《艺术人生》栏目分析

品味《艺术人生》艺术人生》是中央电视台的一档电视节目名称，该节目的宗旨是：用艺术点亮生命，用情感温暖人心，探讨人生真谛，感悟艺术精神。

主持人是朱军，每期节目全长50分钟。

作为一档谈话节目，《艺术人生》的成功之道并不仅因为拥有优秀主持人和嘉宾的感人故事，还在于它善于调动其它艺术手段，如运用戏剧元素———分幕、布局、道具等，深入挖掘艺术家身上的闪光点和矛盾冲突，使整个节目层次分明，高潮迭起现在是一个全民娱乐的时代，娱乐化是我们再熟悉不过的词语。

娱乐节目层出不穷，为争取高收视率，往往停留在肤浅的层面上。

通过做秀“制造”快乐。

这样一定会影响谈话类节目的整体水平。

《艺术人生》作为谈话类节目的典型，以“文化引导娱乐”为栏目的终极目标，重视节目含金量是十分必要的。

通过对《艺术人生》的解读，来探讨电视谈话节目如何从情感的深入理解，集体记忆的挖掘，对人生意义的探寻方面实现其内容方面的深入开掘。

通过感悟人生，浅谈艺术，制作出有深度、有底蕴又不失娱乐化的电视谈话节目精品。

一、电视谈话节目的内涵电视谈话节目是指:由主持人邀集有关人士及受众,围绕公众普遍关注的重要问题,在轻松和谐,平等民主的氛围中展开讨论的群言式言论节目。

随着谈话类节目的不断发展，电视谈话的话题也不断丰富，除了公众普遍关注的重要问题，各类以人物为核心的谈话节目也不断推出。

二、从《艺术人生》看电视谈话节目内容的深入开掘现在有些谈话节目喜欢用感性代替理性，用感官的刺激取代情感的升华，而忽略了对文化底蕴的深入挖掘，必然会使文艺节目不再保有生命力，促使人们不再追求高尚情感。

我们只有不断提高节目质量，才能制作出精品，一部精品要拥有文化的灵魂，要有生活的气息。

我们只有不断强调对文艺节目的深入挖掘，才能使之健康的发展，对于电视节目的来说，“深入开掘”不但要在内容上进行深入研究，更要在形式上有整体的美感。

《艺术人生》在深入开掘方面称得上是一个典范，《艺术人生》给我们一种和谐，平静，礼乐相济，人情融融的美。

我认为《艺术人生》在表现人物方面，通过探索找到了最有利于塑造其生动形象的方式，这是一种成功的模式，而重点还是内容能够打动人。

就像有些经典的影片，它的拍摄手法是我们再熟悉不过的了，但我们依然被深深感动，这是因为它融入了人性，是一种人文关怀。

什么是人文关怀？现如今的电视节目一直追求创新的形式和独特的内容，但是艺术的创造，贵在朴实，《艺术人生》正是因为重视人性，生命伦理道德等方面的因素，才会使节目更贴近生活。

艺术来源于生活，高于生活。

真正做到“用艺术照亮生命，用感情温暖人心”。

（一）对情感的深入理解人的情感很广博，是大海是天空，其中包括对祖国的热爱，对亲人的依恋，对恋人的真情，对朋友的信任，对过往的怀念，对于文艺节目来说，挖掘情感至关重要。

《艺术人生》选取了嘉宾身上的特质，使观众感同身受。

流泪是情感宣泄的一种外化形式，是人情到深处的一种真情流露，有人说这样做是为了煽情，但我认为在这一过程中，嘉宾与观众的情感得到了释放。

现如今，人与人之间缺乏沟通和交流，人情越来越淡漠，但这并不意味着人们不渴望真心的交流。

《艺术人生》中主持人和嘉宾的谈话大多从嘉宾的个人经历谈起，通过他的家人朋友从中挖掘亲情、友情、爱情等一般观众能感同身受的东西。

正式通过谈话的形式，使主持人、嘉宾、观众平等，直接的进行交流。

这种形式也正是受众所喜爱的。

《艺术人生》的嘉宾多是演艺界的明星，这种名人效应成为节目的一大亮点。

明星也是人，也有人生的悲欢离合，酸甜苦辣。

通过他们的人生经历，让观众从悲伤和快乐中得到精神财富。

在《冯小刚》专辑中，我们不得不说他是一位特殊嘉宾，之所以说他特殊，是因为他是为同一期节目而两次走进《艺术人生》演播室的，在节目进行到一半时，小刚导演的心脏病突然发作，节目不得不中断。

这时主持人的一番话让我们对情感，对人文关怀有了更深入的理解。

在一个月后，冯小刚导演第二次来到《艺术人生》现场，特别来宾徐帆的到来，给节目增加了更浓的生活气息，给人更多平凡的感动。

这一切都来源于对嘉宾情感的深入开掘。

（二）与观众产生共鸣的表现形式“我们在日常繁忙的工作和生活中，或是为成功喜悦，或是为失败沮丧。

每个人都会面对不同的人生情况。

面对形形色色的人生难题，智慧的人是应该经常驻足来思考人生的真谛。

我想面对明星的心态不是崇拜，不是羡慕，不是忽视，他们是在灯光明亮的幕前活动的人们，我们可以借鉴他们的经历和感情。

而最让我们感动的是嘉宾和观众对艺术，对事业的热爱。

在人生中追求艺术，在艺术中感悟生命的过程往往让我们产生共鸣。

”每个年代都会给那一代人留下无法磨灭的记忆。

我认为电视艺术要寻找“共鸣”的支撑点。

每个年代都有它的特殊性，无论它是兵荒马乱还是安逸舒适。

因为它是那代人生命的一部分，因此往往能使一个年代的人产生共鸣。

在《西游记》专辑中，西游记剧组在阔别二十年后重新聚到一起，讲述了历经7年之久的拍摄过程的艰辛及剧组成员间的深厚感情。

《西游记》的观众从孩童步入了青年，青年步入了中年，那些曾经万人空巷的日子是那段岁月的见证，因此，这种情感的共鸣也就来的更佳的强烈。

整个节目从头至尾围绕着真挚的情感，让人们沉浸在公共记忆中。

（三）对嘉宾个人经历的深入探寻每个人都拥有不同的人生经历，每种不同的经历铸就了不一样的人生。

《艺术人生》通过对嘉宾个人经历的挖掘探寻，更能展现一个与众不同的精彩人生。

在《宋丹丹专辑》中，提到了她的童年经历对今后的人生所起的作用，使观众认识了不一样的宋丹丹，在观众的印象中她是个超级笑星是个活宝，而在这期节目中让我们知道了她在童年时期是个沉默寡言的人，性格是在成长中改变的。

而她周围的家人朋友没有人想到她会当演员，正是在成长过程中萌发了对表演的热爱。

而《蒋雯丽》一期中，提到她曾在自来水厂工作，不但要三班倒还要上夜班，十分辛苦。

这些经验让她们的表演充满生活气息，正所谓艺术来源于生活又高于生活。

《艺术人生》中挖掘的是嘉宾一般不为人知的个人经历，这些特殊经历感人至深，给观众以心灵上的震撼。

（四）对人生意义的讨论谈电视谈话节目的深入开掘，还要对意义和价值进行追寻。

在这个信息爆炸，科学技术瞬息万变的年代，多种意识形态迎面出现使人迷惑，是随波逐流还是坚持它的艺术品味。

所谓的意义价值是让过去的经历，过去的情感留给我们一些有益的感悟，给我们将来的生活一些启迪，让我们更好的认识嘉宾的价值，自己的价值，从而认识生活，品位生活，热爱生活。

《艺术人生—赵宝刚》专集讲述的是一个从普通工人到著名导演的传奇故事,是一个能够引发中国电视剧众多话题的焦点人物。

在这期节目中，当赵宝刚导演看到他在首钢的工友时，激动的心情易于言表。

人是环境的产物。

在他看来那段时光是最有意义，最能激励他努力向前的一段时光。

1972—1984年，他当时工作过的翻砂车间是工厂里最苦最累的地方，正是这种环境，对他的人生观、价值观产生了极大的影响，成就了“中国言情第一人”赵宝刚。

提起成龙，我们会将他与国际巨星，武打明星联系起来，在《艺术人生—成龙》专集中，呈现在我们面前的是一个更加真实的成龙，从一个配角到武行，从一个演员到导演，从默默无闻到红遍全球。

在他演艺事业刚刚起步的时候，为了试镜要往返30个小时的飞机，因为在他的字典里没有行不行，只有要不要，成功只眷顾准备好的人，成龙则是时刻准备着。

当导演拒绝他时，他的选择是做的更好，而非放弃。

我们在众多公益活动中都能看到他的身影，他在尽自己的力量去帮助别人，以回馈社会为己任，积极奉献。

在他身上我们看到的是责任，是对国家，对社会，以及家庭的责任。

三、从《艺术人生》到“人生艺术”（一）感悟“人生”在《艺术人生-温暖2004》特别节目里，采访到濮存昕，他作为艾滋病大使到四川资中县慰问那些感染者，并和他们同吃同住。

在这里我们希望整个社会对艾滋病人不是漠视更不是歧视。

这就要求人们首先要获得知识，然后是端正态度。

时代在前进，社会在进步，作为社会的一员，我们都有责任，对社会，对家庭，一个人的良知，品德，觉悟决定了其文明程度。

濮存昕作为一个公众人物，一个明星，可以去参加一些商业活动，也可以投身公益事业。

他有三句话值得我们借鉴学习、“该挣的钱一定要挣，不该挣的一分都不能要，该花的一定要花”。

正是这三句话一直指引着他的人生。

随着年龄的增长，我逐渐明白了一些做人的道理，人与人之所以不同是因为所处不同的社会位置，不同的时代。

学会理解别人，尊重别人，对自己的健康也是一件十分有益的事。

世界的完美是相对的，而不完美是绝对的，因此，就需要理解和宽容。

辩证法在我们日常生活中应该得到广泛应用，无论是对人还是对事，都要一分为二，要设身处地才能感同身受。

任何事情都做到尽善尽美，只不过是一种良好的愿望。

快乐的源泉是什么？我认为首先是要有爱心、善心、对他人的宽容之心。

爱心，包括对自己的爱、对他人的爱；有了爱心才会有善心，才会乐于助人，才能体会到帮助别人的幸福；宽容之心更为重要，生活中不尽人意之事十有八九，如若没有一个宽容大度的心灵，只能增加自己的心理负担，有时甚至是自寻烦恼，只有胸怀坦荡、不拘小节才能心情舒畅。

其次是要有自省、自律的自觉心。

如若没有，就可能使自己心理失控，看不到自己短处而刚愎自用；一个真正快乐的人，是能够时常自我解剖，时时对自己发问的。

人生把握在自己的手中，就像巨轮在海上长途远涉，不可能总是一帆风顺，唯有时刻保持一个乐观，向上的心态，冷静面对时时变幻的风浪，并不断调整自己的航向，才永不会在海上迷失，顺利抵达坚守如一的目标。

（二）浅谈“艺术”“Art，在中文是指美术的意思，而西方人却也用来泛指艺术，看来英语没有“艺术”的专用词，艺术即美术，也是绘画、音乐、建筑、文学、摄影、电影等等一切艺术的总称。

很多理论家都把艺术一词说得很详细了，在此不做更详细的论述。

他们都从三个层面来分析艺术的概念、一是精神层面，指和宗教、哲学、伦理等平行的一种意识形态；二是活动层面，理解为艺术家的自我表现、创造过程、再现生活等活动过程；三是活动结果层面，认为艺术是一种艺术品，这个层面强调的是艺术的客观存在属性。

”我的理解，艺术是艺术家用某种手段创作再现生活的形式的整个过程，包括最后留下来的创作痕迹和物品，就是艺术。

所以，按照我的理解，就发现了问题，艺术必须是艺术家的活动，这里提到“艺术家”，据我所知，目前好象还没有艺术家这个职称。

我是这样理解了、艺术家在被别人称为艺术家之前，他也是普通人，当他的作品被观赏者们广泛接受的时候，观赏者们就把他称为艺术家，所以，艺术家这个称呼是观赏者给封的。

这就说明，其实艺术是一种平民性很强的东西，并不是高不可攀的，也并不是只能被少数自以为是的人理解的东西才是艺术，艺术就是无形的永恒。

许多时候，生活就是艺术，艺术原本生活，两者好象没有太多的区别。