学习体育舞蹈基本(内容、步骤、技术、套路)

学习体育舞蹈基本（内容、步骤、技术、套路）

体育舞蹈作为一项运动美与艺术美完美结合的国际性舞蹈，汇集了不同国家艺术、不同地域文化、不同民族特色。标准舞的清灵婉约，拉丁舞的火辣激情，在优美动听的音乐中展现出曼妙身姿，释放青春与活力，使人陶醉在最高尚的精神境界之中，获得最美的享受。

舞蹈是时间、空间综合的形体艺术。是用身体和节奏表现思想情感的，称谓国际标准舞是因为它的理论、音乐、舞蹈动作、舞姿、服装、竞技标准、都为英国皇家教师协会所制定，为世界各国所遵循。

一．关于体育舞蹈的内容

体育舞蹈，又称“国际标准舞”，由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。

摩登舞（modern）又译"现代舞"。特点是由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。

拉丁舞（latin）的特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，女着紧身短裙，显露女性曲线的美。

二．关于学校体育舞蹈的步骤

（一）学舞入门

学习跳国标舞首先要选一个好的老师，好的老师要具备较高的思想水平，有足够的舞蹈修养，有丰富的舞蹈教学经验及各种舞蹈知识，还要有相当的语言表达能力。这样你在学舞蹈的过程中接受知识的速度和质量要快捷的多，不至于走弯路。

（二）注意基本功的练习

一个优秀的国标舞选手，从他接触国标舞的那天起，无时无刻不感受到基本功对于他在了解及掌握国标舞，跳好国标舞过程中所起到的重要作用。

无论你在学跳哪一种舞，基本功的练习都是非常重要的。基本功包括很多方面，基本舞步、身体的站位姿态、音乐节奏、脚尖脚掌脚跟脚踝以及膝关节的运用。身体的柔韧，肌肉线条纵向横向的伸展、细腻感觉能力、信息反馈能力、技巧的运用、重心的转换、引带与引导以及力的使用等等。只要在老师的指导下准确、严格、坚持不懈反复的练习，提高自身的基本功，那么你跳起舞来才会放松自如、如行云流水般的充分表现你的舞蹈水平，展示你的舞蹈魅力，达到完美的艺术效果。

（三）舞蹈合作中的引带与引导

在摩登舞中两人的默契配合是非常重要的，如何要两人协调一致关键在引带与引导。

什么是引带，引带是领舞者对舞蹈的内容、风格、音乐的理解、运用相关的技术、技巧对被领舞者进行的暗示与带领。领舞者的引带范围比较广，有时间、空间、速度、方向、升降、等等多方面的领导作用。

引导是指在摩登舞的旋转动作中所起的方向、方位、转度上的引导作用。摩登舞的引带权始终是交给男士的，而引导权却是时而在男士，时而在女士，这是

由他们的步位、转动方向及二者的相关位置所决定的，并且这种引导与被引导的关系是不断转换的。

引带与引导的关系是相辅相成的，引带控制引导，引导帮助引带，相互协调，相互扶持。所以不要一人独揽，生搬硬拽，造成转度不到位，动力不延伸，音乐无法处理等不良效果的出现。女士的引导作用必须在男士的控制下完成，也就是说先感受男士的引带后，随之进行相应的引导作用。而这种引带引导的衔接是非常自然的，不能有任何停顿的痕迹。在女士的引导过程中，仍然要遵循摩登舞的基本原则；后退者腿脚先行，前进者身体先行。在主力腿上做反身动作，留住重心迎接男士的引带并作方向引导，而男士应顺势而行与女士协调一致共舞同行。

（四）在掌握技术的前提下如何运用技巧

国际标准舞在国际上是一门竞技性很强的舞蹈，它除了掌握必须的技术之外还要学会运用技巧。缺乏技巧主要表现在流动性差，力度和速度的对比性不强，内在感觉和外在表现脱节，上身线条和下身底盘不协调，很明显是缺乏技艺和功力的一种现象。

比如跳华尔兹，如何增大步距，加强流动感，那么就要用技巧来解决。他的技巧在于第三拍的下降，往往有些选手在跳第三拍的时候只是足跟一落急忙就走一带而过，这样做肯定流动性差。身体的重量和地板的压力没有完全形成发力点，上身的身体就没有力量的支援，力度和速度做不出来，摆荡的线条自然就做不出来。如果我们紧紧抓住音乐的第三拍的后半拍迅速下降，使身体的重心和地板形成压力，然后在移动身体去跳下一个第一拍的重音下降，这样就会把身体流动起来。

技巧在舞蹈中无处不在，只要多学多练认真体会，慢慢就会合理的运用技巧。只要在舞蹈中掌握了技巧，那么你的舞蹈水平就会有一个高层次的飞跃。

（五）音乐节奏

每一种舞的音乐和节奏是不同的，音乐节奏是舞蹈的灵魂。所以在学舞蹈的同时要学习相应的音乐，了解音乐的内涵，节奏速度，还要学会在不同的舞步中处理音乐。这样才能在音乐中完美的表现舞蹈，在舞蹈中体会音乐内涵给你带来的快乐。

（六）了解舞蹈的风格

要想把舞蹈的艺术魅力表现出来，一定要掌握了解每一种舞种的风格。

华尔兹、音乐婀娜多姿、舞态雍容、步伐婉转、波浪起伏、

狐步、音乐舒缓、典雅潇洒、舞步如行云流水、

探戈、音乐节奏感强、表情严肃、左顾右盼、步伐顿挫、刚劲有力、

快步、音乐逍遥、步伐轻快、跳跃感强、

维也纳华尔兹、音乐旋律流畅华丽、舞姿娑婆、步伐以旋转为主、连绵起伏活泼流畅。

二．关于体育舞蹈的技术要求

（一）基本技术

“动作好跳，技法难学”。学舞时掌握一些动作和花步是比较容易的，但要掌握好每一种舞蹈的技艺方法或每个的动作的特点，却并不容易。爱舞者要学有所得日有所进，应注意以下基本技术：

1。足部动作。包括足跟，足掌，足尖，足内侧，足外侧的准确运用。

2。重心移动。身体重心在移动时是靠跨部以下的肌肉关节支撑着重力，舞动中是由左右脚的换步运动的。准确地运用跨，膝，踝，趾关节的力量，是保证身体稳定性和身体控制能力的基础。一般应由身体移动去带动腿部移动，用全部身体的舞动去显示出舒展挺拔优雅大方的姿态。

3。力量平衡。在跳现代舞中，由于是男女舞伴在同步同位运动，所以特别要求两者在运动中保持平衡。在转动或180度以上的旋转动作中，会产生离心力，这就要男女舞伴用平衡感来加以控制从而保持稳定。在做轴转步动作时，如右推转，

双左转和女伴在狐步中的多次轴转，都是以足跟为轴作力点的，所运用的力量是旋转时的向心力，这样才能保持稳定。在做以上这些动作时力量平衡中心是在右跨至上腹的接触点上。这个接触点若上下错位，左右扭曲，挤压或离开距离，都表明平衡已被破坏。

4。姿势和谐。在跳舞时，跨，腰，肩部都要放松，而头颈要向上引，挺拔起来，这样才能有优雅风度。

5。升降。在现代舞中，除TANGO外都有升降。升降动作是在膝，踝，趾关节的屈和申的转换中完成的。做好升降可以保持重心的稳定和步法滑动。充分运用半拍节奏，让音乐为自己服务，展现更优美的线条和饱满的激情，而不仅是随着音乐跳动。在处理升降时，初学者最常见的问题是升起时不能保持膝关节放松和不能沉肩

6。反身动作。

7。摇荡。

8。摆动。

（二）国标舞的基本姿势要求

国标舞，除了特殊的动作外，一般舞步与动作，只要四肢灵活，具有音乐感，都可顺利地完成动作.假如，舞步与姿势没有正确技巧，而是用不大恰当的方法去完成；则往往做成不良姿势，导致在跳舞时产生不协调现象，增加意外的困难和形成姿势的扭曲.

许多人在某种程度，都有姿势上的问题，由于初期动作简单，这种问题一开始不会有太大的影响，所以常常不被注意，但当你跳到高级技巧的时候，总有一天这些问题会显现出来.

在舞蹈来说，身体垂直被视为最重要的一部份，因为，只有身体垂直，重心才能到达地面；很多人站立时，还可以做到身体垂直，一旦身体移动时，就变得或多或少的扭曲，以致指影响正常的活动.这种现象，正如很多跳水运动员，站在跳台上，外表上都是很直的，但由于身体内在因素存在问题，或者动作技巧不到家，在空中的表现，就会产生动作变形，落水时，身体就会不垂直，水花四溅.

这就像我们跳舞，身体内在没有调节好，当两足交替，重心过渡的时候，身体就不能够保持垂直，这样，重心就不能到位.为此，我们不但要学会外表身体保持垂直，还要调节好身体各部份的机能，做到舞蹈中的直腰.做到舞蹈中的身体垂直.

如果以平常的眼光去看，在黑池第一，二轮比赛就被淘汰下来的选手，他们的站姿与握持姿势跟进入准决赛的选手相比，两者，外表并无特别的区分；但只要细心观察，则内外有明显的差异.例如，身体与手架，是否会过份松软或僵紧，或者是身体某部份显得僵硬，而另一部份则过于松软；这样，对于你的移动或动作，准确度就会受到影响，姿势就会出现或多或少的变形.

在实际应用中，每个人都懂得把身体拉直伸展，但是否会因为过了头，形成不良的效果，这就要好好地捡查，例如：腰部是否过份用力来挺起，这样，从外表看起来，身体虽然直了，却使腰部变得僵硬（死腰），使得动作转动不灵.所有，这些不显眼的微少差异，将会形成不同的缺陷，或多或少会影响正常的发挥.当跳到越高级的时候，这些缺点就会越来越显露出来.

跳舞时，非常讲究基本姿势正确，包括脊柱保持垂直（舞蹈的直腰），同时，腰胯要放松，做到丹田控制呼吸（横隔膜逆式呼吸），因此，要取得良好的姿势和内在力量，最好的方法是记住一些最基本的要点：

1.站立时，悬顶拔背，气沉丹田.这样，可使背肌往上伸展，脊柱保持中正不偏；，同时，可以增加颈部到腰腹的长度，更重要的是使身体保持舞蹈的"直腰".

2.耳根竖起，能起到精伸提起的作用，同肘，要感觉颈的长度，耳朵和肩膊的距离.

3.两肩松垂，两肘微微向下松沉，使身体重心不至提升.跳摩登舞时，握持不要夹得太紧，也不能大松软；要稳固，十分坚定，有弹性，不能僵硬，

4.确定收小腹，利用丹田内气控制呼吸（横隔膜逆式呼吸），胸部要非常舒松自然.

5.人在水中跟地面一样，可以通过呼吸使身体变轻.跳舞时，通过身体

变轻，减少身体对腿部的压力.

6.头部的转动，要带动整个脊柱转动，而不是头颈单独转动.

7.腰胯要放松，膝部要保持微曲和松弛，感觉腰腿至脚大拇指的长度.

8.上半身要往上伸拔，下半身则要往下松沉，使得脊柱像吊着的铁链

一样，既松垂毕直而又灵活，这样，从中腰起，上下就有一种对拉的抗衡力，尤如禾苗的生长，根往下生，茎往上长；使身体放长，增加身体上下

的抗衡力，抗衡力越大，就越能增加弹性和爆发力.这样，就会有更好的表现。[1]

（三）关于技术动作的术语

1. 基本舞步：构成一种特定舞蹈的基调舞步型。

2.擦步：当动力脚从一个开位向另一个开位移动时，必须先与主力脚靠拢，而重心不变的舞步。

3. 滑步：指在第二步双脚并拢的三步组成的舞步。

4. 踌躇步：前进暂时受阻的舞步或舞步型部分，重心停留一脚超过一拍。

5.锁步：两脚前后交叉的舞步。

四．关于体育舞蹈的套路

套路是由若干个组合而串编成的一套完整的舞步型。

而组合是两个或两个以上的舞步型的结合。

所以根据舞种的不同，编排不同，就会产生不同的体育舞蹈套路

这里可以给出一个套路的示范：

方步（先向后），扇形位，曲棍步，手接手（三小节），纽约步三小节，定点转，前进三小节。