学前教育专业舞蹈教学的分析
学前教育专业舞蹈教学的探索
学前教育专业舞蹈教学的探索学前教育专业是指对于0-6岁儿童进行教育、保育和培养的专业，其中舞蹈教学作为一项重要的内容之一，需要在这个专业中得到理论和实践的支持。
本文将对学前教育专业舞蹈教学进行探索和研讨。
学前舞蹈教学的意义学前舞蹈教学是整个学前教育专业的重要组成部分，它有以下几个方面的意义：1. 增强儿童自信心和表达能力在学前教育专业舞蹈教学中，孩子可以通过舞蹈表达自己的情感。
这不仅可以让孩子更好地理解和接受自己的情感，同时也可以让孩子充分展示自己的个性与特点，提高自信心和表达能力。
2. 培养孩子的艺术兴趣和审美观学前舞蹈教学可以让孩子在欣赏和演绎过程中感受优美的艺术表现，在潜移默化中培养孩子的艺术兴趣和审美观。
3. 促进孩子身体素质的全面发展学前舞蹈教学可以让孩子参与平衡、韧性和协调等身体训练，从而促进孩子身体素质的全面发展。
学前舞蹈教学的内容和方法1. 内容学前舞蹈教学应着重培养儿童的舞蹈基本功和艺术素养。
舞蹈基本功除了技巧，还要包括儿童的身体平衡、灵活性、力量、协调性等方面的训练。
艺术素养则主要包括舞蹈的欣赏、鉴赏和表演能力。
2. 方法学前舞蹈教学的方法主要包括启发式教学法、创意教学法、情境教学法和游戏教学法等。
这些方法可以让孩子在参与中感受到舞蹈的乐趣，激发孩子的学习兴趣，从而更好地掌握舞蹈基本功和艺术素养。
学前舞蹈教学的评价和反思学前舞蹈教学需要关注评价和反思的作用，这不仅有助于教师对教学过程的把握，还能够及时纠正不当的教学方式和方法，提高教学效果。
1. 评价评价内容主要包括学生的掌握程度、舞蹈表演能力和学生数等。
除此之外，教学过程中还需要考虑到儿童身心承受能力和孩子的自主学习能力等因素。
2. 反思在教学过程中，教师应该尽可能地多与孩子交流，在每节课后反思，总结经验和不足，优化教学过程，提高教学质量。
结论学前教育专业舞蹈教学，尤其是在学前舞蹈教学内容和方法的选择上，需要针对孩子的特点和实际情况进行思考和探讨，不断完善和优化方法和技巧，以使整个学前舞蹈教育更有效地促进孩子的身体素质全面发展、艺术欣赏水平的提高和个性表达能力的增强。
学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力的培养方法
学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力的培养方法随着幼儿舞蹈教育的普及和重视，学前教育专业学生作为未来的幼儿舞蹈教师，需要具备一定的专业知识和教学能力。
幼儿舞蹈教学对于学前教育专业学生来说是一个全新的领域，他们需要通过系统的训练和实践来提升自己的教学能力。
本文将探讨学前教育专业学生幼儿舞蹈教学能力的培养方法。
一、加强专业知识学习学前教育专业学生在幼儿舞蹈教学能力的培养过程中，首先需要加强专业知识的学习。
他们应该熟悉幼儿舞蹈的相关理论知识，包括幼儿舞蹈的发展特点、教学方法、舞蹈动作和舞蹈故事等内容。
通过系统的课程学习，学生可以了解幼儿舞蹈教学的基本原理和方法，为将来的教学实践打下坚实的基础。
二、开展舞蹈教学实践在学习过程中，学前教育专业学生需要参与到实际的舞蹈教学实践中。
通过参与幼儿舞蹈教学活动，学生可以将理论知识应用到实际教学中，提高自己的教学能力。
在实践过程中，学生可以了解幼儿舞蹈教学的实际情况，掌握幼儿的特点和需求，同时也可以积累教学经验，提高自己的教学水平。
四、培养教学创新能力学前教育专业学生在幼儿舞蹈教学能力的培养过程中，还需要培养自己的教学创新能力。
幼儿舞蹈教学是一个富有创造性的过程，学生需要不断挖掘和发展自己的教学特色，创新教学方法和内容，以满足幼儿的学习需求和兴趣。
通过对教学实践的总结和反思，学生可以不断改进自己的教学方式，提高教学效果。
五、加强团队合作在幼儿舞蹈教学环境中，学前教育专业学生需要与其他教师和幼儿家长等合作。
学生需要加强团队合作意识，学会与他人合作，共同为幼儿的舞蹈教育服务。
通过团队合作，学生可以学习他人的经验和教学技巧，扩大自己的视野，提高自己的综合素养。
六、关注幼儿身心健康在幼儿舞蹈教学过程中，学前教育专业学生需要关注幼儿的身心健康，尊重幼儿的个体差异，关注幼儿的情感需求。
在教学过程中，学生需要耐心倾听幼儿的心声，关注他们的情绪变化，尊重他们的学习节奏，创造良好的教学氛围，让每个幼儿在舞蹈教学中都能得到快乐和成长。
中职学前教育专业舞蹈教学的创新分析
中职学前教育专业舞蹈教学的创新分析随着文化水平的提高和经济的发展，人们对舞蹈的需求逐渐增加。
尤其是在城市化进程中，舞蹈逐渐成为城市文化的重要组成部分。
因为很多舞蹈表演影响人们的视觉、听觉和心理，给人们带来身心娱乐。
因此，舞蹈教学在中职学前教育专业中是必不可少的课程。
舞蹈教学是一门创新和探索的艺术教学，在教学过程中需要不断地创新。
创新的重点在于推陈出新、寻找新的教学模式和教学方法，进而丰富教学内容，提高教学效果。
本文将从课程设计、教学方法、教材选择等方面，对中职学前教育专业舞蹈教学的创新进行分析。
一、注重课程设计舞蹈教学需要注重课程设计，制定符合学生年龄和水平的教学计划和各个教学环节。
首先，要完整的合理的教学大纲和课程设置，同时要引进最新的舞蹈技能和风格，不断扩大教学资源和内容的范围，提高学生的学习兴趣和积极性。
其次，要注重从学生的生活经验、心理特点和实际情况出发，针对学生的需求和特点制定完整的教学计划。
创新的关键是在课程设计中根据不同年龄、性别、体质、文化水平等学生的不同特点，设计不同的教学内容，以达到最佳的教育效果。
二、多元化的教学方法传统的教学方法往往单一、呆板。
现代教育追求创新和变革，也在舞蹈教学中提出同样要求。
多元化的教学方法能够更好地激发学生的学习兴趣和积极性。
教师应该采用灵活的教学策略，如项目式、合作式、项目式、继承式等，为学生提供自主、探究、发现和创造的机会。
同时，还可以利用互联网和多媒体技术，开发多媒体教学工具和教学游戏，让学生在学习的过程中享受快乐、轻松的氛围。
三、流畅的教材选择教材是舞蹈教学的重要组成部分，也是教学创新的重要载体。
好的教材应该适合学生的年龄和水平，注重教材的科学性、实用性、规范性和可读性。
在教材设计中，可以结合学生的就业前景、生活环境和文化背景，选择符合国情的舞蹈教材。
同时，应该利用信息技术手段，如网络课件、教学动画、教学视频等，帮助学生深入了解舞蹈的动作技巧、节奏感和表现力，提高学习效果和学习质量。
浅析学前教育幼师舞蹈技能的特点
浅析学前教育幼师舞蹈技能的特点前言学前教育幼师是很多家长和孩子接触的第一个教育者，他们在幼儿园、托儿所等场所，为幼儿提供教育和帮助。
在幼儿的成长中，舞蹈是一项非常重要的活动之一，它对幼儿的身体发展、思维发展以及社交能力的提高都有很大的帮助。
因此，学前教育幼师的舞蹈技能也非常重要。
学前教育幼师舞蹈技能的特点1. 动作简单、规律性强首先，学前教育幼师的舞蹈动作应该简单，易于幼儿学习和掌握。
幼儿的身体和认知能力还处于发展阶段，他们往往不能理解和掌握复杂的舞蹈动作。
此外，学前教育幼师在制定舞蹈课程时，应该让不同年龄段的儿童学习不同难度的舞蹈，逐步提高他们学习舞蹈的能力。
其次，学前教育幼师的舞蹈技能还应该具有规律性。
学前教育幼师教授幼儿舞蹈时，应该以分阶段、分步骤的方式进行教学，以帮助幼儿更好地学习和掌握舞蹈技能。
2. 互动性强、趣味性高学前教育幼师的舞蹈教学应该注重与幼儿互动，给幼儿提供舞蹈演示、跟随等多种方式学习舞蹈。
幼儿对于生活的认识和理解还处于初级阶段，他们的学习兴趣更多的是来源于游戏和娱乐，因此，学前教育幼师在舞蹈教学中应该注重寓教于乐，创造趣味性，让幼儿在学习舞蹈中感受到快乐和成就感。
3. 情感性强、人性化设计舞蹈是一项集身体、音乐、节奏和情感于一体的艺术活动。
学前教育幼师应该注重舞蹈的情感因素，让幼儿通过舞蹈表现自己的情感和内心世界。
此外，学前教育幼师还应该根据幼儿个性特点设计舞蹈课程，让每个幼儿都能够感受到成功和成就感。
结论学前教育幼师舞蹈技能的特点主要表现在动作简单、规律性强，互动性强、趣味性高，情感性强、人性化设计等方面。
学前教育幼师在舞蹈教学过程中，应该注重对幼儿个性的理解和重视，创造幼儿喜爱的舞蹈教学环境，让幼儿在学习中体验快乐和成就感。
学前教育专业幼儿舞蹈创编的技能技巧分析
学前教育专业幼儿舞蹈创编的技能技巧分析导言在学前教育领域，幼儿舞蹈是非常重要的一门课程。
通过舞蹈，幼儿可以提高他们的身体协调能力、审美能力和表演能力，同时也能够培养他们团队合作和创造力。
舞蹈创编是幼儿舞蹈课程中的重要组成部分，它要求教师具备一定的技能和技巧。
本文将对学前教育专业幼儿舞蹈创编的技能技巧进行分析。
一、身体素养在幼儿舞蹈创编中，教师需要具备良好的身体素养。
这包括良好的体态、灵活的身体和优秀的动作技巧。
教师需要通过自己的示范向学生展示正确的动作和形态，激发学生的兴趣和学习动力。
在学前教育专业中，也会有专门的课程来加强教师的身体素养，如舞蹈技法、形体塑造等课程。
二、音乐感音乐是舞蹈创编的基础，教师需要具备良好的音乐感。
他们需要能够准确地理解音乐的节奏、旋律和情感，从而能够根据音乐来创编舞蹈动作。
教师还需要懂得选择适合幼儿的音乐，并且能够与音乐家合作，创作适合幼儿的音乐舞蹈作品。
三、创意思维创意思维是舞蹈创编的核心能力。
教师需要具备丰富的想象力和创造力，能够灵活地运用各种动作元素和编排手法来创编舞蹈作品。
教师还需要不断地进行舞蹈作品的改编和升华，使其更好地适合幼儿的身心发展需求。
四、教学方法在幼儿舞蹈创编中，教师需要根据幼儿的特点和发展阶段来选择合适的教学方法。
他们需要灵活运用故事情节、游戏、艺术创作等多种教学手段，激发幼儿的兴趣和表现欲望。
教师还需要重视幼儿的参与性和主体性，注重培养幼儿的表演能力和团队合作精神。
五、舞蹈教学理论学前教育专业的幼儿舞蹈教学理论包括舞蹈教学的基本理论、舞蹈创编的方法与技巧、幼儿舞蹈教学的原则与策略等内容。
这些理论知识对于教师在舞蹈创编中起着指导和支撑的作用。
教师需要不断地学习和研究这些理论知识，提高自己的教学水平。
六、教学实践学前教育专业的幼儿舞蹈创编技能需要通过教学实践来不断地提高和巩固。
教师需要在日常的教学实践中不断地尝试和创新，不断总结经验，发现问题，并加以解决。
高职院校学前教育专业舞蹈教学中存在的问题分析和改进策略
高职院校学前教育专业舞蹈教学中存在的问题分析和改进策略高职院校学前教育专业的舞蹈教学是一门重要的课程，它既可以培养学生的舞蹈技能，又可以提高学生的教学能力。
实践中我们发现，舞蹈教学中存在一些问题，例如教学内容不够丰富，师资力量不足等。
本文将对这些问题进行分析，并提出一些改进策略，以期提高学前教育专业的舞蹈教学质量。
一、存在的问题1.教学内容不够丰富目前一些高职院校学前教育专业的舞蹈教学内容比较单一，大多以古典舞蹈为主，而对于其他类型的舞蹈，如现代舞、民族舞等，涉及的比较少。
这样会导致学生的舞蹈技能和审美水平无法得到全面的提高。
2.师资力量不足由于学前教育专业的舞蹈教学需要一定的专业知识和技能，但是目前一些高职院校的教师队伍中缺乏具备相关专业背景的教师，导致教学质量无法得到有效保障。
3.教学手段落后在教学手段上，一些高职院校学前教育专业的舞蹈教学仍然停留在传统的教学模式上，没有充分利用现代科技手段，如多媒体教学、虚拟实验等，影响了教学效果。
4.实践环节不足学前教育专业的舞蹈教学应该把理论与实践相结合，但是目前一些高职院校的舞蹈教学中实践环节较少，导致学生在实际操作中缺乏熟练度和经验。
二、改进策略2.加强师资建设高职院校应该加强对舞蹈教学师资力量的建设，招聘具有相关专业背景的教师，或者邀请行业内的专业人士来进行授课，这样可以有效提高教学质量。
高职院校应该更新舞蹈教学的教学手段，引入现代科技手段，如多媒体教学、虚拟实验等，提高教学的互动性和趣味性，从而提高学生的学习积极性。
高职院校学前教育专业的舞蹈教学中存在一些问题，但是只要高校和教师们采取有效的改进策略，相信这些问题是可以得到有效解决的，可以提高学生的舞蹈技能和教学水平，从而更好地服务于学前教育行业。
浅析以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学
浅析以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学是指以学生的需求、兴趣和发展为出发点，通过创造性的教学方式和多元化的教学手段，促进学生全面发展，提高学生的舞蹈技能和舞蹈艺术修养。
随着中职教育的改革和发展，以学生为中心的教育理念越来越受到人们的关注和重视。
在中职学前教育舞蹈教学中，也需要积极引入这一理念，以促进学生的全面素质发展。
以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学需要关注学生的个体差异性。
每个学生都是独一无二的个体，他们的学习兴趣、学习能力、学习风格都存在差异。
教师在教学过程中应该充分了解学生的差异性，采用多元化的教学方法，满足学生的不同需求。
对于舞蹈技巧较弱的学生，可以通过细致的点拨和多次反复练习来帮助他们提高技能；对于舞蹈表现力较强的学生，可以给予更多的自主发挥空间，鼓励他们发掘自己的舞蹈特长，从而提高学生的学习积极性和学习效果。
以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学需要注重学生的主体地位。
传统的教学模式中，教师往往是教学的主体，而学生则是被动的接受者。
而以学生为中心的教学理念强调学生的主体地位，要求教师在教学过程中充分尊重学生的发展需求，尊重学生的学习兴趣和个性特点，引导学生主动参与到教学活动中。
在舞蹈教学中，可以通过让学生自主选择舞蹈作品、参与舞蹈创作、主持舞台表演等方式，提高学生的主体意识和参与感，激发学生的学习热情，增强学生的学习自信心。
以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学需要推崇教学与实践相结合的教学理念。
教学是理论与实践的结合，只有将所学的理论知识运用到实际中，才能真正地理解和掌握所学知识。
在舞蹈教学中，教师应该注重将舞蹈理论知识与实际舞蹈技能相结合，引导学生灵活运用所学舞蹈理论知识，提高学生的舞蹈表演能力和创作能力。
通过舞蹈实践教学，学生可以更加直观地理解舞蹈技巧和舞蹈表现力，提高他们的舞蹈艺术修养和审美素养。
以学生为中心的中职学前教育舞蹈教学需要重视学生的情感教育。
学前教育教学实践舞蹈(3篇)
第1篇摘要：舞蹈作为一门艺术，对幼儿的身心发展具有积极的促进作用。
本文从学前教育教学实践舞蹈的意义、舞蹈课程的设计、教学方法的应用以及舞蹈活动的评价等方面进行探讨，旨在为学前教育教学提供有益的参考。
一、引言舞蹈是一种综合性的艺术形式，它融合了音乐、节奏、动作和表情等元素，对幼儿的身心发展具有独特的价值。
在学前教育教学过程中，舞蹈作为一种教学手段，有助于培养幼儿的审美能力、创造力、协调性和团队合作精神。
本文将探讨学前教育教学实践舞蹈的相关问题。
二、学前教育教学实践舞蹈的意义1. 培养幼儿的审美能力舞蹈是一种美的艺术，通过舞蹈教学，幼儿可以感受和欣赏音乐、节奏、动作和表情的美，从而培养他们的审美能力。
2. 提高幼儿的创造力舞蹈创作过程中，幼儿需要根据音乐和节奏进行动作设计，这有助于激发他们的想象力和创造力。
3. 增强幼儿的协调性舞蹈动作要求幼儿在身体协调性和节奏感方面具备一定的能力，通过舞蹈教学，可以提高幼儿的协调性。
4. 培养幼儿的团队合作精神舞蹈表演需要团队成员之间的默契配合，通过舞蹈教学，可以培养幼儿的团队合作精神。
5. 促进幼儿身心健康舞蹈动作有助于锻炼幼儿的肌肉和骨骼，提高身体素质；同时，舞蹈的韵律和节奏有助于调节幼儿的情绪，促进身心健康。
三、舞蹈课程的设计1. 教学目标根据幼儿的年龄特点和身心发展需求，制定以下教学目标：（1）培养幼儿对舞蹈的兴趣和爱好；（2）提高幼儿的审美能力和创造力；（3）增强幼儿的协调性和节奏感；（4）培养幼儿的团队合作精神；（5）促进幼儿身心健康。
2. 教学内容（1）舞蹈基础知识：舞蹈的历史、分类、基本动作等；（2）音乐欣赏：不同风格的音乐作品；（3）舞蹈创作：根据音乐和节奏进行动作设计；（4）舞蹈表演：分组练习和集体表演。
3. 教学方法（1）游戏教学法：通过游戏激发幼儿学习舞蹈的兴趣；（2）示范法：教师示范舞蹈动作，幼儿模仿；（3）合作教学法：分组练习和集体表演，培养团队合作精神；（4）情境教学法：创设舞蹈情境，让幼儿在情境中感受舞蹈的美。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
学前教育专业舞蹈教学的分析
摘要：如今，为了顺应时代的发展，越来越强调在学前教育专业舞蹈教学融入现代舞蹈的理念。
随着教育改革规模与质量均持续增大，因此，对学前教育专业舞蹈教学的引导与教育有着越来越多的需求。
本文将分析目前我国学前教育专业舞蹈教学的问题，并研究解决这些问题的对策。
关键词：学前教育；专业舞蹈；问题
学前教育专业的毕业生会直接影响幼儿的初级教育，为了更好的做好幼儿教学适应时代的发展，必须在针对学前教育专业舞蹈教学的不足，找到相关的解决方法。
1学前教育专业舞蹈教学的问题
1.1学生基础差
一般情况下，人们对学前教育的教学质量没有过多的重视，在对学生的招生工作中，对学生素质也没有相关的要求，只要学生愿意入学，便可以接收。
这样就导致了我国的学前教育的专业舞蹈工作也往往不尽人意，大部分学生没有具备舞蹈功底，在平衡性、协调性、身体比例方面也达不到学习舞蹈的要求。
舞蹈对学生身体的柔韧度要求相对要高，如果学生在接受教育前柔韧度达不到要求，也难以在学前教育的专业舞蹈教学的过程中，达到有一定的成效。
学生就只
有通过一些舞蹈理论的知识的学习与反复的努力练习来接近教学目标。
但是在教学的过程中，许多学生会因为舞蹈的难度大，而产生畏难的心理，失去对舞蹈学习的兴趣，大大的影响学前舞蹈教学的质量。
1.2没有明确的教学目标
由于学前教育在我国发展的时间还不是很长，对于一些专业的培养目标还没有树立，尤其是对于舞蹈而言，学前教育的舞蹈教学手段也只是对艺术院校的舞蹈课程的照搬，缺乏学前教育的特殊，违背了学前教育的办学宗旨。
众所周知，学前教育的舞蹈课程设立的与艺术院校开设的舞蹈教程存在明显的差别，如果一味的推崇艺术院校的教学办法，导致舞蹈的教学工作至重视对学生舞蹈技能与舞蹈理论知识的教授，忽视对学生舞蹈兴趣的激发，致使学生只能机械式的模仿老师的教学。
学生难以真正的了解舞蹈的魅力，不懂舞蹈蕴含的深刻内涵，只会让教学质量事半功倍，造成学生对教学的舞蹈知识难以有效的吸收。
1.3舞蹈教学课时少
相对与其他的教学专业，舞蹈需要长期的积累与训练，才能具备相应的技巧与能力。
但是，由于人们对文化课程的要求越来越高，而忽视了对舞蹈、体育、音乐课程的重视，没有认识到舞蹈课程的重要性，所以导致相对与其他文化课程的安排，舞蹈的课时少之又少。
由此就造成了教学内
容过多与舞蹈教学课时不足的矛盾。
另一方面，由于学生本身舞蹈基础就不高，接受能力有限，安排的课时已经无法满足学生的需要，这就要求舞蹈教室要考虑如何在有限的时间里充分的完成教学任务，提高舞蹈教学的能力。
2解决学前教育专业舞蹈教学的问题的对策
2.1教学内容实现创新
学期教育的舞蹈教学的工作者，要理清学期舞蹈教育与艺术院校舞蹈教育的目的与侧重点的不同。
学期教育的目的是要培养面向一线的舞蹈教学工作者，而艺术院校是注重培养专门的舞蹈工作者，这就需要两者在教学设置的内容上区别开来，在舞蹈难度的设置上，不能照搬艺术院校推崇的舞蹈技巧，而是要侧重对学生舞蹈基础的打牢，深化学生的舞蹈理论基础。
由此看来，在舞蹈教学过程中，要选择适当难度的内容，与学生自身的舞蹈基础有机的结合在一起，合理的规划好舞蹈教学内容的设计，在教学中充分融入传统的中华民族文化，让学生受到传统民族舞的深刻熏陶，树立学生的民族自豪感，在高尚的情感体验中对舞蹈有着自己独特的审美。
另一方面，针对舞蹈基础比较薄弱的学生，要把舞蹈基本功的练习作为教学主要内容，帮助学生在有限的课时中，有效的学习舞蹈的基本知识。
2.2教学手段的创新
在教学中要突破传统的教学模式，在现代舞蹈教学的
理念下积极的探索新的教学思路与方法，充分的利用多媒体的教学工具，促进舞蹈教学的教师手段的创新。
比如：在使用多媒体教学时，向学生展示舞蹈发生的情境与相关的文化背景，使学生充分了解舞蹈背后的故事，让学生在表达舞蹈时可以进一步的融入自己的情感，再者利用多媒体声、像的结合，全方位的展示舞蹈的整体风格、表现形式、动作特点等，深刻的领悟了舞蹈的精髓，注重动作与眼神的协调性，达到动与静的融合。
学生充分的了解舞蹈的魅力，了解了舞蹈背后的风土人情，加深了对舞蹈的记忆，在使学生形体美得到塑造的同时，获得了积极向上的人格力量，在呈现舞蹈时会更好的表现舞蹈内在美与形式美的统一，更好的发挥舞蹈育人的功能。
2.3重视舞蹈的实践
学前专业的舞蹈教学过程中，要加强对儿童舞蹈的探究，在舞蹈技巧上，把儿童舞蹈的步法、手位进行细致的分类，帮助儿童更好的学会舞蹈知识。
比如：组织学生建立兴趣小组，发挥学生的主观能动性，把学生的舞蹈教学从课堂转换至课后的实践活动中，让学生单纯的舞蹈模仿转换为自行的舞蹈动作的创新编排，一定程度上促进学生的舞蹈理论知识转化实际的舞蹈实践，培养一个综合素质全面发展的未来幼儿舞蹈教室。
3结语
综上所述，对学前教育专业舞蹈教学作为一门系统的科学，我们简析了知识经济迅速发展的环境下，学前教育专业舞蹈教学的问题以及解决学前教育专业舞蹈教学的问题的对策，分析探讨的目的是为了更好更高效满足舞蹈教学过程中的力度与质量。
随着现代舞蹈理念的不断深入，教学管理工作也要不断创新和改进，才能适应时代的发展变化，并为了更好的教学质量而服务。
参考文献：
[1]朱晓莉，张俊岭.学前教育专业舞蹈教学模式分析[J].西部素质教育，2015（10）：131-131.
[2]鞠小萌.高职学前教育专业舞蹈教学改革与设计[J].潍坊工程职业学院学报，2014，23（3）：62-63.
[3]王一茹.学前教育专业中舞蹈教学的改革研究[J].邢台学院学报，201310（4）：141-142.。