二王书法的区别
突然发现颜真卿笔法和二王笔法体系存在着巨大的差异
突然发现颜真卿笔法和二王笔法体系存在着巨大的差异颜真卿的《勤礼碑》雍容磅礴，大气华贵，充分展现了盛唐时期的社会风貌，由于其横轻竖重的特点明显便于初学者掌握，所以一直是初学书法者的首选，用笔多以圆入笔，少数也有方笔，采用篆籀笔法，结字整体呈梯形，顿显浑然大气，端庄肃穆。
颜真卿的《勤礼碑》雍容磅礴，大气华贵，充分展现了盛唐时期的社会风貌，由于其横轻竖重的特点明显便于初学者掌握，所以一直是初学书法者的首选，用笔多以圆入笔，少数也有方笔，采用篆籀笔法，结字整体呈梯形，顿显浑然大气，端庄肃穆。
从十七岁起，因为敬佩颜真卿的耿直忠义一直练习他的勤礼碑，一晃几十年，其中也接触过麻姑仙坛记、颜家庙等等，使自己的书法路子走得比较窄。
一直到了去年感觉已经把笔法练死了，于是选择了天下第一行书的王羲之《兰亭序》，想换换风格。
从十七岁起，因为敬佩颜真卿的耿直忠义一直练习他的勤礼碑，一晃几十年，其中也接触过麻姑仙坛记、颜家庙等等，使自己的书法路子走得比较窄。
一直到了去年感觉已经把笔法练死了，于是选择了天下第一行书的王羲之《兰亭序》，想换换风格。
《兰亭序》的临摹是比较困难的，当初选择它有很多朋友相劝，但还是固执地选择了，因为爱他的飘逸洒脱，流畅脱俗，当然也因为她在书法史上的历史地位。
《兰亭序》的临摹是比较困难的，当初选择它有很多朋友相劝，但还是固执地选择了，因为爱他的飘逸洒脱，流畅脱俗，当然也因为她在书法史上的历史地位。
练习了一年的《兰亭序》最大的收获就是感受到了二王的笔法体系和颜真卿的笔法体系不尽相同。
二王笔法体系多强调手腕的灵活多变，提按自然，入笔顺笔势，使转轻盈灵巧，很多动作在空中完成。
而颜真卿笔法体系则是强调手臂的运动为主，入笔多打点，转折处多笔断意连，当然，无论是二王还是颜体，笔法也互有交叉，没有绝对的完全不同。
练习了一年的《兰亭序》最大的收获就是感受到了二王的笔法体系和颜真卿的笔法体系不尽相同。
二王笔法体系多强调手腕的灵活多变，提按自然，入笔顺笔势，使转轻盈灵巧，很多动作在空中完成。
“二王笔法”到底是什么？你只需看懂这三个方面
“二王笔法”到底是什么？你只需看懂这三个方面文/彧白三余书社原创文章这篇文章我们来谈一谈“二王”的笔法秘奥。
关于笔法的问题我们从一段书论谈起。
唐朝的书法理论家张彦远在《法书要录》中谈到：“蔡邕授于神人而传之崔瑗及女文姬，文姬传之钟繇，钟繇传之卫夫人，卫夫人传之王羲之，王羲之传之王献之，王献之传之外甥羊欣，羊欣传之王僧虔，王僧虔传之萧子云，萧子云传之僧智永，智永传之虞世南，世南传之，授于欧阳询，询传之陆柬之，柬之传之侄彦远，彦远传之张旭，旭传之李阳冰，阳冰传之徐浩、颜真卿、邬彤、韦玩、崔邈。
凡二十有三人。
文传终于此矣。
”蔡邕笔法得授神人之说固不可信，然笔法之玄奥，恐滥觞于此。
以上笔法的传授谱序基本是在父子、师徒、同事之间流传，其盛极之时乃是在魏晋，所以我们常常说的“神秘笔法”其实就是“晋人笔法”，其代表人物也就是王羲之、王献之父子。
汉简与马王堆帛书这种笔法形成的缘起既有偶然性也有必然性：其偶然性在于汉代以来造纸技术的发展，自蔡伦改变了造纸技术之后，人们的日常书写用纸从竹简以及昂贵的绢布逐渐演变为了光滑的纸张，这种光滑的纸张，不仅增大了书写面积，在书写的流畅性上也是前人之所难及，从而使书法的笔法进一步丰富。
王羲之与王献之的书法其必然性在于魏晋时期（220年——420年）是中国历史上最为分裂的时期之一，在制度的破坏与重建当中，以老庄思想为核心的玄学成为了士族阶级的主流思想，加之少数民族入主中原之后，带来的文化融合，从而使书法艺术得到了一种空前的思想解放，楷书、行书、草书的体例逐渐确立，并且达到了相当的高度。
而以“二王”一脉为主导的“晋人书风”到了历史上难以企及的高度，成为了后世书法家学习的源泉。
张怀瓘在其著述《书断》中讲到过这样一则故事：晋王羲之字逸少，旷子也。
七岁善书，十二见前代《笔说》于其父枕中，窃而读之。
父曰：“尔何来窃吾所秘?”羲之笑而不答。
母曰：“尔看用笔法。
” 父见其小，恐不能秘之。
语羲之曰：“待尔成人，吾授也。
东晋二王是谁
东晋二王是谁
东晋二王指的是东晋大书法家王羲之和王献之父子。
王羲之、王献之为东晋行书、草书的代表。
行书经过王羲之父子的革新，形成妍美流便的新风格，成为士大夫中最为流行的一种书体。
1.王羲之
王羲之，字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。
琅琊临沂人，南渡后居会稽山阴，晚年隐居剡县金庭。
王羲之书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。
代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
2.王献之
王献之，字子敬，小名官奴，汉族，祖籍琅玡临沂。
东晋书法家、诗人、画家、官员，“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿、晋安帝司马德宗的岳父。
王献之一生的书法艺术并不守旧，且与父不同，字身喜带长形。
王献之家学渊源，学习勤奋。
其诗文书法，为东晋后起之秀。
他笔下的草书，下笔熟练、润秀、飞舞风流，不亚于父亲王羲之。
二王帖学笔法概说
“二王”帖学用笔概说——兼论晋唐笔法之差异内容提要：“二王”帖学一系在漫长的中国书法史中一直是帖学车轮前进的轴心，它作为学习书法的一种典范，传承给后人的既有其妍丽冲和的美学风韵，理性而又融于自然的章法酝酿，更有后朝书论谈及最多，却又像“天机不可泄露”一样欲盖弥彰的笔法系统。
虽然晋以后学习“二王”的书家之多，以“二王”为题材立说之广是古今书坛家喻户晓的事实，但随着书法理论和书法批评的不断完善，史册上能入“二王”三昧之地的人只能是凤毛麟角。
如果把“二王”书法比作一个六面魔方的话，后朝书家能将其三面磨成同色已经是一件很不容易的事情。
虽有穷毕生之力下苦功追摹晋帖的赵孟頫，然而由于多种原因，评论家多以“俗媚”定性，更有何人能得其六面呢？本文主要从笔法方面对“二王”书法作一系统阐述，以求能客观呈现帖学源流的本色。
关键词：中锋提按绞转篆分意度米芾沈尹默一、沈尹默对“二王”的研究在十九世纪中叶以后的一百多年时间里，上海迅速孵化成为中国最具活力的城市。
在她兼具东方文化特征和西方现代化色彩的神秘魅力感召下，这一时期中国文化史上几乎所有的精英，都在这里留下了足迹和身影。
“海派”作为一种特殊的文化现象，既不是地域性名称，也非任何风格流派所能涵括，如果屏弃一切狭隘的片面的习惯认识，就其“大”和包容性而言，海纳百川应是“海派”最具积极意义的诠释。
①在这样一个历史背景下，书法出现的情况是：由于清朝末期的碑学运动发展到一定程度也出现了不少危机：当时一些碑学家已不谙帖法，草书近乎灭绝，导致了像李瑞清，曾熙等的作品走上了过分板滞僵化的路子，这已和碑学运动最初的“活力”相违背了。
在这种情况下很多原来崇碑的学者经过思考都试图以“碑帖结合”来挽回局面，而以沈尹默为代表的“海派书法”阵营开始首倡回归“二王”，将独立的帖学重新推上书坛。
（这里的“海派”为狭义，单指沈尹默领导的“帖派”）沈尹默对“二王”的研究是其书法事业的主旋律，他早年曾临习唐楷与北碑，中年以后专写“二王”一路，遍临唐宋诸大家及文征明，但都是为了从中吸收“二王”的精髓。
从内擫”与“外拓”谈“二王”书法之特点
从内擫”与“外拓”谈“二王”书法之特点关于“王羲之、王献之”书法的特点，我们可从他们在书法史的地位以及普遍认同的书论中去把握：“二王”书法，不仅是魏晋书法的代表，也是古今书法的分水岭；不仅是集古法的大成者，也是开今体书法的创始人；不仅表现了超游物外的意趣和笔墨情怀，也充分体现了魏晋士大夫超游物外、崇尚个性自由的思想。
孙过庭在《书谱》开卷说：“汉魏有锺张之绝，晋末称二王之妙”。
又云：“彼此二美而逸少兼之”。
孙过庭对“二王”书法与锺张并提，以“妙”形容“二王”书法的特点。
孙过庭评论书法好用形容词，在他的《书谱》中妙语连珠、词藻华丽，而这里他称“二王”书法之“妙”，却一点也不为过。
我们如何理解“二王”书法各有哪些特点，试作如下分析：历来书论认为“二王”书法最显著的标志特点是“大王”用笔“内擫法”，“小王”用笔“外拓法”。
这一理论最早见于书论中应是虞世南《笔髓论》：“草即纵心奔放，覆腕转蹙，悬管聚锋，内毫外拓，左为外，右为内，起伏连卷，收搅吐纳，内转藏锋也。
”这里没有提及王氏父子，只是阐述了“内擫”、“外拓”论。
元代袁裒的《总论书家》说：“右军用笔内擫而收敛，故森严而有法度；大令用笔外拓而开廓，故散朗而多姿。
”这是较早对“二王”用笔“内擫”与“外拓”的论说。
我们翻开许多书法史书，也都延续并认同了袁裒的这一书论：王羲之传承了古人笔法，开创了“内擫法”，而王献之在内厭法的基础上，开创了“外拓法”。
那么，我们究竟如何理解“内擫”与“外拓”的用笔方法呢？关于这个问题，历来书论繁多，各有说辞。
近代书法大家沈尹默先生对王氏父子的用笔“内厭”和“外拓”有专门说明，大意为其父王羲之用笔“内厭、含蓄、沉着；其子王献之用笔“外拓、豪放、飘逸”。
沈老的解释，似乎还比较笼统。
我们关键是对“厭”与“拓”的理解，按照字面意思，是用笔力的方向不同的两种。
我们使用毛笔，通过运笔，使笔锋在点画中行，点画笔力的方向与笔锋的方向应该一致，只是在使转、折笔和起笔、收笔提按等过程中，笔力带着笔锋运转时，出现了笔力的方向改变。
王羲之与王献之的书法谁更好，从历史的变迁谈二王书法谁更胜一筹
王羲之与王献之的书法谁更好，从历史的变迁谈二王书法谁更胜一筹你好，欢迎来到“维知书法”，我们今天从历史的变迁来聊聊二王书法谁更好。
“二王”是书法中将王羲之、王献之父子二人并称的专有名词，最早见于南朝宋虞龢的《论书表》。
在论及汉魏两晋领袖书坛的重要人物时，虞龢说：“汉魏，钟张擅美；晋末，二王称英。
”不仅将“二王”并称，同时也把“二王”与“钟张”并称。
王羲之、王献之在书坛上、在社会上、在人们的心理上，谁高谁低？谁重谁轻？谁上谁下？在他们去世的几百年里，有一个历史的变迁。
我们从这变迁中去看看各朝代对二王的书法之论。
南朝初年，人们眼中的“二王”，是各擅其美，所谓“同为终古之独绝，百代之楷式。
”二王之间的风格无高下之分，其差异，仅仅是“父子之间又为今古”而已。
尽管晋末宋初二王并为世人所重，但是，王献之殁后，书坛上具有影响力的人物，如羊欣、谢灵运、薄绍之、孔琳之等，都学王献之书。
因此，宋齐两朝，世人皆崇尚王献之书法，王羲之的书法却受到冷落。
正如梁陶弘景在《论书启》中所说的：“比世皆高尚子敬。
子敬（王献之）、元常（钟繇），继以齐名。
贵斯式略，海内非惟不复知有元常（钟繇），于逸少（王羲之）亦然。
”从这段话中可以看出，在宋、齐两朝，人们开始把王献之看得很高，高到与三国的钟繇齐名的地步。
过了一段，人们普遍喜欢王献之的行草书这种新鲜活泼的书体，把钟繇都忘记了，当然，王羲之也是一样地被忘记了。
南朝士人专贵王献之书法的风气，延续了八九十年。
然而梁武帝即位后，这位儒释并重的帝王，对这种书法风尚颇为不满。
他认为：王献之的书法比不上他老子王羲之的书法，正像王羲之的书法比不上他崇拜的钟繇书法一样。
所以，梁武帝说：“学子敬者如画虎，学元常者如画龙也。
”梁武帝推崇王羲之、压抑王献之的书法观，影响重大，梁朝著名书家陶弘景、萧子云等皆表赞同，其他一般士人学士也随风改弦。
梁武帝的这种评价一出，就结束了“高尚子敬”的局面，钟繇、王羲之又恢复到了振名于世的地位。
二王书法经典笔法
二王书法经典笔法
二王书法是中国历史上的两位著名书法家——王羲之和王献之的合称，他们的书法被誉为中国书法史上的经典之作。
二王书法以草书为主，具有浑厚、简练、自然的特点，被誉为中国书法艺术的巅峰之作。
以下是二王书法的经典笔法。
一、王羲之
1.小篆：小篆是中国书法中的基本字体之一，王羲之将其书写得淋漓尽致，注重笔画线条的横平竖直和笔画粗细的变化。
2.隶书：隶书是汉字书法中最为规范的一种字体，王羲之在隶书方面十分擅长，字形端庄规整，字迹洒脱自然。
3.草书：草书是王羲之的代表作之一，他的草书注重用笔尖轻重、快慢的变化，狂放豪迈，具有很强的视觉传达力。
二、王献之
1.小篆：王献之在小篆方面也有很高的造诣，他的小篆字体形态简洁、流畅，质感浓郁、突出。
2.隶书：王献之的隶书字形优美、端庄，笔画优美流畅、方正有力。
3.草书：王献之的草书则有独特的艺术风格，在繁简、纵横、厚薄、重轻方面的处理都非常出彩，狂放不羁。
以上就是二王书法的经典笔法，虽然王羲之和王献之的书法各有特点，但在草书方面，两位书法家都秉持着奔放不羁、自由自在的艺术精神，从而创造出了一个个令人惊叹的艺术作品。
二王一路的书法脉络
二王一路的书法脉络中国的书法艺术源远流长，历代书法家们各有所长，其中最为有名的就是二王和一路。
他们的书法作品被誉为国宝级艺术品，成为后世书法家们学习和崇拜的对象。
本文将从二王一路的书法风格、创作特点以及对后人的影响等方面来探讨这些杰出书法家的书法脉络。
一、二王的书法风格与特点二王指的是唐代书法家王羲之和王献之，他们被后世誉为“二王”，成为中国书法史上的顶峰人物。
王羲之，字逸少，是东晋末至南朝刘宋时期的书法家。
他的书法以行草字体为主，擅长运用笔法奇特的提纵、勾结等技巧，使得他的字迹具有独特的韵味。
王献之，字子昂，是王羲之的玄孙。
他的书法以隶书为主，精于变化笔画的轻重、开合，将千古的隶书风范发展到了极致。
二王的书法作品无论是字形、笔画运用还是气韵皆具独特之美。
他们的字迹流畅而富有变化，字体醇厚而有力度，篆刻工整而有立体感。
二王的书法表现了他们对文字艺术的深刻理解与执着追求，他们在字体的造诣上达到了极致，被后世尊为“天下第一行书”。
二、一路的书法风格与特点一路，即苏轼，是北宋时期的文人书法家。
他的书法作品多样丰富，擅长行书、楷书、隶书和草书等多种字体。
与二王相比，一路的书法更多展现了自由奔放的个性与豪放洒脱的情怀。
他的字迹疏朗流畅、意气风发，给人以豪放的艺术感受。
一路的书法作品中，行书是他最为擅长的一种字体。
他的行书既有王羲之的笔力强劲，又有王献之的变化多样。
他运用轻重有力的笔触，使得字迹骨骼分明、富有节奏感。
一路的隶书也颇具特色，他善于用钧刻笔、破皮续笔等技巧，使得隶书的造型更加生动有趣。
他的草书则更富有个性，明快流畅的笔触充分展现了他的豪情壮志。
三、二王一路对后人的影响二王一路的书法脉络不仅体现在他们个体的书法作品上，也体现在他们对后人的影响上。
首先，二王的书法成为了后世书法家们学习的典范。
他们的字体美感及其笔法造诣成为后世书法发展的重要基础，为后来者提供了宝贵的艺术资源。
许多书法家都深受二王书法的熏陶，他们以二王为楷模，不断探索创新，形成了各具特色的书法风格。
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二王书法的区别？
中国书法史上王羲之和王献之父子俩的书法又称“二王”书法。
王羲之的书法一扫汉魏的质朴、古拙，笔势飘落浮云、矫若游龙，风格俊逸优美、婉约自由，被称为“书圣”，他的《兰亭序》也被称为“天下第一行书”。
王献之是王羲之的第七个儿子，他的书法在张芝和王羲之的基础上又有创新，称为“破体”，又叫“一笔法”。
“二王”书法最大不同在于笔法,王羲之和王献之的笔法不同之处在于：王羲之把笔从外往里转，于右任、启功、溥心畬的笔法也是这样；王献之则是两边都转，这里可以称之为“公转”与“自转”，即拿指转笔、拿腕和臂来转。
后者转动的半径比前者大，如果只是作自转，就是用內擫法，因为是单方向右转总会转到尽头。
因此，“內擫法”的人1700年来，不管是王羲之还是于右任，他们的字多半是不连的。
“二王”书法相同之处在于创作精神。
王羲之和王献之也有不少相同之处，最主要、最明显一点是与东晋其他名士一样，清真超逸，神姿高彻，出尘脱俗，率性而行，不受任何束缚，自由自在。
一言以蔽之，潇洒。
现代作家王蒙说：潇洒也是一种心态，一种精神，一种拿得起放得下的豁达，是一副饱经沧桑而又自得其乐的欢愉。
潇洒也是一种风度，一种胸襟，一种大度，一种精神的解放，
一种从必然王国到自由王国的飞跃。
王羲之和王献之怀着这种心态、精神、风度去进行书法创作，必然会冲破成规的束缚，不拘于法，使其书法作品呈现出一种潇洒之美!
王献之的书法乃是于“笔法体势之中，最为风流者也”。
王世贞曾说：大令书神情散朗，姿态超逸，有御风餮霞之气，令人作天际真人想。
这是人格与书格的统一，“风格即人”也是这个意思。
潇洒风流是二王思想面貌的写照，也是他们书法的艺术风格。
这种风格对后世影响很大，元、明时代很多人效法。
“二王”书法都传于秀美一路。
从美学的视角，审视王羲之、王献之的书法。
美分秀美和壮美，也就是古代所说的阴柔之美和阳刚之美。
王羲之、王献之的书法，都传于秀美一路，古代用“媚”进行品评概括。
王澍在他的《虚舟题跋·文征明隶书千字文》中道：羲之书《兰亭》，破坏秦汉浑古风格，为后世妍媚者开前路。
羊欣在《采古来能书人名》评论王献之书法时云：骨势不及父，而媚趣过之。
道家扬柔抑刚，崇尚阴柔之美，东晋时代大多数名士、学人信仰道教，所以“媚”是很高的审美评价。
后来有人将“媚”与媚俗、媚世、献媚引伸联系，甚至相提并论，“媚”便含有贬义了。
其实没有阴柔的秀美也无所谓阳刚的壮美，它们是相反相成的统一体，在现实生活中这两种美都不可缺少。
以“媚”称著的二王书法将世代相传，流芳千载，使人们得到轻松愉快的美的享受。