1980年代的现实主义
八十年代新写实小说的现实主义新温度
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（ Ｃ ｏ ｌ ｌ ｅ ｇ ｅ ｏ ｆ Ｌ ｉ ｔ ｅ ｒ ａ ｔ ｕ ｒ ｅ ，Ｌ ｉ ａ ｏ ｎ ｉ ｎ ｇ Ｎ ｏ ｒ ｍ ａ ｌ Ｕ ｎ ｉ ｖ ｅ ｒ ｓ ｉ ｔ ｙ ，Ｄ ａ ｌ ｉ ａ ｎ Ｌ ｉ ａ ｏ ｎ ｉ ｎ ｇ １ １ ６ ０ ８ １ ， Ｃ ｈ ｉ ｎ ａ ）
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八十年代中国的文学现实主义的流变
八十年代中国的文学现实主义：流变与探索一、现实主义文学的复苏上世纪八十年代，随着改革开放的春风，中国文学界迎来了新的生机。
在这一时期，现实主义文学逐渐复苏，成为文学创作的主流。
这一时期的现实主义文学，不再局限于对现实的简单描绘，而是更加注重对人性的挖掘和批判。
二、现实主义文学的多元化发展1. 伤痕文学与反思八十年代初，伤痕文学崛起，它以揭示“文革”造成的创伤为主题，关注人性的扭曲与复苏。
这一时期的作品，如《人生》、《子夜》等，通过对现实的深入剖析，展现了现实主义文学的深刻力量。
2. 寻根文学与民族认同随着伤痕文学的深入，寻根文学应运而生。
作家们开始关注民族的历史、文化与传统，试图在历史长河中寻找民族的精神家园。
代表作有《红高粱家族》、《白鹿原》等，这些作品将现实主义文学推向了一个新的高度。
3. 市井文学与平民视角八十年代中后期，市井文学崛起，以平民视角关注普通百姓的生活。
这类作品如《活着》、《许三观卖血记》等，通过对底层民众生活的描绘，展现了现实主义文学的民生关怀。
三、现实主义文学的艺术创新1. 叙事手法的多样化在八十年代，现实主义文学在叙事手法上进行了大胆创新。
作家们尝试运用多角度、多线索的叙事方式，使作品更具立体感。
如《人生》采用双重叙事视角，展现了主人公命运的波折。
2. 语言风格的个性化这一时期的现实主义文学作品，在语言风格上呈现出鲜明的个性化特征。
作家们力求用富有地域特色、民族特色的语言，表达对现实的关注。
如莫言的《红高粱家族》，将山东方言融入作品，增强了作品的地域色彩。
3. 现实与虚构的交融八十年代的现实主义文学，不再拘泥于对现实的简单复制，而是在现实基础上进行艺术虚构。
这种现实与虚构的交融，使作品更具艺术魅力。
如《白鹿原》通过对家族历史的虚构，展现了民族命运的沧桑。
四、现实主义文学的深度探索1. 社会问题的直面与批判八十年代的现实主义文学在深度上有了进一步的探索，作家们不再满足于表面的现实描绘，而是勇敢地直面社会问题，进行深刻的批判。
20世纪80年代中国现实题材电影浅析
20世纪80年代中国现实题材电影浅析1978年十一届三中全会召开，“文革”中严重左倾的思想被纠正，改革开放的春风吹遍神州大地，各行各业都在拨乱反正，解放思想。
中国的电影工作者从“文革”压制与迫害中挣脱出来，焕发出新的创作激情。
进入80年代，随着政治环境的逐渐宽松以及电影工作者对电影艺术本体的思考和回归，中国电影的创作题材出现了百花齐放的局面，伤痕电影、农村电影、都市电影、校园电影、文学名著电影、战争电影等佳片迭出。
其中以农村生活、都市生活和改革开放为题材的现实主义影片，因对改革开放初期中国普通百姓生存状况的真实反映，使得80年代成为中国电影最贴近现实、最贴近生活、最贴近群众的年代。
一、乡土气息浓郁的农村题材电影20世纪80年代，中国还是一个农业大国，有8亿农业人口。
刚刚从“文革”磨难中解放出来的中国电影人，凭着强烈的使命感和社会责任感，以及对广大农民的深厚感情，把目光投向改革开放后的农村。
电影工作者深入农村，体验农民生活，了解改革开放为农村带来的变化，了解农民的家长里短、喜怒哀乐，创作出来一批真实反映农村生活的优秀电影。
其中，赵焕章执导的“农村三部曲”在贴近农村生活和农民感情的基础上，以农民自身的视角来反映和表达农民的愿望，具有浓郁的生活气息、时代气息、乡土气息，受到了广大观众的欢迎和追捧，是80年代农村题材电影中社会效益和经济效益俱佳的代表。
[1]《喜盈门》讲述了一个农村家庭中婆媳、妯娌、姑嫂、夫妇之间各种复杂矛盾调解的故事，弘扬了尊老爱幼的中国传统美德，影片真实、自然、幽默、活泼、寓教于乐，富有浓郁的乡土气息和地方色彩，受到广大观众的热评。
《咱们的牛百岁》反映的是我国农村实现联产承包责任制后，共产党员牛百岁主动与没人愿意要的5个后进分子组成作业组，以自己的勤劳、智慧、热情和宽容去感染和打动后进分子，激发他们的劳动热情，走上共同富裕的道路。
影片塑造了牛百岁这个真实可信的农村共产党员形象，展现了基层共产党员的模范带头作用，歌颂了农民之间相互理解、相互宽容、相互帮助的真实感情。
80后作家现实主义写作的局限
80后作家现实主义写作的局限刘卫东许多余的文学创作，至今已经有近二十年。
这二十年，从世纪初“80后写作”走到媒体和文学界前台开始，80后作家的写作在题材选择与主题切入都与这个时代的生活变迁密切相关。
许多余也尝试过多种题材，从早期的青春情感、乡村图景到城市变迁与心灵困境，这次许多余则是选择了留守儿童这个视角，可以看作他在创作中的一次新的尝试。
但就小说的艺术性而言，许多余的这次尝试明显是失败的。
与他早年那些让人震惊的生猛的先锋小说（如《蚕食》《死亡游戏》等）相比，除了诗性唯美的语言尚有些亮点，这篇小说并没有给人眼前一亮的感觉。
开篇在他的笔下“我们像一些模糊的生灵，沿着田野的小径悄无声息地前行”，将读者带到故事中的感伤氛围中。
但是，开篇之后，他似乎显得特别犹豫，还徘徊在以往诗歌书写的某种情绪中，没有准备好进入讲故事的状态。
之后，他写得有些不知所云，类似“田埂偏执而吝啬……如穷人的命运一般狭窄”等句子，读起来有故作深沉的凝滞感。
这也许是对这类题材切入还不够清楚，读起来特别突兀。
我读过许多余的很多诗歌，这种情绪放在诗歌的表达中没有问题，但带着这种情绪写小说，总感觉欠妥，那种语言的陌生感，并不适合小说写作。
在我看来，这篇故事有五个重要的场景书写，即开篇写到的梦境、柴油机三轮车、父母的争执、节日景象和奔跑着去追赶早已出门进城做工的父母。
在故事的线索方面，许多余的思考还算清晰，从乡村的远景展开，切换到近前，叙事和结构方面都很完整，读起来也毫不费力。
同时，就细节处的语言来说，又带有许多诗性的描写。
小说的开篇所写到的梦境，意义较为隐晦，它好像是在暗处不断闪动的光，激起我们的思考，但却不肯完全现身。
故事开篇对梦境的模糊，拖拉机的想象、乡村节日的书写，以及故事末尾处“我”奔跑在三岔路口，往青山方向追去，这些场景都让人置身于一种模糊而感伤的空间。
不过，这样的写作也有需要注意的地方。
开篇的描写，过多地夹杂了诗人敏感的情绪，过早地将故事的基调展露出来，这些出现的情绪与开篇关于梦境的书写，其后乡村世界热闹的节日景象也有些不太协调。
现实主义文学批评的重建——以1980年代的六位批评家为例
1980年代的批评家在坚守现实主义批评原则与批评观念上有着较为广阔的眼光与更多的突破。
不论是对文学与现实问题的关注，还是对现实主义文学批评的思考，都试图恢复现实主义文学批评关注现实问题的特质。
他们为改革时代鼓与呼，敢于肯定作家们感应时代变革而塑造的人物形象，以批评的力度与广度推动当代文学与改革时代同步前进。
正是源于现实主义坚守中批评对文学创作与文艺现象试图产生最大限度覆盖性与包蕴性这一期许，在文学批评渗透着舆论化情绪的1980年代，在主体论和启蒙论的思潮影响下，以作家为中心的社会化批评则成为了批评家重塑文学创作真善美功能的主要途径。
尤其是在1980年代初期，个人建设几乎成了知识分子关心的头等大事，他们通过不同的形式去修复和创建个人的精神世界，并以现实主义文学批评的重建表达了个体参与社会建设的热情。
于是，我们看到在朱寨、张炯、顾骧、刘锡诚、蔡葵、曾镇南这六位批评家的批评实践中，现实主义文学批评的话语构造方式呈现为文学史建构与文学批评互相交织的特点，现实主义批评在此所联结的是由个体出发向社会总和过渡的一种批评主导倾向。
一学科意识的彰显与批评的现实感：朱寨和张炯的文学批评1980年代现实主义文学的重建不仅包含着对文学创作的及时评价，而且也关联着对当代文学学科体制建立的规划。
“十年浩劫”结束后，伴随着中国当代文学在组织机构的重建、重要文学期刊的复刊等举措，当代文学学科的独立性也成为一个迫切的问题。
中国社会科学院文学研究所在这一时期对当代文学思潮的研究和对新时期文学的研究彰显出现实主义文学批评的重建——以1980年代的六位批评家为例◎毕文君摘要：1980年代的文学批评以现实主义文学批评的重建为主导趋势，朱寨、张炯、顾骧、刘锡诚、蔡葵、曾镇南六位文学批评家这一时期的批评实践不仅代表了他们文学批评生涯的重要时期，而且以各自的文学批评实绩对1980年代现实主义文学批评的重建起到了示范意义。
无论是他们的文学评论，还是文学思潮梳理与文学史研究，都显示了1980年代现实主义文学批评在重建的过程中对批评姿态、批评模式、批评话语的多重思考，也为这一时期文学批评的重新审视提供了典型个案。
论20世纪80年代欧美现实主义绘画的回归
作者： 余丁[1]
作者机构： [1]中央美术学院人文学院
出版物刊名： 文艺研究
页码： 109-118页
主题词： 现代主义;现实主义;绘画的回归;新具象绘画;超前卫派
摘要：在西方现代艺术史中，20世纪80年代被称为“绘画回归”的年代，绘画的回归本质上是从各种艺术实验回到架上绘画上来，也就是从美国式的前卫回归到欧洲的传统，从这个意义上说，绘画的回归就是欧洲传统的回归。
在这样的思潮中，绘画由现代主义对于写实的排斥，转变为后现代主义对写实的搬用。
写实主义（现实主义）一词也被广泛地运用在80年代以后的许多绘画流派当中，如超级写实主义、新现实主义等等。
本文通过对80年代绘画回归的浪潮中不同国家写实画家的描述，分析20世纪80年代西方现代艺术史中现实主义绘画的面貌。
80年代之现代派
2、中国式现代派的表现
创作实践： 诗歌：朦胧诗派（北岛） 小说：东方意识流小说（王蒙） 戏剧：实验话剧（高行健） 主题：表现文革对人造成的伤害以及人的被异 化，以及在新时期对于人生意义价值的痛苦思 考。
3、中国式现代派小说
1）70年代末老作家／“拟意识流小说” 手法：时空颠倒、视角转换、意识与潜意 识互相交织、强烈的扭曲变形等 主题：伤痕与反思 王蒙的“集束手榴弹” 茹志娟《剪辑错了的故事》 宗璞《我是谁》
中国式现代派文学
“伪现代派”还是 “中国式现代派”？
一、文化背景
1、80年代西方现代主义文学的引进与影响 现实主义 现代主义 后现代主义 2、80年代中国文学自身的发展要求以及当时 的社会状况起到了重要作用 1）现实主义的路还能走多远？ 2）文学也需要与社会同步的“现代化”
西方现到20世纪中页 社会背景：工业社会经济高度发达／经历过两次 世界大战 思想内涵：反映了知识分子面对西方社会传统解 体价值重估的精神危机，对于现代化规范的质疑 与绝望 代表派别：(德)表现主义、(英)意识流小说、(法) 象征主义／存在主义／新小说/荒诞派、（美）黑 色幽默/“垮掉的一代”、（拉美）魔幻现实主义
《山上的小屋》
1、以夸张变形荒诞的手法以丑 恶意象的堆积展示了一个梦魇般 的世界，凸现此一生存环境对人 造成的压迫、恐惧与焦虑，以及 人与人之间的相互仇视与倾轧。 2、把一种个人化的潜意识的感 觉上升到对人的生存状态的揭示 （人类生存的悲剧与人性的丑恶）
三、中国式现代派的意义
1、现代派表现内容的非理性主义与表现技巧 的形式主义对中国80年代文学产生重要影响； 2、新时期文学开始由文学的外部规律转向内 部规律的研究与探讨； 3、任何文学的发生发展都与时代环境、学术 背景以及民族文化心理等有着深厚的联系。
论80年代“革命现实主义”电影批评的消解
论80年代“革命现实主义”电影批评的消解
80年代的“革命现实主义”电影批评是中国电影史上一个重要
的事件。
在当时的政治环境下，这种批评对中国电影的发展产生了深远的影响。
然而，在今天看来，这种批评已经被消解，并且已经成为历史。
首先，经济和社会环境的变化使得80年代的批评已不再适用。
中国的市场经济改革使得电影产业逐渐成为一个盈利性的行业，与政治发展的联系也逐渐减弱。
同时，社会的多元化和个性化使得电影审美的多样性也得到了尊重和发展，而不是像80年
代那样一味地追求“真实”的表达方式。
其次，由于中国文化的多元化和历史的演变，人们对于“真实”
的概念也有了更广泛和深入的认识。
尽管当时的批评提出了很多正面的观点和思考，但是它更多地是一种意识形态的呼吁和道德批判。
而现在，人们对于“真实”和“现实主义”的理解已经
更加深入和理性。
综上所述，80年代的“革命现实主义”电影批评已经被消解，
尽管它曾经在中国电影史上具有重要的历史意义。
与此同时，电影艺术也在不断地发展，它的表现形式和审美特征也在悄然地改变着。
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1980年代的现实主义
现实主义是1980年代中国文学的主潮。
这一时期的中国文学受益于改革开放、思想解放,开始了向“五四”人的文学传统的回归,在继承“五四”文学所开创的批判、战斗的现实主义精神的同时,从创作理念、创作方法等方面,拓展、深化了现实主义。
对文学作品的改编,是1980年代许多知名导演的共同选择,特别是第五代导演们,直面现实人生,以一种前所未有的探索精神,重新阐释现实主义的精神内涵,大胆探索现实主义的艺术手法,拓展了作品的题材范围、深化了作品的思想内涵、丰富了作品的艺术形式,为中国电影的发展打开了新的篇章。
与此同时,电影创作的突进,又为文学创作的发展开拓了新的空间、提供了新的经验。
张军钊的《一个和八个》、黄建新的《黑炮事件》和陈凯歌的《孩子王》,分别以自己的方式,从不同的方面对1980年代现实主义的回归、拓展和深化做出了努力和贡献。
《一个和八个》对电影观念的探索和影像手段的革新,特别是对真实和人性的呼唤,是对现实主义精神、方法的回归。
《黑炮事件》在其荒诞性的表述背后,是深沉而理性的现实思考,它的艺术方法和手段,以及深刻的现实观照,是对传统现实主义的拓展。
《孩子王》对历史、对文化的反思、批判,体现出前所中国当代电影少有的深度,深化了现实主义的涵义。