艺术概论知识点总结
艺术概论大纲知识点总结
艺术概论大纲知识点总结第一部分：艺术的定义和分类1. 艺术的定义a. 英文艺术定义：Art is a diverse range of human activities and the products of those activities.b. 汉语艺术定义：艺术是人类活动的多样性范围和这些活动的产物。
2. 艺术的分类a. 视觉艺术：绘画、雕塑、摄影b. 表演艺术：音乐、舞蹈、戏剧c. 文学艺术：小说、诗歌、散文d. 建筑艺术：建筑、景观设计第二部分：艺术史1. 古代艺术a. 古埃及艺术：金字塔、法老雕像b. 古希腊艺术：雕塑、建筑c. 古罗马艺术：壁画、雕塑2. 中世纪艺术a. 圣经题材的绘画和雕塑b. 哥特式建筑c. 维多利亚时代的绘画和工艺品3. 文艺复兴艺术a. 达·芬奇的绘画b. 米开朗基罗的雕塑c. 文艺复兴建筑风格4. 近现代艺术a. 印象派绘画b. 表现主义艺术c. 抽象艺术第三部分：艺术理论1. 艺术的美学a. 美的定义和分类b. 美学理论的发展和影响2. 艺术的意义a. 艺术对社会的影响b. 艺术对个体的意义3. 艺术的批评与鉴赏a. 艺术批评的方法和标准b. 艺术鉴赏的技巧和心得第四部分：艺术创作1. 艺术创作的过程a. 创意的来源和激发b. 技巧的学习和提高c. 表达的方式和手段2. 艺术创作的风格a. 现实主义b. 抽象艺术c. 表现主义3. 艺术创作的目的a. 艺术表达情感和思想b. 艺术传递价值观念和社会信息第五部分：艺术市场和产业1. 艺术品交易和投资a. 拍卖市场b. 藏家和收藏家c. 艺术品投资的风险和收益2. 艺术教育和培训a. 艺术学校和学院b. 艺术培训机构和课程c. 艺术教育的价值和挑战3. 艺术产业和创意经济a. 影视产业b. 设计产业c. 文化创意产业结语以上是艺术概论大纲知识点总结的内容，其中包括艺术的定义和分类、艺术史、艺术理论、艺术创作以及艺术市场和产业等方面的知识点。
大专艺术概论知识点总结
大专艺术概论知识点总结一、艺术的定义和特点1. 艺术的定义艺术是人类用自己的想象力和感官表达情感、观念和价值观念的一种活动，包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧、文学等多种形式。
2. 艺术的特点艺术具有主观性、客观性、审美性、创造性等特点，是一种表达和传递情感、思想和精神世界的方式。
二、艺术的起源和发展1. 艺术的起源艺术起源于人类对自然、社会和个体内心世界的需求和表达，是人类认识和改造世界的一种方式。
2. 艺术的发展艺术随着人类社会的发展而不断地演变和发展，从最早的原始艺术到古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、现代艺术和当代艺术，艺术的形式和风格不断地变化和丰富。
三、艺术的分类1. 视觉艺术视觉艺术包括绘画、雕塑、摄影、建筑等形式，是通过视觉感知来表达和传达信息的一种艺术形式。
2. 音乐艺术音乐艺术是通过声音和乐音来表达情感和思想的一种艺术形式，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3. 舞蹈艺术舞蹈艺术是以肢体动作、节奏和音乐为主要表现手段的艺术形式，包括古典舞蹈、现代舞蹈、民间舞蹈等。
4. 戏剧艺术戏剧艺术是以表演为主要形式的艺术形式，包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧等。
5. 文学艺术文学艺术是通过文字和语言来表达情感和思想的一种艺术形式，包括诗歌、小说、散文等。
四、艺术的审美特点1. 看美的主要要素艺术作品的审美特点包括形式美、内容美、情感美、风格美、意义美等方面，通过色彩、线条、形状、结构等方面来表达美的感觉。
2. 听美的主要要素音乐作品的审美特点包括旋律美、和声美、节奏美、音色美、表现力美等方面，通过声音、乐音、旋律等方面来表达美的感觉。
3. 舞美的主要要素舞蹈作品的审美特点包括舞姿美、动作美、节奏美、编排美、表现力美等方面，通过肢体动作、舞姿、舞步等方面来表达美的感觉。
4. 戏美的主要要素戏剧作品的审美特点包括情节美、表演美、节奏美、旋律美等方面，通过故事情节、人物性格、台词对白等方面来表达美的感觉。
艺术概论整理知识点总结
艺术概论整理知识点总结一、艺术的定义1. 艺术的概念艺术是人类对客观世界的再创造，通过表达艺术家的内心情感和审美追求来实现创造性活动。
它是一种语言，通过不同的表现形式传达思想和情感，是一种文化的表现方式，可以反映出时代和社会的特征。
2. 艺术的分类- 形式艺术：包括绘画、雕塑、建筑等，主要以形式和结构的美感为主。
- 表现艺术：包括舞蹈、音乐、戏剧等，重在表现情感和意境。
- 应用艺术：包括工艺品、设计等，以实用性和美感兼备为主。
二、艺术的发展历程1. 古代艺术- 古埃及艺术：以神话故事为主题，墓室壁画和金字塔雕像等为代表。
- 古希腊罗马艺术：以人物雕塑和建筑为代表，追求美的完美和和谐。
2. 中世纪艺术- 以宗教为主题，建立了大量的教堂和修道院，绘画和雕塑刻画了宗教故事和圣徒形象。
3. 文艺复兴- 15世纪至16世纪，意大利文艺复兴运动兴起，启发了欧洲艺术的新风貌，文艺复兴时期艺术大师达芬奇、米开朗基罗等开创了新的艺术风格。
4. 近现代艺术- 工业革命以后，艺术逐渐向非传统的方向发展，出现了印象派、表现主义、抽象艺术等新的艺术形式，现代主义艺术和后现代主义艺术也相继兴起。
三、艺术的要素1. 艺术的形式- 线条、色彩、形状、结构等视觉元素，以及音乐的旋律、和声、节奏等听觉元素都是艺术的形式要素。
2. 艺术的内容- 人物、风景、静物等主题内容，主要表现在作品所要表达的思想和情感上。
3. 艺术的风格- 在艺术的发展中，艺术家会形成自己独特的风格，例如梵高的后印象派风格、毕加索的立体派风格等。
四、艺术的审美1. 艺术的审美性- 艺术作品通过具体的形式和内容，引发人们审美情感，让人产生美的享受和赏识。
2. 艺术的审美功能- 艺术作为审美的媒介，能够激发人们的情感、思想和灵感，给人以美的满足和精神抚慰。
3. 艺术的审美标准- 人们对艺术作品的审美评价是主观的，而且因人而异，但也有一些普遍的标准，比如情感真挚、形式美观、内涵丰富等。
艺术概论知识点
1.中国核心艺术观念：三种美学核心思想2.中国传统美学：儒家：礼乐合一代表人物：孔子孟子道家：崇尚自然自由代表人物：老子庄子禅宗：高扬“心”的地位和作用代表人物：弘忍南北二宗3.西方艺术观念：(1).模仿论：艺术是对现实世界的模仿(2).表现论：艺术是人情感的表现(3).形式论：艺术的本质是艺术作品的形式(4).艺术体制论：艺术体制论是一种社会机制，是特定时期存在的关于艺术的各种观念与知识系统，是艺术品赖以存在的生产、传播、消费、评价的完整的社会体制。
4.马克思主义观念：(1).从人的本质问题出发思考艺术与美，艺术是人在活动中所体现出来的精神力量(2).艺术作为社会意识形态的形式存在属于上层建筑(3).艺术内容与形式的辩证关系(4).马克思主义艺术观念在中国的发展5.艺术内容与形式的辩证关系：(1).艺术是内容与形式的辩证统一(2).内容决定形式，形式服从内容(3).形式具有一定的独立性(4).在特点的社会历史环境条件下，在内容决定形式的同时，形式也会反作用于内容。
6.审美的四种功能：(1).审美认识功能：人们通过艺术活动可以独特影响至深地认识人、社会、自然与历史等(2).审美教育功能：通过艺术鉴赏人们能够领略其中的真善美，从而寓教于乐、潜移默化的接近、认同甚至激赏这种真善美所汇成的价值与力量。
(3).审美娱乐功能：艺术能够引导人们宣泄情绪、释放压力、感受愉悦。
(4).审美体验功能：在艺术鉴赏的过程中，人们能够感同身受的认识生活之美。
（核心）7.艺术家是一个什么样的群体?(1)艺术家是优秀作品的创造者：凭借艺术才华，通过创造性劳动，创作、生产优秀的艺术作品，(2)艺术家是人类灵魂的工程师：艺术诉诸人类情感，直通人类心灵；艺术具有怡情养心、铸造灵魂的功能。
(3)艺术家是先进文化的传承者、开创者：每一次成功的、精彩的艺术创作，既是对艺术经典的继承，也是对前人作品的超越；既是对先进文化的传承，也是一个不断求新、求变、求突破、求发展的过程。
艺术概论知识点总结pdf
艺术概论知识点总结pdf艺术是人类创造出来的一种表现方式，通过对各种形式的材料和技术的运用，来表达人类对于世界和生命的理解和感受。
艺术包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、文学等多种形式，它们都是人们表达情感、思想、观念的方式。
在这篇文章中，我们将对艺术的概念、分类、发展、特点等方面进行总结和探讨。
一、艺术的概念艺术是一种综合的表达方式，它通过对材料、形式、内容的创造和组织，达到表现作者情感和想法的目的。
艺术可以是具象的，也可以是抽象的，可以是传统的，也可以是现代的。
它不仅仅是一种技术，更是一种思想和精神的表达。
二、艺术的分类艺术可以根据表现形式、内容和风格进行分类，例如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等，也可以根据时代和地域进行分类，例如古代艺术、现代艺术、东方艺术、西方艺术等。
1.绘画绘画是艺术的最古老形式之一，它通过画笔、颜料和画布等材料，来表现作者的观念和情感。
绘画可以分为写实主义绘画、抽象绘画、装饰绘画等多种类型，同时也可以根据颜料的不同分为水彩画、油画、素描等。
2.雕塑雕塑是艺术中另一种重要的表现方式，它通过对材料进行塑造和雕刻，来表达作者的观念和情感。
雕塑可以分为立体雕塑和浮雕，也可以根据材料的不同分为石雕、铜雕、陶瓷雕塑等。
3.音乐音乐是一种通过声音表达情感的艺术形式，它可以通过乐器演奏、歌唱等方式来表达作者的思想和情感。
音乐可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐等多种类型，同时也可以根据音乐风格进行分类，例如爵士乐、摇滚乐、古典音乐等。
4.舞蹈舞蹈是一种通过肢体动作来表达情感和思想的艺术形式，它可以是个人的表现，也可以是集体的展示。
舞蹈可以根据舞蹈动作的不同进行分类，例如古典舞、现代舞、民族舞等，同时也可以根据舞蹈风格进行分类，例如芭蕾舞、街舞、民间舞等。
5.戏剧戏剧是一种通过演员表演来表达情感和思想的艺术形式，它可以是话剧、音乐剧、舞剧等多种形式。
戏剧可以分为古典戏剧、现代戏剧、民间戏剧等，同时也可以根据表演内容进行分类，例如喜剧、悲剧、历史剧等。
艺术概论相关知识点总结
艺术概论相关知识点总结1. 艺术的定义艺术是人类创造性的产物，它可以是绘画、雕塑、音乐、舞蹈、建筑、文学、戏剧、电影等多种形式。
艺术的定义是一个广泛而复杂的话题。
在人类历史上，对艺术的定义一直存在着诸多争议。
从古希腊的美学理论到现代艺术思潮，人们对于艺术的理解与定义不断发展与变化。
然而，总的来说，艺术具有以下特点：创造性、表现性、审美性、传达性、交流性等。
2. 艺术的分类艺术可以根据表现形式的不同被分为视觉艺术、音乐艺术、表演艺术等不同形式。
在这些分类下又有绘画、雕塑、摄影等视觉艺术形式，音乐、舞蹈、戏剧等表演艺术形式等。
此外，艺术还可以根据内容的不同被分为抽象艺术、写实艺术、实验艺术等不同类型。
不同的艺术形式与类型都有着自己独特的表现方式与审美特征。
3. 艺术的风格与流派艺术的风格与流派是指艺术作品的风格特征与流派传统。
在不同的历史时期与地域环境中，艺术作品会受到不同的文化、社会、政治等多种因素的影响，从而形成不同的风格与流派。
比如文艺复兴时期的意大利文艺复兴风格、印象派的法国印象派艺术流派等。
每一种风格与流派都有着其独特的表现方式与艺术特点。
4. 艺术的历史背景艺术的历史背景是指在不同历史时期中的艺术发展状况与影响。
在不同的历史时期，艺术作品会受到不同的政治、经济、文化、宗教等因素的影响，从而呈现出不同的特点与风貌。
比如古希腊的古典艺术、文艺复兴时期的人文主义艺术、现代主义的现代艺术等。
每一种历史时期的艺术都有其独特的史诗背景与意义。
5. 艺术的意义艺术在人类社会中具有重要的意义，它不仅仅是一种审美享受，更是一种文化传承与意识形态的表达。
艺术作品可以通过其独特的语言与形式，来表达着艺术家对于生活、情感、精神、价值观等方面的理解与表达。
艺术还可以通过艺术作品的传播与交流，来促进不同文化之间的交流与理解。
艺术的意义是多方面的，是对人类与世界的理解与表达。
艺术概论是一门综合性学科，它涉及到艺术的多个方面，需要我们从不同角度去理解与思考。
艺术概论课本知识点
1、艺术的定义：艺术是人类特有的、高级的、复杂的审美实践行为和精神创造活动。
2、中西方“艺术”概念对比：⑴界定范围的宽泛无论是古代中国人和西方人，他们对于艺术的界定多比较宽泛，比如中国的“六艺”，西方古罗马时期的“广泛的艺术”阶段，以及中世纪的“自由的艺术”。
⑵“技艺”成分的强调中西在定义艺术是多注重包含“技艺。
”⑶“技能”到“才能”的转变进程界定是都经历了一个只强调艺术中的技术成分，到“技”“艺”并重。
3、艺术学确立的过程⑴康拉德﹣费德勒“艺术学之父”⑵德索《美学与一般艺术学》是艺术学独立的标志，被认为是艺术学成为独立学科正式得到确认的重要标志。
⑶乌提兹确认并提升艺术学地位的重要人物。
4、艺术的5种起源说⑴艺术起源于模仿亚里士多德德谟克利特⑵艺术起源于情感和思想交流的需要雪莱、列夫﹣托尔斯泰⑶游戏说莱辛最早提出席勒认为艺术的产生是人类脱离了动物界的一个最后和最重要的标志。
斯宾塞是席勒支持者，游戏说亦被称为“席勒--斯宾塞”理论。
⑷巫术说最早提出是泰勒直接倡导者萨洛蒙﹣赖纳赫，弗雷泽《金枝集》进一步提出各个原始部族的风俗、仪式和信仰都起源于交感巫术理论。
⑸劳动说恩格斯《自然辩证法》、毕歇尔《劳动与节奏》综合决定论艺术的产生经历了一个由实用到审美，以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中渗透了人类模仿的需要、表现的冲动、游戏的本能，艺术的发展是多元决定的。
5、艺术研究途径1）人类文化考古实证研究2）原始艺术活动模式分析3）儿童心理研究成果借鉴4）原始思维方式特征辨析6、论述题：如何成为艺术家？7、艺术创作定义：艺术家经由特定生活的触动和创作欲望的推动，运用一定的艺术语言和技巧，通过艺术的加工和创造，将自己的生命体验和内灾情感转化为生动可感的艺术形象，是自己的审美意识物化为艺术作品的具体行为过程。
艺术创作的三个动态过程：1）生活体验：艺术创作的准备环节艺术体验既是艺术创作者内心实实在在的心理行为过程，更是一种帮助艺术家接通和激活内在世界与外在世界的联系，进而达到艺术创作更高境界的重要机缘。
艺术概论课外知识点总结
艺术概论课外知识点总结一、艺术的定义1. 艺术的本质：艺术是人类表达情感、思想和经验的一种方式，它可以通过各种形式如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等进行表现。
2. 艺术的目的：艺术的最基本目的是表达，而其次是审美。
艺术可以将艺术家的情感和思想传递给观众，同时也可以触发观众的审美感受。
二、艺术的历史1. 古代艺术：古代艺术以宗教和神话为主题，表现形式多样，如壁画、雕塑等。
古埃及的金字塔和法老的陵墓中的壁画是古代艺术的代表作品。
2. 中世纪艺术：中世纪的艺术主题多为宗教，如教堂的壁画、玻璃花窗等。
3. 文艺复兴：文艺复兴时期是艺术发展的转折点，人们开始对古希腊和罗马的文化进行复兴，艺术作品更加注重写实和人文主题。
三、艺术的理论1. 美学理论：美学是研究美和审美的学科，主要研究艺术的美感和审美情趣。
其中有形美和精神美是美学的两个基本概念。
2. 艺术哲学：艺术哲学主要研究艺术的本质、功能和意义，同时也对艺术创作和鉴赏进行探讨。
四、各种艺术形式1. 绘画：绘画是以画笔和颜料为媒介进行表现的一种艺术形式，作品包括油画、水彩画、素描等。
2. 雕塑：雕塑是以各种材料如大理石、铜、铁等塑造出各种形态的艺术品，形式多样，可以是立体的也可以是平面的。
3. 音乐：音乐是利用声音进行艺术表现的一种形式，包括器乐、声乐等，古典音乐、流行音乐都是音乐的体裁。
4. 舞蹈：舞蹈是用身体语言进行艺术表现的一种形式，通过动作和姿态来传递情感和意义。
5. 戏剧：戏剧是以舞台表演为主要手段的艺术形式，包括话剧、歌剧、舞剧等。
五、艺术的欣赏1. 艺术欣赏的主要方法：艺术欣赏是通过观赏、聆听、品味等方式来体验艺术作品，可以通过对作品的细致观察和深入思考来获得更深的体验。
2. 艺术作品的评价标准：评价一个艺术作品的好坏不仅仅取决于欣赏者的主观感受，还需要考虑作品的表现形式、意义和艺术性等方面。
六、艺术与社会1. 艺术与政治：艺术在历史上常常与政治相互影响，艺术家通常也是社会的见证人，他们表达了对社会现状的观察和批判。
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艺术概论知识点总结第一章艺术的本质与特征1第一节艺术的本质一.关于艺术本质的几种主要看法1.客观精神说：这种观点认为艺术是理念或客观宇宙精神的体现。
柏拉图认为，理式世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅仅是第三性，而现实世界是理式世界的摹本，艺术是摹本中的摹本，影子中的影子。
当然，柏拉图的这些观点是基于他客观唯心主义的看法，与柏拉图相反的是，德国古典美学的集大成者黑格尔他认为：美就是理念的感性显现。
2.主观精神说：这种观点认为艺术是自我意识的表现，是生命本体的冲动，德国古典美学的开山鼻祖康德，把他的美学体系建立在主观唯心主义基础之上，他认为这种自由的艺术是一种不掺杂任何利害关系，不涉及任何目的的，尼采也有第一部悲剧的诞生。
3.模仿说和再现说：这种观点认为艺术是对现实的模仿，发展到后来，他们认为艺术是对社会生活的再现。
古希腊亚里士多德等模仿说对艺术实践产生了极大的影响，而俄国19世纪民主主义者车尔尼雪夫斯基从美是生活的论断，得出艺术是对生活的再现，对客观现实的再现二.艺术本质问题的科学理论基础1.人类社会生活从总体上可以划分为物质生活和精神生活。
2.马克思明确的提出了“艺术生产”的概念。
■艺术生产理论揭示了艺术的起源，特点和性质。
从艺术的起源上来看，艺术生产也是经历漫长过程，才从物质生产中分离出来；从艺术的特点和性质上来看，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容：一方面是对客观社会生活的反应，另一方面又是艺术家对艺术的审美理想和情感愿望。
■艺术生产理论阐述了两种生产不平衡的关系。
就拿19世纪的俄国来说，俄国当时的经济比西欧资本主义国家比较落后，社会中甚至还残余农奴制，但是它的文学却呈现出空前繁荣的状态。
果戈里，契珂夫，柴可夫斯基，列夫托尔斯泰，列宾《伏尔加河上的纤夫》，《天鹅湖》，《睡美人》。
■艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。
艺术创作—艺术作品—艺术鉴赏第二节艺术的特征1.形象性■艺术形象主观与客观的统一。
《蒙娜丽莎》，《韩熙载夜宴图》■艺术形象内容与形式的统一。
《巴尔扎克像》■艺术形象共性与个性的统一。
《阿q正传》2.主体性■艺术创作具有主体性的特点。
韩幹《照夜白图》，赵孟頫《秋郊饮马图》■艺术作品具有主体性的特点。
朱自清《桨声灯里的秦淮河》具有清新委婉，朴实淳厚的特点，俞平伯《桨声灯里的秦淮河》细腻感人，情景交融。
■艺术欣赏具有主体性的特点。
一千个人中就有一千个哈姆雷特。
3.审美性■艺术的审美性是审美意识的集中体现。
■艺术的审美意识是真善美的结晶■艺术的审美意识是内容美和形式美的统一■第二章艺术的起源第一节中外艺术史上关于艺术起源的五种观点一.艺术起源于“模仿”说■古希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的模仿。
■亚里士多德指出：“所有的文艺都是模仿”。
悲剧总是在模仿被我们今天的人好的人。
亚里士多德强调：所有的艺术都是起源于对自然界和社会现实的模仿。
二.艺术起源于“游戏说”这种说法认为，艺术活动或审美活动三.艺术起源于“巫术说”四.艺术起源于“劳动说”五.艺术起源于“表现说”第二节艺术起源的第六种看法：多元决定论综上所述，我们认为，多元决定论就是正确的决定。
艺术的产生经历了由实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要，表现的冲动和游戏的本能。
从根本上来讲，艺术的起源最应该归结于人类的实践活动。
事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。
正是在这种原始文化的土壤上，艺术才得以产生和发展起来。
第三章艺术的功能和艺术教育第一节艺术的社会功能艺术的社会功能有很多，但主要是审美认知作用，审美教育作用，审美娱乐作用。
一.审美认知作用■审美的认知作用，主要是人们通过艺术鉴赏活动，一方面认识自然，另一方面，认识社会，认识历史，认识人生。
■艺术对于人生，社会，历史具有审美认识的功能。
恩格斯评价巴尔扎克的《人间喜剧》为“百科全书”，列宁把列夫托尔斯泰称为“俄国的一面镜子”。
■对于大到天体，小到细胞的自然现象，都具有审美认知功能。
科教频道。
二，审美教育作用■审美的教育作用，是指欣赏艺术活动中，受到了真善美的熏陶和感染，思想上受到了启迪，实践上树立了榜样，认识上得到了提高。
并在潜移默化中，使思想，情感，理想和追求上得到了深刻的变化，从而正确的理解和认识生活，树立正确的人生观和世界观。
■代表人物：孔子的“六乐”柏拉图强调“理性”的艺术。
■审美教育作用的特点：“以情感人”，“潜移默化”，“寓教于乐”。
三.审美娱乐作用■审美的娱乐作用，是指欣赏艺术活动中，审美的需要得到了满足，获得了精神享受和审美愉悦，愉心悦目，通过阅读书籍和观看演出，是自己的身心得到了愉悦和休息。
第二节艺术教育艺术教育是美育的核心，他的根本目标是培养全面发展的人。
同时它也承担着开启感知力，理解力，想象力，创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
第一节美育与艺术教育■孔子在先秦时期■18世纪的德国美学家席勒《美育书简》■古典美学家康德■提倡把智育，德育和美育相结合的清末学者王国维■北京大学校长蔡元培第二节艺术教育在当代社会中的重要意义■提高艺术修养和艺术鉴赏力，培养健全人的审美心理结构。
艺术教育是美育的核心，它将对人们道德的完善和智力的开发也产生着重要的影响。
在丰富人的想象力，加深人的理解力，发展人的感知力，增强人的创造力，培养全面发展的人。
第三节艺术教育的任务和目标■普及基本的艺术知识，提高艺术修养■健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力■陶冶人的情感，培养全面发展的人。
文化系统中的艺术第一节作为文化现象的艺术一.文化与艺术1.文化作为一个大系统，包含了诸多的子系统。
总体来讲，文化这个大系统主要包含物质文化，精神文化，制度文化这三个大子系统，但他们同时也包含了更多低层次的子系统。
例如，精神文化中包含了哲学，科学，道德，宗教等许多子系统。
他们都处于文化这个大系统中，一方面，他们受到文化大系统的影响和制约，另一方面，他们又影响和反作用于文化大系统。
二.艺术在人类文化中的地位1.艺术作为文化的独特组成部分，就始终推动和参与着人类文化的发展进程，体现和反映出了文化各个阶段的发展2.艺术作为文化的独特组成部分，从一方面讲，受到了文化大系统的制约和影响。
代表：屈原，李白，杜甫，王实莆，罗贯中，曹雪芹等等第四章文化系统中的艺术第一节作为文化现象的艺术一.文化与艺术1.文化作为一个大系统，包含了诸多的子系统。
总体来讲，文化这个大系统主要包含物质文化，精神文化，制度文化这三个大子系统，但他们同时也包含了更多低层次的子系统。
例如，精神文化中包含了哲学，科学，道德，宗教等许多子系统。
他们都处于文化这个大系统中，一方面，他们受到文化大系统的影响和制约，另一方面，他们又影响和反作用于文化大系统。
二.艺术在人类文化中的地位1.艺术作为文化的独特组成部分，就始终推动和参与着人类文化的发展进程，体现和反映出了文化各个阶段的发展2.艺术作为文化的独特组成部分，从一方面讲，受到了文化大系统的制约和影响。
代表：屈原，李白，杜甫，王实莆，罗贯中，曹雪芹等等第三章实用艺术实用艺术是审美和实用相结合的表现性空间艺术。
建筑艺术：是建筑物和构筑物的统称。
是用一定的物质材料修建或构筑的居住场所。
建筑的三条基本原则：坚固实用美观建筑的要素：空间（基本要素），比例，形态，色彩，装饰，节奏等园林艺术：是指在一定的范围内运用工程技术或艺术手段，通过改造地形，种植花草，营造建筑，布置园路等创作途径而形成的美的自然环境和游憩境域。
工艺美术和现代设计：在外观和造型上具有审美价值，与人类日常生活相关的一类美术品的总称。
实用艺术的审美特征●实用性和审美性●表现性和形式美●民族性和时代性第四章造型艺术造型艺术是指运用一定的物质材料，塑造静态的视觉形象来反映社会现实和表达艺术家的思想情感。
它是一种再现性的空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
造型艺术的审美特征（书法艺术，绘画艺术，摄影艺术，雕塑艺术）●造型性与直观性●瞬间性与永固性●表现性与再现性第五章表情艺术情艺术是通过一定的物质媒介（音响，人体）等直接的表达出作者的思想情感，反映社会现实生活。
舞蹈艺术：是经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，通过舞蹈的语言，节奏和表情等多中基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，来表达作者的思想情感。
音乐艺术：音乐是有组织的乐音通过时间的流动而创作的艺术形象，传达思想情感，表达生活的感受一门表现性时间艺术。
表情艺术的审美特征●抒情性与表现性●表演性与形象性●节奏性与韵律美第八章综合艺术综合艺术是戏曲，戏剧，电视，电影等一类艺术的总称。
综合艺术吸取了文学，绘画，音乐，舞蹈等各类艺术的长处，获得了多种的手段和形式，从而形成了自己的审美特征。
同时，综合艺术将时间艺术和空间艺术，听觉艺术和视觉艺术，表现艺术和再现艺术，表演艺术和造型艺术等融合在一起，更具有艺术感染力。
综合艺术的审美特征（戏曲艺术：在舞台上演员运用对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演。
，戏剧艺术，电影艺术，电视艺术）●综合性与独特性●表演性与文学性●主人公与情节性第九章语言艺术所谓的语言艺术，就是人们常说的文学，包括诗歌，小说，散文，剧本等各种文学体裁。
由于文学总是以语言为艺术手段去塑造艺术形象，反映社会现实生活和表达作者的思想情感。
语言作为艺术媒介和基本取材始终发挥着重要的作用。
因此文学被称之为语言艺术。
语言艺术的审美特征（小说艺术，散文艺术，诗歌艺术）■间接性与广阔性■语言美与形式性■思想性与情感性第六章综合艺术综合艺术是戏曲，戏剧，电视，电影等一类艺术的综合。
综合艺术吸取了文学，绘画，音乐，舞蹈等各类艺术的长处，获得了多种手段和方法的艺术表现力，从而形成自己独特的审美特征。
同时，综合艺术还将时间艺术和空间艺术，听觉艺术和视觉艺术，表现艺术和再现艺术，表演艺术和造型艺术融合在一起，更具艺术感染力。
一.戏剧（从狭义来说，话剧）●戏剧是在舞台上演员通过对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演的艺术。
●西方的戏剧可有四种类型：●“命运悲剧”索福克勒斯《俄狄浦斯王》●“性格悲剧”莎士比亚《哈姆雷特》●“社会悲剧”易卜生《玩偶之家》●“悲喜剧”迪伦马特《老妇还乡》●戏剧的特点：●戏剧性（中心环节是戏剧动作和冲突）●剧场性（中心环节是演员的艺术表演）●现场反馈（演员和观众的直接交流）●斯坦尼斯拉夫斯基体系●体验派我就是演员贯串行为●布莱希特体系●表现派我就是表演间离效果二.戏曲■戏曲是中国传统形式戏剧的总和。
■三种古老的戏曲艺术：古希腊戏曲，印度梵剧，中国戏曲。
■为了达到善有善报，恶有恶报的艺术效果，中国通常采取以下四种方法：■寄希望于清官。
《秦香莲》■寄希望于老天。