”的记载。

在由陕西附近地区和远赴全国各地进行长期演出的诸多秦腔班社中，最有影响的班社之一，是乾隆年间秦腔名艺魏长生及其所率领的秦腔班。

魏长生是四川人，字婉卿，十三岁时（1757年）随舅父到西安当学徒，次年在陕西东府渭北同蒲（陕西大荔、蒲城）一带参加民间秦腔班社学戏，不久登台演出。

魏长生曾三次进京。

在化妆上改“包头”为梳水头；在旦角表演上讲求形神兼备，并创造了“踩跷”的特殊表演形式，一经登台，风靡京师。

逮及乾隆五十年，（1785年）清廷断然下诏禁唱秦腔，魏长生备受打击，遂于乾隆五十三年（1783年），带着秦腔班社，经河北、天津、山东到达扬州，立即被江鹤亭看中，收为徒弟。

他在扬州连演四年，使扬州出现了“到处笙箫，尽唱魏三之句”（谢榕生《扬州画舫录》序）的热烈场面。

据刊印于清乾隆五十年（1785年）之《燕兰小谱》载，当时在京可考的秦腔名伶有魏、陈银官等21人，剧目27部。

秦腔在清中叶以后，不但几乎遍演全国，它在广东的支派“西秦戏”（流行于广东海丰、陆丰等地），还在清末就到新加坡、印尼等国进行演出。

清康、雍、乾三代秦腔流入北京，又直接影响到京剧的形成。

为此它曾和昆山腔、弋阳腔、柳子腔等被誉为全国戏曲的所谓南昆、北弋、东柳、西梆的“四大声腔”。

秦腔的鼎盛时期在乾隆年间（1736－1795年），这个时期，全国很多地方都有秦腔班社，据统计仅西安地区就有三十六个秦腔班社，到清末光绪年间（1875－1908年），秦腔虽已不如乾隆时兴盛，但在西安和其它各县，仍有一些比较出名的班社。

秦腔所演的剧目多是取材于《列国》《三国》《杨家将》《说岳》等英雄传奇或悲剧故事，也有神话、民间故事和各种公案戏，剧目超过1万本，剧目之丰富居我国三百多种剧种之首，因时代久远，散佚颇多，据现在统计，仅存约4700多个。

1912年8月，以陕西省修史局总修纂李桐轩（陕西薄城人），修纂孙仁玉（陕西临潼人）和范紫东等人为核心，以“开发民智”，“移风易俗”为宗旨，在西安创办了“易俗社”，编写新剧，进行艺术改革，和其它秦腔班社一起，促进了秦腔艺术的发展和提高，培养了大批秦腔艺术人才。

先后演出有《双锦衣》、《新华梦》、《三滴血》、《韩宝英》、《卧薪尝胆》等新戏。

1938年7月，抗战方炽，柯仲平、马健翎在延安成立了民众剧团，边区其他各分区也成立了秦腔剧团，编演了大量反映当时人民斗争生活的秦腔现代戏，使秦腔艺术的改革和发展，进行一个新的历史阶段。

秦腔在其形成和发展变化中，最关键的就是出现了一代代杰出的演员，如清乾隆年间的魏长生，还有被誉为花部四美的王湘云、陈美碧（银宫）和渭南派的申祥麟、同洲派的栾小惠、周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。

光绪中后期还有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（艺名麻子红）刘立杰（木匠红———当代秦腔泰斗刘毓中之父）、王文鹏等。

辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗、何振中、宋尚花等。

虽然秦腔有它的发展鼎盛期，有过1958年进京汇报演出，1959年献礼演出及根据周总理指示巡回十三省演出的辉煌。