元代散曲
元代散曲知识点总结图解
元代散曲知识点总结图解一、元代散曲的发展背景元代是中国历史上的一个特殊时期，它是蒙古族创建的一个大一统的封建专制国家，统治者是皇帝忽必烈。
元代的政治、经济、文化等方面都有其独特之处，而在文化领域中，元代散曲的发展亦有其独特之处。
元代的散曲是在宋元戏曲、元代音乐、元代绘画等文化成就的基础上逐步形成的。
元代是中国历史上有名的文化大熔炉之一，吸纳了包括中国汉族在内的多种民族、多种文化成果，形成了元代文化的多元性。
在元代，曲文学、曲剧文学和杂剧文学三大体裁并存，于其中又以曲文学最为盛行。
元代散曲与唐宋散曲比较，有明显的出处不同。
就形式而论，元代散曲由原来的“公案”改称“寸阴”，元代的散曲节奏放缓，风格多变，题材多样，使元代散曲风骚魅力更为突出；元代散曲在技巧上增加了对韵体的改编，作品唱和时有作识应、人称引和、意象唱和；元代散曲结构多变，有大曲、小曲之分，抒情、写实、咏史等各种形式的散曲。
二、元代散曲的特点1. 题材广泛、多样，内容丰富元代散曲的题材广泛，包括爱情、离别、悲伤、忧郁、豪放、儒雅、社会、政治、历史等等。
元代散曲以新颖、大胆、新巧、自信的风韵吸引着人们的目光。
元代散曲有选取古诗词、流行诗文和自作词都有。
2. 结构多变，形式丰富元代乐曲的形式多变，有大曲、小曲之分。
大曲结构严谨，内容丰富，叙事性强；小曲则格律宽松，性格亲切，更贴近人们的日常生活，更具有真情实感。
大曲和小曲的结构有时可以灵活地组合在一起，形成新的曲式。
3. 语言生动，表现手法多样元代散曲的语言生动活泼，表现手法多样。
元代散曲善于用对比手法来突出感情的矛盾和冲突，表达感情的复杂性。
元代曲文学以言词多关联、用典妙、靠近游戏、情词流畅、构思纵横、描绘清晰等特点。
4. 音乐配合，声调婉转元代散曲的音乐和声调都很有特点。
元代曲文学和元代音乐艺术密切相关，乐曲和词文的配合相得益彰。
元代散曲的声调婉转，旋律柔美，具有独特的韵味。
元代音乐与元代诗词的和词，多富于感情表达，如切AN书中的伤感风雅含在乐音之中。
元代散曲知识点总结
元代散曲知识点总结元代散曲的特点1. 体裁多样：元代散曲包括了词、曲、曲调等多种体裁，体裁之多丰富其形式更加灵活。
2. 体裁宽泛：元代散曲的题材广泛，不仅有以爱情、生活、山水为主题的散曲，还有以历史、宗教、名士等为题材的散曲。
3. 语言优美：元代散曲在语言上追求优美、精炼，句子流畅、动人。
四平骂秦惟韵殷重4. 艺术表现：元代散曲更加讲究起承转合，言简意赅，充分发挥了散曲的艺术表现力。
元代散曲的风格1. 民族风格：元代散曲受到了蒙古族和其他民族文学的影响，体现出了鲜明的民族特色。
2. 浪漫主义：元代散曲中普遍存在着浪漫主义思想，表现了对自然的热爱和对人生的追求。
3. 抒情性强：元代散曲在情感的表达上更加直接、深刻，抒情性更加突出。
4. 博大精深：元代散曲在表现手法上更加具有博大精深，充分展现出中国传统文学的独特魅力。
元代散曲的代表作品1. 《龙凤呈祥》：这是一部元代散曲经典，作者是元太祖忽必烈。
在《龙凤呈祥》中，歌颂了忽必烈的功绩，表现了对皇权的崇拜。
2. 《西河》：这是元代散曲中的又一部经典之作，作者是王实甫。
《西河》以西河故事喻元朝的得天独厚，寓议中华中流对的藩镇（西河）打败朔方宿将的故事。
它的艺术成就无愧最为元代散曲的一部佳作3. 《青玉案·元夕》：这是元代散曲中的又一部经典之作，作者是辛弃疾。
《青玉案·元夕》是辛弃疾的代表作之一，通过生动的描写表现了元宵节的喜庆气氛和人们的欢乐情感。
总之，元代散曲作为中国古代文学的重要组成部分，对于后世文学和文化的发展起着重要的影响。
它丰富多彩的体裁和丰富的内容，体现了当时社会和人们的思想感情。
在今天，元代散曲在文学和文化领域仍然有着重要的地位，对于文学爱好者和研究者都具有很高的研究价值。
元代散曲知识点归纳总结
元代散曲知识点归纳总结一、元代散曲的发展历程元代散曲是在元朝时期形成和发展起来的，其发展历程大致可以分为初创阶段、鼎盛阶段和衰落阶段三个阶段。
1. 初创阶段元代散曲的初创阶段大约可以追溯到元初时期。
在元初时期，汉文化和蒙古文化相互交融，散曲这一文学形式也开始受到重视。
元初时期的散曲以抒情婉约为主，以陈到、李洪等人的散曲作品为代表。
这一时期的散曲在形式和内容上都还比较简单，没有形成明显的特色。
2. 鼎盛阶段元代散曲的鼎盛阶段大约可以从元末明初时期开始。
在这一时期，散曲的艺术地位得到了提升，成为了文学史上的一种重要文学形式。
元末明初时期的散曲以清新婉约、绮丽豪放为主，形成了独特的风格特点。
代表性的作家有虞集、陈樵、吴谨等人，他们的作品在风格和题材上都有了很大的突破和创新，使得元代散曲的艺术水平得到了大幅提升。
3. 衰落阶段元代散曲的衰落阶段大约可以追溯到明代中后期。
在这一时期，由于我国文学史上的其他文学形式的崛起和发展，散曲逐渐失去了其昔日的光芒，文学市场上的地位也大幅下滑。
散曲作品的数量和质量都有了不同程度的下降，形式和内容上也显得单调乏味。
这一时期的散曲作家有黄庭坚、王邺等人，他们的作品在风格和题材上都已经没有了前人的创新和突破，使得元代散曲的发展逐渐走向了衰落。
二、元代散曲的艺术特点1. 音乐性元代散曲具有很强的音乐性，其韵律优美、节奏明快、抑扬顿挫。
元代散曲多为词曲，词曲合一，旋律动人，如《蝶恋花》、《苏幕遮》等，其深情迷离、韵味悠长，给人以深刻的印象。
元代散曲的音乐性主要体现在其韵律和节奏上，这种音乐性使得散曲在艺术上具有了独特的魅力。
2. 主题多样化元代散曲的主题多样化，涉及生活、爱情、抒情、行吟、田园、宴游等丰富多彩的内容，反映了当时社会生活的方方面面。
元代散曲的主题多样化，使得其在内容上更具丰富性和多样性，对当时社会生活和人们的感情更具有真实的反映。
3. 抒情婉约元代散曲以抒情婉约见长，情感真挚、婉转悠扬、含蓄委婉。
元散曲的知识点总结
元散曲的知识点总结散曲。
散曲，元代称为“乐府”或“今乐府”。
是韵文大家族中的新成员，是继诗、词之后兴起的新诗体。
在元代文坛上，它与传统的诗、词样式分庭抗礼，代表了元代诗歌创作的最高成就。
下面小编给大家分享一些元散曲的知识点，希望能够帮助大家，欢迎阅读!元散曲的知识点元代散曲的思想内容，大致可以分为以下几个方面：①反映了元代社会的黑暗现实，寄托了对人民苦难的同情。
如张养浩的《潼关怀古》、张可久的〔醉太平〕小令、张鸣善的《讥时》小令等，都从不同角度反映了元代社会中□佞当道、百姓受难的现实。
尤其是睢景臣的《高祖还乡》,直接冲击了“至高无上”的君权思想;刘时中的《上高监司》前、后套，更深刻暴露了元代政治经济制度的腐败。
②慨叹世情险恶，向往脱离现实生活，归隐田园。
这一类作品数量众多，它们反映了元代士人们的身世之感以及他们中普遍存在的消极避世情绪。
但其中也有在强烈表达对险恶世情的激愤以后表示不如归隐的作品，如马致远的《秋思》套曲。
③歌唱爱情及描写闺怨。
这类散曲数量上不少于归隐之作。
它们一般都写得想象丰富，语言直白，意境逼真率直，比较明显地表现出受民间歌谣的影响。
④写景。
这是元散曲中又一重要题材，而且风格多样，色彩绚丽。
在描写山河秀色时，不少作品以疏放豪宕的铺叙，表现出了曲的特有意境。
但是和传统的诗歌相比，和同代的杂剧相比，元散曲的题材显得比较狭窄，不少作品的思想倾向也比较消极;同时，也有一些格调较低的游戏、应酬之作。
元散曲创作风格元代散曲创作的风格是多样的，一般认为，主要可以分豪放、清丽两派。
豪放派以马致远称首，清丽派则以张可久为魁。
如以前、后期作品的倾向来看，前期是以豪放本色为主流,但是尖新清丽之作也有重要地位;到了后期，则以清丽为主，豪放为辅。
后期即使以疏放豪宕著称的作家如贯云石等人，他们的作品也与前期豪放派不同，带有江南文学传统的妩媚的色彩。
这是元代散曲风格流派消长的大致情况。
到了元末，南戏音乐融入散曲，不少作家采用南北合套的方式，使元代散曲的发展出现了新面貌，向明代散曲以南曲为主的局面，迈出了第一步。
元散曲名词解释
元散曲名词解释
元散曲是中国古代文学中的一种文学形式，也被称为“散曲”或“曲子”,是在元代时期逐渐形成和发展起来的。
它是结合歌唱和音乐的艺术形式，通常由诗歌和音乐元素组成，是一种集音乐、诗歌、戏曲等多种元素于一体的文学形式。
元散曲主要由曲词和套曲组成。
曲词是以五、七言绝句为基本句式，并以白话语言为主要表达形式的诗歌形式，常常配合着曲子的旋律和情感表达;套曲是由多个曲词组成的一组曲子，通常由前后相连的多个曲词组成，它们之间需要有一定的连贯性和关联。
元散曲的代表作品包括马致远的《天净沙·秋思》、郑光祖的《倩女幽魂》、白朴的《天仙子·夜雨思家》等。
元散曲具有语言简练、形式灵活、情感真挚等特点，常常表现出作者对社会现实的关注和对生命和情感的思考。
元散曲是中国古代文学中的重要艺术形式之一，不仅在文学上有很高的艺术价值，同时也反映了元代社会和人民生活的面貌，对于研究中国古代文化和历史具有重要的价值和意义。
【宋元音乐】元代散曲.doc
【宋元音乐】元代散曲散曲是元代知识分子在杂剧、南戏盛行以后，利用其只曲与套曲的形式创作的一种艺术歌曲。
散曲的体裁一般分为小令与套数两类。
小令一般是指小型的曲式，它可以是单个的只曲，也可以由三、两个相同的只曲联成，或者用几个不同的只曲的整曲或几句联成一个“带过调”，如《黄蔷薇带上庆元贞》、《骂玉郎带过感皇恩、采茶歌》等等。
套数一般指合一个宫调的几个只曲为一套的较大型的曲式。
其形式以缠令最多，如马致远的《秋思》就是由“《夜行船》、《乔木查》、《庆宣和》、《落梅花》、《风入松》、《拨不断》、《离宴亭带歇拍煞》等联成的。
其次则有鼓子词、缠令兼鼓子词、缠令兼缠达，合几个缠令为一套以及缠令兼缠达与鼓子词等形式，例如刘时中的《端正好》前套（《上高监司》）就是由下列各曲联成的：《端正好》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《滚绣球》、《倘秀才》、《伴读书》、《货郎儿》、《叨叨令》、《三煞》、《二煞》、《一煞》，《尾声》此曲显然以《端正好》、《倘秀才》、《滚绣球》、《伴读书》、《货郎儿》、《叨叨令》、《尾声》的缠令形式为主，吸收了缠达与鼓子词的结构特点组成的。
它与其妹妹作（刘时中的用了二十四个曲牌的《上高监司》、《端正好》后套）同是散曲中少见的大型曲式。
元代的散曲创作，虽不无优秀的篇章，如关汉卿的《不伏老》通过对自己坚韧、顽强的性格的表白间接地表现了他的敢于反抗、敢于战斗的精神。
又如雎舜臣的《高祖还乡》，则以刘邦贫贱富贵的变化扯下了封建统治者神圣尊严的假面具。
再如姚守中的《牛诉冤》、曾瑞的《羊诉冤》，则借牛羊的悲惨命运隐寓了农民在剥削掠夺下的痛苦。
但是，更多的却是一些山水景色，风花雪月，以及消极叹世或者歌功颂德，甚至庸俗色情的作品。
在这些作品中，马致远的《秋恩》对不择手段争名夺利的否定与对“排兵”、“争血”的小人的不满，在当时有一定的积极意义。
而“人生若梦”、“与世不争”的消极思想却是需要否定的。
中国古代文学史完整笔记-辽金元文学-元代的散曲
中国古代文学史完整笔记-辽金元文学-元代的散曲名词解释：散曲1．在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。
2．小令是单支的曲子，又叫“叶儿”，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。
套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声”。
3．作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。
简述关汉卿散曲作品的本色风格就直白真率而言，关汉卿的散曲显得更为本色。
1．如他著名的套曲[南吕•一枝花]《不伏老》，以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。
2．但他写得最多的是男女欢爱的题材，而且不避俚俗，写得很真露，带有较浓的市井情趣。
简述马致远散曲[越调•天净沙]《秋思》的优美意境马致远是前期散曲创作里的大家，其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。
1．《秋思》用意象迭加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。
2．景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。
深得唐人绝句写景之妙，被誉为“秋思之祖”。
以《潼关怀古》为例试叙张养浩散曲的艺术特色元代后期散曲家张养浩的散曲作品多写于辞官退隐期间，对宦海风波和世态炎凉已看透，醉心于自然美景中，创作了不少意象清新的山水佳作。
他散曲的主要艺术特色有：1．把咏史怀古引入曲中，叙事抒情言志，写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。
如《潼关怀古》中“望西都，意踟蹰，伤心秦汉经行处。
宫阙万间都做了土。
兴，百姓苦；亡，百姓苦。
”2．他的散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗，而于声调格律不太重视。
3．以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵，是张养浩散曲创作的特点，如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、苍凉沉郁。
第六编第八章元代散曲
• 第二类是平民及胥吏作家。 • 这类作家以白朴、马致远等人为其代表。 •
• 白朴的散曲创作，今存小令 37 首，套 数四篇。其中，叹世归隐之作占了较大 的比例。还有男女恋情与写景咏物。前 者多具质朴本色、直白通俗之趣, 后者 富于文采，有清丽淡雅之美。都取得了 一定的成就。 •
• 马致远是元代创作最丰的散曲作家之一， 今存小令115 首、套数 22 篇，总计一 百三十多首。 • 元代传统文人积极进取与超脱放旷重叠 交织的悲剧性人格，在马致远的散曲创 作中表现得最为鲜明突出。 •
• 后期散曲创作风貌也有比较明显的变化， 从前期以豪放为主山，生卒年不详，约活动 于 1280 年至 1348 年前后。 • 有《苏堤渔唱》《小山乐府》等散曲集。 今存小令 855 首，套数 9 篇，为元人中 专攻散曲并存世作品最富者。 •
• 小山散曲取材广泛，举凡写景抒怀、 男女恋情、叹世归隐、酬唱赠答等文 人生活的方方面面，几乎都有涉及， 其中不乏愤世嫉俗的悲叹怅恨之作。
• 小令和套数是散曲最主要的两种体制， 它们一为短小精练，一为富赡雍容，各 具不同的表现功能。
• 散曲的艺术个性和表现手法，这主要表 现在以下三个方面: • 第一，灵活多变伸缩自如的句式。 • 第二，以俗为尚和口语化、散文化的语 言风格。 • 第三，明快显豁、自然酣畅的审美取向。
第二节 元前期散曲创作
• 后期较有成就的散曲作家还有贯云石与 徐再思。 • 贯云石 (1286—1324) 原名小云石海涯， 号酸斋，维吾尔族人。今存小令七十馀 首，套数8 篇，风格豪放中见清逸。
• 徐再思，字德可，号甜斋，浙江嘉兴人。 今存小令 103 首，风格婉约清丽。后人 把两人的作品合辑，称《酸甜乐府》。
• 睢景臣，字景贤，扬州人。撰有杂剧 《 屈原投江》等 3 种，惜皆不传。 • 散曲今存套数3篇。其代表作是〔般涉 调· 哨遍〕《高祖还乡》套数。
元代最经典的36首散曲：美了四季，醉了人心
元代最经典的36首散曲：美了四季，醉了人心元曲是兴盛于元朝时期的一种文艺形式，其历史地位足以同唐诗、宋词并驾齐驱，三者都是中华民族文化宝库中最耀眼的明珠。
元曲包括杂剧和散曲。
散曲，又称为“乐府”或“今乐府”。
由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新诗体。
在元代文坛上，散曲与传统的诗、词文学形式分庭抗礼，代表了元代诗歌创作的最高成就。
1.《天净沙·春》【元】白朴春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。
啼莺舞燕，小桥流水飞红。
《天净沙·春》是元曲作家白朴创作的一首散曲。
此曲是白朴《天净沙》四首之一，四首《天净沙》分别以四季为题。
《天净沙·春》通过对春日里山、日、风、楼阁、院子、莺燕、小桥、流水、落花的描绘，呈现出一幅远景、中景、近景皆具的春意图：草长莺啼，花落燕舞，姹紫嫣红。
笔下的春天景色如画，生机盎然。
2.《天净沙·夏》【元】白朴云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。
纱厨藤簟，玉人罗扇轻缣。
《天净沙·夏》是元曲作家白朴创作的一首散曲。
此曲运用写生手法，勾画出一幅宁静的夏日图。
前三句描绘出云收雨霁、水凉瓜甜、树阴垂檐的画面；后两句描写消受着宜人时光的“玉人”。
整首散曲没有人们熟悉的夏天燥热、喧闹的特征，却描绘了一个静谧、清爽的情景，使人油然产生神清气爽的感觉。
全曲运用白描，洗净铅华，选景精当，语言简洁，显示了作者的艺术功力。
3.《天净沙·秋》【元】白朴孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。
青山绿水，白草红叶黄花。
《天净沙·秋》是元曲作家白朴创作的一首散曲。
作者通过撷取十二种景物，描绘出一幅从萧瑟、寂寥到明朗、清丽的秋景图。
这是一首描写当时社会的抒情曲，写出了诗人由冷寂惆怅之感到开朗希望的情怀。
这首散曲用笔精深，风格独具，婉约清丽，意境新颖，颇有词的意境。
元代散曲的特点
浅谈元代散曲的特点
元代散曲是中国文学史上的重要流派之一，具有独特的艺术特点。
元代散曲的特点主要表现在以下几个方面。
1.元代散曲的创作和演唱方式多样。
元代散曲以曲调的多样性而著称，其曲调分为多种类型，如小令、夜行船等，每种类型都有其独特的节奏和音调。
此外，元代散曲使用的演唱方式也十分多样，有个人演唱的，也有团体演唱的，还有合唱的。
这种多样性使得元代散曲不仅在音乐形式上丰富多样，而且在表达情感和意境上也更加丰富。
2.元代散曲的题材广泛且多样。
元代散曲的题材涉及了社会生活的方方面面，既有抒发思乡之情的，也有咏史古韵的，还有描写爱情的等等。
无论是对时事政治的评论，还是对个人感情的描述，元代散曲都能恰到好处地表达出来。
这种广泛的题材选择也使得元代散曲成为了一个复杂而多样的艺术体系。
3.元代散曲的语言丰富多样。
元代散曲的语言风格活泼生动，充满了想象力和艺术性，同时也非常具有感染力。
元代散曲的文辞通俗易懂，富有朗朗上口的感觉，使得广大人民群众都能欣赏和喜爱。
同时，元代散曲中也融入了大量的汉字和用字。
这使得元代散曲的语言变得更为丰满和深邃，给读者带来了更多的阅读和想象空间。
元代散曲作为中国文学史上重要的艺术流派，具有独特的艺术特点。
它不仅体现了音乐形式的多样性，还在题材选择和语言表达上呈现出广泛多样的特点。
元代散曲的创作和演唱方式，以及语言的丰富多样，使得它在当时成为风靡一时的文艺形式，对后世的文学创作产生了重要影响。
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第八章元代散曲第一节散曲的兴起和体制一、散曲的兴起1、散曲：散曲是继唐诗、宋词之后，在金元时期兴起于我国北方的一种可入乐的新诗体。
散曲的名称，是相对于剧曲（即杂剧曲词）而言的。
元代多称“乐府”、“街市小令”等，“散曲”之名最早见于明初朱有燉的《诚斋乐府》，但专指小令。
直到20世纪初，散曲才作为包含小令和套数的完整的文体概念最终被确定下来。
（明中叶后散曲已包含有小令和套数，20世纪初吴梅、任讷等曲学家的一系列著作最终确定）杂剧有曲词、有宾白、有科介，是专在舞台演出的艺术；而散曲则没有宾白科介，是用以清唱的。
早期散曲与杂剧中的曲词一样，都是配乐的歌词，但是不具有表演内容，因此属诗歌范畴。
散曲在当时称为乐府，如杨朝英所著《大平乐府》、无名氏所著《乐府新声》、《乐府群玉》等，都是散曲集子。
到明初朱有燉的《诚斋乐府》，方有散曲之称，但单指小令，跟我们今天用来兼指小今和套数又不尽相同。
2、散曲的兴起词的衰微：散曲和词一样，都是来自民间的合乐歌唱的长短句。
词发展到南宋时期，在文人手里变得典雅化，文辞韵律华美而内容空虚，逐渐走向衰落。
而民间的“俗谣俚曲”，却因与人民的生活密切结合而得到发展。
多民族文化融合的产物：宋金对立时期，北方契丹、女真和蒙古等少数民族的乐曲与汉族北方地区慷慨粗犷的民间歌曲相结合，产生了散曲这种新的诗歌形式。
开始在民间流传，以后又传到知识分子中间，特别受到为瓦肆勾栏艺人写作的书会才人的重视和热爱。
可以说，散曲是我国多民族文化融合的产物，也是文学形式推陈出新的结果。
二、散曲的体制散曲的主要形式包括小令和套数两种。
1、小令也叫“叶儿”，是散曲体制的基本单位。
其名称源于唐代的酒令。
单片只曲，调短字少是其最基本的特征。
除了单片只曲的基本形式外，还有一种联章体，也叫重头小令。
重头小令是由同题同调、内容相联的数支小令组成，与带过曲不同，重头小令的支数不限，最多可达百支。
每支各押一韵，且各支相对独立，故仍属小令的范畴。
如张可久的[中吕·卖花声]《四时乐兴》，以四支同调小令分咏春、夏、秋、冬，构成一支组曲。
词里也有小令，但词的小令单指五十八字以内的短调，而散曲的小令是不限字数的。
小令有各种不同的曲调，如［山坡羊］、［水仙子］、［落梅风］等，各调的句式和字数不尽相同。
2、套数又称“套曲”或“散套”或“大令”，是由同一宫调中的若干支曲子联缀而成的组曲。
曲调的联缀要按一定的顺序和格式，一般都有“尾声”，并要求一韵到底。
套数可长可短，短套可以短到只有两支曲子，如［仙吕］［赏花时］加上［尾］；长套可以长到联用三十多支曲调，如刘时中的［端正好］《上高监司》。
据周德清《中原音韵》统计，北曲共十二宫调三百三十五个曲调。
3、带过曲是由同一宫调中两三支曲子组成。
如［双调·雁儿落带得胜令］，[中吕·快活年过朝天子]，［南吕·骂玉郎带感皇恩采茶歌］。
带过曲属小型组曲，与套数相比，其容量要小得多，且没有尾声。
可见，带过曲乃是介于小令和套数之间的一种特殊形式。
三、散曲和词的区别（散曲独特的艺术个性）散曲和词虽然都是长短句，但两者在形式和基本风格上却有明显的不同。
和词相比较，散曲在艺术形式上的特点主要表现在以下几个方面：第一，从衬字上看，词必须严格按照词谱格式填写，不能加衬字；散曲则可以在正格（本格）之外增加衬字。
所谓“衬字”，就是在曲调规定的字数之外自由增加的字。
如关汉卿［南吕·一枝花］《不伏老》套曲中［黄钟尾］的开头两句：“我是（个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰）一粒铜豌豆，（恁子弟每谁教你）钻入（他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾）千层锦套头”，从正格的十四字拓展到了五十三字，衬字多达三十九个。
衬字的增加，大大加强了思想表达的灵活性和语言的生动性，提高了曲词的表现力。
第二，从用韵上看，词的韵位较疏，押韵要分平仄声，不能通押，通押必须换韵部。
散曲则韵位较密，几乎每句都押韵，要求一韵到底，且平、上、去三声通押。
如马致远的小令［天净沙］《秋思》中，“鸦”、“家”、“涯”三字是平声韵，“马”是上声韵，“下”是去声韵，平、上、去和谐地通押在一起。
又如：李清照的《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。
佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
”韵位较疏，不是每句都押韵，且押的是仄韵。
（阴平阳平是平声韵）第三，在句子形式上，散曲中的对偶句比较多。
有合璧对（两句对偶）、鼎足对（三句对偶）、连璧对（四句对偶）、扇面对（间隔对偶，即一对三，二对四的形式。
）而词中对偶现象较少。
举例：张可久的《金华山中》见P297，首二句对偶，五六七三句对偶。
第四，从用语上看，散曲中方言俗语较多，因而以口语化流利见长；词一般不用口语，用语含蓄典雅、精炼概括。
散曲语言以重复见长，而此基本不重复，尤其忌重韵。
第五，从艺术表现手法来看，词多用比兴手法，曲多用白描、赋的手法。
第六，从艺术风格上看，词受正统思想的影响，讲究哀而不伤，怨而不怒；而曲雅俗共赏，庄谐皆可。
如关汉卿[仙吕·一半儿]《题情》其二“碧纱窗外静无人，跪在床前忙要亲。
骂了个负心回转身，虽是我语儿嗔，一半儿推辞一半儿肯。
”这支曲子描写了晚上男人跪在床前要与女子亲热的场面，以及女子半推半就，故作嗔怒的情态，写的十分直露，毫无扭捏之态。
再看欧阳修的[生查子]《元夕》“去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪湿春衫袖。
”这里写清人密约相会后的情景都留与读者去想象了。
从风格上可以看到词的含蓄蕴藉，而元曲则是大胆直露。
我国二十世纪的一位戏曲学家任讷《散曲概论·作法》（中华书局1931年排印《散曲丛刊》本）中谈到词和曲的区别，有一段精彩的概括：“词静而曲动；词敛而曲放；词纵而曲横；词深而曲广；词内旋而曲外旋；词阴柔而曲阳刚；词以婉约为主，别体则为豪放；曲以豪放为主，别体则为婉约；词尚意内言外，曲竟为言外而意亦外。
”第二节元散曲的主要作家和作品据今人隋树森辑录的《全元散曲》所载，元代有姓名可考的散曲作家二百多人，小令三千八百五十三首，套数四百五十七套。
散曲的内容，大多是些有关山林隐逸、叹世写景和男女风情之作，反映了当时知识分子的特定情感，也有一些反映元代特定社会现实的作品。
元代散曲的创作，和杂剧一样，也可分为前后两期。
前期的代表作家是关汉卿、马致远和白朴，此外重要作家还有杨果、卢挚、姚燧等。
他们的散曲多表现出对功名利禄的鄙薄，对封建礼教的藐视，对山林隐逸生活的赞颂，对男女爱情的歌唱，对自然风光的神往，与此同时，也不同程度地流露出逃避现实情绪。
在艺术上，富有通俗化、口语化的特点，饱含着北方民歌中犷放爽朗、质朴自然的情致，属于本色派的代表。
一、关汉卿现存小令五十七首，套数十四套。
他的散曲不如他的杂剧成就高，但仍不失为这一时期著名的散曲作家。
［南吕·一枝花］《不伏老》是关汉卿散曲的代表作品。
这篇散曲生动概括了他一生所走过的艺术道路，真实表现了他的思想性格和生活情趣，具有很强的典型意义。
如其中最著名的［黄钟尾］一曲：P299我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。
我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。
我也会吟诗，会篆籀，会弹丝，会品竹；我也会唱鹧鸪，舞垂手，会打围，会蹴鞠，会围棋，会双陆。
你便是落了我牙，歪了我口，瘸了我腿，折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。
则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地府，七魄丧冥幽，天哪，那其间才不向烟花路儿上走！此曲重彩浓墨，层层晕染，集中而又夸张地塑造了“浪子”的形象。
这形象之中固然有关氏本人的影子，也可视作以关氏为代表的书会才人群体精神面貌的写照。
当然，曲中刻意渲染的玩世不恭、游戏人生的态度并不可取，但如果我们结合元代特定的历史环境来看，不难发现，在这一“浪子”的形象身上所体现的对传统文人道德规范的叛逆精神，任性所为无所顾忌的个体生命意识，以及不屈不挠顽强抗争的意志，实际上是向市民意识、市民文化认同的新型文人人格的一种表现。
此曲在艺术上也很有特色。
曲中一系列短促有力的排句，节奏铿锵，具有精神抖擞、斩钉截铁的意味。
全曲把衬字运用的技巧，发挥到了极致。
如首两句，作者在本格七、七句式之外，增加了39个衬字，使之成为散曲中少见的长句。
而这些长句，实际上又以排列有序的一连串三字短句组成，从而给人以长短结合舒卷自如的感觉。
这种浪漫不羁的表现形式，恰能表达浪漫不羁的内容，以及风流浪子无所顾忌的品性。
《太和正音谱》说：“关汉卿词，如琼筵醉客。
”关汉卿散曲的内容更多是写男女恋情，离愁别恨，风格本色自然，感情细腻真切。
如［南吕·四块玉］《别情》。
P300。
写女子春日凭栏远眺，思念离别的情人，埋怨溪斜，使她看不见情人所乘的船，更埋怨山高，完全遮挡了视线。
惆怅之情颇为委婉。
二、马致远在前期散曲作家中成就最高，被誉为元散曲中的第一大家。
他的散曲流传也最多，近人辑为《乐篱乐府》一卷，收小令一百零四首，套数十七套。
马致远的散曲多写隐居乐道的生活和恬适的情趣，其中有怀才不遇的心情，也有消极厌世的思想。
其艺术风格不是单一的，既有元前期散曲常见的本色洒脱，又有一批作品是“典雅清丽”（《太和正音谱》）的，可谓豪放兼清新。
他的《秋思》最有名。
《中原音韵》认为他的套曲［双调·夜行船］《秋思》是“万中无一”之作。
这篇套曲既揭露了昏暗、污浊的社会现实，也表现了自己不愿同流合污的高傲性格。
尤其是最后一支曲子［离亭宴煞］：P301 蛩吟罢一觉才宁贴，鸡鸣时万事无休歇，争名利何年是彻！看密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，急攘攘蝇争血。
裴公绿野堂，陶令白莲社。
爱秋来时那些：和露摘黄花，带霜烹紫蟹，煮酒烧红叶。
想人生有限杯，浑几个重阳节？嘱咐我顽童记者：便北海探吾来，道东篱醉了也！曲中用对比的手法写出自己和争名夺利者的两种生活：争名夺利的人从天亮鸡鸣就忙起，一直忙到晚上睡觉才暂时“宁贴”；第二天天亮鸡鸣又照样忙于名利，天天如此，真不知忙到“何年是彻”。
作者揭露他们的丑态，把他们比作“蚁排兵”、“蜂酿蜜”、“蝇争血”，形象极其生动；再加上“密匝匝”、“乱纷纷”、“急攘攘”这些叠字作衬字，更显得活泼非常。
而作者写自己所敬慕的古人是急流勇退的裴度和不为五斗米折腰的陶潜，所爱好的事物是登高煮酒，持蟹赏菊。
末了嘱咐顽童的话，也就是陶潜“我醉欲眠卿且去”的意思，很明显地表现了作者天真诚朴、狂放不羁的性格。
艺术上通俗易晓，生动活泼。
王世贞《曲藻》说：“马致远‘百岁光阴’，放逸宏丽，而不离本色。