论唐代美术1

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唐代美术知识点归纳总结

唐代美术知识点归纳总结

唐代美术知识点归纳总结唐代,是中国历史上一个繁荣昌盛的时期,也是中国古代美术发展的辉煌时期。

唐代美术在雕塑、绘画、书法等方面取得了很大的成就,对后世的美术影响也是深远的。

在唐代的美术作品中,我们可以看到很多具有典型代表性的作品,这些作品无论是在艺术技巧、题材内容还是艺术风格上都有着很高的水平。

在唐代美术中,有许多知识点值得我们深入了解。

下面就来对唐代美术的知识点进行归纳总结。

一、唐代雕塑唐代雕塑在中国古代雕塑史上占有着非常重要的地位,其特点主要有以下几个方面:1. 宗教雕塑:唐代是佛教在中国发展的鼎盛时期,因此佛教雕塑在唐代得到了很大的发展。

唐代的佛像一般形制丰满,线条流畅,身姿优美。

其中以长安大雁塔和麦积山石窟的佛教雕塑最具代表性,大雁塔的高昂优美,麦积山的精美细致,都是唐代佛教雕塑的代表作品。

2. 宫廷雕塑:唐代宫廷雕塑以石刻为主,多用于墓志铭、边城和宫殿的装饰,具有极高的艺术价值。

唐代石刻以唐代大型石刻工艺最先进,数量最为丰厚。

圆雕、线刻纹路工整,局部立体感强,构图空间感强烈。

3. 刻印石灰岩雕塑:唐代的刻印石灰岩雕塑艺术,不仅在技术和造型上取得了新的成就,而且在题材和审美上也有了新的突破。

其代表作品有:德化县崇福寺华严塔刻石《八佛斋隐书》,碧山宫《阿育王佛格木铭》等。

二、唐代绘画唐代绘画在中国绘画史上占有着非常重要的地位,其特点主要有以下几个方面:1. 人物画:唐代人物画的鲜明特点是“比肩侧立”,即两人相立相对,肩并肩之势,这是唐代绘画的一大特色。

其代表作品有韩滉的《玉堂晓图》、裴旻的《仙真图》等。

2. 山水画:唐代山水画最主要的特点是着重表现出气势恢宏、豪放雄健。

代表作品有怀素的《杨柳青青图》。

3. 花鸟画:唐代花鸟画取材广泛,构图新颖,造型雅致,有些作品达到了相当高的艺术成就。

如吴道子的《游春图》、孙伏园的《芳谷闲看图》等。

三、唐代书法唐代书法在中国书法史上有着独特的地位,其特点主要有以下几个方面:1. 隶书:唐代隶书体现了“显扬古风”的特点。

唐代的工艺美术

唐代的工艺美术

唐代的工艺美术唐代是中国历史上一个非常辉煌的时期,其中的艺术和文化成就更是令人称赞。

在那个时代,工艺美术是一个非常重要的领域。

唐代的工艺美术涵盖了许多领域,包括陶瓷、织物、金属制品、雕刻和书法等。

本文将深入探讨唐代工艺美术的一些方面。

1. 唐代陶瓷唐代陶瓷是中国历史上最发达的陶瓷之一。

唐代的陶瓷工艺在多个方面进行了创新,从制作工艺到装饰技巧都有所提高。

其中最著名的作品是唐三彩。

这种陶艺使用了三种颜色,黄色,绿色和棕色。

这些陶器通常被用作装饰品,用于装饰住宅和皇宫。

唐三彩器具以其缤纷多彩的图案和精湛的工艺而著名,至今仍有如新的光泽。

2. 唐代织物唐代织物也是唐朝的一大亮点。

在唐代,丝绸制品的生产水平得到了显著提高,同时还出现了新的生产工艺和装饰技巧。

其中最著名的是云锦。

云锦是一种复杂的织物,通常由多种颜色和图案组成,具有非常强的装饰性。

云锦通常用于制作衣服,被公认为精美的装饰艺术品。

3. 唐代金属制品唐代亦是金属工艺达到了较高水平的历史时期。

唐代的金属制品特色是其精细度和可塑性。

当时的工匠们使用黄金、银、铜、锡、铁等各种金属制造来制造各种器具,包括酒器、香炉、灯芯、锅碗瓢盆等等。

在制造装备工具的同时,金属工艺家还加入了精美的花纹和装饰,使得制品更具美感。

4. 唐代雕刻唐代的雕刻也是非常富有特色,最著名的是石刻。

滕王阁、石窟、大佛寺、龙门石窟等都是著名的唐代石刻代表。

唐代的石刻技术十分先进,刀工高超,给人留下深刻的印象。

此外,唐代的木雕和玉雕也非常有名。

唐代的雕刻艺术被广泛地应用在建筑、道教道观以及雕像上,作为佛教和儒教对唐代文化的重要影响。

5. 唐代书法唐代是中国书法史上一个非常重要的时期。

唐代的书法家将古代秦汉时期的“隶书”和“篆书”完美地融合在了一起,形成了唐代的“楷书”和“草书”。

唐朝“楷书”祖师爷为颜真卿。

他的楷书以笔力雄浑有力而著称,是唐代书法中的王者。

唐代“草书”代表则是张旭和怀素,用草书书写的结构十分奇特、奔放,有时候结体,在艺术上也非常高超。

《中国美术史》第五章隋唐五代时期的美术

《中国美术史》第五章隋唐五代时期的美术

第五章隋唐五代时期的美术填空题1. 唐代美术毫不掩饰的表明要起(成教化,助人伦)的作用。

2. 当代是古代人物画的盛期,在表现(重大政治题材),反映(贵族生活情态),描绘(多种道释现象),及(宗教题材)等方面有重要成就, (反映城乡风俗),也开始成为美术家所注意,在南北朝基础上题材范围进一步扩大。

3. 贵族阶层对美术的需要增多,贵族的精神状态及艺术审美爱好在美术作品众得到进一步反映。

在盛中唐画家(张萱)(周昉)及五代(顾闳中)(周文矩)的绘画中有着集中的表现。

4. 以山水花鸟为题材的绘画创作开始活跃和山水花鸟专门画家的出现,反映了美术在现实生活的扩大,(荆浩,关仝,董源、巨然,黄筌)的出现显示了山水花鸟画的成熟。

5. 〈〈步辇图》是描绘(唐太宗派文成公主入藏与松赞干布联姻)的故事。

6. 吴道子是(盛唐)时期最伟大的画家,对(中古)丄后的人物画有巨大深远的影响,他的佛教画被称为(吴家祥)。

也成(百代画圣)。

8. 韩干是(唐代)画家,自谓(臣自有师,殿下内厩之马皆臣之师).9. (韩滉)的《五牛图》。

10. 吴道子在大同殿画嘉陵江山水,(一日而就),他代表了盛唐兴起的(粗犷雄伟)的山水画风格。

11. 韦偃时代晚于韩干,以描绘(庞大的马群)著称,有(《牧放图》)。

12. 张萱师(唐)代仕女人物画家,他的画有(〈〈捣练图》、《虢gu a国夫人游春图》、《武后行从图》。

13. 张萱画贵族妇女,(以朱色晕染耳根)。

14. 周昉人物画特点(初效张萱,后则小异),(衣纹简劲,彩色柔丽),(以丰厚为体)。

15. 周昉的宗教画有新的创造,与(张僧繇,曹仲达,吴道子)并成为(周家祥)____ 。

16. 创水月观音之体的是(周昉)。

17. 周昉的仕女画有(《纨wa扇仕女图》、《簪zm 花仕女图》。

18. 周昉是继吴道子之后具有重大影响的画家,他的成就不仅在技法的高超上,而是较深的揭示出(唐代后期妇女精神上受压抑苦闷和不幸)。

唐代工艺美术的时代特点

唐代工艺美术的时代特点

唐代工艺美术的时代特点唐代是中国历史上一个强大的朝代,是中国历史的长河中一朵绚丽的奇葩。

国家强盛,社会安定,民族统一,经济繁荣,文化灿烂,国际交往频繁。

唐在文化、政治、经济、外交等方面都取得了辉煌的成就。

唐代的工艺美术也随之进入了一个新的发展和成熟阶段,这一时期的工艺美术获得了全面的发展,呈现繁荣发达的景象。

陶瓷、染织、刺绣、铜镜、金银器等的技艺水平和生产规模都超越了前代。

经济的发达,中外文化的交流以及人的思想意识的解放,使唐代的工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆婉的装饰意匠和富丽丰满的形态特征,在设计和制作上都具有造型精巧、色彩华丽、纹饰新颖活泼、品种多样的风格特点。

唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。

唐代作为我国工艺美术史上的一个鼎盛时期的绚丽辉煌的时代特点,主要可以从以下几个方面来分析: (1)陶瓷:唐代早期的制瓷业仍处在恢复阶段。

进入中期以后,制瓷技术进步,瓷器质量提高,窑址林立,规模宏大。

唐代这一时期的青瓷胎质细腻、釉层匀净﹑色泽温润,纹饰偏重造型﹑处理简练,装饰技法以划花为主,也有少量印花﹑刻花和镂雕。

唐代晚期,以越窑为代表的瓷业生产已进入了鼎盛时期,制瓷技术高度发展,产品种类繁多﹑制作精致、造型优美。

唐代白瓷也获得了长足的发展,白瓷釉色匀净,器形雍容饱满,胎体厚实细洁,瓷质坚硬。

与越窑青瓷形成了南青北白的局面,代表了唐代瓷器生产的两大主流。

唐代创造或发展了一些彩瓷,包括釉下彩绘及绞釉﹑绞胎等,为以后色釉和彩绘装饰开辟了新的天地。

唐三彩是唐代陶器中的精华,是中国古代陶器中一颗璀璨的明珠,是中国古代艺术宝库中的珍品。

在初唐、盛唐时达到高峰。

唐三彩,色彩斑斓,造型优美,是一朵奇异的陶艺之花。

唐三彩作为传统的文化产品和工艺美术品,不仅在中国的陶瓷史上和美术史上有一定的地位,而且它在中外的文化交流上也起到了相当得要的作用。

(2)染织:唐朝时期经济发达,人民生活富庶,商业﹑手工业昌盛,贵族生活奢侈注重享乐,服饰竞求华贵,这些都促进了纺织工艺的发展,同时也推动了印染技术的进步。

对唐代工艺美术的思考

对唐代工艺美术的思考

对唐代工艺美术的思考唐代是中国历史上的一个重要时期,也是中国工艺美术发展最为繁盛的时期之一、唐代工艺美术在技术、材料、艺术表现等方面取得了很大的成就,对后世的工艺美术产生了深远的影响。

本文将对唐代工艺美术进行思考,探讨其特点及其对后世的影响。

一、技术进步是唐代工艺美术的重要特点之一、唐代工艺美术的发展离不开各种先进的制作技术。

比如在陶瓷方面,唐代发明了高温陶瓷烧制技术,使陶瓷制品更加坚固耐用。

同时,唐代还发展了绘画瓷的技术,使陶器上的绘画更加细腻和精美。

在青铜器制作方面,唐代采用了铸造和铸锻相结合的制作方法,使青铜器的形态更加复杂多样。

此外,还有丝织品、漆器、金银器等各个领域都有技术的创新与发展。

二、唐代工艺品的材料多样性。

唐代的工艺美术作品使用了丰富多样的材料,如瓷器使用了陶瓷、瓷土、釉等;青铜器使用了铜、锡等金属材料;织品使用了丝绵、棉麻等。

这些材料的运用使得唐代的工艺品在视觉上更为丰富多样,给人以美的享受。

三、唐代工艺美术的艺术表现形式丰富多样。

唐代的工艺美术作品在形式上独具特色,既有基于自然图案的装饰,也有以人物、动物、飞禽走兽等为主题的雕刻。

此外,唐代的工艺美术作品还融入了诗词、歌赋、书法等文艺元素,使得作品更加富有文化内涵。

四、唐代工艺美术对后世的影响举足轻重。

唐代的工艺美术在后世产生了广泛的影响,并为后世的工艺美术发展提供了宝贵经验和借鉴。

唐代的瓷器制作技术在后世一直得到延续和发展,成为中国传统工艺美术的重要组成部分。

同时,唐代的绘画瓷和雕塑品也对现代的艺术创作产生了重要影响,为后世提供了丰富的创作题材和形式。

总之,唐代工艺美术的思考使我们能够更好地认识和理解中国传统工艺美术的发展历程和特点。

唐代的工艺美术在技术、材料和艺术表现等方面的突破与创新,为后世的工艺美术发展提供了重要的参考和启示。

同时,唐代工艺美术作品在形式上的丰富多样以及文化内涵的融入,使得作品更具艺术价值和审美价值。

恢弘灿烂的唐代美术

恢弘灿烂的唐代美术

人物画
二、“画圣”吴道子 吴道子的创作首先表现在宗教绘画上。他创作了300余堵壁画,涉及各类经变、 文殊、普贤、佛陀等。传为吴道子的作品有:《地狱变相图》、《送子天王图》、《钟 馗捉鬼图》等。
送 子 天 王 图
人物画
地狱变相图
人物画
三、唐代仕女画
张萱 盛唐画家,代表做有《虢国夫人游春图》和《捣练图》。
虢国张萱仕女画的是周昉,是唐代最有代表性的画家之一。 其代表作有《挥扇仕女图》、《簪花仕女图》、《宫骑图》
挥扇仕女图
山水画
一、展子虔 以青绿勾填法描写山川、人物、尚无皴法,树木直接用粉点染,体现 出朴拙而真切的描绘自然的能力,展示出山水画已经由六朝以来的萌芽状态而趋向 成熟。
清风楼阁图
中国美术史 |第五章
隋唐美术
1
中晚唐的花鸟与鞍马画
1、韩幹
绘画艺术
牧马图
中晚唐的花鸟与鞍马画
1、韩幹
照夜白图
2
昭陵六骏
陵墓雕塑 书法艺术
昭陵六骏
乾陵石刻
初唐四家
欧阳询
初唐四家
虞世南
初唐四家
薛稷
楷书与草书的发展
柳公权
楷书与草书的发展
张旭
楷书与草书的发展
怀素
3
石窟壁画
佛教美术
谢谢!
游春图
山水画
二、 李思训,他的画风突破了单纯 以线勾勒填色的画法,以富有变化的 勾褶表现山石树木的结构,再以青绿 重彩填染,使画面富丽堂皇。
江帆楼阁图
山水画
三、李昭道,是李 思训之子,被称为 “小李将军” 。
明皇幸蜀图
水墨山水画
盛唐期间,山水画出现了重大变革,有异于青绿山水而出现了吴道子笔迹豪迈和王 维水墨简淡的山水画。

关于唐朝的论文

关于唐朝的论文

关于唐朝的论文篇一:唐代美术论文唐代美术——论唐代美术的发展摘要:中国古典美术的发展大致可以说到了唐代,才真正摆脱了实用功利性的束缚,才真正完成了审美性的革命,成为纯粹审美的对象。

无论是雕塑、绘画,还是工艺美术,都取得了超越前代的成就:一是宗教画出现了一代宗师吴道子;二是世俗人物画取得突破性进展:三是金碧山水画突现异彩;四是水墨山水画异军突起。

唐代以后中国美术基本上没有脱离唐代美术的规范,继续沿着唐代审美性的道路发展。

面。

唐代出现了便于耕作的曲辕犁,利于灌溉的水力筒车和牛輓高转筒车,注重兴修水利,扩大了耕地和灌溉面积,提高了粮食亩产量,促进了经济作物的发展。

手工业生产技术的改进和内部分工机制的加强,使这一时期官营和私营手工业都获得了显著发展。

唐代创新的花釉瓷、绞釉绞胎瓷、釉下彩绘瓷及三彩釉陶等,以新的工艺技法,展现了唐代陶瓷装饰多样化的特点出现了利用纬丝显花的纬锦,并逐渐取代了传统的经锦。

绞缬、蜡缬、夹缬等印花工艺广泛使用,使唐代丝织品的纹饰色彩更加斑斓。

精美富丽的金银器,铸造精良的铜镜等,均显示了唐代手工业发展的成就。

唐代交通发达,商业繁荣。

特别是唐中期以后,商业进一步发展。

出现了夜市、储蓄和支付钱币的“柜坊”、类似汇票的“飞钱”以及“行”的组织等,为唐代美术绘画的发展创造了良好的条件。

唐代是人物画非常繁盛的时代。

个时期里美术发展的趋向或转变,可以从当时社会意识、文化崇尚乃至经济关系中找出最终的根源。

唐王朝经过近百年的发展,政权已经稳定,经济富足,贵族中间的享乐主义不断加强。

于是,初唐时像阎立本那样以人物画表彰功臣,以绘画为”存乎借鉴”的政治性创作,已不显得多么需要。

神圣庄严的释梵天女竟以豪门中姬妾为模特。

这表明宗教美术中现实成分的不断增强,以至于将从中分离出来而发展为世俗美术。

张萱和周就是在这样的社会背景和绘画发展趋势下登上人物画画坛的。

宋代《宣和画谱》记载他的作品就有47件。

但作品的真迹并没有流传下来,今天所能见到的是宋徽宗赵佶的摹本《虢国夫人游春图》和《捣练图》。

唐代美术鉴赏

唐代美术鉴赏

唐代美术鉴赏————浅谈唐代仕女图长沙理工大学能源与动力工程学院建筑环境与设备工程1101班郝恒杰201126060113摘要本文介绍了唐代仕女图的代表作品:《簪花仕女图》、《步辇图》,并从一些角度进行了赏析,唐代的仕女图是唐代美术的一个方面,反映了唐代美术的一种高度,也折射出唐代人民的生活景象。

关键词:《簪花仕女图》《步辇图》唐代仕女图SummaryThis article describes the representative works of the Tang Dynasty Ladies: "Wearing Ladies""Step Revealed Figure", and from some point of view, appreciation of the Ladies of the Tang Dynasty Tang Dynasty art, and reflects a high degree of art in the Tang Dynasty, also reflects the lives of the people of the Tang Dynasty scene.Key words: "Wearing Ladies" "Step Revealed Figure" Ladies of the Tang Dynasty目录中文摘要 (2)英文摘要 (2)《簪花仕女图》《簪花仕女图》简介 (4)作者周昉简介 (4)《簪花仕女图》赏析 (5)《步辇图》《步辇图》简介 (7)作者阎立本简介 (7)《步辇图》赏析 (8)唐代仕女图的艺术风格 (10)参考文献 (11)后记 (11)原创性声明 (11)《簪花仕女图》简介《簪花仕女图》是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本。

除了唯一性之外,其作品的艺术价值也很高,是典型的唐代仕女画标本型作品,能代表唐代现实主义风格的绘画作品。

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中外美术史主题论文论唐代美术简议唐代人物画的艺术特色姓名张丹年级班级艺设10-1班专业艺术设计长沙理工大学设计艺术学院二零一一年六月摘要唐朝时期,绘画美术已经达到了艺术顶峰,尤其是人物画的艺术特色堪称独树一帜。

在人物画的画家中,张萱、周舫、吴道子的画风尤为突出,推动的人物画发展的高潮。

关键词:唐朝美术人物画张萱周舫吴道子艺术特色ABSTRACTTang dynasty, painting art has reached art peak, especially the unique artistic features of painting is. In ZhangXuan figuration, painters, ZhouFang、 WuDaoZi style is particularly outstanding, and promote the development of figuration climax.Key Words: ZhangXuan ZhouFang WuDaoZi tang art painting art characteristics目录中文摘要 (2)英文摘要 (2)1.唐代美术发展的历史背景 (4)2. 唐朝画风形成的原因 (4)2.1文化方面 (4)2.2思想政策方面 (4)2.3经济方面 (4)3.唐朝画家的人物画风格 (5)4.张萱、周舫、吴道子的绘画艺术特点 (5)4.1 张萱的绘画艺术 (5)4.2 周舫的绘画艺术 (7)4.3吴道子的绘画艺术 (8)结语 (10)参考文献 (10)附录 (11)后记 (12)唐朝时期(公元618-公元907),人物绘画的造诣已经是中国历史上的一个重要的转折时期。

在这个时期里,中国的绘画艺术已经达到了历史的高峰时期。

1 唐代美术发展的历史背景在历史上,唐朝在政治,经济,文化上都是空前繁荣发展的。

在历代明君的积极改革推动发展下,唐朝,政治稳定,国力强大,经济繁荣,并且与外族的关系也是十分融洽,双方之间的交流也十分活跃,在这样的优势下,促成了中国绘画史上最具有跨时代意义的历史阶段。

在这种背景下,踊跃出现了大批的画家,他们的作品万世流传,他们的作品风格鲜明独特,给后世人带来了一批佳品、精品。

而且在此背景下中,山水画的产生出了青绿和水墨两大派系,分别归于南方和北方的不同地域差异;花鸟画创造出了工笔着色、水墨淡彩和没骨等多种艺术表现手法,使得花鸟画的风格更加别具一格;宗教画也显得更加丰富多彩;最重要的是,人物画达到了历史发展高峰,在这个时期,画家越来越注重在作品反映现实生活和刻画人物的精神气质或面貌。

因此可以说,唐代时期的绘画成就,超过了先前各个朝代,影响到了当时的各个国家,成为绘画史上一个巅峰时期。

2 唐代画风形成的原因2.1 文化方面因为当时唐朝和外族的发展比较密切,文化交流也比较多,所以画家在吸收前人和外族的文化下,汲取精华,去其糟粕,使得他们绘画作品的艺术表现技巧更加的丰富,而且创作的题材也十分广泛。

2.2 思想政策方面唐代是我国封建社会的高峰发展时期,人们是充满着自信的,并且当时的国策是采取开放、自由的政策,人们的思想得到解放,精神面貌也在提升。

这是唐朝美术在绘画上追求自由、清新的一个重要的社会原因。

2.3经济方面唐朝时期,画家们在国力强盛的情况下,利用地大物博的优势,走南闯北,因此他们所创造的画作也是十分的注重神韵和气韵。

3 唐朝画家的人物画风格3.1张萱他的人物绘画永远是雍容典雅,富态端庄,充满着一丝不苟的人间情怀。

他善于刻画宫廷妇女的形象,在手法上,他比较喜欢工笔重彩,制造出浓郁厚重的生活气氛。

3.2周舫擅长画人物仕女和壁画。

他的作品一般用笔比较朴实,气韵古典雅致。

在他的仕女绘画作品中,大多数描绘的是仕女的日常生活,在他的画上,着色技巧别具一格,画面层次分明清晰,人物的面部表情丰富,人物画的栩栩与生,体现了作者高超的艺术技巧。

3.3吴道子将自己的以往政治事件描绘转变成描写日常生活上,在造型上比以往更加准确生动,尤其注重心理刻画和细节描绘。

他在作品上,改变了以前的“铁线描”的粗细画风,而且他擅长有节奏的“兰叶描”,突破了以前的人物的艺术形式,形成了独特的风格。

他善于把握人物的生动传神,注重整体形象的塑造。

4.张萱、周舫、吴道子的绘画艺术特点4.1.张萱的绘画艺术作为盛唐的宫廷画师,在题材上,张萱不喜欢大多数人都去选择的神话故事,他比较喜欢世俗的现实生活,尤其善于刻画宫廷妇女的人物形象。

在手法上,张萱不会去使用夸张的笔触和简单的色彩。

他喜欢工笔重彩,制造出浓郁厚重的世俗生活气氛。

在人物形象上,他喜欢丰腴肥满的造型。

在《唐朝名画录》中,对于张萱是这样描述的:“尝画贵公子、鞍马、屏障、官苑、仕女,名冠于时。

善起草,点簇景物的位置,亭台,、树木、花鸟、皆穷其妙”。

由此可见,张萱在人物绘画上的造诣之深。

张萱作品:(1)《捣练图》这幅捣练图,描绘了贵族妇女捣练、贸练、缝制的情景,人物动作张弛有序,富有节奏和韵律,生活的气息十分浓郁。

整个画分为三个部分,分别描绘了三组人物。

第一组是宫中妇女锥击布匹使其更加致密,第二组描绘了妇女们正在缝制布匹,而第三组则描绘了妇女们在熨烫布匹的情景。

在作者的细致入微的观察下,人物的刻画十分生动形象,动作也是极其自然,具有神韵,充满了别样的情趣。

(2)《虢国夫人游春图》这图是张萱流传后世的两件作品之一,为绢本设色,其为摹本,为后世宋人所摹。

画面描绘了玄宗外戚虢国夫人、秦国夫人带着孩子、乳母和侍从女官一行九人骑马出游的情景。

整个画面呈T形,前松后紧,前疏后密,松紧有致,张弛有序。

这个画面被张萱给予了一种轻松愉快的情调,鲜艳的色彩,舒展的线条,动感的形态,以及跳动式的人物构图构成了这样一幅美妙绝伦的游春图。

在这两幅惊世之作中,他的运笔细致匀称,喜欢运用细长舒缓的线条来勾画人物,很少有转折的出现,明显是受顾陆派风格的影响。

在他的笔下,人物形象已经显现出唐时“秾丽丰肥”的样子。

在他的笔下,仕女的形象永远是健康而生气勃勃的。

4.2周舫的绘画艺术周舫,出身于显赫的贵族,本人也先后有过官职。

由于自幼在贵族阶层生活,对贵族妇女的接触较深,因此对贵妇们的日常是十分清楚的。

所以,在他的作品中,不但有描绘贵族妇女的闲情之外,还描绘了出了她们因无聊而郁闷的心境,别具一番韵味。

周舫作品: (1)《簪花仕女图》《簪花仕女图》,绢本设色。

是周舫为数不多的作品之一,为后世所流传。

这幅图描绘的是五个宫廷贵妇在院子里游乐的场面,还有一个执着扇子的侍女待命一旁。

在画面上,一群贵族妇女在牡丹花开的季节里游玩,在这群贵妇中,她们有的手持拂子,逗引小狗;有的手执红花,若有所思;有的正在扑蝶。

她们个个晕娥眉,身材丰腴,薄薄的衣裳,半遮半掩,这切切实实体现出了仕女图“罗薄透凝脂”的传奇效果。

在这幅作品中,周舫采用了的是长长的线条,这种画法有类似于张萱的风格。

在画面上,周舫十分注重衣服质料的描绘,因此整个画面显得极有层次感,并且画中的女子仪态端庄贤淑,举止优雅,气质高贵,真真的贵气逼人。

(2)《挥扇仕女图》《挥扇仕女图》描绘了在夏末秋初的季节里,几位似乎刚刚睡醒的宫妃和仕女在深院里纳凉的情景。

画卷可分为四组:手执团扇坐在椅子上的妃子睡眼惺忪,神态慵懒;其他的人物着装华丽,体态丰腴圆润。

在这幅画卷中,女子皆流露出寂寞、惆怅、忧郁的神态。

这画真实的反映出了当时盛唐末期宫廷贵妇那难以排挤的忧伤和无人问津的社会地位。

在这幅画作中,在手法上,周舫同样使用的是长线条,干脆利落,用线方劲古拙;在人物形象上,人物越来越丰满;在描绘上,人物的下巴已经达到胸部,并且肩已自耳部开始,整个人看上去像没有颈一样。

开创了不一样的画法;设色不够柔丽,也不显艳丽,华丽有不显张华。

4.3吴道子的绘画艺术吴道子,又名道玄,一位绘画造诣颇高的画圣,在绘画方面他已经达到了最高峰。

他擅长于人物、山水,在草木、台阁方面也有一定的涉猎。

但他一生主要从事于宗教道释壁画的创作。

由于他出身贫寒,又是最受欢迎的宫廷画家,他能够进入社会的核心地带,用他惊人的才华和地位画出来一系列的精品。

吴道子创造了比以往更加生动形象的人物造型,并且他是十分注重刻画人物的心理和细节的,使得他的作品更加有韵味。

他的绘画生动而富有感染力。

吴道子作品:(1)《维摩变》这幅《维摩变》壁画位于敦煌莫高窟第103窟,画的是维摩诘(图片暂时缺失)。

在这幅壁画中的维摩诘,神采飞扬,使人能感受的到维摩诘辩论时的惊人气势。

另外,这里的人物的线条粗细对比比较大,并具有昂扬顿挫的转折之美,因此线条的力度更具有感觉。

真正体现出了他所创造的这种彻底放松、肆意张扬的有力而不失内涵的特色艺术形象。

(2)《送子天王图》(局部)此图又称《释迦降生图》,经受流传万世,是吴道子最赋盛名的名画之一。

这幅画描绘了佛教始祖释迦摩尼降生以后,他的父亲和摩耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙,诸神向他礼拜的情景。

这幅图可分为两个部分,前一部分描绘的是天王召见送子之神的情景。

天王居中端坐,神志沉稳,在天王一旁有文武侍臣和仕女,送子之神骑神兽而来;后一部分描绘的是天王走向神庙,后妃随后的情景。

在这幅图中吴道子只用了简单的线描画法,把人物刻画的极其生动,他在画面中所运用的线条具有起伏转折的变化,使得线条更具有动感,有生命力。

结束语唐朝时期,在经济繁荣,政治开明,精神面貌发展的优势条件下,人物画成为绘画史上一个空前繁荣的发展地步,也造成了一个又一个巨人出现的高峰,创造出了全新的绘画风格。

唐朝也因此成为历史上艺术成就最高的朝代。

参考文献《唐朝名画录》作者:朱景玄《中国美术史》作者:姜松荣《中国书画》作者:杨仁恺后记此论文主要描述唐朝时期人物画在张萱、周舫、吴道子的继承与创新下所开创的新的特色风格,把人物绘画推向了历史最高峰,给后世的我们留下了一笔不朽的精神财富。

长沙理工大学论文原创性声明本人郑重声明:所呈交的论文,是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。

除文中已经注明引用的内容外,本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。

对本文的研究做出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。

本人完全意识到本声明的结果由本人承担。

年级与班级:艺设10-1班论文作者签名:张丹2011 年6 月7 日。

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